text:
Meera Syal CBE (née Feroza Syal le ) est une humoriste, écrivaine, dramaturge, chanteuse, journaliste, productrice et actrice britannique et indienne.

Elle s'est distinguée avec sa carrière d'actrice et en tant que membre de l'équipe qui a créé Goodness Gracious Me. Elle est devenue l'une des personnalités indiennes les plus connues du Royaume-Uni, notamment avec son rôle humoristique d'Ummi Kumar à la radio.

Biographie

Carrière

Années 1980
Meera Syal commence sa carrière d'actrice en jouant dans des séries comme 3/4, Black Silk en 1985,  et A Little Princesse en 1987 ou encore Inspecteur Wexford en 1988.

Elle participe à son premier long métrage dans le film télévisé  dans le rôle de Devi Kumar et le film Sammy et Rosie s'envoient en l'air dans le rôle de Rani en 1987.

Elle participe aussi à des court-métrages comme Then He Kissed Me et Crash Course (Special Ingredient) en 1988.

Années 1990
Meera Syal continue sa carrière en jouant de petits rôles, comme dans la série Boon en 1990 (saison 5, épisode 1 "Trouble in the Fields") ou encore Taggart en 1992 où elle joue le rôle de Sharon Lal (saison 7, épisode 5 "Double Exposure - Part One). Cependant, elle obtient des rôles principaux ou importants, comme dans le court-métrage A Nice Arrangement (1991) ou la série Kinsey (1991-1992).

En 1993, elle co-écrit le film Bhaji, une balade à Blackpool, qui met en avant l'absence et/ou les négligences ses droits des femmes.

Elle se distingue en 1996 dans le film Beautiful Thing, puis sur les petits écrans dans ses rôles dans la série Goodness Gracious Me entre 1998 à 2015, qui est encore aujourd'hui l'un de ses plus grand succès.

En parallèle de sa carrière d'actrice, Meera Syal publie son premier roman, Anita and Me en 1996.

Années 2000
Meera Syal débute le rôle qui marquera sa carrière, celui de la grand-mère Sushil 'Ummi' Kumars, dans la série humoristique The Kumars at No.42 en 2001, jusqu'en 2006. Le personnage fera une apparition dans la série Children in Need (2003).

L'actrice obtient d'autres rôles important dans des séries en 2001, comme Marta Drusic dans En Immersion ou Ruby dans Bedtime.

En 2002, son roman Anita and Me est adapté au cinéma sous le même titre; où elle apparaît dans le rôle de Shaila. Une deuxième roman est édité sous le titre Life isn't all ha ha hee hee en 2005.

Elle obtient en 2008 le rôle de Tante Hayley dans la série Beautiful People, jusqu'en 2009.

Années 2010
Meera Syal obtient en 2010 le rôle de Nasreen Chaudhry dans la saison 5 de la célèbre série télévisé Doctor Who (avec Matt Smith dans le rôle du Docteur). La même année, elle joue dans le film Vous allez rencontrer un bel et sombre inconnu, dans le rôle rôle de la mère de Dia.

Elle prête sa voix au personnage de la Chouette dans la série animée pour enfant Tinga Tinga Tales en 2011; avant de faire une apparition dans la série The Jury dans le rôle de la directrice (saison 2, épisodes 1 et 2).

L'année suivante, elle interprète Lopa dans le film All in Good Time, puis Fatima Zahir dans la série Hunted.

Elle reprend le rôle de Sushil "Ummi" Kumar, dans la série The Kumars en 2014. Elle participe aussi trois autres séries : Silk, The Job Lot et Psychobitches, un film télévisé The Boy in the Dress et un court-métrage Playback où elle joue le rôle de Mala Mistry.

En 2015, Meera joue un des rôles majeurs de sa carrière, celui de Fiona dans Absolutely Anything de Terry Jones. La même année, son roman Anita and Me est adapté sur scène par Tanika Gupta pour le Birmingham Repertory Theatre.

Meera joue le rôle de  Patel dans le blockbuster Doctor Strange de Scott Derrickson en 2016.

L'actrice décroche en 2019 un autre rôle important, celui de Sheila Malik dans le film Yesterday.

Années 2020
Elle fait des apparitions dans des séries télévisées, comme Kate & Koji et Unprecedented: Real Time Theatre from a State of Isolation en 2020.

Meera Syal participe en 2020 à la mini série Comedians: Home Alone, où les comédiens préférés du public du Royaume-Uni se donnent comme mission de divertir le public pendant le confinement sanitaire contre la Covid-19.

Elle obtient en 2021 plusieurs rôles, comme dans Back to Life, mais aussi celui d'Elizabeth Churchland dans la deuxième saison de la série Code 404 en 2021. En août et octobre 2021, sa participation régulière à la série Roar et The Wheel of Rime est annoncée.

Vie Personnelle
Meera Syal est née à Wolverhampton dans le Royaume-Uni et grandit à Birmingham. Elle admet avoir été en discothèque à l'âge de 16 ans mais ne fréquenta les lieux de fêtes que quand elle entra à l'université.

Elle se marie avec Chandra Shekhar Bhatia en 1989, avant de divorcer en 2002. L'artiste se remarie en 2005, avec l'acteur Sanjeev Bhaskar. Ensemble, ils ont un fils qu'ils appellent Shaan.

Filmographie

Cinéma
 1987: Sammy et Rosie s'envoient en l'air: Rani
1996: Beautiful Thing: Miss Chauhan
1997: Sixth Happiness
1998: Girls' Night: Carmen
2002: Anita & Me: Tante Shaila
2004: The King of Bollywood
2006: Scoop: Passager avec Joe
2007: Jhoom Barabar Jhoom: mère de Satvinder
2009: Mad Sad & Bad: Rashmi
2009: Fleur du Désert: Pushpa Patel
2010: Vous allez rencontrer un bel et sombre inconnu: la mère de Dia
2012: All in Good Time: Lopa
2015: Absolutely Anything: Fiona
2015: Amar Akbar & Tony: Honey
2016: Alice de l'autre côté du miroir: Personne (voix)
2016: Docteur Strange: Docteur Patel
2017: Paddington 2: Procureur
2018 : Patrick: Professeure Phillips
2018: Nativity Rocks! : Nina
2018: Casse-Noisette et les Quatre Royaumes: Cook
 2019 : Yesterday de Danny Boyle
2020: Dragon Rider: Subisha Gulab (voix)
2021: Samosa & Sons: Rai Bahadur

Films Télévisés

 1987: Bureaucracy of Love: Devi Kumar
 1992: Gummed Labels: Mira
 1995: Jack and Jeremy's Police 4: Divers
1997: L'envol: Tasleema
2000: Forgive and Forget: Judith Adams
2000: Aladdin : Grande Prêtresse
2004: The All Star Comedy Show: divers
2005: The Secretary Who Stole £4 Million: Joyti De-Laurey
2006: The Children's Party at the Palace: Mary
2013: Bollywood Carmen : Lily P
2014: The Boy in the Dress: Jaspreet
2018: To Provide All People: Infirmière
2021: Spin: Asha

Court-Métrages

 1988: Then he kissed me
 1988: Crash Course (Special Ingredient)
 1991: A Nice Arrangement: Sita
 1995: It's not Unusual: Shushila
1999: The Comdey Trail : A Shaggy Dog Story: Charlotte Cooper / Sashi Kapoor
2014: Playback: Mala Mistry
2016: The Complete Walk: The Two Gentlemen of Verona: Lucetta
2017: Brexit Shorts: Just a T-shirt: Priti
2018: Relativity: Mysterious Woman
2018: The Homestay: Meera

Séries

 1984-1995: The Bill: Miss Choudry / Linda
 1985: The Secret Diary of Adrian Mole Aged 133/4: Mrs Singh (saison 1, épisode 3 et 5)
 1985: Black Silk: Mumtaz Khan (saison 1, épisode 4)
 1986: To have and to Hold: Janine (saison 1, épisode 1, 4 et 5)
 1987: A Little Princess: Anna (Saison 1, épisode 1, 2 et 3)
 1988: Inspecteur Wexford: Cheffe Infirmière (saison 2, épisode 7)
 1990: Boon: Council Supervisor (saison 5, épisode 1)
 1991-1992: Kinsey: Val
1991-1996: The Real McCoy: Divers
1992: Taggart: Sharon Lal (saison 7, épisode 5)
 1992-1996: Screen Two: Farah Khan / Journaliste
1993: Sean's Show: Trudy
 1994: Absolutely Fabulous: Suzy (saison 2, épisode 4)
 1994: Siren Spirits: Unumma
 1994: Memsahib Rita: Unumma
 1995: Band of Gold: Anne Denver
 1995: Degrees of Error:  Jean Lowell (Saison 1, épisode 2 et 3)
 1995: Soldier Soldier: Sangita Sharma
1996: Drop the Dead Donkey: Barmaid (saison 5, épisode 12)
1997: Holding On: Zita (saison 1, épisode 1)
1997-1998: Keeping Mum: Tina Beare
1998-2015: Delhi Royal: divers
2000: The Mrs Bradley Mysteries: Madame Marlene (saison 1, épisode 2)
2000: The Strangerers: volontaire (saison 1, épisode 6)
2000: Single Voices: Kamla (saison 1, épisode 1)
2000: Fat Friends: Aysha Kapoor
2001: En Inmmersion: Marta Drusic
2001: Bedtime: Ruby (siason 1, épisode 2 à 6)
2001: Double Income, No Kids Yet: Katie
2001-2006: The Kumars at No. 42: Sushil 'Ummi' Kumar
2002: All about me: Rupinder (saison 1, épisode 1 à 6)
2002: Linda Green: Sukie (saison 2, épisode 3)
2003: Children in Need: Suhsil 'Ummi' Kumar (saison 1, épisode 24)
2003-2009: Horrible Histories: narratrice (saison 1, épisode 1, 2, 3, 5, 6, 7, 9, 10, 11, 12)
2004: Les Condamnées: Janan Hamad (saison 6, épisode 4)
2005: M.I.T: Murder Investigation Team: DCI Anita Wishart (saison 2, épisode 1 à 4)
2006: The Amazing Mrs Pritchard: Liz Shannon (saison 1 épisode 2, 4 et 5)
2007: Kingdom: Directrice (saison1, épisode 4)
2007: Jekyll: Miranda (saison 1, épisodes 1 à 5)
2008: Uncle Max: voisine prétentieuse (saison 2, épisode 6)
2008-2009: Beautiful People: tante Hayley
2009: Minder: Jess Robinson (saison 1, épisode 2)
2009: Grandpa in My Pocket: Mrs Pointy Pencil (saison 1, épisode 23)
2009: Holby City: Tara Sodi
2009-2010: Phinéas et Ferb: Louisa Patel
 2010 : Doctor Who : Nasreen (saison 5, épisode 8 et 9)
2011: Tinga Tinga Tales
2011: The Jury
2012: Hunted
2013: Love Matters
2013: Family Tree
2014: The Kumars
2014: Silk
2014: The Job Lot
2014: Psychobitches
2015: Broadchurch
2015: The Brink
2015: Flics Toujours
2016: Inspecteur Barnaby
2016: The Musketeers
2017: Riviera
2018-2022: The Split : Goldie McKenzie
2020: Kate & Koji
2020: Unprecedented: Real Time Theatre from a State of Isolation
2020: Comedians: Home Alone
2021: Back to Life
2021: Code 404
2021: The Wheel of Time

Théâtre

 2015: National Theatre Live: Behind the Beautiful Forevers: Zehrunisa Husain
 2016: Branagh Theatre Live: Roméo et Juliette: Infirmière

Discographie

 1988: Then He Kissed Me: chanteuse blackback
2002: Anita & Me: joue la chanson "Hi Ho Silver Lining".

Œuvres

 2002: Anita & Me
 2005: Life Isn't All Ha Ha Hee Hee

Notes
À l'occasion de l'évènement Act for Change en 2014, Meera Syal s'exprime sur l'inégalité des représentations ethniques dans les arts. Elle met en avant le fait que le débat sur cette inégalité n'est pas récent.

Elle est par ailleurs une défenseuse des droits des femmes et lutte contre les violences faites aux femmes comme le viol et le féminicide.

Avec son court-métrage Just A T-Shirt, Meera Syal prend position sur le débat du Brexit. Elle y exprime la complexité du racisme et explique les influences néfastes du Brexit sur les populations migrantes ou issues de la migration.

En 2021, Meera utilise son influence pour encourager le public à se faire vacciner contre le virus de la Covid19, avec l'humoriste Romesh Ranganathan et l'athlète Moeen Ali parmi d'autres personnalités asiatiques et africaines, dans une vidéo diffusée sur les réseaux sociaux.

Meera Syal est ambassadrice de l'Alzheimer's Society.

Récompenses et distinctions
En 1997, elle a été nommée membre de l'Ordre de l'Empire britannique (MBE) et, en 2003, a été classée par The Observer parmi les 50 actrices les plus drôles de la comédie britannique. Elle a été nommée commandant de l'Ordre de l'Empire britannique (CBE) lors des honneurs du Nouvel An 2015 pour services rendus au théâtre et à la littérature.

Références

Liens externes

Naissance en juin 1961
Naissance à Wolverhampton
Actrice britannique de cinéma
Actrice britannique de télévision
Actrice indienne de cinéma
Actrice indienne de télévision
Femme de lettres britannique
Femme de lettres indienne
Réalisatrice britannique
Réalisatrice indienne
Dramaturge britannique du XXIe siècle
Dramaturge indien
Scénariste britannique de cinéma
Scénariste indien de cinéma
Chanteuse britannique du XXIe siècle
Chanteuse indienne
Humoriste britannique
Humoriste indien


text:
Una señal (del inglés signal) es una forma limitada de comunicación entre procesos empleada en Unix y otros sistemas operativos compatibles con POSIX. En esencia es una notificación asíncrona enviada a un proceso para informarle de un evento. Cuando se le manda una señal a un proceso, el sistema operativo modifica su ejecución normal. Si se había establecido anteriormente un procedimiento (handler) para tratar esa señal se ejecuta este, si no se estableció nada previamente se ejecuta la acción por defecto para esa señal.

Envío de señales
 Al escribir Ctrl-C en el shell donde se ejecuta un proceso el sistema le envía una señal SIGINT, que por defecto causa la terminación del proceso. Ctrl-Z hace que el sistema envíe una señal SIGTSTP que suspende la ejecución del proceso.
 La llamada al sistema kill enviará la señal especificada al proceso.
 Excepciones como la división por cero o la violación de segmento generan señales.
 Los procesos pueden enviar señales tanto a otros procesos como a sí mismos usando kill(2) (por supuesto con los permisos necesarios) por ejemplo kill(pid,SIGUSR1) siendo pid el identificador del proceso al cual deseamos enviar la señal SIGUSR1.
 El núcleo puede generar una señal para informar de un evento a un proceso. Por ejemplo, SIGPIPE se genera cuando un proceso escribe en una tubería que había sido cerrada por el proceso que leía de ella.

Manipulación de señales
Los manipuladores de señales se establecen mediante la llamada al sistema signal(). Si hay un manipulador de señal para una señal dada se invoca y, si no lo hay, se usa el manipulador por defecto. El proceso puede especificar también dos comportamientos por defecto sin necesidad de crear un manipulador: ignorar la señal (SIG_IGN) y usar el manipulador por defecto (SIG_DFL). Hay dos señales que no pueden ser interceptadas ni manipuladas: SIGKILL y SIGSTOP.

La manipulación de señales es vulnerable a que se produzca una condición de carrera, pues las señales son asíncronas y puede ocurrir que llegue otra señal (incluso del mismo tipo) al proceso mientras transcurre la ejecución de la función que manipula la señal. Puede usarse la función sigprocmask para desbloquear la entrega de señales.

Las señales pueden interrumpir una llamada al sistema en proceso, dejando en manos de la aplicación la gestión del PCLSRing.

Lista de señales
La Single Unix Specification especifica las siguientes señales, definidas en <signal.h>:

SIGABRT - PROCESO abortado.
SIGALRM - Señal de alarma, salta al expirar el timer. Reprogramable.
SIGBUS - Error en el bus "access to undefined portion of memory object"(SUS).
SIGCHLD - Proceso hijo terminado, detenido (*o que continúa). Tratamiento por defecto: ignorar. Reprogramable.
SIGCONT - Continúa si estaba parado.Tratamiento por defecto: continuar. Reprogramable.
SIGFPE - Excepción de coma flotante -- "erroneous arithmetic operation"(SUS).
SIGHUP - Hangup, al salir de la sessión se envía a los processos en Background. Tratamiento por defecto: exit. Reprogramable.
SIGILL - Instrucción ilegal.
SIGINT - Interrupción, se genera al pulsar "^c" durante la ejecución. Tratamiento por defecto:exit. Reprogramable.
SIGKILL - Destrucción inmediata del proceso.Tratamiento:exit. No reprogramable, no ignorable.
SIGPIPE - Se genera al escribir sobre la pipe sin lector. Tratamiento por defecto:exit. Reprogramable.
SIGQUIT - Terminar Pau.
SIGSEGV - segmentation violation.Salta con dirección de memoria ilegal. Tratamiento por defecto:exit + volcado de memoria. Reprogramable.
SIGSTOP - Detiene el proceso. No reprogramable, no ignorable. Similar a SIGTSTP
SIGTERM - Terminación. Tratamiento por defecto:exit. Reprogramable.
SIGTSTP - Parada de terminal. Se genera al pulsar "^z" (Ctrl-z) durante la ejecución.
SIGTTIN - Proceso en segundo plano intentando leer ("in").
SIGTTOU - Proceso en segundo plano intentando escribir ("out").
SIGUSR1 - User defined 1. Signal definido por el usuario.Tratamiento por defecto: exit. Reprogramable.
SIGUSR2 - User defined 2. Signal definido por el usuario.Tratamiento por defecto: exit. Reprogramable.
*SIGPOLL - Pollable event.
*SIGPROF - El temporizador copiador expiró.
*SIGSYS - Error de argumentos al realizar una llamada al sistema llamada al sistema.
*SIGTRAP - Trace/breakpoint trap.
SIGURG - datos importantes disponibles en socket
*SIGVTALRM - "virtual timer expired"(SUS)
*SIGXCPU - excedido límite de tiempo de CPU
*SIGXFSZ - excedido límite de tamaño de fichero

Nota: el asterisco significa que es una extensión de X/Open System Interfaces (XSI). Las frases entre comillas y seguidas de (SUS) son la forma de escribirlas del SUS.

Enlaces externos
 Introduction to Unix Signals Programming
 UNIX and Reliable POSIX Signals by Baris Simsek

Conceptos de sistemas operativos

redpajama_set_name: RedPajamaWikipedia


text:
Die Liste der denkmalgeschützten Objekte in Roštár enthält das eine nach slowakischen Denkmalschutzvorschriften geschützte Objekt in der Gemeinde Roštár im Okres Rožňava.

Denkmäler

Legende

Einzelnachweise

!
Rostar


text:
Der Meerbach, im Oberlauf auch Schliefenbach genannt, ist ein 13 Kilometer langer rechter Nebenfluss der Weschnitz an der Bergstraße.

Geographie
Der Meerbach gibt dem Meerbachtal (selten auch Zeller Tal) seinen Namen, in dem die Bensheimer Ortsteile Zell und Gronau liegen. Er verläuft weitgehend auf dem Gebiet der Stadt Bensheim, südlich der Erlache bildet er für ca. 500 Meter die Grenze zu Heppenheim (Bergstraße), erst kurz vor seiner Mündung erreicht er Lorsch.

Verlauf

Der Meerbach (im Oberlauf bis Gronau auch Schliefenbach genannt) entspringt im Märkerwald westlich von Schannenbach unmittelbar an der Bensheimer Stadtgrenze auf Gronauer Gebiet am Kesselberg und fließt in westlicher Richtung durch das Meerbachtal nach Gronau und Zell.

Vom Ortsgebiet Gronau an begleitet die Kreisstraße K 58 bis Bensheim weitgehend seinen Lauf. In den beiden Orten ist der Meerbach teilweise überbaut oder fließt zwischen der Kreisstraße und den angrenzenden Häusern, so dass zahlreiche Grundstücke über kleine Brücken zu erreichen sind.

Westlich von Zell erreicht der Meerbach Bensheim und durchfließt zuerst das Gelände der früheren Papierfabrik Wilhelm Euler, das ab Mitte der 2010er Jahre mit Wohngebäude bebaut wurde. Die Koehler Paper Group als ursprüngliche Eigentümerin des Geländes hat sich verpflichtet, den verdolten Meerbach auf dem Gelände freizulegen und einen naturnahen Ausbau vorzunehmen.

Anschließend wendet sich der Meerbach nach Südwesten und fließt durch das nach ihm benannte Wohngebiet Meerbachviertel im Bensheimer Südosten, unterquert sodann die Bundesstraße 3 und die Main-Neckar-Bahn und erreicht südlich des Firmengeländes von Dentsply Sirona das offene Land der Oberrheinischen Tiefebene.

Südwestlich von Bensheim und kurz vor der Mündung durchfließt der Meerbach, am Südrand des Naturschutzgebietes Erlache bei Bensheim, das Feuchtgebiet des nacheiszeitlichen Neckarlaufs. Dieser mäandrierte früher entlang der Bergstraße nach Norden und mündete bei Trebur in den Rhein. Wegen seiner Bedeutung für die Vogelwelt wurde dieses Gebiet durch das Land Hessen im Umfang von etwa 2.800 ha als europäisches Vogelschutzgebiet "Hessische Altneckarschlingen" an die EU-Kommission gemeldet. Es ist heute landesweit das beste Brutgebiet für den Weißstorch und den Teichrohrsänger und gehört zu den fünf besten Brutgebieten für Blaukehlchen, Rohrweihe, Schwarzmilan, Brachvogel, Pirol, Rohrammer, Schwarzkehlchen und andere.

Westlich dieses Gebiets unterquert der Meerbach die Bundesstraße 460 und mündet unmittelbar danach von rechts in die Weschnitz. Die Mündung liegt einige hundert Meter östlich von Lorsch in der Nähe der Einmündung der Friedensstraße auf die B 460.

Nebenflüsse
Einige hundert Meter östlich von Gronau fließen zuerst von rechts der Bach an den Rehklingen (Klingenbach), dann von links der Saubach zu. Der Hambach entspringt wie der Meerbach am Kesselberg, fließt aber ins südlich gelegene Hambacher Tal hinab und mündet erst wenige Meter vor der Meerbach-Mündung bei Lorsch von links in diesen. Außerdem fließen einige namenlose Bäche im Oberlauf des Meerbachs zu.

Umwelt

Fauna
Der Meerbach wird in zwei verschiedene Fischregionen eingeteilt: Barbenregion im Unterlauf, Obere Forellenregion im Oberlauf.

Flora
An den nördlichen Hängen des Meerbachtals oberhalb von Zell liegt die Einzellage Bensheimer Streichling des Weinbaugebietes Hessische Bergstraße. Südlich von Zell und im Norden und Westen Gronaus liegt die Einzellage Bensheimer Hemsberg. Beide Lagen sind Teil der Großlage Bensheimer Wolfsmagen.

Mühlen
1812 gab es am Meerbach mindestens vier Mühlen, davon drei in Zell und eine unterhalb von Gronau, der Bach wurde seinerzeit offensichtlich auch Mühlbach genannt.

Eine weitere ehemalige Mühle am Meerbach ist die Hahnmühle in Bensheim.

Sehenswürdigkeiten und Bauwerke
2,2 km nordöstlich der Ortsmitte von Gronau () befindet sich das Naturdenkmal Schannenbacher Felsenmeer im Schliefenbach. Es handelt sich um ein Granodiorit-Blockmeer, das als Wandschluchtfelsenmeer mit Biotopcharakter geschützt ist.

Einzelnachweise

Geographie (Bensheim)
Odenwald
Gewässer im Landkreis Bergstraße
Fluss im Odenwald
Gewässer in der Bergstraße


text:
La Nef des fous (Das Narrenschiff) est un ouvrage allemand écrit par le Strasbourgeois Sébastien Brant à la fin du .

Publié par Johann Bergmann d'Olpe, pendant le carnaval à Bâle, ce récit versifié recense divers types de folie, brossant le tableau de la condition humaine, sur un ton satirique et moralisateur. Il mélange l'ironie et le sermon, le rigorisme et l'humour et est à la fois inspiré par l'esprit de la Réforme et par la littérature populaire, de colportage, avec ses proverbes dialectaux.

L'esprit de l'œuvre est pessimiste, l'auteur ne croit pas que les hommes puissent s'amender, mais il ne peut s'empêcher de s'indigner, de protester. Il ne cherche même pas à corriger les travers qu'il dénonce, sans vouloir faire de concession en nuançant entre les péchés véniels et ceux mortels. Tous mènent également à la perte.

Il sait que le bateau va, simplement, vers son naufrage. Cette métaphore, thème principal du livre, disparait d'ailleurs bien vite, au profit d'une énumération, elle-même non exempte de redites.

Les quelque  vers sont courts. Les portraits (plus d'une centaine) ne ménagent personne, sans nommer non plus personne de trop puissant et de vivant à l'époque de l'auteur. Les références académiques sont nombreuses dans ce texte de lettré ; Brant était docteur « dans les deux droits » et a des notions poussées de rhétorique.

Un succès d'édition étourdissant et un best-seller européen

L'édition originale réalisée à Bâle date de 1494, mais l'ouvrage, qui a connu un énorme succès, est fréquemment réédité, souvent illustré de gravures sur bois. La même année, il a été réédité à Nuremberg, Augsbourg et Reutlingen ; puis, dans une version « enrichie » par un anonyme, à Strasbourg (presses de Johann Grüninger), et de nouveau à Bâle en 1495 et 1499.

Une adaptation latine, Stultifera navis, traduite par son ami Jacques Locher de l'Université de Fribourg et publié par Josse Bade, dit Badius Ascensius, paraît en 1497, à Fribourg, puis à Paris en 1505 et est rééditée une dizaine de fois.

Des versions françaises sont éditées entre 1497 et 1499, par exemple La Nef des Folz du Monde, imprimé par Guillaume Balsarin à Lyon le , traduit de la version latine de Locher par Jean Drouyn . L'ouvrage est illustré par Albrecht Dürer de 117 remarquables figures gravées sur bois, certaines tirées deux fois. Chacune d'elles représente une sorte de fou différent : le bibliomane, l'avaricieux, l'usurier, le voyageur, le médecin assistant un mort, celui qui s'adonne trop à la danse, le fou de luxure, etc. Les compositions de cette édition furent réalisées d'après les bois des éditions bâloises précédentes. Une mise en rimes françaises fut écrite par Pierre Rivière en 1497. La dernière édition de la Nef des fous a paru chez José Corti en 1997 (traduction de Nicole Taubes).

Deux versions anglaises en vers et en prose paraissent à Londres, en 1509. Deux versions, tirées de l'original, sont éditées en 1519 à Rostock et Lübeck en bas-allemand. On trouve encore une édition à Bruxelles et deux traductions en flamand.

Les dernières éditions allemandes datent de 1625, puis en flamand en 1635, et l'œuvre rentre alors dans une phase d'oubli durable.

Une source d'inspiration pour les artistes
Albrecht Dürer à Bâle à l'époque de la parution en aurait été un des plus fameux illustrateurs, avec une série de gravures, qu'il aurait réalisée avec trois autres artistes bâlois anonymes, pour illustrer chacune des folies différentes qui en composent les nombreux chapitres.
Jérôme Bosch en a tiré aussi un tableau célèbre : la Nef des fous et Jürgen Weber une sculpture la Nef des fous que l'on peut admirer sur une place à Nuremberg et devant la poste principale de Hamelin (Allemagne).

L'Éloge de la folie d'Érasme paru en 1509 en aurait été une réfutation, moins pessimiste.

Une relecture de la totalité des gravures sur bois de Dürer a été réalisée par le peintre contemporain Philippe Guesdon. Cet ensemble de toiles a été présenté en 2011 et 2012 dans les musées de Soissons, d'Orléans et de Niort.

Le sculpteur allemand Michael Schwarze a réalisé en 2004 une fontaine de bronze nommée Narrenbrunnen (la Fontaine des Fous) et inspirée de la Nef des fous. Elle se trouve à Neuenburg am Rhein dans le Bade-Wurtemberg.

Un écrit fondateur alémanique
Au , à l'époque romantique, un nouvel intérêt pour le médiéval et les racines nationales a fait resurgir de l'oubli ce texte. Avec la première bible de Gutenberg, et peut-être le Rollwagenbüchlin de Joerg Wickram, la Nef des fous est un symbole culturel important. La première traduction française a été réalisée par Madeleine Horst et est parue en 1977 aux éditions de la Nuée Bleue.

Chapitres
Les chapitres sont tirés de l'édition de 2010 :

Éditions modernes
 Das Narrenschiff, présentation et traduction bilingue illustrée en morceaux choisis par l'équipe « Langue et Culture Régionales » du CRDP de l'académie de Strasbourg.
 La Nef des fous, Éditions La nuée bleue/DNA, la bibliothèque alsacienne, 1977 .
 La Nef des fous ; plus Les songes du seigneur Sebastian Brant, trad. et présentation par Nicole Taubes, Paris, J. Corti, 1997.
 Éditions numériques en allemand, bas allemand, latin et français de la Nefs des fous, éditées par Brigitte Burrichter et Joachim Hamm, Würzburg, Narragonien digital, 2021.

Gravures illustrant La Nef des fous
L'artiste plasticien français Philippe Guesdon a consacré une part importante de ses recherches à la relecture des gravures sur bois illustrant la Nef des fous. Ce travail constitué de plus de 200 peintures a été présenté dans les musées de Soissons, Orléans et Niort et a fait l'objet d'un catalogue La Nef des fous, réminiscences  coproduit par ces trois lieux.

Notes et références

Annexes

Bibliographie
 Jonas Kurscheidt, « Le Narrenschiff de Sébastien Brant à l'épreuve du filtre foucaldien », dans Babel. Littératures plurielles, 2012, ,  (lire en ligne).

Articles connexes
Histoire de la folie à l'âge classique
 (5896) Narrenschiff

Liens externes

Littérature de langue allemande
Incunable
Livre illustré par des gravures
Éponyme d'un objet céleste


text:
Nathalie-Victurnienne-Delphine de Rochechouart de Mortemart (5 January 1759, in Paris – 25 December 1828), later marquise de Rougé, was a sister of Victurnien-Jean-Baptiste de Rochechouart, 9th Duke of Mortemart, and by marriage a member of the House of Rougé, a noble family of Breton origin.

Life

The daughter of Jean-Victor de Rochechouart, duc de Mortemart (1712–71), Victurnienne-Delphine de Rochechouart-Mortemart was married in 1777 to   Bonabes-Jean-Catherine-Alexis de Rougé, 3rd marquis de Rougé (son of Pierre François de Rougé and Julie de Coëtmen), who died five years later while returning from the West Indies on board the ship of the line Zélé, after having fought in the War of American Independence. They had two surviving children: Bonabes-Louis-Victurnien-Alexis, marquis de Rougé (1778–1838); and comte Adrien de Rougé (1782–1861); Félix, Comte de Rougé, died young.

In 1789 she and her sons left France for Switzerland, and in 1790 they returned and lived in seclusion at the Château de Moreuil with her husband's aunt, Innocente-Catherine-Renée, Duchess d'Elbeuf and Princess de Lorraine (1707–94; widow of Emmanuel-Maurice de Lorraine). In 1791, with her children, her mother, and Mme de Pezay (the former Caroline de Murat), the Marquise de Rougé emigrated to Germany, settling first in Heidelberg. The comte d'Espinchal encountered them there, noting in his journal:

In 1796 the Marquise de Rougé moved to Neustadt, near Vienna, where Adrien was admitted to the military academy. She lived in Altona and Münster before returning to Paris in 1798. At first she had to take room and board in a home run by former nuns, as her lands had been expropriated and sold. Her sons joined her in France in 1800. She died on 25 December 1828.

References

1759 births
1828 deaths
House of Rochechouart
Marquesses of Rougé
Place of birth missing
French marchionesses


text:
Une vedette ou un mot vedette désigne dans une entrée de dictionnaire ou d'encyclopédie, le mot (ou groupe de mots) à définir, mis en valeur typographiquement pour le distinguer du reste du texte, qui regroupe toutes les informations concernant ce mot : définitions, citations, illustrations... Certaines entrées se contentent de renvoyer à un autre mot : elles sont qualifiées de « vedettes de renvoi ».

Lexicologie


text:
WMYP (98.3 FM) is a radio station licensed to serve Frederiksted, U.S. Virgin Islands.  The station is owned by Amanda Friedman.  It airs a Spanish/Tropical/Variety format.

The Federal Communications Commission assigned the WPPD call letters to this station on April 27, 1998. This call sign was short-lived as the station switched to WREY on March 1, 1999 then switched again to the current WMYP call letters on December 3, 1999.

Ownership
In July 2006, Amanda Friedman agreed to buy WMYP from Juan Padin and Jose Martinez (dba J&J Broadcasters) for a reported $350,000. Friedman is the wife of Jonathan K. Cohen who owns several other radio stations in the U.S. Virgin Islands.

References

External links

MYP
Spanish-language radio stations in the United States
Tropical music radio stations
Radio stations established in 1998
1998 establishments in the United States Virgin Islands
Variety radio stations in the United States
Saint Croix, U.S. Virgin Islands


text:
Papio kindae är en primat i släktet babianer som förekommer i södra Afrika. Populationen listades en längre tid som underart till savannbabian (Papio cynocephalus) och godkänns sedan 2013 som art.

Djuret är mindre än savannbabianen och hannar är ungefär lika stora som honor. Ungar av Papio kindae har rödaktig eller sällan vitaktig päls medan ungar av savannbabianen har svart päls. Hos savannbabianens nominatform har svansen en tydlig brytning. Den börjar horisontalt från bålen och efter några centimeter är den lodrätt. Denna brytning saknas hos Papio kindae. Hannar har i genomsnitt en 58 cm lång kropp (huvud och bål) och en cirka 53 cm lång svans. Honor är med en kroppslängd av cirka 56 cm och en svanslängd av ungefär 47 cm bara lite mindre. Hannarnas vikt ligger vid 16 kg och honor väger cirka 10 kg. Papio kindae har allmänt en blekare päls än savannbabianen.

Artens utbredningsområde sträcker sig från norra Angola över södra Kongo-Kinshasa till västra Zambia och sydvästra Tanzania. Papio kindae lever i savannlandskapet Miombo som domineras av trädsläktet Brachystegia.

Liksom hos flera andra babianer som lever i savannen bildas en flock av flera vuxna hannar och honor samt av deras ungar. Det finns inga haremsgrupper (endast en vuxen hanne) som däremot är typiska för mantelbabianen. Genetiska studier tyder på att hannar lämnar sin ursprungliga flock vid könsmognaden medan honor stannar. Vuxna hannar försöker hålla ett vänskapligt förhållande till vuxna honor (främst när hon har en unge) vad troligtvis ökar chansen till parning. Bland annat vårdar hannen honans päls. Hannar kan tidvis bilda ungkarlsflockar efter att de skildes från modern.

Denna babian hotas i delar av utbredningsområdet av landskapets omvandling till jordbruksmark. IUCN listar hela beståndet som livskraftig (LC).

Referenser

Markattartade apor
kindae
Däggdjur i etiopiska regionen


text:
Ditte Menneskebarn er en roman af Martin Andersen Nexø skrevet i perioden 1917-21.

Handling

Ditte er et uægte barn af Sørine, der ikke vil kendes ved hende, så Ditte må bo hos sin elskede mormor, Bedste.

Da Ditte bliver 9 år, vil Sørine – som i mellemtiden er blevet gift med Lars Peter – have Ditte tilbage. Men Sørine er streng, og Ditte må lave alt derhjemme og kommer derfor ofte for sent i skole.

Hun holder af sine søskende og sin stedfar, men længes stadigvæk hjem til Bedste. Når det bliver for meget, forestiller Ditte sig, at hun sidder ved Arresø og drømmer sig hjem til Bedste eller et andet sted, som er så dejligt, at intet kan beskrive det.

Men skolen holder Ditte meget af, allermest af sangtimerne. Første gang hun hører hele koret synge, bryder hun ud i gråd. Den eneste sang hun kender er Bedstes spindevise, som handler om, hvordan Ditte finder en prins og alt ender godt.

Da hun en dag synger den højt i skolen, er der en af pigerne, der siger: Hun tror nok hun får en prins, hvortil læreren svarer: Det gør hun nok også ....

Det sker dog ikke. Som 17-årig fik hun et barn med en søn på den gård, hvor hun tjente. Han svigter og hun bliver vist bort. Herefter tager hun forefaldende arbejde rundt omkring, får et barn til og tager et forældreløst barn til sig.

På grund af sin hjælpsomhed bliver hun udnyttet og misbrugt og dør som 25-årig i et fattigkvarter i København.

Filmatisering
Første del af bogen blev filmatiseret i 1946 af Bjarne Henning-Jensen med Tove Maës i titelrollen. Filmen er optaget på statens kulturkanon.

Eksterne henvisninger
 Ditte Menneskebarn på Litteratursiden.dk
 Ditte Menneskebarn  på Kulturkanon.kum.dk

Bøger af Martin Andersen Nexø
Litteratur i 1921
Kulturkanonen


text:
Biografia
Si interessa di fotografia fin da giovanissimo. Inizia a lavorare a Salerno come assistente nello studio Segno di Pino Grimaldi. Negli anni 70 si dedica principalmente al reportage, è coautore del libro Missus est angelus,  libro fotografico su Giovanni Paolo II. Pubblica su Il Tempo Illustrato fotografie sul teatro d'avanguardia con testi di Rino Mele. Nel 1978 partecipa alla mostra "Autodocumentazione". Si laurea in Lettere e Filosofia, indirizzo di Storia dell'Arte, con una tesi sulla storia della fotografia di moda. Frequenta e collabora ai corsi della manifestazione Venezia 79 la fotografia, patrocinata dall'Unesco.

Nel 1980 lavora alla documentazione sul terremoto in Irpinia del 23 novembre 1980, pubblicando reportages dall'elicottero e sui luoghi del disastro sul settimanale Epoca di Mondadori e su molti periodici internazionali. Partecipa alla ricognizione delle opere d'arte campane promossa dal dipartimento di restauro dell'Università di Napoli. Il materiale è raccolto nel libro Oltre il terremoto. Dal 1981 inizia a collaborare, grazie all'intervento amichevole del suo mentore Aldo Ballo, con la rivista Casa Vogue. Il suo lavoro a Casa Vogue durerà per più di un decennio. Lavora anche per House & Garden della Condé Nast britannica. Pubblica con Alessandro Pinto i libri Cilento e La Costa dei Miti. Comincia a interessarsi alla fotografia di moda e collabora a Vogue Italia.

Negli anni 90 affianca alla collaborazione con le riviste delle edizioni Condé Nast il lavoro per il Venerdì di Repubblica con ritratti e reportages. Per il Venerdì realizza, tra gli altri, un servizio alle Bahamas con Eva Herzigová. Durante un reportage a Gerusalemme, sempre per il Venerdì, viene ferito da un attentatore ed è uno dei pochissimi occidentali sopravvissuti all'intifada dei coltelli. Realizza le foto per il lancio del programma televisivo Samarcanda di Michele Santoro. Lavora alla realizzazione di campagne pubblicitarie di moda in location, dall'Africa all'America del Nord. Scatta con Linda Evangelista, Monica Potter, Melba Ruffo, Michelle Hunziker ed altre top models ed attrici. Pubblica con altri autori il volume La fotografia di moda fra arte e rappresentazione.

Dopo il 2000 lavora quasi esclusivamente nella la fotografia di moda. Continua a scattare in Italia e all'estero per campagne pubblicitarie e riviste di moda. Collabora al volume Corso di fotografia, pubblica i volumi 40 Volte Bianca, PassingThrough, CentoAsa, Grana & Pixels. Nel 2017 si svolge a Roma "Grana & Pixels" una mostra retrospettiva sulla sua opera nella moda. La mostra occupa 300 posters sparsi in tutta la città ed è collegata ad un'applicazione di geolocalizzazione degli impianti. Dal 2018 è collaboratore fisso per la moda della rivista Diva&Donna per la direzione moda di Daniela Rosa Cattaneo.

L'attraversamento nel corso degli anni di diversi generi fotografici, ha determinato lo stile di Mansi, che predilige scattare in location, e utilizza spesso un'illuminazione mista, ambiente e artificiale. Le sue foto di moda sono quasi sempre in movimento e mai in posa, mentre i suoi scatti di reportage tradiscono una grande attenzione per l'illuminazione e la composizione.

Opere

Pubblicazioni

 Casa Vogue
 1982 : novembre
 1983 : ottobre, novembre
 1984 : luglio-agosto, novembre
 1986 : agosto, novembre
 1987 : maggio
 1988 : gennaio
 1990 : novembre
 1991 : maggio

 Vogue Italia
 1986 : dicembre
 1987 : dicembre
 1988 : settembre, dicembre
 1989 : gennaio, marzo, settembre, dicembre
 1990 : marzo
 1991 : maggio

 Vogue Gioiello
 1984 : novembre

 Vogue America
 1985 : aprile

  House&Garden
 1985 : maggio
 1986 : gennaio

  Casa Vogue Antiques
 1989 : maggio
 1991 : gennaio

  Vogue Uomo Mare
 1991 : gennaio

  L'Uomo Vogue
 1993 : luglio

  Il Venerdì
 1992 : N.232,
 1996 : N.422, 426, 457
 1998 : N.622

  Mondo Sposa
 1994 : settembre
 1995 : settembre

  First Class Japan
 1994 : marzo

  Linea Intima
 1995 : aprile

  Linea Sposi
 1996 : gennaio

  Sposarsi
 1996 : gennaio

  Where Miami
 2000 : marzo

  Zoom
 2002 : gennaio

  Stilish Magazine Russia
 2005 : aprile

  FHM Spagna
 2006 : aprile

  Vintage Kazakistan
 2014 : N.71
 2014 : N.77

  Fotografare
 2016 : settembre

Mostre
 Autodocumentazione, Sant'Apollonia, Salerno, 1978
 Silent print, Well Gallery, London College of Communication, Londra, 2015
 Grana & Pixels, mostra diffusa, Roma, 2017
 54x70, Teatro Antonio Ghirelli, Salerno, 2022
 Volti e Anime, Casa dei Carraresi, Treviso, 2022

Note

Collegamenti esterni
 Sito ufficiale

Fotografi di moda


text:
Eosinopteryx est un genre éteint de dinosaures à plumes, un théropode paravien basal. Il a été découvert dans la formation de Tiaojishan (Jurassique supérieur) située dans l'ouest de la province du Liaoning en Chine. Le genre est représenté par une unique espèce, Eosinopteryx brevipenna, dont le nom signifie « aile chinoise de l'aube à plumes courtes » en raison de son plumage réduit.

Eosinopteryx brevipenna n'est connu que par un seul spécimen, d'une longueur de . La morphologie de ce dinosaure à plumes suggère un habitat au sol et une aptitude à courir, le battement des ailes étant malaisé ou inexistant.

Initialement classé parmi les troodontidés, une réanalyse complète des paraviens basaux a fait sortir en 2013 Eosinopteryx du groupe des Eumaniraptora. Cependant en 2017, le paléontologue Shen Cai-Zhi et ses collègues lors de la description du spécimen très bien conservé d'un nouveau genre, Liaoningvenator, le replacent parmi les troodontidés en groupe frère avec celui-ci.

Description
Eosinopteryx brevipenna est étudié à partir d'un seul squelette presque complet d'un individu sub-adulte ou adulte. Cet holotype, répertorié sous le nom YFGP-T5197, est très petit pour un dinosaure non-avien, mesurant environ  de long. Contrairement à la plupart des troodontidés, le museau est très court, plus court que le diamètre de l'orbite de l'œil. Les ailes ont la même taille que celles de lAnchiornis huxleyi, espèce apparentée, avec des rémiges primaires plus longues que l'humérus (os supérieur du bras). Une disposition inhabituelle des os des ailes aurait empêché tout mouvement de battement. La queue est très courte par rapport à la plupart des troodontidés et dromæosauridés et, contrairement aux membres de ces groupes, les pieds et leurs phalanges sont très minces, sans griffes fortement incurvées pour la prédation ou l'escalade. De manière inhabituelle, la queue du seul fossile connu ne montre aucun signe de présence de plumes complexes à ailettes (rectrices), et la partie inférieure du tarse et le pied semblent avoir été déplumés, contrairement à beaucoup d'espèces apparentées.

Étymologie
Le nom Eosinopteryx signifie « aile chinoise de l'aube », du grec ἠώς [eos] « aube », du latin sinae « chinois » et du grec πτερυξ [pteryx] « aile ». Le nom de l'espèce brevipenna provient des mots latins brevis « court » et penna « plume », et signifie donc « plume courte » et a été donné en raison du plumage réduit du spécimen type de l'espèce.

Classification
La description originale dEosinopteryx le classait comme un troodontidé. Cependant, une analyse phylogénétique des Paraves, menée par Pascal Godefroit et ses collègues à la suite de la découverte dAurornis, un autre dinosaure à plumes de la Formation de Tiaojishan, place Eosinopteryx antérieurement aux troodontidés, et hors du groupe Eumaniraptora. En 2017, Shen Cai-Zhi et ses collègues le replacent parmi les troodontidés en groupe frère avec Liaoningvenator.

Eosinopteryx est placé en groupe frère avec Liaoningvenator parmi les troodontidés dans ce cladogramme ci-dessous établi par Shen Cai-Zhi et ses collègues en 2017 :

Découverte
Le spécimen type a été découvert à Yaolugou, localité du xian de Jianchang. Le fossile a été ensuite acquis par le  qui, de même que les auteurs de la description de l'espèce, n'a détecté aucune falsification. La position du spécimen dans la formation géologique n'est pas connue, mais la similitude des sédiments de l'échantillon avec ceux des spécimens dAnchiornis huxlei et de Xiaotingia zhengi, découverts dans la Formation de Tiaojishan, indique qu'il provient de cette  unité lithostratigraphique, datée entre 165 et  d'années.

Notes et références

Annexes

Articles connexes
 Liste de dinosaures
 Histoire évolutive des oiseaux

Références taxinomiques
 .

Voir aussi

Annexes

Articles connexes
 Paraves
 Serikornis

Genre de paraviens préhistoriques (nom scientifique)
Dinosaure du Jurassique supérieur
Dinosaure d'Asie
Taxon fossile décrit en 2013


text:
Amnesia est un film franco-suisse réalisé par Barbet Schroeder et sorti en 2015.

Synopsis

En 1990, un an après la chute du mur de Berlin, Martha est une Allemande née en 1920 et installée à Ibiza depuis longtemps. Elle refuse tout ce qui vient de son pays d'origine (la langue, les produits…). Jo, jeune musicien allemand de techno engagé dans le night-club Amnesia, fait alors irruption dans sa vie. De cette rencontre naissent des liens et une affection pudique. Tous deux en seront transformés, en particulier dans leur relation à l'histoire allemande.

Fiche technique
 Titre français : Amnesia
 Réalisation : Barbet Schroeder
 Production : Les Films du Losange
 Scénario : Barbet Schroeder, Emilie Bickerton, Susan Hoffman et Peter F. Steinbach
 Photographie : Luciano Tovoli
 Montage : Nelly Quettier
 Musique : Lucien Nicolet
 Son : Gabriel Hafner, Jean-Paul Mugel, François Musy
 Pays d'origine : ,
 Genre : drame
 Dates de sortie :
 France :  (Festival de Cannes) ;  (sortie nationale)

Distribution

 Marthe Keller  : Martha Sagell
 Max Riemelt  : Jo
 Bruno Ganz  : Bruno, le grand-père de Jo
 Corinna Kirchhoff  : la mère de Jo
 Fermí Reixach  : Sabater
 Fèlix Pons  : Costa
 Joel Basman  : Rudolfo
 Source et légende : version française (VF) sur le site d'AlterEgo (la société de doublage)

Production

Accueil

 Box-office France : 72 159 entrées

Notes et références

Annexes

Articles connexes
 Histoire de l'Allemagne

Liens externes

Film français sorti en 2015
Film suisse sorti en 2015
Film dramatique français
Film dramatique suisse
Film réalisé par Barbet Schroeder
Film se déroulant aux îles Baléares
Film se déroulant dans les années 1990
Film d'Arte
Film produit par Margaret Menegoz


text:
Jesu Kristi Kyrka av Sista Dagars Heliga (, ofta bara LDS) är det officiella namnet på det största samfundet inom Sista dagars heliga-rörelsen, i dagligt tal även kallad Mormonkyrkan. Kyrkans medlemmar kallas ibland av utomstående för mormoner vilket medlemmar i kyrkan avråds från att använda. I stället vill de kallas medlemmar i Jesu Kristi Kyrka, eller medlemmar i Jesu Kristi Kyrka av Sista Dagars Heliga.

Kyrkan har sitt huvudsäte i Salt Lake City, Utah. Internationellt uppgick kyrkans medlemsantal 2021 till över 16,8 miljoner personer, enligt samfundets egna uppgifter. Kyrkan i Sverige har enligt egen uppgift år 2021 cirka 9500 medlemmar i 40 församlingar och 4 stavar. Kyrkans första tempel i Norden invigdes 1985 i Västerhaninge i Haninge kommun, 25 km söder om centrala Stockholm. Kyrkan har ett hundratal oavlönade missionärer från ett flertal länder som verkar i Sverige. Svenska missionärer sänds regelbundet att verka i andra länder och ibland i Sverige. Kyrkan har också hand om en välfärdsverksamhet och hjälper människor i katastrofdrabbade länder med livsmedel, medicin och andra förnödenheter.

Den lära som kyrkan undervisar lägger stor tonvikt på familjelivet. Kroppen anses också vara en helig gåva från Gud, vilket innebär att medlemmarna avhåller sig från droger, tobak, alkohol och annat motsvarande (se Visdomsordet). Andra tongivande och viktiga trosuppfattningar som kyrkan innehar finns listade i något som kallas för Trosartiklarna som skrevs av grundaren Joseph Smith som av rörelsen betraktas som en profet.

Historia

För mer detaljer om kyrkans grundande, se Kristi Kyrka (Sista Dagars Heliga-rörelsen).

Jesu Kristi Kyrka av Sista Dagars Heliga är sedan 1838 det officiella namnet på den Kristi kyrka som grundades av Joseph Smith den 6 april 1830, efter att han publicerat Mormons bok, som han, enligt egen utsago översatte från ett antal guldplåtar som han menade sig ha erhållit av ängeln Moroni. Dessa var skrivna på vad Smith kallade "reformerad egyptiska" och han sade sig också ha fått två stenar av Moroni som hjälpte honom att förstå tecknen på plåtarna. Dessa plåtar skall sedan ha återtagits av Moroni och allt som återstår av dem för eftervärlden är Smiths engelska översättning. Stenarna däremot tros ha återfunnits i de samlingar som mormonkyrkan förfogar över och finns idag till beskådan även på Internet.

Smiths nya rörelse mötte hårt motstånd och senare samma år (1830) såg Smith i en syn "staden Sion", nära Independence i Missouri dit han i oktober skickade han sin vän Oliver Cowdery och några andra på missionsuppdrag för att undersöka möjligheterna till en religiös fristad i Västern. 1831 beslutade Smith att tillfälligt flytta kyrkan till Kirtland, Ohio till dess att det utsedda området i Missouri kunde koloniseras. Den 27 mars 1836 invigdes ett tempel i Kirtland. Kyrkans huvudkvarter låg kvar i Kirtland fram till den 14 mars 1838 då Smith slog sig ned i Far West, Missouri.

I Missouri mötte Smiths rörelse dock militärt och politiskt motstånd från andra nybyggare och man tvingades flytta sitt högkvarter till ett stycke land i Illinois som Smith via politiska kontakter fått sig tilldelat. Där började man våren 1839 bygga upp ett litet samhälle som fick namnet Nauvoo. Denna stad byggdes vid Mississippifloden och Joseph Smith utsåg sig till dess borgmästare och general. Den 6 april 1841 lades grundstenen till templet i Nauvoo.

Joseph kom samma år att få uppenbarelser om månggifte och införde möjligheten för män att gifta sig med flera kvinnor. Detta utövades av flertalet av ledarna för kyrkan - inte minst Smith själv som även ingick äktenskap med redan gifta kvinnor i rörelsen. Detta ledde till en svår strid inom kyrkan där flertalet medlemmar inte ville erkänna legitimiteten i dessa uppenbarelser vilka hade resulterat i att ledaren hade närmare 40-talet hustrur. Konflikten eskalerade efter att Smith och Nauvoo stadsfullmäktige beordrade att lokalerna för en tidning skulle förstöras som skapats för att ha publicerat kritiska artiklar om honom. Stridigheterna växte sig så stora att delstaten fruktade en väpnad kamp och beslöt på dessa grunder att häkta Smith. År 1844 hamnade han därför i häktet i Carthage tillsammans med sin bror Hyrum och ett par andra ur ledarskapet. Den 27 juni dödades emellertid bröderna innan rättegång hade hunnit äga rum av en uppretad antimormonsk mobb som lyckades ta sig fram till häktet.

Efter Smiths död försökte ett flertal personer efterträda honom som kyrkans ledare och en successionsstrid utbröt som ledde till att kyrkan splittrades i två grenar. Den största grenen hävdade att Joseph Smith överlämnat "rikets nycklar" till de tolv apostlarnas kvorum före sin död och då Brigham Young var president för detta kvorum följde den större delen av medlemmarna honom. Det nya centret för kyrkan kom dock att byggas upp i Salt Lake City, Utah, dit Brigham Young såg sig tvungen att utvandra efter oroligheterna som uppstått. Templet i Kirtland kom att tillfalla den gren som följde Joseph Smiths bror och som kallade sig "Reorganized Church of Jesus Christ of Latter Day Saints" (RLDS) fram till 2001 då de bytte namn till Community of Christ.

Nordisk historia
Den 26 juli 1850 kom den förste missionären, John E. Forsgren, till Sverige. Forsgren, som var född i Gävle, var såvitt är känt, den förste skandinav som omvändes till kyrkan. Enligt uppgift bildades också en liten församling i Gävle på 1850-talet. Forsgren upplevde sig dock svårt motarbetad av myndigheterna och såg sig senare tvungen att lämna landet.

Mormons bok översattes från engelskan till danska för första gången 1851 och till svenska 1878.

Kända svenska medlemmar i denna kyrka är bröderna Herrey.

Lära

Jesu Kristi evangelium

Jesu Kristi kyrka tror på Gud, den evige Fadern, på hans son Jesus Kristus och på den Helige Ande som tre fysiskt skilda personer i en gudom, förenade i egenskaper, makt och avsikt. De ser alltså inte den Nicaenska trosbekännelsen som gudomligt inspirerad, vilken förklarar det som vanligtvis benämns treenigheten och är något som hålls vid i nästan samtliga kristna trossamfund världen över. De tror också att alla människor har levt med Gud som andebarn innan de föddes till jorden. Kyrkan lär att människan är barn till Gud och att Jesus Kristus har tagit på sig var och ens överträdelser, motgångar och otillräcklighet. Kyrkan lär att den som tror på Kristus och omvänder sig skall få leva i Guds närhet och fortleva som familjer. Kyrkan betonar att både människans fria vilja och Kristi nåd är nödvändiga för att övervinna människans natur (köttsligheten) vilken står i konflikt med Gud (andligheten). Kyrkan lär att frälsning kommer genom Kristi försoning och genom lydnad till evangeliets lagar och förrättningar. Kyrkan lär också att Gud inte tar ifrån människan sin fria vilja. Kyrkan hävdar att detta sker genom dop, tro och genom en andlig pånyttfödelse. Kyrkan betonar vidare att det i slutänden är genom ståndaktighet och lydnad som människan blir frälst.

För sista dagars heliga innebär tro på Kristus och omvändelse att lyssna på Kristi ord och helhjärtat ändra tankar, ord och handlingar så att de är i harmoni med Kristi lärdomar och rena kärlek. Dopet och den andliga pånyttfödelsen innebär ett heligt förbund med Gud att alltid minnas, leva och vara som Kristus är. Kyrkan lär att Gud bekräftar sanningen till varje individ som uppriktigt ber om att få veta, och det gör han genom den Helige Andens kraft. De som tror på och älskar Kristus och alla människor, kommer enligt kyrkan erhålla Kristi hopp och kärlek och bli allt mer lika honom. För de sista dagars heliga så innebär tro på Jesus Kristus att efterleva Hans bud och exempel, att hjälpa sin nästa andligen och timligen. Kyrkans medlemmar förväntas även leva hälsosamt enligt "Visdomsordet" och avstå från alkohol, tobak, kaffe och te.

Frälsningsplanen

Jesu Kristi kyrka lär att människan före detta liv levde andligen som bokstavliga barn till Gud, våra andars Fader. Den lär vidare att Gud ville att hans barn skulle utvecklas och bli mer lika honom och erhålla hans frid och lycka. Enligt kyrkan skapade Gud därför människan i sin egen avbild och placerade henne på jorden så att vi kan utvecklas och genom egen erfarenhet förstå skillnaden mellan gott och ont och genom Kristus vägledning återvända till Gud igen. Genom att leva efter Kristus lärdomar, lär kyrkan att människan finner varaktig frid och lycka i livet och evig glädje efter döden. Enligt kyrkans lära är det endast de som tror på Kristus, omvänder sig, håller Guds bud av hela sitt hjärta och bästa förmåga, och tar emot Guds förrättningar (såsom dop) som renas från sina synder genom Kristi försoning och kommer att få leva i Guds närhet och förstå fullheten av hans glädje.

Kyrkan lär vidare att människans ande fortsätter att leva i en andevärld efter att kroppen dör och att kroppen sedan kommer att uppstå och återförenas med anden på samma sätt som Kristus uppstod efter sin död. De lär att alla sedan kommer att stå inför Gud för att dömas efter sina val med en klar hågkomst av all sin rättfärdighet eller skuld. Kyrkan lär vidare att samma sällskaplighet vi upplever idag kommer att fortsätta i nästa liv, men förknippas med evig härlighet. Kyrkan lär att alla människor kommer till ett tillstånd av härlighet efter domen, men att härligheterna är olika eftersom alla människors gärningar och rättfärdiga önskningar är olika. Enligt kyrkan är evigt äktenskap, utfört i kyrkans tempel, en nödvändighet för att uppnå upphöjelse, att få leva i den högsta graden av det celestiala riket i himlen.

Kyrkan påbjuder släktforskning eftersom det i kyrkans Tempel är möjligt att utföra förrättningar såsom dop och äktenskap ställföreträdande för sina släktingar som nu är döda men som inte kunde ta emot det när de levde. Kyrkan lär att Gud på så sätt kommer ihåg alla sina barn och ger dem alla samma möjlighet. Kyrkan har utfört mikrofilmning av bland annat alla svenska kyrkoböcker. Härmed kan alla släktforska gratis.

Återställelsen

Jesu Kristi kyrka av Sista Dagars Heliga menar sig tillhöra Jesu Kristi ursprungliga kyrka som han organiserade när han levde på jorden. De menar, att när de tolv apostlarna dog, avföll den ursprungliga kyrkan därmed också myndigheten att förrätta dop och andra nödvändiga handlingar. De tror att Kristus har återställt sin kyrka och att detta inleddes år 1820 av att Gud Fadern och Jesus Kristus besökte Joseph Smith (1805-1844). De tror även att flera olika bibliska profeter och apostlar givit Joseph Smith myndighet att upprätta hans kyrka som idag leds av uppenbarelseprofeter och apostlar. Kyrkan hävdar att den är den enda sanna kyrkan på jorden och den enda kyrkan som bemyndigats av Gud att administrera hans frälsande förrättningar.

Värdiga manliga medlemmar över 12 år har enligt kyrkan möjlighet att erhålla makt och myndighet att handla i Guds namn i vissa förordningar (såsom sakramentet). Denna myndighet kallas för prästadömet och förordningarna som endast kan utövas med denna värdighet anses vara absolut nödvändiga för att män och kvinnor ska kunna erhålla frälsning. Prästadöme tror kyrkan återställdes till Joseph Smith och Oliver Cowdery genom ett himmelsk ordination av Johannes döparen (det aronska prästadömet, vilket "innehar nycklarna till betjäning av änglar, till omvändelsens evangelium och dop genom nedsänkning till syndernas förlåtelse") och därefter apostlarna Petrus, Jakob och Johannes  (det melkisedekska prästadömet, samt "Guds rikes nycklar"). Kyrkan tillät under en betydande period av dess historia inte ordination av främst afroamerikaner. Detta förbud infördes av Brigham Young 1852 (som förklaringar till varför svarta skulle vara underlägsna och inte få ta del av prästadömet har bland annat föreslagits att de var ättlingar till Kain som dödade sin bror Abel (och deras svarta hud således en typ av Kainsmärke), eller att de förbannats med svart hud för att de inte tagit tydlig ställning i kriget mot Lucifer i himlen i den förjordiska tillvaron). 1978 deklarerade kyrkan att en uppenbarelse erhållits om alla mäns lika rätt att ordineras. Kyrkan uttrycker idag ett starkt stöd för alla människors lika rättigheter. Kvinnor tjänar inte inom prästadömet, men ges även möjlighet att leda och verka i kyrkan genom flera kvinnoorganisationer. En av dessa kallas för hjälpföreningen.

För Sista Dagars Heliga har familjen och äktenskapet en central roll. Sista Dagars Heliga tror att äktenskapet är instiftat av Gud och att familjerelationer kan fortsätta även efter döden. Kyrkan lär vidare att mannen och kvinnan är skapade i Guds avbild med olika evig identitet och uppgift. Slutligen lär de att alla former av sexuella handlingar utanför äktenskapet och övergrepp inom äktenskapet är förbjudna och att mannen och hustrun har ett högtidligt ansvar att älska och vårda om varandra och sina barn.

Heliga skrifter

Jesu Kristi kyrka tror att Mormons bok, Den kostbara Pärlan, Bibeln (i Joseph Smiths översättning) samt Läran och Förbunden är att betrakta som uppenbarelser och Guds ord.

Äkthet och historicitet
Enligt kyrkans trosuppfattning erhöll Joseph Smith guldplåtar, vilka innehöll det som idag kallas för Mormons bok, under övernaturliga omständigheter av en ängel vid namn Moroni. Joseph Smith blev först befalld att inte visa dessa för någon, men fick sedan uppmaningen att kalla elva vittnen som skulle vittna om dessas äkthet. Alla av dessa vittnen (däribland David Whitmer, Oliver Cowdery och Martin Harris) vidhöll sina historier och Mormons Bok äkthet hela livet, dock med vissa reservationer.

Givetvis är det inte möjligt att ge guldplåtarna och Mormons bok vetenskaplig uppbackning i och med deras färgstarka historia. I likhet med vad som är normalt bland nutidens kända religioner hävdar kyrkan att deras heliga skrifter har ett gudomligt ursprung. På Joseph Smiths tid hade hieroglyfer ännu inte dechiffrerats och Sista Dagars Heliga trodde generellt att Smiths med sina seendet stenar verkligen hade översatt också de skrifter som faktiskt finns bevarade till eftervärlden (plåtarna i guld återtogs av ängeln Moroni och finns inte till beskådan inte ens på fotografi eller faksimil) till exempel Abrahams bok (som ingår i "Den kostbara pärlan"). Då egyptologer lärt sig att översätta hieroglyfer översattes även detta papyr som då visade sig vara en egyptisk dödsskrift. Idag uppmanar därför Jesu Kristi Kyrka Av Sista dagars Heliga var och en att läsa Mormons bok, läsa bibeln och be till Gud för att få deras äkthet bekräftade genom den Heliga Anden istället för att hänvisa till dess historicitet på det sätt som Smith gjorde. Det finns dock en falang inom Jesu Kristi Kyrka Av Sista dagars Heliga som fortsatt söker bevisa och argumentera för att det som beskrivs i Mormons bok och Den kostbara pärlan verkligen ägt rum.

Uppbyggnad

Kyrkan leds av femton apostlar som av kyrkan betraktas som profeter, siare och uppenbarare. Enligt kyrkans tro uppenbarar Gud fortfarande i vår tid sin vilja genom dessa nutida profeter. Den av apostlarna som kallas genom bön och uppenbarelse är president för kyrkan och tillsammans med två rådgivare bildar denne kyrkans första presidentskap, som är det högsta styrande rådet i kyrkan. De tolv övriga bildar de tolv apostlarnas kvorum, vilket är det näst högsta styrande rådet. Båda dessa styrande enheter ser tillsammans över hela kyrkan.

Under apostlarnas råd verkar assisterande ledare till apostlarna som kallas sjuttio. De sjuttio är uppdelade 8 kvorum med upp till 70 medlemmar i varje. Kyrkan härleder dessa till sjuttio i Nya Testamentet. En del av dessa verkar administrativt, men de flesta arbetar ute i olika geografiska områden.

Kyrkan har sitt säte i Salt Lake City.

Lokalt är kyrkan uppdelad i församlingar, som leds av var sin biskop. En grupp församlingar utgör i sin tur en stav som leds av en stavspresident. Ordet stav är inte taget från Nya Testamentet, utan kommer från Gamla Testamentets bildspråk med tält som representerar Sion, kyrkan eller de renhjärtade, och som hålls uppe av stödjande stavar. Biskopar och stavspresidenter har kontakt med den stora massan medlemmar i sina respektive områden. De arbetar helt oavlönat och har stort eget inflytande i kyrkan. I Sverige finns fyra stavar: Stockholm, Stockholm Södra, Göteborg och Malmö.

De flesta medlemmar ombeds att verka i olika egenskaper (kallas för ämbeten internt i kyrkan) för att underlätta medlemmarnas behov. Några exempel kan vara administrativa, lärande eller serviceinriktade positioner. Kyrkan tillhandahåller lokalt flera olika stödjande organisationer, såsom Hjälpföreningen, söndagsskolan, Unga män, Unga kvinnor och Primär. Kyrkan driver också en utbildningsverksamhet, välfärdsverksamhet och missionärsprogram. I USA driver kyrkan också ett antal universitet vilka inkluderar Brigham Young University, Brigham Young University-Idaho och Brigham Young University-Hawaii. Alla kyrkans ledare på lokal nivå utför sina uppgifter under några år, varefter dessa roteras.

I Sverige finns 40 församlingar. Förutom kyrkobyggnader eller kapell, bygger samfundet också speciella tempel. Enligt kyrkan har Gud sedan tiden för Gamla testamentet befallt sitt folk att bygga tempel men vid Jesus tid på jorden var det enda existerande templet Herodes tempel som förstördes kort därefter, varefter det inte fanns några tempel i de judeokristna religionerna förrän 1800-talet då Gud, enligt Jesu Kristi Kyrka Av Sista dagars Heligas läror, åter befallde sitt folk att bygga tempel. Vissa av kyrkans ceremonier får bara utföras i templet. Eftersom templet betraktas som en helig plats får endast de medlemmar som gjort sig förtjänta av en tempelrekommendation tillträde till kyrkans tempel. Tempelrekommendationen utfärdas av en biskop efter en intervju, till personer som godtar kyrkans ledarskap och anses leva upp till kyrkans moraliska standard. I templet bär alla vit klädsel, då vitt symboliserar renhet, men också för att andra personliga attribut ska bli underordnade och alla betraktas som lika i Guds ögon.

Presiderande ämbetsman
Presiderande ämbetsman i en stav i kallas stavspresident. Presidenten biträds av två rådgivare och de tre tillsammans bildar ett stavspresidentskap. De arbetar på ideell basis. En stavspresidents uppdrag varar normalt 8–9 år. De tre medlemmarna i stavspresidentskapet kallas "president + efternamn" i officiella sammanhang. Privat är de normala medlemmar i samhället.

Tempel i Norden
 Templet i Stockholm invigdes 1985 och betjänar medlemmar i Norden och fram till 2006 även medlemmar i Ryssland och Baltikum.
 Templet i Köpenhamn invigdes 2004 och betjänar Malmö stav, Köpenhamns stav, Århus stav, norra Tyskland och Island. Sedan 2010 hör Göteborgs stav till Templet i Stockholm.
 Templet i Helsingfors invigdes 22 oktober 2006 och betjänar 26 000 medlemmar i Finland, Estland, Lettland, Litauen, Belarus och Ryssland.

Olika grenar inom mormonism

Efter Joseph Smiths död drabbades kyrkan av en successionskris (se Successionskrisen i Sista dagars heliga-rörelsen) och det rådde delade meningar om vem som var Smiths rättmätiga efterträdare. Brigham Young erkändes av majoriteten men flera mindre grupper formerade egna kyrkor runt sig och sina personer och det går därför att tala om Sista dagars heliga-rörelsen som en samlingsbenämning på de som ansluter sig till Mormons bok och Joseph Smiths skrifter och auktoritet.

Även dessa grenar har splittrats och den största nyformeringen skedde på 1930-talet då en "fundamentalistisk" kyrka bildades.

Illustrationen nedan visar några av de olika grenarna inom mormonrörelsen.

Se även

 Templet i Stockholm
 Gubbängens församling (Jesu Kristi Kyrka av Sista Dagars Heliga)
 Zions Bancorporation
 Sista dagars Kristi kyrka

Källförteckning

Noter

Källor

Externa länkar

 Kyrkans svenska officiella webbplats
 Kyrkans engelska webbplats
 Information från kyrkan
 Information från kyrkan
 Online Mormons bok, Läran och Förbunden, Den Kostbara pärlan och Studiehjälpmedel (2008 års utgåva)
 Den ursprungliga Kyrkan


text:
Goldie "Red" Burns (née Gennis; April 9, 1925 – August 23, 2013) was a chair of the Interactive Telecommunications Program (ITP) in the Tisch School of the Arts at New York University.  She was known as the "Godmother of Silicon Alley", New York's technology district.

Personal life and education

Goldie Gennis was born in 1925 in Ottawa, Ontario, Canada, the youngest of the three children of two Russian immigrants. Her hair color inspired her nickname Red.  When she graduated from high school early at the age of 16, her parents considered her too young to go to college, so she went to Montreal for an internship at the National Film Board of Canada where she trained as a documentary filmmaker.

She married Alex Myers, an editor at the film board, with whom she had a son Michael and a daughter Barbara. Her husband died suddenly in 1953 when she was 28, leaving her with children who were six and three.

Burns then took work with a television distribution company and seven years after the death of her first husband, married one of her co-workers, Lloyd Burns. He had a teenaged daughter from a previous marriage, and together the couple had another daughter Catherine Lloyd Burns. The family moved from Toronto to New York City in the late 1960s. Lloyd Burns died in 1970.

Career in technology
Around the time of her second husband's death, Burns began her interest in social uses of technology, including the possibility that everybody could make documentaries.  This interest was sparked when she attended a demonstration of the Sony Portapak camera, the first portable video camera, in 1970.

Inspired, she met with David Oppenheim, a former dean of the Tisch School of the Arts, who referred her to George C. Stoney and the film school at New York University. The two co-taught a video production course, which focused on the use of video in a community-based context.  As part of the course, students taught residents in the Washington Heights district of Manhattan how to use video to pressure city hall into giving them a new traffic light. With Stoney, Burns co-founded an informal program, the Alternate Media Center at Tisch School of the Arts's in 1971.

Among her projects at this research center for new technologies were a two-way cable system and interactive television through which senior citizens in Reading, Pennsylvania, could communicate with each other and get information about social services.   She also used telecommunications systems to provide services to increase the independence of developmentally disabled individuals in Vermont and pioneered an early teletext trial.

Out of the Alternate Media Center, Martin Elton developed the Interactive Telecommunications Program in 1979; Burns directed it from 1983. Burns emphasized the importance of housing such projects within an art school context, stating that "People who come from other disciplines, not just computer scientists, can now create their own forms of communication.  Doctors and architects and educators can use more than words—they can use pictures and sound."  Burns believed strongly in the strength of creativity over technical aptitude, stating "To me, the computer is just another tool.  It's like a pen.  You have to have a pen, and to know penmanship, but neither will write the book for you".

During her work with the Interactive Telecommunications Program, 3000 students were awarded diplomas. One of the students who caught Burns' eye was Dennis Crowley, creator of Dodgeball and Foursquare.  Crowley called ITP "a playground, almost, for people who are really enthusiastic about tech and the user experience and using technology to enrich people's lives".

In addition to her work with ITP, Burns was also named Tokyo Broadcasting System Chair at NYU in 1997.

Death
At the time of her death, Burns was the Principal Investigator on two Intel and Microsoft-funded major research projects. Although she was no longer the director, she still taught a course at ITP and went there every day.  She died in 2013 at age 88 in her Manhattan home.

Awards and memberships
Burns won many awards including:
 Crain's All-Stars Educator's Award (1998)
 Mayor of New York's Award for Excellence in Science and Technology (1998)
 "Special Educator's Award" (1998)
 Art Directors Club of New York's Hall of Fame (1998)
 Chrysler Design Award (2002)
 New York Hall of Science Distinguished Leadership Award for achievement in technology (2004)
 New York Women in Communications, Inc. Matrix Hall of Fame (2005)
 Canadian New Media Lifetime Achievement Award (2009)
 Honoree at the Exploratorium's 32nd Annual Awards Dinner honoring Women in Science (2009)
Burns was notably named in:
 Richard Saul Wurman's "Who's Really Who 1000, The Most Creative Individuals in the USA 2002"
 "Crain's" cited her as one of the "Top 100 People Who Will Shape New York"
 Interactive Week picked her as one of the "Top 25 Influential People on the Net"
 Newsweek's "50 for the Future"
 New York Magazine's "New York Cyber Sixty"
 Silicon Alley's 100
 "Crain's New York Business" as one of the 100 top leaders of New York's economy and top 100 most influential women in business
Burns also served as:
 Board member, The Charles Revson Foundation
 Board member, The Art Director's Club
 Board member, Creative Capital
 Advisory Board member,"Seminars on Science," a program of The National Center for Science, Literacy, and Technology, which is part of the American Museum of National History
 Mentor to the Ross School in East Hampton, New York
 Education advisor to the New Museum of Contemporary Art
 Advisory Board member, the New York Times Digital Company Advisory Board, IVREA Institute (Italy)
 The Visual Media Task Force
 The Convergent Media Group
 Electronic Neighborhood
 ProBono.net
Burns was a founding member of the Media Lab Europe Board, the Board of Directors of the New York New Media Association (NYNMA), and she served as a juror for the On-Line Journalism Awards, the National Magazine Awards, and the Webby Awards.

Burns also served on panels for The National Design Awards and The Rockefeller Foundation New Media Fellowship, juror for the Creative Capital Grants, and The American Institute of Graphic Arts "365: AIGA Annual Design Competitions."

References

External links
https://web.archive.org/web/20131217193617/http://www.tisch.nyu.edu/object/BurnsR.html
http://itp.nyu.edu/redburns
http://nymag.com/news/features/influentials/16911/
http://rhizome.org/editorial/2011/dec/15/technology-not-enough-story-nyus-interactive-telec/

1925 births
2013 deaths
Canadian expatriate academics in the United States
Canadian people of Russian descent
Digital media educators
National Film Board of Canada people
People from Ottawa
Tisch School of the Arts faculty
Charles H. Revson Foundation


text:
Femme Fatale Tour — восьмой концертный тур американской певицы Бритни Спирс в поддержку её седьмого студийного альбома Femme Fatale, выпущенного 25 марта 2011 года. Менеджер Бритни Ларри Рудольф объявил о туре в официальном блоге новостей тура на Twitter.

История тура
4 марта 2011 года, в интервью на радио-шоу Райана Сикреста, Спирс заявила, что она отправится в турне по США «в начале лета» в поддержку альбома Femme Fatale. 29 марта 2011 года, после её выступления на Good Morning America, она объявила о совместном туре с Энрике Иглесиасом, который должен начаться в июне 2011 года. Через час после анонса, Billboard сообщил, что Иглесиас отказался от участия в туре. Рэй Ведель из Billboard предположил, что возможной причиной стало то, что в новостях Спирс была признана в качестве хедлайнера, а Иглесиас артистом, выступающим у неё на разогреве. Также, 29 марта были анонсированы 26 североамериканских дат тура. Артисты, выступающие на разогреве были объявлены 12 апреля 2011 года. Спирс заявила: «Это Femme Fatale Tour, и я взволнована тем, что ко мне присоединятся Ники Минаж, Jessie and the Toy Boys и Nervo чтобы заставить всех танцевать. Не могу дождаться, чтобы взять роковых женщин в дорогу.» 30 апреля 2011 года билеты поступили в продажу в некоторых магазинах и на сайтах Ticketmaster и Live Nation.

В мае 2011 года было объявлено, что Спирс станет хедлайнером Summerfest, который должен пройти 9 июля 2011 года в Милуоки на арене Marcus Amphitheater. Ранее она уже являлась хедлайнером данного фестиваля, проходившего 8 июля 2000 года, во время её тура Oops!... I Did It Again Tour, и к сожалению была вынуждена отменить выступление на Summerfest во время тура The Onyx Hotel Tour в 2004 году из-за травмы колена. Директор фестиваля, Боб Бабич сказал: «Это собирается стать большой танцевальной вечеринкой. Это собирается стать крупнейшей постановкой, которую мы когда-либо проводили в Marcus Amphitheater.» 5 июня 2011 года через её официальный сайт были объявлены европейские даты тура. Южноамериканские даты тура были анонсированы через её страницу Ustream 25 июля 2011 года. В сопровождении двух своих танцоров, говорящим на испанском и говорящим на португальском, певица извинилась перед южноамериканскими поклонниками за то, что не гастролировала в данном регионе во время тура The Circus Starring Britney Spears в 2009 году. Затем она объявила первые 2 даты в Бразилии, и пообещала в ближайшем будущем анонсировать ещё 10 дат. Это первое за 10 лет выступление Спирс в Бразилии, с тех пор как она выступила там на фестивале Rock in Rio в 2001 году. В течение следующих нескольких дней были объявлены концерты в таких странах как Аргентина, Чили, Колумбия и Перу. 26 сентября 2011 года было объявлено, что Спирс будет выступать в первый день Abu Dhabi Grand Prix.

Разработка
В марте 2011, менеджер Спирс, Ларри Рудольф рассказал MTV News, что тур будет иметь «пост-апокалиптическую атмосферу» и прокомментировал что: «"Till the World Ends" станет главной темой для нас.» Он также подтвердил, что Джейми Кинг является директором, а Брайан Фридман хореографом. В следующем месяце Фридман объявил, что он отказался от работы над туром из-за конфликтов планирования с его собственным реалити-шоу. В видео-интервью, опубликованном на официальном сайте Спирс, она сказала: «The Femme Fatale Tour обещает быть просто возмутительно впечатляющим. Я просто надеюсь, что хореографы придумают только самые возмутительные вещи, и я очень рада. Это один из самых волнующих проектов, к которому я готовилась длительное время, так что я не могу дождаться.» Сценарий шоу был составлен Джейми Кингом, и был вдохновлён концепцией роковой женщины и роковыми женщинами на протяжении веков. Рудольф сказал, что идея шоу Спирс — это «международная тайна женщин.» Сет-лист в основном состоит из песен с Femme Fatale, но также включает хиты из её предыдущих альбомов, что Спирс объяснила: «Поклонникам нравятся много старых песен, потому что это то, к чему они привыкли. Так что включение в сет-лист песен из прошлого и настоящего — это просто для поиска баланса.»

Дизайн костюма был создан Zaldy Goco, и наряды были созданы чтобы соответствовать различным персонам Спирс на протяжении всего шоу. Он также отметил, что вдохновением для костюмов было: «Бритни является сама собой. Она очень сексуальная девушка.» Среди нарядов, которые Goco предварительно представил Extra до начала тура — это розовая латексная куртка, обнажённое боди, белое платье, вдохновлённое образом Мэрилин Монро, розово-жёлтый шипованный кожаный и джинсовый костюмы, вдохновлённые «Toxic». В финальной части шоу она одевает кимоно с собственным изображением на одном рукаве, затем снимает его и остаётся в сверкающем чёрном боди со светодиодными огнями, встренными в него. 30 апреля 2011 года в Интернете появилось видео с репетиции Спирс и её танцоров песни «How I Roll». 11 мая 2011 года Саби говорила с MTV News на обеде St. Bernard Project, организованном Спирс, заявив, что она присоединится к ней во время исполнения «(Drop Dead) Beautiful» в таких городах как Лос-Анджелес, Лас-Вегас и Нью-Йорк. 7 июня 2011 года в Интернете появилось видео, где Спирс впервые видит сцену, затем саундчек и постановка номера «Hold It Against Me». По словам Джоселин Вена из MTV, сцена «имеет всё: свет, видео-экраны, ароматизированный неоновый пол, лазеры, лифты и гигантские крылья бабочки.» 8 июня 2011 года, в интервью с Entertainment Tonight Спирс рассказала о шоу:

После, Минаж была объявлена артистом, выступающим на разогреве в апреле 2011 года, она рассказала на радио-шоу Райана Сикреста, что с нетерпением ждёт создания «нового, большего, более яркого, более зрелищного шоу.» Она заявила, что хочет как можно больше театра на сцене, говоря: «Моя цель по-настоящему поставить шоу, включив в него театр и танцы.» Причёски и макияж были сделаны Марко Берардини, который был вдохновлён европейскими женщинами, такими как Брижит Бардо. «Это воплощение сильной женщины. Я хотел донести ту силу и сексуальность до всех девушек в туре.» — пояснил он. Что касается волос, они менялись на каждом шоу, чтобы соответствовать атмосфере города. Например, на концерте в Юниондейле 2 августа 2011 года у Спирс были волнистые волосы, вдохновлённые Сарой Джессикой Паркер и уличным стилем нью-йоркских женщин.

BuzzFeed сообщил, что 23 грузовика прибывают в каждый город в день проведения шоу в 5 часов утра для установки оборудования. Чтобы разгрузить и поставить сцену требуется 7 часов. В отличие от большинства туров, в которых сцену строят снизу вверх, в Femme Fatale Tour сцена была построена сверху вниз. Тур насчитывает 140 рабочих, 125 членов экипажа, 14 автобусов, 16 танцоров и 2 музыкантов. В июле 2011 года, Спирс рассказала MTV News, что у неё в туре был «взрыв», комментируя: «Концерты были в равной степени удивительны. Толпы были так хороши каждую ночь, что даёт тебе адреналин, который тебе нужно передать через шоу. Это просто взрывает тебя.» Также она рассказала об исполнении «Till the World Ends», говоря что «в конце шоу каждый раз Минаж выходит на некоторое время во время исполнения финальной песни. Не на каждом шоу, но это как правило что-то особенное.» В интервью Glamour в октябре 2011 года Спирс сказала: «Я серьёзно думаю, что это лучший тур, который я когда-либо делала. Прямо сейчас я действительно взволнована шоу — это самое забавное шоу, которое я когда-либо делала в моей карьере.»

Описание концерта
После того, как неоновая вывеска с надписью «Femme Fatale» поднимается со сцены, шоу начинается с видео-введения, в котором Спирс арестована полицией после погони. Как только она произносит с видео-экранов фразу «Я не невинна», она появляется в серебряном костюме, сидя на металлическом троне, чтобы исполнить «Hold It Against Me». Её сопровождают танцоры в белых и серебряных костюмах. «Up N' Down» Спирс и её танцовщицы исполняют в клетках с танцорами, смотрящими на них, одетыми в полицейскую форму. После прогулки к В-сцене по конвейерной ленте, Спирс одевает белый атласный плащ и исполняет песню «3». Затем она исполняет «Piece of Me», передвигаясь над сценой на платформе. После следует видео-антракт, который в начале содержит видео на песню «My Prerogative», и видео, в котором сталкер показывает, что Спирс секретный агент. Следующий номер Спирс начинает в розовой латексной кружевной куртке, находясь внутри большой колонки, исполняя «Big Fat Bass», в то время как will.i.am появляется на заднем плане на видео-экране. Она снимает куртку и остаётся в купальнике, исполняя «How I Roll», в это время она сидит вместе с танцорами, одетыми в яркую разноцветную одежду на розовом кабриолете Mini Cooper. Затем, Бритни и её танцоры выбирают мужчину из зала и она исполняет для него песню «Lace & Leather». После смены костюма, Спирс переходит к песне «If U Seek Amy», надев белую юбку, стоя над вентилятором, напоминая знаковые сцены Мэрилин Монро из фильма Зуд седьмого года (1955).

Видео-интерлюдия, в которой сталкер говорит о роковых женщинах в истории, открывает третий раздел. Спирс возвращается на сцену в золотом наряде и исполняет песню «Gimme More» в египетском стиле, включающим баржу и фейрверки. В следующем номере «(Drop Dead) Beautiful», Спирс окружена танцорами, которые держат картинные рамки. Также выступление включает появление певицы Саби в некоторых городах. Затем она поёт «He About to Lose Me» на фиолетовом диване в то время как её танцоры поднимаются на металлических конструкциях. Для исполнения песни «Boys», Спирс одевает золотой плащ. После подъёма на качелях, она начинает петь «Don't Let Me Be the Last to Know», в то время как акробат на них висит. Следующая видео-интерлюдия показывает как Спирс переодевается и выбирает между разными паспортами в номере отеля. В заключительной части, Спирс и её танцоры одеваются в мотоциклистов и она исполняет попурри из «…Baby One More Time» и «S&M», а следующий номер «Trouble for Me», Бритни с танцорами исполняют на В-сцене. В сопровождении танцовщиц, Спирс исполняет «I'm a Slave 4 U», а затем кавер на песню Мадонны «Burning Up», сидя на вершине гигантской серебряной гитары. Затем она приглашает нескольких поклонников на сцену для исполнения «I Wanna Go». Она поёт «Womanizer» с её танцорами, одетыми в полицейскую форму и благодарит аудиторию. Бис начинается с видео-интерлюдии, в которой Спирс наконец захватила сталкера и одевает кимоно. Она появляется для исполнения песни «Toxic», во время которого поражает группу ниндзя. В конце песни она спускается со сцены и возвращается в чёрном блестящем боди для исполнения «Till the World Ends». В некоторых городах, в середине выступления на сцене появляется Ники Минаж, и читает рэп из ремикс версии этой песни. После того как звучание песни возвращается к первоначальному, Спирс поднимается на платформе с гигантскими крыльями ангела. Спирс и её танцоры благодарят зал, на сцену сыпется конфетти, вывеска с надписью «Femme Fatale» опускается на сцену и на этом шоу заканчивается.

Отзывы критиков
Барри Уолтерс из Rolling Stone назвал шоу «возможно, её самой роскошной, динамично развивающейся и самой интересной работой, которую она когда-либо делала», и добавил, что ночь принадлежала Спирс: «Она сумела доказать, что она всё ещё развивается как танцовщица. В свои 29 лет — поп-звезда, чья карьера, казалось, была в опасности только пару лет назад, но она показала, что она вернулась и мы надеемся — это время, чтобы остаться.» Эвелин Макдоннелл из Spin сказала, что: «Она постоянно двигалась, пела через гарнитуру (хорошо, что у неё есть хорошая цифровая поддержка, но она не просто шевелила губами), и она танцевала во время бесконечного парада нарядов. В последние годы, она была неоднократно сбита прессой и общественностью, и теперь Спирс отчаянно ищет нашего внимания. И она зарабатывает его. Ненавистников домой.» Келли Картер из MTV прокомментировала: «Спирс, которая пленила аудиторию в Staples Center, была такой же весёлой, свободной, с сексуальными танцами как и прежде. Было не так много притворства, хотя её наряды ослепляли до невозможности. Вместо, была просто хорошая танцевальная музыка.» Карла Мейер из The Sacramento Bee заявила: «Хотя на протяжении всего шоу Спирс выступала на профессиональном уровне, она показала нерешительность в движениях, что естественно для первого выступления в турне. Но эта нерешительность исчезла, как только она надела джинсовый костюм. Она, казалось, в своей тарелке.»

Шаунна Мёрфи из Entertainment Weekly критикует: «Полное отсутствие речевого взаимодействия Бритни с залом, и её очевидное снижение танцевальных способностей», но также добавила: «С её тонкой талией, опасными тонированными ногами, и с её главным оружием — улыбкой и широко раскрытыми глазами, Спирс выглядела очень счастливой и важнейший элемент — это то, что она была рада быть с нами, чего не наблюдалось на очень многих её предыдущих шоу.» Мэтт Кивел из Variety прокомментировал: «Хотя визуально впечатляет, шоу не хватало настоящих человеческих чувств. Спирс двигается почти как в механическом отряде. С сильно обработанным голосом и с сильно загруженными минусами, она появилась на сцене как некая странная смесь Майкла Джексона, Мадонны и Kraftwerk's Ralf and Florian.»

Стив Палополи из Metro Silicon Valley сказал: «Музыкально, шоу содержит мощные хиты, хотя принимая Бритни как музыкальное явление, как спрашивать, какой из альбомов Мадонны лучше. Она феномен в культуре — это очевидно, и указы, которые были внесены в отношении музыки, это "не использовать фонограмму" (она определённо её не использовала) и "больше и громче, по возможности."» Ширли Гальперин из The Hollywood Reporter заявила, что это было развлекательно, но энергии в танцах Спирс уже недостаточно и ей требуется постоянное ограждение визуальным отвлечением в то время как она по большей части исполняет свои хиты под фонограмму." Джим Харрингтон из Oakland Tribune охарактеризовал шоу как миленький беспорядок от начала до конца. «Сценическое искусство выглядит неуклюже и запутанно, танцевальная постановка, мягко говоря онемелая и старомодная, выбор песен слабый и неправильный, и мощность звезды Бритни, так ослепляющая в прошлых турах на её концертах, стала удивительно тусклой.» Алексис Петридис из The Guardian дал шоу 2 звезды из 5, сказав: «Здесь есть подозрение, что тот человек, который идёт на концерт Бритни Спирс, приходит не для её музыки или блистательной внешности: сегодня она кажется такой мёртвой и далёкой во взгляде, как никогда. Единственное, в чём они заинтересованы — это близость к всемирной знаменитости.» Нил Маккормик из The Daily Telegraph дал шоу 1 звезду из 5, и назвал его самым печальным, ленивым и безвкусным поп-концертом, который он когда-либо видел. Также он добавил: «Самое удивительное, это то, что тысячи людей с удвоенной скоростью решили раскошелиться и потратить £50 на билеты, восхищаются каждым унылым движением, свистят для фонограммы и с вожделением аплодируют хромающей эротике.»

Коммерческий успех
В начале мая 2011 года, Live Nation объявили о партнёрстве с сайтом Groupon. Представитель объяснил: «Сделка с Groupon не является отражением качества, статуса или продаж шоу, а скорее сегментированного маркетинга и пути к достижению новых и дополнительных потребителей.» Штатный редактор канала VH1 отметил, что по состоянию на 16 июня 2011 года, было продано 18000 билетов по сниженным ценам через Groupon для первых 24-х дат тура, в том числе 1800 на премьере в Сакраменто. Предложение Groupon для Сиэтла, Виннипега, Сент-Пола и Атланты истекло до того, как все доступные билеты со скидкой были проданы. Редактор также заявил: «Анализ показывает, что в маленьких городах будут проданы не все билеты, в то время как в больших мегаполисах, таких как Нью-Йорк количество будет увеличено. Остаётся узнать, будет ли это можно сделать для лучшей оптимизации цены.» Pollstar поставил Femme Fatale Tour на #55 в Top 100 North American Tours, с заработком $6,2 млн за первые десять шоу. 22 июля 2011 года, благодаря шоу в Атланте и Нашвилле, Спирс оказалась под #10 в Billboard'''s Hot Tours, с общим доходом $1,563,934. 22 сентября 2011 года, Pollstar поставил тур на #6 в Top 200 Concert Tours. В Северной Америке средний заработок с концерта в каждом городе составлял $940,165, а средняя стоимость билета $84,19.

Groupon и Travelzoo предлагали билеты со скидкой на концерты в Лондоне, Манчестере и Бирмингеме. 238 билетов было продано через Groupon в течение нескольких минут после предложения, и 5,000 билетов было продано на шоу в Великобритании к тому времени, когда срок предложения истёк. По поводу этого действия, разошлись во мнениях в музыкальной индустрии Соединённого Королевства: организатор фестиваля Мелвин Бенн сказал: «Билеты со скидкой действуют хорошо для очень многих концертов. Это определённо привлекает. В трудные для экономики времена, люди будут обращать внимание на различные способы сэкономить на билетах.» Независимый промоутер Джон Рострум назвал это «очень краткосрочным» и «невероятно вредным для шоу, потому что в будущем, когда билеты поступят в продажу, люди будут сидеть сложа руки, думая "Я не буду покупать пока не останется неделя до шоу"». Концерт в Бирмингеме, 30 октября 2011 года, был её первым концертом в Мидлендсе с тех пор, как она там выступила в рамках тура The Onyx Hotel Tour в 2004 году. За неделю до шоу, работник кассы арены сказал Leicester Mercury, что концертный зал был почти заполнен полностью."

В декабре 2011 года, Femme Fatale Tour был поставлен на #19 в Billboards Top 25 Tours of 2011. Журнал подсчитал общий доход от 39 дат тура, который составил $37,1 млн и 396,000 проданных билетов. В Северной Америке, тур был четырнадцатым самым высокооплачиваемым туром 2011 года, с доходом $38,3 млн, 423,017 проданных билетов и средней посещаемостью шоу 9,196 чел. По всему миру, Femme Fatale Tour был одиннадцатым самым высокооплачиваемым туром 2011 года, с доходом $68,7 млн. 697,957 поклонников во всём мире посетили шоу, средняя посещаемость концерта составила 8,724 чел., а средняя стоимость билета $98,43.

 Трансляции и записи

В июле 2011 года, на YouTube была выложена высококачественная запись шоу в Лас-Вегасе. 14 июля 2011 года, вице-президент Online Anti-Piracy из Recording Industry Association of America (RIAA), Марк Макдевитт, обратился с повесткой в федеральный суд, чтобы получить личные данные пользвателя YouTube, который загрузил видео, включая его IP address, адрес электронной почты и любую другую соответствующую информацию, чтобы установить личность. Дело было закрыто спустя неделю; согласно юристу по авторскому праву, скорее всего суд представил повестку YouTube и они согласились передать личные данные, которые были запрошены. Видео было удалено с YouTube, но экземпляры полного концерта всё ещё можно найти на сайте.

12 августа 2011 года, Спирс объявила через свой аккаунт в Twitter, что концерт в Торонто на арене Air Canada Centre будет показан на канале Epix и будет выпущен на DVD.Lanzará Britney Spears DVD del 'Femme Fatale Tour' | La Primera Plana  В течение нескольких минут после её объявления, Epix скопировал его на свои сайты и Бритни Спирс попала в мировые тренды в Twitter. Шоу, изначально названное Britney Spears: Femme Fatale, было снято 3ality Digital в 3D и 2D. 9 сентября 2011 года BBC заявил, что BBC Worldwide получил права на показ за пределами Соединённых Штатов. 2D версия была доступна из трансляции Christmas Eve 2011, а 3D версия была доступна в феврале 2012 года. Специальная премьера состоялась 12 ноября 2011 года в 20:00 EST (01:00 UTC). Он получил смешанные отзывы критиков: некоторые хвалили специальную, впечатляющую сцену, в то время как другие критиковали танцы Спирс. DVD и Blu-ray были выпущены в США 21 ноября 2011 года.Amazon.com: Britney Spears Live: The Femme Fatale Tour [Blu-ray]: Britney Spears: Movies & TV В Великобритании DVD был выпущен 28 ноября 2011 года. «I Wanna Go» был снят Coca Cola, потому что они запустили проморекламу, в которой певица выбирает 8 поклонников и они поднимаются на сцену во время исполнения номера, это было снято в Лиме, Перу.

 Разогрев
 Nicki Minaj (Северная Америка)
 «Roman's Revenge»
 «Did It On'em»
 «Up All Night»
 «Bottoms Up»
 «My Chick Bad»
 «Your Love» (Interlude)
 «Monster»
 «Save Me»
 «Anywhere Is»
 «BedRock»
 «Check It Out»
 «Letting Go (Dutty Love)»
 «Where Them Girls At»
 Reggae medley
 «Book of Days» (Interlude)
 «Moment 4 Life»
 «Super Bass»

 Destinee & Paris  (Северная Америка и Европа)
 Jessie and the Toy Boys (Северная Америка)
 Nervo (Северная Америка)
 DJ Pauly D (Северная Америка)
 Joe Jonas (East Rutherford и Европа)
 SEREBRO (Европа, Москва)
 Виталий Козловский (Киев, Украина)

 Интересные факты

 23 грузовика с оборудованием прибывают на место проведения концерта в 5 утра, для полной установки сцены требуется 7 часов. Строительство начинается сверху.
 То количество световых установок, которые используются в течение шоу, могли бы осветить родной город Бритни Кентвуд в Луизиане целых 3 раза!
 Бритни занимается физическими упражнениями 1-2 часа каждый день, делая по 2 000 упражнений на пресс.
 В шоу задействованы 265 человек, которые отвечают за различные вещи, связанные с концертами. Для них в каждом городе создают 8 продовольственных отделов, где они могут перекусить.
 На каждом концерте используется такое количество электричества, от которого могло бы работать 50 000 холодильников.
 Во время номера «Toxic» Бритни носит кимоно, сделанное вручную, на правом рукаве написано слово «Toxic» по японски, а на левом рукаве — портрет самой певицы.
 265 работников, которые следят за проведением концертов, 23 грузовика для перевозки сцены, 14 автобусов для команды турне, 16 танцоров и 2 музыканта.

 Сет-лист
 «Femme Fatale» (Video Introduction)
 «Hold It Against Me»
 «Up N' Down»
 «3»
 «Piece of Me»
 «Sweet Seduction» (Video Interlude) (featuring «My Prerogative»)
 «Big Fat Bass»
 «How I Roll»
 «Lace & Leather»
 «If U Seek Amy»
 «The Temptress» (Video Interlude)
 «Gimme More»
 «(Drop Dead) Beautiful» (Исполнялась с Саби в некоторых городах Северной Америки)
 «He About to Lose Me» (Исполнялась в городах Северной Америки с 1 июля 2011 года)
 «Boys» (The Co-Ed Remix)
 «Don't Let Me Be the Last to Know» (После 1 июля 2011 года исполнялась перед песней «Boys»)
 «Code Name: Trouble» (Video Interlude)
 «…Baby One More Time» / «S&M» (Remix)
 «Trouble For Me»
 «I'm a Slave 4 U»
 «Burning Up» (Исполнялась в городах Северной Америки с 15 июля 2011 года)
 «I Wanna Go»
 «Womanizer»На бис:'''
  «Sexy Assassin» (Video Interlude) (features «Scary»)
  «Toxic»
  «Till the World Ends» (Содержит элементы The Femme Fatale Remix) (Исполнялась с Ники Минаж в некоторых городах Северной Америки)

Даты концертов

Примечания

Ссылки

Концертные туры Бритни Спирс
Концертные туры 2011 года


text:
Mark Benedict Coleridge (born 25 September 1948) is an Australian Catholic bishop. Since 11 May 2012 he has served as the sixth Roman Catholic Archbishop of Brisbane in Queensland. He previously served as the Archbishop of Canberra–Goulburn (2006–2012) and as an auxiliary bishop of the Archdiocese of Melbourne (2002–2006).

Early life
Mark Coleridge was born in Melbourne, Victoria. The third of five siblings born to Bernard and Marjorie (née Harvey) Coleridge, he was educated at Saint Joseph's School, Tranmere, South Australia, Rostrevor College, Adelaide, and St Kevin's College, Toorak. Contemplating a career in the Australian diplomatic service, he graduated from the University of Melbourne in 1968 with a Bachelor of Arts degree in English in French. As a Melbourne seminarian, he entered Corpus Christi College, then in Werribee and later in Glen Waverley and Clayton.

On 18 May 1974, Coleridge was ordained a priest at St Patrick's Cathedral, Melbourne, by Bishop John A. Kelly, an auxiliary bishop of Melbourne. He worked as a parish priest there until moving to Rome where he earned a Licentiate in Sacred Scripture at the Biblicum in 1984 and a Doctorate in Sacred Scripture with dissertation on the Infancy Narrative in Luke's Gospel in April 1992. He returned to Melbourne in 1992, where he spent three years at several theology appointments. After some time in Rome devoted to doctoral studies and another stint in Melbourne, in 1997 he was appointed to a position in the Roman Curia at the Secretariat of State, where he spent four years.

Episcopate
On 3 May 2002, Pope John Paul II appointed Coleridge as an auxiliary bishop of the Archdiocese of Melbourne. On 19 June 2006, Pope Benedict XVI named him as Archbishop of Canberra and Goulburn.  On 29 December 2011 he was appointed a member of the Pontifical Council for Social Communications for a five-year renewable term. On 2 April 2012, Pope Benedict XVI named him Metropolitan Archbishop of Brisbane and he was installed on 11 May 2012.

As of 2015 he was a member of the Australian Catholic Bishops' Conference, Coleridge serves on that body's permanent committee, chairs its Commission for Evangelisation, and is a member of its Commission for Church Ministry.

The Australian Catholic Bishops' Conference elected Coleridge one of its two delegates to the Synod on the Family in Rome in October 2015. There he served as the relator (reporting secretary) for one of the four English-language working groups.

In November 2017, Coleridge was elected by Australia's bishops to head their commission that will organize a plenary council of the Church in Australia in 2020. On 4 May 2018 he was elected to a two-year term as president of the Bishops' Conference.

Opposition to same-sex marriage

In 2017, during the national postal survey on same-sex marriage, Coleridge said he personally believed that the love shared by a same-sex couple could only ever be simply "the love of friends". He noted that children were not permitted to marry their parents, nor siblings permitted to marry one another, though he agreed that the cases of same-sex couples and close relatives were different. He said: "That is not to say that [same-sex couples] are not equal. It's simply saying that they are not the same and that they don't qualify for what we call marriage."

Gallery

References

External links

1948 births
Living people
20th-century Roman Catholic bishops in Australia
Religious leaders from Melbourne
21st-century Roman Catholic archbishops in Australia
People educated at St Kevin's College, Melbourne
Members of the Pontifical Council for Social Communications
Members of the Pontifical Council for Culture
Roman Catholic archbishops of Canberra and Goulburn
University of Melbourne alumni
Roman Catholic archbishops of Brisbane
Pontifical Biblical Institute alumni
Australian Roman Catholic archbishops