Géographie.

Kruševac est située au centre-est de la Serbie, dans la vallée éponyme de Kruševac, sur les bords de la Rasina et à proximité du confluent de cette rivière et de la Zapadna Morava ; la Ville et son territoire se trouvent entre les régions de Levač et de Temnić au nord, la région de la Župa, des monts Kopaonik et Jastrebac au sud et les vallées de Kraljevo et de l'Ibar à l'ouest. L'altitude moyenne de la région est de au-dessus du niveau de la mer. Les forêts couvrent une superficie d'environ, soit 35 % du territoire de la Ville.

Ressources naturelles.

La région de Kruševac est riche en gravier, en sable et en pierre, notamment dans les vallées fluviales de la Zapadna Morava, de la Južna Morava et de la Rasina, utilisés comme matériaux de construction. On y trouve aussi du grès près des villages Bela Voda, Brajkovac, Šašilovac et Krvavica. Le sol y est également riche en schites bitumineux (à Mačkovac, Koševi et Globoder) et en bitume (près de Čitluk).  Un barrage, construit en 1979 sur la Rasina à la hauteur du village de Ćelije, a créé le lac articifiel éponyme de Ćelije, qui s'étend sur, avec un volume de de mètres cubes d'eau. Ce lac fait partie d'un programme de régularisation de la Velika Morava et il alimente en eau potable habitants de la région de Kruševac ; un projet de reconstruction et d'extension est prévu pour alimenter en eau jusqu'à personnes, à Kruševac mais aussi à Brus, Trstenik, Ćićevac et Varvarin.  Le territoire de la Ville de Kruševac abrite de nombreuses sources d'eau minérale et de sources chaudes (géothermie), notamment à Bela Voda, Ribarska Banja, Lomnica, Žabare et Čitluk.

Climat.

La station météorologique de Kruševac, située à d'altitude, enregistre des données depuis 1890 (coordonnées ). Kruševac jouit d'un climat continental modéré.  La température maximale jamais enregistrée à la station a été de le et la température la plus basse a été de le. Le record de précipitations enregistré en une journée a été de le. La couverture neigeuse la plus importante a été de le.  Pour la période de 1961 à 1990, les moyennes de température et de précipitations s'établissaient de la manière suivante :

Histoire.

Kruševac fut fondée en 1371 et sa construction dura environ deux ans ; en revanche, elle est mentionnée pour la première fois en 1376-1377, dans la charte de fondation du monastère de Ravanica aujourd'hui conservée à la bibliothèque de Bologne. C'est à Kruševac que le prince Lazar rassembla son armée avant d'être vaincu et tué par les Turcs à la bataille de Kosovo Polje en 1389. L'emplacement de la forteresse du prince Lazar est marqué par une enceinte contenant les vestiges de la tour d'où, selon la légende, la princesse Milica apprit la défaite de son époux par des corbeaux qui fuyaient le champ de bataille. Après la défaite, la ville devint pour un temps la capitale de l'État serbe gouverné par Milica ; elle conserva ce statut jusqu'en 1403, quand Stefan Lazarević, le fils de Lazar et de Milica, fit de Belgrade la capitale du Despotat de Serbie.  En 1427, Kruševac tomba une première fois aux mains des Turcs mais la ville fut reconquise par le despote Đurađ Branković en 1444, avant de redevenir ottomane en 1454, un peu avant la chute définitive du Despotat en 1459. Durant la période ottomane, elle perdit l'importance qu'elle avait acquise à la fin du Moyen Âge serbe. Lors de la deuxième guerre austro-turque (1683-1699), Kruševac fut momentanément libérée des Turcs en 1689. Elle le fut encore deux fois au : une première fois de 1737 à 1739 lors de la quatrième guerre austro-turque et une seconde fois en 1788 lors de la révolte de la Krajina de Koča ; mais les Ottomans la reprirent en 1791. Le début du fut marqué par le premier et le second soulèvement serbe contre la Sublime Porte. En 1806, Kruševac fut libérée une première fois par l'armée des insurgés conduits par Karađorđe (Karageorges) et elle resta serbe jusqu'en 1809. Elle ne fut définitivement libérée qu'en 1833 et fut intégrée à la Principauté de Serbie autonome sous l'autorité du prince Miloš Obrenović.

Localités de la Ville de Kruševac.

La Ville de Kruševac (ex-municipalité) compte 101 localités :  En application de la loi sur l'organisation territoriale de la Répbulique de Serbie, votée le, Kruševac a obtenu le statut officiel de « ville » ou « cité » (en serbe, au singulier : et ; au pluriel : et ). Toutes les autres localités de la municipalité sont considérées comme des « villages » (/).

Politique.

Élections locales de 2004.

À la suite des élections locales serbes de 2004, les sièges de l'assemblée municipale de Kruševac se répartissaient de la manière suivante :  Dragan Azdejković, membre du Parti démocratique de Serbie du premier ministre Vojislav Koštunica, a été élu président (en serbe : ) de la municipalité.

Élections locales de 2008.

À la suite des élections locales serbes de 2008, les 72 sièges de l'assemblée municipale de Kruševac se répartissaient de la manière suivante :  Desimir Pavlović, membre du Parti démocratique du président Boris Tadić, a été élu maire (en serbe : ) de la Ville de Kruševac ; il dirigeait la coalition Pour une Serbie européenne, soutenue par le président Tadić et composée du Parti démocratique et du parti G17 Plus.  En avril 2011, Desimir Pavlović a démissionné de son poste de maire et il a été remplacé par Dragan Jovanović, lui aussi membre du Parti démocratique.

Élections locales de 2012.

À la suite des élections locales serbes de 2012, les 70 sièges de l'assemblée municipale de Kruševac se répartissaient de la manière suivante :

Culture.

Institutions.

Parmi les institutions culturelles de la ville, on peut citer le Théâtre de Kruševac (en serbe : ), une scène nationale fondée en 1946, qui dispose d'une troupe permanente de quinze acteurs jouant un répertoire national et international. Le Théâtre participe à diverses manifestations nationales comme le JoakimFest organisé par le Knjaževsko-srpski teatar de Kragujevac, dont il a remporté la en 2005 avec la pièce "Svinjski otac" d'Aleksandar Popović, dans une mise en scène d'Egon Savin. Le Musée national de la ville () a été créé en 1951 ; il possède environ œuvres et objets répartis dans plusieurs départements : archéologie, histoire, ethnologie, numismatique, sciences, Beaux-Arts, etc. Depuis 1969, il est installé dans un bâtiment datant de 1863 ; en 2009, il a participé à la Nuit européenne des musées. Plusieurs autres institutions dépendent du Musée national, comme la maison Simić () ou la Galerie d'art (). Le Centre culturel de Kruševac () organise diverses manifestations dans la ville.

Manifestations.

Kruševac se caractérise par de nombreuses manifestations saisonnières, parmi lesquelles on peut citer le Festival international de l'humour et de la satire "Zlatna kaciga" (en serbe : ), organisé par le Centre culturel de Kruševac depuis 1993 et qui a lieu le et le avril ; Zlatna kaciga, « le Casque d'or », est propose un concours ouvert aux caricaturistes et aux auteurs, le gagnant devenant citoyen d'honneur de la ville de Kruševac ; cette manifestation offre également un concours destiné aux enfants. Chaque année depuis 1994, à la mi-juin, le Musée national organise au monastère de Naupara la Colonie yougoslave d'art pour les enfants "Biberče" (), devenue internationale en 2002 ; en 2008, elle a mis en concours 350 œuvres réalisées par des jeunes gens de 6 à 12 ans, sous la présidence de Bratislav Aleksić et de l'académicien Matija Rajković. L'école littéraire et philosophique de Kruševač (Kruševačka književno-filozofska škola) a été créée en 1989 ; fondée par l'assemblée de la Ville de Kruševač avec le soutien de la Société philosophique de Serbie et de l'Association des écrivains de Serbie, elle rassemble chaque année des intellectuels qui débattent sur un grand thème de la philosophie, de la sociologie ou de la littérature ; parmi les thèmes proposés, on peut citer : "L'histoire et la liberté" (1989), "Les guerres civiles et religieuses" (1998) ou, en 2008, "L'éclatement de la Yougoslavie, le problème du Kosovo, la Serbie et le monde dominant au cours des vingt dernières années". Une manifestation appelée le "Dimanche de Saint Sava" (), mobilise de nombreuses associations culturelles, religieuses ou caritatives mais aussi des entreprises privées autour d'un grand bal ; les fonds réunis à cette occasion sont distribués à divers organismes sociaux et aident également à la restauration du monastère de Hilandar.  Parmi les autres manifestations, on peut citer : l'Été de la culture (théâtre, cinéma, concerts), la Colonie d'art de Dvorane, les Jours du théâtre ou l'Exposition d'octobre.

Sport.

Kruševac possède un club de football, le FK Napredak, officiellement créé en 1946 et qui participe au Championnat de Serbie de football ; parmi les joueurs légendaires du club figurent Zoran Simović, Dragoljub Kostić, Branislav Popović Firga, Svetomir Petrović Grof, Kosta Radovanović, Ljubomir Petrović, Milorad Jovanović, Milutin Stepić, Dušan Pešić et Vlada Milosavljević. Son stade, le Stadion Mladost, construit en 1976 en un temps record de 60 jours, peut accueillir spectateurs. La ville possède également un club de football féminin, le ŽFK Napredak, créé en 1989. Les clubs de handball de Kruševac sont le RK Napredak (équipe masculine), créé en 1951, et le ŽORK Napredak (équipe féminine) ; la ville dispose encore d'un club de rugby à XV, le RK Kruševac et d'un club de basket-ball, le KK Napredak Rubin, créé en 1946, ainsi qu'un club de natation, le Plivački Klub Napredak.

Éducation.

La première école primaire de Kruševac a ouvert ses portes en 1832, au moment où la ville se libérait de la présence ottomane. Aujourd'hui, le territoire de la Ville de Kruševac compte en tout 18 écoles élémentaires (en serbe :. Huit sont situées dans la ville proprement dite, dont l'École spéciale Veselin Nikolić () et l'École de musique Stevan Hristić () ; les dix autres écoles sont établies dans les villages alentour. On y compte également 6 établissements d'études secondaires (en serbe : ), dont le plus important est le Lycée de Kruševac (), qui a ouvert ses portes le. Les autres établissiements sont l'École d'économie (), l'École technique (), créée en 1991, l'École de médecine (), l'École de mécanique et d'électricité () et l'École de chimie et de technologie ().  La ville possède également 3 écoles supérieures (en serbe : viša škola) : l'École supérieure de technique et de technologie (), l'École supérieure pour la formation des éducateurs () et l'École technique supérieure de management industriel (). On y trouve aussi une Faculté de management industriel ().

Médias.

Deux quotidiens sont publiés à Kruševac : Grad et Pobeda. La revue Oglasi Halo Jagodina-Kruševac, créée en 2004 par la société Pejić komerc de Jagodina, diffuse des petites annonces pour la vente et l'achat de biens (automobiles, etc.) et de services (locations touristiques) divers ; elle couvre les districts de Pomoravlje et de Rasina et est également disponible sur Internet.  De nombreuses stations de radio émettent depuis Kruševac : Radio Kruševac 1 et Radio Kruševac 2, Radio FIMS, Radio OK studio, Radio Nekst, Radio Parlament, Radio Puma, Radio Plus, Radio Neven, Radio Lastavica, Radio Čigra, Radio Antena, Radio Super FM, Radio Jefimija et Radio Maks. La ville dispose également de plusieurs chaînes de télévision : RTV Kruševac, RTV Plus, RTV Jefimija, RTV Lastavica, RTV Rubin, Hot TV et TV Omega.

Économie.

Kruševac est une ville industrielle. Parmi les entreprises les plus importantes de la ville, on peut citer Trayal korporacija, qui fabrique des pneumatiques, des explosifs industriels et des engins pyrotechniques ; la société a été créée par un décret du roi Milan Obrenović en 1889 sous le nom de "Barutane". La société Fabrika Maziva (FAM), créée en 1966, produit des lubrifiants industriels, notamment pour l'industrie automobile. La société Rubin, créée en 1955, produit des boissons alcoolisées et non alcoolisées, et notamment des vins ; elle possède des vignobles situés dans la vallée de la Morava. Henkel Merina, qui fait partie du groupe Henkel depuis 2002, produit des détergents, des savons et des produits cosmétiques ; elle vend ses produits sous les marques Belisan, Ceresit, Deciji sapun, Glamur shampoo, Lik-o-San, Mer, Mer Cevol, Mer Glass, Mer Sanit, Meril, Merix, Persil, Sudomil et Ten San. L'entreprise IMK 14. oktobar a été créée en 1923 pour produire et réparer des wagons pour les marchandises et les voyageurs ; depuis 1954, elle a diversifié ses activités et produit aujourd'hui toutes sortes de machines pour l'industrie manufacturière, l'industrie minière et l'agriculture. Župa, une entreprise de l'industrie chimique créée en 1934, produit des sulfates, des pesticides, des réactifs pour la flottation et du potassium. La holding Plima, une entreprise du secteur agroalimentaire, fabrique notamment des huiles alimentaires ; elle est constituée de quatre sociétés : Plima M, Plima Pek, Plima Vrnjci et Plima Agrar ; Plima M, qui a reçu ce nom en 2004, a été créée en 1939 et produit d'huile raffinée et d'huile de tournesol par an ; Plima Pek fabrique de la farine et toutes sortes de pains et de produits boulangers ; Plima Vrnjci, qui est entré dans la holding en 2007, fabrique pains par jour et produit aussi des biscuits sucrés et salés. La société Suvremeni dom travaille dans l'industrie du bois.  Le secteur agroalimentaire est également représenté par les sociétés Flory (alimentation pour enfants), Aroma 1990 (saveurs et parfums pour l'industrie), Druga komerc, Delta funghi (champignons), Marni (champignons), Eko Voćar ou Menex (fruits surgelés), le secteur de la production par Duropack (emballages), Elektrouniverzal (installations et équipements électriques) ou Ciglana (matériaux de construction en terre cuite), le commerce avec des sociétés comme IvanPromet, la métallurgie de transformation par Eko inos, Unimer ou Cinkara, l'industrie du bois par Dekor, Moca, Danol parket ou Fag, l'industrie textile par Konfekcija Zvezda et Riskoni, la construction par Kruševacput (routes), Stevanović invest, Tehnogradnja, Dabi, Grapit et Neimar,

Tourisme.

Kruševac conserve les vestiges de la forteresse construite par le prince Lazar, dont les ruines du donjon. Dans l'enceinte de la forteresse, on peut aussi voir une église bâtie sous le règne de Stefan Dušan (1331-1355). L'église Saint-Étienne, connue sous le nom d'église Lazarica, construite entre 1377 et 1380 par le prince Lazar et reconstruite au par le prince Miloš Obrenović, possède une architecture caractéristique de l'école moravienne, telle qu'on la trouve illustrée, par exemple, au monastère de Kalenić : abside rayonnante, nef unique à voûte en berceau et narthex occidental. Près de la ville, sur le territoire du village de Đunis se trouve le monastère de Saint-Romain, dont l'origine remonte probablement au mais qui a été reconstruit au ; l'aspect de l'église actuelle date de 1791 et ornée de fresques en 1796 et 1831. Le monastère de Naupara, près de Naupare, a été fondé en 1381 par le moine Dorotej du monastère de Hilandar ; l'architecture de son église est typique de l'école architecturale de la Morava. Tous ces établissements religieux relèvent de l'éparchie de Niš.  Les amateurs de sites naturels et de randonnée peuvent effectuer des excursions dans les monts Jastrebac ou au bord du lac de Ćelije. La station thermale de Ribarska Banja, située à une altitude de, est réputée pour ses eaux thérapeutiques, analysées dès 1834 ; on y soigne les traumatismes et les maladies des os et des articulations.

Transports.

Kruševac est située sur la route européenne E761, qui, vers l'ouest, conduit à Kraljevo, Čačak, Užice et, au-delà, en Bosnie-Herzégovine et qui, vers le nord-est, rejoint la route E75 (autoroute Belgrade-Niš) à Cicevac après de parcours. De nombreuses routes régionales traversent le territoire municipal : la R102 (Kragujevac-Razbojna), la R119 (Čitluk-Pepeljevac-Aleksandrovac), R217 (Varvarin-Šanac-Jasika-Velika Drenova), la R221 (Đunis-Kaonik-Veliki Šiljegovac-Ribare), la R221a (Ribare-Ribarska Banja), R223 (Kruševac-Mudrakovac-Lomnica-Veliki Jastrebac) et la R 221b (Kaonik-Kruševac) ; le réseau local compte 68 routes, soit de routes asphaltées et de routes non asphaltées, reliant entre eux les villages et les villages à la ville.  Kruševac possède une gare ferroviaire située à la lisière du centre ville ; elle est desservie par la ligne Stalać-Požega. L'aéroport de la plus proche est l'aéroport Constantin-le-Grand de Niš, situé à. Le port de Belgrade, quant à lui, se trouve à.  Les transports municipaux sont assurés par société privée Jugoprevoz Kruševac, cotée à la Bourse de Belgrade, dont le réeau d'autobus connecte les faubourgs et les villages au centre ville. Le taxi est également un moyen de transport privilégié pour les habitants du territoire de Kruševac.

Coopération internationale.

La ville de Kruševac est jumelée avec les villes suivantes :  La ville a également signé des accords de partenariat avec les villes suivantes :

Kruševac (en serbe cyrillique : ) est une ville de Serbie située dans le district de Rasina. Kruševac est le centre administratif du district. Au recensement de 2011, la ville "intra muros" comptait habitants et le territoire dont elle est le centre, appelé Ville de Kruševac (en serbe : et ),.


Carrière militaire.

Premières années.

Il participe à la guerre russo-suédoise de 1788-1790.  Il est promu colonel en 1795, puis major-général en 1797 et lieutenant-général en 1799.

Campagne d'Autriche de 1805.

En 1805, il participe à la bataille de Dürenstein contre le corps du maréchal Mortier. À la tête de hommes, il est chargé de tourner les Français et de leur couper la retraite. À la tombée de la nuit, sa colonne entre en scène, s'empare de Dürenstein et se rabat sur les arrières de la division Gazan tout en cherchant à s'opposer à l'arrivée des renforts de la division Dupont. Les français parviennent cependant à se dégager.  Il commande l'une des quatre colonnes de la gauche russe à la bataille d'Austerlitz. Stationnée la veille au soir près de Hostieradek, son objectif est la prise de Telnitz avant de se rabattre vers le nord. Initialement couronné de succès, l'offensive de Doctourov et de Kienmayer se heurte aux renforts du corps de Davout et ne peut déboucher des villages. À la fin de l'après-midi, le corps de Buxhoewden est écrasé par l'offensive des corps de Soult et d'Oudinot. Przybyszewski et Langeron prisonniers, c'est Doctourov qui rallie les restes des trois divisions et organise la retraite à travers les étangs gelés du sud du champ de bataille.

Campagne de Pologne.

Pendant la campagne de Pologne, Doctourov est battu à Golymin par les maréchaux français Augereau, Murat et Davout. À Eylau, le général Doctourov commande la russe et est blessé. Il est encore à la tête de sa division à la bataille d'Heilsberg puis à celle de Friedland. Le matin du, la division Doctourov, qui suit l'avant-garde russe, attaque les positions françaises à l'ouest de Friedland vers Posthenen puis occupe la rive gauche de l'Alle, au centre-droit du dispositif russe.

Campagne de Russie.

En, il est envoyé en Volhynie prendre le commandement d'une armée en cours de création. Composée des, et d'infanterie, d'une partie des et de cavalerie et d'autres unités de cavalerie détachées, cette armée, forte de plus de hommes constitue le noyau de départ de la de l'ouest de 1812. En, il est promu général d'infanterie. En, il passe sous le commandement du général Bagration.  En, peu avant le début de la campagne de Russie, l'armée russe est réorganisée et Doctourov est transféré à la première armée de l'Ouest, du général Barclay de Tolly. Il commande le de cette armée à la bataille de Smolensk, où il est chargé de la défense de la ville pendant que l'armée russe retraite vers Moscou. À la bataille de la Moskova, le corps de Doctourov, constitué des divisions Kapsevich et Likatchev est placé au centre du dispositif russe, appuyant sa gauche sur la grande redoute. Un peu après dix heures, le général Bagration a le tibia fracassé par une balle ; il est remplacé au commandement de l'aile gauche russe par le général Doctourov. Au début de la retraite de l'armée française en, le corps de Dokhtourov est envoyé à la rencontre de la division Broussier, mais, informé des mouvements de, Koutouzov l'envoie en toute hâte à Malojaroslawetz, que son corps, renforcé de la division d'Olsufiev et des hussards Élisabethgrad, occupe au matin du. Lors de la bataille qui s'ensuit, Doctourov résiste toute la journée aux attaques du prince Eugène de Beauharnais mais doit évacuer la ville après avoir perdu hommes. Après cette bataille, Napoléon décide de dévier sa retraite et de reprendre la route empruntée à l'aller, pourtant ravagée. Le, Doctourov forme, avec le de Borosdine, l'aile gauche de l'armée russe à la bataille de Krasnoï.  Suivant de loin l'armée russe poursuivant les débris de la Grande Armée, Doctourov atteint Varsovie en février et va mettre le siège devant Modline.

Campagne d'Allemagne de 1813.

Lors de la campagne de Saxe, en 1813, Doctourov commande un corps de l'armée de Pologne du général Bennigsen. Levant partiellement le blocus de Dresde, celui-ci amène les corps de Doctourov et de Markov pour prendre part à la bataille de Leipzig. Arrivé à temps pour participer aux combats du, Doctourov est placé au sein de l'aile droite de l'armée de Bohême et est chargé de marcher sur et. Opposé aux corps de Macdonald et de Sébastiani, il parvient à gagner du terrain le matin vers Zweinaundorf mais échoue l'après-midi à déloger les Français de. Après la bataille, l'armée de Pologne se dirige vers le nord et le corps de Doctourov est engagé dans un combat près de Schönebeck, face à une partie de la garnison de Magdebourg.

Fin de carrière.

Pendant les Cent-Jours, il commande la colonne de droite de l'armée russe que Barclay de Tolly fait marcher à travers l'Allemagne pour combattre Napoléon.

Décorations.

Le général Dokhtourov est successivement décoré de :

Dmitri Sergueïevitch Dokhtourov ou Doctourov (en ) est un général d'infanterie russe (1810) né le et mort le à Moscou. Il participe notamment aux campagnes d'Allemagne en 1805, de Russie en 1812 et d’Allemagne en 1813.


Historique.

Le réseau ancien.

De l'Antiquité au Moyen-Âge.

Les premiers égouts construits, durant la période romaine, à Lutèce ont disparu et furent longtemps oubliés. C'est sous l'actuel boulevard Saint-Michel que les Romains construisirent les premiers égouts parisiens. Des vestiges ont été découverts sous les thermes de Cluny lors du percement du boulevard Saint-Michel dans les années 1850.  « Oubliés » au fil de l'histoire, ces égouts antiques laissent place au Moyen Âge à une version à ciel ouvert. Vers 1200, Philippe Auguste fait paver les principales rues de Paris avec en leur milieu une rigole d'écoulement. Les rues de Paris sont alors un véritable cloaque dont les eaux stagnantes dégagent des puanteurs. À compter du apparaissent des égouts à fossés.

Rive gauche.

Les eaux de la partie est de la montagne Sainte-Geneviève, des faubourgs Saint-Victor et Saint-Marceau se rendaient à la Bièvre en suivant la pente du terrain.<br>Celles du nord, de l’ouest de la montagne Sainte-Geneviève et du quartier de Saint-Germain-des-Prés s’écoulaient dans la Seine par plusieurs égouts.  Vers 1356, sous le règne du roi Jean le Bon lorsque l'enceinte fut environnée de fossés, les eaux des égouts depuis la porte de Buci jusqu'à la tour de Nesle, furent introduites dans ces fossés et elles ont continué à suivre la même route, le long de l'égout voûté, qui commençait près de l'École de médecine, et se rendait à la Seine au-dessous du palais des Arts.

Rive droite.

Un égout recueillant les eaux du quartier du nord-est de l’église Saint-Gervais et jusqu’aux alentours de l’ église Saint-Paul parcourait la rue rue Saint-Antoine à partir de l’ancienne fontaine de Birague pour se jeter dans la Seine par un égout dit «égout du pont Perrin » près de l’emplacement de l'actuelle rue du Petit-Musc puis dans les fossés de la Bastille après la construction de l’enceinte de Charles V. Le voisinage de cet égout incommodait les Rois de France à son passage devant l’hôtel Saint-Paul qui était leur résidence. C’est pourquoi il fut détourné en 1412, vers le nord par la culture-Sainte-Catherine, la rue de l'Égout-Sainte-Catherine et celle de Saint-Louis à l’emplacement de l’actuelle rue de Turenne. À l’extrémité de cette rue, l’égout s’orientait vers l’ouest en longeant les murs de l'enclos du Temple. Arrivé à la porte de ce nom, il traversait le fossé de la ville par un canal de maçonnerie, et entrait au-delà de ce fossé, au moyen d'une ouverture faite à la contrescarpe, dans le lit de l'ancien ruisseau de Ménilmontant.
 Ce canal qui collectait les eaux des quartiers compris à l'est de la rue du Temple recevait du côté opposé un autre égout dont l'origine était dans la rue Saint-Denis, près du couvent des Filles-Dieu collectant les eaux des quartiers compris à l'ouest de cette rue. Ce deuxième égout suivait la rue actuelle du Ponceau, traversait la rue Saint-Martin, et se prolongeait au bord de la rue du Vert-Bois à l’emplacement de l’actuelle Rue Notre-Dame-de-Nazareth jusqu'à son entrée dans le fossé. Ces deux égouts étaient entièrement découverts.
 Les eaux du quartier des Halles, situés de l'autre côté de la rue Saint-Denis, se rendaient en suivant la rue du Cadran à l'égout de la rue Montmartre qui fut le premier égout souterrain voûté en maçonnerie construit en 1374 à l’initiative du prévôt Hugues Aubriot. Cet égout se prolongeait par une rigole découverte au-delà de l’enceinte le long de la rue du Faubourg-Montmartre et se jetait dans le grand égout approximativement à l’emplacement de l’actuelle rue de Provence.  En 1636, Paris compte vingt-quatre égouts. Faute d'entretien, ils sont encombrés de boues et d'immondices et fonctionnent donc très mal. Il s'en dégage d'horribles odeurs.  L’égout de la rue du Ponceau fut recouvert en 1605 par François Miron, celui de la rue Turenne au début du. Lors de l'aménagement du bastion Saint-Martin de l'enceinte en 1634 l'égout qui coulait de la rue Saint-Martin à la rue du Temple sous la rue Neuve-Saint-Martin (actuelle rue Notre-Dame-de-Nazareth) dans une direction est-ouest fut recouvert et détourné vers le nord par une galerie sous ce bastion à l'emplacement de l'actuel passage du Pont-aux-Biches puis sous le boulevard Saint-Martin aménagé après 1670 pour se jeter dans le grand égout approximativement à l'angle des actuelles rues de Lancry et du Château-d'eau. L’égout de la rue du Ponceau fut également détourné vers le nord par un écoulement à mi-distance entre les axes des rues Saint-Denis et du Faubourg-Denis et Saint-Martin, Faubourg Saint-Martin, l’égout du Pont-aux-Biches passant sous le boulevard aménagé à la place de l’ancien rempart et non plus sous cet ancien pont.  L’égout de la rue Vieille-du-Temple fut vouté en 1619 jusqu’à la rue des Filles-du-Calvaire et prolongé en 1619 jusqu’au fossé du rempart. Cet égout fut reconstruit en 1718. L'égout de la rue du Faubourg-Montmartre fut recouvert au début du. D’autres égouts voutés furent construits sous l’École Militaire en 1754, sous les Champs-Élysées et la place de Concorde à la même époque, sous la rue de Rivoli sous le Premier Empire.  Jusqu’au début du seuls les égouts situés au sud d’une ligne suivant approximativement les rues Saint-Antoine et Rue Saint-Honoré, le Palais-Royal, la rue de la Chaussée-d'Antin, s’écoulaient directement dans la Seine, celles d’un immense bassin au nord de cette ligne jusqu’aux hauteurs de Belleville, de Montmartre et de Chaillot se déversaient dans un seul égout de ceinture. Cet égout à très faible pente commençait en face de l’église Saint-Paul, suivait la rue Saint-Antoine vers l'est, puis prenait une direction nord sous l'actuelle rue de Turenne. Cette partie avait été recouverte au début du. L’égout rejoignait ensuite le ruisseau de Ménilmontant en passant sous la porte du Temple (emplacement de l’actuelle place de la République) puis, après remplacement du rempart par les boulevards à la fin du, sous le Boulevard des Filles-du-Calvaire en longeant ce boulevard puis le boulevard du Temple parallèlement à la rue des fossés du Temple (actuelle rue Amelot) à l'emplacement du fossé de l'ancien rempart. Le ruisseau de Ménilmontant qui suivait l’emplacement des actuelles rues du Château d’Eau, des Petites-Ecuries, rue de Provence, La Boétie, Marbeuf et se jetait dans la Seine près de l’actuel pont de l’Alma avait été canalisé en 1740 et recouvert à partir de 1760 mais cet égout mal entretenu était parfois bouché.

Première moitié du.

Les égouts sont encore fort peu nombreux au début du : moins de (contre plus de à la fin du ). En l'absence d'un réseau d'égouts couvrant l'ensemble de la ville, les urines et matières fécales sont recueillies dans des fosses d'aisances peu étanches qui participent à la dégradation des nappes phréatiques les plus superficielles et à la pollution des eaux des puits. Les fosses d'aisances sont vidées régulièrement par des vidangeurs ; les matières fécales extraites lors des vidanges sont acheminées dans les voiries notamment celle de Montfaucon au pied des Buttes-Chaumont où elles se dessèchent.
 La matière ainsi obtenue est ensuite revendue aux agriculteurs comme engrais.  La grande épidémie de choléra de 1832 joue un rôle de déclencheur.
 Pour la première fois depuis la période romaine, la ville de Paris entreprend une grande opération d'assainissement. À cette époque, le réseau est très peu développé et mal connu de l'administration de l'époque qui n'en possède pas les plans. L'inspecteur des travaux de la ville de Paris Pierre Emmanuel Bruneseau (1751-1819) entreprit d'ailleurs d'en établir la cartographie tout en tentant d'en réaliser le curage. Ami de Victor Hugo, il est cité dans "Les Misérables".  En 1832-1833, furent créés soit un tiers de ceux existants et en 1853, le réseau atteignait, comprenant des liaisons vers la Seine diminuant ainsi l'engorgement du grand égout de ceinture qui datait de 1740. À partir de 1820, les égouts auparavant en pierre de taille avec une base rectangulaire sont construits à fond incurvé en meulière et ciment ce qui facilite leur curage. Les nouveaux égouts sont construits à hauteur suffisante pour le déplacement des égoutiers. Les chaussées sont réaménagées avec caniveaux le long des trottoirs remplaçant les rigoles centrales. Des fontaines sont mises en route 2 fois par jour pour expulser l'eau. Ces améliorations apportées sous la Restauration et la Monarchie de Juillet restent cependant insuffisantes. Les égouts débordaient lors des averses et la majorité des rues ne disposaient encore d'aucun égout au milieu du.

Le réseau contemporain.

C'est Eugène Belgrand qui, sous l'impulsion du préfet Haussmann, en adéquation avec les théories hygiénistes, entreprend à partir de 1854 le vaste chantier d'assainissement dont est issu le réseau d'égouts actuel. Des collecteurs sont installés sous les artères nouvellement percées. Le grand égout est remplacé par 3 grands collecteurs sous le Second-Empire puis 5 vers 1900. La Bièvre qui servait d’égout principal des quartiers à l'est de la rive gauche jusqu'au milieu du est également détournée dans des grands collecteurs  Les immeubles sont contraints par une loi de 1894 de déverser leurs eaux usées ménagères et les excréments dans le réseau des égouts : c'est le tout-à-l'égout qui supprime les fosses avec leurs vidanges périodiques et les voiries insalubres.  Les égouts eux-mêmes ne se déversent plus dans Paris mais en aval, à Clichy. Pour y parvenir, les réseaux de la rive gauche se rejoignent au pont de l'Alma, où ils passent sous la Seine par un siphon. La pollution de la Seine par le déversement des égouts pousse les successeurs d'Haussmann à mettre en place un système de décantation (premiers bassins en 1878 à Clichy) et d'épandage (d'abord à Asnières et Gennevilliers). À partir de 1895, les émissaires sont prolongés jusqu'à Achères où les eaux d'égout sont exposées sur des champs d'épandage à Achères même, mais aussi à Pierrelaye et Triel-sur-Seine.  L'année 1930 voit naître les premières usines d'épuration. La plus importante est celle d'Achères, mais d'autres stations sont installées sur d'autres sites : Valenton (Val-de-Marne), Noisy-le-Grand (Seine-Saint-Denis) et Colombes (Hauts-de-Seine).  En 1984, un crocodile échappé d'une réserve s'est réfugié dans ces égouts, mais les autorités n'ont pas mis longtemps à le capturer  A noter également une spécificité parisienne : la ville de Paris abrite un réseau d'acheminement d'eau non potable qui permet d'approvisioner les services municipaux.

Réseau.

L'ensemble des égouts de Paris est interconnecté selon une hiérarchie :

Caractéristiques.

La particularité du réseau d'égouts de Paris tient en trois points indissociables : c'est un réseau unitaire, gravitaire et visitable.  On dit que le système d'égout est unitaire quand les eaux de pluie (venant des gouttières et des avaloirs) et les eaux usées (toilettes, ménagères, industrielles, nettoyage de voirie, fontaines, etc.) sont évacuées ensemble dans les mêmes canalisations. La très grande majorité du réseau fonctionne sans l'aide de pompes, simplement grâce à la gravité. L'écoulement se fait donc des hauteurs vers les collecteurs longeant la Seine, puis de l'amont (à l'est) vers l'aval (à l'ouest) de la vallée. Cinq émissaires amènent les eaux usées à l'usine d'Achères ( à l'ouest du centre de Paris), un sixième amène une partie jusqu'à l'usine des Grésillons (Triel-sur-Seine, à du centre).  Les de galeries du réseau d'égouts de Paris sont visitables et entretenus par des équipes d'égoutiers. Un système informatique, TIGRE (Traitement informatisé de la gestion du réseau des égouts), centralise les informations sur l'état physique des ouvrages, que les égoutiers vérifient sur place avec des terminaux portables. Ils inspectent chaque portion du réseau au moins deux fois par an.

Entretien.

Les bateaux-vanne sont des engins de curage naviguant sur les collecteurs principaux, ils pèsent près de cinq tonnes, retenus par des chaînes. Ils sont utilisés pour curer les dépôts solides au fond des plus grands collecteurs. Les wagons-vannes permettent de curer les collecteurs secondaires (plus étroits que les principaux) en s'appuyant sur les banquettes.  Les siphons permettent de faire passer les eaux usées de part et d'autre de la Seine (par exemple, au niveau du pont de l'Alma ou du pont de la Concorde). Ces siphons étant complètement ennoyés, soit les égoutiers utilisent des boules pour les curer, soit ils les mettent hors service pour procéder manuellement au pompage des bouchons.  Les bassins de dessablement, ou bassins de décantation, sont des portions de collecteur plus profondes et plus larges, permettant de décanter la partie la plus lourde (appelé « bâtard ») des particules solides entraînées dans les égouts. Les dépôts sont pompés périodiquement.  Pour les galeries les plus étroites, des réservoirs de chasse sont utilisés, nettoyant par chasse d'eau.

Faune et flore.

Les égouts forment un milieu où la biodiversité est limitée. La flore visible est principalement constituée par des champignons, la faune par des rats bruns (appelé aussi surmulot, rat d'égout ou encore rat gris), des blattes (notamment la blatte américaine), des araignées, une variété naine de sauterelle, etc.

Gestion des eaux pluviales.

Les eaux pluviales posent des problèmes spécifiques. D'une part, elles sont polluées par les polluants atmosphériques (qui donnent des pluies acides chargées de particules) et par ruissellement sur les toits et les chaussées (emportant du zinc, des huiles de vidange, des carburants, des métaux lourds, des poussières de pneu, etc.) : elles doivent donc être traitées avant rejet. D'autre part, il s'agit d'un volume d'eau supplémentaire très important, risquant de saturer les capacités du réseau et des usines de traitement, et donc d'inonder les points bas de l'agglomération. En cas d'orage violent, le débit des égouts peut atteindre les /s (soit le débit moyen de la Seine).  La première solution, encore utilisée en cas d'urgence, est d'utiliser des déversoirs d'orage dans la Seine. Le Code de l'environnement (loi sur l'eau) l'autorise, mais avec déclaration des rejets. La seconde solution est de stocker temporairement ces eaux excédentaires à l'amont du réseau, d'où un effort de construction en région parisienne : on compte en 2011, trois tunnels-réservoirs et huit bassins, ayant ensemble une capacité de. En y associant les grands émissaires de transport, le réseau peut stocker ponctuellement près de (soit de litres d'eau).  Le tunnel Ivry-Masséna (TIMA) est l'ouvrage de gestion des eaux pluviales le plus récent, ainsi que le plus grand réservoir d'eaux pluviales d'Europe : ce tunnel-réservoir creusé en 2004-2009 à sous les 12 et 13 arrondissements de Paris est long de avec un diamètre de, ce qui fait qu'il peut stocker d'eau.

Gestion des eaux usées.

La Mairie de Paris s'occupe de la collecte et du transport de ces eaux usées et pluviales sur son territoire, tout comme les différentes intercommunalités dans le reste de l'agglomération. Ces eaux sont ensuite rejetées dans les émissaires interdépartementaux du SIAAP (Syndicat interdépartemental pour l’assainissement de l’agglomération parisienne) qui gère un réseau de (dont, en 2009, en gestion propre et en cogestion avec les départements).  L'assainissement des eaux usées est assuré depuis 1970 par le SIAAP. Cet organisme couvre la totalité des départements des Hauts-de-Seine, de la Seine-Saint-Denis, du Val-de-Marne et de Paris, ainsi que 180 communes des autres départements de l’Île-de-France (soit peuplés par environ de Franciliens). Il transporte chaque jour 2,3 millions de en moyenne d'eaux usées (soit de par an) et les traite dans cinq usines d'épuration avant de les rejeter dans la Seine. Le SIAAP emploie, dont. Usines de prétraitement : Clichy, La Briche et Charenton.

Les égoutiers.

Nombre.

Sous l'Ancien Régime, le réseau n'était pas surveillé et la Ville faisait appel à des entrepreneurs privés pour curer et réparer les égouts uniquement en cas de besoin. Par ailleurs, un arrêt du Parlement de Paris de 1721 stipulait que les propriétaires riverains devaient rembourser le curage des égouts. Avant la réalisation d'un plan au cours des années 1830, leur emplacement était mal connu. L'entretien resta sous-traité à des entrepreneurs jusqu'à la prise en charge par la Préfecture de la Seine en 1859 et, au cours de la première moitié du, les égoutiers étaient encore peu nombreux : 26 en 1824, 90 en 1849.  Le nombre d'égoutiers s'accroit rapidement des années 1850 aux années 1880 lors de l'extension du réseau moderne : 276 en 1865, 627 en 1873, 900 en 1885, 945 et reste constant (en ordre de grandeur) pendant un siècle : 786 dont 108 chefs égoutiers et 678 égoutiers à la fin des années 1970 puis diminue à partir de 1983-1984 par une limitation du recrutement à un nombre restreint de candidats venant d'autres services municipaux jusqu'à environ 300 vers 2010.

Recrutement.

Jusqu'aux années 1880, les égoutiers étaient recrutés par les contremaîtres chargés d'une équipe de 11 ou 12 ouvriers qui passaient une visite médicale rigoureuse pour s'assurer de leur parfaite santé à l'embauche. Les égoutiers étaient divisés en deux catégories, les «commissionnés» assurés de travailler tous les jours (250 en 1879) et les auxiliaires appelés en cas de besoin (330 en 1879). Les chefs d'équipe étaient accusés de favoritisme à l'embauche. Le syndicat des égoutiers, premier syndicat d'employés municipaux créé en août 1887, obtint la modification du système de recrutement qui fut retiré aux contremaîtres, les embauches étant effectuées d'après un numéro d'inscription au bureau des égouts, avec une préférence familiale et la garantie d'un emploi stable.  Le salaire augmenta 2,25 F par jour vers 1840 à 3,75 F vers 1880 (pour des journées de 12 h), 5,60 F vers 1900 (journée de 8 h). Les égoutiers furent l'une des premières catégories à obtenir le paiement intégral des jours de maladie en 1893 et la journée de 8 heures en 1899.

Organisation du travail.

Au l'instrument de travail principal était le «rabot », perche de 2 mètres de long à laquelle était accroché un fer à angle droit. Les égoutiers avaient également mis au point un système de barrages par planches de bois en travers des égouts pour évacuer les détritus un effet de chasse lors de la levée des planches. Le sable, provenant des chantiers de construction et de la chaussée où il était épandu pour éviter aux chevaux de glisser, mélangé aux matières organiques engorgeait les égouts. Cette matière enlevée à la pelle et hissée par seaux passés à la chaîne était accumulée en grand tas en surface.  Du milieu du à la fin des années 1970, les égoutiers étaient répartis en équipes de 5 à 8 hommes chargées chacune de l'entretien et du curage d'un canton correspondant en moyenne au cinquième d'un arrondissement ce qui permettait une bonne surveillance d'un secteur bien connu et laissait une souplesse de gestion du travail quotidien dans un esprit de solidarité et d'hostilité à toute organisation bureaucratique.  Une grève de 1977 fut globalement un échec, le recrutement repris par la Ville ayant été tari et le changement d'organisation ayant fait perdre aux égoutiers leur autonomie dans leur organisation de travail  Depuis, les égoutiers sont affectés en trois catégories : inspection, chasse et extractions de sable et opèrent sur des secteurs étendus, se déplaçant d'un quartier à l'autre en camionnette, leur activité étant enregistrée informatiquement et pilotée par un ordinateur central.

Insalubrité.

Les égoutiers exposés à divers dangers tels que ceux liés à la faune (rats, scolopendres, araignées) et depuis le aux produits toxiques ont en 2010 une espérance de vie inférieure de 17 ans à celle de l'ensemble de la population française et de 7 ans à celle des travailleurs manuels.

Débouchés.

Valorisation des boues.

Les résidus d'épuration plus ou moins pâteux, appelés boues, sont réutilisés. La dépollution d'un mètre cube d'eau usée entraîne la production en moyenne de de boues constituées d'eau et de matière organique. Trois usages sont utilisés : majoritairement comme engrais, comme combustible (après séchage) ou comme remblai.  L'usage des boues comme engrais se fait soit par épandage sur les champs autour des usines de traitement, soit par la revente de granulés.

Récupérations d'énergie.

Le processus de traitement des eaux peut donner lieu à récupération d'énergie. Ainsi l'incinération des boues peut donner lieu à récupération d'énergie (Seine Centre et Marne Aval), les boues peuvent également être transformées en granulés combustibles (Seine Grésillons et Seine Amont). Le méthane produit par les bactéries dans les digesteurs de boues est récupéré sous forme de biogaz pour fournir une partie de l'énergie nécessaire au fonctionnement de l'usine Seine Aval. Enfin il est envisagé de méthaniser les boues en mélange avec des déchets organiques dans la future usine Seine Morée.  Dans le cadre de son Plan climat, Paris et la Compagnie parisienne de chauffage urbain (CPCU) expérimentent depuis 2010 la récupération de calories dans les égouts. Les calories seront récupérées au moyen de pompes à chaleur et d'échangeurs thermiques pour être, via les réseaux de chaleur, utilisées pour chauffer des écoles ( avec le groupe scolaire Wattignies, du ), piscines, gymnases, bâtiments administratifs, etc. Les circuits seront pour des raisons évidentes d'hygiène totalement sécurisés et étanches. Ce système est déjà utilisé avec succès à Levallois-Perret et Nanterre.

Autres services.

Visite publique des égouts.

À Paris, les égouts font partie des attractions touristiques de la capitale. Ils peuvent être visités : un accès est ouvert au public sur la rive gauche de la Seine, au pied du pont de l'Alma. Ce « musée des égouts » accueille près de par an. Le parcours donne des informations sur l'histoire et le fonctionnement du réseau des égouts parisiens.

Objets perdus.

Il existe un service gratuit de récupération des objets tombés ou perdus dans les bouches d'égouts. Il s'agit de la permanence des égouts qui est joignable au 01 44 75 22 75 (ou via la mairie de Paris au 3975). Ils réalisent jusqu'à par an (récupérations d'objets, caves inondées, odeurs suspectes).

Longs de près de, les égouts de Paris constituent l'ensemble des conduits souterrains destinés à collecter et à évacuer les eaux de ruissellement découlant principalement des pluies ainsi que les eaux usées produites par les différentes activités humaines sur le territoire de la ville de Paris.


Histoire.

La Garde républicaine est l'héritière de tous les corps qui ont assuré, depuis les premiers rois francs, les honneurs et la protection des hautes autorités de l'État et de la Ville de Paris :  Paris est dotée du guet royal créé par Saint Louis. Celui-ci devient la « garde de Paris » en 1750. Dès le, celle-ci choisit de trahir le Roi et de servir l’Assemblée nationale. Elle est dissoute en 1791, et Paris n’a plus de garde spécifique : la police y est désormais assurée par de gendarmerie jusqu’en 1793, puis par une légion de police jusqu’en 1796. Ensuite, les patrouilles et la garde des bâtiments publics sont assurées uniquement par la Garde nationale.  La Garde républicaine se rattache plus directement à la Garde municipale de Paris, créée le () par Napoléon Bonaparte. Celle-ci s'est distinguée dans de grandes batailles, dont Dantzig et Friedland en 1807, Alcolea en 1808 et Burgos en 1812.  En 1813, elle est dissoute à la suite de la tentative de coup d'État du général Malet et remplacée par la Gendarmerie impériale de Paris puis, sous la Restauration, par la Garde royale de Paris puis la Gendarmerie royale de Paris. En 1830, elle est recréée, puis de nouveau supprimée après la Révolution de 1848 au profit de l'éphémère Garde civique. En est créée la Garde républicaine de Paris, qui comprend un régiment d'infanterie et un régiment de cavalerie. Cette Garde, par décret de Louis-Napoléon Bonaparte, est intégrée dans la Gendarmerie le. Elle reçoit ses insignes le.  Elle ne prend pas part à la Première Guerre mondiale en tant qu'unité combattante, contrairement aux autres régiments montés de Cuirassiers et de Dragons car elle ne devait pas être mobilisée en temps de guerre, sa mission étant le maintien de l'ordre dans la capitale, l'encadrement de la mobilisation et la défense éventuelle de Paris. Toutefois, de très nombreux volontaires partirent pour le front où ils furent versés dans l'infanterie: la totalité de ses officiers et le tiers de ses effectifs en sous-officiers soit plus d'un millier de militaires. C'est en reconnaissance de ce fait qu'elle voit ses drapeaux et son étendard décorés de la croix de chevalier de la Légion d'honneur depuis 1928.  C'est justement son maintien dans la capitale pendant la Première Guerre Mondiale qui devait la sauver en tant que dernier régiment monté. En effet, les régiments de Cuirassiers de Paris à qui était échu jusqu'alors le service des escortes officielles sont partis au front avec leurs chevaux, leurs casques, leurs cuirasses et leurs sabres. Ils en reviendront 4 ans plus tard, entièrement mécanisés, dans leurs chars blindés. La Garde qui avait ainsi échappé au départ sur le front et à la mécanisation se retrouva de ce fait seule à assurer le service des honneurs et des escortes dans la capitale où elle se maintint dans ses coutumes et uniformes restés d'avant-guerre, et encore de nos jours, sachant que l'anachronisme des tenues et des montures ne commence qu'à partir de ce moment.  Pendant la Seconde Guerre mondiale, démilitarisée, elle est rattachée à la préfecture de police et prend le nom de Garde de Paris. et la Garde participe aux combats aux côtés des FFI lors de la libération de Paris.  En 1952, la Garde est rebaptisée « Légion de la Garde républicaine de Paris ». Elle prend part à la guerre d'Indochine et déplore de lourdes pertes (plus de 600 tués sur un effectif de 3000 hommes), ce qui lui vaut la Croix de guerre des TOE.  En 1978, la Garde prend sa dénomination actuelle de « Garde républicaine ». L'année 1978 voit également la scission du régiment d'infanterie pour former deux unités nouvelles appelées respectivement et d'infanterie de la Garde républicaine. Le président Giscard d'Estaing remet ses nouveaux insignes à la garde le en remettant son drapeau au Lieutenant Colonel Gerardin, chef de corps du régiment, qui sera également à l'origine de la création du fameux quadrille des baïonnettes.  En, la Cour des comptes demande un rapport sur la réduction éventuelle des moyens accordés à la Garde républicaine car les « missions de la Garde répondent davantage à des objectifs de prestige qu'à des besoins de sécurité » tout en constatant que les services d'honneur ne représentent que 7,5 % des activités de la Garde.  Le, le cheval hongre de la Garde républicaine Vésuve de Brekka est offert par Emmanuel Macron à son homologue chinois Xi Jinping, geste que l'Élysée qualifie de « diplomatie du cheval inédite ».

Missions.

Les missions de la Garde républicaine entrent dans trois catégories :  Les missions d’honneur ou de prestige sont celles qui attirent le plus l’attention du public mais, en fait, 80 % des missions de la Garde républicaine sont des missions de sécurité.

Les missions d'honneur.

Les honneurs sont rendus par le régiment de cavalerie et les deux régiments d'infanterie. Les escortes sont assurées par le régiment de cavalerie et par l'escadron motocycliste.  Des détachements du régiment de cavalerie renforcent les deux régiments d'infanterie dans leurs missions d'honneur et de sécurité dans les palais de l'État. Les hôtes prestigieux sont accueillis sur le perron de l'Élysée ou de Matignon par des cavaliers à pied, la mission des régiments d'infanterie étant de rendre les honneurs et de veiller à la sécurité de ces palais ainsi qu'à celle des autorités. Certains services d'honneurs sont rendus lors de visites officielles dans les musées ou l'Opéra ou lors de la descente des académiciens sous la coupole de l'Académie française.  Lors de visites officielles ou de travail, le protocole exige de la Garde républicaine que les honneurs soient rendus par dix cavaliers à pied sur le perron de l'Élysée et trois sections à tandis qu'un orchestre de de cuivres et tambours joue dans la Cour d'honneur ; lors de visites d'État, le protocole est renforcé par la présence du commandant militaire du Palais ou de son adjoint et de deux cavaliers à cheval devant l'entrée principale.  L'escadron motocycliste participe également à certaines missions d'honneur et notamment à l'escorte des corps des militaires tombés pour la France lors de leur transfert à l'Hôtel des Invalides.

Les missions de sécurité.

Missions de sécurité du régiment de cavalerie.

En plus des escortes, le régiment de cavalerie assure les missions suivantes :  Le régiment de cavalerie effectue plus de par an et remplit près de nécessitant la projection d’au moins une escouade, soit l'équivalent de six cavaliers et leurs montures.  De plus, chacun des trois escadrons du régiment de cavalerie maintient en alerte à tour de rôle un peloton d’intervention à cheval (PIC) de susceptibles d’être déployés sur l’ensemble du territoire lorsque le cheval apporte une plus-value, par exemple pour la recherche de personnes en milieu forestier, la surveillance de zones difficiles d’accès, la sécurité de grands rassemblements ou de secteurs touristiques.

Missions particulières.

Enfin, quelques gardes sont affectés à des missions plus spécifiques :

Les missions culturelles, de formation ou de coopération.

La Garde républicaine met en œuvre ses formations spéciales lors de manifestations en France et à l’étranger. Elle dispose notamment de deux formations musicales de haut niveau : l’orchestre symphonique et le chœur de l’Armée française. De nombreux enregistrements sont effectués et commercialisés par ses formations musicales. Certains de ces enregistrements sont produits dans le cadre d'actions ciblées à caractère humaniste.  Par ailleurs, la Garde contribue également aux missions dites de rayonnement de la France par la coopération internationale. En effet, elle met ses compétences équestres ou motocyclistes à la disposition de nombreux pays étrangers pour la formation de cavaliers ou la création d’unités complètes.  Le régiment de cavalerie assure également des missions de formation au bénéfice de communes françaises souhaitant bénéficier de son expertise équestre pour leur police municipale.

Le régiment de cavalerie.

Le régiment de cavalerie comprend et civils, dont environ 10 % sont des femmes. Il s'agit de la plus grande « formation montée » au monde et de la dernière unité à cheval de l'Armée française. Elle est jumelée depuis 1989 avec le "Reggimento di carabinieri a cavallo" italien et, depuis 1998, avec le "Household Cavalry Mounted Regiment" britannique et la Garde rouge sénégalaise.  Le régiment se compose : Il possède environ dont plus de 90 % de race « selle Français », le reste appartenant à d'autres stud-book étrangers ou trotteurs français, tous répartis par robe : les cuivres de la fanfare et le sont montés en alezans, le en bais et le en bais bruns. Seuls les deux timbaliers et les trois chevaux de l'étendard sont gris. Depuis 2014, les timbaliers sont des chevaux lourds de race Percheron.  Les chevaux sont sélectionnés avec un soin particulier : ils doivent mesurer au garot minimum, être de robe franche, avoir de bons aplombs et être agréables à l'œil, chics, porteurs, sans trop de sang. À l'âge de trois ans, ils intègrent le centre d'instruction équestre de Saint-Germain-en-Laye, où ils sont préparés pendant deux ans. Cette période, appelée « débourrage », n'est cependant pas un entraînement à proprement parler. L'apprentissage militaire commence vraiment au sein du régiment de cavalerie, comme au quartier des Célestins, qui accueille environ. Chaque année, la Garde réforme une quarantaine de chevaux, et achète un volume équivalent de poulains.  Si les sports équestres ne sont pas une priorité pour le régiment, il subsiste néanmoins des équipes sportives équestres, une de concours complet et une autre de dressage, à laquelle appartenait notamment jusqu'en 2010 Hubert Perring, champion de France de dressage en 2005, membre de l'équipe de France pour les Jeux équestres mondiaux de 2006. Le régiment de cavalerie a permis à deux cavaliers de participer aux Jeux olympiques de dressage : Serge Cornut sur Olifant à Barcelone en 1992, et Hubert Perring sur Diabolo Saint Maurice à Pékin en 2008.  Le régiment est, depuis 2016, commandé par le colonel Philippe Delapierre.

Le premier régiment d'infanterie.

Le d'infanterie, qui est commandé depuis 2016 par le colonel Alain Jérôme Dedeban, est constitué de six unités dont trois compagnies de sécurité et d'honneur basées à la caserne Rathelot à Nanterre. Il est chargé de la sécurité intérieure des résidences de la République française et de l'exécution des missions d'honneur au profit de la présidence de la République. Il rend également les honneurs lors de cérémonies présidées par le Premier ministre, les présidents des assemblées, le ministre de la Défense. Il peut également être appelé à participer au maintien de l’ordre dans la capitale.  D’un effectif de près de républicains le d'infanterie comprend :  Depuis 1944, prenant la suite du d'infanterie, le d'infanterie assure en permanence la garde de la tombe du soldat inconnu, sous l'Arc de triomphe.  Maisons-Laffitte (Yvelines) est sa ville marraine depuis le.

Le deuxième régiment d'infanterie.

Le d’infanterie de la Garde républicaine assure des missions de protection des institutions parlementaires et de plusieurs palais nationaux ainsi que des missions d’honneur au profit des plus hautes autorités de l'État.  Placé sous réquisition permanente des présidents de l’Assemblée nationale et du Sénat, c'est la seule force armée habilitée à pénétrer dans les enceintes parlementaires.  La sécurité et la protection des institutions constituent l’essentiel de ses missions.  Les honneurs militaires sont régulièrement rendus aux présidents de l'Assemblée nationale et du Sénat mais aussi à l’Hôtel Matignon, au Quai d'Orsay, aux autorités gouvernementales étrangères reçues par le Premier ministre ou le ministre des Affaires étrangères.  Il peut être appelé à participer au maintien de l’ordre dans la capitale, comme dans le cas du.  Avec un effectif de près de, il se compose de :  Le d'infanterie de la Garde républicaine est depuis 2019 commandé par le colonel Bruno Cure. Son état-major se situe à la caserne Kellermann dans le de Paris. Issy-les-Moulineaux (Hauts-de-Seine) est sa ville marraine depuis le.

Les formations spéciales de la Garde républicaine.

Les Formations musicales.

Elles sont regroupées sous le Commandement des Orchestres et du Chœur de l'Armée française (COCAF).

L’orchestre de la Garde républicaine.

Fondée en 1848, par Jean-Georges Paulus, cette formation peut se décomposer en sous-ensembles :

Le Chœur de l'Armée française.

Composé de, il forme un chœur professionnel d’hommes qui est unique en France et qui intervient régulièrement lors de cérémonies officielles. Son répertoire s’étend de la chanson populaire aux plus grandes œuvres lyriques. Il est dirigé depuis 2007 par le lieutenant-colonel Aurore Tillac.

La musique de la Garde.

Rattachée au d’infanterie, cette formation peut se présenter sous différentes formes :  Son pupitre des tambours est en mesure d’interpréter la totalité des appels qui rythmaient autrefois la vie des armées.

La fanfare du régiment de cavalerie.

Créée en 1848, elle comprenait alors douze trompettes. Ses effectifs sont aujourd'hui composés d'un officier trompette-major, de deux timbaliers, d'ordonnance, cinq trompettes basses, quatre trompettes contre-basses et cinq trompettes cors. Les trompettes sont montées sur des chevaux alezans ; ceux des timbaliers de robe grise sont un arabo-boulonnais et, soit des croisements capables de supporter les des timbales.  Les timbales ont été offertes en 1937 par la ligue hippique de l'Île-de-France.  Les personnels de la fanfare sont des musiciens de formation qui deviennent gendarmes: certains en passant le concours de sous-officier d'autres par la voie gendarme adjoint volontaire. Après leur formation de gendarmerie ils apprennent à monter à cheval au centre d'instruction de Saint-Germain-en-Laye. La fanfare du régiment de cavalerie est la seule formation européenne à défiler au trot.  La fanfare de cavalerie est aujourd'hui dirigée par le capitaine Jacques Le Blay.

Les trompes de chasse.

Associés à la « Maison du Roy », les douze sonneurs interprètent des airs de vènerie mais également des fanfares de circonstance et des fantaisies.  En 1966, le Colonel Poirier, commandant le régiment de cavalerie de la Garde Républicaine intègre des trompes de chasse dans la représentation de la « Maison du Roy » pour la grande parade de la Gendarmerie. Cette parade avait été créée pour se produire à Montréal dans le cadre de l’Exposition universelle. C’est le début de l’apparition de la trompe de chasse à la Garde républicaine. Depuis, elle fait partie intégrante des formations spéciales de la Garde républicaine, intégrée à la « Maison du Roy » ou se produisant seule lors de différentes manifestations officielles et musicales, en France métropolitaine ainsi que dans le monde entier, participant de la sorte au maintien du patrimoine musical de la trompe. Cette formation interprète les fanfares dites de circonstance, comme des fantaisies comportant des valses et autres mouvements de danse. Les concerts accompagnés par d’autres instruments ou bien associés à la fanfare de cavalerie attestent de la qualité musicale et de la préparation du personnel.

Les formations spéciales de la cavalerie.

Le régiment de cavalerie présente deux démonstrations et quatre reprises :

Les formations spéciales de l’infanterie.

Les régiments d’infanterie présentent quatre formations :

Les ateliers de tradition.

La Garde républicaine dispose de ses propres maîtres artisans, qui perpétuent les métiers anciens nécessaires à l'entretien des équipements de ses cavaliers et fantassins.  Les selliers sont chargés d'entretenir les selles et les harnachements d'armes. Les plus anciens de ces équipements datent de la Première Guerre mondiale et sont toujours utilisés.  La Garde républicaine confectionne également ses coiffes de tradition (shakos) et ses casques de cavalerie.  Les armuriers veillent à l'entretien des de, 1845 et 1923 en service dans les unités. Ils sont également capables de réaliser les poignées en bois de hêtre, recouvertes de cuir et de laiton torsadé.  Enfin, le tailleur modéliste de la Garde confectionne et répare les uniformes anciens revêtus par les fantassins et cavaliers lors d'évocations historiques. La collection de la Garde républicaine compte actuellement couvrant les époques des rois Saint-Louis,,, de la Révolution, du et de la Restauration.  Il réalise également les pavillons et étendards des 3 régiments ainsi que les flammes du carrousel des lances du régiment de cavalerie.  En outre, les maréchaux-ferrants du régiment de cavalerie entretiennent et démontrent les savoir-faire anciens en matière de forgeage des fers et de ferrage des chevaux. Les savoir-faire de la maréchalerie est une pratique inscrite à l'inventaire du patrimoine culturel immatériel en France en 2019.

Les implantations.

Casernes et quartiers.

Pour des raisons qui tiennent autant à l’Histoire qu’à leurs obligations professionnelles, les unités et personnels de la garde sont répartis dans un certain nombre d’emprises dans Paris et sa banlieue. Ce sont les :

Postes à cheval permanents.

Un poste à cheval a également été créé à titre expérimental à Marseille début mai 2018 dans le cadre de la mise en œuvre locale de la politique de police de sécurité du quotidien (PSQ) par la Préfecture de police des Bouches-du-Rhône

La Garde républicaine est une branche de la Gendarmerie nationale qui assure des missions d'honneur et de sécurité au profit des plus hautes autorités de l'État en France, ainsi que des missions de sécurité au profit du public. Elle concourt également au rayonnement culturel de la France avec ses formations musicales et ses formations spéciales. Enfin, elle exécute des missions d’assistance, de formation et de coopération, tant en France qu’à l’étranger.


Biographie.

Guillaume naquit à Champeaux près de Melun. Après avoir étudié avec Anselme de Laon, Manegold et Roscellinus, il enseigna dès 1098 la rhétorique, la dialectique et la théologie à l'école de la cathédrale Notre-Dame de Paris dont il fut fait chanoine à partir de 1103. Parmi ses élèves figurait Pierre Abélard, auquel il s'opposa par la suite, Abélard contestant le réalisme professé par Guillaume.  En 1107, il participa au Concile de Troyes, présidé par Pascal II.  En 1108 Guillaume se retira de l'enseignement avec Gilduin, Godefroi, Robert, Gontier, Thomas et plusieurs autres disciples dans une "cella" ancienne et abandonnée, située près d'une chapelle dédiée à saint Victor, qui deviendra l'abbaye Saint-Victor de Paris. Mais il reprit bientôt ses conférences, poussés par ses anciens étudiants et l'évêque Hildebert du Mans. Le vendredi, il participe à la translation de la vraie croix de l'église Saint-Hermeland de Bagneux à la chapelle Saint-Prix de Fontenay, alors en territoire enclavé sur Bagneux, puis à sa remise provisoire en l'église Saint-Clodoald de Saint-Cloud  Il fut sacré évêque de Châlons entre le et le, lors du séjour de Louis VI, son protecteur, dans cette ville, confiant à son plus cher disciple, Gilduin, l'administration de l'abbaye.  En 1115, Étienne Harding, abbé de Citeaux, avait envoyé Bernard de Fontaine à la tête d'un groupe de moines pour fonder une nouvelle maison cistercienne dans une clairière isolée à une quinzaine de kilomètres de Bar-sur-Aube, le Val d'Absinthe, sur une terre donnée par le comte Hugues de Champagne. La fondation fut appelée « claire vallée » (clara vallis), qui devient ensuite « Clairvaux ». Bernard est élu abbé de cette nouvelle abbaye, et confirmé par l'évêque de Châlons Guillaume de Champeaux. Le, il ordonna prêtre le futur saint Bernard, ce dernier restant trois mois à Châlons auprès de lui. Il montra d'abord de la sympathie pour les cisterciens, mais il considéra bientôt comme un excès de zèle et d'austérité les pratiques de Bernard, lui préférant ensuite les clunisiens.  Comme évêque de Châlons, Guillaume de Champeaux passe à la postérité comme rédacteur de la grande charte champenoise : par cette charte, il confirma les possessions agricoles et vinicoles de l'abbaye Saint-Pierre-aux-Monts, à Châlons. Cette abbaye eut désormais les mains libres pour planter et cultiver la vigne dans différents lieux de la Champagne. C'est ainsi que le vignoble champenois se développa et prospéra. Cette « grande charte champenoise » est considérée comme l'acte fondateur du vignoble de Champagne.  Il prit part à la dispute concernant les investitures comme partisan du Pape Calixte II (1119-1124), qu'il représenta plusieurs fois, par exemple en tant que légat au synode de Mouzon (Ardennes), où il joua un rôle important comme intermédiaire entre la papauté et Henri V (1119).  Il est inhumé dans la cathédrale de Châlons.

Sa pensée théologique.

Ses seuls travaux imprimés qui ont été conservés sont un fragment sur l'Eucharistie (inséré par Mabillon dans son édition des travaux de saint Bernard) ainsi que "Moralia a brevi ala" et "De Origine Animae". Dans ces derniers, il soutient que les enfants qui meurent non baptisés sont obligatoirement damnés, l'âme pure étant souillée par la grossièreté du corps et il affirme que la volonté de Dieu ne doit pas être mise en question. Il soutient la théorie selon laquelle une âme est spécialement créée pour chaque être humain.  Ravaisson-Mollien a découvert un certain nombre de fragments de lui, parmi lequel le plus important est "De Essentia Dei et de Substantia Dei"; un "Liber Sententiarum", composé de discussions sur l'éthique et sur l'interprétation de la Bible lui a aussi été attribué.

Sa pensée logique.

On considère Guillaume de Champeaux comme le fondateur du réalisme radical, une philosophie qui soutenait que les universaux existent indépendamment aussi bien de l'esprit humain que des objets particuliers (une philosophie qui découlait du réalisme des essences de Platon). Guillaume de Champeaux, premier réaliste des universaux (réisme), a défendu deux théories, l'une avant, l'autre après l'attaque de Pierre Abélard vers 1108 :  1) (théorie de l'essence matérielle) l'universel est une substance commune, "une même caractéristique se retrouve par essence en même temps tout entière dans chacun des individus du groupe, et donc la diversité ne vient aucunement de l'essence : c'est la multiplicité des accidents qui entraîne la variété". "Dans chacun des hommes numériquement différents, il y a la même essence de l'homme, qui ici devient Platon par ces accidents-ci, et là Socrate par ces accidents-là." Cette théorie est reprise par Clarembaud d'Arras et le jeune Pierre Abélard ("Logica Nostrorum Petitioni Sociorum") ;  2) (théorie de la non-différence) "la même caractéristique est présente, non par essence, mais par absence de différences entre certains accidents". Deux individus de même espèce se rencontrent en elle, non par participation à une même forme, mais par leur non-différence essentielle.  Il fut donc l'un des acteurs majeurs de la fameuse querelle des universaux qui l'opposait à ceux qui, comme Roscelin, affirmaient que les universaux sont avant tout des abstractions, qui n'ont d'existence que dans l'esprit de celui qui les forme et au moyen des "noms" dont on les désigne. De son côté, Abélard cherchait une position médiane, plus nuancée : le conceptualisme, résultant de l'impossibilité d'attribuer un statut réel à l'universel pensé. Selon Abélard, le réalisme aboutit à des contradictions : comment une essence humaine peut-elle se trouver tout entière chez Paul ou chez Pierre? Chaque être est singulier et irréductible, seul l'individu existe réellement et substantiellement (thèse nominaliste), mais l'universel reste un terme signifiant ("sermo") imposé à une pluralité d'individus en vertu d'une entité non linguistique (le "status").

Œuvres.

Il ne subsiste que quelques fragments très insuffisants pour connaître la doctrine de son auteur, mais des découvertes récentes améliorent la connaissance de son enseignement.  Certains ouvrages lui sont attribués mais sans certitude :

Guillaume de Champeaux (En latin : "Guillelmus de Campellis" ou "Campellensis") né à Champeaux vers 1070 et mort le à Châlons-sur-Marne (aujourd'hui Châlons-en-Champagne) fut professeur à l'École cathédrale de Paris, fondateur de l'Abbaye Saint-Victor de Paris en 1109 puis comte-évêque de Châlons (en Champagne) de 1113 à 1121.


Univers.

Synopsis.

Johan, l'intrépide écuyer, et son compagnon d'aventures, le nain Pirlouit (et sa fidèle Biquette), vivent dans un Moyen Âge de fantaisie, où ils font partie de la cour du roi.

Historique.

Création de la série.

Le, Peyo, un ancien gouacheur de dessin animé mis au chômage après la faillite de la Compagnie belge d'actualités, lance dans le quotidien bruxellois, "La Dernière Heure", un personnage nommé Johan. Il se recycle dans la bande dessinée, un marché porteur après la seconde Guerre mondiale ; cette dernière ayant interrompu l'importation de séries américaines en Europe, les éditeurs belges sont obligés de se tourner vers des auteurs belges pour remplacer les séries absentes. Après quelques séries éphémères ("Pied-Tendre" dans "Riquet" et "Une enquête de l'inspecteur Pik"), il parvient à placer Johan dans le grand quotidien après avoir rencontré le responsable des pages « jeunesse » par l'intermédiaire d'une femme qui chante dans la même chorale que lui. La première apparition de Johan est modeste, il s'agit d'un gag en quatre cases, sans paroles, qui met en scène un page blond vivant au Moyen Âge. Le second gag paraît le et s'intitule "Les Aventures de Johan". Le troisième, publié le, fait apparaître l'un des futurs personnages récurrents de "Johan et Pirlouit" : le Roi, qui a déjà sa barbe blanche, son manteau d'hermine et sa couronne. Au début de l'année 1947, la série devient « à suivre » et Peyo parvient à développer un peu son univers avec deux courtes histoires de quelques planches où il parvient à affiner le trait de son dessin. Il délaisse néanmoins la série et en crée d'autres comme "Capitaine Coky" et surtout "Poussy" dans le journal "Le Soir".  Avec le petit succès de sa série "Poussy", Peyo obtient en 1951 un plus grand espace pour placer ses planches. Il décide alors de reprendre le personnage de Johan abandonné quatre ans plus tôt. Sous le titre "Johan, le petit page", il recycle le scénario d'une des histoires parues dans "La Dernière Heure" qui raconte l'enlèvement de la princesse par un vassal. Si l'histoire est très ressemblante, le découpage est différent et de meilleure qualité, ce qui permet de créer un suspense entre les épisodes. Le style graphique est également totalement modifié et ressemble à du semi-réalisme. La seconde histoire paraît du au et s'intitule "L'Attaque du château". Il s'agit d'une histoire de sept planches (publiée au rythme d'une demi-planche par semaine) qui raconte la suite de l'histoire précédente. Le dessin s'améliore et Peyo n'hésite pas à jouer avec les contrastes du noir et du blanc.

Arrivée à "Spirou".

En 1951, Peyo rencontre par hasard l'un de ses anciens collègues de la Compagnie belge d'actualités qu'il avait perdu de vue, André Franquin, devenu l'un des principaux dessinateurs du journal "Spirou". De son côté, Peyo essuie plusieurs refus dans sa volonté d'entrer aux éditions Dupuis, propriétaires du journal "Spirou". Il profite de ces retrouvailles pour intégrer "Spirou", grâce à l'intervention d'André Franquin qui présente lui-même les dessins de Peyo à Charles Dupuis. Franquin sent que Peyo veut absolument faire de la bande dessinée et trouve naturel de lui donner un coup de main, bien que les dessins de Peyo ne soient pas encore parfaits. Après une troisième histoire parue dans "Le Soir", il prépare son entrée à "Spirou". L'aspect graphique de Johan est modifié, notamment sa couleur de cheveux qui passe du blond au noir, et Peyo passe à des histoires en quarante-quatre planches. André Franquin l'aide et lui conseille notamment de refaire les quatre premières planches de son histoire intitulée "Le Châtiment de Basenhau" en modifiant les expressions des personnages ou le cadrage de la scène d'ouverture du tournoi de joute.  La série commence sa publication dans le de "Spirou", daté du. Dès le début, Peyo est victime de la censure française. Il lui est reproché une scène de torture à la planche dix où un bourreau fait boire des dizaines de litres d'eau à un troubadour pour qu'il révèle les plans de son maître. Charles Dupuis, qui craint plus que tout la censure de la commission, ne laissera pas la planche être publiée. Ainsi la première histoire de "Johan" chez Dupuis compte quarante-trois planches et un mystère puisque sans cette planche, le troubadour attrape un gros ventre sans explication. Au rythme d'une planche par numéro, "Le Châtiment de Basenhau" termine sa publication dans le de "Spirou "du avec une grande et impressionnante bataille où le trait de Peyo commence à devenir de plus en plus ferme.  À peine deux mois plus tard, commence la publication de l'histoire "Le Maître de Roucybeuf" dans le du. Dès le début, l'histoire est marquée par l'évolution du personnage de Johan qui devient un jeune homme qui gagne en indépendance. Dans cette histoire au scénario peu original (le fils du baron de Roucybeuf recherche son père mystérieusement disparu), Peyo va démontrer son sens du découpage, inspiré directement d'Hergé qu'il admire comme narrateur, et son développement des personnages secondaires de l'histoire pour éviter de tomber dans les clichés des récits sur le Moyen Âge comme la sorcière Rachel, qui fait sa première apparition dans cette histoire, et qui derrière son apparence de méchante sorcière de conte va utiliser ses pouvoirs pour sauver le héros. Peyo démontre aussi sa manière de raconter une histoire sans pause. À la fin de l'histoire, il évite des discussions inutiles en révélant l'intrigue dès la planche trente-six et offre ainsi au lecteur une course-poursuite et un combat à l'épée. Cette histoire termine sa publication dans le du avec une scène de banquet qu'affectionne Peyo. Toujours en 1954, les deux premières aventures de la série sont publiées sous forme d'album broché.

La création de Pirlouit.

Pour sa troisième histoire dans le journal "Spirou", Peyo réutilise une idée simple déjà exploitée deux fois auparavant, celle de la nièce du Roi enlevée par un seigneur rival. Maintenant qu'il est à "Spirou" il ne peut plus se contenter d'un scénario aussi court et a l'idée d'ajouter un faire-valoir à Johan pour enrichir sa série. Pour son nouveau personnage, Peyo ne souhaite pas un grand costaud qui ferait de l'ombre physiquement à Johan et préfère donc un personnage de petite taille comme un nain. Pirlouit apparaît à la planche sept de l'histoire "Le Lutin du Bois aux Roches" qui a commencé sa publication dans le journal "Spirou" du. Avant de dévoiler sa trouvaille, Peyo entretient un peu le suspense. Ainsi, durant les six premières planches de l'histoire, on entend Pirlouit crier sans le voir pour autant ni savoir de quoi il s'agit. L'énigme est résolue lorsque Johan découvre par hasard le nain qui dérange les villageois par ses farces. Pirlouit entré en scène, Peyo peut développer plus sérieusement son ancien scénario et rajoute une péripétie avec Pirlouit qui est au centre d'un complot qui le voit être accusé à tort de l'enlèvement de la princesse. Johan sera chargé, en plus de délivrer la princesse, de le faire innocenter.  Au moment de la parution du "Lutin du Bois aux Roches", qui se termine dans le du, le nombre de pages de "Spirou" augmente. Ceci entraîne un nouveau rythme de parution des séries. Du coup, les lecteurs doivent patienter six mois avant de retrouver les héros de Peyo. La nouvelle histoire, intitulée "La Pierre de Lune", commence sa publication dans le de "Spirou" daté du, avec le retour de Pirlouit qui a été instantanément adopté par les lecteurs du journal, alors qu'au départ il était prévu pour ne vivre qu'une unique aventure. Dans cette histoire, Peyo parvient à introduire pour la première fois un véritable méchant avec une personnalité vraiment intéressante, le Sire de Boustroux. Néanmoins Peyo est rattrapé par la censure avec ce personnage, le déguisement choisi pour le Sire ne convient pas à Charles Dupuis, qui demande alors que le personnage soit redessiné avec un déguisement moins impressionnant pour les jeunes lecteurs. À la fin de cette histoire, il fait, pour la seule fois dans son œuvre, mourir l'un de ses personnages, en l'occurrence le Sire de Boustroux qui se noie. Peyo profite de cet épisode pour introduire un nouveau personnage qui deviendra récurrent, l'enchanteur Homnibus.

Un auteur qui prend du galon.

Depuis trois ans qu'il publie dans "Spirou", Peyo est en train de devenir un auteur vedette du journal. C'est à ce titre qu'il participe à l'aventure "Risque-Tout", un nouveau journal de bande dessinée lancé par les éditions Dupuis en 1955. Il dessine une histoire complète de quatre planches de "Johan et Pirlouit" intitulée "Le Dragon vert" pour le, puis "Enguerran le Preux" dans le, "Sortilège au Château" dans le et "A l'Auberge du Pendu" dans le. Il n'en délaisse pas pour autant les histoires longues et publie, à partir du de "Spirou" daté du, l'histoire "Le Serment des Vikings". Comme à son habitude, le synopsis de départ est assez banal, mais Peyo va faire marcher son génie narratif et son goût pour les grandes batailles pour rendre cette histoire passionnante et impressionnante graphiquement. Néanmoins, Peyo oublie de mettre la pointe de fantaisie qui caractérise habituellement ses récits. Cette histoire prend fin dans le du.  Deux mois plus tard, débute la publication de la dixième histoire de la série (la sixième longue histoire) dans le du. Le scénario de "La Source des dieux" est une nouvelle fois banal : après un naufrage, les deux héros se retrouvent dans un village frappé par la malédiction d'une sorcière et d'un seigneur local. Avec cette histoire, Peyo se rattrape de l'histoire précédente et insère de la fantaisie typique de son imagination. Il insère aussi plusieurs gags qui ne coupent pas la narration du récit et donnent un nouvel axe de lecture en plus de l'aventure et du merveilleux. Cette histoire considérée par beaucoup comme la meilleure de la série, termine sa publication dans le du. Un mois après, il publie une histoire de deux planches pour le spécial Noël intitulée "Veillée de Noël" qui met Pirlouit en vedette.  "La Flèche noire" qui commence sa publication dans le du, marque deux changements dans les histoires de Peyo. D'une part il change son lettrage pour adopter une écriture minuscule au lieu des majuscules qu'il utilisait jusque-là, afin d'être lu par les plus jeunes qui apprennent d'abord les minuscules à l'école. D'autre part il modifie sa façon de découper les planches : il abandonne son découpage de douze cases égales pour adopter un style qui fait varier la taille de la case selon l'action à placer dedans. Pour cette histoire, il reprend une idée qu'il avait utilisé pour une histoire publiée dans "Le Soir" intitulée "L'Attaque du Château", celle d'un traître utilisant la nuit pour prévenir ses complices ennemis du château. Avec le personnage de Pirlouit, il va donner plus de consistance à ce scénario sommaire. À partir de cette histoire, il va exploiter le talent de mauvais chanteur de Pirlouit pour en faire un gag récurrent de la série ; idée qui sera reprise par Goscinny et Uderzo avec le personnage du barde Assurancetourix. "La Flèche noire" termine sa publication dans le du.  Peyo enchaîne rapidement avec une courte histoire de deux planches intitulée "Les Mille écus" et publiée dans le, puis une nouvelle histoire à suivre titrée "Le Sire de Montrésor". Elle commence sa publication dans le du et ici c'est Pirlouit qui prend la vedette. Pirlouit est confondu avec le Seigneur de Montrésor et décide de jouer le jeu. Outre le gag de l'imposture, Peyo donne un aspect et une personnalité humoristique à l'ensemble des personnages qu'il a créés pour cette histoire. Peyo insère plusieurs niveaux de lecture dans cette aventure, puisque Pirlouit ne fait pas que profiter des avantages d'un Seigneur, il joue aussi son rôle pour faire démasquer des bandits qui emprisonnent le véritable Enguerran de Montrésor. Avec cette histoire il montre qu'il arrive désormais à écrire des scénarios plus complexes qui ne reposent pas seulement sur son talent de conteur et sa fantaisie.

L'arrivée des Schtroumpfs.

Dans le du, commence dans le journal "Spirou" la publication de l'histoire "La Flûte à six trous". Peyo ne le sait pas encore, mais ce récit va changer sa vie et paradoxalement signer le début de la fin de "Johan et Pirlouit". L'histoire commence pourtant classiquement : Pirlouit trouve une flûte tombée de la charrette d'un marchand, et celle-ci va se révéler être enchantée. D'abord, il s'agit de la première histoire de Peyo en soixante planches : il a eu l'accord de son éditeur pour sortir du standard traditionnel de pagination de quarante-quatre planches. Ensuite, à la planche trente-sept, publiée dans le du, des petits lutins bleus font leur apparition, après plusieurs semaines d'attente pour le lecteur, puisque depuis la planche dix-huit les lutins sont entrés en scène, sans pour autant être montrés. "Les Schtroumpfs" ont surgi de l'imagination de Peyo lorsqu'il a fallu trouver qui a fabriqué cette flûte magique ; au lieu d'une sorcière, il invente des petits êtres. Pour le nom, il se souvient d'une soirée l'été précédent durant laquelle, au cours d'un dîner avec le couple Franquin il avait demandé la salière avec le mot, ce à quoi André Franquin a répondu et la soirée avait continué en langage Schtroumpf. Pour la couleur bleue des lutins, c'est sa femme Nine qui est aussi sa coloriste qui la trouve par élimination puisque le vert se serait noyé dans le décor, que le rouge aurait été trop voyant, et que le rose aurait été trop humain.  Si les Schtroumpfs amusent Peyo, c'est moins le cas de son éditeur Charles Dupuis qui craint la réaction de la censure française du fait que les Schtroumpfs parlent un français imagé. L'auteur le rassure sur le fait que les lutins bleus sont une création éphémère, vouée à disparaître rapidement. D'ailleurs dans cette histoire, ils ne sont que des sous-personnages et l'histoire ne tourne pas autour de leurs apparitions. Pourtant, il ne résiste pas à les faire revenir dès l'histoire suivante, intitulée "La Guerre des sept Fontaines" qui commence dans le de "Spirou" du. Dans la première partie de ce récit, Peyo exploite pour la première fois la vie après la mort. Johan et Pirlouit, perdus dans la forêt, arrivent dans un château abandonné, qui va se révéler être hanté par l'ancien seigneur local. La seconde partie met surtout en scène une foule, Peyo dessine ici les planches les plus difficiles de sa carrière, mais, malgré les nombreux protagonistes et les batailles, l'ensemble des scènes reste parfaitement lisible. Finalement, l'histoire "La Guerre des sept Fontaines" est celle que Peyo.

Le déclin.

Le succès des Schtroumpfs font qu'ils s'émancipent de "Johan et Pirlouit" pour leur série propre à partir de, ce qui va prendre de plus en plus de temps à Peyo. De plus, Peyo livre chaque semaine un gag de "Poussy " au journal "Le Soir" et crée "Benoît Brisefer" en 1960. Avec ses quatre séries parallèles, Peyo est maintenant connu pour ses nombreux retards au sein de la rédaction. Néanmoins, la nouvelle histoire de "Johan et Pirlouit" intitulée "L'Anneau des Castellac" débute dans "Spirou" du après six mois d'absence. Pour ce récit, il réutilise un thème déjà abordé dans "Le Sire de Montrésor", celui d'un affrontement entre deux seigneurs pour s'emparer d'un trône. Pour changer, il n'utilise aucune fantaisie et écrit plutôt un scénario policier avec des personnages, surtout les méchants, particulièrement réussis. L'histoire prend fin dans le du. S'ils n'apparaissent pas dans cette histoire, les Schtroumpfs sont de plus en plus plébiscités par les lecteurs et dans la nouvelle histoire, "Le Pays maudit", publiée à partir du daté du, il va faire des Schtroumpfs des personnages principaux de ce récit puisque les deux héros doivent délivrer les Schtroumpfs réduits en esclavage par Monulf. Ce personnage va créer une polémique puisqu'il possède les cheveux crépus, un nez busqué et jure ou insulte en yiddish, ce qui semble en faire une sorte de caricature antisémite. L'idée d'utiliser des caractères hébreux pour exprimer des jurons vient d'Yvan Delporte, qui avait trouvé cette idée pour remplacer les caractères chinois trop utilisés selon lui. Malheureusement il découvre trop tard la malheureuse adéquation de son idée avec le physique caricatural du personnage. Pour la première fois sur cet album, Peyo engage un assistant pour l'aider sur "Johan et Pirlouit" en la personne de Francis alors âgé de vingt-quatre ans. Francis est chargé de réaliser les décors et le lettrage de cette histoire. Les deux hommes ne s'entendront pas et leur collaboration n'ira pas plus loin. Preuve que Peyo est devenu un auteur important des éditions Dupuis, "L'Anneau des Castellac" est la première histoire de "Johan et Pirlouit" publiée directement en album cartonné, ce qui est un privilège décerné à une poignée d'auteurs d'importance.  En 1963, Peyo redessine l'histoire "Les Schtroumpfs noirs" pour l'adapter en format album. Si au départ il pense qu'il ne va faire que redessiner les histoires parues en mini-récits, le succès commercial de cet album et les demandes des lecteurs font qu'il est rapidement obligé de produire des histoires inédites des Schtroumpfs en grand format en plus de ses autres séries. Si bien que la nouvelle histoire de "Johan et Pirlouit" commence sa publication dans "Spirou" du après cinq ans d'absence dans les pages du journal. Depuis la dernière histoire la vie de Peyo a beaucoup changé. Son statut a changé car il est devenu un auteur incontournable de "Spirou" et de la bande dessinée franco-belge. Ses Schtroumpfs ont dépassé le cadre de la bande dessinée pour déborder sur celui du merchandising, ce qui occupe beaucoup Peyo. D'autre part, il a ouvert un petit studio dans sa nouvelle maison où il accueille des auteurs débutants pour les aider à produire leurs planches. Néanmoins au départ il souhaite s'occuper seul de cette nouvelle histoire intitulée "Le Sortilège de Maltrochu", mais "Les Schtroumpfs" l'ont tellement influencé que son dessin est très marqué ; ainsi ses personnages sont plus petits et plus rondouillards. Peyo s'en aperçoit et dès la planche sept, son enthousiasme de reprendre "Johan et Pirlouit" est déjà retombé et il doit faire appel à son studio (François Walthéry et Gos), ainsi qu'à son ami André Franquin. La collaboration du studio n'est pas satisfaisante puisque Gos n'arrive pas à reproduire le trait clair de Peyo et doit sans arrêt reprendre son dessin. Peyo perd aussi la force de reproduire des scènes d'action comme il aimait le faire et à la place dessine des scènes théâtrales aux longs dialogues. L'histoire doit s'interrompre dans le "Spirou" daté du à la planche trente-et-une, car Peyo ne parvient plus à fournir une planche par semaine.  Au début de l'année 1969, alors qu'il commence à se remettre à la suite de l'histoire "Le Sortilège de Maltrochu", Peyo est victime d'un infarctus qui l'oblige à stopper le travail pendant six semaines. Durant cette période, ses amis auteurs lui envoient chaque jour une demi-planche d'une histoire de "Johan et Pirlouit" sous forme de cadavre exquis qui va rapidement déraper pour prendre une tournure sexuelle, ce qui va énormément amuser Peyo. Après ce repos, Peyo reprend "Le Sortilège de Maltrochu" avec enthousiasme et place même quelques scènes de combat. Peyo a aussi engagé un nouvel assistant en la personne de Marc Wasterlain qui l'aide à dessiner quelques décors dont ceux de la chapelle. La dernière planche, qui paraît dans le de "Spirou" du, est dessinée entièrement par Peyo.

L'aventure animée.

En 1976 sort au cinéma une adaptation animée de l'histoire "La Flûte à six schtroumpfs". Cette œuvre est le fruit d'une collaboration entre les deux géants et concurrents de la bande dessinée belge : Dupuis et Le Lombard (via sa filiale Belvision). Si Peyo préfère Belvision pour réaliser ce film, c'est qu'il n'est guère convaincu par les productions de TVA Dupuis — le studio d'animation de sa propre maison d'édition — alors que Belvision a montré son savoir-faire avec des longs-métrages d"'Astérix" et de "Tintin". Peyo a rencontré le directeur de production de Belvision, José Dutillieu, lors de la Foire du Livre de Bruxelles. Ce dernier est très intéressé par l'adaptation des Schtroumpfs en dessin animé. José Dutillieu convainc Peyo de choisir le cinéma plutôt la télévision, car le studio bruxellois n'est pas en mesure de tenir le rythme d'une série télévisée de qualité. Après une rencontre au sommet entre les patrons de Dupuis et du Lombard, un contrat est signé pour l'adaptation avec des fonds apportés majoritairement par Dupuis.  Peyo hésite longuement pour choisir l'histoire qui sera portée à l'écran. Il choisit finalement "La Flûte à six schtroumpfs" plutôt qu'une nouvelle histoire. L'histoire est modifiée pour mettre plus en avant les Schtroumpfs qui ont connu un fort succès depuis la création de l'histoire quinze ans plus tôt. De peur que les enfants ne connaissent pas les personnages de Johan et Pirlouit, ils sont présentés dans une séquence d'ouverture rallongée par rapport à la version dessinée. Peyo participe activement à la partie animation, étant souvent obligé d'intervenir auprès de l'équipe pour les aider à traduire son univers en dessin animé. Un album du film sort en même temps, il est réalisé en un week-end par François Walthéry et Pierre Seron sur des textes d'Yvan Delporte.

Après Peyo.

Après son décès, la série est reprise avec Alain Maury au dessin, et Yvan Delporte ainsi que Thierry Culliford (le fils de Peyo) au scénario (pour l'album "La Rose des Sables", le scénario est dû à Luc Parthoens et Thierry Culliford), mais de piètres résultats financiers en librairie conduiront les auteurs à arrêter définitivement la série. À la même période, le personnage de Biquette (la monture de Pirlouit) avait de plus fait un caméo dans un album de "Benoît Brisefer", "L'île de la Désunion". Johan et Pirlouit apparaissent également, comme personnages secondaires, dans "Les Schtroumpfeurs de flûte", un album hors-série des "Schtroumpfs".  Hanna-Barbera Productions a produit une série de courts-métrages d'animation d'après "Les Schtroumpfs" en 1982, dans laquelle Pirlouit apparaît parfois comme personnage secondaire.  Le, lors d'une interview donnée à la Radio-Télévision belge de la Communauté française, la question de l'adaptation de la série sur grand écran est évoquée, sans toutefois aboutir à une réponse précise.

Johan et Pirlouit est une série de bande dessinée jeunesse belge créée par Peyo, publiée pour la première fois dans le journal "Spirou" le, et éditée en album, avec "Le Châtiment de Basenhau", en par les éditions Dupuis. Après la mort de l'auteur, elle est reprise en 1994 par Yvan Delporte (au scénario) et Alain Maury (au dessin).


Biographie.

Plus jeune enfant de l'archiduc François-Charles d'Autriche et de l'archiduchesse née Sophie de Bavière, il vient au monde après le décès prématuré de sa sœur Marie-Anne et la naissance d'un frère mort à la naissance en 1840. Il est alors le cinquième dans l'ordre de succession au trône sous le règne de son oncle l'empereur Ferdinand d'Autriche, homme simple qui laisse la direction des affaires au prince Klemens de Metternich lequel gouverne depuis 1810.  Ayant déjà trois garçons survivants et la succession au trône semblant assurée, le couple archiducal espérait une seconde fille ; Louis-Victor, beaucoup plus jeune que ses frères, n'a guère d'intimité avec eux, lesquels en revanche forment un trio uni. Enfant préféré de sa mère l'archiduchesse Sophie, que le chancelier Metternich surnommait « "le seul homme de la famille" », Louis-Victor est affectivement surnommé « "Bubby" » par sa famille, plus tard « "Luziwuzi" » par ses amis, voire par ironie « "l'archiduc des Bains" » par le peuple.  À l'âge de 6 ans, il est confronté à la révolution et à la fuite de la famille impériale vers Innsbruck puis Olomouc. Jeune homme, il est redouté à la cour pour sa langue acérée, son goût pour les ragots et son cynisme dont sa belle-sœur, la jeune impératriche Elisabeth ("Sissi") est, entre autres, la victime.  Il est nommé général d'infanterie par son frère l'empereur François-Joseph, mais préfère ouvertement les arts à la vie militaire et se désintéresse complètement de la politique. Aussi déconseille-t-il à son frère Maximilien d'accepter la couronne mexicaine ; il refusera d'être son héritier ainsi que les projets de mariage le concernant avec l'infante Isabelle, héritière du Brésil.  En 1866, sur les instances de sa mère, l'impérieuse archiduchesse Sophie, Louis-Victor demande la main de sa cousine, sœur de l'impératrice, la charmante Sophie-Charlotte ; mais celle-ci refuse ce parti brillant au grand dam de sa famille.  Peu à peu s'affirme le penchant de l'archiduc pour les jeunes hommes. Il aime à se déguiser en femme : plusieurs clichés sont pris par des photographes où il apparaît travesti en femme. L'une des photos le représente vêtu d'un tutu, d'un collant blanc et chaussé de ballerines. Il parcourt Vienne à la recherche d'aventures amoureuses.  En 1872, minée par les défaites de l'Autriche, de ses conceptions politiques et l'exécution sommaire de son fils Maximilien au Mexique, l'archiduchesse Sophie meurt.  En 1877, Louis-Victor est mêlé à un scandale dans un bain viennois. Cet incident causera sa disgrâce et son exil au château de Klessheim près de Salzbourg où il n'aura à son service que des femmes.  Il y acquerra la réputation d'un prince philanthrope et mécène.  Il meurt deux mois après la chute de la monarchie, et est inhumé au cimetière de Wals-Siezenheim.

Louis-Victor Joseph Antoine de Habsbourg-Lorraine, né le à Vienne et mort le dans la même ville, est un archiduc d'Autriche et le plus jeune des frères de l'empereur François-Joseph d'Autriche.


Droit.

En France, le néonaticide est un crime défini à l' du code pénal. Il est passible de la réclusion criminelle à perpétuité.

Médiatisation.

L'affaire Dominique Cottrez (huit infanticides commis entre 1989 et 2001 à Villers-au-Tertre) et l'affaire Véronique Courjault donnent des exemples récents de néonaticide, thème fréquemment traité et fortement médiatisé par la presse écrite et les médias, dont en France (au moins 357 décès suspects signalés dans la presse écrite française de 1993 à 2012, avec une tendance historique depuis 1993 à une'et à'(qui dépend toutefois des circonstances de la découverte) selon Simmat-Durand & Vellut en 2017. La presse relaye alors la découverte du crime ou délit, l'éventuelle élucidation et/ou mise en examen d’un(e) suspect(e), d'éventuelles circonstances aggravantes (plutôt qu'atténuantes), en parlant rarement des poursuites mais en citant les décisions et les peines. Ces articles peuvent avoir divers types d'influence sur l'enquête, le procès et la décision finale.

Historique du terme.

Le terme a été proposé en 1970 par le docteur Phillip J. Resnick, et depuis adopté.

Statistiques.

France.

Le taux français serait de 2,1 pour 100 000 naissances, et il serait en diminution.

Canada.

. De 2000 à 2010 dans la famille, il était le plus élevé chez les enfants de moins d’un an, et durant cette période, la grande majorité des homicides sur de jeunes enfants sont le fait des parents : 98 % des bébés de moins d’un an et 90 % des enfants de 1 à 3 ans ont été tués par leurs parents (la mère dans 84 % des cas). En 2012, les meurtres d’enfant de moins d’un an représentaient toutefois moins de 1 % d’un total de 543 pertes de vie tous âges confondus.

Caractéristiques.

En France, le rapport "Mission sur les morts violentes d’enfants au sein des familles" est publié en 2019. Il traite des décès d'enfants sur la période 2012-2016 qu'il estime à 72 homicides par an dont 15% sont des néonaticides. Comme ce qui était affirmé jusqu'alors, les cas rapportés de néonaticides sont le fait de femmes avec parfois d'autres enfants, sans maladie psychiatrique ni déni de grossesse. En revanche, la jeunesse de la mère (moins de 18 ans) n'est pas mise en cause puisque la moitié des néonaticides sont effectués par des femmes entre 30 et 40 ans.  Dans le monde, l'infidélité au sein du couple est parfois citée comme cause. Dans un cas au moins, l'accusée a fait part de l'extrême humiliation vécue lors de son premier accouchement.  Selon le docteur Anne Tursz, pédiatre épidémiologiste de l’INSERM et spécialiste du sujet, les avocats auraient une tendance systématique à lier le néonaticide au déni. Cela poserait une suspicion d'assassinat sur les personnes atteintes d'un véritable déni, d'autant que ce perçu pourrait servir d'outil judiciaire pour blanchir les femmes conscientes d'être enceintes et commettant un néonaticide. Selon cette spécialiste, le vrai déni est une pathologie psychiatrique rarissime et non un concept opérationnel.  Dans plusieurs pays ou communautés asiatiques (Inde du Sud par exemple), les filles sont moins bien soignées ou tuées à la naissance pour avoir une descendance masculine (économiquement, socialement et culturellement survalorisée). Le néonaticide a probablement très souvent été remplacé par un avortement sélectif.  Parfois, un handicap de l'enfant est invoqué comme cause. C'était une justification admise dans la Grèce antique.

Le néonaticide désigne un homicide commis sur un enfant né depuis moins de ; si le crime survient ensuite mais durant la première année de vie de l’enfant, on parle d'infanticide.