What is the most budget friendly set up to making Dance/Techno/Trance music?
Die Software, die du brauchst, ist eine DAW (Digital Audio Workstation), die für die Aufnahme und Bearbeitung von Audio entwickelt wurde. Alle DAWs haben Kanäle, Send-Returns, Lautstärken, Plugins usw., aber jede DAW hat ihre eigene Art, die verschiedenen Elemente eines Musikprojekts zu organisieren und miteinander zu kommunizieren, und es gibt viele Möglichkeiten (Ableton Live, Logic Pro, Fl Studio, Cubase, PreSonus Studio One, Studio Reason, Cakewalk (kostenlos), Pro Tools und andere).
Jedes von ihnen hat seine eigenen Merkmale und ich denke, du solltest zuerst die kostenlosen Testversionen ausprobieren und dann entscheiden, welche für dich geeignet ist.
Der wichtigste Aspekt ist, dass du die Software für die Musikproduktion, die DAW, ausführen kannst. Die Mindestanforderungen für Ableton Live, Cakewalk und Fl Studio sind mindestens Core i5 2.6Ghz, 4Gb Ram und 250Gb, vorzugsweise SSD, aber wenn du in deinen Skills in der Musikproduktion vorankommst, wirst du anspruchsvollere Komponenten benötigen, also behalte diesen Aspekt im Auge.
Probiere also die DAWs aus, die dich interessieren, und schau, wie du mit jeder von ihnen zurechtkommst. Fang an zu üben, bis du dich mit ihnen vertraut gemacht hast, und entscheide dich dann für diejenige, die sich für deinen Workflow eignet.
Am Anfang kannst du die Soundkarte des Computers und mit der Tastatur einen MIDI-Clip verwenden (damit sind Noten und Controllerdaten zum Spielen eines MIDI-Instruments gemeint). Dies kann ein virtuelles Instrument sein, der MIDI-Clip liefert dem Gerät eine Partitur zum Spielen.
Außerdem kannst du VST-Plugins (Virtual Studio Technology) herunterladen, die es dir ermöglichen, eine Vielzahl von virtuellen Instrumenten in einer Audioaufnahme zu verwenden, ohne dass du Zugang zu den physischen Versionen der Instrumente hast. Außerdem kannst du VST-Effekt-Plugins verwenden, um die Sounds zu spielen und zu verändern.
Jetzt gibt es viel Wissen im Internet, du könntest Informationen, Tutorials und Theorien in kostenlosen Youtube-Videos suchen, und es gibt auch eine Menge Online-Bildungsangebote für Musik und verwandte Themen, mit denen du Zugang zu einer Menge Wissen hast, um deine Skills in der Musikproduktion zu verbessern.
Suche für den Anfang nach Anfängertutorials für Musikproduktion und Musiktheorie, wende an, was du lernst, und suche dann nach Informationen für Fortgeschrittene und wende sie erneut an und wiederhole den Prozess, solange du Fortschritte machst.
Wenn du in deinem Prozess vorankommst und du es dir leisten kannst, kannst du auf die anderen folgenden Optionen upgraden
Audio-Interface: Ein Audio-Interface ist eine Hardware, die die Sound-Fähigkeiten eines Computers verbessert, indem sie eine höhere und bessere Qualität des Sounds wiedergibt; es ist ein wesentlicher Bestandteil eines Heimstudios.
Monitore: Studiomonitore sind sehr wichtig für dein Heimstudio und ein wichtiger Aspekt, auf den du achten musst, ist der Frequenzgang, d.h. wie schnell der Lautsprecher reagiert, um ein Signal ohne Verzerrung zu erzeugen. Gib dir also Mühe und kaufe ein gutes Paar Monitore! Es ist besser, Studiomonitore zu verwenden, wenn du Aufnahmen und Mixvorgänge durchführst, denn so bekommst du einen genaueren Sound als mit normalen Lautsprechern.
Das sind die Grundlagen, aber wenn du noch etwas hinzufügen möchtest:
Kopfhörer: Du hast viele Möglichkeiten, aber achte darauf, dass sie einen guten Frequenzgang haben.
Midi-Controller: ein Gerät, das MIDI-Daten an ein MIDI-Gerät senden kann.
Dies sind einige der Elemente, die du für die Produktion elektronischer Musik brauchst. Du hast viele Möglichkeiten und Marken zur Auswahl, aber das hängt von deinen Zielen und deinem Budget ab.