Warum hat Disco nicht mehr Einfluss auf zukünftige Musikgenres gehabt?
Die Disco war ein anders Wort für Tanzlokal, physisch gesehen. Als Musik war Disco ein Genre der 70-er Jahre. Damals wurde das Musikformat „discoinfiziert“. Es hatte ein Sonderformat. Es musste den so genannte Disco-Beat haben. Der wurde erziehlt durch gewisse neue Sounds aus den aufkommenden Synthesizern, der so genannte Groove entstand aus Motown. Die Rhythmik war ebenfalls im Groove fest formatiert. Der Nachfolger ist heute „Dance“ und Dance geht besonders ins„House“, darunter Retro-Acid-House, verkommt aber in Lounge oder Ibiza, Amsterdam (metropolistische Club-Stile) Das was man heute nur noch hört ist Bass & Drums, eine über Industrial hart klingender 2/4-Takt-geloopter Hard-On-Off-Beat-Techno. Nun, Disco hatte natürlich Einfluss in der Zukunft, doch die Disco verschwand punktgenau 1990, genauer 1993, denn dann setze der 90-Beat ein, synkopierter 4/4-tel Takt. Die 2000-er waren von gemässigtem Balladen-Rock-Pop gezeichnet. Heute ist R & B ein Slow-Dub-Steb mit störendem, stöhnenden weiblichen Bettstimmen. Persönlich halte ich das für einen edlen Porngroove. Porngroove ursprünglich wiederum stammte aus den 70-ern, wurde faktisch missbraucht, Instrumentale zusammen geloopt. Lounge wiederum ist Slow-House, leicht mit südamerikanischen Jazz-Chords. Nun denn, Musikgenres früher wurden immer von technischen neueren Geräten kreiert. Ab 2000 verschwanden die Synthesizern und wurde ersetzt durch umprofessioneller Hintergrund-Chorus. 2010 war unplugged kurz angesagt, heute ist nur noch Scheisse zu hören. Detail: in den 70-ern waren Abba und A-ha dominant, neue deutsche Welle. Diese analogen Synthesizern wie Moog und die Deuschten waren Pioniere der Syntesizern, wurde das MIDI-Format eingeführt, Anfangs der 80-er waren die typischen Effekte der Gitarren „Medizine“, der den typischen 80-er Sound, fast bei jedem Song, dominierte. Abba’s Dancing Queen war exemplarisch. Es hörte sich wie eine Zeitreise zurück an. Das lag durchaus wie bei der deutschen Welle mit Kraftwerk, dem typischen Peep-Ton, ein kurzfrequnzierter Oszillator mit Over-Drive, dagegen mit Equalizern gedumpft. Attack und Delay bestimmten etwa die Italo-Disco. Der Sound war „ etwa Festivity“, ein synthetischer Ton, der fast nie alterniert wurde. Heute geht es nicht mehr um Musik sondern um Streaming. Hier dominiert der Kauf der Musik. Neues gibt es nicht mehr. Leider dominieren hinzu nur noch einzelne Bands die man aus dem Grab reanimiert wie AC-DC, Stones, und einige andere Kadaver. Die Melodien gingen aus und die guten Songwriter sowie gut geschulte Profi-Musiker. Jeder Song von nun an hat gestohlene Sequenzen von früheren. Einer der miserabelsten Diebe ist etwa Eros Ramazotti in Italien, U2 hört sich immer gleich an, die härteren Labels versaufen in die Club-Unterwelten, und die deutschsprachige Disco mixt nur noch der Club-DJ, der sich noch am deutschen Schlager vergreift.