Historique.

Selon Euwe, la première apparition notoire de cette défense date du tournoi de Saint-Pétersbourg de 1914, où Alexandre Alekhine l'utilisa contre Akiba Rubinstein. Elle a été élaborée dans les années 1920 par le courant hypermoderne, en particulier par le grand maître Aaron Nimzowitsch. Dès 1929, ses avantages par rapport à la défense vieille-indienne (prônée par Mikhaïl Tchigorine comme la meilleure réponse à 1. d4) étaient mis en avant de la façon suivante par Richard Reti :.

Exemples de parties.

Garry Kasparov-Anatoli Karpov, Championnat du monde 1985, Moscou,  1. d4 Cf6 2. c4 e6 3. Cc3 Fb4 4. Cf3 Ce4 5. Dc2 f5 6. g3 Cc6 7. Fg2 o-o 8. o-o Fxc3 9. bxc3 Ca5 10. c5 d6 11. c4 b6 12. Fd2 Cxd2 13. Cxd2 d5 14. cxd5 exd5 15. e3 Fe6 16. Dc3 Tf7 17. Tfc1 Tb8 18. Tab1 Te7 19. a4 Ff7 20. Ff1 h6 21. Fd3 Dd7 22. Dc2 Fe6 23. Fb5 Dd8 24. Td1 g5 25. Cf3 Tg7 26. Ce5 f4 27. Ff1 Df6 28. Fg2 Td8 29. e4 dxe4 30. Fxe4 Te7 31. Dc3 Fd5 32. Te1 Rg7 33. Cg4 Df7 34. Fxd5 Txd5 35. Txe7 Dxe7 36. Te1 Dd8 37. Ce5 Df6 38. cxb6 Dxb6 39. gxf4 Txd4 40. Cf3 Cb3 41. Tb1 Df6 42. Dxc7+ 1-0 (il peut suivre: 42...Df7 43. Cxd4 Dxc7 44. Ce6+). Friedrich Sämisch-Jindrich Engel, Brno (République tchèque), 1928  1. d4 Cf6 2. c4 e6 3. Cc3 Fb4 4. a3 Fxc3+ 5. bxc3 d6 6. Dc2 De7 7. e4 e5 8. f3 o-o 9. Fd3 Cc6 10. Ce2 Ce8 11. o-o b6 12. Fe3 Ca5 13. Cg3 Fe6 14. De2 f6 15. f4 exf4 16. Txf4 Df7 17. d5 Fd7 18. Taf1 Cb7 19. Cf5 Cc5 20. Fxc5 bxc5 21. e5 dxe5 22. Th4 h6 23. Txh6 Cd6 24. Ce7+ Dxe7 25. Th8+ 1-0 (si 25...Txh8, alors 26. Dh5+ Rg8 27. Dh7+ Rf7 28. Fg6#, et si 25... Rf7, alors 26. Fg6+ Rxg6 27. Dh5#). Jan Timman-Roman Dzindzichashvili, Genève (Suisse), 1977  1. d4 Cf6 2. c4 e6 3. Cc3 Fb4 4. Fg5 h6 5. Fh4 c5 6. d5 Fxc3+ 7. bxc3 d6 8. e3 e5 9. f3 Ff5 10. Db3 b6 11. h3 Cbd7 12. g4 Fh7 13. Ce2 g5 14. Ff2 h5 15. h4 e4 16. hxg5 exf3 17. gxf6 fxe2 18. Fxe2 Dxf6 19. Txh5 Fg6 20. Fh4 Dg7 21. Rd2 Fxh5 22. gxh5 Dg2 23. Tf1 Txh5 24. Tf2 Dh3 25. Fxh5 Dxh4 26. Tf5 Ce5 27. Fe2 o-o-o 28. a4 Tg8 29. Db5 De7 30. Th5 Dd7 31. Da6+ Db7 32. Db5 a6 33. Db1 Dc7 34. Th6 Rb7 35. Df5 Tg6 36. Th7 De7 37. Dh3 Tg8 38. Rc2 Rc7 39. Fh5 Df6 40. Rb3 Th8 41. Txh8 Dxh8 42. Df5 Dg7 43. De4 Dg5 44. Fd1 Dg6 45. Dc2 Dxc2+ 46. Fxc2 Cg4 47. e4 Ce5 48. Fd1 a5 49. Fe2 Rd7 50. Rc2 Re7 51. Rd2 Rf6 52. Re3 Rg5 53. Fd1 Cxc4+ 54. Rf3 f5 55. exf5 Rxf5 56. Re2 Rf4 57. Fb3 Cb2 58. Rd2 c4 59. Fa2 Re4 60. Rc2 Cxa4 61. Fxc4 Cc5 62. Rb2 Cd3+ 63. Ra3 Ce5 64. Fa2 b5 0-1. Viswanathan Anand-Vladimir Kramnik, Championnat du monde 2008, Bonn (Allemagne),  1. d4 Cf6 2. c4 e6 3. Cc3 Fb4 4. Dc2 d5 5. cxd5 Dxd5 6. Cf3 Df5 7. Db3 Cc6 8. Fd2 o-o 9. h3 b6 10. g4 Da5 11. Tc1 Fb7 12. a3 Fxc3 13. Fxc3 Dd5 14. Dxd5 Cxd5 15. Fd2 Cf6 16. Tg1 Tac8 17. Fg2 Ce7 18. Fb4 c5?! (18...Tfe8 était meilleur) 19. dxc5 Tfd8 20. Ce5 Fxg2 21. Txg2 bxc5 22. Txc5 Ce4 23. Txc8 Txc8 24. Cd3 Cd5 25. Fd2 Tc2 26. Fc1 f5 27. Rd1 Tc8 28. f3 Cd6 29. Re1 a5 30. e3 e5 31. gxf5 e4 32. fxe4 Cxe4 33. Fd2 a4 34. Cf2 Cd6 35. Tg4 Cc4 36. e4 Cf6 37. Tg3 Cxb2 38. e5 Cd5 39. f6 Rf7 40. Ce4 Cc4 41. fxg7 Rg8 42. Td3 Cdb6 43. Fh6 Cxe5 44. Cf6+ Rf7 45. Tc3 Txc3 46. g8D+ Rxf6 47. Fg7+ 1-0. Miguel Najdorf-Robert Hübner, Wijk aan Zee (Pays-Bas), 1971  1. d4 Cf6 2. c4 e6 3. Cc3 Fb4 4. e3 c5 5. Fd3 Cc6 6. Cf3 Fxc3+ 7. bxc3 d6 8. e4 e5 9. d5 Ce7 10. g3 h6 11. Ch4 g5 12. Cg2 Da5 13. Db3 Fh3 14. o-o o-o-o 15. Tb1 Dc7 16. f3 Rb8 17. Tf2 Thg8 18. Ce3 Fc8 19. Rf1 Tdf8 20. Re1 Ce8 21. Cf5 Cxf5 22. exf5 f6 23. g4 Th8 24. Fe3 h5 25. Ff1 Tf7 26. h3 Dd7 27. Rd2 Cc7 28. a4 Te7 29. Te1 Ca8 30. a5 Dd8 31. Da3 Thh7 32. Tb1 b6 33. Fd3 Tb7 34. axb6 Cxb6 35. Ta1 Dh8 36. Rc2 hxg4 37. hxg4 Fd7 38. Da2 Th2 39. Rd2 Txf2+ 40. Fxf2 Dh2 41. Re2 Ca4 42. Dd2 Fe8 43. Tb1 Txb1 44. Fxb1 Df4 45. Fd3 Dxd2+ 46. Rxd2 Cb6 47. Rc1 Fa4 48. Fc2 Fd7 49. Fd3 Rc7 50. Rb2 Fc8 51. Rb3 Fa6 52. Fe3 Cxd5 0-1. Lajos Portisch-Bobby Fischer, Piatigorsky Cup, Santa Monica (États-Unis), 1966  1. d4 Cf6 2. c4 e6 3. Cc3 Fb4 4. e3 b6 5. Cge2 Fa6 6. Cg3 Fxc3+ 7. bxc3 d5 8. Df3 o-o 9. e4 dxe4 10. Cxe4 Cxe4 11. Dxe4 Dd7 12. Fa3 Te8 13. Fd3 f5 14. Dxa8 Cc6 15. Dxe8+ Dxe8 16. o-o Ca5 17. Tfe1 Fxc4 18. Fxc4 Cxc4 19. Fc1 c5 20. dxc5 bxc5 21. Ff4 h6 22. Te2 g5 23. Fe5 Dd8 24. Tae1 Rf7 25. h3 f4 26. Rh2 a6 27. Te4 Dd5 28. h4 Ce3 29. T1xe3 fxe3 30. Txe3 Dxa2 31. Tf3+ Re8 32. Fg7 Dc4 33. hxg5 hxg5 34. Tf8+ Rd7 35. Ta8 Rc6 0-1. Matthew Sadler-Viktor Kortchnoï, Tilburg (Pays-Bas), 1998  1. d4 Cf6 2. c4 e6 3. Cc3 Fb4 4. e3 o-o 5. Fd3 d5 6. Cf3 b6 7. o-o Fb7 8. cxd5 exd5 9. Ce5 Fd6 10. f4 c5 11. Df3 (la très agressive "attaque Pillsbury") Cc6 12. Dh3 g6 13. Rh1 a6 14. Fd2 b5 15. Tad1 cxd4 16. Cxc6 Fxc6 17. exd4 b4 18. Ce2 Fb5 19. f5 Fxd3 20. Dxd3 Ce4 21. Ff4 1/2-1/2. A. Aleksandrov-Michael Adams, Olympiades de Turin (Italie), 2006  1. d4 Cf6 2. c4 e6 3. Cc3 Fb4 4. e3 o-o 5. Fd3 d5 6. Cf3 c5 7. o-o dxc4 8. Fxc4 Cbd7 9. a3 Fa5 10. Fd2 cxd4 11. Cxd4 Ce5 12. Fe2 Fd7 13. Db3 Cc6 14. Cf3 De7 15. Tfd1 Tfd8 16. Da4 Fc7 17. Cb5 Fb6 18. Dh4 h6 19. Fe1 Fe8 20. Cd2 a6 21. Cc3 Cd5 22. Dxe7 Ccxe7 23. Cxd5 1/2-1/2. Y. Pelletier-A. Volokitin, Biel, 2006  1. d4 Cf6 2. c4 e6 3. Cc3 Fb4 4. e3 o-o 5. Fd3 c5 6. Cf3 d5 7. o-o Cc6 8. a3 Fxc3 9. bxc3 dxc4 10. Fxc4 Dc7 11. Fb2 e5 12. h3 b6 13. Fa2 Fa6 14. Te1 e4 15. Cd2 Tad8!? 16. f3 exf3 17. Dxf3 Ce5? 18. dxe5! Txd2 19. exf6 Txb2 20. Dg4 g6 21. Dg5 Td8? 22. Ted1 Fb7 23. De5! Txg2+ 24. Rf1 Db8 25. Fxf7+ Rh8 26. Txd8+ Dxd8 27. Fd5 Tg5 28. Dxg5 Fxd5 29. Td1 Fc4+ 30. Re1 Db8 1-0 (il peut suivre 31. Df4, qui gagne pour les Blancs).

La défense nimzo-indienne est une ouverture du jeu d'échecs. Elle fait partie des ouvertures semi-fermées et son code ECO s'étend de E20 à E59, soit environ 120 pages de lEncyclopédie des ouvertures d'échecs". Très populaire, elle se caractérise par les coups 1.d4 Cf6 2.c4 e6 3.Cc3 Fb4"'.


Principes du gambit.

Comme on le voit, il s'agit bien d'un gambit, les Noirs offrant un pion (par 4. cxb5 a6 5. bxa6) pour obtenir des lignes ouvertes et l'initiative à l'aile Dame. Cependant, contrairement à la plupart des autres gambits aux échecs, les Noirs n'obtiennent pas de possibilités tactiques immédiates : il s'agit d'un gambit "positionnel". En effet, si les Blancs acceptent le pion, les Noirs peuvent poster leurs pièces lourdes sur les colonnes "a" et "b" faisant ainsi pression sur les pions blancs s'y trouvant.<br>Contrairement aux autres gambits, les Noirs recherchent les échanges de pièces légères dans le gambit Benko, car leur initiative à l'aile Dame perdure encore en finale.  Le "gambit Benko accepté" 4. cxb5 a6 5. bxa6 n'ayant jamais été "réfuté", les Blancs ont mis au point un grand nombre de lignes agressives pour "refuser" ce gambit. Ils peuvent également accepter le pion de plus pour un temps, avant de le rendre plus tard ("gambit Benko semi-accepté"), notamment par 4. cxb5 a6 5. e3, qui est l'une des lignes qui pose le plus de problèmes aux Noirs, et aussi par 4. cxb5 a6 5. f3!?, ou encore avec 5. b6, très populaire à haut niveau. Les lignes du gambit Benko semi-accepté et refusé sont plus violentes que les lignes du gambit Benko accepté.  C'est une ouverture qui nécessite beaucoup de préparation pour les Noirs, à cause du grand nombre de possibilités pour les Blancs d'y faire face.  Le gambit Benko est un cousin du gambit Blumenfeld, plus rare, dont le coup e6 a été joué avant b5. Bien que stratégiquement assez différents, on peut observer des similarités entre les deux, ou rencontrer quelques hybrides comme 4. cxb5 a6 5.b6 e6!?.

Analyse.

Gambit Benko accepté.

La ligne principale est 1. d4 Cf6 2. c4 c5 3. d5 b5 4. cxb5 a6 5. bxa6 g6! (plus précis que 5...Fxa6 : selon le développement choisi par les blancs, les noirs se réservent plusieurs possibilités pour reprendre en a6) 6. Cc3 Fxa6 auquel il peut suivre :

Gambit Benko semi-accepté.

Les Blancs peuvent notamment jouer 1. d4 Cf6 2. c4 c5 3. d5 b5 4. cxb5 a6 5. f3!? avec les sous-variantes suivantes :  Les Blancs peuvent aussi jouer 1. d4 Cf6 2. c4 c5 3. d5 b5 4. cxb5 a6 5. e3, avec les sous-variantes suivantes :

Gambit Benko refusé.

Les Blancs ont mis au point un grand nombre de lignes pour refuser le gambit Benko. On peut citer notamment :  Une autre possibilité pour refuser le gambit Benko, très populaire, est de rendre le pion avec  Une autre façon de refuser le gambit est :  1. d4 Cf6 2. c4 c5 3. d5 b5 4. cxb5 a6 5. e3 g6 6. Cc3 Fg7 7. bxa6 o-o 8. Cf3 d6 9. e4 Da5! 10. Cd2 Fxa6 11. Fxa6 Dxa6 12. De2 Cfd7! 13. Cc4 f5 14. f3?! fxe4 15. fxe4?! Cb6 16. Cxb6 Dxb6 17. Tf1 Cd7 18. Txf8+ Txf8 19. Fe3 Tb8 20. Cd1 Ce5 21. Rf1 Db4 22. Fd2 Tf8+ 23. Rg1 Dd4+ 24. Fe3 Dxe4 25. Cc3 Dc4 26. Tf1 Tb8 27. Fc1 Dxe2 28. Cxe2 Cd3 29. b3 Cb4 30. Fg5 Cxd5 31. Td1 e6 32. Cf4? Fd4+ 33. Rh1 Cc3 34. Tf1 Tf8 35. Te1 e5 36. Ce6 Tf2 37. Fh4? Txa2 38. Tf1 Ta8 39. Fd8 Ff2 40. g3 Ta2 41. Rg2 Ce4 42. Rf3 d5 43. Td1?? Fd4 44. Cxd4?? cxd4 45. Te1 Tf2+ 46. Rg4 Txh2 0-1 (il peut suivre : 47. Rf3 Cd2+ 48. Rg4 h5+ 49. Rg5 Cf3+ 50. Rxg6 Cxe1).

Le gambit Benko (appelé en Russie : gambit de la Volga) est une ouverture au jeu d'échecs. Elle porte le nom du grand maître international américain d'origine hongroise Pal Benko, qui l'a popularisée par ses nombreuses victoires avec cette ouverture depuis les années 1960 (voir la partie "Larry Kaufman – Pal Benko" ci-dessous). L’appellation gambit de la Volga remonte à un article publié en russe par Argounov en 1946 qui étudiait le coup 3... b5.


Analyse.

Contrairement à la partie italienne 1. e4 e5 2. Cf3 Cc6 3. Fc4 Fc5, où les Noirs cherchent juste à maintenir l'équilibre, les Noirs contre-attaquent ici dès le troisième coup. La défense des deux cavaliers fut étudiée par des maîtres de l'école italienne tels que Giulio Cesare Polerio (1548-1612), Giambattista Lolli (1698-1769) et Domenico Lorenzo Ponziani (1719-1796), mais le coup typique de l'école berlinoise 3...Cf6 fut surtout analysé en profondeur au par Paul Rudolf von Bilguer (1815-1840).

Principales variantes.

Dans cette position, les Blancs peuvent choisir entre plusieurs grandes lignes :

Exemples de parties.

Jakov Estrine-Hans Berliner, Championnat du monde par correspondance, 1965 Evgueny Svechnikov-Guennadi Kouzmine, Championnat d'URSS, Leningrad, 1977 Roman Dzindzichashvili-Gildardo Garcia, Tournoi open de New York, 1988  1. e4 e5 2. Cf3 Cc6 3. d4 exd4 4. Fc4 (la partie débute par une ouverture appelée "Gambit écossais", qui est notamment recommandée pour les Blancs dans le livre-répertoire "Chess Openings for White, Explained", dont l'un des auteurs n'est autre que Roman Dzindzichashvili) 4...Cf6 5. e5 (la partie a maintenant transposé dans la sous-variante 1. e4 e5 2. Cf3 Cc6 3. Fc4 Cf6 4. d4 exd4 5. e5 de la défense des deux cavaliers) 5...d5 6. Fb5 Ce4 7. Cxd4 Fc5 8. Fe3 Fd7 9. Fxc6 bxc6 10. Cd2 De7 11. Cxe4 dxe4 12. e6 fxe6 13. Cxc6 Fb4+ 14. Cxb4 Dxb4+ 15. Dd2 Dxb2 16. o-o Db5 17. Tfd1 a5 18. Tab1 Da4 19. Fc5 o-o-o 20. Fe7 Tde8 21. De2 Dc6 22. De3 Da8 23. Dc5 Fc6 24. Tb3 e3 25. fxe3 Fxg2 26. Tc3 Dc6 27. De5 Txe7 28. Txc6 Fxc6 29. Dxa5 Td7 30. Da6+ Fb7 31. Dxe6 Thd8 32. Txd7 Txd7 33. Dg8+ Td8 34. Dxh7 Fd5 35. a4 Rb7 36. Dd3 Td6 37. Db5+ Rc8 38. a5 Tg6+ 39. Rf1 Fg2+ 40. Rf2 Rd8 41. Dd3+ 1-0.

La défense des deux cavaliers est une ouverture du jeu d'échecs caractérisée par les coups : 1.e4 e5 2.Cf3 Cc6 3.Fc4 Cf6 (l'ordre des coups peut varier). Son code ECO s'étend de C55 à C59.


Historique et étymologie.

Cet acide a été découvert par Johann Gottlieb en 1844 dans les produits de dégradation du sucre. Peu de temps après il a été synthétisé par d'autres voies par des chimistes qui n'ont pas fait tout de suite le lien. C'est le français Jean-Baptiste Dumas qui a mis en relation ces produits baptisant l'acide nouvellement caractérisé acide propionique (du grec protos=premier et pion=gras) en référence à sa particularité de plus léger des acides gras, c'est-à-dire capable de donner du savon par saponification.  Les odeurs corporelles sont dues en partie à cette molécule qui est un produit de dégradation des acides aminés et des acides gras à chaîne carbonée longue par les bactéries de la flore cutanée résidente et saprophyte, du genre "Brevibacterium" et "Propionibacterium".

Description.

Cet acide se présente sous la forme d'un liquide incolore, corrosif et à l'odeur désagréable. Il est miscible à l'eau mais peut être relargué par simple ajout de sel. À l'état gazeux il présente un point commun avec ses homologues plus légers, à savoir une forte entorse à la loi des gaz parfaits ; en effet il reste à l'état de dimère lié par liaison hydrogène en phase gazeuse. Il a les propriétés communes à tous les acides carboxyliques comme la possibilité de former des amides, esters, anhydrides et autres halogénures d'acyles. Il peut aussi subir une halogénation de Hell-Volhard-Zelinsky qui consiste en une α-halogénation par le brome en présence de PBr.

Production.

La production industrielle d'acide propionique se fait par oxydation de propanal. La présence de catalyseur à base de cobalt ou de manganèse rend la réaction rapide même à température ambiante. En pratique on travaille entre 40 et. L'équation de la réaction est:  Il y a aussi une autre filière de production de cet acide comme sous-produit de la synthèse d'acide acétique. Autrefois importante, cette filière est devenue mineure dans la production d'acide. Le plus gros producteur d'acide est BASF.

Utilisations.

Cet acide est un intermédiaire chimique très utile. On s'en sert pour modifier les fibres de cellulose synthétique. Il intervient dans la synthèse de médicaments. Enfin des esters de cet acide sont utilisés comme solvant ou comme intermédiaire dans la synthèse de composant de parfum ou d'arôme.

En médecine vétérinaire.

Le propionate, précurseur d'acide gras, est une source énergétique particulièrement recherchée lors d'absence ou de diminution de motricité du rumen. Sous forme de sel de calcium, il possède des propriétés antimoussantes. Il est utilisé chez les bovins, ovins et caprins pour les troubles digestifs (météorisations et iléus entre autres).

Effets pathogènes potentiels.

Une trop grande quantité d'acide propanoïque dans l'organisme pourrait être la cause de certains cas d'autisme régressif. Notamment lorsqu'il est produit en trop grande quantité par la flore intestinale (proportion anormale de clostridium dans le tube digestif) du sujet atteint.

L'acide propanoïque ou acide propionique (venant du grec "pion" voulant dire "gras") est un acide carboxylique saturé à 3 atomes de carbone.


Propriétés.

À température ambiante, l'acide malonique est une poudre cristalline colorée. Sur le banc Kofler, le corps poudreux fond vers, puis s'évapore progressivement. Certaines impuretés revêtant les cristaux, comme l'acide acétique, rendent la détermination du point de fusion fort imprécise.  La poudre est facilement soluble dans l'eau. Elle est également soluble dans la pyridine, l'éthanol, le méthanol et l'éther ou diéthyl éther. Elle n'est pas soluble dans le benzène.  Par chauffage, en présence d'un déshydratant commun du type pentoxyde de phosphore PO ou chlorure de calcium CaCl, la molécule diacide perd une molécule d'eau et cette élimination ou plus précisément déshydratation donne l'anhydride de l'acide malonique.  Les deux protons acides sont situés sur les deux fonctions acides carboxyliques, –COOH. La première acidité est relativement forte par la présence d'un groupe attracteur qui est l'autre acide carboxylique en alpha de l'atome de carbone porteur du premier acide. Le proton part facilement car la base conjuguée est ainsi stabilisée par la proche présence de la fonction carboxylique restante.  Une décarboxylation est facile, elle conduit à un diol éthylénique, à deux fonctions alcool, –OH sur le même carbone, composé nécessairement instable qui se réarrange en acide acétique.

Préparation, synthèses industrielles et usages.

Produit d'oxydation du jus de pomme, mais aussi isolé dans le suc de betterave à sucre, l'acide malonique est un exemple caricatural de produit chimique naturel et toxique.  Il est synthétisé industriellement en partant de l'acide chloroacétique. le carbonate de sodium génère le sel de sodium de l'acide qui alors réagit avec le cyanure de sodium pour former l'acide cyanoacétique via une substitution nucléophile. Le groupe nitrile est hydrolysé avec de l'hydroxyde de sodium en malonate de sodium dont l'acidification fournit l'acide malonique.  Ce composé est commun dans la synthèse de produits pharmaceutiques.  Les dérivés d'acide malonique, en particulier les esters maloniques qui protègent la fonction acide carboxylique d'une éventuelle dégradation ou favorisent une réactivité dirigée, interviennent dans des synthèses importantes :

Toxicité et règles de sécurité.

Composé inflammable, aux vapeurs irritantes et nocives.

L'acide malonique est un produit instable. Chauffé vers, il se décompose en fumées toxiques ou en vapeurs potentiellement inflammables. Un début d'incendie peut être arrêté au moyen de poudre CO, d'agents chimiques secs, de mousses ou d'eau pulvérisée.  Les vapeurs sont irritantes pour les muqueuses, la peau et les yeux. L'acide malonique peut être absorbé par les voies respiratoires et digestives. Il est nocif en cas d'ingestion et fortement irritant pour les conduits pulmonaires.  Il faut éviter un stockage fourre-tout, en présence de bases, d'agents oxydants ou réducteurs.

Inhibiteur biochimique et poison cellulaire.

L'acide malonique est un inhibiteur enzymatique, analogue structurel. Il entre en compétition avec l'acide succinique lors de la succinate déshydrogénase, étape du cycle des acides tricarboxyliques. Le métabolisme cellulaire est retenu et peut être entravé, ce qui implique des conséquences perturbatrices du cycle de Krebs.  L'acide malonique est un poison cellulaire, fort dangereux du fait de sa solubilité dans l'eau et les liquides physiologiques, ainsi que sa tension de vapeur relativement élevée qui accroît les risques accidentels d'inhalation.

Danger de confusion des appellations triviales.

Il ne faut pas confondre l'acide malonique et les sels d'anion ou encore les esters couramment nommés malonates, avec l'acide malique et les malates, ou l'acide maléique et les maléates.  L'appellation attribuée par les chimistes provient toutefois d'une même racine, "malum" en latin, signifiant la pomme en latin, mais les molécules ou les anions diffèrent par leurs structures et leurs propriétés.

L'acide malonique est un diacide carboxylique aliphatique de formule HOOC-CH-COOH. Ce composé chimique dénommé également acide propanedioïque a été découvert et identifié en 1858 à partir de produits d'oxydation de jus de pommes. Il se présente sous forme de poudre cristalline blanche, sans odeur, mais avec une forte tension de vapeur à température ambiante.


Description et historique.

La méthode de soin appelée reiki fut mise au point au Japon par son fondateur, l'homme d'affaires japonais Mikao Usui (1865-1926) à partir de 1922, peut-être même avant 1918. Selon Idriss Lahore, c'est au cours d'une qu'il aurait pris conscience de ses dons de guérisseur. Mikao Usui meurt cependant moins de six ans après la création de sa méthode, laissant derrière lui un héritage assez embryonnaire.

La méthode.

Bien qu'il existe aujourd'hui différentes manières d'appréhender et de présenter le reiki, selon la plupart de ses praticiens, l'un des buts du reiki est de soulager les souffrances, d'apporter un calme mental, une paix intérieure et un bien-être en général. Il se fonderait sur le concept du taoïsme chinois "ch'i" ainsi que celui du zen et des arts martiaux japonais "ki", « énergie » (l'équivalent du "ch'i" chinois et du ki japonais est le "prâna" dans la philosophie indienne), le « souffle vital » qui circule partout dans la nature, notamment dans le corps, permettant son fonctionnement et reliant les êtres entre eux.  Certains praticiens associent le reiki à l'activation des 7 chakras qui est une conception issue du tantrayana et du yoga traditionnel indien. Ce système de l'Inde est connu au Japon à travers le système bouddhiste, lequel s'appuie sur 5 centres subtils correspondant aux 5 éléments, et le Shintô/Taoïsme, comme l'acupuncture et le shiatsu, sur un système de 3 centres subtils.  Le système de progression dans le reiki serait aussi inspiré du shintoïsme japonais, dont il reprend en partie le système d'initiation lequel est dénommé « "reikiki" » ou « "reiki-kanjō" » dans le Shintô traditionnel. Le symbole utilisé par le maître pour conférer l'initiation ("dai-komyo") renvoie au mantra "shingon Komyo" (lumière brillante) en relation avec la doctrine bouddhique de la claire lumière fondamentale lequel est représenté dans cette tradition par un mandala dans lequel le bouddha Vairocana est entouré des couleurs de l'arc-en-ciel avec en périphérie 23 lunes blanches comprenant des lettres sanscrites.  Les principaux symboles du reiki transmis dans les enseignements des deuxième et troisième degrés sont : le "Cho Ku Rei", le "Sei He Ki", le "Hon Sha Ze Sho Nen", le "Dai Ko Myo". Ils sont tracés ou visualisés durant la séance de reiki. Dans la pratique, l'imposition des mains est censée transmettre « de l'énergie », c'est-à-dire.

Reiki usui.

Initiation des différents degrés au reiki.

Pour devenir praticien, il est nécessaire de recevoir une initiation ou harmonisation par un.  Le passage des niveaux est généralement payant, le « maître reiki » exécute un « rituel initiatique » ou « harmonisation » au cours duquel certains symboles seront appris à l'élève en fonction de son niveau, et un processus d'« équilibrage énergétique » sera « éveillé » et « stimulé ». Nita Mocanu explique que le maître doit de l'élève, afin qu'il puisse diffuser cette.

Gokai : les cinq préceptes ou principes (kyogi) du reiki usui.

Ils ont été énoncés par Mikao Usui.

Symboles secrets du reiki.

Selon Pascal Treffainguy dans "Reiki, médecine mystique de Mikao Usui", les symboles du reiki seraient liés à quatre lignes de sons (13) et quatre figures (idéogrammes chinois-japonais et signes visiblement tirés du siddham et du culte Shintô), utilisés pour transmettre l’initiation (“reiju”) de reiki, opérer les soins à distance et traiter des troubles psychophysiologiques par leur visualisation :

Origines des symboles.

L’origine des symboles fait l’objet de controverses entre les écoles de reiki.

Source dans le bouddhisme.

Selon Pascal Treffainguy dans les tomes 5 et 8 de "Reiki, médecine mystique de Mikao Usui", les symboles, comme les Principes, seraient en écho avec la métaphysique bouddhiste des cinq Bouddhas transcendants :

Le reiki dans le monde.

En Grande-Bretagne, le Middlesex Hospital a recruté un praticien reiki en 2005.

Évaluation scientifique.

La plupart des études sur le reiki, basées sur des essais cliniques, sont. Par exemple  En France, le ministère de la Santé indique sur son site Internet que La Miviludes considère ces techniques de soin comme.  Deux revues ont présenté des éléments favorables au reiki dans le cadre d'études sur le mieux-être :

Critiques.

Risque de dérive sectaire.

Des questions sur le risque d'emprise mentale ont été soulevées : certaines critiques craignent l'exploitation de l'espoir et de la peur des malades pour de l'argent, pouvant éventuellement mettre en danger la vie de certains patients nécessitant des soins sérieux et qui ne pratiqueraient que le reiki au détriment de la médecine.  En France, en raison de « faits inquiétants », l'UNADFI (Union Nationale des Associations de Défense des Familles et de l'Individu victimes de sectes), dans un texte de 2002 intitulé « le Reiki et ses dérives », demande aux personnes souhaitant pratiquer le reiki de « distinguer les pratiques sérieuses et enrichissantes des pratiques manipulatoires ». La Mission interministérielle de vigilance et de lutte contre les dérives sectaires (Miviludes) cite le reiki dans son rapport de 2005 dans le chapitre "L’Irrationnel et pratiques thérapeutiques". Elle note un grand retour de la pensée magique et la croyance que les miracles pourraient être une alternative possible à des méthodes thérapeutiques conventionnelles. Désignant entre autres le reiki, elle remarque également que des À nouveau, dans son rapport de 2016-2017, la Miviludes note : Elle ajoute :  Selon le docteur Jarvis, du, la littérature sur le reiki présente des informations et des faits inexacts ou faux, et explique aux praticiens comment contourner la loi afin de se protéger de la réglementation et dégager leur responsabilité.  Pour le médecin criminologue et spécialiste des sectes Jean-Marie Abgrall,.  En 2017, la Mission interministérielle de vigilance et de lutte contre les dérives sectaires a consacré un chapitre entier de son rapport annuel au reiki. La mission signale notamment l'usage de méthodes d'emprise psychologique classiques :.  Audrey Keysers de la Miviludes, estime qu'en 2019 « S’agissant du reiki, la méthode est mentionnée dans plus de 300 signalements qui nous sont adressés sur les trois dernières années ». De même, le Gemppi à Marseille, le Caffes dans le Nord-pas-de-Calais, Secticide à Verdun, les associations de prévention contre l’emprise sectaire ont toutes reçu des témoignages de dérives liées au reiki.  Parmi les faits divers qui ont marqué l'opinion publique, le voit la condamnation de Luce Barbe après plus de dix ans de procès pour abus de faiblesse, après que la ait embrigadé une vingtaine de personnes psychologiquement affaiblies pour les faire travailler gratuitement dans son exploitation en échange de compensations occultes. En fuite, elle est arrêtée dans la forêt de Brocéliande dans le Morbihan en.

Absence de formation médicale des « soignants ».

L'absence de formation et de régulation des praticiens dans le domaine du "reiki" pose également des problèmes : cette discipline n'est encadrée par aucune autorité, et n'importe qui peut se proclamer « praticien en reiki » sans la moindre formation ( selon la fiche Rome K1103 de Pôle Emploi). Certains instituts privés proposent toutefois des formations, mais leur diplôme n'a aucune valeur institutionnelle. Ainsi,. Ainsi,. Cette facilité à monter en grade fait partie pour la Miviludes de la stratégie sectaire de nombreuses mouvances de cette technique :.  En quête de respectabilité, la nébuleuse du reiki a inventé. Cependant, selon la journaliste Constance Vilanova,.

Le est une méthode de soins non conventionnelle d'origine japonaise, fondée sur des soins dits « énergétiques » par imposition des mains. Elle a été fondée par le japonais Mikao Usui à la suite d’une révélation mystique qui l’aurait conduit à la fin du à recevoir les « clefs de la guérison ».


Géographie.

Lidice se trouve à à l'est du centre de Kladno et à à l'ouest-nord-ouest du centre de Prague.  La commune est limitée par Buštěhrad au nord, par Makotřasy à l'est, par Běloky et Hostouň au sud, par Dolany au sud-ouest et par Hřebeč à l'ouest et au nord-ouest.

Histoire.

La première mention du village de Lidice date de 1318, dans les chroniques de l'abbé de Zbraslav, Petr Žitavský. Après l'industrialisation de la région au la population travaillait dans les mines et les usines de la région de Kladno et Slaný.

Le massacre.

Le, un détachement de la septième division SS « Prince Eugène », commandé par le "Hauptsturmführer", cerne le village.  Les 184 hommes âgés de plus de 16 ans qui y habitent et une partie des femmes sont fusillés. Les autres femmes sont déportées à Ravensbrück, d'où une bonne partie d'entre elles reviendra.  Quant aux 105 enfants du village, leur sort est différent. Une dizaine d'entre eux, dont le type physique correspond aux critères nazis de la « race aryenne », sont placés dans des familles allemandes pour être rééduqués, selon le programme du "Lebensborn". Les autres sont d'abord déportés à Łódź, puis envoyés au camp d'extermination de Chełmno, où ils périssent dans les camions à gaz. Seuls 17 survivront.  Le lendemain du massacre, les nazis font venir 30 déportés juifs du camp de concentration de Theresienstadt, situé à une quarantaine de kilomètres au nord, et leur font creuser une fosse commune pour y enterrer les cadavres des victimes.  Après le massacre et les déportations, les nazis font en sorte d'éliminer toute trace de l'existence même du village, qui est d'abord incendié. Puis en quelques mois de travaux, le terrain est nivelé à la dynamite, les pierres enlevées, l'étang comblé, la route et la rivière détournées, tandis que le cimetière est vidé de ses morts.  Pour justifier le massacre, les nazis accusent les habitants d'avoir soutenu les auteurs de l'attentat. En réalité, les liens entre Lidice et la Résistance sont assez flous : deux officiers originaires du village se seraient enfuis à l'étranger ; une lettre saisie par les nazis indiquerait que son auteur, venu de Lidice, avait décidé de rejoindre la Résistance. Les nazis ne surent jamais s'il y avait eu un lien entre l'auteur de la lettre et les assassins de Reinhard Heydrich. Lidice servit de bouc émissaire.

Reconstruction du « Nouveau Lidice ».

En 1945, trois ans après le massacre, le gouvernement tchécoslovaque s'engage à reconstruire le village lors des cérémonies de commémoration. La première pierre est posée en 1947, et la construction des premières maisons commence en, grâce à l'aide de volontaires venus de toute la Tchécoslovaquie. La vie finit par y reprendre son cours en 1949.

Le mémorial.

Le site de l'ancien village est devenu un mémorial, dont le monument le plus significatif est le « monument aux enfants victimes de la guerre », un ensemble statuaire en bronze tourné vers la vallée. Il représente les 82 enfants (42 filles et 40 garçons) qui furent asphyxiés dans les camions à gaz de Chełmno.  Cette œuvre de Marie Uchytilová fut d'abord réalisée en plâtre en 1969. Elle ne fut fondue qu'après le décès de l'artiste survenu en 1989, sous la supervision de son époux Jiří V. Hampl. L'œuvre resta incomplète jusqu'en 1996 (seul un groupe de 30 enfants était alors réalisé). Une fondation est finalement alors créée dans le but d'obtenir des aides pour terminer le mémorial. Des subventions venant du monde entier, ainsi que le don du bronze refondu des statues déboulonnées dans les villes tchèques, permirent d'achever le monument en 2000.

Postérité.

Le massacre eut un tel retentissement dans le monde que le nom de "Lidice" fut donné à des localités au Mexique, au Brésil ou aux États-Unis, ainsi qu'à des nouveau-nés. Les mineurs britanniques organisèrent même une collecte pour la reconstruction de la commune martyre.

Lidice est une commune du district de Kladno, dans la région de Bohême-Centrale, en Tchéquie. Sa population s'élevait à habitants en 2018.


Géographie.

Pinsk est arrosée par la rivière Prypiat et se trouve au cœur d'une vaste zone humide à laquelle elle a donné son nom : les marais de Pinsk. Elle est située dans la région historique de la Polésie, à à l'est de Brest et à au sud-ouest de Minsk.

Histoire.

Après l'échec de la République populaire biélorusse et la Guerre russo-polonaise de 1920, Pinsk fut rattachée à la Pologne. Entre 1920 et 1939 elle fait donc partie de la Deuxième République de Pologne. En 1939, quelques semaines après le début de la Seconde Guerre mondiale, la ville fut annexée par l'Union soviétique et rattachée à la république socialiste soviétique de Biélorussie. Elle fut alors élevée au rang de capitale administrative de la voblast de Pinsk. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Pinsk fut occupée par l'Allemagne nazie du au. En 1939, la population de Pinsk était estimée à habitants, parmi lesquels étaient juifs. Ceux-ci furent pour la plupart exterminés à la fin du mois d', après leur regroupement par les nazis dans le ghetto de Pinsk. Dix mille Juifs furent massacrés en un seul jour. Les Juifs furent noyés dans les marais de Pinsk. Rétablie en 1944, la voblast de Pinsk fut supprimée et son territoire rattaché à la voblast de Brest le, dans le cadre d'une réforme administrative de la RSS de Biélorussie.  Depuis la dislocation de l'Union soviétique, en 1991, Pinsk appartient à la Biélorussie indépendante.

Population.

Recensements (*) ou estimations de la population :

Jumelages.

Pinsk est également jumelée aux raïons de Krasnogvardeysky et de Petrogradsky de la ville de Saint-Pétersbourg (Russie).

Personnalités.

Sont nés à Pinsk : Ont passé une partie de leur vie à Pinsk :

Pinsk (en ; en ; en ; en ) est une ville de la voblast de Brest, en Biélorussie. Sa population s'élevait à habitants en 2017.


Histoire.

La graphie actuelle de la cédille est issue de l'écriture gothique ou wisigothique médiévale. L'utilisation de ce signe est due aux limitations de l'alphabet latin. Le nom provient de l'espagnol et apparaît au, il signifie "petit z" (le "c" remplaçant en espagnol le "z" devant un "e"). Sous le "c", la cédille manuscrite se développera sous trois formes successives : "z diacritique", puis "z cédillé" (souscrit et parfois suscrit), et enfin "c cédille". Quant au "e caudata", son évolution n'aurait rien à voir avec la cédille.

Dans les manuscrits.

Le "c cédille".

Le phonème palatal /ts/ des langues romanes est issu du "c" /k/ latin palatalisé puis assibilé. Devant les voyelles qui auraient amené à une prononciation non palatalisée et donc erronée (/k/ devant "a", "o" et "u"), on notait le phonème de différentes manières afin qu’il corresponde à la « nouvelle » prononciation : soit simplement "c", "ce" ou "cz" ("e" et "z" servent de lettres diacritiques). "Ceo" et "czo" doivent alors se lire /tso/ : le "e" et le "z" diacritiques permettent de ne pas lire /ko/.  C’est cette dernière notation qui est utilisée en français dès le premier manuscrit littéraire en langue française, la "Cantilène de sainte Eulalie" (datant de 881 et comportant 29 vers), et ceci une seule fois, au vers 21 :  D’après Greimas (2001), le démonstratif "ço" apparaît dans cette cantilène de sainte Eulalie :  Greimas ne donne donc que la forme "ço" pour cette cantilène qui a pourtant été retrouvée dès le, et dont aucun des 29 vers, d'après la photo ci-dessus, ne contient de cédille. Par ailleurs le manuscrit daterait plutôt de 881, et non du « » (N.B. Il n'y a qu'un seul manuscrit). En revanche, Pierre Ivart analyse ainsi le "czo" :  Le "z" de "czo" serait donc bien un "z" diacritique, qui, une fois cédillé, deviendra la cédille.  L’écriture wisigothique aurait en effet abrégé cette graphie vers le, en Espagne. En suscrivant d'abord le "c" au "z" sous sa forme "ʒ" puis, dans un mouvement inverse, en rendant au "c" sa pleine taille tandis que's’est réduit à un signe souscrit. Ainsi, le mot espagnol'/lantsa/, « lance », en est-il venu à s’écrire "lança". L’utilité d'un tel signe ainsi qu’une première volonté de systématisation de la notation de /ts/ a permis l’extension éventuelle (selon les copistes) de la cédille devant les voyelles "i" et "e" ("çinco", « cinq »). Ce procédé est ensuite considéré comme une forme d’hypercorrection étant donné que la lettre "c" seule suffit ("cinq" et "çinq" se prononcent de la même façon). Maria Selig confirme cette genèse wisigothique : Cependant, Maria Selig rappelle aussi que ce signe diacritique se répandit en Europe moins vite que sa signification, et qu’il fut en quelque sorte « récupéré » par des langues différentes pour noter des sons qui n’avaient parfois rien à voir entre eux :  De même, il semblerait que les copistes du Moyen Âge, notamment dans les zones reculées de l’Europe littéraire (Sardaigne par exemple), aient voulu parfois imiter la cédille en lui attribuant une valeur propre lorsqu’ils ne connaissaient pas sa valeur d’origine.  Toujours est-il qu’en français, d’après Jean Dubois, la cédille est employée « dès le dans les manuscrits wisigothiques, mais elle fut peu utilisée par les scribes, qui préféraient employer une lettre supplémentaire pour noter le son sifflant de "c" (ils écrivaient "receut", "aperceut") ».  Ainsi, dans les manuscrits de "la Chanson de Roland", la cédille n'est-elle pas utilisée, alors que toutes les transcriptions l'ajoutent pour plus de facilité de lecture, comme ainsi, aux vers 544-545 :  Le manuscrit de la "Chanson" ne présente pas non plus de "e" ni de "z" diacritique, comme cela était le cas dans la "Cantilène de sainte Eulalie". En revanche, le manuscrit d'Oxford emploie nombre de "e caudata", au mot "cięl" v. 545 (cf. ci-dessus), mais aussi aux vers 1156 et 1553 ; de même, sous "cęl", aux vers 646 et 723.

"E" cédillé paléographique ("e caudata").

On trouve donc une sorte de cédille sous le "e" dans les manuscrits médiévaux, usage attesté dès le en onciale. La lettre obtenue est dite "e caudata" (« e doté d'une queue », dit aussi "e à queue"). Elle remplace plus ou moins fréquemment le digramme latin "ae" (écrit souvent "æ" par ligature, coutume qui s'est étendue par la suite) servant à noter le plus souvent un ouvert (au départ long, jusqu'à ce que les oppositions de quantité vocalique n'aient plus cours) issu de l'ancienne diphtongue latine (monophtonguée à partir du ). L'usage s'est poursuivi, dans les manuscrits, jusqu'au mais n'a pas survécu à l'imprimerie : Il est notable que cette lettre, qu'on peut représenter ici par "ę" (avec un ogonek) ou "ȩ" (avec une cédille), ait été conservée dans la transcription des romanistes alors que c'est le digramme "ae" (sous la forme liée "æ" et nommée "asch") qui l'a été dans la transcription des langues germaniques (sachant que "ę" était aussi utilisé dans les manuscrits du vieil anglais en onciale insulaire irlandaise).  Bien qu'on nomme ce signe "cédille", c'est un anachronisme : il n'a aucun lien avec un "z" et il semble plutôt qu'il provienne d'un "a" souscrit.  Cette cédille, d'usage divers avant l'imprimerie, peut alors servir d'indice pour la datation des manuscrits par les paléographes : par exemple, d'après le "Dictionnaire de paléographie" de L. Mas Latrie (1854), « les manuscrits où l'on voit l’"e" cédillé et non l’"œ" doivent être placés entre cinq et sept cents ans ». La cédille permet une précision au siècle près : Cf. Paléographie et Diacritiques de l'alphabet latin.

La cédille aux débuts de l'imprimerie.

L'usage manuscrit est repris en imprimerie, tout d'abord par les Espagnols et les Portugais, puis imité par l'imprimeur français Geoffroy Tory. D'après Auguste Bernard, dès 1509, « Tory proposait d'écrire avec cédille l'avant-dernier e de la troisième personne pluriel du parfait des verbes de la troisième conjugaison (emere, contendere, etc.) pour la distinguer de l'infinitif », à l'instar de ce qui avait été fait dans le "Psalterium quintuplex", peu avant 1509. Si l'on suit Augustin Bernard, la cédille aurait donc été utilisé en imprimerie par Tory dès le début du en latin.  La cédille en français sous forme de "c cédille" est défendue pour la première fois en 1529 chez le même auteur, dans l'introduction de son livre "Champ fleury" publié en 1529 (privilège daté du ) dont le sous-titre dit bien ses intentions : "l'art et la science de la due et vraie proportion de la lettre". Il s'agit d'ailleurs du premier traité typographique en français :  Cette défense de la cédille se fait sans application immédiate. Dans le projet de Tory, la cédille devrait servir à noter /s/ (et non plus /ts/, le phonème s'étant simplifié en français au et en castillan entre le et ). La cédille fait partie des innovations de Geoffroy Tory (avec la virgule et l'apostrophe), dont le but était sans doute de faciliter la commercialisation des premiers ouvrages imprimés en français et non en latin. Il utilise la cédille en français pour la première fois dans "Le sacre et coronnement de la royne" de Guillaume Bochetel publié en 1531. D'après de nombreux auteurs, Tory généralise le "c cédille" dans son édition de "L'Adolescence Clémentine" de Clément Marot, la quatrième de cette œuvre, en 1533 : "L'Adolescence clémentine" avait paru pour la première fois le 12 août 1532, à Paris, chez Roffet, sans cédille, et le 7 juin 1533 chez Tory, cette fois avec cédille. En réalité, Tory avait déjà introduit la cédille au début de 1530 dans l'imprimerie, dans son opuscule "Le sacre et le coronnement de la Royne, imprime par le commandement du Roy nostre Sire", et ceci par trois fois, dans les mots "façon", "commença" et "Luçon" :  Mais l'édition de Tory de "L'Adolescence clémentine" en 1533 représente en fait la première réelle généralisation, dans un ouvrage connaissant le succès et destiné à un gros tirage (pour l'époque). Tory se justifie de l'emploi de la cédille, avec les mêmes arguments qu'il avait utilisés auparavant dans "Champ fleury", dans l'avis qu'il donne en introduction de son édition de "L'Adolescence clémentine" : Il faut noter à propos de cette citation de Tory que la mise en pratique de son système d'orthographe est irrégulière : absences d'apostrophe dans "par faulte dadvis", apostrophe étrangement placée dans "combien q'uil" — mais il s'agit sans doute d'une coquille dans ce dernier cas : À partir de cette date, la cédille est reprise par tous les imprimeurs. Avant lui, les tenants d'une orthographe étymologisante écrivent "francoys". Les usages restent au départ fluctuants : dans l'édition des "Œuvres poétiques" de Louise Labé (Jean de Tournes, 1555, ), on peut lire, dans la première « Élégie » (orthographe et typographie d'époque, avec "s" long) :  La cédille est présente dans "aperçu" ("aperçus" dans l'orthographe actuelle) mais absente dans "persa" ("perça"), qu'on a même écrit avec un "s" pour éviter "perca". De là, l'usage du « "c à queue" » (tel est son premier nom) se répand en France. Mais c'est au que son usage devient réellement courant.  En espagnol, son usage est abandonné au ("ç" étant remplacé par "z" ou "c" simple devant "e" et "i") alors que /ts/ s'est simplifié en /s/ entre le et puis en /θ/ au. Les autres langues proches (catalan, français, portugais) la conservent néanmoins.

La cédille après la Renaissance.

L'introduction (puis le maintien) d'un tel caractère dans l'écriture du français fut une manière efficace et consensuelle de régler définitivement le problème de la prononciation ambiguë du "c" latin. En effet, si le "c" précède un "a", un "o" ou un "u" il est prononcé /k/ ; s'il précède une autre voyelle il est prononcé /s/. Ainsi, le signe permet d'éviter de renoncer aux liens avec le passé et préserve la cohérence graphique de la langue en rendant l'écriture moins ambiguë. La présence de la cédille dans un mot ou une forme, garde visible les rapports avec l'étymon et les dérivés ou les autres formes.  Pour Albert Dauzat, « la simplification d'une orthographe irrationnelle cadrait avec les tendances du, épris de clarté et de raison. De nombreux écrivains réclament la réforme [...] ». La cédille fut donc un enjeu des nombreux projets de réformes orthographiques de la langue française.

Le "t" cédille en français.

Au sujet de ces tentatives de réforme orthographique, l'histoire du "t" cédille en français est exemplaire.  En 1663, dans "Rome la ridicule, Caprice" de Saint Amant, l’imprimeur et correcteur des Elzevier à Amsterdam, Simon Moinet, utilise la cédille sous la lettre t en français (il écrit par exemple "invanţion").  En 1766, l'abbé de Petity, prédicateur de la reine, avait proposé l'utilisation de la cédille sous le "t" pour différencier les cas où il se lit /t/ de ceux où on le prononce /s/ :  On peut noter qu'Ambroise Firmin-Didot, dans ses "Observations sur l'orthographe, ou ortografie, française" (1868) avait proposé à l'Académie française un même projet de réforme visant à introduire un "t" cédille, "ţ" (selon votre configuration, il est possible que vous voyiez une virgule au lieu d'une cédille), dans les mots où "t" se lit /s/ devant "i", ce qui aurait fait disparaître un grand nombre d'irrégularités dans les graphies ("nous adoptions" ~ "les adoptions", "pestilence" ~ "pestilentiel", "il différencie" ~ "il balbutie". On aurait ainsi écrit : "les adopţions", "pestilenciel" ("c" étant préféré pour mieux s'accorder à la base "pestilence"), "il différencie", "il balbuţie".  En fait, comme l'auteur le signale, les grammairiens de Port-Royal avaient déjà proposé avant lui une telle amélioration (au moyen d'un "t" à point souscrit : "les adopṭions"). Le projet est resté lettre morte.

"Açhille", "çhien", "çheval" : les propositions de Nicolas Beauzée.

Dans le même esprit que celui de Firmin-Didot, la généralisation des "c" et "t" cédille fut défendue par un grammairien des Lumières comme Nicolas Beauzée. Ainsi, d'après l'encyclopédiste du B. Jullien, Par ailleurs, il aurait été possible d'écrire les mots "lança" et "français" avec le signe "s" puisque le phonème /ts/ n'existait plus à l'époque de l'emprunt de la cédille. Le phonème s'était même confondu avec les autres /s/. Mais c'est l'aspect visuel et étymologisant du mot qui s'est imposé. L'écriture "*lansa" aurait introduit une alternance gênante : "*il lansa" ~ "ils lancèrent". Dans d'autres langues, comme l'espagnol, l'écriture d'un verbe conjugué peut être incohérente : on écrit maintenant "lanzar" en se « coupant » de l'étymologie latine "lanceare", que révélait plus explicitement "lançar" (mais on la retrouve lors de l'alternance avec "lance" au subjonctif présent).  Outre le maintien d'une cohérence étymologique visuelle, la cédille permet aussi, dans certains cas, de régler des problèmes d'écriture du son /s/ issu de /k/. Par exemple, "reçu", garde un lien avec "recevoir", mais, surtout, ne pourrait pas être écrit d'une autre manière : "*resu" serait lu /rəzy/ et "*ressu" /resy/. De même pour "leçon" et d'autres mots dans lesquels un "e" caduc est suivi du phonème /s/. Dans d'autres cas, le "c" sans cédille est maintenu. Le maintien d’un "c" dans ces mots s’explique par un archaïsme orthographique : l’étymon latin ou français reste ainsi visible, ce qui permet une plus grande cohérence visuelle en gardant un lien entre la forme à cédille dérivée et le radical dont elle est issue. De cette manière, "lança" et "lançons" restent clairement et visuellement rattachés au radical "lanc-" /lãs/ de "lancer", "lance", etc. De même "reçu" garde un lien avec "recevoir". À l’inverse, si l’on doit, devant les voyelles graphiques "e", "i" et "y", obtenir le son /k/, on utilise un "u" en fonction de lettre diacritique à la suite du "c" : "accueil".  Utilisée comme diacritique détaché de son "c", la cédille a été étendue à d'autres lettres, dans d'autres langues, à partir du.

Étymologie.

Bien que la cédille soit apparue dans les manuscrits français dès le et dans l'imprimerie française dès 1530, le mot "cédille" n'est attesté qu'en 1611 sous une forme altérée "cerille", puis "cédille" en 1654-1655. Le mot "cerilla" fut cependant emprunté à l'espagnol dès 1492, et la forme "cedilla" est attestée en 1558. Le terme "cedilla" signifie en espagnol « petit z », et est le diminutif du nom de la lettre "z" en espagnol, "zeda" (inusité aujourd'hui, tout comme "ceda", le nom actuel étant "") venant elle-même du latin "zeta", du grec "zêta", « sixième lettre de l'alphabet grec ». Le grec "zêta" est lui-même « emprunté au phénicien (Cf hébreu "zajit", arabe "zayn") ».  Dans son article de l’"Encyclopédie", puis dans ses "Œuvres", le terme "cedilla" a été par erreur interprété par Dumarsais en français comme « petit c » au lieu de « petit z », du fait de la forme de la cédille :

Usages actuels.

Dans les langues latines.

On utilise en français, catalan, occitan (plus répandu dans la graphie classique) et portugais la cédille hispanique sous le "c" pour noter /s/ devant "a", "o" et "u". En catalan et occitan (graphie classique seulement), on utilise aussi "-ç" en fin de mot pour noter /s/ : "Çç". Par exemple dans « dolç » (doux). Le frioulan a un "c" cédille qui note.

En roumain.

En roumain, la cédille est bien plus importante : Șș (Şş), Țț (Ţţ). Après l'avoir été au moyen des caractères dits glagolitiques du slavon, jusqu'au, le roumain s'écrit depuis en caractères latins. Son orthographe s'inspire alors fortement, pour une part, de celles de l'italien et du français, et pour une autre part (qui s'applique justement aux lettres porteuses de signes diacritiques) des usages de translittération proches de ceux de l'environnement balkanique du roumain. Les dernières réformes notables datent de 1953, puis des changements chaotiques qui ont suivi la fin du communisme. On y emploie normalement deux lettres diacritées d'une virgule souscrite.  Les normes ISO/CEI 8859-2 et Unicode (entre autres) ayant au départ considéré que la virgule souscrite du roumain n'était qu'une variante graphique de la cédille, c'est l'usage de "s" cédillé qui s'est imposé en informatique, d'autant plus qu'il existe en turc (ce qui permettait de ne créer qu'un jeu de caractères ISO pour ces deux langues). Le "t" cédillé, cependant, est le plus souvent resté représenté comme un "t" à virgule souscrite, pour des raisons principalement esthétiques : de fait, les polices actuelles sont le plus souvent dotée d'un "s" à cédille et d'un "t" à cédille tracée comme une virgule.  L'Unicode distingue maintenant les deux caractères, comme on peut le voir ci-contre, mais les caractères nommés « lettre latine "s" virgule souscrite » (U+0218 pour la majuscule et U+0219 pour la minuscule) et « lettre latine "t" virgule souscrite » (U+021A et U+021B) sont rarement affichés correctement, « lettre latine "s" cédille » (U+015E, U+015F) et « lettre latine "t" cédille » (U+0162, U+0163) s'étant imposés (avec l'incohérence graphique du "t" qu'on a signalée plus haut dans la majorité des polices). Les formes à virgule restent préférées dans une typographie soignée.  Les deux lettres à virgule (ou cédille) souscrite du roumain sont considérées, pour le classement alphabétique, comme des lettres distinctes, classées après "s" et "t".

Dans les langues turques.

Les deux lettres sont utilisées dans l'orthographe du turc depuis la romanisation adoptée le 1928. Elles sont considérées comme des lettres distinctes, classées respectivement après "c" et "s" et non comme des variantes de ces dernières. Il est possible que l'utilisation de "ç" pour soit inspirée par l'usage de l'albanais, tandis que "ş" imite l'usage roumain.  L'alphabet turkmène, adopté en 1991 lors de l'indépendance du Turkménistan, est largement inspiré de l'alphabet occidental, et plus particulièrement turc ; comme en turc, on a Çç et Şş.

En albanais.

On utilise, dans l'orthographe actuelle de l'albanais, adoptée en 1908 au Congrès de Monastir, la lettre "ç" pour noter.

En letton.

Le letton utilise la cédille en forme de « virgule souscrite » pour noter la palatalisation des consonnes /g/, /k/, /l/, /n/ et /r/, que l'on écrit dans ce cas "ģ", "ķ", "ļ", "ņ" et "ŗ". Notez que cette cédille se place au-dessus du "g" minuscule pour des raisons de lisibilité et qu'elle peut alors prendre plusieurs formes, dont celle d'un guillemet courbe simple, d'une virgule renversée, d'un accent aigu, "etc." Pour la majuscule "G" où le problème de lisibilité ne se pose pas, on laisse la cédille au-dessous : "Ģ".  La prononciation du "r" et celle du "ŗ" ne se distinguant plus dans le letton standard, cette dernière lettre a été supprimée de l'orthographe durant les années d'occupation soviétique. Cette réforme de l'orthographe n'a généralement pas été acceptée par les Lettons exilés. À la nouvelle indépendance de la Lettonie en 1991, le "ŗ" n'a cependant pas été rétabli dans l'orthographe officielle.  L'orthographe du letton, issue de l'allemand, introduisit cédilles et ogoneks afin d'enrichir l'alphabet d'origine allemande ne suffisant pas à noter tous les sons lettons : par exemple, Ģ, Ķ, Ļ et Ņ notent encore aujourd'hui l'équivalent palatalisé de "G", "K", "L" et "N". Jusqu'au début du, l'orthographe lettonne fut très irrégulière.

Alphabets récents.

Certains alphabets récents directement inspirés de l'alphabet latin y ont ajouté bon nombre de signes diacritiques afin de pallier l'inadéquation entre sons et lettres. Un exemple bien connu est le vietnamien, mais il n'utilise pas la cédille. En revanche, c'est le cas de l'alphabet marshallais par exemple, qui est un exemple remarquable d'alphabet créé par des linguistes étudiant cette langue.

En azéri.

En azéri, la cédille est utilisée, par exemple dans "içmək" [ˈit͡ʃmæk], « boire », "danışmak" [daniʃmak] « consulter ».

En kurde.

En kurde, on a par exemple "şer", « guerre », et "piçûk", « petit ».

En marshallais.

Le marshallais (langue malayo-polynésienne parlée dans les Îles Marshall) s'écrit avec un alphabet latin comprenant des lettres à cédille inhabituelles, "l", "m" "n" et "o", soit "ļ", ', "ņ" et '. De ces lettres, seuls le "l" et "n" existent en tant que caractères précomposés pour Unicode (dans sa version 4). Les autres doivent être composés au moyen de la cédille diacritique sans chasse U+0327. On prendra garde à ne pas coder le "o" cédille par un "o" ogonek, "".  D'après une grammaire fondamentale accessible en ligne, qui reste peu précise quant à la valeur phonétique des lettres à cédille, "ļ" correspondrait à,'à (/m/ labialisé), "ņ" à (/n/ rétroflexe) et'à une sorte de /oː/ (/o/ long). Ces informations ne sont cependant pas confirmées par un article consacré à la phonologie de cette langue, qui ne mentionne pas l'orthographe actuelle : par exemple, aucune consonne nasale bilabiale labialisée n'est recensée, aucune rétroflexe non plus qu'une quantité vocalique pertinente pour les voyelles.

En tatar.

Dans l'alphabet latin tatar ("Yaŋalif" ou "Yaŋalatinitsa" « l'alphabet latin nouveau »), qu'est adopté en 1999 et s'emploie habituellement dans l'Internet, deux lettres avec la cédille sont utilisées :  Dans la langue tatar littéraire (en Kazan) la lettre est prononcée [ɕ], et la est [ʑ]. Dans l'ouest et le sud de la zone tatarophone ("Mişär"), la est [t͡ʃ], ou [t͡s] dans le nord, et la est [d͡ʒ]. En Sibérie, dans l'est de la zone tatarophone, la est [ts], et la est [j].

Langues africaines.

La cédille s’utilise aussi dans plusieurs langues africaines pour indiquer les variantes de certaines voyelles.

Langues camerounaises.

L’alphabet général des langues camerounaises recommande de ne pas utiliser des diacritiques au-dessus des graphèmes pour modifier la valeur phonétique et limite cet emplacement pour indiquer les tons. Il est donc recommandé d’utiliser des diacritiques au-dessous des graphèmes pour modifier la valeur phonétique. La cédille est un des diacritiques utilisés à cet effet dans la pratique où elle indique la nasalisation, notamment en dii, kako, karang, mbodomo et mundani. Les voyelles nasalisées indiquées avec la cédille sont :

Kinande.

La cédille est utilisée en kinande pour indiquer l’avancement de la racine de langue lors de la prononciation d’une voyelle, notamment des voyelles i et u :

Langues à ogoneks.

Ne pas confondre cédille et ogonek, dont il n'est pas question dans cet article (l'ogonek est l'objet d'un article à part). Le navajo, l'apache, le polonais, ou comme dans cet exemple le lituanien, ne comportent pas de cédilles, mais des ogoneks (exemple du lituanien) :

Transcription phonétique.

Dans l'alphabet phonétique international, représente la consonne fricative palatale sourde. Ce son n'existe pas en français.

Transcription en ASCII et ISO 646.

L'ASCII de base (version américaine de la norme ISO/CEI 646 codant les caractères de 0 à 127) ne contient pas de lettre avec diacritique. À l’époque où c'était souvent la seule page de code disponible, certains simulaient la cédille en plaçant une virgule derrière la lettre : par exemple, ils écrivaient « codice_1 » pour « ça ».  Toutefois, les variantes nationales de l’ISO 646 utilisent les quelques positions non invariantes de l’ISO 646 pour y placer des ponctuations et lettres diacritées supplémentaires :

La cédille (de l'espagnol "cedilla", « petit "z" ») est un diacritique de l'alphabet latin. Elle ne se place en français que sous la lettre "c", autant sous une minuscule que sous une majuscule : "ç", "Ç". Elle est utilisée par plusieurs autres langues sous différentes lettres. On peut voir une certaine ressemblance avec le chiffre "5" dont la barre supérieure aurait été supprimée.


Origine du terme.

Le mot anglais'est issu de'(« résistant » ou « ferme », en anglais) et de'(logiciel, programme informatique).'est un état intermédiaire entre'(« doux ») et'(référence au'ou matériel informatique). Le premier'était un microcode et l'usage a étendu le terme à toute forme de logiciel de base, stocké dans une mémoire morte résistant aux coupures d'électricité.

Description.

Le " permet à un matériel informatique d’évoluer (via des mises à jour), d'intégrer de nouvelles fonctionnalités, sans avoir besoin de revoir complètement le design du hardware.  La mémoire dans laquelle réside le " peut être :  Dans la plupart des cas, ce logiciel gère le fonctionnement interne du système électronique.  D'une manière générale, le'cumule les avantages du logiciel, qu'il est possible de modifier, et du matériel, plus efficace. De son côté, le'interagit avec des composants matériels qui ne peuvent plus être modifiés une fois fabriqués, ce qui réduit la nécessité de le mettre à jour.  On peut noter que : Cependant, les deux cas précédents sont parfois réunis, par exemple, lorsque la ROM d'un périphérique contient une partie du BIOS de l'ordinateur ainsi que le'destiné à la gestion de ce périphérique. Accessoirement, cela permet de mesurer le degré d'indépendance d'un périphérique vis-à-vis du type de machine hôte car toute extension munie d'un BIOS pour PC n'est utilisable que sur une machine de ce type alors que celles qui n'emploient qu'un'sont indépendantes de la machine hôte. C'est par exemple le cas des lecteurs/graveurs CD/DVD IDE, lesquels sont conformes à la norme ATAPI et fonctionnent donc sur toute machine IDE (PC, Mac...)

Architecture d'un ".

Plusieurs architectures sont connues en fonction du champ d’application du ', en partant des ordinateurs ou des équipements de grande utilité, mais aussi en fonction du type de '. Les différentes architectures de'sont basées sur des bus entrées-sorties. Il est donc opportun de préciser qu’il n’existe pas d’architecture standard ni de modèle figé d’architecture des '.  Les ', comme l’ensemble des systèmes à mémoire, se caractérisent généralement par la taille de la mémoire qui induit le temps de flashage, le flux de transfert et la méthode de mise à jour. Les'peuvent être classés en deux grandes familles : le type « binaire », compressé ou non, et le type archive.  Dans les systèmes embarqués, le " est généralement organisé comme représenté sur la figure ci-contre. Au cours du processus de démarrage, le chargeur d'amorçage ( en anglais), est maintenu. Il peut être amorcé en premier lieu lorsque le système est sous tension. Le noyau de l'OS suit de près.  Le initialise le matériel nécessaire et prépare les environnements logiciels de fonctionnement. Dans les détails, il divise le processus de chargement en deux parties. L’étape 1 est étroitement liée au matériel.  Dans l'espace restant, les programmes d'applications sont stockés et généralement organisés par le système de fichiers et la mémoire vive. Avant de démarrer l'étape 2, le bootloader vérifie habituellement un premier code de chargé par le matériel selon le processus de démarrage décrit.  Ensuite, l'étape 2 est chargée et démarrée. Cette étape permet de lancer les fonctions plus sophistiquées. Le bootloader initialise les différents besoins pour le matériel (ports, les entrées et les sorties). Il va ensuite charger et démarrer le noyau du système chargé de la gestion des ressources du système, tels que les différents processus, la gestion de la mémoire. Ainsi, le système est démarré et les programmes d'application peuvent fonctionner sur la base des valeurs d'initialisation.

Mise à jour.

L'utilisateur final n'a, d'ordinaire, pas accès directement au'mais peut parfois le modifier par l'installation de mises à jour pour profiter d'améliorations ou de corrections de bug. Pour cela il faut que le'réside dans certains types de mémoires ROM « reprogrammables », le plus souvent il s'agit d'EEPROM ou, depuis le milieu des années 1990, de mémoire flash (c'est-à-dire des EEPROM rapides).

Sécurité.

Les'sont susceptibles d'être la cible d'actions malicieuses visant à rendre l'appareil inopérant ou à l'utiliser afin de s'introduire dans un réseau. Durant l'EUsecWest 2008, Rich Smith a mis en avant la possibilité de lancer une Attaque par déni de service permanent via une faille de sécurité sur les systèmes de mises à jour des'des équipements faibles.  Si une telle faille peut être exploitée afin de déployer une attaque par déni de service permanente, il est alors envisageable d'exploiter cette faille pour introduire une backdoor et s'introduire dans le système d'information. Ce sont souvent des équipements constamment en fonctionnement qui sont la cible de telles attaques.

Exemples.

Les BIOS.

Les BIOS présents dans les ordinateurs de type PC sont des ".

EFI.

Les "" EFI (de l'anglais "Extensible Firmware Interface") sont amenés à remplacer les BIOS sur les cartes mères des PC car ils possèdent une simplicité de programmation que le BIOS n'a pas.  Son inconvénient est d'ajouter une couche supplémentaire entre le hardware et l'utilisateur, compensée par une plus grande rapidité des processeurs et des mémoires.

Dans un système informatique, un (ou micrologiciel, microcode, logiciel interne, logiciel embarqué ou encore microprogramme) est un programme intégré dans un matériel informatique (ordinateur, photocopieur, automate (API, APS), disque dur, routeur, appareil photo numérique, etc.) pour qu'il puisse fonctionner.


Biographie.

Jeunesse et formation.

Giovanni Antonio Canal naît dans la paroisse de San Lio, près du Rialto. Il est fils d'un artiste vénitien, Bernardo Canal, peintre de scénographies et de décors de théâtre qui bénéficie d'une évidente autorité et d'une certaine aisance. Il existe bien à Venise une famille (da) Canal inscrite sur la Liste de familles nobles de Venise, mais sans lien avec Giovanni Antonio.  C'est dans l'atelier du père que Canaletto apprend la peinture. Dès 1716 il aide son père, avec son frère Cristoforo, à peindre les décors pour deux œuvres de Vivaldi et Fortunato Chelleri, représentés aux théâtres Sant'Angelo et San Cassiano à Venise.  En 1720, le jeune Giovanni est à Rome avec son père Bernardo

Les premières commandes.

Revenu à Venise en 1720, Canaletto s'inscrit à la guilde (la "fraglia dei pittori veniziani") des peintres. Il décide d'abandonner le décor de théâtre. Canaletto imite les "vedutisti" vénitiens qui sont ses précurseurs, et notamment Luca Carlevarijs et Marco Ricci, et commence à se consacrer à temps plein à la peinture de vues de la ville. Carlevarijs avait créé un marché propice, par ses propres tableaux de vues et de commémoration d'évènements solennels ; il avait d'ailleurs publié, dès 1703, un recueil de 103 eaux-fortes intitulé "Le Fabriche e vedute di Venezia" (Monuments et vues de Venise), où il innove en proposant des "vedute" conçues en perspective.  Les premiers clients de Canaletto sont soit vénitiens, comme Zaccaria Sagredo (1653 - 1729), collectionneur de peintures, dessins et livres, neveu du doge Nicolò Sagredo, et les frères Giovanelli, qui commandent deux "Caprices" exécutés en 1723, soit d'origine germanique, comme Johann Joseph von Wallenstein (1684-1731). Ses premières commandes de "vues" de Venise sont quatre "vedute" peintes en 1723. Elles ont peut-être été commandées par le prince Joseph Wenzel de Liechtenstein (1696-1772), soit directement,

La rencontre avec Joseph Smith.

Ayant acquis une réputation certaine, le Canaletto commence à être remarqué par des amateurs anglais : durant le, Venise était très fréquentée par les jeunes gens de l'aristocratie britannique qui accomplissaient leur "Grand Tour" dont la ville lagunaire était une des étapes obligées.  Canaletto a les premiers contacts avec des commanditaires anglais par l'intermédiaire de Owen McSwiny, un impresario d'opéra et marchant d'art irlandais. L'irlandais Owen McSwiney est installé à Venise après avoir quitté l'Angleterre pour cause de faillite. Il a une activité intermittente d'agent pour impresarios londonien et de négociant et de conseil auprès de la clientèle anglaise pour l'achat de tableaux. Le plus important de ses commanditaires est le compte de March, duc de Richmond en 1723. Il arrive à convaincre le duc d'un projet assez unique, qualifié d'« étrange et farfelu » par un contemporain : faire réaliser vingt tableaux, allégories de tombeaux commémorant les grands hommes de l'histoire anglaise récente. En outre, ces tableaux seraient d'être peints en commun par un groupe de peintres, chacun se chargeant de la partie du tableau qui lui correspond le mieux. Les peintres sont, entre autres, Canaletto pour l'architecture et les bâtiments, Giovanni Battista Cimaroli pour les paysages et Giovanni Battista Piazzetta pour les personnages. En 1726, le projet est déjà bien avancé et deux tableaux sont terminés, dont l'un représente la tombe de lord Somers, grand chancelier d'Angleterre, un autre celle de John Tillotson, archevèque de Canterbury. Le duc achète dix tableaux qu'il conserve dans sa demeure de Goodwood, dans le Sussex. En même temps, Canaletto peint des vues sur cuivre, notamment un "Grand Canal, le pont du Rialto vu du nord" (1727) qui sont toujours visible

La période anglaise.

Canaletto part pour Londres en 1746, âgé de 49 ans. De nombreux peintres italiens avant lui avaient fait des séjours en Angleterre, attirés par les possibilités offertes ; parmi eux, la famille Ricci (Canaletto admirait tout particulièrement Marco), Pellegrini, Amigoni, Bellucci. George Vertue, antiquaire, graveur, et chroniqueur, note dans un de ses carnets :  À la fin mai [1746] arrive à Londres, en provenance de Venise, le célèbre peintre de vues Canaletti de Venise, la multitude de ses œuvres faites à l'étranger pour de nobles anglais et gentilshommes lui a procuré une grande réputation & par ses excellents talents et l'excellence dans ce domaine, il est tenu en grande estime et sans doute ses vues et les œuvres qu'il réalisera ici donneront la même satisfaction - bien que beaucoup de personnes possèdent déjà beaucoup de

De retour à Venise.

Après un séjour de près de dix ans en Angleterre, Canaletto revient dans sa ville natale en 1755 ou 1756 et ne se déplacera plus.  En 1755, Canaletto peint l'intérieur de Saint-Marc. Il a comme dernier client important Sigmund Streit, un Allemand ayant réussi en affaire, et retraité à Venise depuis 1750. Il commande six tableaux à Canaletto, parmi lesquels un "Grand Canal" et un "Campo de Rialto" en 1756. Le style de ces tableaux se rapproche tant des compositions antérieures que l'on peut difficilement penser qu'ils datent d'une époque tardive, mais certains des bâtiments, et notamment le nouveau palais de Smith, sont de cette date.  Il peint également deux peintures de nuit "Veillée nocturne à San Pietro di Castello" et "Veillée nocturne au bord de Santa Marta ", toutes

"Capricci" et "vues idéales".

Les "capricci", sorte de mélanges de ruines et de bâtiments anciens dans un paysage tourmenté, est un genre que Canaletto apprécie et exerce fréquemment. Les premiers dessins, du début des années 1720, et dont la paternité est encore incertaine, sont des "capricci" fait à Rome. En 1726, il participe aussi à la confection, pour McSwiney, des tombes imaginaires. Il y a également une série de capricci de Rome, composés de ruines et de bâtiments antiques, réalisés entre 1730 et 1735, dans la collection de Smith.  Les "vues idéales" sont des compositions ou recompositions architecturales qui rassemblent, en un lieu unique, des bâtiments existants ou imaginaires, assemblés selon un schéma

La technique de Canaletto.

La Chambre noire et le "Quaderno".

La chambre noire ou "chambre optique" (en latin "camera obscura"), est un instrument d'optique utilisé fréquemment en peinture pour obtenir une image fiable de la réalité. Le dispositif consiste en une lentille, et éventuellement d'un miroir. La scène réelle est focalisée, au moyen de la lentille, et projetée sur un plan sur lequel le peintre peut, après avoir

Canaletto et la « réalité ».

Ses "vedute" prennent quelques libertés avec la stricte réalité, avec des modifications de la perspective et des déformations de certains bâtiments afin d'améliorer la composition globale de ses tableaux. Canaletto, dans ses peintures, propose une interprétation du réel, plutôt que de faire preuve d'une exactitude topographique irréprochable. Les divers dessins des lieux accumulés durant la phase préparatoire sont ensuite assemblés sur la toile selon un procédé qui ne cherche pas à éviter les distorsions ou les inexactitudes fantaisistes. Sa démarche relève de l'interprétation de la réalité, il transcrit

Le "Quaderno".

Certains de ses croquis, obtenus par la chambre noire ou dessinés sur le vif, sont achevés en atelier et deviennent des dessins ou sont gravés. La collection royale du château de Windsor en possède une riche collection. À Venise est conservé le célèbre carnet de dessins, le seul connu, appelé "Quaderno". C'est un petit volume () composé de sept fascicules. Certaines pages ont été coupées avant qu'il ne soit relié au ; il

La précision du détail.

Les "vues" sont parsemés de détails qui, s'ils se répètent d'un tableau à l'autre sous des formes variées, confèrent aux scènes une animation curieuses ou plaisante. On ne compte pas les personnages aux fenêtres, les stores mal relevés ou bancals, les

Ses successeurs.

Michele Marieschi (1710-1743) plus qu'un successeur, est un concurrent. Il s'installe à Venise en 1735, après un séjour en Allemagne, et dans son atelier il peint, secondé par d'autres spécialisés dans certains thèmes comme les personnages, un nombre impressionnant de tableaux (on en compte deux cents) en quelques années, jusqu'à sa mort en janvier 1743. Lui aussi publie un recueil de gravures, le "Manificentiores Selectionesque Urbis Venetiarum Prospectus", en 1741, qui contribue à sa renommée.  Bernardo Bellotto, son neveu, travaille dans l'atelier de Canaletto depuis son enfance. Il fait avec son oncle les voyages autour de Venise, le long du canal vers Padoue, aux alentours de 1742. Il contribue à la fabrication des vues de son oncle. Quand Canaletto part pour Londres, Bellotto reste à Venise jusqu'en 1747. Il est appelé à la cour du Prince-électeur Frédéric-Auguste II de Saxe, roi de Pologne sous le nom de Auguste III. D'après Links, le prince espérait attirer Canaletto lui-même, et Bellotto est son deuxième choix. Bellotto reste onze ans à la cour de Dresde, à peindre des vues des villes du royaume. Vers 1758, il part à Vienne, y reste deux ans. Après un court séjour à Munich, en 1760, il retourne à Dresde en 1761 et y reste jusqu'en 1766. Il part à Varsovie et y reste jusqu'à sa mort en 1780. Bellotto s'est

Critiques.

Bien entendu, Canaletto n'a laissé indifférent ni ses contemporains, ni les historiens d'art. Voici quelques avis, repris parmi ceux collectés dans : Antonio Canale qui, dans ce pays, stupéfie tous ceux qui voient ses œuvres, suit la manière de Carlevarijs; mais [dans ses tableaux] on voit luire le soleil. J'espère que [ces tableaux de Canaletto] vous plairont quand ils seront finis; je suis peut-être un peu trop exigeant dans mon choix, car sur vingt tableaux, j'en ai rejeté dix-huit. J'en ai vu par exemple plusieurs, qui avaient été envoyés à Londres, dont je ne voudrais pas chez moi et dont je ne donnerais pas deux pistoles. En fait, l'homme est avide et insatiable; et comme il est célèbre, lesgenssont ravis de payer tout ce qu'il demande. Pour la pénétration, le goût et la vérité, seuls quelques maîtres anciens sont comparables à ce peintre de "vedute" dont personne n'approche de nos jours....Canaletto s'est distingué dans le talent de peindre des vues, et a fait pendant longtemps des tableaux de ce genre que la finesse de la touche, la vérité qu'il y mettait, et la singularité des aspects, ont fait rechercher des étrangers, et surtout des Anglais pour lesquels il a beaucoup travaillé. Il a fait deux voyages à Londres, et il y a rempli ses poches de guinées. Il a peint dans la manière de Vanvitelli, mais je le crois supérieur. Cet édifice [le pont du Rialto d'après le projet non réalisé de Palladio] loué à juste titre par son auteur, peint et ensoleillé par le pinceau de Canaletto, dont je me suis servi, fait un effet

Principales œuvres.

Le livre de Constable révisé par Links donne une liste exhaustive des œuvres de Canaletto. Il catalogue 521 peintures, beaucoup d'entre elles en plusieurs versions, 332 dessins (sans compter les cahiers d'esquisses). Canaletto a produit aussi 34 eaux-fortes. Il n'était d'ailleurs peut-être pas le seul auteur des tableaux qu'il a produit. En témoignent les différences de qualité au sein d'une même œuvre qui pourraient être le résultat d'un travail d'atelier.  Le plus riche collection d'œuvres est la collection royale d'Angleterre qui possède, à elle seule, 54 peintures, 143 dessins et la série la plus complète d'eaux-fortes : en 1762, Joseph Smith vend sa collection des "vedute" au roi George III. Il en fait la base de sa collection de peintures de Canaletto dans sa propriété du château de Windsor, la Royal Collection. Il y a beaucoup de tableaux de l'artiste dans autres collections britanniques, parmi lesquelles la Wallace Collection de Londres, et il y a un ensemble de vingt-quatre peintures dans la salle à manger de l'abbaye de Woburn, dans le Bedfordshire.

Canaletto en France.

D'après, sont conservés

Annexes.

Bibliographie.

Le catalogue de

Giovanni Antonio Canal (Venise, - Venise, ), plus connu sous le nom de Canaletto, est un peintre vénitien célèbre pour ses panoramas ("vedute") de Venise.


Étymologie.

Le mot grès dériverait du bas latin "gressius", "gresum", du haut allemand "griez", "grioz", de l'ancien bas francique "greot" ou de l'allemand moderne "gries" qui signifient « sable, gravier ».

Formation.

Les grès peuvent être d'origine éolienne (caractéristique : stratification éolienne oblique), marine (sédimentation en mer agitée ou grès de plage caractérisé par des rides de courant) ou d'origine mixte (avec un faciès gréseux éolien ou marin dominant).  La cimentation des grains se fait par précipitation et cristallisation des sels (notamment les sels de fer oxydés par l'eau de pluie) dissous dans l’eau interstitielle. Ce processus s'appelle la « grésification ».  Les grains (donnant un toucher granuleux à la roche), et le ciment entre ces grains peuvent avoir une composition différente selon l’origine et l’histoire de ce grès. Les dépôts successifs de sable se retrouvent dans la stratification du grès.  Le ciment et les éléments accessoires donnent à la roche sa couleur : la teinte jaune, orange, brun, rouge est fonction de la présence d'oxyde de fer (limonite, hématite ; la teinte verdâtre tient à la présence de chlorite, la teinte noire à des oxydes de manganèse ou à de la matière organique, la teinte grise provient de débris de roches sombres.

Grès définis par leur ciment.

Une distinction s'opère entre grès suivant le ciment qui unit les grains.  Selon la qualité de la cimentation, le grès est plus ou moins dur et poreux. Les carriers définissent la qualité d’un grès par le son que produit le marteau sur la roche. Un grès « PIF » (son aigu) est de bonne qualité, bien cimenté et idéal pour l’utilisation. Un grès « POUF » (son creux, évoquant l’effondrement du matériau sous le marteau) a un ciment poreux et perméable. Ce grès plus friable n'est pas utilisé en construction mais pouvait fournir des pierres à filtrer. Plus récemment les couches géologiques constituées de tels grès peuvent former de bons réservoirs d'eau, de pétrole ou de gaz. Un grès « PAF », intermédiaire, présente quelques risques de fissures mais est moins perméable qu’un grès « POUF », pouvant être utilisé en pavage.

Grès siliceux.

Grès à ciment d'opale, de calcédonite, de quartz (grès quartzitique).  Dans l’ouest de la France, la roche connue sous l’appellation de grès armoricain est un sable marin littoral cimenté, généralement à granulométrie très fine, de teinte blanchâtre, souvent très pure, fréquemment recristallisé (recristallisation secondaire des vides situés entre les grains de sable), passant alors à de la quartzite, formant une des roches les plus résistantes du Massif armoricain. Ce grès correspond en Bretagne à la première transgression marine qui a suivi l'érosion des chaînes de montagne cadomiennes (lesquelles devaient culminer à environ avant d'être fortement pénéplanées) et s'est prolongée durant toute la période ordovicienne. Il constitue les hautes falaises déchiquetées de la presqu'île de Crozon, les lourdes croupes du Ménez-Hom ou de Ménez Kador, les rochers d'escalade de Plougastel, les escarpements de Pont-Réan à l'entrée de la cluse de la Vilaine, les hautes falaises de certaines côtes (cap de la Chèvre, des pointes de Dinan, du Grouin, du Toulinguet), les flancs des synclinaux (synclinorium de Laval, synclinaux au sud de Rennes). Dépôts de mers peu profondes, les grès armoricains conservent encore parfois des surfaces à ripple-marks, ainsi qu'une grande diversité de traces fossiles ou ichnofaciès. Ils présentent une épaisseur très variable de quelques dizaines à plusieurs centaines de mètres, pouvant même atteindre environ dans la partie Sud de la presqu’île de Crozon. À leur partie supérieure, ils admettent des lits rouge sombre, très riches en rutile et zircon, qui représentent des placers littoraux fossiles, déposés sur les hauts de plages de la mer ordovicienne. Par suite de leur dureté et de leur ténacité, ces grès se façonnent difficilement. Ils ont été et sont encore aujourd’hui recherchés comme matériau d’empierrement, granulats et enrochements, et comme pierre de bâti, conférant aux constructions une pérennité exceptionnelle et une blancheur qui évoque celle de certains calcaires.

Grès à ciment calcaire.

Les grès prennent le nom de poudingues lorsqu'ils sont formés de cailloux roulés empâtés dans un ciment calcaire ou argileux. Ils prennent le nom de brèches lorsqu'ils sont formés de cailloux anguleux réunis par un ciment plus ou moins abondant. Les grès produisent des étincelles sous le choc de l'acier et ne font pas effervescence avec les acides. Ils sont souvent complètement blancs et parfois colorés en gris ou en rouge par certains oxydes métalliques et principalement des oxydes de fer. La cassure du grès est unie quelquefois brillante et quelquefois mate.

Grès à ciment dolomitique.

Les grès à ciment dolomitique sont beaucoup plus rares que les grès à ciment calcaire.  En France, ils ne sont connus que par les concrétions dolomitiques que l'on observe dans des dolomies du Dévonien à Roque-Brun (Hérault), des calcaires dolomitiques du Jurassique à Mourèze (Hérault), dans des sables éocènes du bassin parisien.

Grès à ciment calcaréo-argileux.

Le nom de macigno est un terme italien qui sert à désigner des grès à grains très mal classés, à ciment calcaréo-argileux avec feldspaths et micas abondant.  Ces grès ont été déposés par des courants de turbidité, se produisant par éboulement de matériaux détritiques sur le bord du talus continental. Ces courants denses étalent au fond de la mer, d'une manière uniforme, des matériaux détritiques assez grossiers qui normalement ne devraient pas se rencontrer à pareille profondeur.  c'est par exemple le cas des grès du crétacé de Bryce Canyon dans l'Utah. issus des sédiments de rivières fait silice, et argile s'écoulant dans une mer peu profonde, ou ils se sont enrichis de calcaire.

Grès argileux.

ils sont limités à certaines formations continentales d'un type particulier, comme les formations de Houiller. Le ciment d'argile est, dans ce cas, formé de kaolinite avec leverriérite groupement épitaxique de muscovite et de kaolinite. Les minéraux argileux peuvent présenter une allure concrétionnée.  Ces grès peuvent être de plus ferrugineux, le fer intervenant pour colorer le grès en rouge.

Grès ferrugineux.

Ils sont de couleur orange/ocre, due à l'oxydation du fer dans l'eau.  Ils peuvent avoir un ciment de sidérite, de chlorite, d'hématite brune ou rouge, ou de pyrite. On trouve des grès ferrugineux du Permien dans les sols à proximité du lac du Salagou (Hérault).

Grès glauconieux.

On distingue les grès glauconieux des grès phosphatés.  Dans les grès glauconieux, la glauconie est en grains remaniés.

Grès phosphatés.

Dans ces grès, c'est le phosphate qui est en grains remaniés.

Grès non définis par leur ciment.

Une autre tradition veut qu'on ignore le ciment pour désigner le grès..

Grès micacé.

Une psammite est un grès micacé.

Arkoses.

Une arkose est un grès grossier, feldspathique, à peine lité, souvent issu de l'induration d’une arène granitique.

Grauwakes.

Une grauwacke est un grès gris-sombre, brun... très dur, contenant en plus des grains de quartz d'autres éléments de roches diverses.

Érosion.

Certains grès peuvent subir une altération rapide. Cette altération dépend de : En s'altérant, le grès peut redevenir du sable et recommencer un cycle de sédimentation.

Utilisation.

Les grès sont utilisés dans les Travaux publics (empierrements, granulats, centrales à béton, enrochements littoraux), le bâti, la sculpture, la fabrication de meules naturelles et de pavés ou de dallages. À ces emplois majeurs s’ajoutaient dans le passé quelques utilisations particulières (pierres à aiguiser, pierres réfractaires), érection des mégalithes.

Maçonnerie et sculpture.

Les grès sont souvent d'excellentes pierres de construction, le plus souvent non gélives. Mais le "grès" étant un terme général qui désigne des roches de formations et de textures très différentes, les différents grès ont des consistances et des duretés très variables et leurs propriétés techniques sont incomparables. Certains grès poreux et peu cimentés sont relativement légers et sont aussi faciles à travailler et à scier que du calcaire tendre, tandis que d'autres sont plus durs et lourds que le granite (comme le grès silicifié ou quartzite). Cela détermine fortement l'utilisation que l'on peut en faire. Il doit être choisi soigneusement en rejetant les pierres fissurées, non homogènes, contenant des trous ou des inclusions de galets. Selon sa provenance, la roche peut être colorée dans une infinité de nuances : ocre, rose, jaune, orangé, brun, gris, blanc, violacé... et veinée ou marbrée. Dans certains gisements massifs et homogènes on peut trouver des blocs de grès bruts de très grandes dimensions, tandis que dans d'autres gisements ils ne forment que de fines strates hétérogènes qui déterminent les utilisations possibles.  Les applications dans le bâtiment sont très nombreuses :  Quelques exemples d'utilisation du grès

Pavage à Paris et Lyon.

Déjà au temps des Romains, les rues de Paris étaient pavées en grès de Fontainebleau. On l'a par la suite remplacé par des granites bretons, moins glissants. Une partie des pavés de Paris sous Haussmann a aussi été extraite de carrières d'Orsay ; c'est une des raisons du prolongement de la ligne de Sceaux jusqu'à Orsay - (elle fut même prolongée jusqu'à Limours à d'autres fins).  Dans l'entre-deux-guerres, la carrière de grès de Courzieu était utilisée pour la voirie de Lyon.  Le grès se débite par sciage en plaques de dimensions importantes permettant de réaliser des dallages très résistants et décoratifs.

Formations de grès.

Le grès de Potsdam est une formation géologique datant du milieu à la fin du Cambrien située au nord des états américains de New York et du Vermont ainsi qu'au sud du Québec. Découvert au, il est formé par de grains de quartz. Souvent de couleur rouge et ocre avec pigments rouges, il est utilisé dans la construction, les réfractaires et les garnitures de fours pour la fusion des métaux.

Le grès est une roche sédimentaire détritique, issue de l’agrégation de grains de taille majoritairement sableuse ( à ) et consolidé lors de la diagenèse. Les grains constituant le grès sont issus de l'érosion de roches préexistantes qui déterminent en grande partie sa composition, principalement constitué de quartz et feldspath. Selon le degré de cimentation et sa composition, il peut s'agir d'une roche très friable à cohérente. Il se rencontre dans une grande variété de milieux de dépôt depuis le domaine continental (rivière, plage) au domaine marin (turbidites). Son équivalent non consolidé est généralement appelé sable.


Histoire.

Autrefois, les vignerons et les consommateurs avaient pris l'habitude d'évaluer le futur millésime en goûtant le vin avant fin de fermentation. Ce vin était traditionnellement bu au chai, chaque vigneron se faisant ainsi sa publicité, ou le soir à la veillée avec une poêlée de châtaignes ou des fruits secs.  L'exode rural a expatrié nombre d'anciens paysans dans les villes et les auberges ont voulu leur servir les mêmes produits que ceux consommés chez eux. La livraison de jus de raisin en début de fermentation a débuté à cette époque. Ce vin était bu au comptoir.

Synonymie.

Federweißer est le nom employé en Allemagne, Fiederwäissen au Luxembourg, Sturm en Autriche, Burčák en Tchéquie ou Suser (Sauser) en Suisse et Tyrol du sud alors que Vin bourru est le nom "générique" employé dans de nombreuses régions en France. Bourret est utilisé en Béarn, Neuer Süsser ou vin nouveau en Alsace ou bernache en Anjou, Touraine et Haut-Poitou. Paradis est utilisé dans le vignoble du Beaujolais pour désigner le vin sorti du pressoir ; dans cette région, le vin rouge est pressé avant d'avoir achevé sa fermentation.

Arômes.

Le jus de raisin avant fermentation a un goût de raisin, donc il dépend du cépage. Après développement des levures et départ en fermentation, il prend un goût de levure qui se rapproche de la châtaigne bouillie. Au fil de la fermentation, le goût de raisin s'estompe et celui de l'alcool gagne progressivement sur celui du sucre.  En Beaujolais, le "paradis" a un goût différent puisqu'il s'agit de vin rouge partiellement fermenté. La macération a dissous des tanins, rendant le produit à mi chemin entre le bourru classique et le vin rouge.

Habitudes de remplacement.

La durée de consommation de ce vin était forcément brève, le vin continuant à fermenter. Au, les producteurs ont cherché à rationaliser cette production pour en faire un produit standardisé facile à commercialiser. Plusieurs produits peuvent prétendre remplacer le vin bourru :

Le vin bourru est un moût en cours de fermentation alcoolique. Ce vin troublé par des levures en suspension contient encore beaucoup de sucre. Il ne se conserve pas longtemps, les levures continuant à transformer le sucre en alcool.