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Walt Disney Television est une société regroupant les intérêts de la Walt Disney Company dans la télévision, filiale de Disney Media Networks. Walt Disney Television a été créée comme une société indépendante en 1983 mais ses origines remontent à la création d'un service chargé de la production télévisuelle à la fin des années 1940. La société s'est diversifiée depuis la chaîne de télévision Disney Channel en 1983 puis les différentes chaînes jeunesses de Disney de par le monde à l'ensemble des actifs télévisuels de Disney en Amérique du Nord.

En 2019 la société Disney a opéré une inversion d'organisation, la société Walt Disney Television qui était depuis 1996 une filiale du Disney-ABC Television Group spécialisée dans les chaînes Disney, est devenue la société qui chapeaute l'ensemble des chaînes Disney, ABC, Fox, FX, et des studios de productions associés. Avant cette réorganisation Walt Disney Television était nommée Disney Channel Worldwide, Disney Channel International ou The Disney Channel (sous-entendu Group), avec des chaînes familiales et jeunesses ainsi que la radiophonie, dénomination qu'elle a repris en 2019. Lors de cette réorganisation, les chaînes internationales ont été transférées à Walt Disney Direct-to-Consumer and International.

Les principales filiales sont Disney Television Studios qui regroupent les studios de productions télévisuels ABC Studios, 20th Century Fox Television et Fox 21 Television Studios, American Broadcasting Company et les stations détenues et exploitées par ABC, ABC News , Freeform, les chaînes américaines Disney Channel, Disney Junior, Disney XD mais aussi Radio Disney, FX Networks et National Geographic Partners (73%).

Historique

1940-1983 : Origines

Christopher Finch rappelle que des courts métrages de Mickey Mouse ont été utilisés dans les expérimentations de la télévision et que très tôt Walt Disney a protégé ses œuvres pour les droits télévisuels en plus des autres supports. La première connexion entre Disney et la télévision remonte à la fin de l'année 1944 quand RCA, propriétaire du tout jeune réseau NBC, demande à Disney de concevoir un film promotionnel pour ce nouveau média, intitulé The World in Your Living Room, jamais achevé. La collaboration a permis à l'équipe de Disney d'appréhender le milieu de la production télévisuelle.

Mais la plupart des studios hollywoodiens sont réticents à accorder des droits de retransmissions de films de leur catalogue sauf pour certaines productions en manque de rentabilité. En 1948, Disney demande au cabinet d'étude C. J. Laroche de produire un rapport sur les avantages, risques et efforts à fournir pour que le studio entre dans le monde de la télévision. En mars 1950, Walt Disney envisage la production de ses propres émissions de télévision, une simple diffusion des courts métrages d'animation, idée proposée à son frère Roy. Le rapport intitulé Television for Walt Disney Productions est rendu en septembre 1950. En novembre 1950, le studio annonce officiellement qu'il va produire pour la télévision mais selon les conseils du cabinet, de manière progressive.

1950-1953 : Les émissions spéciales

Dès le début des années 1950, la société Walt Disney Productions développe un service affecté à la production télévisuelle. Les productions sont estampillées Walt Disney Productions mais le caractère télévisuel permet de les identifier comme produit par le département Walt Disney Television. Les premiers pas sont des émissions spéciales.

À la demande de la NBC, Disney produit une émission télévisée spéciale pour Noël 1950 nommée  qui reprend le principe de Mickey et le Haricot magique de Coquin de printemps (1947) présentée par Edgar Bergen et ses marionnettes Mortimer Snerd et Charlie McCarthy. Elle se présente comme une fête aux studios Disney durant laquelle les enfants découvrent des extraits de Blanche-Neige et les Sept Nains, de Mélodie du Sud, quelques courts métrages de Donald Duck, Pluto et Mickey Mouse, un morceau de jazz interprété par le groupe d'animateurs Firehouse Five Plus Two et une  de 5 minutes d'Alice au pays des merveilles . Les extraits d'Alice contiennent quelques séquences d'animation et des enregistrements de Kathryn Beaumont jouant Alice. L'émission sponsorisée par la Coca-Cola Company a coûté  USD, dont  USD payés exclusivement par Coca-Cola selon Neal Gabler.

L'année suivante, le studio produit une émission spéciale pour promouvoir Peter Pan. L'émission, nommée , est diffusée le . Cette émission, produite pour un budget alors record de  USD, a aussi servi à promouvoir la ressortie de Blanche-Neige et les Sept Nains (1937), et était financé par la société Johnson & Johnson.

1954-1959 : Les émissions pour ABC

En 1952, Walt Disney se lance dans un projet visant à construire le parc Disneyland, mais le premier budget nécessite plus de 7 millions d'USD, plus que ce que le studio peut débourser. Le , Walt Disney reçoit de Bill Walsh, réalisateurs des deux premières émissions spéciales de Noël (1950 et 1951) cinq propositions d'émissions alors qu'il était à New York pour négocier avec les grandes chaînes de télévision. L'une des propositions est par exemple axée sur les fables. Elles seraient consacrées aux héros américains comme Johnny Pépin-de-Pomme, Daniel Boone ou Big Foot Wallace. Le , trois propositions d'émissions supplémentaires sont faites : un Mickey Mouse Club TV Show, un True Life TV Show basé sur les True-Life Adventures, et World of Tomorrow basé sur les innovations.

Les chaînes se disputent alors la présence de Disney sur leurs antennes mais les négociations sont difficiles. Walt Disney est intéressé par CBS et NBC en raison de la diffusion en couleur mais chacun possède son système propre, et Walt n'est pas convaincu par celui de CBS, utilisant des disques rotatifs dans chaque téléviseur. Les négociations avec NBC vont jusqu'à l'évocation d'une revente du studio Disney à RCA, la maison mère de NBC, en échange du financement du parc. Début 1954, après plusieurs mois de négociation, le Général Sarnoff, pdg de NBC s'apprête à signer le contrat avec Roy Disney venu spécialement à New York mais la direction de la chaîne demande encore du temps pour réfléchir au contrat. À peine sorti des locaux de NBC, dépité, Roy se rend auprès de Leonard Goldenson, pdg d'ABC et négocie un contrat pour deux projets d'émissions.

En mars 1954, les premières rumeurs d'une collaboration entre Disney et ABC surviennent suivies le  par une annonce officielle de Robert E. Kintner, président d'ABC. Le contrat signé en avril 1954 lie ABC et Disney pour 7 ans. Le contrat est qualifié par Motion Picture Herald d'historique, par Film Billetin et plusieurs producteurs de « Révolution Disney » et par le New York Times de plus « importante étape dans la relation entre ancien et nouveau divertissement. » Le premier format d'émission est celui d'une anthologie, nommée Disneyland permettant de promouvoir à la fois le parc et les films ainsi que de réutiliser le catalogue du studio. Mais une contrepartie du contrat est qu'ABC est en droit de préempter ou refuser toutes les futures productions télévisuelles de Disney ce qui mènera les deux parties à plusieurs procès. L'émission débute le 27 octobre 1954 avec comme présentateur Walt Disney en personne.

Durant la production de Disneyland, deux éléments se sont rencontrés, d'un côté le besoin pour Walt Disney d'avoir un personnage pour identifier la section Frontierland du parc, de l'autre un projet de thème récurrent ou d'émission spéciale lancé par Bill Walsh sur les personnages qui ont fait l'Amérique, reprenant plusieurs courts métrages d'animation. Cette rencontre a provoqué la création de la série Davy Crockett malgré les hésitations de Walt Disney en raison du nombre d'indiens tués et de l'absence d'invention ou découverte faite par le héros. Le succès de Davy Crockett est tel que le studio se permet une sortie au cinéma d'une compilation d'extraits d'épisodes, seul Badge 714 avait auparavant fait l'objet d'une adaptation au cinéma en 1954. Diffusé dans plus de  salles, le film récolte 2,5 millions d'USD suivi par une seconde saison.

Un des autres projets devient l'émission The Mickey Mouse Club qui débute le  et est diffusé chaque jour de semaine durant l'après-midi jusqu'en 1959. Le studio tente en 1957 de reproduire son succès avec une série intitulée The Saga of Andy Burnett. Afin de financer la production, le studio Disney a eu recours à la publicité au travers de 20 contrats annuels avec des entreprises de  chacun dont Mattel, seul fabricant de jouets, des céréaliers, des marques de dentifrices et de bonbons. Stephen Kline précise que le premier jouet ayant été l'objet de publicité télévisuelle est M. Patate en 1952, année de son invention, mais qu'au milieu des années 1950 la plupart des fabricants n'utilisait pas ce média. Le , Disney annonce que les résultats financiers semestriels de la division télévision (6,7 millions d'USD) dépassent pour la première fois ceux de la division cinématographique (6,6 millions d'USD).

1959-1969 : Problèmes avec ABC et transfert sur NBC

Vers la fin des années 1950, la chaîne ABC souhaite profiter de l'engouement du public pour les séries de Western, qu'elle avait initié, et demande à Disney d'en produire de nouvelles. Le studio propose plusieurs scénarios à ABC qui les refuses tous ou presque, laissant à Disney l'opportunité d'en faire des films. D'après les souvenirs de Donn Tatum, durant l'une des réunions Leonard Goldenson et Jim Aubrey ont ainsi refusé Quelle vie de chien ! (1959), Monte là-d'ssus (1961) et sa suite Après lui, le déluge (1963), tous des succès au cinéma. John West détaille l'événement et le fait remonter à un projet d'adapter Le Chien de Florence de Felix Salten. Initialement Walt Disney demande à Bill Walsh d'adapter le roman mais ce dernier propose une version moderne avec l'acteur Tommy Kirk, vedette de l'émission The Mickey Mouse Club. C'est un projet de série télévisée afin de répondre au besoin du contrat avec American Broadcasting Company. Le directeur de production Disney Donn Tatum et Walt Disney rencontrent donc Jim Aubrey d'ABC pour présenter le projet avec Tommy Kirk mais Aubrey quitte la réunion dès le début et le reste de son équipe n'est pas intéressée. Au bout d'une demi-heure Walt contrarié quitte la réunion et convoque une réunion en interne pour établir le scénario d'un film. Quelques années plus tard, Tatum a rencontré Jim Aubrey et lui a expliqué que son départ de la réunion est à l'origine de la production du film Quelle vie de chien ! mais aussi de Monte là-d'ssus (1961) et sa suite Après lui, le déluge (1963), de leurs succès et leurs importants bénéfices.

Le studio Disney produit alors d'autres séries Western dont Elfego Baca, Texas John Slaughter, Le Renard des marais et Daniel Boone mais les tensions initiées par les refus d'autres types de séries amènent la chaîne et le studio à se disputer les droits des précédentes productions. Les deux sociétés en arrivent au procès et à user de différents stratagèmes. En mai 1959, Walt déclare à la presse qu'il pense à arrêter l'émission Walt Disney Presents. Fin 1959, Disney arrête la production de Zorro pour officiellement utiliser Guy Williams sur des productions cinématographiques. Les Disney, Walt et Roy, cherchent alors à vendre l'émission The Mickey Mouse Club et Zorro à NBC ou CBS mais ABC argue que le contrat initial lui accorde une exclusivité de sept ans. Le , Disney entame un procès pour invalider le contrat initial invoquant la loi antitrust. La justice donne raison au studio Disney qui cesse alors toute activité avec ABC, au profit de NBC en raison de leur système de diffusion en couleur.

NBC est alors confiant dans le succès de Disney et offre le financement de la moitié des épisodes, le fait que la diffusion en couleur des programmes Disney dope les ventes de téléviseurs couleur de RCA n'est pas étranger à l'affaire. L'émission Walt Disney's Wonderful World of Color est annoncée pour la rentrée 1961, et pour le bonheur de RCA les ventes de téléviseurs couleur ont augmenté dès avant la première diffusion, le  avec une émission spéciale mettant en vedette Donald Dingue, An Adventure in Color.

Le contrat passé avec NBC est alors assez proche de celui passé avec ABC, la chaîne se gardant le droit de refuser les projets proposés par le studio. Plusieurs projets seront refusés comme celui d'un détective privé. Fin 1963, la seule programmation de Disney sur NBC reste l'anthologie qui débute avec la rediffusion de la série Davy Crockett. Son succès donne envie à NBC de refaire des séries de Western. Disney refuse pour ne pas retomber dans le même schéma qu'avec ABC. NBC négocie avec Fess Parker la production d'une nouvelle série Daniel Boone qui débute en 1964 mais le studio Disney n'a pas participé, ce qui engendre une certaine confusion auprès du public.

À partir de 1964, Walt Disney se concentre sur d'autres projets, le futur Walt Disney World Resort mais est aussi affecté par la maladie, un cancer. Son décès, le 15 décembre 1966, provoque des changements principalement pour l'émission qu'il présentait de manière hebdomadaire. Après quelque temps, NBC et le studio Disney s'accordent sur le fait que Walt ne peut être remplacé, l'émission perdant son présentateur au profit d'une voix-off et sa programmation change aussi. Rapidement les taux d'audience chutent mais la vente de l'émission à l'étranger et la réutilisation des archives permettent au studio de gagner de l'argent avec la télévision.

En 1969, l'émission phare Walt Disney's Wonderful World of Color change de nom pour The Wonderful World of Disney supprimant la mention de la couleur et reflétant le fait que la majorité des écrans de télévision américains sont en couleur.

1970-1983 : Lent retour des productions

Inquiète des chutes d'audience de la fin des années 1960, la société Disney procède à des sondages pour connaître les attentes du public. La société cherche aussi à compenser les importants investissements pour le complexe de Floride, Walt Disney World Resort. Le public souhaite des fictions avec des animaux, ce que le studio avait produit dans les années 1960 au cinéma, et des programmes scientifiques. Ainsi à partir de 1970, le nom Walt Disney Television apparaît comme société de production de plusieurs téléfilms tandis que Buena Vista Pictures assure la distribution. Le premier téléfilm réalisé est Smoke (1970). L'émission d'anthologie Le Monde merveilleux de Disney renoue avec le succès dès la saison 1970-1971 et NBC propose l'année suivante de prolonger le contrat jusqu'en 1976 avec des options jusqu'en 1978, soit une garantie de cinq ans de diffusion, une première à la télévision.

Le studio cherche aussi à produire d'autres émissions, c'est alors que l'animateur Ward Kimball propose des séries d'animation, ce sera The Mouse Factory, diffusée entre 1971 et 1973, mélangeant des courts métrages et des personnalités présentatrices sur des thèmes.

En 1974, Disney et NBC signent un contrat pour quatre émissions spéciales comprenant chacune un court métrage et un long métrage produites par le studio et diffusées sur la chaîne, relançant le concept des années 1950.

Petit à petit, le public se lasse et les parts d'audience déclinent. Le , le Boston Globe évoque des tensions entre Disney et NBC au sujet des mauvais résultats de l'émission Le Monde merveilleux de Disney, tensions qui s'achèvent en décembre 1980 par la décision de NBC d'arrêter la diffusion.

En 1980, la société Disney lance une campagne pour relancer le personnage de Dingo qui culmine en 1983 avec la production de Sport Goofy. En 1981, une étude interne qui comprend un inventaire des productions, établit que le studio possède 250 longs métrages, 456 courts métrages d'animation et l'équivalent de 27 années de programmes télévisuels, la plupart n'ayant jamais été rediffusé. Jim Jimirro, directeur du service des nouveaux marchés propose à la direction de la société Disney de créer sa propre chaîne de télévision. Le projet mettra deux années à voir le jour.

Le , NBC annonce l'arrêt de l'émission Disney's Wonderful World pour la prochaine saison sans donner de raison hormis que le contrat prend fin en septembre 1981. Toutefois William Yates, vice-président de Walt Disney Television prévoit d'autres émissions. Afin de conserver une visibilité télévisuelle, Disney négocie pour poursuive la diffusion de l'émission Le Monde merveilleux de Disney, et obtient un contrat avec CBS à partir de fin 1981 mais elle est déplacée le mardi soir au lieu du samedi. Le succès n'est pas au rendez-vous et l'émission s'arrête en février 1983.

1983-1996 : Disney Channel

En 1983, Walt Disney Television devient une société indépendante afin de dissocier les productions cinématographiques de Walt Disney Pictures et de Walt Disney Productions (ce dernier nom n'est plus utilisé depuis 1984). Elle supervise aussi le lancement de la chaîne Disney Channel.

La production des téléfilms se découpe alors en deux, d'un côté les productions Walt Disney Television, de l'autre les productions spécifiques de Disney Channel, nommées Disney Channel Premiere Films, rebaptisées Disney Channel Original Movie en 1997. Avec la réorganisation de la Walt Disney Company, à la suite de l'arrivée de Michael Eisner, plusieurs animateurs de Walt Disney Pictures sont regroupés en 1984, dans une entité spéciale destinée à la production d'animations pour la télévision : Walt Disney Television Animation. Parmi les principales productions de ce studio on peut citer : La Bande à Picsou, Super Baloo, Myster Mask, Gargoyles, les anges de la nuit ou plus récemment Kim Possible.

En 1985, la société coproduit Le Disney Channel sur FR3, l'une des nombreuses émissions lancées en Europe dans le but de relancer la marque Disney avant l'ouverture du complexe Euro Disney en 1992.

En février 1987, dans une tourmente économique et judiciaire, Westinghouse retire son offre de rachat de la chaîne KHJ-TV à RKO, ce dernier annonce la semaine suivante avoir reçu une offre de Disney. Le , la FCC valide l'achat de la chaîne KHJ-TV par Disney pour 324 millions d'USD qui la renomme KCAL-TV.

En mars 1995, Walt Disney Television lance sa première chaîne en dehors des États-Unis, à Taïwan. Le département de production est alors identifié comme Walt Disney Television Studio. Le , Walt Disney Television Singapore inaugure son centre de diffusion satellitaire au 4 Loyang Lane, Disney devenant le premier opérateur ayant son propre satellite en réception-émission ne dépendant pas de Singapore Telecommunications.

1996-2008 : Rapprochement d'ABC et Disney
En 1996, Disney rachète le groupe Capital Cities/ABC, détenteur du réseau de télévision American Broadcasting Company et ESPN pour un montant de 19 milliards d'USD. En contrepartie, elle revend la chaîne KCAL-TV.

Le , ESPN et Disney Channel signent un accord pluriannuel de distribution avec Tele-Communications Inc, racheté en 1999 par AT&T puis Charter et Comcast.

Le , avec la création du ABC Entertainment Television Group, Disney regroupe le Walt Disney Television Studio, les Buena Vista Television Productions et la ABC's Prime Time Division sous la même direction.

Le , la chaîne câblée SOAPnet spécialisée dans les soap operas est lancée. Le , avec le lancement de Disney Channel Brazil, Disney crée la société Disney Channel International.

Le , Disney lance Disney Channel Nordic en Suède, Norvège et au Danemark. Le , Disney annonce le lancement de Disney Channel Japan comme une chaîne optionnelle de SKY PerfecTV et une chaine basique du câble. Le , Disney lance Disney Channel Japan au Japon, filiale de Walt Disney Japan.

Le , Disney et Sony lancent FilmFlex, un service de VOD au Royaume-Uni. Le , Disney lance sur iTunes le téléchargement des épisodes des séries d'ABC et Disney Channel. Le , le groupe annonce la nouvelle organisation de son département Communications en six groupes.

Le , Disney et BSkyB ont conclu un accord pour élargir la diffusion des chaînes Disney sur le réseau de Sky, les chaînes Disney Cinemagic (à partir du 16 mars) et ESPN Classic (à partir du 13 mars) seront ajoutées à l'offre de Sky ainsi que des programmes en HD. Le , la série Hannah Montana débute sur Disney Channel. Le , Disney Channel lance sa première série d'animation en image de synthèse sur toutes ses chaînes soit plus de 100 pays, La Maison de Mickey. Le , Disney Channel et Playhouse Disney sont lancés en Thaïlande sur le bouquet IPTV<ref> IPTV Launch for Disney in Thailand - World Screen, 22 juin 2006</ref>.
Le , le groupe a signé un accord avec BSkyB pour développer l'offre de chaîne sur le réseau numérique de Sky. Ainsi les chaînes :
 Disney Cinemagic et ESPN Classic seront diffusées sur le réseau numérique
 Disney Channel et Playhouse Disney seront intégrées au bouquet optionnel pour la jeunesse Kids Mix et non plus en option.
 ESPN Classic est intégré au bouquet optionnel News and Events Mix le contrat de diffusion de Jetix et Jetix+1 est prolongé jusqu'en 2012.

Le , les 39,5 % de la chaîne E! Television détenus par Disney ont été vendus à Comcast pour 1,23 milliard d'USD en échange d'un accord de diffusion à long terme .

Le , la société canadienne Cogeco signe un accord pour de la VOD avec Walt Disney Television et Disney-ABC International Television. Le , Disney en Italie lance une chaîne proposant les programmes en langue originale avec des sous-titres, Disney in English. Le , le site américain de location de DVD Netflix annonce la diffusion en VOD de programmes Disney et de CBS.

 2009-2019 : Expansion des chaînes Disney et vidéo à la demande

Le , le groupe annonce la fusion d'ABC Entertainment et ABC Studios. Le , Verizon annonce l'extension de ses services de vidéo sur téléphone ave Disney, ABC et ESPN. Aussi le 27 janvier 2009, Comcast annonce le lancement du service de VOD Disney Family Movies. Le , le groupe annonce 200 suppressions d'emploi et 200 non-renouvellements de postes au sein des filiales d'ABC.

Le , la société Netflix, concurrente de TiVo, annonce un accord de distribution avec le Disney-ABC Television Group. Le , Disney-ABC Television Group (DATG) signe un accord avec Getty Images, cette dernière devenant l'agent pour la distribution de toutes les images détenues par DTAG. Le , DATG annonce un partenariat avec Apple pour de la télévision payante sur iTunes, avec du contenu provenant de Disney Channel et ABC.

Le , Disney et la société britannique On Demand Group annoncent de la VOD sur le réseau britannique de téléphonie mobile 3 filiale de Hutchison Whampoa. Le , Disney annonce l'arrêt de la chaîne de soap operas SOAPnet et son remplacement par une chaîne pour enfant baptisée Disney Junior pour 2012. Le , Disney Channel France annonce la création en 2011 de Disney Junior pour la tranche des 3-7 ans. Le , Disney signe un accord de distribution avec le site chinois Youku. Le , Disney avertit qu'elle bloquera le service Google TV. Le , Disney annonce que la distribution de films (Walt Disney Studios Distribution) et de séries télévisées (Disney-ABC Television Group) sur support et sur internet sera gérée par une même entité de Disney Media Networks. La filiale dédiée à la distribution télévisuelle est nommée Disney Media Distribution. Le , la société Netflix annonce une extension de son accord de distribution avec le Disney-ABC Television Group.

Le , ABC lance un service de vidéo à la demande au Portugal avec Zon Videoclube. Le , Disney et Free lancent en France Disneytek et ABCtek deux services de vidéos à la demande. Le , Disney annonce le renommage des Playhouse Disney d'Australie et de Nouvelle-Zélande en Disney Junior à compter du . La plupart des pays fera de même dans les années suivantes.  Le , Disney annonce le lancement avec Vodafone en Allemagne d'un service de vidéo à la demande des programmes ABC. Le , Virgin Media signe un contrat avec Disney et Paramount pour du contenu à la demande en 3D. Le , Disney annonce la création de Television Media Korea, une coentreprise de Disney Channel International et SK Telecom pour des chaînes Disney en Corée du Sud, cette dernière détenant 51 %. Le , Disney et le site de vidéo en ligne Lovefilm signent un contrat de distribution pour l'Allemagne.

Le , Disney et Telecom Italia lancent un catalogue de vidéo à la demande sur la plateforme de Télévision IP Cubovision. Le , Disney annonce lancer en France un service de vidéo à la demande proposant les épisodes 24 heures après leurs diffusions américaines. Le , la société brésilienne NetMovies signe un contrat avec Disney pour des vendre des vidéos en streaming ou sur support DVD et Blu-ray livré à domicile. Le , la chaîne américaine Telemundo obtient les droits de diffusion en espagnol de 10 films de Pixar. Le , Disney annonce vouloir ouvrir plusieurs services de VOD en Europe à la suite des services ouverts au Royaume-Uni sur BT Vision et bientôt sur Virgin Media, en Allemagne sur Vodafone et au Portugal sur ISP Zon. Le , le site allemand Maxdome de ProSiebenSat.1 Media ajoute 500 titres du catalogue de séries et films de Disney. Le , Disney-ABC et Corus Entertainment annoncent le lancement au printemps 2012 d'ABC Spark, déclinaison canadienne d'ABC Family. Le , Disney achète 49 % de la société UTH Russia, propriétaire des chaînes Seven et Muz-TV, et annonce le renommage de la chaîne Seven en Disney Channel Russia. Le , Disney-ABC prolonge son contrat de diffusion avec Netflix et signe un contrat similaire avec Amazon.com. Le , Disney-ABC crée une nouvelle entité de production télévisuelle nommée Times Square Studios pour les productions d'ABC Daytime. Le , Disney annonce le lancement de Disney XD en marathi et en bengali dès le .

Le , Disney lance une chaîne Disneynature TV sur le bouquet d'Orange. Le , Comcast et Disney-ABC Television Group lancent aux États-Unis, 3 applications iOS pour regarder en direct ou à la demande les émissions des chaînes Disney Channel, Disney XD et Disney Junior : Watch Disney. Le , Comcast annonce exercer son option pour vendre sa part dans A&E Network évaluée à 3 milliards d'USD, laissant Disney et Hearst copropriétaire avec 50 % chacun. Le , DirecTV annonce ne pas être parvenu à un accord avec Viacom et remplace donc la chaîne Nickelodeon Jr par Disney Junior. Le , la Federal Trade Commission valide la vente par Comcast de sa participation dans A&E Network. Le , Peter Seymour est nommé vice-président et CFO du Disney-ABC Television Group. Le , Disney signe avec Telefónica, seul fournisseur internet tchèque un accord de vidéo à la demande.

Le , Disney et AT&T signent un contrat augmentant l'offre de contenu Disney-ABC-ESPN sur U-verse. Le , Disney choisit la start-up upLynk pour diffuser son contenu vidéo sur toutes les plateformes. Le , Disney-ABC signe un contrat avec LoveFilm filiale d'Amazon pour diffuser des séries d'animation de Marvel au Royaume-Uni et en Irlande. , British Sky Broadcasting et Disney-ABC Television Group annoncent qu'une nouvelle chaîne Sky Movies Disney remplacera Disney Cinemagic à compter du 28 mars 2013. Le , Le service allemand KabelKiosk d'Eutelsat annonce l'ajout de service de VOD Disney-ABC et de Discovery. Le , Netflix annonce un partenariat avec le Disney-ABC Television Group pour être le seul distributeur américain à diffuser en streaming des séries de Disney XD et Disney Junior. Le , Disney-ABC Television Group lance Watch ABC, la déclinaison pour ABC du concept lancé avec Watch ESPN et Watch Disney, ABC devenant le premier grand réseau national à offrir ce service. Cette application permet dès le 14 mai de regarder les programmes de New York (WABC-TV) et Philadelphie (WPVI-TV), puis pour l'automne 2013 les autres chaînes détenues par ABC ainsi que les stations affiliées détenues par Hearst. Les abonnés des cablo-opérateurs et satellite ont accès dès le . Une déclinaison Watch ABC Family est prévue pour 2014. Le , SingTel annonce le lancement le  des chaînes Disney Channel, Disney Junior et Disney XD sur son service mio TV en anglais et mandarin. Le , Disney-ABC signe un contrat avec LoveFilm filiale d'Amazon pour diffuser des films d'animation de Disney au Royaume-Uni et en Irlande, après des séries d'animation Marvel en janvier. Le , le groupe annonce la suppression de 175 personnes soit 2 % de ses effectifs. Le , Disney Media Distribution et le hongrois Fuso Ecosystem lancent un service de VOD en Hongrie. Le , Disney annonce l'arrêt de la version payante de Disney Channel Deutschland le  au profit d'une gratuite devant débuter le  sur l'ancien canal de Das Vierte. Le , Disney Southeast Asia lance la chaîne Disney XD en Indonésie et en Thaïlande. Le , Disney Channel est désormais disponible en VOD en Turquie. Le , Modern Times Group prolonge son contrat de diffusion en Scandinavie des chaines de Disney sur ses services Viasat et Viaplay avec Disney Nordic. Le , Sky D prolonge son contrat avec Disney pour la distribution des chaînes Disney et de la vidéo à la demande pour les films Lucasfilm, Marvel et Disney-Pixar. Le , Disney signe un contrat avec Tricolor TV pour diffuser des films et des séries sur la plateforme russe SuperKino HD.

Le , Disney-ABC annonce le lancement d'un service de streaming associé aux émissions d'ABC Family nommé Watch ABC Family ainsi que l'application dédiée. Le , Disney-ABC accorde un contrat d'exclusivité à Netflix pour la série Star Wars: The Clone Wars de Lucasfilm Animation et une sixième saison avant le lancement en 2015 des productions Marvel Television et en 2016 de la diffusion en streaming des studios Disney. Le , Quickflix (équivalent australien de Netflix) annonce avoir signé des contrats de vidéo à la demande avec Disney-ABC au travers de Disney Australia, NBCUniversal et BBC Worldwide. Le , Telefónica de Argentina signe un contrat de vidéo à la demande avec Disney-ABC. Le , Anne Sweeney annonce son départ du poste de coprésidente de Disney Media Networks et présidente de Disney-ABC Television Group pour janvier 2015. Le , le câblo-opérateur scandinave Altibox signe un contrat de diffusion des chaînes de Walt Disney Television (Disney Channel, Disney XD, Disney Junior et Disney on Demand) et des séries d'ABC Studios avec Disney Nordic. Le , Disney-ABC ajoute la chaîne Disney Junior en Español au bouquet d'applications Watch Disney et lance qu'une application de dessins en espagnol. Le , le CRTC valide l'achat pour 170 millions d'USD des chaînes canadiennes Family, Disney Channel et Disney Junior détenues par Bell Media par DHX Media. Le , Disney renégocie son contrat avec Hulu et ajoute deux nouvelles séries X-Men et Resurrection.

Le , Dish TV propose un service nommé Sling TV à  par mois avec un bouquet réduit d'une douzaine de chaînes comprenant toutefois ESPN, Disney Channel, ABC Family, AMC, CNN et Galavision. Le , Disney-ABC et Yahoo! annoncent développer leur collaboration dans le domaine de l'information et la télévision. Le , Albert Cheng, vice-président du Disney-ABC Television Group et directeur du contenu numérique annonce son départ. Le , Disney et Corus Entertainment annoncent un contrat en vue de la création d'une Disney Channel canadienne. Le , Disney-ABC annule son projet de sous-traiter son service informatique et de licencier 35 personnes. Le , le groupe annonce un changement d'identité complet pour la chaine ABC Family qui deviendra Freeform dès  avec un nouveau style, nouveau nom et une nouvelle cible, les adolescents plutôt que la famille, mais elle conservera ses séries en cours et celles prévues. Le , Disney et Canal+ signent un contrat rendant les chaînes Disney Junior, Disney XD et Disney Cinema ainsi Disney English des services exclusifs de Canalsat.

Le , la chaîne allemande devient un service disponible en 24h/24 à partir du 29 février. Le ,  prend ses fonctions de co-président de Disney Media Networks et président du Disney-ABC Television Group à la place d'Anne Sweeney. Le , Sky Deutschland et Disney Cinemagic lance une chaîne éphémère du 18 mars au 3 avril nommée Sky Disney Prinzessinnen qui proposera 26 films de Princesses Disney. Le , Hulu signe un accord avec le Disney-ABC Television Group lui permettant de diffuser en streaming plus de 500 épisodes et plus de 20 films originaux de Disney Channel, Disney Junior et Disney XD. Le , l'ancien directeur de Warner Bros. Bruce Rosenblum est nommé directeur des opérations du Disney-ABC Television Group. Le , Disney-ABC Television Group signe un accord avec Snap pour produire des émissions pour l'application Snapchat, la première étant un supplément de The Bachelor.

Le , Variety annonce que Disney Media Networks pourrait fusionner les services de ventes d'espaces publicitaires du groupe en une entité unique (ABC, Disney et Freeform) comme ses concurrents. Le , Disney Media Networks procède à la restructuration annoncée sous la direction de Rita Ferro. Le , Disney-ABC annonce avoir obtenu un accord avec 160 affiliés locaux d'ABC pour négocier en leur nom des contrats de streaming, offrant un taux de diffusion de 90 % des habitations à ABC. Le , Disney crée Disney Difference une régie publicitaire qui permet aux annonceurs d'utiliser les chaînes du Disney-ABC Television Group, d'ESPN et les studios cinématographiques Disney mais aussi l'ensemble des filiales de Disney comme les parcs et les produits de consommations. Le , Disney-ABC Television Groupannonce une augmentation des réservations d'espaces publicitaires de 3 à 5 %, chiffres rarement présentés parles chaînes et indiquant une meilleure santé du secteur. Les revenus 2016 pour la réservation publicitaire des primetimes étaient estimé par Variety entre 1,7 et 1,96 milliard d'USD, ils seraient donc pour 2017 de l'ordre de 1,75 à 2,06 milliards. Le , Disney-ABC TV prévoit de supprimer 200 postes sur .Le , Telefónica lance une nouvelle chaîne nommée Movistar Disney disponible à partir du 22 décembre 2017 et entre le 1er et 17 décembre le canal est utilisé comme une chaîne éphémère Star Wars.

Le , Orbit Showtime Network annonce le lancement le  d'une chaîne OSN Movies Disney en HD aux Émirats arabes unis en anglais et arabe. Le , le site Datanami détaille les choix techniques derrière l'offre de streaming du Disney-ABC Television Group (Voir ci-dessous).
Le , Sky annonce la disparition de la chaîne Disney XD en Nouvelle-Zélande au profit d'une version à la demande et du report des émissions sur Disney Channel et Disney Junior.

 2019 :  Réorganisation et intégration de Fox
Le , Disney nomme Rita Ferro à la tête d'une filiale commune commercialisant les publicités sur Disney/ABC et ESPN, en prévision du départ à la retraite d'Ed Erhardt d'ESPN en 2019. Le , Disney élargit la responsabilité de Rita Ferro à toutes les formes de publicités des vidéos pour les chaînes de télévisions aux bannières pour applications mobiles.

Le , la Walt Disney Company présente un nouvel organigramme pour ses activités télévisuelles une fois l'Acquisition de la 21st Century Fox finalisée avec Peter Rice ancien directeur général de Fox Networks Group, nommé président de Walt Disney Television et coprésident de Disney Media Networks, et qui remplace Ben Sherwood, l'entité Disney-ABC Television disparaissant. Walt Disney Television regroupe ABC, ABC Studios, les stations détenues et exploitées par ABC, les Disney Channel, Freeform, 20th Century Fox Television, FX Networks et FX Productions, Fox 21 Television Studios et National Geographic. Plusieurs responsables de la 21st Century Fox sont aussi nommés dans l'organigramme comme Dana Walden, ancienne directrice de FX Networks, qui prend la tête de Walt Disney Television |Walt Disney Television et ABC Entertainment, John Landgraf prend en charge FX Networks et FX Productions et Gary Knell conserve la responsabilité de National Geographic.

Le , Ravi Ahuja, actuel CFO de Fox Networks Group est nommé CFO de Walt Disney Television, sous la présidence de Peter Rice et la responsabilité du CFO de Disney, Christine McCarthy. Le , Disney nomme l'ancien directeur de Warner Bros. Craig Hunegs président d'une nouvelle division nommée Disney Television Studios regroupant les activités d'ABC Studios, 20th Century Fox Television et Fox 21 Television Studios. Le , Craig Hunegs évoque dans un mémo interne que les différents studios de la Disney Television Studios restent indépendants. Le , le Disney-ABC Television Group annonce une représentation commune pour la commercialisation des espaces publicitaires de l'ensemble d'ABC, ESPN, FX, Nat Geo et Disney sous la direction de Rita Ferro. Le , la XFL signe un accord de distribution avec Disney (ABC et ESPN) et Fox Sports. Le , Walt Disney Television (à l'instar de Walt Disney Studios quelques jours plus tôt) lance deux programmes d'incubation, le  en alternance sur deux ans pour les responsable de chaînes ou réseaux chez ABC Entertainment et Freeform et le  qui propose des internats dans tous les métiers de l'audiovisuel. Le , Disney met en place une nouvelle organisation pour Hulu à la suite de sa prise de contrôle de mai 2019 et place l'équipe de développement des scénarios originaux sous la responsabilité de Walt Disney Television au côté de Disney Television Studios. L'équipe chargée des scénarios non orignaux et autres produits sous licence reste elle sous la responsabilité de Walt Disney Direct-to-Consumer and International.

 Organisation

 Disney Television Studios et ABC Entertainment
 Disney Television Studios
 20th Century Fox Television
 20th Television
 Fox Television Animation
 ABC Studios
 ABC Signature Studios
 Fox 21 Television Studios
 production pour Hulu
 ABC Entertainment
 ABC
 Freeform
 Stations détenues et exploitées par ABC
 ABC News
 Disney Channel Worldwide uniquement les chaînes américaines
 Disney Channel
 Disney Junior
 Disney XD
 Radio Disney
 Disney Television Animation
 It's a Laugh Productions
 FX Networks
 FX
 FXX
 FXM
 FX Entertainment
 FX Productions
 National Geographic Networks (73%)
 National Geographic Channel
 Nat Geo Wild
 Nat Geo Mundo

 Filiales transférées dans d'autres divisions de Disney
 transférés à Walt Disney Direct-to-Consumer and International en 2018
 Walt Disney Home Entertainment
 Disney-ABC Domestic Television
 Disney Media Distribution
 Disney Channel Worldwide - chaînes internationales
 Broadcast Satellite Disney Co., Ltd. (April 2009 – 2018) – exploitant de Dlife au Japon
 Hungama (2006–2018)
 Hulu (60%; 2009–2018)
 Partenariat avec RTL de 50% (–2018)
 Super RTL (1995)
 GMTV (1993–2009) UK, 25%
 Kividoo  (2015)
 Toggo Plus (2016)

 autres transferts
 productions Walt Disney Television (1999-2003)
 Disney MovieToons/Disney Video Premieres (1996-2003) dissocié de Walt Disney Feature Animation.
 Jetix - fusionné dans Disney Channel Worldwide
 ABC News Now (2004-2009) canal numérique

 Filiales vendues ou fermées

 ABC Radio Networks (1945–2007) vendu à Cumulus Media
 American Contemporary Network (January 1, 1968)
 American Information Network (January 1, 1968)
 American Entertainment Network (January 1, 1968)
 American FM Network	(January 1, 1968)
 ABC Rock Radio Network (January 4, 1982)
 ABC Direction Radio Network (January 4, 1982)
 ABC Talk Radio (1980s)
 Urban Advantage Network (UAN)
 Radio Disney (2003–2014), toutes les stations vendues séparément sauf une

 Productions
 Séries télévisées

Il faut distinguer :
 les séries télévisuelles en prise de vue réelle, produites depuis les années 1950
 les séries d'animation produite par Walt Disney Television Animation à partir de 1984.

Le All New Mickey Mouse Club comporte aussi des productions sérialisées.

 Téléfilms
Pour les téléfilms produits par Disney Channel, voir Liste des téléfilms Disney Channel Original Movie (DCPF ou DCOM)

 Émissions spéciales

 1974 : Sandy in Disneyland (documentaire sur le parc Disneyland)
 1976 : Monsanto Night Presents Walt Disney's America on Parade 1984 : Donald Duck's 50th Birthday 1985 : Disneyland's 30th Anniversary Celebration 1986 : Living Seas (ouverture de l'attraction)
 1986 : Disneyland's Summer Vacation Party 1986 : Captain Eo Grand Opening (ouverture de l'attraction)
 1986 : Walt Disney World's 15th Anniversary Celebration 1987 : Golden Anniversary of Snow White and the Seven Dwarfs 1987 : Down and Out with Donald Duck 1988 : Magic in the Magic Kingdom 1988 : Totally Minnie 1988 : Roger Rabbit and the Secrets of Toon Town, promotion du film Qui veut la peau de Roger Rabbit 1988 : The Magical World of Disney (redémarrage de l'émission)
 1989 : Ernest Goes to Splash Mountain (ouverture de l'attraction)
 1990 : Jungle Book Reunion promotion de la série Super Baloo 1990 : DuckTales: The Movie Special, promotion du film La Bande à Picsou, le film : Le Trésor de la lampe perdue 1990 : The Muppets Celebrate Jim Henson (documentaire)
 1990 : Christmas on Ice 1991 : The Dream Is Alive: 20th Anniversary Celebration of Walt Disney World 1991 : The Best of Disney: 50 Years of Magic 1991 : Rocketeer: Excitement in the Air, promotion du film Les Aventures de Rocketeer 1991 : Lifestyles of the Rich and Animated (documentaire avec Donald Dingue)
 1991 : Walt Disney World's 20th Anniversary Celebration 1992 : Euro Disney : L'Ouverture (The Grand Opening of Euro Disney)
 1992 : Christmas Fantasy on Ice 1993 : Countdown to Kid's Day (spéciale Noël)
 1993 : A Musical Christmas at Walt Disney World 1994 : The Lion King: A Musical Journey with Elton John, promotion du film Le Roi lion 1994 : Greatest Hits on Ice 1994 : The Wonderful World of Disney: 40 Years of Television Magic 1995 : Alien Encounters from New Tomorrowland (ouverture de l'attraction)
 1995 : Nancy Kerrigan Special: Dreams on Ice 1995 : The Mickey Mouse Club Story 1996 : 101 Dalmatians, a Canine's Tale, promotion du film Les 101 Dalmatiens (1996)
 2001 : Disney's California Adventure TV Special''

Données économiques

Pour la période 1983-1996, les résultats financiers de Walt Disney Television sont inclus dans Walt Disney Studios Entertainment, paragraphe « Résultats financiers ».
À partir de 1994, les résultats financiers sont inclus dans ceux de Disney Media Networks, qui vient d'être crée, paragraphe « Résultats financiers ».
À partir de 1996, ces résultats incluent en plus ceux d'American Broadcasting Company qui vient d'être rachetée dont ESPN dans Disney Media Networks

Direction

 Richard Frank : 1994 à 1995 (arrivé chez Disney en 1985 comme président de Walt Disney Studios)
 Rich Ross : ? - novembre 2009 (nommé président de Walt Disney Studios Entertainment)
 Carolina Lightcap : novembre 2009-septembre 2011
 Gary Marsh : septembre 2011-

Notes et références

Liens externes

Filiale de la Walt Disney Company
Entreprise fondée en 1983


text:
Gusto è il settimo album in studio della band californiana Guttermouth, pubblicato nel 2002.

L'album ha sonorità differenti dal precedente Covered with Ants, in quanto denota diverse influenze da altri stili musicali, come il pop. Questo cambiamento è dovuto anche all'uscita dal gruppo del cofondatore James Nunn. Comunque, l'album è stato poco considerato dalla critica e la band stessa lo definisce come un esperimento fallito.

Tracce

Tutte le canzoni sono scritte dai Guttermouth
 Camp Fire Girl #62
 Scholarship in Punk
 Gusto
 Vacation
 Contagious
 Pee in the Shower
 Walk of Shame
 My Town
 Contribution
 Foot-Long
 Looking Out for #1
 Twins
 My Girlfriend
 Lemon Water

Formazione
 Mark Adkins - voce
 Scott Sheldon - chitarra, basso, güiro, contro voci
 Eric "Derek" Davis - chitarra, basso, tastiere, voce
 Hedge - basso (tracce 1, 2, 5, 6 & 11)
 Tyrone "Ty" Smith - batteria
 Eric Mayron - voce in Lemon Water
 Emily "Agent M" Whitehurst (Tsunami Bomb) - contro voci in My Town e Twins

Collegamenti esterni

Album pubblicati dalla Epitaph Records

redpajama_set_name: RedPajamaWikipedia


text:
La Liga Santa fue una alianza militar de países europeos predominantemente cristianos establecida en 1594 por el papa Clemente VIII dirigida contra el Imperio otomano durante la Guerra Larga. El objetivo de esa alianza era expulsar a los otomanos de Europa

La coalición estaba liderada por  Rodolfo. La Santa Sede dio por hecho que Polonia se uniría a la Liga,
junto con todos los vecinos más poderosos del Imperio otomano, a pesar de sus enemistades mutuas. La liga esperaba una ayuda de la población cristiana de los Balcanes.

El establecimiento de esta Liga Santa solo tuvo un éxito parcial, dado que solo consiguió detener más conquistas otomanas en Europa.

Preparativos
Ya en 1583 un grupo de cosacos propuso al papa iniciar una cruzada contra los otomanos. Diez años después, Aleksandar Komulović convenció al papa para que apoyara su ambicioso plan, en el que también participaban los cosacos. Su plan consistía en establecer una alianza militar que emprendiera un ataque en tres frentes contra el Imperio otomano. El primer ataque lo organizaría el ejército de Polonia dirigido por Zamojski, el segundo ataque lo dirigiría Francesco Sforza hacia Constantinopla a través de Albania, mientras que el tercer ejército de fuerzas combinadas de Moldavia, Valaquia y Transilvania dirigido por Andrés Batory atacaría a los otomanos con el apoyo de los cosacos y Rusia.

El establecimiento de esta Santa Liga fue iniciado por el Papado ya en 1592-1593.

Con el estallido de la Guerra Larga, Clemente VIII envió misiones al emperador Rodolfo II, a Felipe II de España y a otros príncipes. Clemente VIII subvencionó a los Habsburgo con 600 000 scudi en 1594-95. Unos tres millones de florines de subsidios fueron asegurados por Clemente VIII durante los siguientes diez años, así como tropas auxiliares italianas y la neutralidad de Francia hacia el Sacro Imperio Romano.  La Liga se proyectó a gran escala, para incluir también a la Santa Sede, España y Venecia.

Clemente VIII apeló en vano a España y a Venecia. También esperaba que el rey sueco Segismundo II combatiera a los otomanos en su calidad de rey de Polonia. En 1597, Clemente VIII envió una fuerza bajo el mando de su sobrino a Hungría. Lo volvió a hacer en 1598.

Misión de Aleksandar Komulović

Antecedentes
A finales de enero de 1593, Petar Čedolini, obispo de Hvar, envió una carta al papa invitándole a enviar enviados a Rusia para forjar una coalición cristiana unida contra los otomanos. Ese mismo año, el propio Komulović envió una propuesta similar al papa. Un informe anónimo de 1593, atribuido a Komulović por muchos estudiosos, enumera las regiones predominantemente eslavas que podrían ser movilizadas para luchar contra los otomanos: Herzegovina, Eslavonia, Croacia, Dalmacia, Serbia, Moesia, Bosnia, Rascia, Požega y Temeşvar. Si Karlo Horvat está en lo cierto al atribuir a Komulovid un informe anónimo escrito para el Vaticano en torno a 1993 sobre los Balcanes, se tiene una prueba más del amplio enfoque de Komulovid, ya que el informe enumera los diversos pueblos que podrían movilizarse contra los turcos. En el informe se menciona a los hercinos, eslavos, croatas y dálmatas, y se dice que, excluyendo a los italianos y griegos, todos son de la nación eslava (tutti della nazione Schiavona). Komulovie pasa a enumerar Serbia, Moe-sia, Bosnia, Rascia, Poiega y Timișoara, donde hay cristianos de rito latino y griego, y señala de nuevo que casi todos los habitantes de esta zona son de la nación eslava. El fraile dálmata Francesco Antonio Bertucci e Iván (Janko) Alberti fueron a Roma para proponer al papa iniciar la campaña antiotomana mediante el ataque y la captura de la Klis y Herceg Novi. Su propuesta fue aceptada

A principios de 1594, Clemente VIII envió al clérigo Aleksandar Komulović de  Nona a Europa central y oriental con el propósito de persuadir a los gobernantes de Transilvania, Moldavia, Valaquia y Moscovia para que se unieran a una alianza contra los otomanos. Komulović también intentó reclutar a los cosacos de Zaporozhia, que eran importantes como asaltantes frecuentes del territorio otomano. Komulović debía apelar a los serbios sobre la liberación de los otomanos.

Miembros de la misión
La misión fue dirigida por Aleksandar Komulović que participó en la misión en todo su período entre 1593 y 1597. Komulović y Giovanni Battista de  Cres mantuvieron amplios contactos con la Patriarcado de Peć. Otro miembro de la misión de Komulović fue Thommaso Raggio (1531-1599), que regresó a Italia en 1595 mientras Komulović permaneció en los Balcanes hasta 1597 y presentó un informe detallado al papa a su regreso. Viajó a Moscú y visitó dos veces la corte del emperador ruso, en 1595 y en 1597, pero no logró convencer a los moscovitas de que aceptaran sus propuestas.

Países, territorios y personas proyectadas como miembros
Esta coalición debía incluir a todos los eslavos cristianos, incluido el Rusia ortodoxo. Komulović viajó vía Venecia, Trento, Innsbruck y Viena a Alba Iulia. El objetivo de este viaje era convencer al Tsar de Rusia, al rey de Polonia (incluidos los cosacos de Zaporozhia), al príncipe de Transilvania y a los voivodas de Moldavia y Valaquia para que se unieran a una coalición occidental antiotomana. Su objetivo era también inspirar a los serbios a levantarse contra los otomanos. Según algunas fuentes continuó su viaje a Ancona,  Hvar, Dubrovnik, Albania veneciana, Kosovo, Macedonia, Bulgaria, y finalmente Moldavia.

Serbios

En las instrucciones del papa Clemente VIII a Komulović, se elogiaba explícitamente a los serbios como valientes, mientras que se decía que los vecinos búlgaros no estaban dispuestos a luchar. Es posible que estas instrucciones fueran compuestas por el propio Komulović. Aun así, la misión inspiró una serie de levantamientos en los territorios poblados por serbios, como el Levantamiento de Banat y el Levantamiento de Peć en 1594.  Clemente VIII decidió no apoyar el Levantamiento serbio de 1596-97.  Sin el apoyo adecuado de otros países cristianos todos estos levantamientos fueron reprimidos con grandes bajas para la población civil serbia. En un acto de represalia, el Gran Visir Koca Sinan Pasha ordenó la quema de las reliquias de san Sava, patrón de Serbia y de los serbios. El arzobispo de Peć y patriarca de Serbia y líder espiritual de la Iglesia Ortodoxa Serbia Jovan Kantul, que apoyó el levantamiento de los serbios, fue capturado por los otomanos y estrangulado en Estambul.

Rusia
Rusia se negó a participar alegando la mala relación con Polonia como justificación.

Cosacos
Tras el estallido de la Guerra Larga en 1593, Rodolfo II envió a su enviado, el conde Eric Lasota, a  Zaporozhia.

En 1594 y 1595 los cosacos saquearon Moldavia e invadieron Transilvania.

Albaneses
En 1593 se envió al papa una extraña carta en lengua italiana en la que "ancianos de Albania" pedían al emperador del Sacro Imperio Romano Germánico y al rey de Polonia que "se movieran" contra los otomanos. Komulović recibió instrucciones de viajar primero a Venecia para establecer contactos con los albaneses. En Venecia se alojó en la casa del notable Thomasso Pelessa de Albania.  Komulović se reunió supuestamente con representantes de los "albaneses" en Venecia. Las instrucciones de los papas y varias cartas que Komulović había cosido en un cojín. Al salir de Venecia cometió un tremendo error y olvidó el cojín dejando atrás tres cartas escritas en lingua Serviana por la "gente de Albania". Las autoridades venecianas llegaron a tener en su poder esas cartas y concluyeron que habían sido falsificadas por Komulović, algo que también cree el moderno historiador australiano Zdenko Zlatar.

En julio de 1594, se convocó una asamblea en un monasterio de Mat, por parte de los jefes tribales albaneses, a los que se unieron algunos súbditos venecianos, de los que Mark Gjin fue elegido su líder. En 1595 visitó Roma para recibir el apoyo del papa.

La Revuelta de Himara estalló en Albania en 1596, pero fue fácilmente reprimida después de que los venecianos convencieran a algunos de los caciques para que no se unieran a la rebelión.

República de Ragusa
Según algunos rumores, la República de Ragusa estaba dispuesta a expulsar a Komulović porque los otomanos les ofrecían algunos beneficios si lo hacían. Los ragusanos estaban preocupados debido a las acciones antiotomanas de los jesuitas ragusanos.

Santo Imperio Romano
En 1597 Komulović emprendió su viaje de regreso y se detuvo en Praga para proponer a Emperador Rodolfo II la reconquista de Klis, que un año antes había sido capturada brevemente por los Uskoks.

Resultado de la misión de Komulović
Komulović no consiguió formar la coalición antiotomana, ya que ninguno de los países aceptó la invitación del papa.

Tratado de alianza
Al comienzo de la Guerra Larga, en 1593, Rodolfo y Bátori prepararon la estrategia para incluir la participación de Moldavia y Valaquia en la Liga Santa. En el verano de 1594 sus emisarios, dirigidos por Giovanni de Marini Poli de la Ragusa, convencieron fácilmente a Aron Movila y a los boyardos moldavos para que se unieran a la liga.

En noviembre de 1594 se estableció la «Triple Alianza de los Tres Voivodas»' mediante la creación de una alianza entre el príncipe Segismundo Báthory de la Transilvania, el voivoda Aron Tiranul de la Moldavia, y el voivoda Miguel el Valiente de la Valaquia.

Facilitado por el papa, se firmó un tratado de alianza en Praga por emperador Rodolfo II y Segismundo Báthory de Transilvania en 1595. Aron Vodă de Moldavia y Miguel el Valiente de Valaquia se unieron a la alianza ese mismo año. El propio Clemente VIII prestó al emperador una valiosa ayuda en hombres y dinero.

Véase también
 Liga Santa (1571)

Referencias

Alianzas militares del siglo XVI
Alianzas militares del siglo XVII
Europa en el siglo XVI
Europa en el siglo XVII
Imperio otomano en el siglo XVI
Imperio otomano en el siglo XVII


text:
Навин Бабу Ганта (, , более известный как Нани; род. 24 февраля 1984 года) — индийский актёр, снимающийся в фильмах на телугу, а также тамильском языке. Обладатель Nandi Award за лучшую мужскую роль.

Биография
Нани родился 24 февраля 1984 года в Хайдарабаде в семье Г. Рам Бабу и его жены Виджаялакшми. У актёра есть старшая сестра Дипти Ганта, которая сейчас живёт в США. Будущий актёр посещал старшую школу Святого Альфонса, а затем  и Wesley's College.

Начало карьеры
Во время учёбы в колледже он увлекся кино и после окончания, с помощью дальнего родственника, устроился помощником режиссёра Бапу на съёмках фильма Radha Gopalam (2005). После этого он принимал участие в съёмках фильмов Allari Bullodu (2005), Asthram (2006) и «Ура!» (2007), а затем взял перерыв на год, во время которого работал радио-жокеем на World Space Satellite в Вишакхапатнаме.
Частью его работы стали съёмки в рекламном ролике, в котором которого его увидел , подыскивавший героя для своего фильма «Игра в имена» (2008).
Хотя Нани больше хотел стать режиссёром, он согласился выступить в качестве актёра, так как главные роли предлагают только молодым, а режиссёром он смог бы стать в любом возрасте. Его партнёршей по фильму стала . Картина была хорошо встречена критиками, Нани также получил их похвалы. По словам Радхики Раджамани из Rediff.com, актёр сыграл так, как будто являлся зрелым исполнителем, а не дебютантом.
Сам фильм имел большой коммерческий успех.

Затем он подписался на съёмки в дебютном фильме Сатьяма Беламконды Snehituda… в паре с Мадхави Латхой.
В нём он сыграл сироту, ночующего в чужих домах, который решил помочь своей случайной знакомой помириться с семьей. Сам фильм получил негативные отзывы критиков за слабый сценарий, однако игра Нани была оценена положительно.
Одновременно с этим он снялся в криминальном триллере Ride (2009) Рамеша Варма, рассказывающем историю двух друзей Арджуна и Махеша, которого сыграл актёр Таниш. Съёмки «Друга» завершились раньше, но в прокат он попал на два месяца позже. Вторая работа Нани также была встречена благосклонно, но оба фильма 2009 года не имели особого успеха в прокате.

Его следующим проектом стала спортивная драма Bheemili Kabaddi Jattu (2010) ещё одного дебютанта Татинети Сатьи, ремейк тамильского фильма «Команда кабади Веннила» (2009), где его партнершей была .
Его герой здесь — простой деревенский парень, играющий в кабадди. Критик Радхика Раджамани отметила, что «Нани прекрасно вписался в роль и сделал хорошую работу».

В начале 2011 года вышла романтическая комедия Ala Modalaindi режиссёра , в которой актёр снялся вместе с дебютировавшей в кино на телугу . Фильм рассказывает о взаимоотношениях парня и девушки, которым что-то постоянно мешает быть вместе, несмотря на испытываемые ими чувства. В рецензиях на фильм говорилось, что актёрские способности Нани становятся всё лучше и лучше, и особо отмечалось его мастерство в управлении интонациями голоса.
Картина имела успех и получила в прокате статус «супер-хит».
В середине года Нани и Нитья дебютировали в тамильском кинематографе с фильмом  Анджаны Али Хан. Актёры, вместе с Картиком Кумаром, сыграли друзей детства, которые волею судьбы оказываются втянуты в разборки между наркоторговцами. Игра Нани была положительно оценена критиками и принесла ему .
Ещё одним фильмом этого года стал «Первая любовь миллионера» Г. Ашока на телугу, снятый по мотивам одноимённого корейского фильма (2006). Герой Нани — избалованный внук миллионера, по условиям завещания вынужден провести четыре года в провинциальном колледже без доступа к деньгам деда, иначе в итоге не получит ни рупии. Фильм был хорошо принят критиками и стал хитом проката.
Радхика Раджамани написала об актёре в своем отзыве: «Он живёт своей ролью и способен изобразить весь калейдоскоп эмоций, который от него требуется».

2012—2015 годы
В 2012 году Нани принял участие в съёмках блокбастера «Муха» режиссёра , где он сыграл главного героя до того, как тот был убит и вернулся к жизни в виде насекомого. В роли злодея в фильме выступил Судип, а героиню сыграла Саманта Рут Прабху. Картина имела ошеломительный успех в прокате, собрав более миллиарда рупий, а также получила множество наград национального уровня и на международных фестивалях.
Критики дали положительную оценку как самому фильму, так и работе Нани в нём.
В том же году Нани и Саманта снялись вместе в фильме на телугу Yeto Vellipoyindhi Manasu , вышедшем одновременно со своей тамильской версией Neethaane En Ponvasantham, главную мужскую роль в которой сыграл , а Нани появился в эпизоде.
CNN-IBN описал его актёрское мастерство как «равномерно блестящее», а The Times of India заметил, что "Нани заслуживает большого хлопка по спине за его убедительное исполнение роли.

Взяв перерыв в актёрской карьере, Нани попробовал себя как продюсер вместе с Раджем Нидимору и Кришной Д. К. в чёрной комедии Сураджа Каллы D for Dopidi (2013), главные роли в которой сыграли Варун Сандеш и . Он также появился в качестве камео в титульной песне фильма.

В 2014 году вышел фильм «Деньги» , в котором Нани выступил в паре с . Картина получила смешанные отзывы, однако сам актёр удостоился похвалы критиков. The Hindu отметила, что «Нани скрепляет фильм вместе и подтверждает свои заслуги ещё раз», а Deccan Chronicle написал, что «его фантастическое изображение эмоций делает фильм стоящим просмотра».
Затем последовала, снятая под баннером , тамильская комедия Aaha Kalyanam, являющаяся ремейком фильма на хинди  (2010).
Партнёршей Нани по фильму стала начинающая актриса . Критики расходились во мнении насчёт фильма, однако игра Нани заработала позитивную оценку. CNN-IBN высказала мнение, что «не могло быть актёра лучше, чтобы сыграть эту роль», отметив его усилия в озвучивании своего героя на тамильском.
Hindustan Times же напротив, помимо хорошей игры, заметила сигматизм в его произношении.
В этом же году актёр также сыграл эпизодическую роль в тамильском фильме Nimirndhu Nil режиссёра , о борьбе молодого идеалиста против коррумпированных чиновников. Janda Pai Kapiraju, версия этого фильма на телугу с Нани в главной роли, должна была выйти несколькими месяцами позже, однако из-за финансовых проблем была отложена почти на год.
В этом фильме актёр впервые в своей карьере исполнил двойную роль. Возлюбленную героя в обоих фильмах сыграла Амала Пол.

Череда кассовых успехов
Janda Pai Kapiraju вышел в прокат 21 марта 2015 года в один день Yevade Subramanyam режиссёра Нага Ашвина, где Нани выступил в роли молодого корпоративного работника, оправившегося в путешествие к таинственному озеру, и в результате переосмысливает свою жизнь. Обе картины имели успех в прокате.
В сентябре 2015 года в прокат вышел Bale Bale Magadivoy, в котором герой Нани пытается наладить отношения с девушкой, осложняемые проблемами с его памятью. Фильм собрал в прокате 55 крор (550 млн рупий), став самым прибыльным в карьере актёра,
а также принёс ему Filmfare Awards South по выбору критиков.

Следующий год начался с ещё одного успешного фильма — романтической комедии , где пару Нани составила дебютантка Мехрин Пирзада. Отзыв на него в газете The Hindu гласил, что актёр «проявил свою склонность к комедии в очередной раз и ожил на экране, как безумно влюбленный, но трусливый парень», добавляя, что он обладает редким умением подбирать интересные истории и убедительно перевоплощаться.
Положительные отзывы также заработал вышедший в июне романтический триллер Gentleman М. К. Индраганти, с которым актёр сотрудничал уже второй раз после своего дебютного фильма.

Личная жизнь
Со своей будущей женой, Анджаной Йелаварти, Нани познакомился во время его работы на радио. Они встречались в течение пяти лет и обручились 12 августа 2012 года.
Свадьба состоялась в том же году 27 октября.
А 28 марта 2017 у пары родился сын.

Фильмография

Примечания


text:
La selección de balonmano de Rusia es el equipo formado por jugadores de nacionalidad rusa que representa a la Unión Rusa de Balonmano en las competiciones internacionales organizadas por la Federación Internacional de Balonmano (IHF) o el Comité Olímpico Internacional (COI). Es uno de los combinados más laureados del panorama internacional, con dos campeonatos mundiales, un campeonato europeo y una medalla de oro en los Juegos Olímpicos.

Jugadores

Última convocatoria
Convocatoria del seleccionador nacional Velimir Petković para el Campeonato Europeo de Balonmano Masculino de 2022:

Historial

Juegos Olímpicos

 1972 - 5.ª plaza
 1976 -  Medalla de oro
 1980 -  Subcampeona
 1984 - No participó por boicot
 1988 -  Medalla de oro
 1992 -  Medalla de oro
 1996 - 5.ª plaza
 2000 -  Medalla de oro
 2004 -  Medalla de bronce
 2008 - 6.ª plaza
 2012 - No participó
 2016 - No participó
 2020 - No participó

Campeonatos del Mundo

 1993 -  Campeona
 1995 - 5.ª plaza
 1997 -  Campeona
 1999 -  Subcampeona
 2001 - 6.ª plaza
 2003 - 5.ª plaza
 2005 - 8.ª plaza
 2007 - 6.ª plaza
 2009 - 16.ª plaza
 2011 - No participó
 2013 - 7.ª plaza
 2015 - 19.ª plaza
 2017 - 12.ª plaza
 2019 - 14.ª plaza
 2021 - 14.ª plaza

Campeonatos de Europa

 1994 -  Subcampeona
 1996 -  Campeona
 1998 - 4.ª plaza
 2000 -  Subcampeona
 2002 - 5.ª plaza
 2004 - 5.ª plaza
 2006 - 6.ª plaza
 2008 - 14.ª plaza
 2010 - 12.ª plaza
 2012 - 15.ª plaza
 2014 - 9.ª plaza
 2016 - 9.ª plaza
 2018 - No participó
 2020 - 22.ª plaza
 2022 - 9.ª plaza

Enlaces externos
 Web de la Unión Rusa de Balonmano (en ruso y en inglés)

Rusia
Balonmano
Balonmano en Rusia


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De Internationale Transgender Gedenkdag alias Transgender Day of Remembrance (TDoR), vindt jaarlijks plaats op 20 november. Op deze dag wordt stilgestaan bij de honderden mensen die zijn vermoord als gevolg van transfobie en aandacht gevraagd voor het geweld tegen transgenders.

De internationale transgender gedenkdag is in 1999 bedacht door Gwendolyn Ann Smith, een transgender die onder andere columnist is. De eerste bijeenkomst werd georganiseerd om de moord van Rita Hester te herdenken. Sindsdien is het initiatief uitgegroeid tot een bijeenkomst die jaarlijks plaatsvindt in zo'n 185 steden in meer dan 20 landen.

Op de gedenkdag wordt vaak de nadruk gelegd op het verband tussen transfobie en de huidskleur en sociale klasse van transgenders. Vooral in de Verenigde Staten vindt geweld disproportioneel vaak plaats tegen zwarte transgenders.

Nederland
Ook in Nederland is er geweld tegen transgenders Uit een onderzoek van Transgender Netwerk Nederland gepubliceerd op 1 november 2015 naar veiligheid en transgenders in de openbare ruimte in Nederland bleek dat maar liefst 43 procent van de respondenten te maken had gehad met geweld in de periode van een jaar. De Transgender Gedenkdag vindt elk jaar plaats in een andere stad in Nederland. In 2018 was dat Lelystad, in 2017 Zwolle, in 2016 Amsterdam, in 2015 Den Haag, in 2014 Maastricht en in 2013 Nijmegen.

Zie ook
 Transseksualiteit
 Transgender
 Internationale Dag van Transgendervisibiliteit

Transgender


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Pekka Puska (born 18 December 1945 in Vaasa) is a  Finnish physician, docent and politician.  Puska held the position of Director General of the National Institute for Health and Welfare (THL), Finland in 2009–2013. THL was formed following the merging of National Public Health Institute of Finland (KTL), and the National Research and Development Centre for Welfare and Health (STAKES). Dr. Puska headed KTL from 2003 to 2009. Puska is a Member of Parliament (Eduskunta) since 2017 and was previously a Member of Parliament in 1987–1991. Puska is a Docent for University of Helsinki and University of Eastern Finland.

Dr. Puska is considered to have had a significant influence on Finnish public health research and practice for several decades. He spearheaded the North Karelia Project (as Director and Principal Investigator) for preventing cardiovascular disease 1972–1977, during which time cardiovascular disease mortality amongst men fell by 80 per cent. Puska worked as a director for NCD prevention and health promotion at the World Health Organization (WHO) Headquarters in 2001–2003. In 2006 he was the Finnish candidate for the Director-General post of WHO. From 2010 to 2013 he was Chancellor of the University of Turku.  He also currently holds the position of President of World Heart Federation (WHF) and that of Vice-President of the International Association of Public Health Institutes (IANPHI).

References

External links
  Presentation on the National Public Health Institutes webpage

1945 births
Living people
People from Vaasa
Centre Party (Finland) politicians
Members of the Parliament of Finland (1987–91)
Members of the Parliament of Finland (2015–19)
Finnish public health doctors
Chancellors of the University of Turku
Finnish Institute for Health and Welfare
–


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Edmond Isidore Fernand Victor Claessens (Maastricht, 28 september 1882 - Heusy, 16 juli 1954) was een Belgisch senator.

Levensloop
Beroepshalve was Claessens ingenieur (Universiteit Luik).
Hij trad toe tot de gemeentelijke politiek in Heusy bij Verviers. In 1926 werd hij gemeenteraadslid en in 1933 schepen.

In 1932 werd hij verkozen tot katholiek provinciaal senator voor de provincie Luik en oefende dit mandaat uit tot in 1936.

In 1934 was hij lid van de algemene vergadering van de Katholieke Unie van België, als afgevaardigde van de middenstandsorganisatie.

Literatuur
 Paul VAN MOLLE, Het Belgisch parlement, 1894-1972, Antwerpen, 1972

Externe link
 Fiche Claessens op Odis

Belgisch senator
Luiks schepen (provincie)


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Parablennius parvicornis is een  straalvinnige vissensoort uit de familie van naakte slijmvissen (Blenniidae). De wetenschappelijke naam van de soort is voor het eerst geldig gepubliceerd in 1836 door Valenciennes.

De soort staat op de Rode Lijst van de IUCN als niet bedreigd, beoordelingsjaar 2009.

Naakte slijmvissen
IUCN-status niet bedreigd


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Калликратид () — спартанский наварх, живший в V веке до н. э.

В 406 до н. э. Калликратид был назначен преемником Лисандра в командовании спартанской эскадрой, стоявшей у малоазийского берега и скоро приобрёл большую популярность, несмотря на происки Лисандра и его партии.

Калликратид запер афинский флот, бывший под начальством Конона, в Митилене и вскоре сразился с афинянам в знаменитой битве при Аргинусских островах, которая, несмотря на перевес афинских сил, склонялась сначала на сторону спартанцев, но закончилась их разгромом, а сам Калликратид погиб в бою (утонул).

Примечания

Литература
 Ксенофонт, История

Военачальники Спарты
Флотоводцы Древней Греции
Участники Пелопоннесской войны
Военачальники V века до н. э.


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Tetraonyx anthracina es una especie de coleóptero de la familia Meloidae.

Distribución geográfica
Habita en Brasil.

Referencias

Anthracina
Coleópteros de Brasil


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Paid to Dance, auch bekannt als Hard to Hold, ist ein US-amerikanischer Kriminalfilm mit Rita Hayworth aus dem Jahr 1937. Als Vorlage diente eine Geschichte von Leslie T. White.

Handlung
Der Nachtclubbesitzer Jack Miranda steht unter Verdacht, mit den Hostessen seines Lokals einen Mädchenhandelring zu betreiben. Aus diesem Grund wird Agent William Dennis beauftragt, Miranda unter die Lupe zu nehmen. Zu diesem Zweck gibt er vor, ein Theateragent zu sein, der direkt gegenüber dem Club sein neues Büro eröffnet. Was er und die Behörden jedoch nicht wissen, ist, dass Miranda unter dem Schutz des einflussreichen Politikers Charles Kennedy steht. Williams Freundin und Partnerin Joan Bradley soll sich nun ebenfalls in das Umfeld des Lokals einschleusen und nimmt daher einen Job als Tänzerin an. Daraufhin versucht sie, sich mit den anderen Mädchen des Clubs anzufreunden, vor allem mit der selbstbewussten Betty Morgan, die die Truppe anführt. Wie sich herausstellt, müssen die jungen Damen den wohlhabenden Gästen nicht nur auf der Tanzfläche zu Diensten stehen. Joans Informationen geben der Polizei schließlich genug Anlass, um den Club zu schließen und einen Teil von Mirandas Handlangern festzunehmen.

Als Miranda Joan bei ihren Nachforschungen auf die Schliche kommt, schließt er sie im Keller ein. William erfährt unterdessen von Politiker Kennedys dubiosen Verbindungen zu Miranda. Kennedy will sich nun des verdeckten Ermittlers entledigen, um seine zwielichtigen Geschäfte weiterhin unter Verschluss zu halten. Doch Kennedys Vorhaben, William gefesselt in einem Wagen einen Hang hinabstürzen zu lassen, schlägt fehl, denn William gelingt es, sich im letzten Moment aus seiner misslichen Lage zu befreien. Als er und die Polizei schließlich im Büro des Politikers auf Abwegen eintreffen, wird dieser im folgenden Schusswechsel tödlich getroffen und Miranda kurz darauf verhaftet. Als William Joan befreit, fällt diese ihm erleichtert in die Arme.

Hintergrund
Der von Columbia Pictures produzierte B-Film Paid to Dance entstand 1937 einen Monat nach der Veröffentlichung des Warner-Brothers-Films Mord im Nachtclub, in dem Bette Davis und Humphrey Bogart die Hauptrollen spielten. Beide Filme behandeln die Mädchenhandel-Affäre des legendären Mafioso Lucky Luciano, der 1936 zu einer mehrjährigen Haftstrafe verurteilt worden war.

Kritiken
Daily Variety zufolge habe der Film "alle Merkmale, mit einem Minimum an Kosten und Aufwand produziert worden zu sein". Für die Los Angeles Daily News war Paid to Dance "der erste Film der jüngeren Vergangenheit, der anstatt gezeigt zu werden, zu lebenslanger Verwahrung ohne jede Chance auf Bewährung verurteilt werden sollte, um das ahnungslose Publikum davon fernzuhalten".

Weblinks

Einzelnachweise

Filmtitel 1937
Kriminalfilm
Schwarzweißfilm
US-amerikanischer Film


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Die Saison 2013/14 der 2. Bundesliga Damen startete am 14. September 2013 und endete am 1. Juni 2014.

In dieser Saison steigen in jeder Gruppe zwei Mannschaften ab, da die Absteiger aus der 1. Bundesliga (Eintracht Frankfurt und Klipper THC) in verschiedene Gruppen absteigen.

Tabellen

Legende:

Auf- und Abstieg
In der Saison 2014/15 werden als Absteiger aus der Bundesliga Eintracht Frankfurt in die Gruppe Süd und Klipper THC in die Gruppe Nord absteigen.
Die Aufsteiger aus den Regionalligen sind in die Gruppe Nord Blau-Weiß Köln und Hannover 78, sowie in die Gruppe Süd der HTC Stuttgarter Kickers und der ATV Leipzig.

Einzelnachweise

Hockey 2013
Hockey 2014


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Eurithia chaetopyga är en tvåvingeart som först beskrevs av Zimin 1957.  Eurithia chaetopyga ingår i släktet Eurithia och familjen parasitflugor. Inga underarter finns listade i Catalogue of Life.

Källor

Parasitflugor
chaetopyga


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Die Wahlen zum Repräsentantenhaus der Vereinigten Staaten 1868 fanden ab dem 1. Juni 1868 statt. Dabei wurden in den Vereinigten Staaten an verschiedenen Wahltagen die Abgeordneten des Repräsentantenhauses gewählt. Die Wahlen waren Teil der allgemeinen Wahlen zum 41. Kongress der Vereinigten Staaten in jenem Jahr, bei denen auch ein Drittel der US-Senatoren gewählt wurden. Gleichzeitig fand auch die Präsidentschaftswahl des Jahres 1868 statt, die der Republikaner Ulysses S. Grant gewann. Überschattet waren die Wahlen von den Diskussionen um Fragen die die Rekonstruktion betrafen.

Zum Zeitpunkt der Wahlen bestanden die Vereinigten Staaten aus 37 Bundesstaaten. Allerdings waren immer noch vier Staaten, die vormals Mitglied der Konföderierten Staaten gewesen waren, nicht wieder in die Union eingegliedert und waren von den Wahlen ausgeschlossen. Dabei handelte es sich um Virginia, Mississippi, Texas und Georgia, die dann im Verlauf der Legislaturperiode mit Kongressvertretungen versehen wurden. Sechs andere ehemalige Südstaaten waren während der vorherigen Legislaturperiode aufgenommen worden und bereits wieder im Kongress vertreten. Wegen der vier noch fehlenden Staaten fand die Wahl nur in 33 Staaten statt. Die Zahl der zu wählenden Abgeordneten war 243. Die Sitzverteilung basierte auf der Volkszählung von 1860.

Bei den Wahlen konnten die Republikaner ihre absolute Mehrheit behaupten. Trotz der Anhebung der Anzahl der Sitze im Repräsentantenhaus verloren sie aber zwei Mandate. Die Demokraten gewannen vor allem in den zurückgekehrten Südstaaten Stimmen hinzu, auch wenn sich dort die Republikaner ebenfalls vorübergehend einige Mandate sichern konnten. Ein Wahlkampfthema war noch immer die umstrittene Rekonstruktionspolitik der Radikalen Republikaner.

Frauen waren weder wahlberechtigt noch wählbar. In vielen Bundesstaaten waren auch Afroamerikaner von der Wahl ausgeschlossen. Die Einschränkung für afroamerikanische Männer bestand bei diesen Wahlen zum letzten Mal. Nach der Verabschiedung des 15. Zusatzartikel zur Verfassung der Vereinigten Staaten im Jahr 1870 waren sie ab diesem Jahr wahlberechtigt und wählbar.

Wahlergebnis

 Demokratische Partei 67 (47) Sitze
 Republikanische Partei 171 (173) Sitze
 Sonstige: 5 (4) Sitze
Gesamt: 243

In Klammern sind die Ergebnisse der letzten Wahl zwei Jahre zuvor. Veränderungen im Verlauf der Legislaturperiode, die nicht die Wahlen an sich betreffen, sind bei diesen Zahlen nicht berücksichtigt, werden aber im Artikel über den 41. Kongress im Abschnitt über die Mitglieder des Repräsentantenhauses bei den entsprechenden Namen der Abgeordneten vermerkt. Das gleiche gilt für Wahlen in Staaten, die erst nach dem Beginn der Legislaturperiode der Union beitraten bzw. die wieder die Union aufgenommen wurden. Daher kommt es in den Quellen gelegentlich zu unterschiedlichen Angaben, da manchmal Veränderungen während der Legislaturperiode in die Zahlen eingearbeitet wurden und manchmal nicht.

Siehe auch
 41. Kongress der Vereinigten Staaten einschließlich einer Liste aller Abgeordneten.

Weblinks
 Party Divisions

1868
Geschichte der Vereinigten Staaten (1865–1918)
Vereinigte Staaten #Repr


text:
Sightseers is a 2012 British black comedy film directed by Ben Wheatley and written by and starring Alice Lowe and Steve Oram, with additional material written by co-editor Amy Jump.

It is produced by Edgar Wright and Nira Park, among others. The film was selected to be screened in the Directors' Fortnight section at the 2012 Cannes Film Festival.

Plot
Chris is a caravan fan and aspiring writer who takes his girlfriend Tina on a road trip, much to the chagrin of Tina's mother, who has never forgiven Tina for the death of their dog "Poppy". At their first stop, the National Tramway Museum, Chris confronts a man who is littering, and the man refuses to pick up his rubbish. When they get back to their car, Chris runs him over and kills him. Chris claims that the death was an accident, but smirks after the impact, unseen by Tina. Chris tells Tina that she is his muse.

They meet Janice, Ian and their dog Banjo (who resembles Poppy) at a caravan park and Janice reveals that Ian is a published writer, something that makes Chris jealous. The next morning Ian goes for a walk. Chris follows him, hits him in the head with a rock, steals his camera and pushes him off a cliff. Tina takes Banjo with them as they go. Tina finds photos of Ian and Janice on the camera and confronts Chris, who confesses to Ian's murder. Tina accepts this. During a walk through a National Trust park, Banjo defecates on the ground and a tourist tells Tina to clear up the mess. Chris arrives and encourages Tina to claim that the man tried to rape her. A row ensues, and Chris beats him to death.

At the next caravan park, Chris meets Martin, an engineer who is testing a mini-caravan that can be attached to the back of a bicycle. During a meal in a restaurant, Tina goes to the bathroom. When she returns, she finds Chris kissing the bride from the hen party at a nearby table as part of a bachelorette dare. Upset, Tina follows the bride outside and kills her by pushing her down a steep hill onto some rocks, observed by Chris. The next morning, instead of visiting a local tourist attraction, Chris says he is helping Martin make some modifications to his caravan. They argue, and Tina drives off alone. Upset, she calls her mother and is about to confess to the murders, when her mother hangs up. Later that night, Tina tries to seduce Chris by talking about their complicity in the murders, but he rejects her.

Chris wakes up to find Tina has left him sleeping in the caravan and is speeding down the highway. He calls her and tells her to pull over. Tina notices a jogger and runs him over. Chris is upset with her chaotic approach to the murders, believing himself to be justified in his choice of victims, and they argue before hiding the body at the side of the road. They drive to a mountain, where they set up camp with the Ribblehead Viaduct in sight, the final destination on their holiday. When a hailstorm forces them back inside the caravan, Chris falls asleep and Tina looks at his notebook, finding a drawing of her and Chris standing on the viaduct, about to jump.

Martin arrives, with Banjo in the mini-caravan. While Chris is outside, Tina tries to seduce Martin, who is made uncomfortable by her advances and rejects her. When Chris returns, she tells him that Martin propositioned her in a particularly implausible and repulsive manner. Martin returns to his mini-caravan, and Chris and Tina have a fight over whether the dog should be called by the name "Poppy" or "Banjo". Upset, Tina pushes Martin's mini-caravan off the cliff, with him still in it. She re-enters their caravan and tells Chris that the problem is over. He runs outside, and finds Martin's dead body. He insults Tina and they fight, which ends in them having sex.

Chris sets the caravan on fire and kisses Tina. They run to the Ribblehead Viaduct and climb to the top, holding hands. Chris asks Tina if she enjoyed the holiday and she says it was brilliant. He apologises for insulting her and asks if she really wants to kill herself. Just as Chris steps off the viaduct, Tina lets go of his hand, watching as he falls to the ground and dies. Tina stares at her hand as the screen cuts to black.

Cast
Steve Oram as Chris
Alice Lowe as Tina
Eileen Davies as Carol

Production
The characters came together seven years before the film came as a stage experience with Lowe and Oram appearing as innocent campers who slowly revealed they were serial killers. A short film was later produced and was sent to several production companies, however despite being found to be funny, the pitch kept getting turned down for being too dark. They put the short online, and it generated some buzz, and Lowe sent the link to Edgar Wright, with whom she had worked on Hot Fuzz. Wright saw potential for a feature and put them in touch with a production company, Big Talk, who, with Wright on board as an executive producer, greenlit the project. Lowe and Oram did research into horror literature and even took a caravanning holiday, in character and with a cameraman, to the locations that would go on to be featured in the film. Ben Wheatley has said that all the locations were very helpful, even after they explained the nature of the film, because they "tried to make sure that it was open and fair to places, and that they weren't the butt of jokes."

The two were also inspired by Withnail and I.

Reception
Critical reception has been positive; review aggregator Rotten Tomatoes reported an approval rating of 85% based on 106 reviews, with an average rating of 7.39/10. The website's critical consensus reads: "Director Ben Wheatley and writer-stars Alice Lowe and Steve Oram deliver a wicked road trip movie that successfully walks the line between dark comedy and horror." On Metacritic, the film has a weighted average score of 69 out of 100, based on 22 critics, indicating "generally favorable reviews".

Peter Bradshaw reviewed the film twice for The Guardian, first after its preview at Cannes, when he suggested "Wheatley could be suffering from difficult third album syndrome: this is not as mysterious and interesting as Kill List; its effects are more obvious and the encounters between the naturalistically conceived antiheroes and the incidental, sketch-comedy posh characters is a little uneasy. By the end, I got the sense that in terms of character and narrative the film was running out of ideas – just a bit." However, he viewed it again on its theatrical release and admitted that "when I first saw it, I think I might have got out of bed the right side" going on to say "a second viewing has further revealed just how superb are the effortless performances of Steve Oram and Alice Lowe, who are the movie's writers (working with Wheatley's longtime co-writer Amy Jump), and whose creative ownership makes a purely auteurist comparison with Kill List slightly less relevant." He suggests a number of parallels: "an obvious comparison with Mike Leigh's Nuts in May, and there are even traces of Victoria Wood and Alan Bennett, whose gentler, observational comedy is turned into something nightmarish, bringing in an exquisitely horrible Readers' Wives aesthetic", concluding that "[t]he chilling and transgressive flourishes are carried off with deadpan confidence; it's a distinctive and brutally unsettling piece of work." Kim Newman wrote in Empire that Sightseers is a "uniquely British blend of excruciating comedy of embarrassment and outright grue, not quite as disorientating in its mood shifts as Kill List, but just as impressive a film." The Guardian asked an editor of Caravan Magazine for his opinion and he thought the film, which he described as "absolutely brilliant", accurately captured the details of caravanning holidays.

However, the praise wasn't unanimous. The Financial Times' Nigel Andrews' conclusion was: "There are a few laughs; a few wise nods. But before the end fatigue arrives and doesn't go away."

The film went on to receive seven BIFA Nominations, including Best Supporting Actress for Eileen Davies, and winning the award for Best Screenplay.

References

External links

2012 films
2012 horror films
2010s adventure films
2012 black comedy films
2012 comedy horror films
2010s crime comedy films
2012 independent films
2010s adventure comedy films
Big Talk Productions films
StudioCanal films
British adventure films
British black comedy films
British comedy horror films
British crime comedy films
British independent films
Film4 Productions films
Films about couples
Films about murderers
Films about vacationing
Films directed by Ben Wheatley
Films set in Yorkshire
Films shot in Cumbria
Films shot in Derbyshire
British comedy road movies
2012 comedy films
2010s English-language films
2010s British films


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Coleen Mary Mcloughlin Rooney (Liverpool, 4 de abril de 1986) é uma wag, modelo e escritora e colunista inglesa, mulher do jogador Wayne Rooney. Wag é o acrônimo Wifes and Girlfriends, usado pelos tabloides ingleses para se referir às marias-chuteiras da seleção inglesa de futebol de 2006.

Coleen Mcloughlin nasceu em uma família humilde de Liverpool. Sendo a mais velha de quatro irmãos, incluindo uma menina adotada chamada Rosie que sofre da síndrome de Rett. Ela e Wayne Rooney iniciaram o namoro quando tinham 16 anos. Coleen e Wayne se casaram em 16 de junho de 2008 em Portofino, Itália, e ganharam £2.5 milhões pela venda das fotos para a revista Ok!.

Coleen não é só uma Wag, pois no Reino Unido é uma das celebridades mais famosas, possuindo uma coluna semanal na revista de celebridades Ok!. Coleen também foi capa da edição britânica da revista Vogue em 2006. Ela é garota propaganda da LG e da Nike e ganhou cerca de £1.5 milhões para lançar sua autobiografia, Coleen - My World, além de possuir um programa na rede de televisão ITV2, chamado Real Women, que em 2008 iniciou sua segunda temporada.

Ligações externas
Coleen McLoughlin's perfume launch

Modelos do Reino Unido
Escritoras do Reino Unido


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Trichocysty, trychocysty – ciałka obronne, organelle występujące u niektórych orzęsków (Ciliata). Trichocysty budują drugą warstwę pellikuli. Występuje kilka rodzajów trichocyst. Mogą one być wystrzelane w przeciągu kilku milisekund. Wystrzelona trichocysta zbudowana jest z długiego nitkowatego tworu zakończonego kolcem lub pałeczką. Służą one do obrony, ataku oraz kotwiczenia orzęsków. Niektóre trichocysty zawierają substancje paraliżujące lub trujące.

Zobacz też
 parzydełka

Bibliografia
 Villee Claude A., Biologia, Państwowe Wydawnictwo Rolnicze i Leśne, Warszawa, 1976, s.349-350

Protozoologia