Welche Tricks nutzen Autoren zum Plotten der Handlung?
Neben denen, die Michael schon erwähnt hat:
Jede Figur in deinem Werk muss etwas wollen. In jeder Szene. Wenn sie nichts will, hat sie dort nichts verloren, weil sie nicht die Handlung vorantreibt.
Wenn die handelnden Personen Dinge wollen, die sich gegenseitig ausschließen oder behindern, entsteht Konflikt. Konflikt erzeugt Spannung.
Zwischen Szenen, die Spannung aufbauen sollten Szenen sein, die Atmosphäre bringen. Zu viel Spannung tötet die Spannung. Pacing ist das Zauberwörtchen.
Wenn du dein Publikum liebst, dann hältst du die Beschreibung von Dingen, die für deine Geschichte Bedeutung haben, klein. Will sagen: Schreib nicht übers Wetter, wenn es nicht die Handlung beeinflusst. Erzähl nichts von den Bergen, wenn sie die Figuren nicht daran hindern, einer Gefahr zu entgehen. Erklär nicht, wie der Kuchen riecht, wenn er deinen Helden dadurch nicht zum Dieb macht. Und wenn du nicht darauf verzichten magst, dann halte dich kurz.
Mach dir eine Liste von allen deinen Foreshadowings, Nebenhandlungen, aufgeworfenen Fragen und hake ab, wenn du diese aufklärst oder abschließt. Am Schluss muss jeder Posten sein Häkchen haben.
Führ eine Liste von gegebenen Informationen. Nicht dass dein aus Basel zugezogener Lover auf Seite hundert plötzlich ein Berner Stadtmusikant ist. Und wenn, dann erkläre es uns. Leser merken sich die verrückten kleinen Details, die du dir nicht merkst. War der Mantel braun? Blau? Hieß die Schwester Gisela oder Griselda?
Mach deine Figuren unterscheidbar. Äußerlich. Namentlich. Stimmlich. Wenn du Dialoge schreibst, sollte nicht dahinter stehen müssen: ….", sagte Sam. Wir sollten an der Wortwahl und der Art des Ausdrucks hören können, wer die Worte sagt.
Überlege dir im ersten Viertel eine gute Wende, die im letzten Viertel deine Handlung dreht. Das kann eine Information, Handlung, Figur sein, die vom Leser falsch interpretiert werden sollte. So vermeidest du einen Deus ex machina. zB ein winziges Geißlein, das die anderen nicht ernst nehmen aber dann klein genug ist, um sich im Uhrkasten zu verstecken und so die Geschwister zu retten.
Last but not least: Schreibst du im Auftrag, dann kenne die Genreregeln oder schäm dich nicht, danach zu fragen. Jeder Liebesroman braucht eine, besser zwei Sexszenen. Jeder Heimatroman eine Waldkapelle für die dunkle Stunde. Kenne die Ankerpunkte, deine NoNos, deine MustHaves. Bringe sie. Das Publikum erwartet sie.