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La raison pour laquelle ces peintures simples ont été vendues pour des millions. URL_0 Je ne comprends tout simplement pas pourquoi les gens paient autant pour quelque chose d'aussi simple qui a manifestement pris quelques minutes à terminer. Expliquez-moi comme si j'avais cinq ans.
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L'œuvre d'art n'est pas une marchandise au sens traditionnel. C'est un objet culturel, une grande partie de sa valeur réside dans sa capacité à « parler » plutôt que d'exister simplement en tant qu'objet. Beaucoup d'œuvres d'art conceptuelles ou postmodernistes sont opaques parce qu'elles dialoguent sur l'art. Vous devez avoir un investissement existant dans la compréhension de l'art avant que les œuvres ne deviennent convaincantes pour vous. Une deuxième chose à garder à l'esprit est que ces œuvres ne prospèrent pas lorsqu'elles sont photographiées. Les miroirs de Gerhardt Richter font des choses ÉTONNANTES dans les espaces quand vous êtes dans la même pièce qu'eux. En outre, ils ont tendance à être assez massifs. Les peintures de Barnett Newman tendent également à être assez grandes. Comme Cy Twombly et Jackson Pollock, son travail se veut être vu de très près. L'intensité des pigments qu'il utilise ainsi que les grands aplats de couleurs rendent évident le mécanisme de la vision. Vous ne pouvez pas vous empêcher de remarquer que vos yeux dans votre tête ajoutent toutes sortes de choses folles à votre vision. Souvent (comme avec Ellsworth Kelly et Mark Rothko), il y a énormément d'efforts pour créer une texture exacte à la surface pour donner à l'œuvre une certaine présence dans l'espace. Ces pièces semblent simples car la plupart des informations qui y sont placées sont perdues lors de la conversion en image numérique. Ils mettent des jours ou des semaines à accumuler lentement des couches de peinture pour produire une profondeur qui n'est visible qu'en personne. Je l'ai déjà dit, mais cela mérite d'être répété. L'art est une activité académique. Il semble que ce soit la seule poursuite académique où les profanes supposent qu'ils sont tout aussi informés que les personnes instruites. Ces prix sont obscènes, mais vous faites des suppositions sur leur simplicité réelle. Beaucoup de ces artistes passent une grande partie de leur temps à écrire et à créer des théories sur l'esthétique, la culture et la phénoménologie. Ce sont des exercices de leurs théories et je peux assurer qu'aucune de ces pièces n'a été imaginée et exécutée en "minutes". Le marché de l'art est assez fou en ce moment. Je ne veux pas déformer quoi que ce soit en disant qu'il ne s'agit pas d'un concours de mesure entre des gens qui ont trop d'argent en main. Les artistes (la plupart de ces types sont morts) ne reçoivent pas d'argent des ventes sur le marché secondaire comme celles-ci. Les maisons de vente aux enchères investissent beaucoup pour mettre ces œuvres entre les mains des collectionneurs, des centaines de personnes sont employées dans un endroit comme Christie's ou Sotheby's. Ils ont des restaurateurs d'œuvres d'art, des gestionnaires d'œuvres d'art, des commissaires-priseurs, des universitaires, des chercheurs, des évaluateurs, des photographes, des graphistes et pratiquement tout ce qui se présente dans la gestion d'une grande entreprise. Les dépenses peuvent être énormes, pour couvrir tout cela avec une commission de 10 à 15 %, les prix doivent être incroyablement élevés. Modifier * Une autre chose que j'ai oublié de mentionner est que le marché de l'art offre un excellent moyen pour les personnes extrêmement riches de diversifier leur richesse. Non seulement ils bénéficient d'allégements fiscaux incroyables pour les prêts aux musées, mais le marché de l'art a tendance à fluctuer indépendamment de la bourse. L'augmentation des inégalités de revenus a tendance à faire chuter le marché boursier tout en soutenant le marché de l'art. Au niveau milliardaire de richesse, ce serait stupide de ne pas avoir une grande collection d'art. TL : DR Les prix sont obscènes mais ces œuvres ne sont pas aussi simples qu'elles le paraissent. L'art contemporain de ce calibre a des fondements théoriques qu'il faut comprendre avant de rejeter l'œuvre. Source : Je suis un artiste / gestionnaire d'art et ma petite amie travaille dans une maison de vente aux enchères.