Sarabande
# Sarabande

Die Sarabande ist seit etwa 1650 eine häufig vor allem in der Instrumentalmusik anzutreffende höfische Tanzform der Barockmusik. Dieser langsame elegante Tanz im dreiteiligen Taktmaß hat mehrere Komponisten zu ausdrucksreichen Kompositionen inspiriert und wurde später fester Standardsatz der barocken Suite, in der sie meist an dritter Stelle zwischen Courante und Gigue positioniert wurde. Der Rhythmus der Folia ist der Sarabande entlehnt.

## Geschichte

Die Etymologie des Namens Sarabande ist nicht gesichert und umstritten. 1636 schrieb Marin Mersenne in seiner Harmonie Universelle, der Name solle sich aus den Wörtern sarao „Tanz“ und banda „Gruppe“ ableiten. Der deutsche Liedforscher Franz Magnus Böhme vermutete 1886 hingegen einen maurischen Ursprung. Ottorino Pianigiani nahm eine Herleitung aus dem Persischen (sar „Kopf“, band „Stoffband“) mit arabischer Vermittlung an.

Die Bezeichnung tritt erstmals eindeutig nachweisbar im Jahre 1569 in der mexikanischen Stadt Michoacán auf, wo eine Sarabande zu einem Text von Pedro de Trejo zu Fronleichnam gesungen wurde. Dieser musste sich für den anstößigen Text vor der Inquisition verantworten. 1579 berichtete ein spanischer Missionar von einem indianischen Tanz, der der Sarabande sehr ähnlich sei. Ein Gedicht aus Panama von Fernando Guzmán Mexía von 1539 erwähnt einen Tanz namens Zarabanda (spanisch für Sarabande; Originalschreibweise: çarauanda).

In Spanien 1583 wurde die Sarabande durch König Philipp II. zeitweise bei Androhung einer Strafe von 200 Peitschenhieben, Galeerendienst oder Ausweisung, verboten, weil es sich bei der damaligen Form um einen exotischen, wilden und lasziven Paartanz handelte, zu dem unschickliche Texte gesungen wurden. In französischer Sprache wurde die musikalische Bezeichnung Sarabande erstmals 1607 in César Oudins Tresoro de las dos lenguas francesca y espagnola erwähnt. Über Frankreich breitete sie sich (in Spanien um 1674 – etwa bei Gaspar Sanz – Zarabanda, insbesondere Zarabanda Francesa genannt) schnell über ganz Europa aus. So komponierte etwa der Amsterdamer Lautenist Giovanni Marino Belloni um 1650 Sarabanden (eine „Sarrabande de Bellony“ für Barockgitarre wurde 1652 veröffentlicht).

Die Tempobezeichnungen reichten in der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts von Grave bis Prestissimo. Nach 1700 wurde mittels eines Pendels eine Bandbreite von 64 bis 86 Schlägen pro Minute für eine Sarabande im 3/4-Takt ermittelt. Tomaso Albinoni fügt 1701 in seinen Balletti a tre, Op. 3, den Sarabanden den Zusatz Allegro hinzu.

Unter J. S. Bach erlebte die Sarabande einen Höhepunkt. Bach komponierte etwa 40 Sarabanden unter anderem im Rahmen seiner Suiten für Tasteninstrumente wie z. B. der Französischen und Englischen Suiten und der Partiten.

Danach geriet die Sarabande zunächst in Vergessenheit, bis sie im 19. und 20. Jahrhundert, wie andere barocke Tanzformen, wieder an Popularität gewann; so zum Beispiel durch Erik Satie (3 Sarabanden, 1887) und Claude Debussy (in Pour le piano, 1901 und Images, 1905).

## Merkmale der Sarabande

* Bis zur Mitte des 17. Jahrhunderts ein schneller bis sehr schneller auftaktloser 3/2-Takt, danach wird vom französischen Hof Ludwig XIV. ausgehend ein deutlich langsamerer 3/4-Takt gebräuchlich, wodurch der Charakter der Sarabande vornehm und ernst wurde und einem langsamen Menuett ähnelte.
* Wiederkehrende Akzentuierung der zweiten Zählzeit durch Punktierung, Verzierungen und Harmoniewechsel.
* Die Einteilung ist häufig zweiteilig zu je acht Takten, oft unterteilt in Untergruppen zu zwei Takten. Gelegentlich wird eine „petite reprise“ angehängt.

## Hörbeispiele

* Jean-Baptiste Lully: Der Bürger als Edelmann 3. Sarabande
* Johann Sebastian Bach: Suite für Flöte solo a-Moll, BWV 1013 3. Sarabande
* Georg Philipp Telemann: Suite D-Dur, TWV 55:D6 3. Sarabande

## Neuzeitliche Verwendung

* Ingmar Bergmans letzter Film Saraband (2003) verwendet eine Sarabande aus Johann Sebastian Bachs fünfter Cello-Suite als Titelmusik; der gleiche Satz war zuvor bereits in Schreie und Flüstern (1972) verwendet worden. Auch die Titelmusik zu seinem Film Wie in einem Spiegel (1960/61) ist eine Sarabande, hier aus Bachs zweiter Cello-Suite.
* Der Cellist Yo-Yo Ma und der kanadisch-armenische Regisseur Atom Egoyan benannten 1997 einen Fernsehbeitrag zu Bachs vierter Cello-Suite (im Rahmen der sechsteiligen Reihe Inspired by Bach) Sarabande.
* Die Sarabande aus der Cembalo-Suite Nr. 4 in d-moll von Georg Friedrich Händel (HWV 437) aus dem Jahr 1733 ist mehrfach als Filmmusik verwendet worden, unter anderem in Barry Lyndon von Stanley Kubrick.
* Der Musiker Jon Lord hat 1975 unter diesem Namen ein Album aufgenommen.
