為什麼鼓對音樂如此重要, 在現代世界, 鼓的節奏可以很容易地被軟體樣本化和/或完美模仿,
音樂常常被用這種理解模式分解成基本組成部分:旋律,和<unk>和節奏. 在這三種中,真實節奏是計算機最容易模仿的. 技術的進步,從上世紀70年代出現的第一臺鼓機到上世紀90年代廣泛使用的節奏機,到今天的音樂編曲軟體, 現在你可以建立一個鼓的節奏, 能夠考慮節奏變化,音調變化,動態變化,鼓的節奏與鼓的節奏保持的距離,鼓應該使用的節奏型別,鼓頭的壓力應該是什麼, 這些進步使得軟體的鼓聲變得真實, 人們喜歡現場音樂, 很少有成功的現場音樂表演沒有現場鼓手. 即使是說唱和<unk>哈 - - 兩種以"取樣"鼓節拍和"取樣歌曲迴圈"的領域而聞名的音樂型別 - - 常常會有現場鼓手在舞臺上,儘管音樂可以很輕鬆地大聲播放而不需要一個. 原因很簡單:現場鼓和使用它們的音樂家在視覺和聲音上都令人興奮. 有些音樂類別沒有鼓手,例如"DJ Couture"和"電子舞曲" (或EDM),但它們是例外而不是規則. 從最古老的人類<unk>著石頭和棍棒打在一起, 到今天的現代鼓,