Kann man orchestrale Filmmusik zur klassischen Musik zählen?
Musiksoziologisch kann man in der Moderne drei Hauptströmungen unterscheiden:
Volksmusik oder Traditionelle Musik
Akademische oder “Ernste” Musik (“klassische” Musik, Kunstmusik)
Populäre Musik
Traditionelle Musikstücke existieren dabei gewissermaßen primär in der Aufführung; in der akademischen Musik gilt die Notierung als zentral; und in der populären Musik vorwiegend die direkte auditive Aufzeichnung, d. h. meistens findet man populäre Musik in der Form einer Aufzeichnung, und diese gilt sozusagen als das “wahre” Urbild eines Stückes. (In diesem Sinne gibt es moderne populäre Musik, die gezielt für die Aufzeichnung produziert wird, auch erst, seitdem die Aufzeichnung von Musik technisch möglich ist.)
Der hauptsächliche Unterschied ist tatsächlich soziologisch: Traditionelle Musik lebt hauptsächlich in einer ländlichen Umgebung; akademische Musik spricht eine städtische, gebildete Oberklasse oder Großbürgertum an (und findet ihren Ursprung im Zusammenhang mit organisierter Religion), teilweise auch die Mittelklasse; und die populäre Musik wird für die Allgemeinheit hauptsächlich der Städte produziert, ursprünglich nur die städtische Jugend, mittlerweile verweigert sich kaum noch jemand ganz der populären Musik.
(Ein weiterer Unterschied ist die Instrumentierung: In der populären Musik kommen hauptsächlich elektronische oder elektronisch verstärkte Instrumente und Gesang zum Einsatz; die anderen Hauptströmungen setzen fast ausschließlich auf rein akustische Instrumente und kommen auch ohne Verstärkung aus.)
Gemäß dieser Einteilung ist orchestrale Filmmusik als populäre Musik zu bezeichnen, was auch ihrer Zielgruppe entspricht: Der Allgemeinheit. Auch die Verwendung als Hintergrundmusik, als Untermalung, nicht als eigenständig zu hörende Musik macht sie typischer populärer Musik viel ähnlicher als typischer akademischer. Nur eine Minderheit spezialisierter Liebhaber konsumiert diese Art von Musik unabhängig vom Film; sie wird nur selten live aufgeführt (z. B. Musik zu Filmen und Serien mit zahlreichen fanatischen Anhängern wie Star Wars, Lord of the Rings oder Game of Thrones, was auch eine neuere Entwicklung zu sein scheint); und Notenblätter mit Filmmusik sieht man nur selten (und wahrscheinlich fast nur im Zusammenhang mit ihrer Aufzeichnung und den erwähnten Liveorchester-Veranstaltungen).
Allerdings wurde Filmmusik durchaus von Komponisten geschrieben, die selbst in der elitären Klassikwelt anerkannt sind und künstlerisch einen einwandfreien Ruf haben, wie Erich Wolfgang Korngold. Leute wie John Williams haben zweifellos eine vergleichbare Ausbildung und finden ihre Inspiration v. a. in der romantischen Sinfonik* (Williams vor allem bei Wagner), haben aber keinen oder keinen bedeutenden Ruf als “ernste” Komponisten und schreiben auch fast ausschließlich Filmmusik.
Daß sich Autoren populärer Musik von klassischer Musik inspirieren lassen, ist ja nicht neu – das war schon im Progressive Rock der 70er Jahre so (und man kann teilweise gewisse Parallelen zwischen Progressive Rock und Filmmusik herstellen). (Mittlerweile ist orchestrale Filmmusik als Genre so etabliert, daß sich Autoren eigenständiger populärer Musik teilweise auch direkt auf sie als Inspiration beziehen – z. B. Nightwish.)
Interessant sind hierbei akustisch und “klassisch” orientierte Soundtracks zu Zeichentrickfilmen und -serien wie Tom & Jerry oder Bugs Bunny, die an sich sogar sehr anspruchsvoll sind und dem Komponisten viel Kreativität abverlangen: Er machte Bugs Bunny zum Virtuosen: Pianist Jakob Gimpel - Bescheidener Mensch, begnadeter Künstler | MUSIK HEUTE
(Wie so oft zeigt sich: Komik ist schwieriger als Dramatik.)
*Sinfonische Dichtungen wie Debussys La mer oder Wagners Opern mit ihrer Leitmotivik lassen sich hier als besonders wichtige Vorbilder und Einflüsse nennen. Modernere, avantgardistische Einflüsse finden sich übrigens vor allem in der Musik zu Horrorfilmen, Suspense oder Krimi – hier kommen Menschen mit dieser Art von Musik in Berührung, denen es ansonsten nicht im Traum einfiele, solche Musik zu hören. Aber beim Musikerlebnis ist der Kontext halt ungemein wichtig – auch Vogelgezwitscher beispielsweise ist völlig dissonant, gilt aber dennoch als beruhigend.