Histoire.

L'origine de la Cinémathèque remonte à 1935, lorsque Henri Langlois et Georges Franju qui, depuis des années, récupéraient et sauvaient de vieilles copies de films, créèrent un ciné-club intitulé le "Cercle du cinéma".  L'année suivante, le 2 septembre 1936, avec le soutien moral et financier de Paul-Auguste Harlé, naissait la Cinémathèque française qui avait pour mission, sous la direction d'Henri Langlois, de conserver les films, de les restaurer, de les montrer et de donner aux générations nouvelles un enseignement cinématographique. En plus des films, la Cinémathèque se mit à collecter tout ce qui avait trait au cinéma : caméras, affiches, publications, costumes et même décors de films.  Le 26 octobre 1948 une salle de projection de 60 places ainsi que le premier musée du cinéma d'Henri Langlois sont inaugurés sur trois étages au 7 avenue de Messine, dans le de Paris. C'est dans cette salle que se rencontrent notamment François Truffaut, Jean-Luc Godard, Jacques Rivette, Éric Rohmer et Suzanne Schiffman.  Le décembre 1955, la Cinémathèque déménage et s'installe dans une nouvelle salle (260 places) au 29 rue d'Ulm, dans le : cette salle Jules-Ferry réunit les cinéphiles parisiens découvrant, bien avant l'ère du cinéma à la demande, le patrimoine cinématographique mondial grâce à Henri Langlois qui projette sa collection au gré de ses humeurs, les films comme la série B américaine qui n'y passaient pas étant projetés dans le Nickel Odéon de Bertrand Tavernier. Le 5 juin 1963, la Cinémathèque s'installe dans la salle du Palais de Chaillot grâce aux crédits alloués par André Malraux, ministre de la Culture, et devient liée aux pouvoirs publics.  Sous la pression du ministère des Finances, André Malraux, en février 1968, exige des changements dans la gestion de la Cinémathèque française et renvoie Henri Langlois. Un comité de défense se constitue ; les cinéastes français (dont Abel Gance, François Truffaut, Alain Resnais, Georges Franju, Jean-Luc Godard, Chris Marker, Jacques Rivette, Alexandre Astruc, Claude Chabrol, Pierre Kast, Claude Berri, Jacques Doniol-Valcroze, Jean Eustache, André Cayatte, Éric Rohmer, Jean Rouch, Joris Ivens, Robert Bresson, les acteurs Jean-Pierre Léaud, Claude Jade, Françoise Rosay et Jean Marais) se mobilisent. Des cinéastes étrangers tels que Charlie Chaplin et Stanley Kubrick apportent leur soutien. Des manifestations de protestation sont organisées, et Henri Langlois est réintégré à la tête de la Cinémathèque le 22 avril.  Le 14 juin 1972, c'est l'inauguration du premier grand musée de cinéma, place du Trocadéro. Le 2 avril 1974, Henri Langlois reçoit un Oscar d'honneur, puis un César. Il meurt le 13 janvier 1977.  En 1980, on inaugure une salle de projection de la Cinémathèque française au Centre Pompidou. Costa-Gavras est nommé président de la Cinémathèque en 1981. À partir de 1984 et jusqu'en 1996, Jack Lang, ministre de la Culture, lance le projet, repris par ses successeurs, d'installer une grande institution cinématographique au sein du Palais de Tokyo, près du Trocadéro. La Cinémathèque est un temps transférée au Palais de Tokyo. La Femis y est installée en 1988. Jean Saint-Geours devient président de la cinémathèque en 1991. De grandes rétrospectives sont alors organisées, permettant aux cinéphiles d'apprécier l'œuvre d'un cinéaste dans son intégralité : Ingmar Bergman, Ernst Lubitsch, Fritz Lang, Robert Bresson. S'y ajoutent des programmations thématiques telles que le western. Le 24 juillet 1997, un incendie embrase le toit du Palais de Chaillot. Les œuvres du, évacuées en une nuit, sont intactes mais la Cinémathèque française doit quitter Chaillot. La salle de projection est fermée pendant plus d'un an. Le 7 novembre de la même année, on inaugure la salle des Grands Boulevards. Dans cette dernière salle, la Cinémathèque explore des « territoires » cinématographiques nouveaux, avec des films « à la marge », comme les séries B.  Le 30 juin 1998, ayant décidé l'abandon du projet de réaménagement du palais de Tokyo, Catherine Trautmann, ministre de la Culture, annonce sa décision d'installer la « Maison du cinéma » dans l'ancien "American Center" construit en 1994 par Frank Gehry, au 51 rue de Bercy, dans le. En juin 2000, Jean-Charles Tacchella est élu à la présidence de la Cinémathèque. Le 29 octobre 2002, Jean-Jacques Aillagon, ministre de la Culture, annonce que la Cinémathèque française et la Bibliothèque du film (BiFi) seront les deux institutions qui cohabiteront, puis fusionneront, dans le bâtiment du 51 rue de Bercy sous l'appellation « Cinémathèque française ». En 2003, Serge Toubiana présente son rapport « Toute la mémoire du monde » et devient directeur général de la Cinémathèque en avril.  De septembre 2003 à juin 2007, le producteur et réalisateur Claude Berri est président de la Cinémathèque, succédant à Jean-Charles Tacchella. Le critique de cinéma Serge Toubiana devient, quant à lui, directeur général de la Cinémathèque en mai 2003, poste qu'il occupe jusqu'en décembre 2015. Le 28 février 2005, les salles du palais de Chaillot et des Grands Boulevards sont fermées et le nouveau site de la Cinémathèque française, au 51 rue de Bercy, ouvre au public le 28 septembre.  Depuis le janvier 2007, la Cinémathèque française a fusionné avec la BiFi. Depuis le mois de juin 2007, Claude Berri étant malade, elle est présidée par Costa-Gavras. En janvier 2016, le critique Frédéric Bonnaud succède à Serge Toubiana au poste de directeur général.

Collections.

La cinémathèque conserve, au 20 décembre 2015 : Au sein de la Bibliothèque du film et de son iconothèque : 600 pièces de ces collections sont présentées au musée du cinéma.

Expositions.

La cinémathèque est aussi connue pour accueillir des expositions sur des réalisateurs connus, en organisant des projections et conférences et en exposant les éléments importants de la carrière du cinéaste. Des films sont également mis à l'honneur.

Fréquentation.

Le nombre de visiteurs de la Cinémathèque a sensiblement augmenté après son déménagement en 2005 : 440 000 la première année (saison 2005-2006)  En 2011, la Cinémathèque française a accueilli visiteurs, ce qui constitue une hausse de 35 % par rapport à l'année 2010.  L'exposition consacrée au cinéaste Tim Burton organisée du 7 mars au 5 août 2012 a accueilli visiteurs. C'est une fréquentation record pour une exposition organisée à la Cinémathèque.  En 2017, on note un rebond de fréquentation avec 380 000 entrées (+8% par rapport à l'année précédente), un rajeunissement du public (22% de moins de 26 ans) et un meilleur taux de remplissage (44% contre 40% en 2016)

Dans la culture.

Au cinéma.

En 1968, en pleine affaire de la Cinémathèque, François Truffaut introduit au début de "Baisers volés" un plan sur les grilles fermées de la salle du palais de Chaillot.  Le film de 2003 "", de Bernardo Bertolucci, s'ouvre sur la fermeture de la Cinémathèque en 1968 et l'affaire Langlois.  Celle-ci est également évoquée dans le court-métrage "Cinéma" (2019), de Jean-Max Causse.

Dans la littérature.

En 1978, dans "Je me souviens", Georges Perec écrit :, où elle a été installée jusqu'en 1955.

La Cinémathèque française est un organisme privé français (association loi de 1901), situé depuis 2005 dans un bâtiment construit par Frank Gehry dans le parc de Bercy. Les missions de la Cinémathèque française sont la préservation, la restauration et la diffusion du patrimoine cinématographique. Avec plus de films et des milliers de documents et d'objets liés au cinéma, elle constitue une des plus grandes bases de données mondiales sur le septième art.


Biographie.

Nicolas de Monténégro est le fils du prince Mirko Petrović Njegoš (1820-1867), grand-duc de Grahovo, et d'Anastasia Martinović (1824-1895). Par son père, il est donc le neveu et l'héritier du dernier prince-évêque de Monténégro Danilo de Monténégro (1826-1860).  Nicolas fait ses études au lycée Louis-le-Grand, à Paris. Proclamé prince souverain à la mort de son oncle en 1860, il épouse peu de temps après Milena Vukotić, qui lui donne douze enfants. Une fois devenus adultes, la plupart de ceux-ci noueront de brillantes unions matrimoniales à l'étranger, ce qui vaudra à Nicolas d'être surnommé le « beau-père de l'Europe ».  En 1869, Nicolas instaure l'ordre de Saint-Pierre de Cetinje.  En 1876, le Monténégro profite du soulèvement de la Bosnie-Herzégovine contre l'Empire ottoman pour réclamer à son tour son indépendance. Le petit pays s'allie alors avec la Russie et profite de la guerre russo-turque de 1877-1878 pour agrandir son territoire. Le Monténégro obtient finalement son autonomie lors du traité de San Stefano le, ainsi qu'un accès à la mer Adriatique lors du congrès de Berlin le suivant.  En 1900, Nicolas prend le prédicat d'Altesse royale. Il octroie sa première constitution au Monténégro en 1905 et instaure, l'année suivante, une monnaie, le perper. Le prince contribue également à introduire la liberté de la presse et promulgue un code pénal. Le 0, sur la proposition du Parlement, il adopte le titre de roi du Monténégro.  Nicolas fait participer son pays à la Première Guerre balkanique et le traité de Londres agrandit le pays. Cependant, les rancœurs restant intactes, la Deuxième Guerre balkanique éclate et se finit avec les traités de Bucarest et Constantinople.  Lors de la Première Guerre mondiale, il prend le parti de la Triple-Entente, mais doit quitter son pays envahi par les Autrichiens. Le, le Monténégro capitule, mais des forces continuent à se battre dans l'armée française d'Orient et le roi voyage dans les pays alliés et pour visiter le front.  Cependant, à la fin de la guerre, le roi ne retrouve ni son pays ni son trône : le Monténégro passe sous domination serbe et est rattaché au nouveau royaume des Serbes, Croates et Slovènes, devenu Yougoslavie en 1929. Il n'en continue pas moins jusqu'à sa mort de s'intituler roi du Monténégro.  Déçu dans ses espérances et attristé par des chagrins de famille, il s'installe définitivement sur la Côte d'Azur dans la villa "Les liserons" au Cap d'Antibes où il décède d'une hémorragie cérébrale, entouré de ses fils les princes Pierre et Danilo, de ses filles, les princesses Xénia et Véra, et de son gendre, le grand-duc Nicolas de Russie. Il est inhumé à Sanremo en Italie. En 1989, ses restes sont enterrés à Cetinje.

Famille et descendance.

En novembre 1860, Nicolas de Monténégro épouse Milena Vukotić (1847-1923). De cette union naissent :

Nicolas, également connu sous le nom Nicolas Petrović-Njegoš (en serbe cyrillique : Краљ Никола I Петровић Његош), est né le à Njeguši, au Monténégro, et mort le au Cap d'Antibes, en France. Il est prince souverain du Monténégro de 1860 à 1910 puis roi du pays de 1910 jusqu'à sa déchéance officielle en 1918, les représentants du royaume ayant voté l'intégration du royaume dans le royaume de Serbie.


Biographie.

Née à Memphis, elle grandit à Flint (Michigan). Son père, Matthew Garret, est trompettiste de jazz et enseigne au collège de Manassas. Denise est très tôt baignée par le jazz. À, elle intègre un trio de rock et rhythm and blues qui donne des concerts dans le Michigan. À partir de, elle étudie à l'université d'État du Michigan, puis à l'université de l'Illinois à Urbana-Champaign.  Elle donne de nombreux concerts avec son groupe de jazz, notamment en Union soviétique en 1969. L'année suivante, elle rencontre le trompettiste bugliste Cecil Bridgewater, puis ils se marient avant d'emménager à New York, où son mari joue dans le quintette d'Horace Silver.  En 1971, Dee Dee Bridgewater intègre l'orchestre de Thad Jones et Mel Lewis en tant que chanteuse. C'est alors que sa carrière débute réellement, et elle commence à chanter avec les plus grands jazzmen du moment, comme Sonny Rollins, Dizzy Gillespie, Dexter Gordon ou encore Max Roach.  En 1973, Dee Dee et Cecil Bridgewater enregistrent tous deux en sideman les compositions originales de Roy Ayers pour la bande son du film "Coffy" de Jack Hill.  L'artiste sort son premier album, "Dee Dee Bridgewater" en 1974, résolument orienté soul et funk. La même année, elle chante dans la comédie musicale "The Wizz", à Broadway. En 1975, elle joue le rôle de la « bonne sorcière du nord » dans la comédie musicale "Glinda the Good Witch", inspirée du "Magicien d'Oz" ; pour ce rôle, elle reçoit le prix de meilleure actrice du Tony Award. La comédie musicale remporte également le Grammy Award de la meilleure comédie musicale en 1976.  Après avoir joué en France la comédie musicale "Sophisticated Ladies" en 1984, elle s'installe à Paris en 1986, puis à Garges-lès-Gonesse (où elle vit de 1988 à 1993). La même année, on la voit jouer le rôle de Billie Holiday dans "Lady Day", pour lequel elle est nommée au prix Laurence Olivier. En 1989, elle obtient un gros succès avec la chanson "Precious Thing", chantée en duo avec Ray Charles.  Dès la fin des années 1980, elle se retourne vers le jazz : elle donne notamment un concert au festival de jazz de Montreux en 1990 et interprète "Carmen" lors de la création de la version jazz de l'opéra, au festival Jazz à Vienne en 1993.  En 1994, elle collabore enfin avec Horace Silver, qu'elle admire depuis longtemps, pour l'album "Love and Peace : « A tribute to Horace Silver »". En 1995, Jérôme Savary remonte "Cabaret" et l'invite a reprendre de rôle de Sally Bowles que Ute Lemper avait tenu quelques années auparavant.  Elle rend hommage à Ella Fitzgerald en 1997 à travers l'album "Dear Ella", pour lequel elle remporte le Grammy Award du "meilleur album de jazz" en 1998. La même année, son album "Live at Yoshi's" est également nommé pour le même prix.  Courant 2000 elle enregistre une collaboration avec le groupe Manau sur leur album "Fest Noz de Paname".  En 2002, elle sort l'album "This Is New", reprenant des chansons de Kurt Weill. En 2005, son album "J'ai deux amours" reprend de grands classiques français.  Le 5 août 2008 elle participe à l'événement annuel Jazz in Marciac (JIM) (où de nombreuses pointures du Jazz se retrouvent pour plus d'une semaine de concerts) et partage l'affiche ce soir-là avec le célèbre Omar Sosa. À cette occasion, son fils monte à ses côtés sur scène.  Dee Dee Bridgewater est la première Américaine à être membre du Haut Conseil de la francophonie. Elle est aujourd'hui chevalier de l'ordre national du Mérite, ainsi qu'officier de l'ordre des Arts et des Lettres.

Vie privée et engagement caritatif.

Elle est la mère de trois enfants de trois unions différentes :  Le 16 octobre 1999, Dee Dee Bridgewater a été nommée ambassadrice de bonne volonté de l’Organisation des Nations unies pour l'alimentation et l'agriculture (FAO).

Discographie.

Les producteurs avec lesquels elle a travaillé pour produire ou co-produire ses albums sont Stephen Y. Scheaffer, Jerry Wexler, Stanley Clarke, George Duke, Bobby Lyle, Larry Dunn, Thom Bell, Jean-Pierre Grosz, Jean-Marie Balzano, Marc Berthoumieux, Minino Garay, Cheick Tidiane Seck...

Dee Dee Bridgewater, de son vrai nom Denise Eileen Garrett, née le à Memphis, Tennessee, est une chanteuse de jazz américaine.


Morphologie.

Centaurus A est décrite comme ayant une morphologie particulière. Vue de la Terre, la galaxie ressemble à une galaxie lenticulaire ou elliptique avec une bande de poussières superposée. La particularité de cette galaxie fut remarquée pour la première fois en 1847 par John Herschel, et elle a été incluse dans l'Atlas of Peculiar Galaxies (publié en 1966) comme étant un des meilleurs exemples d'une galaxie « perturbée » obscurcie par une bande de poussières. La morphologie inhabituelle de la galaxie est généralement expliquée comme étant le résultat d'une fusion entre deux galaxies plus petites.  Le bulbe de cette galaxie est constitué principalement d'étoiles rouges évoluées. Cependant, le disque de poussières est le siège d'une formation d'étoiles plus récente ; plus de 100 régions de formation d'étoiles ont été identifiées dans le disque.

Supernovas.

Deux supernovas ont été observées dans Centaurus A. La première, appelée, a été découverte dans la bande sombre de poussières de la galaxie par R. Evans en 1986. Elle fut plus tard classée comme supernova de type Ia, qui se forme lorsque la masse d'une naine blanche croît suffisamment pour faire démarrer la fusion du carbone dans son cœur, produisant une réaction thermonucléaire incontrôlée, comme cela peut se produire quand une naine blanche membre d'un système d'étoile binaire aspire du gaz de l'autre étoile. SN 1986G a été utilisée pour démontrer que les spectres des supernovas de type Ia ne sont pas tous identiques, et que les supernovas de type Ia peuvent différer sur la façon dont leur luminosité change au cours du temps. La seconde, 2016adj, a été découverte par le relevé BOSS (Backyard Observatory Supernova Search). Son identification est en cours.

Galaxies voisines et groupe de galaxies.

Centaurus A est au centre d'un des deux sous-groupes du groupe Centaurus A/M83, un groupe de galaxies proche. Messier 83 (la galaxie « Pinwheel » australe) est au centre de l'autre sous-groupe. Ces deux sous-groupes sont parfois considérés comme un seul groupe et parfois classés comme deux groupes distincts. Cependant, les galaxies entourant Centaurus A et celles entourant M83 sont physiquement proches les unes des autres, et les deux sous-groupes ne se déplacent pas l'un par rapport à l'autre. Le groupe Centaurus A/M83 appartient au superamas de la Vierge.

Astronomes amateurs.

Centaurus A est située à environ à 4° au nord de Omega Centauri (un amas globulaire visible à l'œil nu). Comme la galaxie possède une brillance de surface élevée et une taille angulaire relativement large, elle constitue une cible idéale pour les observations des astronomes amateurs. Le bulbe central brillant et la bande de poussières sombre sont visibles même avec des jumelles puissantes, et des détails supplémentaires peuvent être vus dans des télescopes plus importants.

Centaurus A (appelée également NGC 5128) est une galaxie lenticulaire située à dans la constellation du Centaure. C'est une des radiogalaxies les plus proches de la Terre, par conséquent son noyau galactique actif a été particulièrement étudié par les astronomes professionnels. C'est également la cinquième galaxie la plus brillante du ciel, ce qui en fait une cible idéale pour les astronomes amateurs, bien qu'elle soit seulement visible depuis les faibles latitudes nord et depuis l'hémisphère sud.


Biographie.

Débuts.

Jeunesse.

Petit-fils de notaires normands, Octave Mirbeau est le fils de Ladislas-François Mirbeau (1815-1900, officier de santé) de Rémalard, dans le Perche et d'Eugénie-Augustine Dubosq (1825-1870), fille de notaire tréviérois. Après une scolarité primaire chez les Sœurs de l'Éducation Chrétienne de Rémalard, le jeune Octave Mirbeau fait des études médiocres au collège des jésuites Saint-François-Xavier de Vannes, d'où il est chassé en 1863 dans des conditions plus que suspectes, qu'il évoquera en 1890 dans son roman "Sébastien Roch".  Après son baccalauréat, il se demande s'il va s'orienter vers la médecine ou le droit. Il s'inscrit à la Faculté de Droit de Paris le 14 novembre 1866 mais suit les cours en dilettante et n'achève pas ses études. Il rentre à Rémalard, où il travaille chez le

Entrée en journalisme.

Pendant une douzaine d’années, Octave Mirbeau va donc faire « le domestique », en tant que secrétaire particulier, et « le trottoir », comme il l’écrit des journalistes en général, en tant que collaborateur à gages de divers organes de presse : selon lui, en effet,.  Ses chroniques ont paru successivement dans "L'Ordre de Paris", organe officiel de l’Appel au Peuple, bonapartiste, jusqu’en 1877, puis dans "L'Ariégeois", au service du baron Gaston de Verbigier de Saint-Paul, député de l’Ariège, en 1877-1878, puis dans "Le Gaulois", devenu monarchiste sous la direction d'Arthur Meyer (1880-1882).  En 1883, pendant trois mois, il dirige et rédige presque seul un biquotidien d'informations rapides, "Paris-Midi Paris-Minuit". Puis, pendant six mois, il devient le rédacteur en chef pour le compte du banquier Edmond Joubert, vice-président de

Grand tournant.

En 1884, pour se remettre et se « purger » d’une passion dévastatrice pour une femme galante, Judith Vinmer – expérience qui lui inspirera son premier roman officiel, "Le Calvaire" –, Mirbeau fait retraite pendant sept mois à Audierne, dans le Finistère, et se ressource au contact des marins et paysans bretons.  C’est le grand tournant de 1884-1885 : de retour dans la presse parisienne, il commence, tardivement et difficilement, à écrire pour son propre compte et entame sa rédemption par le verbe : ce n’est pas un hasard si la suite projetée du "Calvaire", jamais écrite, devait précisément s'intituler "La Rédemption".  Dès lors, il met sa plume au service de ses valeurs éthiques et esthétiques et engage les grands combats éthiques, politiques, artistiques et littéraires qui donneront de lui l’image durable d’un justicier et d'un imprécateur. C’est à la fin de 1884 que commence sa longue amitié pour les deux, Claude Monet et Auguste Rodin.

Consécration.

Entré en littérature, Mirbeau poursuit désormais une double carrière de journaliste et d’écrivain. Chroniqueur, conteur et critique d’art influent, redouté et de mieux en mieux rémunéré, il collabore, successivement ou parallèlement, à "La France", au "Gaulois", au "Matin", à "Gil Blas", au "Figaro", à "L'Écho de Paris", puis, pendant dix ans, à partir de l’automne 1892, au "Journal", où il touche par article (environ ), ce qui est tout à fait considérable pour l’époque. Outre ses chroniques, il y fait paraître de nombreux contes, dont il ne publie en volume qu’une petite partie : "Lettres de ma chaumière" (1885) – dont l’exergue est significatif de son engagement éthique : – et "Contes de la chaumière" (1894). La plupart de ces contes ne seront publiés qu’après sa mort, en plusieurs volumes, et seront recueillis en 1990 dans ses "Contes cruels" (rééditions en 2000 et 2009).  Parallèlement, il entame sur le tard et sous son propre nom, une carrière de romancier. "Le Calvaire", qui paraît en novembre 1886, lui vaut un succès de scandale, notamment à cause du deuxième chapitre démystificateur sur

Crépuscule.

Les dernières années de la vie d’Octave Mirbeau sont désolantes : presque constamment malade, à partir de 1908, il est désormais incapable d’écrire : c’est son jeune ami et successeur Léon Werth qui doit achever "Dingo", qui paraît en juin 1913.  La terrifiante boucherie de la Première Guerre mondiale achève de désespérer un homme qui, malgré un

Œuvre.

Ses engagements.

Combats politiques.

Sur le plan politique, Mirbeau s’est rallié officiellement à l'anarchisme en 1890. Mais, bien avant cette date, il était déjà révolté et réfractaire à toutes les idéologies aliénantes, radicalement libertaire, farouchement individualiste, irréductiblement pacifiste, résolument athée depuis son adolescence, anticlérical, antireligieux et antimilitariste.  Il s’est battu avec constance contre toutes les forces d’oppression, d’exploitation et d’aliénation : la famille et l’école « éducastratrices », l'Église catholique et les croyances religieuses (tout juste bonnes, selon lui, pour les pensionnaires de l’asile de Charenton), l’armée, les et le bellicisme, la presse vénale et anesthésiante, le capitalisme industriel et financier, qui permet aux

Combats éthiques.

Ardent dreyfusard, il s’engage avec passion dans le combat pour les valeurs cardinales du dreyfusisme, la Vérité et la Justice (1898-1899). Il rédige le texte de la pétition des intellectuels, qui paraît le 16 janvier 1898 ; il collabore à "L'Aurore" d’août 1898 à juin 1899 ; il participe à de multiples réunions publiques à Paris et en province, au risque, parfois, de se faire tabasser par les nationalistes et antisémites, comme à Toulouse, en décembre 1898, et à Rouen, en février 1899 ; et, le 8 août 1898, il paye de sa poche la grosse amende d’un montant de 7 555,25 francs (avec les frais du procès), à laquelle a été condamné Émile Zola pour son "J'Accuse", paru le 13 janvier dans "L'Aurore". En août

Combats esthétiques.

Parallèlement, en tant que critique d’art influent et doté d’une espèce de prescience, il pourfend l’art académique des Édouard Detaille, Jean-Louis-Ernest Meissonier, Alexandre Cabanel et William Bouguereau, il tourne en ridicule le système des Salons, ces, ces, et il bataille pour les grands artistes novateurs, longtemps moqués et méconnus, parce que les sociétés, selon lui, ne sauraient tolérer le génie :  Mirbeau se fait donc le chantre attitré d’Auguste

Ardent défenseur et collectionneur de l'art de son temps.

« [...] comme il sut choisir toujours les pièces les plus franches, les plus aiguës, les plus révélatrices, nul ensemble réuni par aucun amateur n'a encore offert une image aussi caractéristique de l'effort contemporain. » (préface anonyme du catalogue de la vente de sa collection).  Afin de pouvoir transformer la villa de Triel-sur-Seine en un lieu de villégiature pour les littérateurs et artistes « maltraités par le sort », sa veuve dut vendre cette importante collection de "Tableaux, aquarelles, pastels et dessins", par Paul Cézanne (13 œuvres, dont deux autoportraits),

Combats littéraires.

Il mène aussi le bon combat pour des écrivains également novateurs : il lance notamment Maurice Maeterlinck en août 1890, par un article retentissant du "Figaro", et Marguerite Audoux en 1910 ; il défend et promeut Remy de Gourmont, Marcel Schwob, Léon Bloy et Jules Renard, qu’il fait élire à l’Académie Goncourt en 1907, en menaçant de démissionner ; il vient en aide à Alfred Jarry et à Paul Léautaud ; il admire inconditionnellement Léon Tolstoï et Dostoïevski, qui lui ont révélé les limites

Mirbeau romancier.

— Georges Clemenceau à Jean Martet ("M. Clemenceau peint par lui-même", 1929).

Du prête-plume au roman autobiographique.

Mirbeau s’est d’abord avancé masqué et a publié, sous au moins deux pseudonymes, pour plusieurs commanditaires, une dizaine de romans écrits comme nègre (notamment "L'Écuyère", "La Maréchale", "La Belle Madame Le Vassart", "Dans la vieille rue" et "La Duchesse Ghislaine"). Il y fait brillamment ses gammes, varie les modèles dont il s’inspire et inscrit ses récits dans le cadre de romans-tragédies, où le "fatum" prend la forme du déterminisme psychologique et socioculturel. Et, déjà, il trace un tableau au vitriol de ce qu’est, et de la qu’il abomine et dont il connaît les dessous peu ragoûtants pour l’avoir fréquentée pendant une douzaine d’années.  Il fait, dans le genre romanesque, des débuts officiels fracassants, sous son propre nom, avec un roman qui, publié chez Ollendorff,

Crise du roman.

Il traverse alors une grave crise existentielle et littéraire, au cours de laquelle il remet radicalement en cause le genre romanesque. Il publie néanmoins en feuilleton un extraordinaire roman, très noir, expressionniste et pré-existentialiste avant la lettre, sur la souffrance de l'humaine condition et la tragédie de l’artiste, "Dans le ciel". Il y met en scène un peintre, Lucien directement inspiré de Van Gogh, dont, à l’insu de sa pingre épouse, il vient d’acheter au père Tanguy, pour, deux toiles (qui, revendues en 1987, seront alors les plus chères au monde : "Les Iris" et "Les Tournesols"...)  Au lendemain de l’affaire Dreyfus, son pessimisme est encore renforcé, et il publie deux romans fin-de-siècle qui en témoignent. Jugés « scandaleux » par "les tartuffes et les « bien-pensants » de tout

Mise à mort du roman.

Octave Mirbeau achève de mettre à mort le vieux roman prétendument réaliste dans ses deux dernières œuvres narratives : "La 628-E8" (1907), amputée "in extremis" de "La Mort de Balzac", qui se présente comme un récit de voyage en automobile à travers la Belgique, les Pays-Bas et l’Allemagne ; et "Dingo" (1913), achevé par Léon Werth (Mirbeau, malade, n’était plus capable d’écrire). Les héros de ces deux récits ne sont autres que sa propre automobile (la fameuse Charron immatriculée "628-E8") et son propre chien tendrement aimé, Dingo, effectivement mort à Veneux-Nadon en octobre 1901. Mirbeau renonce aux subterfuges des

Mirbeau dramaturge.

Une tragédie prolétarienne.

Au théâtre, Mirbeau a fait ses débuts avec une tragédie prolétarienne, "Les Mauvais bergers", sur un sujet proche de celui du "Germinal" d’Émile Zola : l’éclosion d’une grève ouvrière et son écrasement dans le sang. Elle a été créée au théâtre de la Renaissance, le 15 décembre 1897, par deux monstres sacrés

Deux grandes comédies.

En 1903, il connaît un triomphe mondial, notamment en Allemagne et en Russie, avec une grande comédie classique de mœurs et de caractères dans la tradition de Molière, qu’il a fait représenter à la Comédie-Française au terme d’une longue bataille, marquée par la suppression du comité de lecture, en octobre 1901 : "Les affaires sont les affaires", créée le 20 avril 1903. C’est là qu’apparaît le personnage d’Isidore Lechat, archétype du brasseur d’affaires moderne, produit d’un monde nouveau : il fait argent de tout, intervient sur tous les terrains, caresse

Farces et moralités.

Mirbeau a aussi fait jouer six petites pièces en un acte, recueillies sous le titre de "Farces et moralités" (1904) : tout en se situant dans la continuité des moralités médiévales à intentions pédagogiques et moralisatrices, il anticipe le théâtre de Bertolt Brecht, de Marcel Aymé, de Harold Pinter et d’Eugène Ionesco Il y subvertit les normes sociales, il démystifie la loi et il porte la contestation au niveau du langage, qui contribue notamment à assurer la domination de la bourgeoisie (il tourne notamment en dérision le discours des politiciens et le langage de l’amour).

Contradictions.

Octave Mirbeau était un homme, un écrivain et un intellectuel engagé pétri de contradictions, qui lui ont valu bien des critiques, mais qui sont constitutives de son humanité en même temps que le produit de la diversité de ses exigences.

Sensibilité et détachement.

Doté d’une extrême sensibilité, qui lui vaut d’éprouver d’intenses satisfactions d’ordre esthétique, par exemple, il est du même coup exposé de plein fouet aux souffrances et déceptions en tous genres que réserve la vie. Aussi passe-t-il par des périodes contemplatives, devant des parterres de fleurs ou des œuvres d’art où il trouve un refuge

Désespoir et engagement.

Mirbeau a toujours fait preuve d’une lucidité impitoyable, et radicalement matérialiste, et il n’a cessé de dénoncer tous les opiums du peuple et toutes les illusions qui interdisent aux hommes de « regarder Méduse en face » et

Idéalisme et réalisme.

Farouchement libertaire, et foncièrement hostile à toutes les formes de pouvoir, Mirbeau a toujours refusé la forme et ne s’est rallié à aucun groupe anarchiste. Mais l’affaire Dreyfus lui a fait comprendre la nécessité de faire des compromis et de passer des alliances, fût-ce avec des politiciens bourgeois naguère vilipendés et des

Un écrivain réfractaire à la littérature.

Enfin, Mirbeau est un écrivain paradoxal, qui a écrit énormément, tout en se prétendant frappé d’impuissance, et qui a contesté le principe même de la littérature, faite de mots et véhicule de mensonges, en même temps que tous les genres littéraires. Journaliste, il n’a cessé de vilipender la presse vénale, accusée de désinformation, de crétinisation des masses,

Postérité.

Mirbeau n’a jamais été oublié et n’a jamais cessé d’être publié, mais on l’a souvent mal lu, à travers de trompeuses grilles de lecture (par exemple, nombre de critiques et d’historiens de la littérature l’ont embrigadé bien malgré lui parmi les naturalistes), ou bien on a voulu voir dans plusieurs de ses romans des œuvres érotiques, comme en témoignent nombre de couvertures de ses innombrables traductions. On a aussi eu fâcheusement tendance à réduire son immense production aux trois titres les plus emblématiques de son œuvre littéraire.  Politiquement incorrect, socialement irrécupérable et littérairement inclassable, il a traversé, après sa mort, une longue période d’incompréhension de la part des auteurs de manuels et d’histoires littéraires ; et le faux « Testament politique

Société Octave Mirbeau.

En novembre 1993 a été créée la Société Octave Mirbeau, présidée par Pierre Michel, qui a son siège à Angers. Elle publie tous les ans les "Cahiers Octave Mirbeau". Elle a constitué un Fonds Mirbeau à la Bibliothèque Universitaire d'Angers, organisé trois colloques internationaux, créé un site Internet et un portail Internet multilingue, coédité plusieurs volumes de textes et œuvres de Mirbeau, notamment son "Œuvre romanesque" et sa "Correspondance générale", et édité ou mis en ligne elle-même plusieurs études sur Mirbeau. Elle a également mis en ligne, à l'automne 2010, un "Dictionnaire Octave Mirbeau", qui est paru en volume chez L'Âge d'Homme, en coédition avec la Société Octave Mirbeau, en février 2011. Un bilan des activités de la Société Octave Mirbeau a été tiré par son président, à l'occasion du vingtième anniversaire de sa création.  La Société Octave Mirbeau a commencé à préparer la commémoration internationale du centième anniversaire de la mort de Mirbeau, en 2017. Elle devrait donner lieu, en France et à l'étranger, à toutes

Prix Octave Mirbeau.

Il existe deux «

Voir aussi.

Citations.

Outre les citations accessibles sur, on peut se reporter au

Liens externes.

Sur

Octave Mirbeau, né le à Trévières (Calvados) et mort le à Paris, est un écrivain, critique d'art et journaliste français. Il connut une célébrité européenne et de grands succès populaires, tout en étant également apprécié et reconnu par les avant-gardes littéraires et artistiques.


Biographie.

Sébastián Moyano est né dans la province de Cordoue, en Espagne, en 1479 ou 1480. Il a pris le nom de Belalcázar ou Benalcázar qui était le nom du château de la ville, à proximité de sa ville natale de Cordoue. Selon diverses sources, il est parti pour le Nouveau Monde avec Christophe Colomb, dès 1498, mais Juan de Castellanos a écrit qu’il a tué un mulet en 1507, et a fui l’Espagne pour les Indes occidentales en raison de la crainte d'être puni, et comme une chance d’échapper à la pauvreté dans laquelle il vivait.  Il est entré au Nicaragua avec Francisco Hernández de Córdoba en 1524, et devint le premier maire de la ville de León, au Nicaragua. Il y resta jusqu'en 1527, quand il a quitté pour le Honduras à la suite de différends internes entre les gouverneurs d'Espagne. Bref retour à León, il navigue sur la côte du Pérou, où il s'unit à l'expédition de Francisco Pizarro en 1532.  En 1534, après avoir aidé Pizarro dans des batailles contre des tribus, il partit à la conquête de Quito, en Équateur, en utilisant des fonds obtenus à titre de compensation de ses précédentes campagnes. Quito fut la ville de la région la plus septentrionale de l'Empire Inca, mais avant que Belalcázar ne puisse la prendre, le général Inca Rumiñahui envoya le trésor de la ville dans les profondeurs des Andes et par la suite, il brûla la ville. Belalcázar fonda la nouvelle ville de Quito avec Diego de Almagro, et en l'honneur de Pizarro en nommant dans son intégralité « San Francisco de Quito ».  Se déplaçant vers le nord, qui est aujourd'hui la Colombie, à la recherche d'El Dorado en 1535, il est entré dans la vallée du río Cauca, fondant au sud-ouest la ville colombienne de Santiago de Cali en 1536, et de Pasto et de Popayán en 1537.  Traversant les terres de la vallée du Río Magdalena, il parvint sur les hauts plateaux du centre de la Colombie, qui ont également été atteints par Gonzalo Jiménez de Quesada et l'Allemand Nikolaus Federmann, en 1539. Tous trois présentèrent leur différend devant le roi et empereur Charles Quint. Le roi accorda à Belalcázar la région, le titre de gouverneur de Popayán et le titre honorifique d'adelantado en. Comme c'était souvent le cas chez les conquistadors, des querelles de terres se développèrent, cette fois entre Belalcázar et Pascual de Andagoya (1495-1548), qui réclamait également le poste de gouverneur de Popayán. Belalcázar défendit avec succès ses terres et en reprit certaines à Pascual de Andagoya. Il intervint ensuite dans un désaccord entre les partisans de la famille de Pizarro et Almagro au Pérou. En 1546, il ordonna l'exécution de Jorge Robledo, qui régissait une province voisine dans une autre vendetta liée au sol. Il fut mis en jugement par contumace en 1550, déclaré coupable et condamné à mort pour la mort de Robledo et d'autres infractions relatives à son implication dans différentes guerres entre conquistadors. Victime de son ambition, il mourut le, à Carthagène des Indes, en Colombie, avant de pouvoir commencer son voyage de retour vers l'Espagne, pour faire appel de la décision.

Sebastián de Belalcázar (ou Benalcázar) est un capitaine et explorateur espagnol. Il seconda Francisco Pizarro dans la conquête de la Nouvelle-Grenade et du Pérou, s’empara de Quito en 1534. Il fut un «ambitieux et actif gouverneur», puis passa au gouvernement du Popayán, dans lequel il eut à soutenir une longue guerre contre Almagro. On lui doit l’implantation du centre historique de l'actuel Quito qui fut reconstruit sur les ruines de la ville Inca brûlée par les Incas eux-mêmes, d’où le fait qu’il en est aujourd'hui considéré comme le fondateur. Il mourut le.


Biographie.

Ses parents sont l'inventeur et richissime homme d'affaires Isaac Merritt Singer et Isabella Eugénie Boyer. Elle passe ses premières années à Paris, où ses parents se sont installés à cause de la guerre civile américaine, puis dans leur immense demeure d' dans le Devon en Angleterre. Son père meurt lorsqu'elle a dix ans, laissant une fortune colossale d'environ trois milliards d'euros actuels. Elle retourne en France en 1879 avec sa mère qui s'installe à Paris avec son deuxième mari, un violoniste hollandais célèbre, Victor Reubsaet, fait duc de Camposelise par Humbert d'Italie en 1881.  Elle étudie le piano et l'orgue. Après un mariage malheureux avec le prince Louis de Scey-Montbéliard en 1887 (elle avait 22 ans), annulé par le Vatican en 1892, elle épouse l'année suivante Edmond de Polignac, homosexuel discret de 59 ans, chacun vivant librement grâce à cette union chaste. Le mariage avait été arrangé par la comtesse Greffulhe et Robert de Montesquiou, faisant dire à Blanche, mère de Jacques-Émile Blanche, chez qui le prince de Polignac se rendait souvent :  Après le suicide en 1896 de sa sœur Isabelle, duchesse Decazes, la princesse élève en partie les enfants Decazes.  Elle tient un salon à Venise, dans son palais Contarini-Polignac, où elle invite Gabriel Fauré. Elle encourage la plupart des musiciens de son temps : Nadia Boulanger, Emmanuel Chabrier, Jean Françaix, Reynaldo Hahn, Darius Milhaud, Maurice Ravel, Henri Sauguet, Germaine Tailleferre, Jean Wiener, Isaac Albéniz, Igor Markevitch, Kurt Weill, Ethel Smyth, Karol Szymanowski. Les pianistes Ricardo Viñes, Blanche Selva, Clara Haskil, Lili Kraus, Arthur Rubinstein et la danseuse Isadora Duncan ont également profité de son aide.  Elle commande de nombreuses pièces à des compositeurs célèbres. On lui doit entre autres la création de "Socrate" d'Erik Satie, du "Renard" d'Igor Stravinsky, du "Retablo de Maese Pedro" de Manuel de Falla, du "Concerto pour deux pianos" et du "Concerto pour orgue, cordes et timbales" de Francis Poulenc. Ravel lui dédia sa célèbre "Pavane pour une infante défunte".  Elle fréquente le salon littéraire de Geneviève Halévy où l'on rencontre le prince Auguste d'Arenberg, Lucien Guitry, le peintre Antonio de La Gandara qui fait son portrait, le romancier Paul Bourget ou Edgar Degas, qui rompt avec Halévy lors de l'Affaire Dreyfus.  Son sens des réparties acides la faisait surnommer dans les cercles parisiens « Vinaigretta ».  La princesse Edmond de Polignac est notamment à l'origine de la collecte de fonds pour la construction d'un bâtiment de l'hôpital Foch, à Suresnes.  En 1928, avec l'artiste Madeleine Zillhardt, elle est à l'initiative de l'achat de la péniche de béton "Liège", réhabilitée par le Corbusier, afin de la mettre à disposition de l'Armée du Salut. Le bateau prend alors le nom de "Louise-Catherine" en hommage à Louise Catherine Breslau, peintre germano-suisse, compagne de Madeleine Zillhardt, disparue l'année précédente d'une longue maladie. Selon les voeux de Madeleine Zillhardt, le bateau devient un refuge pour les sans-abris l'hiver et une colonie de vacances pour les enfants l'été. Gérée par l’Armée du Salut jusqu'en 1986, amarrée à Paris sur les berges de la Seine, au pont des Arts puis au Pont d'Austerlitz, la péniche Louise-Catherine est reprise en main par l'architecte Michel Cantal-Dupart et la Fondation Le Corbusier mais sombre accidentellement en durant la crue de la Seine à Paris.

Fondation Singer-Polignac.

Winnaretta Singer fit un don à l'État français en vue de la création d'une fondation pour la promotion des arts et des sciences.  La loi du ratifia la création de l’établissement public dénommé fondation Singer-Polignac, et le décret du approuva la dotation de la princesse à l’État français en vue de cette création, le revenu de ce capital étant destiné aux activités de mécénat. À la mort de la princesse, la fondation reçut en legs son hôtel particulier, sis au 43 avenue Georges-Mandel à Paris, et s’y installa en 1945.

Relations amoureuses.

La princesse de Polignac eut des relations amoureuses notoires avec Ethel Smyth, Romaine Brooks, Olga de Meyer,, Renata Borgatti et Violet Trefusis.

Winnaretta Singer, princesse de Polignac, dite « Winnie » née à Yonkers (État de New York) le et morte à Londres le, est une mécène musicale d'origine américaine et l'héritière des machines à coudre Singer.


Histoire.

On suppose que les premiers éléments de literie datent de la préhistoire. Ils se sont probablement développés et complexifiés avec la sédentarisation des groupes humains. La littérature ancienne et quelques œuvres d'art nous renseignent sur ce qu'était la literie aux époques gréco-romaines, et médiévales. Certaines populations autochtones semi-nomades, amérindiennes sud-américaines notamment utilisent encore le hamac.  De nombreux matériaux ont été utilisés pour les couvertures (fourrure, drap, lainages) et pour la garniture des matelas (plantes (foin ou fougères par exemple), poils/laines, plumes, balle d'avoine, coton..). Certains éléments de literie faisaient partie du trousseau et/ou de la dot préparée pour la femme avant le mariage.  Au siècle les éléments de la literie se sont peu à peu standardisés, et dans de nombreux pays, l'édredon a disparu, et la couette tend à remplacer la couverture, à partir des années 1980-1990.

Composants.

Le linge de lit fait partie du linge de maison et comprend les composants suivants :

Environnement.

Literie et santé.

Des literies spéciales sont dédiés aux bébés et jeunes enfants et à certains maladies (literie médicale) et des literies dites anti-escarres ont été créées pour certains malades et personnes âgées.  Une literie peu aérée et mal nettoyée est une source potentielle d'allergie et de parasitoses (punaises de lit, punaises des lits, poux, pou du pubis...) ; les draps et oreillers sont en effet le lieu d'accumulation de squames humains servant de nourriture à certains acariens.  Lors de certaines épidémies (de peste et choléra notamment les literies étaient brûlées ou désinfectées dans le cas du typhus et de parasitoses telles que la gale, et elles ont dans le cas de la tuberculose intéressé les médecins chargés de la prophylaxie.  Une mauvaise literie peut être en cause dans la mort subite du nourrisson.  Les bougies, lampes à pétrole puis les mégots avec le développement du tabagisme ont été sources de feux de matelas et de literie, parfois mortels ou sources de brûlures graves en milieu carcéral. Des produits anti-feux, anti-acariens et des antibiotiques tels que le nanoargent ou housses anti-acariens pourraient être sources de nouvelles allergies ou problèmes sanitaires.  La literie, nécessaire à un bon sommeil, fait partie des éléments de seconde nécessité apportés par l'aide humanitaire et parfois emportée par les réfugiés lors des guerres.

Déchets de literie.

Jusque dans les années 1970 en Europe et en France, la réparation de matelas et de sommier étaient courante. Aujourd'hui, la literie usagée est souvent simplement jetée et régulièrement remplacée.  Autrefois les composants d'une literie étaient tous biodégradable ou métallique et réutilisables ou recyclables. Des matières synthétiques sont apparues (fibres synthétiques, plastique, latex, mousse de polyuréthane...), principalement après la seconde guerre mondiale et des questions d'hygiène ont pu compliquer la réutilisation des literies. Les matelas en particulier sont devenus un élément importants des déchets dits « encombrants », souvent mis en décharge.  Dans le cadre d'une économie circulaire et de la transition écologique et énergétique, certains produits sont éco conçus et la tendance est à l'organisation de filière de récupération et recyclage.

La literie regroupe l'ensemble des articles composant l'univers du couchage ; en particulier le matelas et sommier sur lesquels on se couche, mais aussi le linge de lit constitué des articles en textile recouvrant le lit.


Biographie.

Philippine-Charlotte était le quatrième enfant et la troisième fille de Frédéric-Guillaume Ier de Prusse et de son épouse Sophie-Dorothée de Hanovre (fille de George de Grande-Bretagne, de la Maison de Brunswick (branche cadette)-Lunebourg-Hanovre).  Le à Berlin, la princesse Philippine Charlotte épousa Charles Ier de Brunswick-Wolfenbüttel, fils aîné de Ferdinand-Albert II de Brunswick-Wolfenbüttel (branche aînée de la Maison de Brunswick). Charles hérita du duché à la mort de son père en 1735, faisant d'elle la duchesse consort.  Un double mariage scella l'alliance entre la Prusse et le Brunswick : son mariage avec Charles, et celui de son frère Frédéric II de Prusse avec la sœur de Charles, Elisabeth-Christine de Brunswick-Wolfenbüttel. Cette alliance pérenne entre les maisons de Prusse et de Brunswick fut la plus importante de l'Allemagne du Nord protestante. Les liens familiaux tissés entre les deux dynasties ont abouti à l'alliance du Brunswick et de la Prusse dans la Guerre de Sept Ans, et ont conduit la carrière des fils de Philippine au service de Prusse.  Philippine-Charlotte a été décrite comme étant subtile, très instruite, bref une enfant du siècle des Lumières. Elle a travaillé de façon indépendante à traduire un extrait des écrits philosophiques de Christian von Wolff en français. La duchesse suivit de très près, en partie sous l'influence du conseiller ducal Johann Friedrich Wilhelm Jérusalem, la vie intellectuelle allemande. Elle a apprécié le poète Salomon Gessner et maintenu une relation personnelle avec Friedrich Gottlieb Klopstockhaus. Le dramaturge Lessing était également de son cercle de relations.  La vie de la cour de la duchesse consort Philippine-Charlotte était axée sur le cercle de conversation qu'elle tenait avant et après le dîner, dans son appartement dans la Grauer Hof, où elle a attiré savants et hommes de lettres gratifiés de postes à la cour. La cour de Brunswick assistait à quelques bals et spectacles d'opéra dans l'année, conformément à l'étiquette, mais les grosses dépenses de son époux obligèrent à faire des économies sur la vie de la cour.  Elle a élevé son fils Charles-Guillaume dans la vénération de son frère, le "Grand Frédéric", et lui fit donner un enseignement humaniste, l'abbé Jérusalem figurant parmi ses tuteurs. Elle lui fit accomplir un "Grand Tour" européen, avec l'archéologue Winckelmann comme compagnon.  En 1773, le duc Charles fut obligé de nommer son fils Charles-Guillaume-Ferdinand régent, et ce dernier le remplaça à sa mort en 1780.  La princesse suédoise Edwige Elisabeth Charlotte l'a décrite, ainsi que sa famille, à l'occasion d'une visite en : Philippine-Charlotte laisse à la Bibliothèque de Wolfenbüttel sa propre collection de volumes.

Descendance.

Charles et Philippine ont eu 13 enfants :

La princesse Philippine-Charlotte de Prusse () (, Berlin – Brunswick) a été une duchesse consort de Brunswick-Wolfenbüttel, par son mariage avec Charles Ier de Brunswick-Wolfenbüttel. Elle est citée comme une femme compositrice, ayant écrit des marches et d'autres musiques.


Description.

Le Gardon est un chordé, ostéichthyen, téléostéen. C'est donc un vertébré, épineurien, avec une chorde (même si elle a disparu chez l'animal adulte on la voit lors du développement embryonnaire), qui présente une fente pharyngienne en relation avec la cavité buccale. Il a un crâne osseux et un épiderme pluristratifié. Il est un bon exemple de l'adaptation des chordés à la vie aquatique (forte poussée d'Archimède, faible teneur en Oxygène, aliments fixés, flottant ou en suspension...).  La plupart des gardons observés sont jeunes et petits et mesurent entre 10 et pour un poids de 10 à. Leur forme varie progressivement au cours de l'ontogenèse, passant d'un profil fusiforme à un corps plus haut. Seuls un petit nombre parmi eux atteindra l'âge adulte où ils pourront atteindre environ et exceptionnellement jusqu'à. Ils peuvent alors peser de 1 à.  Le poisson a une forme hydrodynamique, il est quatre fois plus long que large. Il possède une nageoire caudale assez allongée et rougeâtre. Il a un œil dont le tour est rougeâtre et une bouche plutôt horizontale, Sa nageoire dorsale et ses nageoires ventrales sont positionnées sur le même axe vertical (vu de profil), ces trois derniers critères permettent de le distinguer d'autres cyprinidés et notamment du rotengle (mais les hybrides peuvent être difficiles à distinguer). Risques de confusion"' : avec le rotengle et l'ablette (pour les juvéniles) et avec divers hybrides ""Gardon x autre cyprinidé""

Aire de répartition.

Cette espèce serait originaire d'Europe centrale et de l'Est, avec comme limite septentrionale de son "" la Finlande, la Suède et l'Angleterre, sa limite méridionale, les Alpes et le Bosphore.  Autochtone dans la plupart des eaux intérieures continentales d'Europe, il a été introduit par des pêcheurs et/ou pisciculteurs en Irlande, au Portugal, en Espagne, en Italie, en Grèce et à Chypre. Il a aussi été introduit dans l'hémisphère sud (en Australie).  Plusieurs de ces pays ont signalé après son introduction qu'il semblait avoir un impact défavorable sur les espèces autochtones.  En France, il a été introduit en Corse en 1970 dans 3 plans d'eau artificiels de la plaine orientale de l'île (Réservoirs de Peri, Teppe-Rosse, Alzitone) pour en permettre la pêche « sportive » en seconde catégorie (activité jusqu'alors inexistante). À partir de là, des pêcheurs l'ont introduit dans divers réservoirs de barrages (Ospedale, Tolla), gravières (Porto-Vecchio, Gravona), canaux (Biguglia) et cours de grandes rivières (Gravona, Tavignano) corses

Paléontologie.

Des restes fossiles osseux de gardons ont été trouvés dans les restes culinaires préhistoriques, par exemple dans des couches datées du Paléolithique supérieur dans le Bassin de la Garonne (à l'Aurignacien à Bezenac, Le Flageolet ; au Magdalénien à Couse, Lisle et St. Rabier) ou encore dans le Bassin du Rhône pour l'époque Magdalénienne à Sainte-Anastasie).

Habitats.

Cette espèce est rustique et relativement ubiquiste. Le gardon est réputé préférer vivre dans les parties profondes de la colonne d'eau, mais très adaptable, il peut aussi densément coloniser des plans d'eau ou fossés de de profondeur et étroits de de large et s'adapte aux circonstances locales, et en été il fréquente souvent la surface. On le trouve aussi bien dans des zones boréales très froides et dans les zones de courants ou de remous (où il semble apprécier les fonds de 2 à et les herbiers, et aussi les zones avec peu d'air) que dans des zones eutrophes et chaudes, dans des fossés de fortification, des canaux, voire des canaux fermés de pleine ville (Moyenne Deûle à Lille par exemple, fermée depuis 50 ans).  Dans les milieux pollués ou eutrophes, il n'atteint toutefois pas ou rarement sa taille maximale d'adulte.  Selon une étude basée sur des analyses génétiques faites en vallée du Rhône et publiée en 1999, pour des raisons mal comprises, selon les données acquises lors de cette étude, le gardon semble peu sensible ou insensible à la fragmentation ou à la différence de milieu ; alors que les données génétiques montrent qu'au sein de la métapopulation du bassin, le chevesne est génétiquement différent entre l'amont et l'aval du bassin ou d'un grand barrage,.  Il tolère une charge importante en polluants organiques, c'est l'une des dernières espèces à disparaître dans les eaux polluées, mais il est également souvent le plus présent (en nombre et parfois en biomasse) des cyprinidés dans les eaux oligotrophes (naturellement pauvres en nutriments). Il tolère aussi dans une certaine mesure l'eau saumâtre et peut fréquenter les estuaires. Il tolère les eaux tièdes mais meurt à partir de ().

Comportement.

C'est un poisson grégaire qui vit en groupe parfois important, mais presque toujours composés d'individus de la même taille. Ces bancs se rendent plus denses et plus vifs et nerveux en présence de prédateurs. Les plus gros se tiennent toutefois un peu à l'écart des groupes.  Son activité est plutôt diurne.  Ses « réponses anti-prédation » (pour ce qui est de la capacité de fuite et du réflexe de se cacher) ont été étudiées par deux biologistes (Peter Eklöv et Lennart Persson). Ils ont pour cela recréé un système prédateurs-proies expérimental en enfermant des gardons (et de jeunes perchaudes) dans des enclos avec ou sans perches adultes (piscivores) comme « prédateur », et avec différentes offres en quantité et qualité de refuges (pas de structure-refuge du tout, une structure formant un refuge partiel, et une structure formant un refuge complet). Les comportements des proies et de leurs prédateurs ont ensuite été observés dans ces trois situations, ainsi que le nombre de proies tuées. Lors de cette expérience, les piscivores sont restés dans ou près du refuge des proies, et ils se dispersaient le plus dans les enclos disposant de refuges pour les proies. Sans surprise, la survie des jeunes perchaudes était améliorée dans l'enclos garni des refuges les plus efficace, mais l'expérience a aussi montré que les gardons répondaient aussi à la présence de perches prédatrices en formant des bancs plus denses et en nageant nettement plus vite (non seulement en eau libre, mais également dans le refuge), réflexe qui leur a permis d'utiliser une superficie plus grande que ne le faisait la perche juvénile. En présence de prédateurs, les deux espèces-proies sont restées plus à proximité du refuge et y ont passé plus de temps. Le nombre d'aller-retour entre la zone d'eau libre et la zone refuge était plus élevée pour les gardons juvéniles que pour les jeunes perchaudes. Ces dernières ont cependant utilisé les différentes parties du refuge de manière plus complexe et en fonction à la fois de la présence du prédateurs et selon le type de refuge disponible (alors que les jeunes gardons en utilisaient les différentes parties de manière plus prévisible et dans des proportions identiques quelque que soit le type de refuge. Les résultats de cette étude suggèrent que le gardon juvénile est globalement mieux capable que les perchaudes juvéniles d'éviter la prédation. Toutefois, les jeunes perchaudes semblent répondre à la présence de prédateurs par une utilisation plus souple du refuge que le gardon juvénile. La nature et la quantité de refuges (plantes, branches, caches... pourrait donc influencer différemment le taux de survie des jeunes perchaudes et des gardons face à des prédateurs tels que la perche.

Alimentation.

L'alevin et le tout jeune gardon se nourrissent d'abord de zooplancton, puis grâce à des modifications de la morphologie fonctionnelle au cours de l'ontogenèse il passe à un régime de macroinvertébrés benthiques (quand il mesure environ vers ). Ses proies sont alors des petits mollusques, des larves d'insectes, des insectes tombés à l'eau ou en train d'émerger, alors prélevés en surface.  Dans le Léman, son alimentation a été étudiée (et comparée à celle des corégones) à partir de l'inspection du contenu stomacal d'individus capturés à l'aide de chaluts pélagiques (pour les gardons seulement) et de filets maillants pélagiques ou de fond durant plusieurs saisons et années (de décembre 1983 à juillet 1985). Les chercheurs ont ainsi pu confirmer qu'en zone pélagique ces deux espèces sont bien, se nourrissant des mêmes proies de juin à octobre (Daphnia sp. et plus encore "Leptodora kindtii" et "Bythotrephes longimanus" essentiellement), mais les auteurs ont conclu qu'ils ne pouvaient néanmoins pas conclure à une.  Le gardon sait aussi varier son alimentation selon la saison et l'offre en nourriture du milieu, en prélevant de la mousse et des algues (qu'il broute en groupe parfois dense) sur les troncs et branches immergés ou les pierres.  Les pêcheurs attirent cet omnivore avec la plupart des appâts conventionnels comme le maïs, la fécule de blé, la mie de pain, les vers...  Des études ont cherché à mesurer la performance alimentaire de cette espèce (c'est-à-dire le taux d'attaque relié à la taille de l'individu) et la performance de quête de nourriture du gardon à différents âges.

Reproduction et croissance.

Le frai a normalement lieu en avril-mai (avril-juin-juillet selon d'autres sources) dans une eau à au moins et pas trop acide (si le pH de l'eau est inférieur à le gardon ne peut pas reproduire avec succès), le plus souvent lors de journées ensoleillées. Les mâles présentent alors une livrée nuptiale caractérisée par de petits. Ils sont parfois confondus avec les symptômes d'une maladie.  La femelle pond de à œufs sur des plantes ou des branches immergées ou sur le substrat si aucun autre support n'est disponible. La reproduction se déroule fréquemment au même endroit chaque année. Les grands mâles forment des bancs dans lesquels les femelles pénètrent. Elles y pondent et les œufs (naturellement collants au substrat) sont fertilisés par les mâles ; les poissons sont alors très excités et peuvent être aperçus sautant fréquemment hors de l'eau ; Une femelle de belle taille peut pondre jusqu'à ( par kg de la femelle selon DORIS).  Les œufs de couleur crème et d'un diamètre compris entre 1,1 et éclosent après (selon la température de l'eau). Les alevins grandissent moins vite dans l'eau froide, mais rattrapent souvent leur retard de croissance à l'âge adulte. le jeune gardon atteint sa maturité sexuelle en ; plus vite pour les mâles (en ) et plus tard pour les femelles (en ).  Sa vitesse de croissance varie selon les interactions entre la température de l'eau et la richesse trophique du milieu. Les reproducteurs mesurent majoritairement plus de.  Des données qui semblent contradictoires existent sur l'influence de la température de l'eau sur la reproduction du Gardon.  L’espérance de vie d'un gardon serait d'une dizaine d'années (maximum 14 ans).

Fonction de relation.

Protection.

Le gardon possède un épiderme pluristratifié de mais non kératinisé, formé de cellules jointives. L'épiderme ne présente pas de glandes mais des cellules glandulaires qui vont sécréter un mucus qui va protéger les écailles. Les écailles sont de nature osseuse, indépendantes et constituent un exosquelette, les écailles sont une ossification dermique. Ces écailles sont dites élasmoïdes.

Organes des sens et sensibilité.

Le gardon présente des narines buccales en cul de sac qui ne s'ouvrent pas sur la cavité buccale.  Il possède sur le flanc une ligne d'écailles possédant un trou en communication avec le système nerveux et qui va détecter les variations de longueurs d'onde basse dues aux mouvements de l'eau, via des mécanorécepteurs.  Vision : Ses yeux distinguent les ultraviolets, les couleurs que nous voyons et même une partie de l'infrarougeLes modifications temporelles de ses yeux et sa vision (résolution visuelle) ont été étudiés (comme ceux de la Perchaude ("Perca flavescens") en relation avec certaines modifications de son comportement. La précision de sa vision varie avec l'âge (quand la taille de son cristallin augmente, ainsi que le nombre de cellules rétiniennes réceptrices et sa vision semble meilleure que celle de la perchaude.

Locomotion.

Il possède deux types de nageoires : les nageoires en nombre impair sont plutôt utilisées pour la stabilité et celles à nombre pair plutôt pour l'orientation.

Fonction de nutrition.

Appareil respiratoire.

Le gardon possède quatre paires de branchies, accolées et qui ont des poils qui filtrent les grosses particules. Les branchies sont en fait un empilement de branchies en forme de "V". On a aussi des lamelles branchiales qui sont des surfaces d'échanges pour l'oxygène et cette surface d'échange est liée à la rapidité du poisson

Appareil circulatoire.

Le cœur se situe à côté des branchies, ce qui va éjecter le sang dans les capillaires branchiaux avec une certaine pression. Le système de circulation est simple : le sang désoxygéné passe une fois dans le cœur.

Écologie.

Interactions avec d'autres espèces.

Il partage fréquemment son territoire avec la Brème et la Perche et peut être en compétition avec ces espèces si la nourriture vient à manquer. Une étude des communautés de poissons de 32 lacs de Finlande (O. Sumari. 1971. Ann. Zool. Fenn. 8 : 406-421) avait conclu que, mais une analyse des mêmes données faite plus tard a conclu qu'on avait sous-estimé l'importance d'autre facteurs dont la conductivité et le pH dans ; ces deux facteurs dits abiotiques pourraient en partie mieux expliquer les variations d'abondance de la perche (mais. On a trouvé en Finlande neuf lacs contenant uniquement des perches, ou uniquement une association perches-piscivores, sans aucun gardon. L'étude de ces communautés lacustres laisse penser (sans surprise) que les autres poissons piscivores influent aussi sur la biomasse de perches. Il a été montré que là où les deux espèces (gardon + perche) coexistent, plus la biomasse de piscivores est importante, plus la biomasse de gardons est importante, laissant supposer que.

État des populations, menaces.

Le gardon est un poisson rustique et prolifique, qui n'est pas globalement menacé, mais des situations de déclin ou de disparition ont été localement constatées.  Même s'il dispose (dans une certaine mesure) de moyens de détoxication (via des protéines spécifiques (métallothionéines) connus chez d'autres espèces pour leurs rôles de détoxication des métaux lourds et d'autres classes de toxines, dont certains pesticides (ex fongicide procymidone), il reste vulnérable aux fortes pollutions, qui peuvent le tuer directement ou indirectement en affaiblissant son système immunitaire et le rendant plus sensible aux maladies. Des craintes existent quant aux effets de certaines perturbateurs endocriniens.  Il peut bioaccumuler certains toxiques (dont les organochlorés tels que certains pesticides, des PCB et dioxines) comme cela a été notamment montré dans le bassin de la Seine en France et contribuer à ce qu'ils soient encore plus concentrés dans la chair de ses prédateurs (poissons tels que brochet ou oiseaux tels que héron, cormoran ou aigle pêcheur, ou encore des mammifères tels que la Loutre). Dans les secteurs pollués de la Seine, plus le gardon est grand et âgé, plus il est contaminé par des organochlorés, sans changement observé selon l'âge du type d'organochloré trouvé dans la chair du poisson ou selon l'origine du poisson ; les mêmes cocktails de polluants chlorés y ont été trouvés avec des proportions similaires, seule la dose change selon le degré de pollution du site.  Un autre problème pourrait être ses capacités d'adaptation à un réchauffement rapide des eaux au printemps. Une augmentation moyenne et précoce de la température de l'eau est constatée au printemps, notamment en boréale (ex : dans les eaux intérieures de l'Estonie, l'eau se réchauffe beaucoup plus vite qu'il y a 50 ans au printemps, ce qui a avancé la date de ponte des gardons et des brèmes (avec alors une possible désynchronisation entre cycles de vie des prédateurs et de leurs proies). En 40 années (de 1951 à 1990), le frai de la brème est devenu plus précoce de 10 jours, mais les températures de l'eau au moment du frai sont restées les mêmes. Par contre dans cette même région de l'Europe, il n'a pas été observé de changement de date du frai pour le gardon, qui pondait en 1990 dans une eau de plus chaude que 40 ans plus tôt. Ceci pourrait avoir des conséquences dans le réseau trophique et la niche écologique occupée par ces deux espèces. Les alevins de brème et de gardon trouveront ou non le même type de nourriture qu'autrefois, selon que l'apparition de cette nourriture est induite par la température ou par la durée du jour. La différence entre la date de frai du gardon et de la brème s'est fortement réduite, passant (en moyenne, et de 1951 à 1990) de 22 à 13 jours. Une autre différence est le niveau de l'eau qui est plus bas qu'autrefois pour le gardon au moment de l'éclosion au printemps (il a été noté par les ichtyologues estoniens que, et l'effet des variations du niveau de l'eau sur la ponte ayant été plus prononcé dans le lac Lac Võrtsjärv (eutrophe [et donc riche en plancton], profond et second plus grand lac d'Estonie) que dans le Lac Peïpous moins profond).

Maladies.

Comme tous les poissons, le gardon peut être victime de bactérioses et viroses ainsi que d'attaques fongiques et de malformations congénitales ou induites par l'effet de toxines sur l'œuf fécondé ou la larves. Ces maladies peuvent le tuer ou l'affaiblir et provoquer des retards de croissance.  Il est souvent porteur de divers parasites, internes (endoparasites tels que "Ligula intestinalis", cestode de la famille des "Pseudophyllidea") ou externes (ectoparasites). Ces parasites l'infestent temporairement ou à vie (vie pouvant alors être abrégée par le parasite qui épuise le poisson, ou change son comportement en le rendant plus vulnérable aux hérons, cormorans ou autre oiseau ou animal prédateur piscivore), ces derniers jouant donc un rôle important en matière de sélection naturelle. Depuis les années 1990, sauf dans des cas particulier (parasites introduits notamment) les parasitoses ne sont plus uniquement considérées comme une menace pour les individus et encore moins pour l'espèce, elles jouent un rôle important dans la sélection naturelle, le non-dépassement de la capacité de charge d'un écosystème ou d'une niche écologique et la coévolution entre espèces.  Les parasites et la charge parasitaire diffèrent selon les lieux où sont prélevés les gardons, mais de manière générale pour "L. intestinalis" qui a fait l'objet d'études dans des milieux différents ; les jeunes gardons semblent nombreux à être parasités, avec une charge parasitaire maximale chez les gardons d'âge moyen, et une diminution ensuite avec l'âge (diminution dont on ignore encore si elle est due (et si oui dans quelle mesure) à la sélection naturelle qui a éliminé les individus les plus parasités (par mortalité directe ou par risque accru de prédation), ou aussi dans une certaine mesure à l'acquisition d'une résistance accrue aux cestodes chez le gardon adulte.  On a confirmé au moins par deux études dont l'une en laboratoire dans un grand aquarium que le cestode "L. intesinalis" modifie le comportement du gardon infesté, qui ne réagit plus au "stimulus" qu'est la présence d'un héron en surface (en surplomb de l'aquarium), stimulus qui devrait provoquer sa fuite vers une zone plus profonde ( (quand ils sont présents). Un tel changement de comportement induit par un parasite n'est pas inhabituel dans la Nature, il a été observé chez de nombreuses espèces et est classé parmi les phénomènes d'« interactions durables ».

Élevage.

La pisciculture française en produisait presque /an au passage de l'an 2000, surtout vendu aux sociétés de pêche pour (re)constituer des bancs de poisson fourrages, et également vendu aux pêcheurs comme vifs (pour la pêche au coup). Les pratiques de repeuplement piscicole ou d'apports en poisson fourrage constituent des. Ils sont (ou ont été) pratiqués par un grand nombre de société de pêche pour espérer pêcher plus de poissons prédateurs piscivores tels que le brochet. Ces apports sont de plus en plus critiqués, car susceptible de bouleverser et affaiblir la diversité génétique des sous-populations de gardon au sein de leur métapulation (et donc de dégrader la biodiversité). Ces pratiques présentent aussi. Ces effets peuvent être aggravés par le fait que le Gardon peut facilement s'hybrider avec de nombreuses autres espèces de cyprinidés et qu'il est connu pour véhiculer au moins deux maladies parasitaires dues à des endoparasites (la bucéphalose larvaire et la ligulose là où les copépodes sont nombreux comme dans les lacs naturels, réservoirs et étangs) et par suite infester les prédateurs qui le consomment (poissons ichtyophages et oiseaux piscivores respectivement dans ces deux cas).

Risques sanitaires, toxicologiques et écotoxicologiques.

Quand il vit ou a vécu dans une eau polluée ou en présence de sédiments pollués, le gardon fait partie des poissons reconnus comme étant faiblement bioaccumulateurs.  En raison de sa capacité à bioconcentrer les métaux lourds, certains métalloïdes ou des polluants peu biodégradables tels que les PCB, furanes ou dioxines, il peut donc être durablement ou provisoirement interdit de pêche, de détention et de toute commercialisation, dont en France.

Le Gardon (Rutilus rutilus) est une espèce de poisson d'eau douce très commun, souvent de petite taille entre 10 et 30 cm. Il vit en Europe et en Asie occidentale. Son nom latin d'espèce ("Rutilus" ; rouge éclatant) évoque probablement la couleur de ses nageoires, voire rouge aux reflets métalliques de son œil (qui est cependant d'abord jaune chez le juvénile).


Démographie.

La population de Karakalpakie est estimée à 1,8 million d'habitants, dont font partie de l’ethnie karakalpake, de l’ethnie ouzbèke et de l’ethnie kazakhe. Les Karakalpaks étaient autrefois des bergers et pêcheurs nomades, et ont été pour la première fois mentionnés au. Leur nom signifie "chapeau noir",. La langue karakalpake est considérée comme étant plus proche de la langue kazakhe que de la langue ouzbèke.. La langue s’écrivait dans un alphabet cyrillique modifié lors de l’époque soviétique. Elle s’écrit désormais en principe avec l’alphabet latin, le cyrillique étant toujours usité.  Mise à part la capitale, Nukus, les autres grandes villes sont Xo‘jeyli ( Xojeli ; Ходжейли), un site important de ruines khorezmiennes, et Mo‘ynoq ( Moynaq, Муйнак), un ancien port sur la mer d’Aral qui s’en trouve aujourd’hui éloigné de plusieurs kilomètres.

Économie.

L'économie de la région, autrefois hautement dépendante de la pêche, est maintenant principalement tournée vers le coton, le riz et le melon. L'énergie hydroélectrique d'une grande centrale construite par les soviétiques sur l'Amou Darya est également une source importante de revenus.  Le delta de l'Amou Darya était autrefois densément peuplé, et on y trouvait une agriculture basée sur un système d'irrigation extensif depuis des millénaires. À l'époque des Khorezm, la région disposait d'une puissance et d'une prospérité importantes. Cependant, les changements climatiques progressifs et le désastre écologique de la mer d'Aral à la fin du ont anéanti la Karakalpakie. Les anciens oasis, rivières, lacs, marais, forêts et fermes se sont asséchés, stérilisés par le sel porté par le vent depuis l'ancien lit de la mer d'Aral. Les températures estivales ont augmenté de plus de 10 °C tandis que celles hivernales ont baissé d'autant, entraînant une hausse considérable des problèmes sanitaires en général et respiratoires en particulier.

Politique.

La région est hôte de plusieurs mouvements demandant le détachement du Karakalpakistan du reste du pays. Les scénarios envisagés par ses groupes incluent l'indépendance, mais aussi le rattachement au Kazakhstan ou à la Russie.

Le Karakalpakistan (en karakalpak "Qaraqalpaqstan" / "Қарақалпақстан" ; en ouzbek ), officiellement la République du Karakalpakistan (en karakalpak "Qaraqalpaqstan Respublikası" / "Қарақалпақстан Республикасы" ; en ouzbek ), anciennement connue sous les noms de République autonome des Karakalpaks ou Karakalpakie créée en 1925 sous l'époque soviétique, est une région administrative d'Ouzbékistan, la seule à avoir le statut de république autonome. Sa capitale est Nukus en ouzbek, ou No‘kis en karakalpak. Les langues ouzbèke et karakalpake sont co-officielles.


Taxonomie.

Il a originellement été décrit en 1894 comme une variété, "Acer nikoense var. griseum" Franch par Adrien René Franchet, mais Ferdinand Albin Pax l'éleva au rang d'espèce en 1902.

Description.

C'est un arbre de taille moyenne (5 à ), à croissance lente. Le diamètre du tronc peut atteindre.  L'écorce est douce au toucher, d'un rouge orangé brillant. Elle est formée de couches ayant la texture et l'épaisseur du papier et se détache sur le tronc et sur tous les rameaux de deux à trois ans d'âge.  Les feuilles sont composées ; le pétiole mesure de 2 à ; chacune des trois folioles est longue de 3 à et large de 2 à ; les dentelures sont marquées.  Les fruits sont des samares. Les deux graines mesurent environ et les deux ailes environ.  Les bourgeons apparaissent à la mi-mai, suivant la région, et sont de couleur rose. Les premières feuilles sont roses également, puis se teintent de vert clair, pour foncer par la suite. En automne, les feuilles passent du jaune à l'orangé et créent un superbe spectacle, l'écorce marron ressortant dans cet amalgame de teintes.

Culture.

Cet érable est originaire de Chine centrale, où il pousse à des altitudes de à. Ernest Henry Wilson l'a introduit en Europe en 1901, et en Amérique du Nord peu après.  L'Acer griseum est multiplié principalement par greffe sur l'érable à sucre, car l'espèce souffre de parthénocarpie et seulement 5 % de ses graines sont viables. La diversité génétique des arbres cultivés serait basse ; on a donc essayé récemment d'obtenir de nouvelles graines à partir d'individus sauvages. De plus, la graine étant très dure, la germination peut prendre deux à trois ans.  Très rustique, Acer griseum peut résister à des gels de l'ordre de (Zone USDA 4).  On le trouve souvent comme arbre d'ornement dans les parcs et les jardins en raison de son écorce exfoliée et brillante, de couleur cannelle, et de son beau feuillage rouge d'automne.  L'arbre a tendance à pousser en plusieurs troncs, mais on peut le tailler pour lui en laisser un seul.  Cet arbre peut être attaqué par les cochenilles. Il est sensible aux maladies suivantes : verticilliose, marssonina, fusariose, maladie du corail et chancre. L'écorce des vieux sujets peut se fissurer ; de plus, ils peuvent être colonisés par des champignons (armillaria).

L'érable à écorce de papier ("Acer griseum"), aussi appelé érable cannelle ou à écorce cannelle, est une espèce d'érable appartenant à la section "Trifoliata" de la classification des érables.


Étymologie.

Parfois, c'est à un produit agricole, une cucurbitacée, que l'on attribue l'origine du nom de Sfax. Ce dernier viendrait en effet de "fakous" qui signifie « concombre » en tunisien. Toutefois, Élisée Reclus explique dans sa "Nouvelle géographie universelle" l'origine de cette fausse interprétation : Un des légumes que l'on cultive le plus dans les jardins de Sfakès est le concombre ou fakous, mot d'où l'on a voulu dériver le nom de la ville : d'après Shaw "[Thomas Shaw qui fit un voyage dans la régence de Tunis en 1732]", Sfakès serait la cité des concombres.  Toutefois, dans son livre "Fastes chronologiques de la ville de Sfaks", Antoine du Paty de Clam mentionne que Sfaks peut se décomposer en "s fa ekez", signifiant en berbère « celui qui étend la surveillance » et dont la traduction grecque équivaut à "Taphrouria" (poste de surveillance) transcrite en "Taphrura" par des historiens tels que Ptolémée.  D'autres historiens supposent que la dénomination de Sfax vient du nom du gouverneur de la ville, Sfâ. Selon la théorie, ce dernier est allé voir le sultan de Mahrès afin de solliciter son aide pour bâtir les remparts et protéger la ville des invasions, en lui exposant le plan sur une peau de bœuf séchant au soleil. En réponse à sa demande, le sultan a tendu une paire de ciseaux au gouverneur en lui disant : "Sfâ qoçç" soit.

Climat.

Le climat semi-aride, l'importante circulation automobile et le contexte du relief et des vents aggrave de manière différentiée la pollution de l'air dans l'agglomération.

Histoire.

Sfax, ancienne Taparura romaine, est rebâtie par les Aghlabides au à partir des matériaux de la ville romaine située à environ trois kilomètres. Ils construisent les remparts qui donnent à la médina sa configuration actuelle.  La cité doit résister aux Hilaliens venus d'Égypte en 1057 et, de 1095 à 1099, elle constitue un petit émirat indépendant. Elle passe, comme la plupart des villes côtières, sous la domination du roi normand Roger II de Sicile en 1148, avant d'être réintégrée à la sphère musulmane par les Almohades d'Abd al-Mumin en 1159 ; ceci fait suite à trois ans d'une révolte amorcée par Omar, avec notamment le massacre des chrétiens de la cité le 25 février 1156.  Sfax connaît l'insurrection menée par Ali Ben Ghedhahem en 1864 et celle de 1881 pour refuser le protectorat français. Les troupes françaises la bombardent alors pour en venir à bout.  Elle est également bombardée par les Alliés pendant la campagne de Tunisie (Seconde Guerre mondiale) alors qu'elle est occupée par les puissances de l'Axe en 1942-1943.  Sfax est la ville où s'illustrent deux grands militants de l'indépendance nationale assassinés par l'organisation terroriste coloniale de la Main rouge : le syndicaliste Farhat Hached (natif de l'archipel des Kerkennah) qui est abattu le et le responsable destourien Hédi Chaker qui est tué le.

Architecture et urbanisme.

Centre.

Le noyau central de l'agglomération est formé d'une médina cernée de remparts ("sour" ou "assour", au pluriel "aswar") et d'une ville moderne, née sous le protectorat français de Tunisie, et incluant l'hôtel de ville et la gare. Les quartiers de bureaux sont prolongés par un vaste ensemble portuaire actif depuis 1897 (port de commerce, de pêche et de passagers). En 1984 est entreprise une vaste opération de rénovation d'une partie de la ville moderne avec l'aménagement du quartier de Sfax El Jadida (nouvelle Sfax). Il s'agit auparavant d'un espace en friche de cimetières désaffectés. Par ailleurs, la médina est devenue un espace où l'on habite de moins en moins et qui se spécialise dans la production économique (on parle alors de « soukalisation »). Les habitants l'ont quittée à la recherche de logements plus grands. Ainsi, cet espace ne compte plus que en 1998 contre en 1956.  Le gouvernement tunisien la propose le pour un futur classement sur la liste du patrimoine mondial de l'Unesco. Jusqu'aux années 1970, l'agglomération dépasse à peine la ville de Sfax avec les noyaux urbains de Sakiet Ezzit et de Sakiet Eddaïer qui sont alors de petites villes constituées autour d'activités de transformation agricole (trituration des olives et huileries). Le quartier de Picville doit lui son nom à Paul Pic, habitant de Sfax depuis 1868, qui planta un vignoble d'une superficie de en 1892 dans la zone du contrôle civil de Sfax. Il fut par ailleurs président de la Chambre mixte de commerce et d'agriculture du sud de la Tunisie en 1897. Ce quartier est situé à l'ouest de la médina et s'étend jusqu'à un jardin public. Dès le début de son urbanisation, on y construit de petits immeubles d'un ou deux étages avec terrasses, souvent attenants les uns aux autres, le long des voies de circulation qui quadrillent le quartier.

Agglomération.

Sfax est une agglomération très étalée de (espace urbain sur un total de qui tient compte d'espaces agricoles interstitiels) comprenant dont 55 % pour la municipalité-centre et 45 % pour les municipalités de banlieue. Son organisation est radio-concentrique avec une municipalité-centre en demi-cercle sur la mer et une distribution des six municipalités de banlieue selon des axes radiaux (treize) avec, du nord au sud, Sakiet Eddaïer, Sakiet Ezzit, Chihia, Gremda, El Aïn et Thyna.  Ces banlieues ont prospéré le long des axes routiers, dépassant facilement une première couronne située à quatre kilomètres du centre (une route tangentielle sert de limite à cette première couronne : la rocade du ) mitant un espace agricole et d'agrément constitué de vergers ("jnen"). Cette urbanisation s'est faite avec une prédominance d'« habitat spontané » devant l'insuffisance des aménagements de l'État principalement en lotissements résidentiels destinés aux classes populaires. La forte croissance urbaine a reposé sur les banlieues qui ont surtout développé la fonction résidentielle, que ce soient les zones d'« habitat spontané » qui ont pris une ampleur à la mesure du sous-investissement public ou les lotissements des classes moyennes et supérieures au sud (Gremda, Chihia et Thyna). La décision de la délimitation d'un périmètre d'intervention foncière de l'État il y a quelques années sur la commune de Sakiet Ezzit, une première, témoigne du décalage entre la demande foncière de la population et la réponse étatique tardive sinon insuffisante. Il en résulte un grand étalement qui accroît le problème des déplacements dans une agglomération où les moyens de transports publics sont limités (une seule ligne ferroviaire de banlieue entre Sakiet Ezzit et Sfax) et les distances grandes entre les lieux de résidence périphériques et l'emploi central (40 % de l'emploi pour 4,4 % des logements).

Culture.

Le musée archéologique de Sfax comprend une collection de pièces archéologiques antiques découvertes dans la ville et sur des sites proches, notamment la cité antique de Thanae ; ses collections comprennent des pièces datant des périodes préhistorique, romaine et islamique. Il est situé au rez-de-chaussée du bâtiment de la municipalité et fermé pour travaux de rénovation en 2017. Quant au musée Dar Jellouli, localisé dans un palais de style andalou qui constituait avant l'indépendance une demeure du caïd local, il abrite le musée régional des arts et traditions populaires.  La ville possédait un théâtre municipal entre 1903 et 1942, bâtisse édifiée par l'architecte Raphaël Guy selon une architecture néo-mauresque, en cohérence avec le siège de la municipalité et le palais Ramdane, et détruite lors des bombardements que Sfax connaît lors de la campagne de Tunisie qui visent pourtant le port de commerce bien plus au sud de la ville et durant lesquels le quartier franc est totalement rasé.  La ville est désignée capitale arabe de la culture 2016.

Éducation.

Sfax concentre les principales institutions éducatives du sud du Sahel : l'université de Sfax est ainsi l'un des principaux centres d'enseignement universitaire du pays avec ses facultés de médecine, de gestion et de sciences. Parmi les lycées les plus connus de la cité figure le lycée pilote de Sfax, le lycée Hédi-Chaker (anciennement lycée de garçons), le lycée 15-Novembre 1955 (aussi appelé El Hay), le lycée 20-Mars 1956 ou encore le lycée Habib Maazoun. En 2007, le collège pilote de Sfax a ouvert ses portes. On compte aussi une bibliothèque au centre-ville ainsi qu'un espace culturel français situé près de la gare.

Gastronomie.

Parmi les plats typiquement sfaxiens, on trouve les poissons et gambas, cuisinés ou grillés, le couscous au poisson, la charmoula (sauce qui accompagne le poisson salé, à base de raisins secs, oignons, huile d'olive et épices) et le bezine (sorte de crème que l'on obtient à la suite d'une longue préparation qui consiste à extraire l'amidon présent dans la semoule) que l'on consomme le jour de l'Aïd el-Fitr.  La ville est aussi connue pour sa pâtisserie fine : des petits gâteaux à base de pâte d'amande, de noisettes ou de pistaches, parfumés à l'eau de rose et au miel. On y dénombre de nombreuses enseignes spécialisées.

Économie.

Sfax est le premier port de commerce de Tunisie en termes de trafic (2000) et le second en termes de valeur. Le port possède deux particularités : c'est l'un des rares endroits de la Méditerranée où l'amplitude des marées dépasse 1,50 et deux mètres aux équinoxes et, abrité des vents du large par les îles Kerkennah et les hauts fonds du golfe de Gabès atténuant les effets des vagues, aucune jetée ou digue n'y est nécessaire. Malgré l'important commerce maritime avec les Kerkennah et le reste du pays, le port est réduit jusqu'en 1886 à un simple appontement de bois de cinquante mètres de long. Un port artificiel est creusé dans les sables et ouvert au trafic en 1891. Mais l'exploitation des phosphates le rend vite insuffisant et un nouveau port est creusé. Comme à Tunis, les produits du dragage servent à gagner du terrain sur la mer. Comme tous les grands ports tunisiens, Sfax a souffert durant la campagne de Tunisie : l'Afrika Korps fait sauter une partie des quais avant de se replier le 11 avril 1943. La pêche occupe aussi une place de choix dans l'économie régionale avec une flotte d'environ 300 chalutiers-crevettiers, cinquante thoniers senneurs, à moteur et à voile. La ville produit environ de poissons par an, soit le tiers de la production nationale. Une bonne partie de cette pêche est exportée à l'étranger ( environ) soit 70 % de l'exportation tunisienne des produits de la mer.  Les régions environnantes sont pour leur part axées sur l'agriculture qui constitue leur principale ressource : avec six millions de pieds d'oliviers — certains datant de l'époque romaine — et près de cinq millions d'amandiers, le gouvernorat de Sfax se place ainsi au premier rang des régions productrices d'huile d'olive (38,5 % avec plus de ) et d'amandes (30 % de la production nationale). L'élevage représente un secteur tout aussi important de l'économie régionale. Avec, et près de la région occupe aussi une place de choix dans ce domaine. Une industrie laitière a pris pied dans le sillage de cet élevage intensif et l'on totalise de lait par an.  Le secteur industriel est en plein développement et les statistiques avancent le chiffre de. Pour ce qui est du secteur touristique, on y dénombre une vingtaine d'hôtels de divers standings. La ville devrait connaître prochainement un renouveau dans ce domaine avec l'achèvement des travaux du projet Taparura lancé le 6 avril 2006 et destiné à réconcilier la ville avec son littoral.

Transport.

Le secteur du transport en commun est toujours considéré comme le point faible de Sfax. En effet, la Société régionale de transport de Sfax fondée le 17 avril 1963 pour gérer le transport de voyageurs souffre d'un manque de moyens. Disposant au 31 décembre 2009 d'un parc de relativement usés (sept ans en moyenne) et d'une infrastructure de circulation limitée, la société n'est pas en mesure de respecter les horaires et d'assurer un service de qualité aux clients ; ces derniers favorisent donc l'usage de véhicules personnels ou des taxis collectifs.  Malgré les nombreuses études réalisées qui ont montré la nécessité d'un métro à Sfax, l'État tunisien ne semble pas avoir mis ce projet à l'ordre du jour. Cet investissement important a toujours été repoussé sans développer pour autant le réseau d'autobus.  La gare de Sfax, située au centre-ville, accueille les trains de la SNCFT en direction ou en provenance de Tunis au nord et Gafsa, Métlaoui et Tozeur d'une part et Gabès d'autre part au sud. La ligne nord est construite entre 1895 et 1912 et la ligne sud entre 1898 et 1909 ; cette dernière est achevée bien avant puisqu'elle permet alors à la Compagnie des phosphates et des chemins de fer de Sfax-Gafsa d'acheminer le phosphate des bassins miniers de l'ouest du pays vers les usines de traitement à Sfax (SIAPE et NPK). Quant au transport des voyageurs sur cette ligne, la durée des trajets y est longue du fait que les voies métriques ne permettent pas d'excéder la vitesse de.  L'aéroport international de Sfax-Thyna, mis en exploitation en 1980, est situé à six kilomètres au sud-ouest de la ville. D'une capacité de par an, l'actuelle aérogare s'étend sur. Il est sous-exploité durant la présidence Ben Ali. En 2008, après sa rénovation, il n'accueille que, soit 16 % de son taux d'exploitation maximum. Les passagers sont alors répartis sur deux vols hebdomadaires avec Paris, quelques vols avec Tripoli et des voyages organisés pour le pèlerinage à La Mecque.  Après la révolution de 2011, des hommes d'affaires de la région se réunissent autour d'un projet de création d'une compagnie aérienne basée à Sfax. Le dossier est déposé par Mohamed Frikha auprès des services concernés du ministère du Transport en juillet 2011 ; le Conseil national de l'aviation civile délivre l'autorisation de démarrage d'activité le 10 septembre. Cette compagnie, baptisée Syphax Airlines, a démarré ses vols en mai 2012, avec deux Airbus A319 devant assurer huit vols par jour à destination de plusieurs villes en France (Paris), Italie, Belgique, Libye, Turquie (Istanbul) et Maroc ; les fondateurs projettent également d'ouvrir des lignes en direction du Moyen-Orient et de l'Amérique du Nord et ce en fonction de la dynamique économique que pourrait connaître le pays.

Sport.

La ville de Sfax est considérée comme l'un des pôles sportifs les plus importants du pays avec environ quarante clubs sportifs. Elle compte ainsi quelque pratiquants. Les spécialités pratiquées sont le football, le volley-ball, le handball, le basket-ball, le judo, le tennis, le rugby à XV, l'athlétisme, la boxe, l'haltérophilie, la pétanque et la natation. En termes d'infrastructures, la cité abrite le stade Taïeb-Mehiri, bâti en 1938, mais aussi le stade du 2-Mars, le stade Ceccaldi du nom du docteur Ceccaldi (médecin de la Compagnie des phosphates et des chemins de fer de Sfax-Gafsa), de même qu'une salle de sport.  Le Club sportif sfaxien (CSS) est l'une des plus prestigieuses équipes sportives de Tunisie. En 2006, elle atteint la finale de la Ligue des champions 2006 contre Al Ahly SC (Égypte). D'autres clubs sportifs de la région, importants par le passé, ont évolué au plus haut niveau, comme l'équipe de la Compagnie des phosphates et des chemins de fer de Sfax-Gafsa (Sfax railway sport) composée d'amateurs jusqu'en 1956, la plupart employés de la compagnie ou artisans comme l'avant-centre Georges Paraskeva (dit Jojo), ou encore le Stade sportif sfaxien (équipe de l'usine SIAPE). Après l'indépendance de la Tunisie la société Sfax-Gafsa est devenue chemins de fer de Tunisie.  En 2004, la ville de Sfax accueille des matchs de football de la Coupe d'Afrique des nations, qui est organisée par la Tunisie, comme le match de quart de finale Algérie-Maroc. En janvier 2005, Sfax accueille quelques matchs du premier tour du championnat du monde masculin de handball, notamment le choc du premier tour entre l'Espagne et la Croatie.  Au cours de l'année 2008, un appel d'offres est lancé pour la construction d'une nouvelle cité sportive olympique sur un terrain d'une superficie de 42 hectares, à onze kilomètres du centre, sur la route de Gabès. Elle devrait comprendre plusieurs grands espaces sportifs, notamment un stade principal de football d'une capacité d'accueil de, trois terrains gazonnés pour les entraînements (dont deux en gazon synthétique) ainsi qu'une salle de sport de. Le complexe devrait également être doté de terrains de tennis, de handball, de basket-ball, de volley-ball ainsi que d'une piscine couverte d'une capacité d'accueil de, un terrain de rugby et un centre d'athlétisme. Outre ces nombreuses installations sportives, ce complexe devrait inclure un espace pour l'administration et plusieurs parkings pouvant accueillir jusqu'à et.  La ville de Sfax est candidate pour l'organisation des Jeux méditerranéens qui doivent se dérouler à l’automne 2021.

Jumelages.

La municipalité de Sfax a signé de nombreux accords de coopération et de jumelage avec diverses villes à travers le monde :

Sfax ( ), deuxième ville et centre économique de Tunisie, est une ville portuaire de l'est du pays située à environ de Tunis. Riche de ses industries et de son port, la ville joue un rôle économique de premier plan avec l'exportation de l'huile d'olive et du poisson frais ou congelé. Sfax est une cité d'affaires et compte certains sites à vocation touristique, tels que la médina et Thyna, malgré la présence des usines de traitement du phosphate.


Biographie.

Vice-championne du monde junior 1994 à Lisbonne, Bergqvist se classe treizième l'année suivante des Championnats du monde en salle. Deux ans plus tard, à Paris, elle se classe huitième du même championnat avec 1,95 m. Aux mondiaux en plein air, elle se classe cinquième.  Aux Championnats du monde de 1999 à Séville, elle échoue au pied du podium (1,96 m) avant de remporter son premier titre continental en 2000 : elle s'impose aux Championnats d'Europe en salle avec 2,00 m. Aux Jeux olympiques de Syndey, la suédoise remporte le bronze (1,99 m).  En 2001, elle devient championne du monde en salle avec 2,00 m. Elle remporte la médaille de bronze de ces mêmes championnats lors de l'édition en plein air.  En 2002, la Suédoise remporte son premier titre européen en plein air à l'occasion des Championnats d'Europe de Munich, où sous des conditions météorologiques désastreuses (les athlètes sont trempées par la pluie), Bergqvist franchit 1,98 m.  En 2003, elle conserve son titre mondial en salle et remporte à nouveau le bronze lors de l'édition extérieur. Elle réalise ensuite une performance de 2,06 m à Eberstadt, quatrième meilleure performance de tous les temps.  Après une grave blessure en juillet 2004, rupture du tendon d'Achille, Kajsa Bergqvist ne peut participer aux Jeux olympiques 2004 et ne revient à la compétition qu'au printemps 2005, devançant toutefois de plus de six mois la date prévue par ses médecins. Elle remporte alors la médaille d'or aux Championnats du monde 2005 en battant avec 2,02 m l'américaine Chaunte Howard dans un concours qui avait d'abord débuté sur une piste détrempée.  Elle termine la saison 2005 par une nouvelle victoire, la douzième sur douze compétitions disputées, lors la finale mondiale IAAF se déroulant à Monaco. En 2006, elle bat le record du monde en salle avec 2,08 m, améliorant d'un centimètre la marque de l'Allemande Heike Henkel réalisée en 1992. Cette performance n'est pas anodine lorsqu'elle sautait déjà 2,00 m à l'échauffement. Une blessure vient la freiner dans sa saison. Elle remporte tout de même le bronze des Championnats d'Europe, à domicile, avec 2,01 m. Elle est devancée par la Belge Tia Hellebaut et la Bulgare Venelina Veneva-Mateeva.  Elle prend sa retraite sportive au tout début de l'année 2008, affirmant ne plus trouver la motivation nécessaire pour continuer.

Kajsa Margareta Bergqvist (née le 12 octobre 1976 à Sollentuna) est une athlète suédoise, spécialiste du saut en hauteur, détentrice du record du monde en salle avec 2,08 m, réalisé en 2006.