text:
Leaweinat (ou El Aweinatt, en ) est une commune rurale du sud de la Mauritanie, située dans le département d'Ould Yengé de la région de Guidimakha.

Géographie
La commune de Leaweinat est située dans la région de Guidimakha, au sud de la Mauritanie. Elle est positionnée à l'ouest dans le département d'Ould Yengé et elle s'étend sur .

Elle est délimitée au nord par la commune de Lahraj, à l'est par la commune de Hamed, au sud par la communes d'Ould Yengé, au sud-ouest et à l'ouest par la commune de Tektake.

Histoire
Leaweinat a été érigée en commune par l'ordonnance du  instituant les communes de Mauritanie.

Démographie
Lors du Recensement général de la population et de l'habitat (RGPH) de 2000, Leaweinat comptait  habitants.

Lors du RGPH de 2013, la commune en comptait , soit une croissance annuelle de  sur 13 ans.

Économie
L'agriculture est au centre de l'économie de Leaweinat, comme quasiment toutes les communes de la région. Mais cette économie est fragile car elle rencontre des obstacles à son développement, notamment les conditions climatiques ou le manque de moyens des agriculteurs. Pour faire face à ces obstacles, l'état ou différentes ONG financent des projets qui améliorent les conditions de vie des habitants.

La commune de Leaweinat possède le pôle de N'Doumlyatt. Il a été mis en place dans le cadre d'un projet environnemental dans les différents objectifs sont la valorisation de produits forestiers, la mise en place de pépinières afin de reconstituer des forêts, la fixation biologique et mécanique des dunes ainsi que la production locale d'arbres fruitiers forestiers. Au cours de l'année 2020, le projet a produit  arbustes locaux, stabilisé  de dunes, protégé  jeunes acacias et préservé  d'arbres locaux.

Notes et références

Voir aussi

Liens externes
 Laweinatt : Plan de Développement Communal (2007)

Commune en Mauritanie
Guidimakha


text:
Jules Auguste Demersseman (* 9. Januar 1833 in Hondschoote, Département Nord; † 1. Dezember 1866 in Paris) war ein französischer Flötist und Komponist.

Leben
Der in Nordfrankreich nahe der belgischen Grenze geborene Demersseman wurde bereits als Elfjähriger Schüler von Tulou am Conservatoire de Paris, gewann dort als Zwölfjähriger den ersten Preis und wurde rasch als Virtuose berühmt. Eine Professur kam allerdings nicht in Frage, da er sich, geprägt durch seinen Lehrer, nicht für den mittlerweile in Frankreich eingeführten modernen Bautypus der Querflöte von Theobald Böhm entscheiden wollte. Demersseman verstarb, noch nicht einmal 34-jährig, vermutlich an Tuberkulose.

Werk
Demersseman schrieb zahlreiche Werke für sein Instrument, die Flöte. Heute wohl noch am bekanntesten ist sein Solo de Concert Nr. 6 op. 82. Dieses auch als "Italienisches Konzert" betitelte Werk verwendet im Mittelsatz eine neapolitanische Volksmelodie und schließt mit einem Saltarello. Darüber hinaus war er einer der ersten französischen Komponisten, der Musik für das damals neu entwickelte Saxophon schrieb.

Literatur
 Ursula Pešek, Željko Pešek: Flötenmusik aus drei Jahrhunderten. 2. Auflage. Bärenreiter, Kassel 1993, ISBN 3-7618-0985-9.
 Adolph Goldberg: Porträts und Biographien hervorragender Flöten-Virtuosen, -Dilettanten und -Komponisten. Nachdruck des Privatsdrucks Berlin 1906. Herausgegeben und mit einem Vorwort versehen von Karl Ventzke. Moeck Verlag, Celle 1987, ISBN 3-87549-028-2 (Reihe Edition Moeck EM 4037).

Weblinks

Klassischer Flötist
Komponist (Romantik)
Komponist (Frankreich)
Franzose
Geboren 1833
Gestorben 1866
Mann

redpajama_set_name: RedPajamaWikipedia


text:
Фолксваген туран () је компактни Фолксвагенов минивен. Тренутно се производи у другој генерацији.

У понуду произвођача уврштен је почетком 2003. године као његов други миниван након већег шарана, а изграђен је на платформи пете генерације голфа, те је на неки начин био најава његовог доласка годину дана касније.

У серијској опреми туран нуди пет сједишта, али је по жељи могуће наручити и два додатна, а на његовој се основи од прољећа 2004. производи и нова генерација популарног фургона кедија, те на њему заснованом миниван кеди лајф који се од турана разликује само по повишеном крову и другачијим задњим свјетлима.

Туран је могуће добити са четири четвероцилиндрична мотора, два на бензин и два на дизел.
 1.4 ТСИ бензин ca 140 / 170 -{KS}-
 1.6 - бензин са 102 -{KS}-
 1.6 ФСИ - бензин са 115 -{KS}-
 2.0 ФСИ - бензин са 150 -{KS}-
 1.9 ТДИ - дизел са 90 / 100 / 105 -{KS}-
 2.0 ТДИ - дизел са 136 / 140 / 170 -{KS}-

Јачи бензинац могуће је наручити и са аутоматским мјењачем са шест брзина, а уз оба дизела је као додатну опрему могуће добити секвенцијални мјењач ДСГ.

Спољашње везе

 Фолксваген туран
 Фолксваген
 Туран клуб

Аутомобили
Фолксваген аутомобили
Минивен


text:
Hans-Jörg Vogl (* 19. Oktober 1956 in Dornbirn) ist ein österreichischer Rechtsanwalt, Sachverständiger für Versicherungsrecht und akademisch geprüfter Versicherungskaufmann. Er ist Gründer der Vogl Rechtsanwalt GmbH, unterhält eine weitere Anwaltsunternehmung in Schaanwald, Liechtenstein und eine Sprechstelle in Wien.

Leben
Hans-Jörg Vogl wurde als Sohn eines Migranten aus Ex-Jugoslawien und einer Italienerin geboren.

Er promovierte zum Doktor der Rechte mit 21 Jahren, absolvierte die Gerichtspraxis und war in weiterer Folge bei der damaligen Interunfall Versicherung in Vorarlberg als Schadenreferent tätig. Nach eineinhalb Jahren Tätigkeit als Schadenreferent absolvierte er in den USA ein Fortbildungsstudium und arbeitete dort bei der AIG ein halbes Jahr.

Zurück in Österreich, war er bei der damaligen Interunfall Versicherung in Wien tätig. Von dort aus wurde er zu Ausbildungszwecken nach Triest und dort zu einer Bank entsandt, anschließend war er wieder bei der Interunfall Versicherung in Wien beschäftigt. Nach einer steilen Karriere verließ er die Interunfall Versicherung im Jahr 1985 und eröffnete 1990 die jetzige Vogl Rechtsanwalt GmbH, die sich seither auf die Vertretung von Geschädigten gegen Versicherungen, Banken und Finanzdienstleister spezialisiert.

Arbeit und Wirken
Im AMIS-Skandal vertrat die Vogl Rechtsanwalt GmbH 4.000 Geschädigte und erwirkte Vergleiche für viele der Geschädigten. Der Prozess infolge des Konkurses des damals größten österreichischen Finanzdienstleisters AMIS resultierte in einer Verurteilung der Republik Österreich aus Gründen der mangelnden Finanzaufsicht und erlangte zusätzliche mediale Aufmerksamkeit durch die Flucht der beiden AMIS-Manager nach Südamerika.

In einem regionalen Anlage-Betrugsskandal der ISB AG vertrat Vogl 600 Personen. In den letzten zwei Jahrzehnten machte die Vogl Rechtsanwalt GmbH zahlreiche Ansprüche gegen Liechtensteiner Lebensversicherungen, wie etwa Vienna Life, Swiss Life, Prisma, Liechtenstein Life, Quantum, Aspecta und Generali erfolgreich geltend und erwirkte Schadenersatz für 700 Versicherungsnehmer.

Zudem vertrat Vogl im VW-Abgasskandal mehrere VW-Kunden und erwirkte in einem der ersten Urteile in Österreich, dass VW das Auto eines Kunden zurückkaufen musste.

TV-Auftritte
Vogl tritt regelmäßig in der ORF-Sendung Bürgeranwalt mit Moderator Peter Resetarits auf. In der Sendung vom 12. Juni 2013 vertrat er die Ehefrau eines Motorradfahrers, die als Mitfahrende bei der Kollision mit einem plötzlich links abbiegenden Traktor schwer verletzt wurde, gegen die Haftpflichtversicherung des Traktorfahrers. Am 22. Februar 2014 argumentierte er die falsche Beratung einer Familie durch ihre Versicherung, die sich weigerte, den Schaden des Vollbrandes ihres Hauses zur Gänze zu zahlen. Am 7. Juni 2014 diskutierte er in der Sendung mit dem Rechtsanwalt einer Bank, durch deren falsche Beratung in der Kreditfinanzierung seine Klienten einen Verlust von 150.000 Euro erlitten hätten. Zuletzt vertrat er in der Sendung eine nach einem Reitunfall querschnittsgelähmte Vorarlbergerin, der ihre Versicherung nur einen Bruchteil der Versicherungssumme zahlen wollte.

Einzelnachweise

Rechtsanwalt (Österreich)
Person (Vorarlberg)
Österreicher
Geboren 1956
Mann


text:
François Budet (Plaine-Haute, 3 de outubro de 1940 – Plaine-Haute,  5 de julho de 2018) foi um cantor, compositor, romancista e poeta francês.

Carreira
François nasceu em Plaine-Haute, foi conhecido também por ser novelista. Tem um filho chamado Yelle.

Morreu em 5 de julho de 2018, aos 78 anos.

Nascidos em 1940
Mortos em 2018
Cantautores da França


text:
Nikulás saga erkibiskups (en español la saga del arzobispo Nicolás) es una saga nórdica escrita en el  por Bergur Sokkason. La obra se conserva como manuscrito en el documento AM 640 4.º del Instituto Árni Magnússon para los Estudios Islandeses. En esta saga, Bergur Sokkason aparece citado como compilador.

Referencias

Enlaces externos
datos de la saga e imágenes del manuscrito en el portal Ísmús (en islandés)

Sagas


text:
"Take Her Place" is a single by Dutch DJ Don Diablo featuring American band Arizona. It was released on 27 October 2017  from his second studio album Future.

Music video
The music video was uploaded on 23 November 2017, In the music video, Diablo's pet husky accompanies him throughout his daily routine–which in this case, includes a midnight drive in a vintage DeLorean–with an emotional twist. The aesthetic of the video pays homage to the 80s, with an almost vaporwave presentation.

Charts

Weekly charts

Year-end charts

References

2017 singles
2017 songs
Don Diablo songs
Songs written by Don Diablo
Songs written by Scott Harris (songwriter)


text:
Wang Gen (†6 v.Chr.) was een hoge Chinese functionaris uit de eerste eeuw v.Chr en  tussen 12 en 8 v.Chr. opperbevelhebber (Da Sima, 大司馬), de op dat moment belangrijkste functie in het keizerrijk.

Hij behoorde tot de familie van keizer Wang Mang. Hij was de zevende zoon van Wang Jin en oom van zowel keizer Cheng als van Wang Mang. Met steun van zijn halfzus, keizerin-weduwe Wang Zhengjun werd hij in 32 vrijwel onmiddellijk na de troonsbestijging van haar zoon, keizer Chen tegelijk met vier andere (half)broers (Wang Tan, Wang Shang, Wang Li en Wang Fengshi) in de adelstand verheven. Zij stonden bekend als de 'vijf markiezen' (五侯, wu hou). In 27 ontving hij de titel 'markies van Quyang' (Quyang hou, 曲陽侯). Het leengoed omvatte uiteindelijk 12.400 huishoudens.

Tegen de verwachting in werd hij in 12 benoemd tot opperbevelhebber (Da Sima, 大司馬). Hij werd daarmee de opvolger van zijn halfbroer Wang Shang. Diens beoogde opvolger, zijn halfbroer Wang Li, was door zijn levensstijl ongeschikt bevonden voor deze functie.

In 8 ontstond een discussie over de opvolging van keizer Cheng, omdat hij zelf geen nakomelingen had. Er waren twee kandidaten, Liu Xing, halfbroer van Chengdi en Liu Xin, oomzegger van keizer Cheng. Wang Gen steunde de kandidatuur van Liu Xin, de latere keizer Ai. Mogelijk was hij daarbij omgekocht door Fu Taihou en Zhao Zhaoyi, twee vrouwen van keizer Cheng. Na de installatie van Ai tot keizer werd Wang Gen herbevestigd als Da Sima.

Hierna werd Wang Gen in toenemende mate onderwerp van kritiek. De luxe, verkwistende levensstijl van hem en zijn broers Wang Shang en Wang Li had al de woede van Cheng, de vorige keizer, opgewekt. Hij was echter niet in staat effectief op te treden tegen de familie Wang. Na de troonsbestijging van Aidi nam de invloed van de familie Fu toe. Dit ging ten koste van de familie Wang. In een memorandum werd Wang Gen expliciet beschuldigd van hebzuchtig gedrag. Zo werd zijn residentie omschreven als groot en luxueus en droegen zijn dienaren wapens alsof het infantristen waren. Ook had hij geprobeerd de regering te controleren door zijn gunsteling Zhang Ye (張業) benoemd te krijgen in het Secretariaat. Verder had hij feesten georganiseerd tijdens de rouwperiode na de dood van keizer Cheng. Hij had zo 'niet respectvol en immoreel gedrag' vertoond (Da bujing budao, 大不敬不道). Wang Gen wachtte zijn verbanning uit Chang'an niet af en bood in 8 zelf zijn ontslag aan. Op zijn advies werd zijn neef Wang Mang benoemd tot nieuwe opperbevelhebber. Wang Gen stierf in 6 v.Chr. en werd als markies van Quyang opgevolgd door zijn zoon Wang She (†23 na Chr.). De mededeling in juan 98 van de Hanshu dat Wang Gen pas zou zijn overleden in 2 v.Chr. berust volgens de Britse sinoloog Michael Loewe op een vergissing.

Rond zijn troonsbestijging in 9 na Chr. verleende keizer Wang Mang postuum de titel Zhidao Rang Gong (直道讓公) aan Wang Gen, omdat hij hem had aangewezen als zijn opvolger tot opperbevelhebber (大司馬, Da Sima). Hierop ontving zijn zoon Wang She de titel 'hertog van Zhidao' (Zhidao Gong, 直道公).

Literatuur
 'Wang Gen' in: Loewe, Michael, A Biographical Dictionary of the Qin, Former Han and Xin Periods (221 BC - AD 24), Leiden (Brill) 2000, ISBN 90-04-10364-3, pp. 522-523.

Xin-dynastie
Persoon in de 1e eeuw v.Chr.


text:
Handsome is the only studio album by American rock band Handsome. It was released on February 4, 1997 through Epic Records, and was produced by Terry Date.

Background
Handsome was founded by Australian guitarist Peter Mengede, an original member of the New York City band Helmet. Mengede had left Helmet in 1993 over disagreements with the songwriting process, and was in debt due to tax issues.

Mengede recruited former members of New York area hardcore bands Cro-Mags and Quicksand. However, he claimed at the time that the band were "being very cautious to avoid cashing in on this 'hardcore supergroup' label." Vocalist Jeremy Chatelain was discovered by the other members during a long auditioning process in New York.

The band eventually signed a multi-record deal with Sony's Epic. Their eponymous debut was recorded and mastered at Bad Animals Studio in Seattle, Washington with Terry Date. Prior to making the album in Seattle, they had done a small tour of the midwest with Deftones.

Musical style
It has been described as "slightly more cerebral" than Peter Mengede's previous band Helmet. Drummer Pete Hines, formerly of Cro-Mags, stated in a 1997 interview that, "Because Sony has used our ex-bands as marketing, I think that a lot of people who were into those bands tend to think that we've sold out or something. We knew from the beginning of Handsome that we didn't want to do the same thing -- Peter was tired of doing the same kinda [guitar] licks, and I was tired of the thrash thing. We knew that we wanted a melodic singer over really heavy music."

Promotion
It was released by Epic on February 4, 1997, with a black and white music video being made to support the single "Needles". Touring for the album lasted up until late July 1997, and included runs of shows with Corrosion of Conformity and Silverchair/Local H.

Reception
In 1997, Jenny Eliscu wrote for CMJ, "like the bands from which it is descended, Handsome's chief strategy is to combine dramatic vocal melodies, chugging, tandem guitar lines, and pounding rhythms into brief, catchy anthems." She claimed, "the powerhouse rhythm section could jackhammer through the strongest bulwark, and any of these songs could turn a crowd of shoegazing ne'er do-wells into a writhing mass of moshers." Peter Stepek of AllMusic stated in his review that, "Handsome delivers a distinctive hybrid that is complex and interesting, particularly when, as in "Eden Complex," the band shifts effortlessly from one hook filled section to the next." In August 1998, The Lantern named it as one of the "top unheard records of '97".

Legacy
Stewart Dowouis of PunkNews.org wrote in 2004 that, "Handsome's 1997 self-titled debut somehow evaded the spotlight in the 90's and oddly enough (considering the current climate of today's punk scene) continues to find itself ignored to this very day by fans who would undoubtedly fall in love with it upon first listen [...] if this record were re-released in its exact state under a different title today, no one would be able to tell that it was put on wax almost a decade ago." He also noted that, "Handsome was released at the same time the ghastly 'Hanson' phenomenon was taking over the country. Hanson. Handsome. The two were very similar sounding. What 'punk' fan would want to be confused with fans of those pre-pubescent teen idols when wearing a Handsome t-shirt?." Rich Quinland of Jersey Beat stated that the band had "incredible potential but did not quite fit anywhere within the worlds of alternative, metal and the nightmarish arrival of nu metal."

Drowned in Sound wrote in 2018, "this is an album mostly consigned to obscurity. It deserves so much more. It's just as good as Water & Solutions, Around the Fur or Fantastic Planet, which are probably its closest contemporaries, deservedly recognised as classics in their genre. Yet it doesn't really sound like any of them. Handsome is its own beast entirely." They add that, "On the surface, it's a fairly relentless listen, but multiple turns reveal variety and gentle exploration. Riding the punk and hardcore influence is a real love of ambient dissonance, where space is earned through patience and repetition. 'Left of Heaven' exemplifies this, beginning with a beautifully skewed verse riff that builds atop thick, ascending chords, then concedes ground to a coarse anti-solo. Singer Jeremy Chatelain adds to the murk with opaque lyrics [and] a detached melancholy. The following song, 'Thrown Away' is the sort of song for which Far receive all the credit, but which Handsome perfected first; slashing hardcore spliced to a twinkly chorus, unfamiliar bedfellows only seeking coexistence."

Kerrang! included Handsome on a 2019 list of "The 12 most underrated albums of the '90s", claiming "Handsome could boast a frontman with an emotional range to rival the very best rock singers of the decade."

In 2021, Louder Sound included Handsome on their list of the "top 50 cult metal bands", and labelled their sole self-titled album as an "overlooked alt-metal gem."

Release history
In Europe, the album came with a bonus disc which featured the songs "Closer" and "Spill". "Closer" appears as a hidden track on some versions, and was performed live in 1997.

Handsome was reissued on vinyl in two different editions, through 6131 Records and SRC Vinyl, respectively. 6131 pressed the album on two colors; SRC's version saw the album pressed on 180g audiophile vinyl, mastered for the format with lacquers made by Stan Ricker, inside of a matte gatefold jacket which fits the exclusive 7-inch including the B-sides "Closer" and "Spill". Both reissues were released in mid-September 2013.

Track listing
 "Needles" – 3:12
 "Ride Down" – 3:20
 "Going to Panic" – 3:13
 "Left of Heaven" – 3:07
 "Thrown Away" – 3:37
 "Dim the Lights" – 2:54
 "Lead Bellied" – 2:46
 "My Mind's Eye" – 3:09
 "Waiting" – 2:44
 "Quiet Liar" – 4:07
 "Eden Complex" – 3:25
 "Swimming" – 4:06
 "Multimedia content" – (Enhanced CD version)

European bonus disc
 "Spill" – 3:17
 "Closer" – 2:58

Personnel

 Peter Mengede – guitars
 Tom Capone – guitars
 Jeremy Chatelain – vocals
 Eddie Nappi – bass
 Pete Hines – drums

References

1997 debut albums
Handsome (band) albums


text:
"Você é um Perigo" é uma canção do cantora brasileira Priscilla Alcantara, gravada para seu sexto álbum de estúdio Você Aprendeu a Amar?. A canção foi lançada para download digital e streaming através da Sony Music Brasil como terceiro single de Você Aprendeu a Amar? em 22 de outubro de 2021.

Lançamento e promoção
A divulgação do single começou com uma publicações de Priscilla nas redes sociais, em que ela anunciava o lançamento do seu novo álbum de estúdio depois da sua vitória na primeira temporada do The Masked Singer Brasil. "Você é um Perigo" foi lançada para download digital e streaming como o terceiro single do álbum em 22 de outubro de 2021.

Apresentações ao vivo
Priscilla cantou "Você é um Perigo" pela primeira vez em 25 de outubro de 2021 no TVZ. Em 12 de novembro, Priscilla apresentou a canção no Altas Horas. Em 25 de dezembro, Priscilla apresentou a canção no Caldeirão com Mion. Em 31 de dezembro, Priscilla apresentou a canção no Encontro com Fátima Bernardes. Em 28 de abril de 2022, Priscilla apresentou a canção no TVZ. Em 18 de outubro, Priscilla performou a canção no Prêmio Multishow de Música Brasileira 2022.

Faixas e formatos

Desempenho comercial
A faixa alcançando a posição #196 no Top 200 Brasil do Spotify.

Tabelas semanais

Histórico de lançamento

Singles de 2021
Canções de 2021
Canções gravadas por Priscilla Alcantara


text:
LAssociació de Futbol d'Eslovènia (NZS) (en eslovè: Nogometna zveza Slovenije) és un ens federatiu futbolístic d'Eslovènia.

Organitza entre d'altres les següents lligues i copes de futbol: 1a divisió (1. SNL), 2a divisió (2. SNL), 3a división Oest, 3a divisió Est, Copa de futbol d'Eslovènia - Hervis, i la Lliga Nacional Femenina Eslovena.

És també responsable de la Selecció de futbol d'Eslovènia.

Té la seu a la capital eslovena, Ljubljana.

Presidents
 Danijel Lepin (1948–1950)
 Martin Grajf (1950–1952)
 Franc Sitar (1952–1954)
 Jože Grbec (1954–1958)
 Stane Lavrič (1958–1962)
 Stane Vrhovnik (1962–1968)
 Roman Vobič (1968–1970)
 Jože Snoj (1970–1973, 1976–1978)
 Tone Florjančič (1973–1976)
 Miro Samardžija (1978–1981)
 Boris Godina (1981)
 Branko Elsner (1982–1985)
 Marko Ilešič (1985–1989)
 Rudi Zavrl (1989–2009)
 Ivan Simič (2009–2011)
 Aleksander Čeferin (2011–2016)
 Radenko Mijatović (2016–present)

Enllaços externs

Futbol a Eslovènia
Eslovenia


text:
Якимцево — название населённых пунктов в России:

 Якимцево — деревня в Угранском районе Смоленской области.
 Якимцево — деревня в Калининском районе Тверской области.
 Якимцево — деревня в Кимрском районе Тверской области.
 Якимцево — деревня в Ярославском районе Ярославской области.


text:
Вайсакхи, или Байсакхи (, , ) — праздник урожая и Нового года, отмечаемый в Пенджабе. Является религиозным фестивалем для сикхов и одним из крупнейших праздников сикхского календаря. Празднуется в первый день месяца вайсакх по солнечному календарю «Нанакшахи», что соответствует 14 апреля по григорианскому календарю. В этот день сикхи отмечают годовщину создания Гобинд Сингхом в 1699 году сикхского братства кхалсы.

В этот день приход нового года также отмечают в Непале и в других регионах Индии: Керале (Вишу), Ориссе, Западной Бенгалии (Бенгальский Новый год), Тамил-Наду (Тамильский Новый год). В Химачал-Прадеш при этом проводится пуджа индуистской богине Дваламукхи, а в Бихаре — богу Солнца Сурье (Чхатх). Вайсакхи также традиционно празднуется как фестиваль урожая в других регионах Северной Индии: Харьяне, Химачал-Прадеш и Уттаракханде. Во многих местах в этот день принято принимать омовение в священных реках, таких как Ганга.

См. также
 Весак
 Бангара (танец)

Примечания

Ссылки

 Vaisakhi — History on SikhismGuide.org
 Baisakhi Resource — Established on the tercentenary, the definitive guide on religious significance of Vaisakhi.

Новый год в Индии
Весенние праздники
Индуистские праздники
Сикхские праздники
Праздники урожая


text:
The Mercury Summer Theatre of the Air (1946) is a CBS radio drama series produced, directed by and starring Orson Welles. It was a short-lived summer radio series sponsored by Pabst Blue Ribbon, on Friday evenings at 10 p.m. ET lasting 15 episodes. It harked back to Welles's earlier The Mercury Theatre on the Air (1938) and its successor, The Campbell Playhouse, but was not able to replicate its success. The series offered 30-minute adaptations of classic plays and novels, plus some adaptations of popular motion pictures, whereas the original had offered more depth in its 60-minute running time. Although the Mercury Theatre troupe had disbanded when Welles was fired from RKO studios in 1942 and the Mercury players were dismissed with him, this radio series offered a reunion of many Mercury personnel, including Richard Wilson (who would direct the rehearsals) and composer Bernard Herrmann, as well as familiar actors such as Agnes Moorehead and William Alland.

Wider significance
The first episode is of particular note. At the time, Welles was directing Around the World on Broadway, a critically acclaimed musical based on Around the World in Eighty Days, which was praised by Bertolt Brecht as being the greatest night at the theatre he had ever experienced. Nonetheless, the expensive production flopped, and in a bid to give it publicity, Welles broadcast a half-hour condensation of the musical. The episode was the only recording ever made of any part of the musical or its Cole Porter score.

Welles had created, directed and starred in a string of radio drama series since 1937, and The Mercury Summer Theatre of the Air in 1946 ended up being his last. He moved to Europe in the fall of 1947, and his later radio work was made in Britain, most notably The Adventures of Harry Lime (1951–52). By the time Welles moved back to the US in 1956–58, and again more permanently in the 1970s, radio was no longer the dominant force it had been in the 1930s and 1940s.

As with many other Old Time Radio series from the period, the episodes have now lapsed into the public domain.

Episodes

See also
 Orson Welles radio credits
 Mercury Theatre
 The Mercury Theatre on the Air
 Campbell Playhouse

References

External links
 Mercury Summer Theatre episodes, Part 1 - available for download at archive.org (all in the public domain)
 Mercury Summer Theatre episodes, Part 2 - available for download at archive.org (all in the public domain)

American radio dramas
1946 radio programme debuts
1946 radio programme endings
1940s American radio programs
Anthology radio series
CBS Radio programs
Works by Orson Welles

fi:The Campbell Playhouse


text:
Trávma je lahko:
 sopomenka za telesno poškodbo,
 duševna motnja zaradi pretresa; glej psihična travma,
 naslov ameriške nanizanke; glej Travma (serija).


text:
Rencontres au bout du monde (titre original ), film sorti en 2007, est un documentaire américain sur l'Antarctique réalisé par Werner Herzog.

Liminaire
Le film est dédié à Roger Ebert, journaliste et critique cinématographique américain.

Synopsis
Après avoir vu un film tourné sous la banquise antarctique et bien qu'il se questionne sur des sujets tels que « Pourquoi les fourmis élèvent des pucerons ? » et « Pourquoi les chimpanzés n'apprivoisent-ils pas d'autres animaux ? », Werner Herzog obtient l'autorisation de se rendre dans la base antarctique McMurdo, une base américaine située au sud de l'île de Ross, au bord de la mer du même nom, non pas pour réaliser un énième documentaire sur la vie des manchots, mais bien pour filmer la vie dans cette base avec comme fil conducteur les traces de l'expédition d'Ernest Shackleton. Herzog va à la rencontre de personnes qui vivent et travaillent dans la plus grande base du continent Antarctique et nous présente leur idéalisme, leurs recherches et leurs rêves, à travers de très belles images du continent blanc et sans cacher les menaces écologiques qui menacent cette vaste étendue ainsi que sur le devenir de l'humanité. Certaines scènes sont quelque peu surréalistes, comme celle où le plombier d'origine apache David Pacheco Jr. disserte longuement sur ses mains qui présentent des caractéristiques prouvant qu'il est de lignée royale aztèque, ou encore celle de cette cordée s'exerçant à retrouver son chemin avec un seau sur la tête suivant les directives de Kevin Emery, ou encore le nutritionniste Olav Oftedal, qui, en compagnie d'autres scientifiques, est étendu sur la banquise afin d'écouter les cris des phoques, cris qui ressemblent par ailleurs étrangement à la musique des Pink Floyd. Le plus étonnant du commentaire du film est peut-être le fait que l'un des plus grands drames qui puisse survenir à la base McMurdo est que la machine produisant de la crème glacée soft tombe en panne !

Fiche technique
 Titre français : Rencontres au bout du monde
 Titre original : Encounters at the End of the World
 Réalisation : Werner Herzog
 Scénario : Werner Herzog
 Directeur de la photographie : Peter Zeitlinger
 Prises de vues sous-marines : Henry Kaiser
 Musique originale : Henry Kaiser et David Lindley
 Pays d'origine : États-Unis
 Format : Couleurs - 1,85:1 - Dolby Digital - 35 mm
 Genre : Documentaire
 Durée : 99 minutes
 Date de sortie : 2007

Distribution
 David Ainley : le marine
 Samuel S. Bowser : le biologiste cellulaire
 Regina Eisert : la physiologiste
 Kevin Emery : l'instructeur de survie
 Ryan Andrew Evans : le cuisinier de la station McMurdo
 Ashrita Furman : le multiple détenteur de records du monde
 Peter Gorham : le physicien de l'université d'Hawaï
 Werner Herzog : le narrateur
 William Jirsa : la linguiste de la station McMurdo
 Karen Joyce : l'experte en informatique
 Doug MacAyeal : le glaciologue de la station McMurdo
 William McIntosh : un volcanologue
 Olav T. Oftedal : le nutritionniste
 Clive Oppenheimer : un volcanologue
 David R. Pacheco Jr. : le plombier de la station McMurdo
 Stefan Pashov : le cariste et philosophe
 Jan Pawlowski : le zoologiste
 Scott Rowland : le chauffeur, membre du département transport de la station McMurdo
 Libor Zicha : le mécanicien de la station McMurdo

Bande musicale
 Planino Stara, Planino Mari de Stefan Dragostinov, chanson populaire bulgare interprétée par The Philip Koutev National Folk Ensemble
 Tsmindao Gmerto Orovela interprété par le groupe choral féminin National Music School de Telavi
 Il est digne en vérité, extrait de Basso Profundo
 Retche Gospod Gospodevi Moyemu, interprété par Alexander Sedov

Notes et références

Liens externes

 Analyse du film sur le site shangols
 Extrait du film : Scènes sous-marines
  Technology and Ecological Catastrophe, site JGCinéma.com

Film américain sorti en 2007
Film documentaire américain
Film réalisé par Werner Herzog
États-Unis en Antarctique
Film nommé aux Oscars
Film tourné en Antarctique
Film documentaire sur l'Antarctique


text:
Посёлок завода «Ветзоотехника» — посёлок в Рыбновском районе Рязанской области. Входит в Чурилковское сельское поселение.

География
Посёлок находится в 3 км на северо-восток от села Чурилково и в 10 км на северо-запад от районного центра, города Рыбное. Расстояние по автомобильной дороге до Рыбного составляет 22 км.

История
В 1959 году в Рыбновском районе был построен завод, специализирующийся на производстве инструментария и оборудования для зооветеринарии. При заводе был основан посёлок для работников предприятия.

Население

Инфраструктура
В посёлке действует детский сад №9 «Чебурашка», отделение почты, магазины. Транспортные связи посёлка с районным и областным центрами осуществляются пригородными электропоездами со станции Дивово, находящейся в 1,5 км юго-западнее посёлка.

Примечания

Населённые пункты Рыбновского района


text:
Kalaparru is a village in Eluru district of the Indian state of Andhra Pradesh. It is located in Pedapadu mandal of Eluru revenue division. It is located at a distance of 13 km from district headquarters Eluru city. The nearest train station is Vatlur railway station located at a distance of 3.89 Km.

Demographics

 Census of India, Kalaparru had a population of 2987. The total population constitutes 1505 males and 1482 females: a sex ratio of 985 females per 1000 males. 274 children are in the age group of 0–6 years, with a child sex ratio of 1015 girls per 1000 boys. The average literacy rate stands at 77.63%. Kalaparru has two entrances. The main entrance is (west) opposite of NH-5 and another entrance is at the back side of the village.

References

Villages in Eluru district


text:
BBC Introducing in Oxfordshire is a local music show in Oxfordshire, and part of the main BBC Introducing brand. The show is broadcast between 20:00 and 21:00 on Saturday nights on BBC Oxford and is presented by Dave Gilyeat, Liz Green, and Chris Wood.

History
BBC Oxford Introducing began as an internet only radio show, available weekly on the BBC Oxford website and presented by Tim Bearder and Dave Gilyeat.

The programme then launched on BBC Radio Oxford in March 2005 as 'The Download'. It was transmitted on Friday nights for ten weeks, before moving to Saturdays. In May 2011 it moved temporarily to Sundays.

With the launch of the new BBC Introducing brand in 2007 The Download was renamed BBC Oxford Introducing. In February 2009, a new tool was launched on the BBC Introducing website to allow users to upload their music directly to the presenters. In September 2009 BBC Oxford Introducing launched its own BBC podcast.

From 2010 the show has curated its own stage at Truck Festival.

Format
The show plays one hour of local music every week. This includes a live session from a local act, a tip from BBC Radio 1, and a recommendation from Ronan Munro, editor of music magazine Nightshift. It used to feature a weekly cameo from Bill Heine.

In September 2010, original co-host Tim Bearder departed the show to concentrate on his work for BBC News Online. He later moved into politics.

Notable successes
BBC Oxford Introducing regularly gives local acts their first radio play. It showcased Foals at an early live gig and secured a slot at Radio 1's Big Weekend for Stornoway. This led to the band's appearance on Later... with Jools Holland.

Lewis Watson received his first radio interview in February 2012.

The team provided Glastonbury festival sets for Glass Animals and A Silent Film, and Reading and Leeds Festivals appearances for Mr Fogg.

Little Fish were awarded a headline slot on the BBC Introducing stage at Reading and Leeds and a Maida Vale session.

January 2011 saw Fixers featured on the BBC Radio 1 playlist. The band, whose first radio play was on the show in August 2009, were also awarded slots on the T in the Park and Reading and Leeds Festivals stages.

Acts of the Year
Each year the show singles out a musician or band for the Act of the Year award. Previous recipients have included Stornoway (2009), Glass Animals (2014), Rhys Lewis (2019) and S1mba (2020).

Controversy
Presenter Tim Bearder was so taken with Stornoway that he played an hour of their songs on his Breakfast show. BBC bosses suspended him for two days for doing so.

Official releases
BBC Oxford Introducing has released four charity CD compilations in aid of Children In Need.

The first, The Download Sessions, featured acoustic performances by local bands.

This was followed by A Quantum of Covers, which featured local artists covering James Bond songs.

The programme celebrated its five-year anniversary in March 2010 with Round the Bends, a recreation of Radiohead's The Bends as performed by Oxfordshire artists.

To mark the BBC's Beatles Day (the 50th anniversary of the release of Love Me Do) the programme released a 5-song EP called Cover Me Do.

References

External links
 The official BBC Oxford Introducing website
 Nightshift Music Magazine
 BBC Introducing Uploader
 The official BBC Introducing website
 BBC Introducing on MySpace
 BBC Introducing on Radio1
 BBC Introducing on BBC 6 Music
 List of BBC Introducing local shows

Music in Oxfordshire
BBC music
Oxford
Mass media in Oxford
1970 establishments in England


text:
Истајотла има више значења:

 Истајотла (Хенерал Елиодоро Кастиљо), насеље у савезној држави Гереро у Мексику
 Истајотла (Закуалпан), насеље у савезној држави Мексико у Мексику


text:
The Press — ежедневная широкополосная газета, публикуемая в Крайстчерче, Новая Зеландия. Газета принадлежит .

История

В декабре 1850 года в Литтелтон на судне  прибыл . В январе 1851 года он стал первым редактором , первой газеты в Кентербери. В 1853 году Фицджеральд стал уделять большую часть времени политике, и уволился из Lyttelton Times. После нескольких лет, проведённых в Великобритании, он вернулся в Кентербери, озабоченный намечающейся программой капитального строительства под эгидой провинциальных органов власти. Наибольшую тревогу вызывало у него предложение о строительстве , которое он считал безответственным с финансовой точки зрения. Однако идея этого строительства поддерживалась в его бывшей газете, Lyttelton Times. Главный редактор Lyttelton Times, , допустил включение непроверенного материала, что подтолкнуло Фицджеральда к основанию The Press как конкурирующей газеты.

Фицджеральд отобедал с политиком, , который инвестировал в газету 500 фунтов стерлингов при условии, что Фицджеральд станет во главе новой газеты. Затем он заручился поддержкой преподобного Джона Рейвена (), который организовал типографию. Другими членами оргкомитета The Press были Г. П. Ленс (),  и Ричард Дж. С. Харман (); все они были поселенцами-аристократами.

Первый номер The Press вышел 25 мая 1861 года. Редакция газеты размещалась в небольшом коттедже на огороженном участке, принадлежавшем Джону Рейвену, расположенном к западу от Монреаль-стрит (), между Вустер-стрит () и Глостер-стрит (), напротив нынешней художественной галереи. Первый выпуск газеты представлял собой шестистраничный таблоид и продавался за шесть пенсов. Газета выпускалась еженедельно. Общественность считала Фицджеральда владельцем The Press, однако газета официально заявила, что …это не факт, что мистер Фицджеральд имеет какую-либо материальную или официальную связь (с газетой)

В феврале 1862 года была предпринята попытка образования компании и оформления прав собственности на газету. Был составлен черновик акта «Об объединении собственников The Press» (), в котором были перечислены пять членов предыдущего оргкомитета (Уоттс-Рассел, Рейвен, Ленс, Танкред и Харман), а также пять новых членов: , Джон Холл, ,  и Джеймс Сомервилль Тернбулл (). К удивлению, этот документ так и не вступил в законную силу, а четырьмя месяцами позже Фицджеральд, который не инвестировал средства в газету, стал её единоличным владельцем «благодаря щедрости собственников», как он назвал это позднее.

13 июня 1863 года в The Press под псевдонимом Cellarius была опубликована первая часть романа  Сэмюэла Батлера, «».

В 1905 году The Press приобрела участок под строительство на Кафедральной площади () за 4000 фунтов стерлингов. Затем за 5000 фунтов стерлингов компания выкупила у Theatre Royal Syndicate права на участок, где поначалу должен был быть построен театр Royal. Этот участок стал улицей Пресс-лейн (). В 1907 году здесь началось строительство . В феврале 1909 года редакция газеты переехала сюда с Кешел-стрит (). Здание использовалось редакцией газеты до 22 февраля 2011 года.

В 1930-х годах The Press начала поиски способов сокращения времени доставки газет на Западное побережье. Доставка по дорогам в то время была сложной, а  не хотел менять расписание движения обычных пассажирских поездов, с тем, чтобы они отправлялись ранним утром, как того хотела The Press. Специальное финансирование перевозок прессы пассажирскими поездами стало бы для газеты нерентабельным, а грузовые поезда не обеспечивали необходимой скорости доставки. Поэтому The Press решила спонсировать постройку и эксплуатацию двух небольших  автомотрис Leyland для обеспечения доставки газет по железной дороге за приемлемое время. Эти автомотрисы были введены в эксплуатацию 3 августа 1936 года. В 02:20 ночи они покидали Крайстчерч и следовали по  до Греймута, куда они прибывали в 06:40 утра, а затем по  к 8:00 утра прибывали в Хокитику. Это позволило доставлять газеты значительно быстрее, чем это было возможно ранее. В начале 1940-х годов автомотрисы Leyland были заменены более крупными автомотрисами .

В феврале 2011 года главное здание The Press в центре Крайстчерча серьёзно пострадало в результате землетрясения. Управление выпуском всей продукции до июня 2012 года осуществлялось с типографии The Press, расположенной неподалёку от аэропорта Крайстчерч. К июню 2012 главное здание The Press было частично восстановлено и обновлено. Оно стало одним из первых восстановленных и вновь эксплуатируемых зданий в городском центре Крайстчерча.

По состоянию на начало ноября 2013 года The Press являлась старейшей всё ещё выпускаемой на Южном острове Новой Зеландии газетой.

Девиз газеты, вынесенный в заголовок —  можно перевести как «Ничего не полезно, если это нечестно».

Современность

По состоянию на начало ноября 2014 года The Press с тиражом 66 795 экземпляров была крупнейшей газетой на Южном острове Новой Зеландии, публикуемой ежедневно, кроме воскресенья. Общественные газеты — The Christchurch Mail, Northern Outlook и Central Canterbury News также публикуются издательством The Press и являются бесплатными.

The Press в 2006 году получила награду «Лучшая газета Новой Зеландии» (), а в 2006 и в 2007 годах получила приз как лучшая ежедневная газета с тиражом более 25 000 экземпляров в конкурсе Qantas Media Awards. Газета также получила несколько других тематических наград за свои колонки «Zest» и «Drive».

В 2011 году The Press получила награду за лучший дизайн () в конкурсе Canon Media Awards и приз «За лучшее информационное обеспечение» () за материалы на веб-сайте о землетрясении в Крайстчерче 22 февраля 2011 года.  В том же 2011 году The Press стала «Газетой года» () в конкурсе Ассоциации тихоокеанских газетных издательств, PANPA в категории изданий с тиражом 25 000 — 90 000.

Главные редакторы
В разное время главными редакторами The Press были:
 1861
 1861—1868 Джозеф Вил Колборн-Вил ()
 1868 Чарльз Уильям Пернелл ()
 1868—1878 Джозеф Вил Колборн-Вил ()
 1878—1894 Джон Стил Гатри ()
 1894—1919 Майкл Кормак Кин ()
 1919—1929
 1929—1932
 1932—1957 Пирс Хьюго Нейпир Фрит ()
 1957—? Артур Роллстон Кант ()
 ?—? Бинни Лок ()
 ?—2012 Эндрю Холден ()
 2012 — … Джоанна Норрис ()

См. также

Примечания

Литература

Ссылки

 The Press — официальный сайт
 The Press — титульная страница газеты

Газеты Новой Зеландии
Печатные издания, возникшие в 1861 году


text:
Kufri – miasto w północnych Indiach w stanie Himachal Pradesh, w zachodnich Himalajach.

Populacja miasta w 2001 roku wynosiła 1148 mieszkańców.

Przypisy

Indyjskie ośrodki narciarskie
Miasta w dystrykcie Shimla


text:
Edwin Myers Shawn, conocido artísticamente como Ted Shawn, (Kansas City, Misuri; 21 de octubre de 1891-Orlando, 9 de enero de 1972) fue un bailarín, coreógrafo y maestro estadounidense, pionero de la danza moderna masculina. Creó la Escuela Denishawn junto con su esposa Ruth Saint Denis. Después de su separación, creó la compañía exclusivamente masculina Ted Shawn and His Men Dancers. Con sus ideas innovadoras de movimiento masculino, fue uno de los coreógrafos y bailarines más influyentes de su época. También fue el fundador y creador del Jacob's Pillow Dance Festival en Massachusetts, y fue nombrado caballero por el rey de Dinamarca «por sus esfuerzos en nombre del Royal Danish Ballet».

Ted Shawn y la creación de la Escuela Denishawn
Ted Shawn nació en Kansas City, Missouri, el 21 de octubre de 1891. Originalmente, con la intención de convertirse en ministro de religión, asistió a la Universidad de Denver. Mientras asistía a la universidad, contrajo difteria a la edad de 19 años, lo que le provocó una parálisis temporal de cintura para abajo. Fue durante su terapia física para la enfermedad que Shawn se introdujo en la danza al estudiar con Hazel Wallack en 1910, una ex bailarina de la Ópera Metropolitana. En 1912, Shawn se mudó a Los Ángeles, donde se convirtió en parte de un grupo de baile de salón de exhibición con Norma Gould como su pareja.

No fue hasta que se mudó a Nueva York en 1914 que Shawn se dio cuenta de su verdadero potencial como artista al conocer a Ruth Saint Denis. Los dos se casaron luego de 2 meses de conocerse, el 13 de agosto de 1914. St. Denis sirvió no solo como socia, sino también como un complemento creativo extremadamente valiosa para Shawn. Ambos artistas creían firmemente en el potencial de la danza como forma de arte que se integraba en la vida cotidiana. La combinación de su visión artística mutua, así como el conocimiento comercial de Shawn, llevó a la pareja a abrir la primera Escuela Denishawn en Los Ángeles, California en 1915, con el objetivo de fusionar la danza con el cuerpo, la mente y el espíritu.

Las actuaciones notables coreografiadas por él durante los 17 años de carrera de la escuela Denishawn incluyen Invocation al Thunderbird (1917), el solo Danse Americaine, interpretado por Charles Weidman (1923), Julnar of the Sea, Xochitl interpretado por Martha Graham (1920) y Les Mysteres Dionysiaques. Además de iniciar las carreras de Weidman y Graham, la escuela Denishawn también albergó como estudiantes a Louise Brooks y Doris Humphrey.

Estilo y técnica
Juntos, Shawn y Ruth Saint Denis, establecieron una agrupación ecléctica de técnicas de danza que incluía el ballet (hecho sin zapatillas) y el movimiento que se enfocaba menos en la rigidez y más en la liberación de la parte superior del cuerpo. Para agregar a la influencia principalmente oriental de St. Denis, Shawn aportó el espíritu de la influencia norteafricana, española, estadounidense y amerindia. The Denishawn Company, fundada por Shawn y Saint Denis en 1914, marcó el comienzo de una nueva era de la danza moderna estadounidense. Rompiendo con las tradiciones europeas, su coreografía conectaba lo físico y lo espiritual, a menudo basándose en fuentes antiguas, indígenas e internacionales. El orientalismo y la apropiación cultural de Saint Denis y Shawn plantean cuestiones de imperialismo, colonización y racismo.

Ted Shawn and his male dancers
Debido a los problemas maritales y las dificultades financieras de Shawn, la escuela Denishawn cerró a principios de la década de 1930. Posteriormente, Shawn formó una compañía de danza exclusivamente masculina de atletas a los que enseñó en Springfield College, con la misión de luchar por la aceptación del bailarín masculino estadounidense y crear conciencia sobre la forma de arte desde una perspectiva masculina.

La empresa exclusivamente masculina se instaló en una granja que Shawn compró cerca de Lee, Massachusetts. El 14 de julio de 1933, Ted Shawn and His Men Dancers tuvieron su presentación principal en la granja de Shawn, que luego se conocería como Jacob's Pillow Dance Festival. Shawn produjo algunas de sus coreografías más innovadoras y controvertidas hasta la fecha con esta compañía, como Ponca Indian Dance, Sinhalese Devil Dance, Maori War Haka, Hopi Indian Eagle Dance, Dyak Spear Dances y Molpai cinético. A través de estos trabajos creativos, Shawn mostró un movimiento atlético y masculino que pronto ganaría popularidad. La compañía actuó en Estados Unidos y Canadá, recorriendo más de 750 ciudades, además del éxito internacional en Londres y La Habana. Este esfuerzo llegó a su fin en 1940 con el advenimiento de la Segunda Guerra Mundial. La compañía de Shawn se disolvió y la mayoría de sus miembros se unieron al ejército.

Shawn tuvo una relación romántica con uno de sus bailarines, Barton Mumaw, de 1931 a 1948. Una de las principales estrellas de la compañía, Barton Mumaw emergería en la industria de la danza y sería considerado "el Nijinsky estadounidense". Mientras estaba con Shawn, Mumaw comenzó una relación con John Christian, un director de escena de la compañía. Mumaw le presentó a Shawn a Christian. Más tarde, Shawn formó una sociedad con Christian, con quien permaneció desde 1949 hasta su muerte en 1972.

Jacob's Pillow

Luego de disuelta la compañía creó el centro de danza Jacob's Pillow: una escuela de danza, retiro y teatro. Las instalaciones también albergaron tés que, con el tiempo, se convirtieron en el Jacob's Pillow Dance Festival. Shawn también creó la Escuela de Danza para Hombres en esta época, que ayudó a promover la danza masculina en las universidades de todo el país.

Una deuda significativa obligó a Shawn a considerar la venta de la propiedad. En 1940, arrendó la propiedad a la profesora de baile Mary Washington Ball, mientras continueva haciendo su festival de verano, pero tampoco tuvo éxito financiero. Las estrellas del ballet británico Alicia Markova y Anton Dolin se enteraron de las dificultades financieras de Shawn y decidieron adquirir la propiedad. Con el apoyo financiero y la recaudación de fondos del millonario Reginald Wright, se recaudaron $50,000 de dólares para comprar la propiedad y construir un teatro. Se revivió el festival de baile de verano y Shawn se mantuvo como su director hasta su muerte en 1972.

Shawn impartió clases en Jacob's Pillow hasta solo unos meses antes de su muerte a la edad de 80 años. En 1965, recibió el Premio Heritage de la Asociación Nacional de Danza. La última aparición de Shawn en el escenario del Ted Shawn Theatre en Jacob's Pillow fue en Siddhas of the Upper Air, donde se reunió con Saint Denis para su quincuagésimo aniversario.

Saratoga Springs es ahora el hogar del Museo Nacional de la Danza, el único museo de los Estados Unidos dedicado a la danza profesional. Shawn fue incluido en el Salón de la Fama del Sr. y la Sra. Cornelius Vanderbilt Whitney del museo en 1987.

Libros
Ted Shawn escribió y publicó nueve libros que sirvieron de base para la Danza Moderna:
 1920 – Ruth St. Denis: Pioneer and Prophet
 1926 – The American Ballet
 1929 – Gods Who Dance
 1935 – Fundamentals of a Dance Education
 1940 – Dance We Must
 1944 – How Beautiful Upon the Mountain
 1954 – Every Little Movement: a Book About Francois Delsarte
 1959 – Thirty-three Years of American Dance
 1960 – One Thousand and One Night Stands (autobiografía, con Gray Poole)

Legado

En la década de 1940, Shawn donó sus obras al Museo de Arte Moderno. Posteriormente, el museo retiró el acceso a estas obras y las entregó a la Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas y al archivo de Jacob's Pillow, mientras Shawn aún estaba vivo. El bailarín Adam Weinert vio esto como una violación de la política del MoMA de no vender ni regalar obras de artistas vivos, y creó The Reaccession of Ted Shawn, representaciones digitales de realidad aumentada de las obras de Shawn que se mostrarán en el MoMA.

Referencias

Bibliografía

Enlaces externos

Bailarines de Estados Unidos
Coreógrafos de Estados Unidos
Maestros de danza de Estados Unidos
Nacidos en Kansas City (Misuri)
Fallecidos en Orlando


text:
A Rhopospina fruticeti a madarak osztályának verébalakúak (Passeriformes)  rendjébe és a tangarafélék (Thraupidae) családjába tartozó Rhopospina nem egyetlen faja.

Rendszerezése
A fajt Heinrich von Kittlitz német zoológus írta le 1833-ban, a Fringilla nembe Fringilla fruticeti néven. Sorolták a Phrygilus nembe Phrygilus fruticeti néven is.

Alfajai
Rhopospina fruticeti coracina (P. L. Sclater, 1891)
Rhopospina fruticeti fruticeti (Kittlitz, 1833)
Rhopospina fruticeti peruviana (J. T. Zimmer, 1924)

Előfordulása
Dél-Amerikában, Argentína, Bolívia, Chile, a Falkland-szigetek, Déli-Georgia és Déli-Sandwich-szigetek  és Peru  területén honos. Természetes élőhelyei a mérsékelt övi, szubtrópusi és trópusi cserjések, valamint szántóföldek. Vonuló faj.

Megjelenése
Testhossza 18 centiméter, testtömege-41 gramm.

Természetvédelmi helyzete
Az elterjedési területe rendkívül nagy, egyedszáma pedig stabil. A Természetvédelmi Világszövetség Vörös listáján mérsékelten fenyegetett fajként szerepel.

Jegyzetek

Források

További információk
Képek az interneten a fajról

Tangarafélék
Madárfajok
Argentína madarai
Bolívia madarai
Chile madarai
A Déli-Georgia és Déli-Sandwich-szigetek  madarai
A Falkland-szigetek madarai
Peru madarai


text:
Капитолина Артемьевна Кузьмина (29 декабря 1925, Москва — 30 марта 2022, там же) — советская актриса, артистка Московского театра оперетты. Заслуженная артистка РСФСР (1969). Народная артистка РСФСР (1978).

Биография
Родилась 29 декабря 1925 года в Москве.

Пению обучалась у Е. А. Садкевич и Д. Б. Белявской.

С 1942 года — солистка Московского театра оперетты. Многоплановая актриса, исполняла как комедийные, так и драматические роли.

Гастролировала за рубежом. Кузьмина оставила сцену в 1990 году.

Муж — актёр, певец, режиссёр и театральный педагог, народный артист России Михаил Новохижин (1921—2012). Дочь — актриса и педагог, доцент Московского государственного университета культуры и искусства Мария Михайловна Новохижина (р. 1954).

Скончалась 30 марта 2022 года в возрасте 96 лет в Москве. Похоронена на Троекуровском кладбище рядом с мужем.

Театральные роли

 Лиза («Марица» И. Кальмана)
 Цецилия («Сильва» И. Кальмана)
 Жюльетта и Графиня Клементина («Граф Люксембург» Ф. Легара)
 Пепитта («Вольный ветер» И. О. Дунаевского)
 Настя («Акулина» И. Н. Ковнера)
 Гюзель («Моя Гюзель» Г. Александрова)
 Элиза и миссис Пирс («Моя прекрасная леди» Ф. Лоу)
 Лолита Соль-де-Перес («Цирк зажигает огни» Ю. Милютина)
 Титовна («Сто чертей и одна девушка» Т. Н. Хренникова)
 Атуева («Свадьба Кречинского» А. Колкера)
 уська («Белая ночь» Т. Хренникова)
 Тоня Чумакова («Белая акация» И. Дунаевского)
 Варвара Алексеевна Черепахова («Конкурс красоты» А. Долуханяна)
 Эви («Джулия Ламберт» А. Кремера)
 Глафира («Девушка с голубыми глазами» В. Мурадели)
 Биби Ханум («Не прячь улыбку» Р. Гаджиева)
 Волна-Задунайская («В ритме сердца» А. Петрова)
 Старуха («Девичий переполох» Ю. Милютина)
 «Айра» К. Листова
 «Товарищ любовь» В. Ильина
 «Нет меня счастливее» А. Эшпая
 «Господа артисты» М. Зива
 «Настоящий мужчина» М. Зива — Рита
 «Весна поёт» Дм. Кабалевского

Озвучивание
 1957 — Тихая пристань — Ниночка Ландышева
 1967 — Рикки-Тикки-Тави — мать Абу
 1967 — Рам и Шиам
 1968 — Смешная девчонка — Фанни Брайс
 1971 — Повторный брак — Шарлотта
 1974 — Крошка Енот — мама Крошки Енота (нет в титрах)

Литература
 Музыкальная энциклопедия. — М.: Советская энциклопедия, Советский композитор. Под ред. Ю. В. Келдыша. 1973—1982.

Примечания

Ссылки
 Капитолина Артемьевна Кузьмина
 Капитолина Артемьевна Кузьмина
  Капитолина Артемьевна Кузьмина, фотографии

Сопрано
Персоналии:Московский театр оперетты
Академические музыканты СССР
Академические музыканты России


text:
Histocidaris is een geslacht van zee-egels, en het typegeslacht van de familie Histocidaridae.

Soorten
 Histocidaris acutispina , 1927
 Histocidaris australiae , 1928
 Histocidaris carinata , 1928
 Histocidaris cobosi (, 1898)
 Histocidaris crassispina , 1928
 Histocidaris denticulata , 1927
 Histocidaris elegans (, 1879)
 Histocidaris formosa , 1928
 Histocidaris geneffensis , 1932 †
 Histocidaris longicollis , 1986
 Histocidaris magnifica , 1928
 Histocidaris mckayi , 1954 †
 Histocidaris misakiensis (, 1898)
 Histocidaris nuttingi , 1926
 Histocidaris oranensis , 1931 †
 Histocidaris purpurata (, 1872)
 Histocidaris recurvata , 1928
 Histocidaris sharreri (, 1880)
 Histocidaris variabilis (, 1907)

Cidaroidea


text:
The Todarnanda is a Sanskrit encyclopedic work of civil and religious law, astronomy, medicine and philosophy. The work was compiled from 1572-1589 under the patronage of Raja Todar Mal, a Tandon Khatri who was the Finance Minister of the Mughal Empire under the reign of Emperor Akbar. The work is made up of 80,000 verses and is equivalent to the Mahabharata in size.

References

Sanskrit encyclopedias


text:
Gridley Bryant (1789 – June 13, 1867) was an American construction engineer who ended up building the first commercial railroad in the United States and inventing most of the basic technologies involved in it. His son, Gridley James Fox Bryant, was a famous 19th-century architect and builder.

Biography

Bryant invented a portable derrick in 1823 and soon gained a reputation as a master structure builder.  He was awarded the contract to build the United States Bank in Boston, Massachusetts, and the Bunker Hill Monument in Charlestown, Massachusetts. Investigating how to move the granite needed for these projects from the quarry in Quincy to the work sites, he concluded that the best method would be via a railroad, much like that of the Liverpool and Manchester Railway which was still in the planning stages at the time.  A reluctant state legislature granted Bryant a charter to build a railroad with Bunker Hill monument director Thomas Handasyd Perkins as the principal financier and owner of a majority of the shares.  Construction began on the Granite Railway, one of the first railroads in North America, on April 1, 1826, with the first train operating on the railroad on October 7, 1826.

Since the railroad was essentially new technology, Bryant had to create the designs for nearly every aspect of the railroad, including the cars (4- and 8-wheel designs), track, switches, wheels, turntable, and load transfer equipment. He used similar developments and technologies that had already been in use on the railroads in England, but he modified his design to allow for heavier, more concentrated loads and a three-foot frost line. The major difference between Bryant's Granite Railway and the Liverpool and Manchester was in the motive power; Bryant was a gravity and horse-drawn railroad, while the Liverpool and Manchester used steam locomotives. Although he designed and created all the machinery, Bryant did not file patents on any of his inventions for the railroad.  In 1834, Ross Winans filed a patent for the eight-wheel car design that Bryant had first invented.  Bryant was called upon as an expert witness by the Baltimore and Ohio Railroad in an effort to invalidate Winans' patent.

Autobiographical note
In an 1859 letter to Charles B. Stuart, Bryant wrote:

My opportunities for schooling were very limited, amounting to only a few months in each year, in a common country school; but I always had an innate desire to understand clearly the why and the wherefore of everything that existed, and I am indebted to the Hon. Edward Everett for many valuable observations in some of his earliest productions in regard to the necessity of studying principles by which means I have generally arrived at just conclusions.

I have always had a great desire for books, especially those that treated of mechanics and natural philosophy, and perhaps I have studied as much in my lifetime as people generally do. I have made, I think, some useful inventions; one in particular, which has been in use in every city and village in the country wherever there was a stone building to be erected. I mean the portable derrick which I invented in eighteen hundred and twenty-three, and used in building the United States Bank at Boston. This, with every other of my inventions, I have abandoned to the public. Every railroad in the country is now using my eight-wheeled car, and I have never received one cent for the invention. My turn-table has also been adopted by all railroads, as well as my switches and turnouts, nor have I been paid for services and expenses incurred in the lawsuits which were commenced against several railroad companies by Winans for his pretended invention of my eight-wheeled car, and which the Railroad Companies have since appropriated to themselves.

References

 Scholes, Robert E. (1968), The Granite Railway and its Associated Enterprises.  Retrieved March 31, 2005.

1789 births
1867 deaths
American construction businesspeople
19th-century American inventors
People from Scituate, Massachusetts
American railroad pioneers
19th-century American businesspeople


text:
Das Amtsgericht Münster im Elsass war ein deutsches Amtsgericht mit Sitz in Münster im Elsass in den Jahren 1879 bis 1918.

Geschichte
Münster im Elsass war Sitz eines französischen Friedensgerichts. Nach der Abtretung Elsass-Lothringens im Frieden von Frankfurt an das Deutsche Reich 1871 wurde die Gerichtsstruktur mit dem Gesetz, betreffend Abänderung der Gerichtsverfassung vom 14. Juli 1871 und der Ausführungsbestimmung hierzu vom gleichen Tag neu geregelt. Dabei wurden die Friedensgerichte beibehalten.

Im Rahmen der Reichsjustizgesetze wurden 1879 die Friedensgerichte im Reichsland Elsass-Lothringen aufgehoben und Amtsgerichte gebildet. Das Amtsgericht Münster im Elsass war dem Landgericht Colmar nachgeordnet.

Am Gericht bestand 1880 eine Richterstelle. Das Amtsgericht war ein kleines Amtsgericht im Landgerichtsbezirk.

Der Gerichtsbezirk umfasste 1895 den Kanton Münster im Elsass mit 191 Quadratkilometern und 19.148 Einwohnern und 15 Gemeinden.

Nach der Abtretung Elsass-Lothringens an Frankreich nach dem Ersten Weltkrieg wurde das Amtsgericht Münster im Elsass als "Tribunal cantonal Munster" weitergeführt. Im Zweiten Weltkrieg wurde 1940 von der deutschen Besatzungsmacht die vorgefundene Gerichtsstruktur unter Verwendung deutscher Ortsnamen und Behördenbezeichnungen, hier also wieder als Amtsgericht Münster im Elsass, fortgeführt. Nach dem Zweiten Weltkrieg bestand es als Tribunal d'instance Munster weiter.

Gerichtsgebäude
Das Gerichtsgebäude wurde im Jahre 1925 errichtet. Seine heutige Adresse ist 18 rue Sébastopol. Es steht unter Denkmalschutz.

Siehe auch
 Liste der Gerichte im Reichsland Elsaß-Lothringen
 Liste der Gerichte im Elsass 1940–1944

Weblinks

Einzelnachweise

Munster im Elsass
Gegründet 1879
Aufgelöst 1918
Munster (Haut-Rhin)


text:
Rosa

Staff tecnico
Allenatore:  Johan Cruijff

Collegamenti esterni

1989-1990


text:
Олексій Олександрович Сухачов (  1978,  Харків) — український юрист, директор Державного бюро розслідувань України (з 31 грудня 2021), заслужений юрист України, доктор юридичних наук.

Життєпис

Народився 1978 року у місті Харкові.

У 2000 році закінчив Національну юридичну академію України ім. Ярослава Мудрого  за спеціальністю «Правознавство».

З 2000 року працював в органах державної безпеки, пройшов шлях від слідчого, оперуповноваженого до заступника начальника Головного управління Центрального управління Служби безпеки України.

З 2017 по 2019 рік працював заступником начальника Департаменту Генеральної прокуратури України.

P 2019 по 2020 рік проходив військову службу в Службі зовнішньої розвідки України.

У серпні 2020 року, за результатами відкритого конкурсу призначений на посаду  заступника директора Державного бюро розслідувань.

31 грудня 2021 року призначений директором Державного бюро розслідувань.

Доктор юридичних наук, захистив дисертацію за спеціальністю: «Кримінальний процес та криміналістика; судова експертиза; оперативно-розшукова діяльність».

3 лютого 2022 року у ВРУ внесли пропозицію щодо звільнення голови ДБР Олексія Сухачова через бездіяльність у справі Трухіна.

Заслужений юрист України.

Примітки

Джерела
 Сайт Державного бюро розслідувань
 Президент призначив Сухачова директором ДБР // Укрінформ, 31.12.2021

Посилання
 Зеленський призначив Сухачова головою ДБР// Радіо Свобода, 31.12.2021
 Президент призначив керівника Держбюро розслідувань// Главком, 31.12.2021

Декларація
 Сухачов О.О.// Е-декларація, 2019

Директори Державного бюро розслідувань
Українські правники
Працівники Служби безпеки України
Працівники Служби зовнішньої розвідки України
Випускники Національного юридичного університету імені Ярослава Мудрого
Доктори юридичних наук України


text:
est le  studio de Def Leppard sorti en 1999.

Liste des titres

Singles

1999

 Promises (mondiale sauf Europe)
 Promises / Back in Your Face (Europe)
 Paper Sun (États-Unis)
 Goodbye

2000

 Day After Day (États-Unis)
 21st Century Sha La La La Girl (États-Unis)

Formation

 Joe Elliott : Chants
 Vivian Campbell : Guitare & Chœurs
 Phil Collen : Guitare & Chœurs
 Rick Savage : Basse & Chœurs
 Rick Allen : Batterie

Notes et références

Album de Def Leppard
Album musical sorti en 1999
Album numéro un au UK Rock and Metal Chart
Album publié par Mercury Records

es:Euphoria#Música


text:
Johanna Östlund (Gävle, 1 mei 1987) is een Zweedse schaatsster die in Inzell traint bij de Kia Speedskating Academy.

In het seizoen 2012/2013 maakte Östlund haar debuut op de internationale toernooien, ze rijdt wereldbekerwedstrijden op de 1000, 1500 en 3000 meter en werd 26e op het EK 2013 in Heerenveen. Op de EK 2014 in Hamar werd ze gediskwalificeerd. In 2013 deed ze ook mee aan de wereldkampioenschappen schaatsen sprint 2013 in Salt Lake City maar werd laatste.

Aangezien de kosten van haar schaatscarrière voor haar eigen rekening komen, heeft ze ervoor gekozen om het seizoen 2014/2015 over te slaan. In plaats daarvan heeft ze voedingswetenschappen gestudeerd in Wageningen. In het seizoen 2015/2016 keerde de Zweedse terug op het ijs.

Persoonlijke records

Resultaten

Externe links

 Johanna Östlund KIA Speedskating Academy
 Profiel Johanna Östlund Speedskatingresults.com
 Profiel Johanna Östlund SpeedSkatingNews.info

Zweeds langebaanschaatser


text:
La compagnie Goineau & Bousquet, fondée en 1934, était une entreprise québécoise spécialisée dans la distribution et la vente de produits de rénovation et de quincaillerie. Elle opérait au Québec.

Description
L'entreprise distribuait et vendait des produits de rénovation et de quincaillerie tant aux clients commerciaux qu'aux privés. Surfant sur la vague de construction et de rénovation domiciliaire des années 1980 au Québec, son succès peut s'expliquer par le fait qu'elle avait des magasins dans le style entrepôt pour les grands marchés, et ce, avant même l'arrivée des géants tel que: Rona, Réno dépôt et Home Hardware.

Desservant surtout Laval et la rive nord de Montréal, l'entreprise employait environ 600 personnes.

Rosario Goineau et Arthur Bousquet étaient les fondateurs de l'entreprise. Rosario Goineau en fut le président et chef de la direction jusqu'à son décès en 1954. Son fils, Luc Goineau lui a succédé dans les années 60. Luc Goineau est décédé en 1994. La fille de Luc Goineau, Sophie Goineau alors âgé de 27 ans et récente diplômé du baccalauréat en administration des affaires des HEC, pris la direction de l'entreprise. L'année suivante l'entreprise dû déclaré faillite, après plus de 60 ans de succès.

Cas d'étude

Aujourd'hui, l'exemple de la faillite de l'entreprise Goineau & Bousquet est étudié dans les universités du Québec, comme un exemple de mauvais planification de la relève et de continuité des affaires.

Bibliographie
 Maritime, compagnie d'assurance-vie c. 132809 Canada inc., REJB 1997-02461

Entreprise québécoise disparue
Entreprise fondée en 1959
Entreprise disparue en 1996


text:
Martin A. Herman (born June 30, 1939) is an American Democratic Party politician who served in the New Jersey General Assembly, where he represented the 3rd Legislative District from 1974 to 1986, and was later appointed as a judge in New Jersey Superior Court in Gloucester County.

Personal life
Born in Philadelphia on June 30, 1939, Herman graduated from the Temple University Beasley School of Law in 1963 after receiving an undergraduate degree at Temple in 1960. After entering private practice, he became the solicitor of Deptford Township, New Jersey in 1969, and served as the secretary to the Gloucester County Bar Association.

Herman had been a partner at the firm of Herman, Pearson & Crass in Woodbury for 18 years, and ended his legal practice in 1986 after being appointed as a judge.

Public service
A resident of West Deptford Township, Herman and his Democratic running mate H. Donald Stewart were elected to represent the 3rd Legislative District in the New Jersey General Assembly in 1973, the first election in which the 40-district legislature was established under the terms of the 1964 U.S. Supreme Court decision in Reynolds v. Sims, which required the populations of legislative districts to be as equal as possible. In the Assembly, Herman served two terms as an assistant majority leader, as chairman of both the Legislative Oversight Committee and the Judiciary, Law, Public Safety and Defense Committee, as vice chairman of the Joint Commission on Economy and Efficiency in Government, and headed the Judiciary Committee Task Force on Juvenile Justice.

In 1976, Herman sponsored legislation allowing the substitution by pharmacists of generic drugs for their brand-name equivalents and permitting price-based advertising for medications, proposals that were opposed by the pharmaceutical industry, many of whose largest companies were based in New Jersey and brought in $2 billion in revenue a year to the state. Martin cited the opportunities to offer New Jersey residents "high quality drugs at lower cost", with savings estimated up to $15 million annually; while opponents argued that reduced profit margins could lead pharmaceutical firms to cut research and cause drug companies to leave the state.

Herman endorsed a 1977 bill defining obscenity and allowing municipalities greater control in regulating and prohibiting pornography, arguing that the only way to allow communities to bring in "legitimate businesses" is if they have the power to ban those businesses specializing in pornography.

Herman was the primary sponsor of a series of bills signed into law by Governor Kean in July 1982 relating to juvenile offenders that included proposals to allow offenders between 14 and 18 years old to be tried as adults and that established a separate Family Court system to address offenses by juveniles. In the November 1983 general election, voters passed a referendum question allowing judges to be transferred to serve in the Family Court section.

Herman was reelected in 1975, 1977 and 1979 with H. Donald Stewart, and in 1981 and 1983 with Thomas A. Pankok in the 3rd District, which included all of Salem County and most of Gloucester County from 1973 until the 1979 elections, and from 1981 forward included all of Salem County and portions of both Cumberland County and Gloucester County. In the 1985 general election, Herman and Pankok lost to Republicans Jack Collins and Gary Stuhltrager by margins of 2,000 votes, as the victors rode the coattails of Governor of New Jersey Thomas Kean's strong election victory that gave the Republicans control of the General Assembly for the first time in more than a decade.

A resident of the Mickelton section of East Greenwich Township, Herman was nominated by Governor Kean in October 1986 to serve as a Judge of the New Jersey Superior Court in Gloucester County, succeeding Sidney Granite as one of the nine judges serving in the county. Samuel G. DeSimone, the county's Assignment Judge, designated Herman for service in Family Court, "since he wrote the book on it."

References

1939 births
Living people
Democratic Party members of the New Jersey General Assembly
New Jersey lawyers
New Jersey state court judges
People from East Greenwich Township, New Jersey
Politicians from Gloucester County, New Jersey
Politicians from Philadelphia
People from West Deptford Township, New Jersey
Temple University Beasley School of Law alumni


text:
Konrad Tom, właściwie Konrad Kusevitzky, pseudonim "Tim-Tom" (ur. 9 kwietnia 1887 r. w Warszawie, zm. 9 sierpnia 1957 r. w Los Angeles) – polski scenarzysta, piosenkarz, reżyser filmowy, aktor kina polskiego oraz żydowskiego (w Polsce i na emigracji), autor tekstów kabaretowych (w tym m.in. szmoncesu "Sęk") i słów wielu piosenek. Jego żoną była aktorka Zula Pogorzelska.

Życiorys
Urodził się jako Konrad Kusevitzky w zamożnej rodzinie handlowców. Ukończył Szkołę Handlową Zgromadzenia Kupców m. Warszawy. Żeby nie drażnić zniesmaczonej rodziny, zmienił nazwisko na Runowiecki, gdy w 1909 roku wstąpił do Szkoły Aplikacyjnej w Warszawie. W latach 1909–1914 w Łodzi współpracował jako dziennikarz z "Nowym Kurierem Łódzkim", redagował "Tygodnik śmiechu". Działał, pisząc teksty i występując jako aktor w teatrach i kabaretach warszawskich: Momus (1909–1911), Teatr Komedia (1914/1915), Teatr Nowoczesny, Kabaret "Chochoł", w ogrodzie Bagatela (1915/1916), Teatr "Czarny Kot" (1917/1918), Teatr "Miraż" (1915/1916 i 1918/1919), Teatrzyk Qui Pro Quo (1919–1923) i (1928–1931), kierownik Teatrzyku "Stańczyk" (1923/1924), kierownik kabaretu "Perskie Oko" (1925–1927), Teatr Nowości (1927/1928), Teatr Banda (1931–1933). W latach 1933–1939 w teatrach Rex, Cyganeria, Stara Banda, Hollywood, Cyrulik Warszawski, 13 rzędów, Wielka Rewia, Operetka przy Karowej. 4 maja 1938 r. w sali Filharmonii obchodził trzydziestopięciolecie pracy artystycznej.

Był autorem librett operetkowych i wodewilowych. Od 1916 roku reżyserował, występował w filmach i pisał scenariusze. Występował także w radiowych słuchowiskach.

Po wybuchu II wojny światowej znalazł się we Lwowie, gdzie od grudnia 1939 roku był kierownikiem, reżyserem i aktorem polskiego Lwowskiego Państwowego Teatru Miniatur. Od zimy 1941 występował w zespole przy Armii Polskiej w ZSRR, z którą w 1942 roku wyruszył na Bliski Wschód, do Iranu, Iraku, Syrii, Palestyny, Egiptu i Włoch, występując dla jednostek frontowych. We Włoszech w 1946 roku napisał scenariusz do filmu Wielka droga. Po wojnie zamieszkał w Stanach Zjednoczonych. W 1956 roku odniósł ciężkie obrażenia w wypadku samochodowym. Rok później zmarł na raka w Los Angeles.

"Był jedną z najbardziej znanych postaci polskiego kabaretu w okresie międzywojennym, przede wszystkim ze względu na swoją wszechstronną działalność w tej dziedzinie. Przystojny, elegancki, nawet wytworny, był dobrym piosenkarzem, aktorem (przede wszystkim wykonawcą skeczów, w których odtwarzał role elegantów i typy żydowskie), także dowcipnym, inteligentnym konferansjerem".

Filmografia

Scenarzysta
 1925: Rywale
 1935: Antek policmajster (razem z Emanuelem Szlechterem)
 1935: Czy Lucyna to dziewczyna? (razem z Emanuelem Schlechterem)
 1935: Manewry miłosne
 1936: Ada! To nie wypada!
 1936: Judeł gra na skrzypcach (autor pierwowzoru – noweli; scenariusz Józef Green)
 1937: Książątko
 1938: Mamełe (Jidysz)
 1939: Włóczęgi
 1946: Wielka droga (na emigracji)

Aktor
 1918: Rozporek i Ska – Daniel Kokiet
 1920: Konsul Pomeranc – reżyseria
 1932: Sto metrów miłości – Moniek vel Mieszek Oszczep-Sardinenfisz
 1933: Jego ekscelencja subiekt – Porecki
 1933: Zabawka – dyrektor kabaretu
 1933: Romeo i Julcia – profesor Moniek Platfus
 1934: Co mój mąż robi w nocy? – detektyw
 1934: Kocha, lubi, szanuje – reżyser
 1935: ABC miłości – lowelas
 1935: Antek policmajster – oficer żandarmerii
 1935: Wacuś – dyrektor szkoły kosmetycznej
 1937: Pani minister tańczy – dyrektor dancingu
 1937: Parada Warszawy

Reżyser
 1939: Szatan z siódmej klasy – film nieukończony
 1939: Iwonka – film planowany
 1939: Kwiaciarka – film planowany

Spektakle teatralne

Scenarzysta
 Jak bal, to bal
 To ja
 Madame Lulu
 W biurze firmy Ersatz
 Pipman szaleje (współautor)
 Kobieta nr 5012 (współautor, wraz z Emanuelem Schlechterem)
 W Starej Bandzie diabeł pali (program kabaretowy)

Aktor
 1915 – Wesoły pasażer teatr "Żywa Mucha"
 1918 – Hrabia Luxemburg
 1919 – O pierrotach, pierrotce, kominiarzu i cnotce, Qui Pro Quo
 1919 – Faust w Raciążu, Qui Pro Quo
 1920 – Cyrkówka, Qui Pro Quo
 1922 – Faworyt, Qui Pro Quo
 1922 – Pikuś contra Sherlock Holmes, Qui Pro Quo
 1925 – 7 krów tłustych, Qui Pro Quo
 1927 – Szopka nad szopkami, "Perskie Oko"
 1927 – 8 grzechów głównych, "Perskie Oko"
 1927 – Hallo, Nowości, Teatr Nowości
 1928 – Józef i Putyfara, Qui Pro Quo
 1928 – Jubileusz Qui Pro Quo, Qui Pro Quo
 1930 – Maj za pasem, Qui Pro Quo
 1930 – Budżet wiosenny, Qui Pro Quo
 1931 – Ta Banda pięknie gra, "Banda"
 1932 – Wiosna bandytów, "Banda"
 1933 – Piękna Galatea, "Banda"
 1933 – Zjazd gwiazd, "Rex"
 1933 – Syrena na wędce, "Cyganeria"
 1935 – Mycie głowy, "Cyrulik Warszawski"
 1936 – Duby smalone, "Teatr 13 rzędów"
 1937 – Czar walca, "Wielka Rewia"
 1937 – Co wolno wojewodzie, "Teatr 13 rzędów"

Piosenki
 Kocha, lubi, szanuje (wraz z Emanuelem Szlechterem) – Mieczysław Fogg
 Nic o tobie nie wiem (wraz z Emanuelem Szlechterem)
 Dlaczego właśnie dziś w filmie Dwie Joasie
 O'key (wraz z Emanuelem Szlechterem) w filmie Czy Lucyna to dziewczyna? - Eugeniusz Bodo
 Złociste włoski, Tyle miłości – Eugeniusz Bodo w filmie Jego ekscelencja subiekt
 Bądźmy szczerzy
 Jak się nie ma, co się lubi, to się lubi, co się ma

Przypisy

Bibliografia

Linki zewnętrzne

 Zdjęcie nagrobka

Absolwenci Szkoły Handlowej Zgromadzenia Kupców m. Warszawy
Aktorzy teatrów warszawskich
Polscy aktorzy filmowi
Polscy artyści kabaretowi
Polscy reżyserzy filmowi
Polscy scenarzyści XX wieku
Polscy tekściarze
Polacy pochodzenia żydowskiego
Polonia w Stanach Zjednoczonych (biografie)
Ludzie urodzeni w Warszawie
Urodzeni w 1887
Zmarli w 1957


text:
Марек Матляк (; род. 21 марта 1966, Кенты) — польский шахматист, международный мастер (1988), тренер.

В составе сборной Польши участник 31-й Олимпиады (1994) в Москве.

Изменения рейтинга

Примечания

Ссылки

Шахматисты Польши


text:
Turczyn may refer to the following places:
Turczyn, Gmina Choroszcz (eastern Poland)
Turczyn, Grajewo County (north eastern Poland)

See also


text:
Bei einem kettengetriebenen Fahrzeug, etwa einem Panzer oder einer Baumaschine, ist die Laufrolle der Teil des Kettenantriebs, auf dem das Fahrzeug steht. Ohne den Einsatz von Laufrollen ist ein Kettenantrieb bei Fahrzeugen unmöglich.

Geschichte
Im Zusammenhang mit den ersten, von Holt entworfenen kettengetriebenen Traktoren wurde auch die Laufrolle entwickelt. Lauf- und Stützrollen sorgen für die Spannung der Kette zwischen Führ- und Antriebsrolle. Dabei befinden sich die Laufrollen am Boden und sind als einzige Rollen gefedert. Die Federung kann durch  Drehstabfedern, Blattfedern oder auch Schraubenfedern erfolgen, wobei die Drehstabfederung, besonders bei militärisch genutzten Fahrzeugen, am weitesten verbreitet ist. In allen Fällen bewegen sich die Laufrollen unabhängig voneinander und gewährleisten eine hohe Geländegängigkeit. Laufrollen bestehen im Allgemeinen aus zwei Teilen: einem äußeren und einem inneren Rad. Im Zwischenraum dieser beiden Räder werden die Ketten von an ihren einzelnen Gliedern befestigten Zähnen geführt, damit die Kette nicht abspringen kann. Durch die Kombination aus Lauf- und Stützrollen wird die Kette unter Spannung gehalten, um nicht abgeworfen zu werden.

Laufrollensysteme

Holt Caterpillar
Dieses System wird heute nicht mehr von Panzern verwendet. Es war eines der ersten Laufrollensysteme überhaupt. Das Holtsystem besteht aus je zwei Laufrollen auf einer kurzen Achse, die durch einen beweglichen Träger geführt wird. Dieser wird durch einen Torsionsstab gefedert. Solche Laufrollensysteme findet man heute noch bei Baumaschinen von Caterpillar.

Überlappende Laufrollen (Schachtellaufwerk)

Die deutschen Ingenieure verwendeten in diversen Zugkraftwagen (Sd.Kfz. 6 bis Sd.Kfz. 11), den leichten und mittleren Schützenpanzern (Sd.Kfz. 250 und Sd.Kfz. 251) und Kampfpanzern (Panther, Tiger und Tiger II) ein Schachtellaufwerk. Dabei sind Laufrollen außen und innen versetzt angeordnet, was die Geländegängigkeit erhöht. Nachteil der Konstruktion war der erhöhte Wartungsaufwand: zum Wechseln einer beschädigten inneren Rolle mussten erst die beiden äußeren Laufrollen (teilweise auch mehr) abgenommen werden, was viel Zeit in Anspruch nahm. Ferner erwies sich die Konstruktion im Krieg gegen die Sowjetunion als sehr problematisch, da bei den dortigen tiefen Temperaturen der über Nacht zwischen den Rollen gefrorene Schnee bzw. Schlamm die Laufrollen blockierte und das Fahrzeug damit bewegungsunfähig machte.

Laufrollensysteme mit Rollenwagen
Weite Verbreitung fanden auch Systeme, die durch einen Federmechanismus gekoppelte nebeneinander liegende Laufrollen, sogenannte Rollenwagen, verwendeten. Typische Vertreter waren der US-amerikanische M4 Sherman, der zwei unterschiedliche Systeme aufwies, die sich durch die Ausrichtung des Federweges unterschieden (HVSS = Horizontal Volute Spring Suspension – Horizontalkegelfederung und VVSS = Vertical Volute Spring Suspension – Vertikalkegelfederung), sowie der deutsche Panzerkampfwagen IV.

Laufrollensysteme ohne Stützrollen
Paradebeispiel für dieses Verfahren ist der T-34. Seine Laufrollen sind so konstruiert, dass sie gleichzeitig als Stützrollen fungieren.

Siehe auch: Christie-Laufwerk

Einzeln aufgehängte Laufrollen
In modernen Kampfpanzern, wie etwa dem Leopard 2, werden die Laufrollen einzeln mit einer Drehstabfederung aufgehängt. Dieses System verbindet die Geländegängigkeit der überlappenden mit der schnellen Wechselbarkeit einzeln aufgehängter Laufrollen.

Literatur
 Philip Terwhit: Panzer. Neuer Kaiserverlag, Klagenfurt 2005, ISBN 3-7043-3197-X.
 Roger Ford: Panzer von 1916 bis heute. Karl Müller Verlag, Erlangen, ISBN 3-86070-676-4.
Fred Koch: Waffen-Arsenal Band 172 - Laufwerke und Ketten Deutscher Kampfpanzer 1935-1945, Podzun-Pallas-Verlag GmbH 1998, ISBN 3-7909-0629-8

Weblinks

Baugruppe (Panzer)


text:
І́ндро Монтане́ллі (; *22 квітня 1909, Фучеккьо — †22 липня 2001, Мілан) — італійський журналіст та історик. Одна з центральних фігур італійської міжнародної журналістики, іноземний кореспондент з 70-річним стажем, брав інтерв'ю зокрема в Ейнштейна та Гітлера, автор понад 100 книг, перша з яких вийшла 1935 року, а остання — 2001 року. До останніх днів життя працював в газеті Corriere della Sera: з 1995 року він вів щоденну колонку листів, відповідаючи на один лист щодня. Остання публікація Монтанеллі з'явилася наступного дня після його смерті: Corriere della Sera помістила на першу шпальту його прощальне звернення до читачів.

Монтанеллі відомий своїм новаторським підходом в написанні історії, засвідчений в таких працях, як «Історія Риму» чи «Історія греків». Останню було видано в перекладі українською 2010 року.

Примітки

Посилання
 Історія греків. Анотація

Персоналії за алфавітом
Італійські історики
Італійські журналісти


text:
Berger des pyrénées är en liten till medelstor hundras från Pyrenéerna i södra Frankrike, och finns i två olika varianter: à poil long och à face rase.

Historia
Rasen har traditionellt använts som vallhund och herdehund för transhumancebruket i de franska delarna av Pyrenéerna. Variationen i typ har varit stor mellan olika isolerade delar av bergen. Den långhårigare varianten härrör främst från höglänta områden, medan den något korthårigare härrör från dalgångarna. Rasen anses stå nära den katalanska vallhunden gos d'atura catalá liksom den större franska vallhunden briard.

Rasen beskrevs första gången av veterinären Jean Pierre Mégnin (1828-1905) på en nationell konferens om vallhundar 1893. Under första världskriget rekvirerades hundarna som rapporthundar genom den bergiga terrängen. Mellan 1920 och 1925 utarbetades en rasstandard. 1926 erkändes rasen av den franska kennelklubben Société Centrale Canine (SCC) och den deltog samma år för första gången på hundutställning i Paris.

Berger des pyrénées har ökat i popularitet på senaste år i Sverige, och syns mer och mer på lydnadstävlingar och agilitytävlingar.

Egenskaper
Rasen har ett stort aktivieringsbehov, tycker om att få springa fritt och vill gärna delta i familjens olika aktiviteter. Det är en aktiv, alert och intensiv hund. Den är en mycket självständig hund men samtidigt lättlärd och mycket lämpad för olika hundsporter. Passar ej som ren sällskapshund. De kan ha mycket vakt i sig och behöver en arbetsuppgift. Detta är en hund som man inte kan promenera trött.

Utseende

Berger des pyrénées är den minsta av de franska vallhundarna. À poil long-hanar är 39 till 47 centimeter i mankhöjd, och à poil long-tikar är 38 till 46 centimeter. À face rase-hanar är 39 till 53 centimeter i mankhöjd, och à face rase-tikar är 39 till 52 centimeter. Vikten är mellan 7 och 15 kilogram, och syftar till en smidig och muskulös hund, aldrig fet.

Huvudet har små proportioner i förhållande till kroppen. Berger des pyrénées har en ganska platt skalle, och ett något kort, trekantigt nosparti. Ansiktet är uttrycksfullt och intelligent, med mörka ögon, bortsett från hos merlefärgade eller skiffergrå hundar. Traditionellt beskärs öronen. Om öronen vore naturliga skulle de vara uppåtstående eller halvvägs hängande.
Naturligt hängande öron är inte korrekt för rasen.

Källor
 Renée Willes: All världens hundraser, Bromma 2003,
 Desmond Morris: Dogs, North Pomfret, Vermont 2008,
 Extended breed standard of the Pyrenean Sheepdog Longhaired, Australian National Kennel Council (ANKC)
 Pyrenean Shepherd, Meet the Breeds, American Kennel Club (AKC) (läst 2012-07-04)
 Berger des pyrénées, Hundrasguiden, Svenska Kennelklubben (SKK) (läst 2012-07-04)
 History, The Pyrenean Sheepdog Club of Great Britain (läst 2012-07-04)

Externa länkar

Rasspecifik Avelsstrategi, Svenska Gårds- och Vallhundsklubben
Réunion des Amateurs de Chiens Pyrénéens, Frankrike

Vall-, boskaps- och herdehundar
Hundraser från Frankrike


text:
Гефирофобия (с  — «мост» и  — «фобия») — психическое расстройство, вызванное страхом перед мостом. Является разновидностью акрофобии (батеофобии).

Страдающим данной фобией кажется, что мост взорвется или разломится пополам. Они стараются найти путь в обход мостов. Существует версия, что данный страх возникает на почве боязни высоты.

Примечания

Специфические фобии


text:
Sankt Ulrich in der Agnes-Bernauer-Straße 104 in Laim ist eine katholische Pfarrkirche in München. Sie steht unter dem Patrozinium des heiligen Ulrich.

Denkmalschutz

Das Kirchengebäude steht unter Denkmalschutz. Es wurde unter dem Aktenzeichen D-1-62-000-81 in der Denkmalliste des Bayerischen Landesamtes für Denkmalpflege erfasst.

Geschichte

Gegenüber dem Anger befindet sich die dörflich wirkende Kirche mit ihrem traditionellen Zwiebelturm. Eine Kirche in Laim wurde 1315 erstmals urkundlich in einer Freisinger Matrikel erwähnt. Vermutlich ist sie jedoch 200 Jahre älter und geht auf die Gründungszeit Laims zurück. Seit 1918 ist St. Ulrich eine eigene Pfarrei. St. Ulrich gehört neben Zu den Hl. Zwölf Aposteln, Namen Jesu und St. Philippus zum Pfarrverband Laim.
Der ursprünglich spätmittelalterliche Bau (um 1433?) wurde 1897 vergrößert. Zwischen 1912 und 1916 wurde nach Plänen von Friedrich von Schmidt und Theodor Fischer eine neue Kirche errichtet. Die alte Kirche blieb dabei als Kapelle an der Südseite des Chors erhalten und dient heute als Werktagskirche.

Beschreibung

Der alte Bau, nur noch ein Annex des neuen, hatte einen eingezogenen Chor mit Vorchorjoch und fünfachtel Apsis. Sein Kreuzrippengewölbe zeigt Schlusssteine mit dem Lamm Gottes und dem heiligen Ulrich. Das Gewölbe wurde im 15. Jahrhundert mit Rankenmalerei versehen. An den Chorwänden befinden sich gotische und barocke Apostelkreuze, an der Nordwand ist der Rest eines Bildes zu sehen, das vermutlich die Festnahme Jesu darstellt.
Die neue Saalkirche ist mit einem Satteldach bedeckt. Die Wände haben Bogenfenster. Das neue Langhaus ist ein fast quadratischer Saal mit einer Flachdecke mit Unterzügen. Das Langhaus hat nach Norden eine schmale, quer zur Längsachse des Gebäudes ausgerichtete Abseite. Ein Treppenturm steht in seiner Ecke hiervon. Eine oktogonale Seitenkapelle mit Pyramidendach wurde in die alte Kirche integriert.

Ausstattung

Im Chor und im Langhaus steht je eine gotische Mensa. In der Nische hinter dem Altar im Chor steht eine Skulptur der Muttergottes, entstanden am Ende des 15. Jahrhunderts. Auf dem Altar im Langhaus steht eine Skulptur des heiligen Georg, rechts vom Chorbogen eine der heiligen Anna und an der Südwand eine des heiligen Ulrich und eine des heiligen Veit. Das Kruzifix ist barock.
Die ursprüngliche Ausstattung wurde bei den Renovierungen 1968 und 1978 weitgehend beseitigt.

Die Orgel hat 21 Register, verteilt auf zwei Manuale und Pedal. Das rein mechanische Schleifladeninstrument wurde 1969 von J. G. Schreibmayr (Firma für Kirchenbedarf) gebaut.

Trixi Haberlander schuf die Wandbilder.

Im Oktogon des Turms hängt ein dreistimmiges Bronzegeläute der Glockengießerei Perner in Schlagtonfolge gis1 – h1 – cis2.

Literatur

 Georg Dehio: Handbuch der Deutschen Kunstdenkmäler, Band München, München/Berlin 1996

Einzelnachweise

Weblinks

 Pfarrei St. Ulrich
 Glockenläuten von St. Ulrich

Munchen Ulrich
Baudenkmal in Laim
Bauwerk in Laim
Munchen Ulrich
Ulrich
Kirchengebäude in Europa
Munchen