Dorothea Prühl
# Dorothea Prühl

Dorothea Prühl (* 22. Februar 1937 in Breslau) ist eine deutsche Schmuckkünstlerin und war Hochschullehrerin. Sie lebt und arbeitet in Halle (Saale) und in dem zu Hoppenrade gehörenden Weiler Augustenberg bei Striggow in Mecklenburg.

## Leben und Werk

Dorothea Prühl verbrachte nach Flucht und Kriegswirren ihre späte Kindheit und Jugend in einem kleinen Dorf im Brandenburgischen. Sie absolvierte ein einjähriges Praktikum in den Werkstätten der Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle und studierte dort von 1957 bis 1962. Wichtige Lehrer waren Karl Müller, der sie in die Metallklasse aufnahm, und Lothar Zitzmann im Grundlagenstudium. Nach dem Studium arbeitete Dorothea Prühl vorübergehend als freischaffende Schmuckgestalterin. Dann leitete sie von 1962 bis 1966 die Entwicklungsabteilung des VEB Gablona Schmuckwaren in Neuheim, wo sie auch Serienschmuck entwickelte. 1966 folgte sie dem Angebot für einen Lehrauftrag an der Burg Giebichenstein und ging zurück nach Halle. Zusammen mit Renate Heintze arbeitete sie für ein neues Ausbildungskonzept, das – entgegen verordneter Orientierung am Design und ohne den Ballast werkkünstlerischer Wertvorstellungen – auf das Unikat gerichtet ist. Die Schmuckklasse konsolidierte sich an der Kunsthochschule in Halle 1974 als selbständige Studienrichtung. Dorothea Prühl leitete die Klasse ab 1994 als Professorin bis zu ihrer Emeritierung 2002.

Sie war bis 1990 Mitglied des Verband Bildender Künstler der DDR und hatte in der DDR und im Ausland eine bedeutende Zahl von Einzelausstellungen und Ausstellungsbeteiligungen, u. a. von 1962 bis 1988 von der Fünften Deutschen Kunstausstellungen bis zur X. Kunstausstellung der DDR in Dresden.

Die Künstlerin wird von der Niederländichen Galerie Marzee vertreten.

## Rezeption

„Dorothea Prühl zählt zu den führenden Schmuckkünstlern der Gegenwart. Abstrahierte Impressionen aus der Natur, Konzentration auf das Essentielle, hohe Sensibilität und plastische Kraft kennzeichnen ihre künstlerische Haltung. Sie schafft fundamentale Aussagen in Gold und Silber – aber auch in Holz, Aluminium, Titan oder Edelstahl – Impressionen, die sich in großzügigen und klaren Körpern manifestieren. Sie geht von Vorhandenem aus, spürt dessen Innerstes, den Kern auf und verleiht dieser Wesentlichkeit eine neue ästhetische Sprache – das kann eine Blume sein, der Wind, ein Haus, Vögel im Flug …“.

## Arbeiten in öffentlichen Sammlungen und Museen

* CODA Museum, Apeldoorn, NL
* Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, New York, USA
* Die Neue Sammlung – The International Design Museum Munich, Dauerleihgabe der Danner-Stiftung, München, D
* Dallas Museum of Art (Gift of Deedie Potter Rose), USA
* GRASSI Museum für Angewandte Kunst, Leipzig, D
* Kulturstiftung Sachsen-Anhalt – Kunstmuseum Moritzburg Halle (Saale), D
* Marzee Collection, Nijmegen, NL
* Musée des Arts Décoratifs, Paris, F
* Museum für Angewandte Kunst Frankfurt, Frankfurt am Main, D
* Röhsska Museet / The Röhsska Museum of Design, Fashion and Decorative Arts, Göteborg, S
* Rotasa Trust Collection, California, USA
* Sammlung Burg Giebichenstein Kunsthochschule Halle, D
* Schmuckmuseum Pforzheim, D
* Staatliche Museen zu Berlin, Kunstgewerbemuseum, D
* The Helen Williams Drutt Collection / The Museum of Fine Arts, Houston, USA
* The Hiko Mizuno Collection of Jewelry, Tokyo, J
* The Metropolitan Museum of Art / The Donna Schneier Collection, New York, USA
* The RISD Museum of Art, Providence, USA
* Victoria and Albert Museum, London, GB

## Ehrungen

* 1982: Preis im DDR-Schmuckwettbewerb
* 1999: Marzee-Preis, Preis der Galerie Marzee, Niederlande
* 2009: Bayerischer Staatspreis für Gestaltung
* 2019: Kunstpreis des Landes Sachsen-Anhalt.
