传销和直销的区别: 1、是否以销售产品为企业营运的基础。直销以销售产品作为公司收益的来源。而非法传销则以拉人头牟利或借销售伪劣或质次价高的产品变相拉人牟利,甚至根本无产品。 2、有没有高额入门费。直销企业的推销员无需缴付任何高额入门费,也不会被强制认购货品。而在非法传销中,参加者通过缴纳高额入门费或被要求先认购一定数量的产品以变相缴纳高额入门费作为参与的条件,鼓励不择手段地拉人加入以赚取利润。其公司的利润也是以入门费为主,实际上是一种变相融资行为。 3、是否设立店铺经营。直销企业设立开架式或柜台式店铺,推销人员都直接与公司签订合同,其从业行为直接接受公司的规范与管理。而非法传销的经营者通过发展人员、组织网络从事无店铺或"地下"经营活动。 4、报酬是否按劳分配。直销企业为愿意勤奋工作的人提供务实创收的机会,而非一夜暴富。每位推销人员只能按其个人销售额计算报酬,由公司从营运经费中拨出,在公司统一扣税后直接发放至其指定账户,不存在上、下线关系。而非法传销通过以高额回报为诱饵招揽人员从事变相传销活动,参加者的上线从下线的入会费或所谓业绩中提取报酬。 5、是否有退出、退货保障。直销企业的推销人员可根据个人意愿自由选择继续经营或退出,企业为顾客提供完善的退货保障。而非法传销通常强制约定不可退货或退货条件非常苛刻,消费者已购的产品难以退货。 直销和分销的区别: 直销就是直接面对用户,比如上门推销售。 分销就是一个网络销售,如果你是一级代理,那么你下面就还有二级代理,三级代理,分销一般不是直接面对用户销售,而是发展你的代理商。 跟着成功学成功!跟着民工学打工!跟着德升成富翁!


今日农历九月初九,传统节庆中的重阳节。 作为农历九月中的节日,重阳节俗的最初原型之一,就是远古时代祭祀大火的仪式。 古人认为,暮秋九月,大火在天空中开始隐退,《夏小正》称之为"九月内火"。这时便要送行祭祀大火星,此为重阳节的真实发端。 重阳节形成的确切时间,历史上并未明确记载,大概萌芽于汉代,形成于东汉后期。 从自然科学角度来看,重阳正值暮秋时节,冷风乍起,温差明显,是夏冬交接的时间界标。医疗条件不足的古人难以适应,所以采取出外登高野游的方式以纾解生存危机。因此最早的重阳登高,其实具有避灾祈福的功能。 清 任颐《九日登高图》 综观历代重阳节俗,核心便是登高野宴,野宴中则产生了三大民俗佳品: 菊花酒、茱英佩、重阳糕(原称蓬饵) 。千百年来历代承袭、广为流传,呈现出丰富多彩的动态演进。 登高祈寿-远眺山色 莫忘添衣 重阳节,九月九登高的习俗最开始是为祈寿祈福,渐渐就发展成为 祝寿节、老人节。 隋唐以后,重阳登高也由实际的远足郊野登高,演变为登台榭宴会等象征性地仪式表演登高。随着佛教寺庙兴盛,重阳节人们往往游览古刹名胜、登宝塔。 试想九月天高气爽,且田禾登场、农事已毕,人们登高,既可活动筋骨,又可远眺览胜,顿觉神清气爽、心胸开阔,也是有益于延年益寿。 进入明清时期,北京城里过重阳,登高远眺依然是重头戏。承袭前代的传统,香山等高山、高塔、高阁是京城士庶、百姓登高的理想之处。 到清代,北城市民多于阜成门外、真觉寺等登高,南城市民更偏爱左安门外法藏寺弥陀塔。由于北方风大,塔一般不能中空,也就无法登塔远眺,但唯独弥陀塔中空,且高达十八丈,是登高远眺的理想之所。 法藏寺弥陀塔旧影 光绪时期,京城登高之处更多,《燕京岁时记》,登高的去处还有很多 "南则天宁寺、陶然亭、龙爪槐等处,北则蓟门烟树、清净化城等处,远则西山八刹等处。" 清廷的帝后宫眷虽处于紫禁城的高大围墙中,但同样承袭传统, 结合本民族尚骑射的传统,与民共享重阳之乐。 若在宫中,登御花园堆秀山、御景亭远眺,远则西山晴岚可爱,近则紫禁城错落有致。 若身在圆明园,则攀登于香山之巅极目远眺;若身在承德举行木兰秋称,则恰好纵马驰骋于山中。 总之,与现代人之重阳节登高相同,意在活动筋骨、赏心悦目,在 俯观一年中最美的山色景致之时,莫忘添加衣物以御秋寒。 御景亭 铸铜山子 -将《千里江山图》浓缩于书案之上,每一个角度都有别样景致,重阳可足不出户,"登高观山"。 山子高度适中,即可镇纸,又可搁笔,每日读书、临字、作画之时,观赏把玩,陶冶情操,还可用于茶席之上,用以承托茶针,茶匙,功能繁多。 藏青色礼盒气宇轩然,作馈赠之用,实乃大方得体。 千里江山艺术长巾 -在《千里江山图》原作基础之上,提取部分进行设计,层峰叠嶂和平波镜湖上下呼应绵延千里的"江"与"山",创造性地呈现自然山水的秀美壮丽。 采用花罗工艺,轻盈舒适,柔软透气,手工扦边,可随服饰和心意改变丝巾造型。 外套透明丝袋,礼盒包装,朦胧优美,气质女性无不钟爱。 清明上河图异想长巾 -选取《清明上河图》中的经典部分,即马车和行船部分与祥云、波浪、宝相花等寓意吉庆等图形,大胆撞色,打造艺术感的异想世界。 利落时尚的长巾适合不同场合穿戴搭配。 内选16姆米斜纹100%桑蚕丝,外有古朴典雅方形礼盒,更可开动创意作为包挂,发带,可谓是今秋百搭神器。 佩赏茱菊- 四时芬芳 妙用随心 登高游览之时男女老幼都要打扮一番,佩戴茱英或者以茱英插头,成为古人重阳的流行搭配, 因而登高会又有"茱英会",重阳节又有"茱英节"之称。 最广为人知莫过于王维的《九月九日忆山东兄弟》了:"遥知兄弟登高处,遍插茱英少一人。" 据《本草纲目》记载,茱英气味浓厚,有润肝燥脾、温中下气、杀虫去疾等功效。佩带茱英古俗在唐宋时期盛极一时,宋元以后日渐少见。 唐至明清时期,"延寿客"菊花也渐渐在重阳节中占有一席之地。菊花九月开放恰好应时, 因而成了九月和重阳的标志,所以重阳节又称"菊花节"。 当秋风萧瑟、百草凋零之际,唯有菊花凌风而立、傲霜怒放,也称"延寿客"、"不老草"。饮菊花酒、赏菊等便成了重阳节的重要节俗。从医养生角度来讲,菊花酒虽然没有"令人不老"的奇效,但确有清热解毒、明目祛风、平肝疏肺、益阴滋肾的药用价值。 明 唐寅《采菊图》 明清时期,重阳节京城中饮菊花酒和赏菊更是风行。京城人称菊花为九花。菊花的品种很多,有陈秧、新秧、粗秧、新秧之分,名堂极其繁多,至少有133种菊花有明确的形象和名称,远胜于前代。 其中以黄金带、白玉团、旧朝衣、老僧初等最为雅致。 卖菊花的担子 每到重阳,京城人家每户每家都从丰台种植采买菊。官宦富贵之家或是宫廷当中,更是声势浩大,以菊花制成大型装置艺术:"数百盆架之广厦中,前轩后轻,望之若山,曰九花山子。四面堆积者,曰九花塔。" 酒店茶馆等也多摆放菊花、堆菊花山,以吸引顾客前来欣赏、招徕生意。 看来明清时的重阳节,绝对是一年里最香的时刻,仿佛置身于菊花的世界,不管是帝王天家,还是寻常百姓,行走坐卧间都带着芬芳的菊花香、茱英香,真真雅致得紧, 现代人若想要这么暗香盈袖,就要稍稍研习下香道啦。 千里江山手绘香道套装 -采用景德镇优质高白泥,泥料细润白兼备,塑就素肌玉骨、通透轻盈的瓷质。 资深匠人手工制胚、修胚,边缘采用传统鎏金技术,以真金涂饰,特聘艺术家描绘千里江山的壮阔景致,笔触细腻,色彩匀净。 从历代帝王喜爱的炉、瓶、盒三式香器得到启发,结合现代用香功能需求,内含香插、杯、托、盒各一,可成套购买,亦可购买单品,灵活百变。 十二美人四季香 -选用《十二美人图》中的倚门观竹、扶书低吟、持表对菊、裘装对镜四位美人形象,以乾隆所用御香的香方为蓝本,吸取魏晋及唐宋时期各个时代香品的配伍特点,精选地道香药原料,严格遵循古法制出"沐春""夏露""秋月""冬雪"四品。 不含任何人工化学添加,香韵高雅,闻之不厌。 无论是佐茶、佐琴、佐书,还是禅坐、雅聚、幽居,一年四时,妙用随心,自用馈赠两相宜。 食糕剥蟹-佳肴美器 相得益彰 民以食为天,中国的任何一个传统节日,都会有相应的美食诞生。 重阳节的特有食品便是重阳糕。 早自六朝以后,糕类食品就成了重阳节的时令佳品,唐宋时期重阳食糕风俗流行开来,唐代称麻葛糕,宋人已习称"重阳糕"。明清以后,糕面装饰更加丰富多样,都有着各自的吉祥寓意,所以重阳糕又多被称为"花糕"。 重阳糕 明代京城的花糕由糕店预先制作,以备购买。 "面饼种枣、栗其面,星星然,曰花糕。糕肆标纸彩旗,曰花糕旗。" 到了清代,花糕的花样越来越多 :"有油糖果炉作者,有发面累果蒸成者,有江米黄米捣成者,皆剪五色彩旗以为标帜。小儿辈又以酸枣捣糕,火炙脆枣,糖拌果干,线串山植,绕街卖之。" 而发面蒸成的花糕,又有两种花样,"其一以糖面为之,中夹细果,两层三层不同,乃花糕之美者;其一蒸饼之上星星然缀以枣、栗者,乃糕之次也。" 看来明代京师盛行的花糕,到了清代已经不流行了,就如同今日的网红甜品,产品早就升级了不知道多少代, 看来京师百姓对重阳花糕真是格外讲究。 卖重阳糕 插画 重阳节吃花糕,还有迎出嫁的女儿回家归宁之俗,因而又被称为女儿节。 俗谚说"九月九,搬回闺女息息手。" 花糕的点缀物有枣、栗等,都是传统的祈子象征物,表征着秋收时节祈求子嗣的愿望。 除了花糕之外,重阳节还有糟蟹、良乡酒等应时美味。清代宫廷中到了重阳除了和民间一样享用花糕之外,还要吃野味,糟瓜茄,制菜蔬。 今日过重阳节,欢聚的餐桌上也少不了众多应季美食, 美食配须配美器方相得益彰。 福禄寿杯 -将蝠、鹿、鹤三种寓意吉祥的动物图腾形象进行全新的提炼与设计,三款简洁线条造型,构成一组完整的文化瓷杯。 杯口圆润贴合嘴型,骨瓷釉面细腻莹润,手柄优雅省力,印花清晰流畅。 最宜合家使用,在佳节品茗佐重阳糕之余,感受中华文化的博大精深。 五福临门食器礼盒 -黑白相间的配色看似格外现代,实际器型均受传统食盒之启发。 寿桃式-寿比南山,梅花式-和和美美,委角式-平安喜乐,葫芦式-福禄双全,海棠式-富贵满堂。 餐桌上盛放各类佳肴,茶席上布置茶点若干,黑陶白釉承载一饮一啄,万寿万福伴随一蔬一饭。


近几年,我国不断出台政策,鼓励大学生自主创业,各项优惠和补贴力度都不小。 除了创业或者在各类单位就业,还有一种新的就业模式也特别普遍,就是很多大学生毕业后也凭借一技之长当上了自由职业者。 很多人都不知道,大学毕业生当上自由职业者后,在社保缴费上如果选择按照灵活就业人员参保的话,那么个人缴费部分是可以给与补贴的。 我翻阅了一下各地政策,补贴额普遍都挺高的,因此啊,整理一下,分享给大家,符合条件赶紧办。 以我们大连为例,大学毕业生在择业期内,这个择业期是从毕业之日起计算,两年内,都属于择业期,如果按照灵活就业人员自行参保,那么按照先缴后补原则,国家将个人缴纳部分将返还还给个人。 大家算算吧,如果每月个人缴费500元,那这两年下来,就能领1万多。 除了大连,西安市人社局也有相关文件。只要是西安户籍所在地的离校未就业高校毕业生, 在离校两年内实现灵活就业的,按规定缴社保后,都可以申请社保补贴。 这个补贴标准也很高,按照缴纳的基本养老保险和医疗保险费用总额的100% 进行补贴。 相当于国家给你缴两年社保! 铜陵市也有相关规定,只要是离校1年内未就业高校毕业生,按灵活就业方式,以个人身份缴纳社会保险费的,也可以申请养老和医疗保险补贴, 补贴期一般不超过24个月,补贴额不超过实际缴费的2/3。 而宁波市的补贴标准也非常吸引人。根据相关文件,凡是从16年1月1日起在工商注册备案的中小微企业首次就业或者被人力资源服务机构派遣就业的2年内高校毕业生,只要签订1年或一年以上劳动合同、依法办理就业登记、并按规定缴纳社保,那么每满1年每人可以领取2000元补贴,这个补贴期限比别的城市都长,最长不超过3年。 也就是6000元。 时间关系,咱们就先例举这几个城市,其他更多城市肯定也有相关规定,在这里还要提醒一句,按照灵活就业人员参保的大学毕业生想要领补贴,有的城市还规定必须提前办理好失业证,进行失业登记才可以。 还是那句话,一定到当地有关部门咨询一下具体要求。


空气污染,又称为大气污染,按照国际标准化组织(iso)的定义,空气污染通常是指由于人类活动或自然过程引起某些物质进入大气中,呈现出足够的浓度,达到足够的时间,并因此危害了人类的舒适、健康和破坏环境的现象。 秸秆焚烧,危害几何? 秸秆焚烧作为生物质燃烧的一种,已经成为全球关注的问题。而且秸秆焚烧时,大气中二氧化硫、二氧化氮、可吸入颗粒物三项污染指数达到高峰值。当可吸入颗粒物浓度达到一定程度时,对人的眼睛、鼻子和咽喉含有黏膜的部分刺激较大,轻则造成咳嗽、胸闷、流泪,严重时可能导致支气管发炎。 2012年5月中旬发生的"烟锁成都"事件便是由于焚烧秸秆而造成"人工烟雾"笼罩了整个成都市区,造成极其严重的空气污染,同时还使部分市民出现眼睛刺痛、呼吸困难的病症。 事实上秸秆焚烧一直是个"老大难"的问题,近日,印度首都新德里及其周边遭遇严重空气污染。当地时间1日,印度政府表示,由于首都部分地区空气中细颗粒物(pm2.5)的平均浓度达到了每立方米500微克,因此,新德里从1日起进入公共健康紧急状态。4日,新德里空气仍处于严重污染程度,新德里当天开始执行机动车"单双号"限行措施,至14日结束,以减少尾气污染。面对如此"严峻"的形势,印度德里首席部长、平民党主席阿尔温德凯杰里瓦尔曾表示,这座城市简直是一个"毒气室"。 由此可见秸秆焚烧,绝对成为了当下土地、空气和环境可持续发展的致命杀手。焚烧秸秆产生二氧化硫的浓度,要比平时高出1倍还多,二氧化氮、可吸入颗粒物的浓度甚至要超过平时的3倍!当浓度达到一定程度时会对人的眼睛、鼻子和咽喉含有黏膜的部分产生强烈的刺激,轻者造成咳嗽、胸闷、流泪,严重时可能导致支气管炎等上呼吸道疾病,甚至可能会造成窒息。 另外,焚烧秸秆会破坏土壤结构,造成土地肥度下降:据相关报告透露我国主要农耕地的土地有机质从60年代的4.0%以上,普遍降到目前的1.8%以下;所以,秸秆焚烧加上多耕少养的土地超负荷使用状况,已经让我国以及国外的农耕地不堪重负。同时,秸秆焚烧使地面温度急剧升高,会直接消灭土壤中的有益微生物,同时只留下一些钾素和不溶解状的磷素,难以被农作物吸收。长久下去,对于农民的后期耕作和收益,产生难以估量的损失。 防治对策 a、秸秆还田 b、秸秆能源化 c、政策制度的制定 深圳市慧航星科技有限公司是一家专注于环境污染监测,计算机信息软硬件研发生产销售于一体的国家高新企业。


中华文化源远流长,灿烂辉煌。 文化是民族的血脉,是人民的精神家园,文化自信是更基本、更深层、更持续的力量。中华文化独一无二的理念、智慧、气度、神韵,增添了中国人民和中华民族内心深处的自信和自豪。 本网络展以系列活动为构成形式,以展示中国书画艺术和文化魅力为宗旨,以推介、发掘优秀书画家为主题,以促成作品交易流通、繁荣艺术品市场为目的,集中展示当代优秀书画家的风采,以书画作品的宣传推广和交易为前提,推动书画艺术创作与交流的双向繁荣。 艺术简介: 寇俊宝 中国书法家协会会员,中国国家画院卢禹舜工作室画家,山东省书法家协会会员、临沂美术家协会副秘书长、兰山区书法家协会副主席等职务,一级美术师,中国艺术市场书画排行榜最具增值潜力百位书画家。出版有《寇俊宝怎样画鸡》、《寇俊宝画集》、《寇俊宝书画集》等专著。 古今有成就的画家,都走着一条相同的道路,都必然的经过师承、觉醒、忘我的三个发展时期。 在第一个时期,都很自然地把注意力集中在物象与笔墨的把握上。这一步很重要,是打基础,积累经验,往脑子里存储信息,不下大力气不行。这时最容易犯一种毛病:死抱着某家某派,长时期不肯放手,久而久之,就形成了"法障"。有一天忽然觉悟了,认识到,不冲破这种障碍,就不可能有所作为。这可是一次关键性的觉悟!随之,就跃进到第二个发展时期了。 第二个时期,是觉悟期、个性发展的时期。这时,探索范围不断扩展,深度不断加强,尤其对大自然特别关注,并直接从大自然和生活中,汲取营养。同时,对待传统,也不是像过去那样生吞活剥,而是着意发现某些有益的"启示"。这个时期最可贵的一点是:经常求助于"心"。于是,人所独特的秉性、人品素质及学识,就一起发挥作用了!它会告诉你所喜欢的东西与感觉究竟是什么。经过一段心与自然、心与法的融会变通,作品面貌便会发生变化,初具个性了。 当心!此刻有些人又会生出另外一种毛病"心障"。所谓"心障",是为了保持个性特点,而过分的拘泥、恪守某种法度,故而影响了艺术境界向更高层次递进。这次是自己束缚自己。有的人则不然,他们是勇往直前,在不断完善与升华品格素质的同时,继续扩展、强化、完善自己的艺术风格。逐渐进入心手相随、法心相依的境界,一举进入个性强烈、品位高尚的艺术殿堂。 一个具有相当高的艺术品味、个性特点强烈的艺术家还会再发展吗?人的探索与创造是无止境的,华品的高下也不是绝对的。所以,继续发展是顺乎自然的。而此时再前进一步,那就必然地进入了"忘我"、"忘法"的境界,。可谓超凡入圣了!所谓忘我、忘法,并非真地忘了。准确讲,是在潜意识之中消失了,因其艺术见解和法度,早已与人格融为一体,注入到灵魂中去了。此时再提笔,心到之处,妙趣横生,任凭笔下变化万端,其精神决非他人! 其实三个时期,是从"无我"到"有我",再到"无我有我""无法而法"的全过程。每个时期并没有明显的界限,也不是绝对的。人的悟性、灵感与觉悟,也并非玄妙。实际上,悟性、灵感、觉悟与实践构成因果关系,觉悟源于实践,彻悟基于渐悟。 三个时期,实际上是画家群体的三种状态。有的画家在前两个阶段停顿下来。其停顿原因固然很多,但究其底,都能归结为主观因素。因为只要你肯下大决心,花大力气,随时都可以继续前进。当然,三两天不行,心诚必有所得。其中特别重要的一点:须真正静下心来。 三个时期,是一个德艺双修的全过程。德艺双修不是时尚,是客观需要。并且,凡有作为的画家自从他步入艺术之门的时候,就已经付诸实施了。因为在探索绘画的同时,势必涉足很多领域,获取大量知识来丰富、完善自己,滋养、校正并提高艺术趣味。再者,画家要想画出好画,就必须进入"状态"。 如何进入"状态"?先得静下心来,排除杂念,把意念集中到艺术一念之上,方可提笔作画。意念专一,身心确要放松,执笔若无为。讲究的事:新手相随,法心相依,勾皴点染,浓淡缓急,一切都是自然倾泻,若流水不息。整个作画过程,也是调整身心的过程,如此日复一日,年复一年,其本身不就是涵融心性、升华品格的一条便捷有效的途径吗?人品画品共荣,底蕴愈足,画品愈高。 杂学旁收, 通权达变,无为有为,静极生慧,元气充盈,四季常春。


土族语受汉语影响较深的社会文化背景 作者:多冉 土族语受汉语影响较深。土族语之所以能受汉语的深层影响,有其社会人文的条件。由于过去黑暗的历史时代和民族压迫的情况,国民党统治时期,土族受尽了压迫,讲自己民族语的权力都没有了。为了避免过分的受歧视只好不讲自己的土话而讲汉语。所以一部分土族转用汉语了,如,大通县99%以上土族群众已失去了本民族语言。还有在互助、民和两县的部分土、汉、回杂居乡镇, 人口达人, 占三县土族总数的32.8%[2]。还有一部分人虽然没转用汉语,但是长期操持汉语的原因,自己的土语受到很大影响。除了这个原因以外还有以下几种因素: (1)历史上的民族融合因素。历史上受土族土司势力影响,"有不少其他民族融合为土族的事实,尤其是汉族和回族融合为土族的居多,据土族的民间传说和一些族谱记载,在明洪武年间,曾有一批汉民从山西等地迁入三川地区,另有一批汉族人从南京迁到互助地区,这些迁徙而来的汉族与当地土族长期相处,互通婚姻,有些就融合到土族中去。民和官厅土族张家、贾家的家谱称其祖先原系山西平阳府人,秦家家谱称其祖先原籍山西大柳树庄人。土族中还融合有回族的成分。中川乡河边马家土族,在100年前是回族,迄今这一部分土族群众,祭祀祖坟时必用牛羊肉,不用猪肉。另外,山西、陕西客商定居官厅后多与土族妇女成家成为土族成员"[3]。从清同治年间起(1862-1874)互助县又不断吸收了从四川、甘肃等地迁移来的汉族人口[4]。 由于这些汉族和回族群众的加入,土族除了具有自身的文化特点外,在生活、服饰、习俗等方面,表现出较多的汉文化色彩。故藏族称其为"嘉霍尔"意为汉化了的霍尔人。随之土族人的口语受到汉语的深刻影响是理所当然的。 (2)学校教育和媒体的普及。土族语没有本民族文字,因此土族青少年从幼儿园到初高中毕业,至少有十多年的时间都在接受系统的汉语教育。学校教育的普及,为更多的人接受系统的汉语教育创造了有利条件。这就意味着汉语影响的加深。 随着经济的发展,人民生活水平逐渐提高,收音机、电视机等各种家电也迅速普及。如今,内容丰富多彩的电视节目已占据了人们大部分业余时间。这种强大的媒体传播,是土族人学习汉语的最方便、最简捷的途径。 (3)民族关系。截止到2005年底,互助县少数民族人口占全县人口的25.45%,其中土族占17.62%。其他的都是汉族同胞。民和县是回族、土族自治县,截止到2005年底,全县总人口为人,其中汉族人,回族人,土族人,藏族人。汉族和回族人口占的比例比较大,各占全县人口45%和40%,土族只占11%。回族全民操汉语,土族长期跟汉族和回族杂居,土族处于回族和汉族的包围之中,土族语言自然收到汉语影响。不同民族长期以来的相互联系和相互影响,造成了经济生活、文化生活特征的逐渐趋同,这对不同语言的相互影响提供了有利的环境。民族之间的各种交流频繁,需要学习使用一个国家主体民族的语言-汉语,这样才有利于交际。他们不仅会说自己的母语,而且还会说汉语。就这样,民族之间为了沟通,通过学习,形成了双语制。他们熟练使用汉语自然会促使汉语不断地影响自己的母语。 (4)婚姻关系。根据我们的调查,土、汉通婚现象的所占比例较大,在全部被试中占40%。而且他们的通婚态度都很积极、开放。我们从"涉我"和"涉他"两个方面做了通婚态度调查。结果,大多数被试者都持积极态度,即"如果本人与其他民族成员通婚,或别人跟其他民族通婚,都持 愿意 或 无所谓 的态度",只有一两个人持消极态度。从中能看出,土族人民对通婚现象普遍持积极态度。这种通婚现象对土汉两民族的语言接触有重要的影响。调查中发现,有些孩子不太会说土族语,因为他们的家庭一般都是由汉族和土族的通婚家庭。 (5)对汉语的认同及开放的语言态度。土族对汉语和汉文化的认同度非常高,因此对汉语持一种开放的态度。对民族语言和民族文字的应用,保护意识比较模糊。对土族人成为汉语单语人的态度,大多数人觉得应该顺其自然。数据表明,被试对汉语普通话和汉文的评价最高,对土族语和土文的评价较低,大多数人认为土族语和土文只对一部分人或一定范围内有用,甚至有人认为"没有用"。该地土族对汉语普通话和汉文持有积极态度,普通话在他们心目中是优势文化的代表,对当地方言持有较积极态度,但对土族语的态度不如前两者。大多数人都认为会说汉语是件好事,说不说土族语也无所谓,反正在村子里说的有用,过了村子就没啥用处了。土族这种开放的语言态度构成了土族语受汉语影响的内部因素。 综上所述,土族语受汉语的影响有其自己的内部和外部因素。其中最关键的音素是土族民众对汉语的认同及开放的语言态度。


欢迎来到百家号(辣妈卷)我们今天讲述的是:宫外孕"最爱"这几种女性,所以平时要注意一些小细节最近,越来越多的妇女在子宫外怀孕,所以越来越多的妇女不能生育。这是为什么?什么是宫外孕?所谓宫外孕是将孕卵在子宫腔外着床发育的异常妊娠过程。也称"宫外孕"。以输卵管妊娠最常见。病因常由于输卵管管腔或周围的炎症,引起管腔通畅不佳,阻碍孕卵正常运行,使之在输卵管内停留、着床、发育,导致输卵管妊娠流产或破裂。在流产或破裂前往往无明显症状,也可有停经、腹痛、少量阴道出血。破裂后表现为急性剧烈腹痛,反复发作,阴道出血,以至休克。因此,宫外孕的发生将使这些妇女更难生育。因为如果发生宫外孕,必须对单侧输卵管进行手术,然后结扎并取出胚胎。女性输卵管有两面。当输卵管的一侧关闭时,卵子产出的数量会减少,因此更难与精子结合。那么,哪些女性容易发生宫外孕?第一类女性:发生过人工流产的女性:因为这些妇女堕胎,子宫被刮伤,子宫内膜相对薄。下次精子和卵子结合时,受精卵不容易附着在子宫内膜上然后植入。因此,受精卵会不断向输卵管移动,植入输卵管的这个位置,然后发育,导致宫外孕。第二类女性:有输卵管疾病:因为受精卵的组合需要精子和卵子的共同努力,当输卵管患病时,卵子会留在输卵管内,不能进入子宫。因此,精子会从子宫游到输卵管,精子-卵子结合会在输卵管中发生,然后在输卵管中发育,导致宫外孕。第三种:有宫外孕历史的女性:如果一个女人曾经有过宫外孕,那么下一次她准备怀孕的时候,她也有可能有宫外孕。因此,如果你有准备怀孕的计划,你必须咨询好的医生,并做相关的检查和准备。那么,女性如何避免宫外孕呢?然后我们必须做以下工作:第一:保持个人卫生,保持私人生活清洁。节制。第二点:注意!做好孕前检查,不仅要做产前检查,还要做多次检查。第三点:认真咨询医生以解决相关问题,如有宫外孕,并积极寻求医生的帮助。第四点:如果你无意怀孕,你必须做好避孕工作。服用避孕药或要求男性戴安全套。以便不致怀孕和需要堕胎。有了胎儿会对女性生殖系统造成巨大的伤害。第五点:不要随便吸毒,不要相信民间土方。文百家号(辣妈卷)原创,转载请注明百家号(辣妈卷)原创!图片来源于网络,如有侵权请联系删除!


绝大多数汽车是拥有发动机的,这事儿众人皆知。然而并不是所有人都知火花塞是什么,它为何存在?它装在哪?它是长什么样?今天我们就聊聊火花塞。 以下这根不规则的柱状物体 就是传说中的 火花塞 了 火花塞主要部件由接线螺母、绝缘体、接线螺杆、中心电极、侧电极以及外壳组成,侧电极焊接在外壳上。 它存在的意义就是制造火花 没错就像下面这样 火花塞的职责就是产生一道道耀眼的电弧,用这些电弧来点燃气缸燃烧室内的油气混合气体引发爆炸,从而推动活塞运动产生动力。火花塞的职能差不多就这样。 火花塞一直知名度不高,但这个"职位"能影响车辆的整体性能,更换火花塞也是日常保养的一部分,就像换机油和三滤一样。在做完保养之后,检查一下火花塞,判断是否需要更换。 车辆出现以下现象时 恭喜你朋友 火花塞"离职"的时候就要到了 " 肉 "-爱车加速无力,肉出天际人见人欺 " 尬 "-启动点火失败,多次尝试依旧无果 " 汗 "-油耗突然飙增,再佛系也无济于事 如果爱车闹出以上几个"眼子",很有可能是火花塞在"作怪"。火花塞是易损件,长期处于高温、高压的恶劣工作环境中,定期开展"员工体检"是非常必要的。 1个火花塞坏了 真的是坑了其他的队友 换句话说就是1坏全换 一般更换火花塞。理论上会把所有的都换了,而且用的一定是统一品牌统一型号的,新旧火花塞的放电间隙不一样,新旧火花塞的阻值也不一样,不全部更换会出现抖动,加速困难,油耗增加等问题,不同型号的火花塞造成的点火角度和能量是有差异的,导致四个缸动力不平衡,造成 4 个活塞磨损不均匀,这就对发动机的"生命"产生了危害。 招兵买马签合同 工作年限要说好 火花塞的工作年限一般是多少呢? 通常来说,火花塞更换周期跟它的材料有直接关系,镍合金火花塞更换周期为 2 万~ 3 万公里,镍钇合金火花塞为 3 万公里,单铂金火花塞为 4 万公里,双铂金火花塞为 6 万公里,铱金火花塞为 8 万公里,铂铱合金火花塞更换周期可达 10 万公里。 优秀员工终身聘用 但是这招在火花塞行业 是行不通的老铁 不换是可以的,但前提是你要有超强的动手能力。一般工作过程是先拆点火线圈,再使用专用的扳手拆卸火花塞,一定要提前清理周围灰尘。 具体清洁火花塞的方法有很多种。一般清洁火花塞使用的是化油器清洁剂等有机溶剂,先浸泡一段时间,然后刷洗、风干,再装上就能继续使用了。 觉得很麻烦?小编也有同感! 所以,作为"老板"的你 还能放任它们成为终生员工吗 " 本期互动环节准时出现 粉丝们,经过我们本周对火花塞的讲解,各位的汽车知识又有所提升了。本期的dr.citroen爱车知识课堂就讲到这里, 各位粉丝如果对本次课程需要提问,请在本文留言区里留言 ,我们会将留言转发给dr.citroen,相信他会给出你们满意的答案。


中国古代历史悠久,在漫长的岁月中,涌现出了无数的优秀人物,他们用自己的智慧和能力,为后世的我们留下了珍贵的文化宝藏,比如明朝末年的少年英雄夏完淳便是其中之一。 夏完淳乳名端哥,别名复,字存古,号小隐,又号灵首,为江府华亭县(今上海市松江区)人,祖籍浙江会稽。夏完淳的父亲夏允彝为江南名士,与完淳师陈子龙创立几社(与复社相应)。因此,受到了父亲的影响,夏完淳也成为了一个矢志忠义,崇尚名节之人,而他更是一个能力显著的聪明人,5岁读经史,7岁能诗文,9岁写出《代乳集》。 但是可惜的是,他没有生在和平年代,没有很好的机会施展自己的文学才华,并最终在抗清的道路上兵败被俘,不屈而死,年仅17岁,成为了中国五千年历史上年纪最轻的华夏先烈。 夏完淳被捕后,由洪承畴(号亨九)亲自审讯,洪承畴想要保全夏完淳性命,说:"小孩子懂什么东西,怎可能起兵造反。只是误入叛贼之中而已。现在归顺的话,不会让你没官可作。"然而,夏完淳却故意讽刺了投降清军的洪承畴一顿,洪承畴保全不得,只好将他处斩。 据史料记载,夏完淳行刑时,傲然挺立,拒不下跪,死后,其叔父夏之旭在当地孔庙痛哭,上吊自尽殉国。夏完淳殉国之前,用自己的血泪写出了一首优秀的作品《别云间》。 《别云间》 明代·夏完淳 三年羁旅客,今日又南冠。 无限山河泪,谁言天地宽! 已知泉路近,欲别故乡难。 毅魄归来日,灵旗空际看。 对于这首诗,我们可以这样理解: 在三年的时间里,我为了为抗清兵而东奔西走,然而今日却因为兵败被俘,并被敌人囚入牢房。 我面对着无限美好河山的失陷,感到伤心欲绝,泪落难耐,在这样的场景之下,谁还敢说天庭宽阔地又广。 我深知黄泉之路已经向我逼近,但是只要想到自己要永别故乡,就感到心中难受实在心犯难。 我死了之后,我的鬼雄魂魄一定会等到归来那一日,即使在灵旗下面,也要看这故乡河山。 全诗之中,充斥着作者对山河沦丧的极度悲愤,对家乡亲人的无限依恋和对抗清斗争的坚定信念,体现出了夏完淳的爱国之心。首联描绘了作者几年的艰难抗争,写出了他的现状。而在颔联中,则抒写了诗人按捺不住的满腔悲愤。颈联则坦露作者对故乡、亲人的依恋不舍之情。到了尾联作者则开始从悲伤中走出,并且有了恢复之志。 全诗风格沉郁顿挫,手法老到圆熟,成语典故信手拈来,化入无痕,无一丝童稚气,不像出自十七岁少年之手,这是家学渊源训育和斗争实践磨练相结合的必然结果,体现了这个优秀之人的才华。


减字浣溪沙·楼角初销一缕霞-贺铸(宋) 楼角初销一缕霞。淡黄杨柳暗栖鸦。玉人和月摘梅花。 笑拈粉香归洞户。更垂帘幕护窗纱。东风寒似夜来些。 注释 ①洞户:室与室之间相通的门户。②些(sā):句末语气词,是古代楚地的方言。 赏析 此词词牌题作《减字浣溪沙》。唐宋曲子词,本须按谱填写,词有定句,句有定字,字有定声,格律非常严格。但也有一定的灵活性和自由度,字数上可稍作增减,声律上稍作变更。一般把按原来词牌填写的称正体,把有了变化的称别调。贺铸这首词,乃按《浣溪沙》正格填写,并未减字。另有《摊破浣溪沙》,上下片比正格均多三个字。 此词写一位纯静高洁、貌美如玉的年轻女子从傍晚到夜间的一些活动,充满了词人倾慕和爱恋的情感。 上片写户外,前两句专力写景。"楼角初销一缕霞",首先出现在画上的是一座佳人居住的红楼,但词人并不描绘楼的全貌,而只勾勒出它的一角。时间是太阳落山的一瞬。起初,残阳斜射,楼角镕金,色彩极其艳丽;继而,阳光迅速消失,楼角变得暗淡,朦胧,以至被夜幕挂上了面纱。"淡黄杨柳暗栖鸦",接着写红楼附近杨柳,这杨柳是"淡黄"色,说明抽叶不久,时间应是初春。在这嫩绿柳树的枝叶间,栖卧着归林的乌鸦,在"栖鸦"前加一"暗"字,既显此处人静,又显此时夜深,"栖鸦"与"淡黄杨柳"已经融为一体了。通过时间的推移,作者为读者描绘了一个幽静、朦胧的夜景,为下边人物的活动设置了一个适宜的环境。 "玉人和月摘梅花","玉人",像美玉一样漂亮标致的人,既可指男子,又可喻女性。此词所写,应是一位年轻的姑娘。这如花似玉的佳人,披着银白似水的月光,采摘"疏影横斜"、"暗香浮动"的梅花,月、花、人三美相映,意境灵动,画面幽洁,令人拍案叫绝。 下片写室内,"笑捻粉香归洞户",写女子由院子回到了室内。年轻的佳人采罢梅花,她面含微笑,手指轻轻拈动花枝,迈动款款碎步,她要回房去了。"粉香"即指梅花,是以色彩和气味代指物体,这种借代手法,出自人们的体味和感触,很有点感情色彩。"洞户",本是室与室之间相通的门户,这里作洞房用,即姑娘所居深邃的内室。这一句写得逼真细致,活灵活现,使人读之如见如闻。 "更垂帘幕护窗纱","更"即"又",佳人入室之后,马上就把帘幕垂挂下来,用一"又"字,说明天天如此,已成生活定例。帘幕护住窗纱,严严实实,既遮挡风雨侵袭,又使人无缝窥伺,佳人很善于自我保护,在自己的小天地里,慎独高雅,孤芳不群。 "东风寒似夜来些","些"是宋、元时期语尾助词,读sā音。这句是说,虽然佳人刚刚放下帘幕,入夜不久,由于是初春季节,东风一吹,仍觉寒气浸浸,犹如深夜一般。不过佳人已"躲进小楼成一统",自然便不"管他冬夏与春秋"了。 作者简介 贺铸(1052~1125) 北宋词人。字方回,号庆湖遗老。汉族,卫州(今河南卫辉)人。宋太祖贺皇后族孙,所娶亦宗室之女。自称远祖本居山阴,是唐贺知章后裔,以知章居庆湖(即镜湖),故自号庆湖遗老。


摘要 主体信用评级也称债务人评级、发行人评级,是以企业或经济主体为对象进行的信用评级。 主体信用评级是对受评主体如期偿还其全部债务及利息的能力和意愿的综合评价,即主体违约可能性(概率)的评估。 联合资信评估有限公司(以下简称"联合资信")主要是通过对影响偿债主体经营风险和财务风险的要素进行分析,综合判断偿债主体信用风险的大小,评定受评主体的信用等级。本方法列举了判断工程机械企业主体信用风险的主要评级要素,是评定工程机械企业主体长期信用等级的重要参考,但并未涵盖工程机械企业评级时需要考虑的所有因素,评级作业中要根据企业的实际情况进行必要的补充。 工程机械行业企业主体信用评级方法主要包括以下内容:适用范围、评级框架、评级要素(经营风险评级要素、财务风险评级要素)、主要衡量指标等。 一、适用范围 工程机械是用于工程建设的施工机械的总称。根据中国工程机械工业协会发布的《中国工程机械工业协会标准》中的定义,凡土石方施工工程、路面建设与养护、流动式起重装卸作业和各种建筑工程所需的综合性机械化施工工程所必需的机械装备,统称为工程机械。根据国民经济行业分类(gbt4754-2017),工程机械属于制造业-专用设备制造业的子行业,联合资信对工程机械企业主体信用评级方法适用于审计报告合并口径工程机械业务的营业收入或利润占比不低于50%的企业。 主体信用评级是对受评主体如期偿还其全部债务及利息的能力和意愿的综合评价,主要评价受评主体长期违约可能性的大小。受评主体违约可能性的大小可以用企业偿还债务资金来源对企业所需偿还债务的保障程度及其可靠性来加以度量。企业偿债资金来源对企业债务的保障程度与企业经营风险和财务风险密切相关,经营风险可以刻度企业获取偿债资金来源的可靠程度,而财务风险的高低可以量度企业偿债资金对所需偿还债务的覆盖程度。 联合资信对工程机械行业企业主体信用评级框架是通过对影响偿债主体经营风险和财务风险的主要要素进行分析,再综合判断偿债主体信用风险的大小,最后给出受评主体的信用等级。其中,经营风险因素主要从行业、企业基础素质、企业管理、企业经营、未来发展等方面入手分析;财务风险因素则主要包括资产质量、资本结构、盈利能力、现金流量、偿债能力等方面。 1、行业分析 行业概况 工程机械行业属于强周期性的行业,与宏观经济趋势保持较高的一致性,并且房地产及基础设施建设投资对行业影响较高。工程机械行业具有人工和资金密集、行业寡头垄断、产品通用化程度较高、销售政策及销售渠道相对一致、目标客户高度重合等特性。联合资信在对工程机械行业分析时,主要关注宏观经济整体运行情况、房地产及基础设施建设投资(投资额、同比增降,房地产行业景气度)、政策环境(产业政策支持力度、节能环保政策、地产信贷政策等)、出口情况等因素对工程机械企业造成的外部影响。 工程机械行业是为国民经济发展和国防建设提供技术装备的基础性产业,其品种、保有量和质量直接影响一个国家生产建设的发展。根据《中国工程机械工业年鉴》显示,2016年工程机械行业工业总产值为2723.31亿元,占2016年国内生产总值的0.37%,占国内生产总值-第二产业的0.92%。 上下游产业 工程机械行业在上下游产业链中的地位是决定其获利能力的关键因素,行业内生产规模大、研发能力强、品牌知名度细分市场占有率高的企业具备更优的市场拓展和抗周期发展的能力。 工程机械行业上游包括钢材、主机设备及配套设备、配件供应商。钢材价格受铁矿石价格、汇率波动、金属期货、现货市场、政策影响以及铁矿石大宗贸易影响而具有较强的波动性;主机设备及配套设备、配件既有国内生产,也有进口采购,单价相对较高,且行业集中度高。整体看,工程机械行业受上游产业制约较小,但受原料及配件价格波动影响大,分析时应关注价格波动情况。 工程机械行业下游主要为基础设施建设和房地产开发的建工类企业,以及能源矿业企业等,下游受固定资产投资和房地产投资影响较大。主要产品下游竞争激烈,产品同质化程度高,产品替代性强。分析时应关注固定资产投资增速和房地产景气度,以及区域性政策。 目前,国内工程机械行业已经形成了寡头垄断竞争格局,前四大工程机械企业的市场份额基本占据了国内80%以上的市场份额(细分工程机械产品可能存在前四大之外的细分龙头企业,本方法对此未做专门阐述)。 工程机械行业行业竞争具有以下特点:(1)产品同质化程度高,主要产品竞争激烈;(2)销售策略竞争明显,价格战、信用销售等情况应予以关注。 应对企业所属的细分产品行业进行分析,分析细分行业地位及稳定性、细分产品市场占有率、细分产品领先地位形成原因、细分产品的技术优势等。 行业政策 由于工程机械行业与宏观经济的相关性高,因此对宏观经济政策和调整有较强的敏感性。工程机械行业政策分析重点关注:(1)下游的房地产及基础设施建设投资政策、城镇化建设政策和"一带一路"相关政策进行分析;(2)行业内淘汰落后产能、节能减排、环保和金融服务相关政策进行分析,并对企业所在地区的产业政策进行分析;(3)工程机械行业国际化企业应对汇率、利率政策进行分析,并对国际环境、贸易壁垒、进4出口国政治经济政策;(4)《工程机械行业"十三五"发展规划》相关政策分析。 行业周期性和季节性 工程机械行业属于强周期性行业,与宏观经济发展保持高度相关性,分析时应关注宏观经济发展情况;受北方冬季降雪和冻土施工影响,下游基建、房地产等行业处于停工期,工程机械行业受冬季影响较强。 从中长期来看,随着国家"一带一路"战略的推进,未来出口有望成为行业新的增长点;"租售同权"将在一定程度上扭转现有的房地产行业特性,为房地产行业转型带来契机,未来将成为房地产投资开发的新方向,将为工程机械行业增长提供项目支持;随着大数据的发展,智能化施工设备将是未来设备的主要发展方向,目前行业领先企业已经加大智能化控制的研发投入,并取得了一定成果。 2、企业基础素质 区域环境 重点分析企业所在地经济发展水平、配套设施建设情况(三通情况、产业园区等)、交通运输条件(由于工程机械产品运出和配件部件运入对陆运、水运有较高要求,因此公路、铁路、港口等建设情况应予以关注)、科技研发人才及相关政策(周边是否有相关产业的大学、技校等,对人才引进是否有政策优势)、税收及地方政府支持政策。 重点分析受评企业所有制性质(央企、省属企业、市属企业,民营、合资企业),是否存在实际控制人,不同所有制性质有不同的经营管理特点和风险点;此外,上市公司需关注控股股东股权质押情况。 企业规模及竞争力 工程机械行业形成了寡头垄断的竞争格局,应重点关注企业产业链完整度、产品种类覆盖,主要产品的产能(生产基地布局),销售区域覆盖情况,行业地位排名(可通过资产规模、收入规模、市场占有率等指标衡量)。 技术水平及研发能力 (1)技术装备水平 工程机械行业是资金密集型和重资产产业。中国工程机械行业规模以上企业主要核心设备以进口为主,设备国产化进程近几年处于加速期。要针对工程机械企业主营产品生产线及设备进行分析,现有生产线是否需要升级改造,是否列入国家需要淘汰的落后产能;生产线和设备的智能化、数字化和自动化在同行业对比中的情况。 (2)研发能力 重点关注研发机构的设置(是否得到国家或者省级部门的认可)、研发人员的素质、研发经费的投入(近三年研发投资情况,占受评企业营业收入的比例)、研发成果的水平(受评企业获得专利情况,正在申请的专利情况;主要产品的技术是否具有独创性)、研发项目的级别(是否列为国家级、省级等科研项目);企业主要产品得到国家和地方政府的支持情况。 人员素质 关注高层管理人员的行业及管理经验、学历水平、奖惩记录等;员工年龄结构分布、岗位分布是否符合企业发展需要。 重点分析工程机械企业获得政府支持和股东支持的可能性及支持力度: 政府支持方面:1)是否享有政府在资本金注入、财政补贴或税收优惠等方面的持续支持,判断企业获得支持力度的大小;2)是否有政府明确担保且有政府救助历史;3)公司经济或政治地位是否重要,是否为政府重点扶植企业。 股东支持方面:1)分析母公司背景和实力及企业在股东的发展战略上所处的地位;2)获得股东注资支持和补贴等支持力度的大小;3)股东是否为企业债务提供担保。 3、企业管理 主要从法人治理结构、管理水平等方面分析企业管理水平。 法人治理结构 企业法人治理结构方面,需关注股权结构与企业独立性,股东权利与保护,董事会的独立性和运作情况,公司实际的领导体制,重大决策的制定机制,董事和高层管理人员的遴选与聘任制度,企业对高层管理人员的激励机制,监事会的运作规则与运作情况等。 重点分析:1)董事会与管理层之间是否实现角色分离,对实际控制人的依赖程度;2)控制权是否存在严重纠纷;3)管理层变动情况;4)企业对资金控制能力及对主要子公司管控力度。 管理水平 企业管理制度及执行方面,需关注组织机构设置是否完备,管理职责是否明确,规章制度是否健全,内部制约是否得力,人事管理是否有效,激励措施是否得当等,可从战略管理、人力资源管理、项目管理、招投标体制、工程质量与安全管理、财务管理、资金管理、审计控制、分支机构考核、投资与担保管理等方面对企业进行分析。 4、经营分析 主要从原材料及配件采购、生产经营、产品销售及销售政策、投资和未来战略等方面对企业近三年的业务构成、经营情况的稳定性进行分析。 主营产品介绍 分析企业主营产品相关情况(产品适用性、产品市场占有率等),近年来营业收入构成、毛利率水平及变动情况。 原材料及配件采购 原材料及配件采购与管理对工程机械企业成本控制非常重要,原材料价格波动、配件采购(分国内采购和进口采购)直接影响企业的经营利润。联合资信在分析过程中主要关注如下方面:(1)企业采购政策,集中采购&采购权下放;(2)原材料及配件采购的种类、数量、金额,主要供应商的集中度和稳定性,是否存在关联采购;(3)原材料及配件价格波动情况,是否有长期采购合同或战略供应合作以保证成本优势;(4)原材料及配件采购的结算方式及账期(钢材采购、国内配件、进口部件等);(5)原材料及配件的库存、仓储、安全储备周期等。 生产经营 根据工程机械企业的产品结构和主营产品,分析生产基地、产能、产量、生产和销售关系(以销定产、以产定销、产销结合等)。同时关注生产技术的行业优势、特有技术等。 产品销售 工程机械行业竞争主要集中在销售环节,应着重对以下关注点进行分析: (1)销售部门建设情况、销售模式(直销、代理等)、销售渠道建设情况,重点分析企业销售网络布局情况、销售队伍建设的情况;在销售管理方面的激励措施;(2)主要产品销售价格(企业是否对主营产品拥有定价权或较高的下游议价能力)及波动情况、销售量、产销率;(3)境内外销售情况,主要销售区域分析,销售区域变化情况;(4)销售结算方式及账期情况;(5)销售政策应予以重点关注,全款、分期、按揭、融资租赁等销售比例,信用销售敞口及历史违约、逾期情况,比对应收账款中的财务处理政策;(6)是否有关联销售,是否有下属融资租赁公司(股权及实际控制情况,业务开展模式,与企业的账务往来处理方式,收入利润会计处理方式等),判断融资租赁销售风险归属表内表外。 在建及拟建工程 公司在建工程项目介绍、投资总额(包括自有资金和外部融资)、已投资情况、未来投资安排和建设进度。对投资项目建设目的(产业链上下游延伸、主业扩建、产业转型、投资投机等)、投资金额和企业财务状况进行比对、外部融资来源及成本分析。 拟建项目应对项目介绍、投资总额(包括自有资金和外部融资)、未来建设期、预期收益及可行性研究等进行分析。 在建及拟建工程是公司资金支出和资金需求的主要来源之一,应对投资合理性、规模可控性、收益可行性进行分析。 5、未来发展 发展战略方面,主要关注企业未来五年发展规划;重组或者收购行为,收购资金及筹措资金的手段;对企业经营和财务预测进行分析,分析实现的可能性及影响因素;企业产业转型可行性和转型措施、规划进行分析。 重点关注企业未来的资本支出对债务负担的影响程度,工程机械企主业投资均为固定资产建设,资金需求量较大且回收期长,重点分析投资规模、资金来源、偿债压力等。此外,在工程机械企业外延式兼并收购投资中,应重点关注被收购企业所处行业及产品情况、资产质量、盈利能力、股权构架、收购协同效应、是否有业绩承诺及完成情况等。 经营效率 分析企业近年销售债权周转次数、存货周转次数及总资产周转次数。 其他重大事项 分析时主要关注对企业经营财务、偿债能力有重大影响的事项,包括但不限于ipo、定增、并购、企业性质或实际控制权变更、重大安全质量问题、重大海内外诉讼等,提示相关风险。 主要从财务信息质量、资产质量、资本结构、盈利能力、现金流和偿债能力等方面分析。 1、财务信息质量 财务信息可以反映企业的经营业绩和管理水平,财务数据准确和可靠性是进行财务分析的前提。重点分析审计机构从业资质;近三年会计师事务所对公司财务报表出具的审计结论;如果出具非标准无保留意见审计结论,进一步分析相关事项对企业信用的影响;结合企业经营情况分析近三年公司会计政策及财务数据变化情况,判断财务数据的真实性和可比性;企业会计政策及变更说明。 2、资产质量 资产质量分析是判断财务风险的起点,需重点对企业资产构成、稳定性和流动性进行分析。工程机械行业资产质量应着重关注以下几点:(1)资产构成,对流动资产和非流动资产的规模、比例进行分析;(2)流动资产中应对可快速变现资产进行分析(货币资金、票据、应收账款和存货),且应该关注到受限部分对资产流动性的影响;(3)对应收账款(规模、账龄、计提)和存货(构成、工程机械产品的生产时间、库存周转率)要着重关注,与经营中相应部分进行比对,同时与现金流进行关联分析,是否有关联往来占款;(4)非流动资产应着重关注与经营有关的固定资产(折旧、减值、处理等分析)、在建工程(与经营部分结合分析);(5)对工程机械行业产业布局和产业链延伸的长期股权投资等进行关注;(6)对商誉(规模、来源、压力测试)和无形资产(特别应关注土地使用权,使用目的)进行分析;(7)对公司资产的抵质押情况进行分析(规模、期限、比例)。 3、资本结构 企业资本结构的状况对企业财务风险有着重要影响,债务负担重的企业其偿还债务的压力会比较大,财务风险也会越高。一般而言,权益占比越大,对债权人保障程度越高。 应关注企业有息债务规模及债务负担、债务结构与资产结构的匹配程度、债务偿还时间的集中程度,权益的结构及稳定性等。 资本结构主要考察的指标包括资产负债率、债务结构、全部债务资本化比率和长期债务资本化比率等。 4、盈利能力 盈利能力考察企业赚取利润的能力,分析盈利能力时要关注:(1)近三年主营业务收入变化、收入构成多元化情况、营业外收入(政府补贴持续性和稳定性)以及未来趋势的判断(如企业未来受行业、产业政策或其他因素的影响)、非经常性损益对利润的贡献或侵蚀影响及是否具备可持续性;(2)对于工程机械行业应根据销售周期和机械季节性对季度盈利能力进行比对分析;(3)费用控制能力、费用占收入比重变化趋势,财务费用应对应债务及汇兑损益进行分析、管理费用和销售费用应对应公司的经营策略进行分析。 主要盈利指标包括营业利润率、总资本收益率、净资产收益率等。 5、现金流量 现金流分析是评级分析的重点,是对债务偿还的主要来源之一,将企业在一段时期内可支配的现金,与企业应偿还的全部债务相比较,可以显示出企业在持续经营中获取的现金对全部债务的保护程度。结合未来投资项目的资金支出、融资能力,判断企业未来现金流出规模大小和筹资压力。 现金流分析主要考察的指标包括经营活动产生的现金流入量、经营活动产生的现金流量净额、现金收入比、经营现金流动负债比等。 6、偿债能力 偿债能力分析是信用评级的关键。对于工程机械企业偿债能力的分析,主要关注以下几点: (1)短期偿债能力,主要分析流动资产、速动资产、现金类资产对短期债务的保护倍数,以及经营活动净现金流对短期债务的保护能力;重点关注流动比率、速动比率、经营现金流动负债比等计算指标。如果企业短期债务规模大,需进一步细化未来一年内各类债务的到期分布、偿债资金来源,并结合可变现资产分析进行偿债压力测试。 (2)长期偿债能力,主要分析指标包括ebitda、全部债务ebitda、ebitda利息倍数。ebitda 是未计利息、税项、折旧及摊销前的利润,是利润衡量的重要指标。ebitda利息倍数应考虑ebitda对费用化利息支出和资本化利息支出的覆盖程度,ebitda对利息的覆盖倍数越高,对长期债务的保护能力越强。 (3)其他信用支持,主要包括企业自有的直接或间接筹资渠道,包括资产出让、引入战略投资者、ipo、增发配股、银行授信以及股东、各级政府给予的支持,在分析其他信用支持时,需要对支持合法性、可操作性及对债务保障程度做出判断;


由于近两年来hpv疫苗的上市 大家对宫颈癌的认识也逐渐增加 我们都知道宫颈癌筛查需要检查hpv和tct 但是很多女性朋友还有很多疑问 做宫颈癌筛查tct和hpv哪个更靠谱? 早期筛查,是预防宫颈癌的关键 宫颈癌是全球女性第三大常见的恶性肿瘤,全球每分钟就有1名女性被诊断为宫颈癌,每2分钟就有人因此失去生命,有年轻化趋势。 不同于其它的恶性肿瘤,宫颈癌的癌变过程较为缓慢,从癌前病变发展为宫颈癌,往往需要10多年,只要通过筛查,及时发现和治疗宫颈病变,就能终止其向宫颈癌的发展,治愈率高达98%。 预防宫颈癌,体检的重要性不言而喻,目前在宫颈癌筛查项目中,除了接种hpv疫苗外,及时进行宫颈筛查(hpv和tct检查)也很重要! 什么是tct和hpv检测? tct 即液基薄层细胞检测,与传统的宫颈刮片巴氏涂片检查相比明显提高了标本的满意度及宫颈异常细胞检出率,目前已普遍应用于临床。tct宫颈防癌筛查对宫颈癌细胞的检出率能达到90%以上,同时还能发现癌前病变,微生物感染如霉菌、滴虫、衣原体等。 hpv 即人乳头瘤病毒检测,能引起人体皮肤黏膜的鳞状上皮增殖。表现为寻常疣、生殖器疣(尖锐湿疣)等症状。临床上发现人乳头状瘤病毒(hpv)是导致宫颈病变和宫颈癌的"元凶"。 tct和hpv,到底查哪个? 筛查宫颈癌,提倡做液基细胞学检查(tct)以及hpv病毒检测,这两种检查都是在宫颈管提取分泌物进行的。至于何时开始检查,有不同说法,因为只要有性生活的女性均有可能得宫颈癌。从患者分布的规律多发患者的年龄看,建议从25岁一直筛查到70岁,或从有性生活3年后开始做宫颈癌筛查。 如果经济条件允许,25岁以后,妇科检查可同时做hpv和tct检查。 前者能查出是否有致病原因,后者能说明细胞是否有变化,即癌前病变。如果家庭条件一般,也可以至少每隔三年做一次hpv,检出阳性后,再做tct检查;如果既做tct又做hpv,且两项指标都正常,则可以每隔5年检查一次,直到70岁。 hpv感染≠宫颈癌 宫颈癌是目前唯个知道病因的癌症。大多数患者都是通过性生活途径感染hpv的。但不用担心,感染了高危型hpv病毒不一定都会得宫颈癌。只能说,反复持续感染才会导致宫颈癌变。 但很多人感染了hpv病毒,却一辈子都没患上宫颈癌。这是因为hpv病毒有很多种类型,有高危致癌型,也有普通型,加上人体对病毒具有一定自我免疫清除的能力。所以,即使高危型hpv检查为阳性,也不必太紧张,可以再查tct,若tct未发现癌前病变,可以等半年再查一次高危型hpv。如果自己身体好免疫力强,一年左右多数能将hpv病毒清除。 打了hpv育苗后还需要进行筛查吗? 打了疫苗也要定期筛查。 hpv 病毒与宫颈癌的关系非常密切。随着科技发展,目前已经有相关疫苗上市使用。但是,hpv 病毒大军的种类有上百种,已有的宫颈癌疫苗只能预防少数几个类型的hpv 病毒,虽然注射疫苗后部分 hpv 病毒不能肆意作乱了,但是未被制裁的未必会按兵不动。 所以,即使接种了宫颈癌也不能高枕无忧,之后绝不能停止筛查。宁可小心谨慎、自己费力去做筛查,也不可侥幸而放过漏网之鱼。 总之,tct和hpv都很重要, 女性朋友一定要定期体检, 拥有身体健康, 才会拥有美丽人生! 邢台智领体检中心,邢台首家独立专业体检机构。 个人体检、团体体检、入职体检、健康证体检等, 为您提供贴心、舒适、高端的健康体检服务。


不少地方流传这样一句俗话"牙痛不是病,痛死没人信",实际"牙痛不是病"是错误的,牙痛只不过是牙病中的一个症状。牙齿在人体中的关系正像个亿齿轮在整个机器中的情形一样,牙齿如生了病,它的危害就不仅局限在牙齿本身,而且还可引起其他器官的疾病。二 什么是种植牙?种植牙是指植入的人工牙根上镶装的假牙。先将与人体有良好的生物相容性的种植体(即人工牙根)通过手术的方法植入缺牙部位的牙床上。经过一段时间待伤口愈合后,再在人工牙根上镶装假牙,修复缺失的牙齿。 三 什么是错颌畸形? 错颌畸形是指儿童在生长发育过程中,由先天的遗传因素或后天的环境因素等各种原因导致的牙齿颌骨颅面的畸形,如牙齿排列不整齐,上下呀之间的咬合关系异常,颌骨的大小形态位置异常等。四 什么是窝沟封闭? 窝沟封闭是采用一种专用的液体树脂注入窝沟内,通过可见光的照射使树脂固化变硬、形成一层保护性屏障,把窝沟封闭,断绝了窝沟内的细菌营养来源使细菌逐渐死亡,而新的细菌也无法进入,从而达到预防龋病的目的。五 什么是隐形义齿? 隐形义齿是美国口腔修复专家开发研制的一种新型的义齿,采用高弹性、抗折力强的高分子材料,其色泽与牙龈组织非常相近似,它是世界最新牙科修复技术和材料,因此美观舒适、真假难分,被称为隐形义齿。六 为什么要特别注意保护儿童的"六龄牙"? "六龄牙"即六岁左右萌出的第一颗恒牙,是口腔最早萌出的恒牙,它是一颗终身使用的牙,不会换牙。如果龋坏将终身损失,遗憾的是很多儿童的"六龄牙"在刚萌出不久就被毁坏了,许多家长却认为这颗牙是乳牙,迟早会换牙而不注意保护,听其自然,错失了治疗良机。七 什么是洁牙术? 洁牙术就是清洁牙齿的技术,俗称"洗牙或洁治"通过洁治可把牙齿上的牙结石、烟斑、茶渍清洗干净,还牙齿的本来面目。通过洁牙术可治疗由牙结石所致的牙龈炎,牙周病及牙龈方面等而且有治疗牙周病的功效。使牙齿洁白美观。八 正确刷牙和口腔保健用具的选用。 正确刷牙是维护口腔卫生的最好方法,并对清除牙面上和牙缝间隙的食物残渣和牙垢都具有十分重要的意义。刷牙并不是一件难事,但能够掌握正确的刷牙方法和合理选用口腔保健用具的群众还不多,刷牙要注意以下几点:1、正确的刷牙方法 2、使用保健牙刷 3、使用含氟牙膏刷牙 4、坚持早晚刷牙的好习惯。


您会把自己的孩子挂在篮子里吗?听小村姑大霞说,就在90年代的农村,还有人下地时就把几个月大的婴儿放到长提篮里,挂在树荫下。太阳转偏了,长提篮里的孩子就只好晒着,哭了拉了尿了都在篮子里,嘀嘀嗒嗒地挂在那儿,就像一只动物的小崽子。甚至还不如,因为动物一般很少扔下幼崽孤单独处,都是等孩子具备了独立生活能力才离开他...再比比同时期的城里人,正是从那时起开始越来越注重让孩子享受到早期教育的福泽。城里人和乡下人给孩子的教育堪称天壤之别!有感于城乡差距的依然存在乃至不断扩大:关于 中国三农圈  圈子论坛 主题:中国的城乡差距到底有多大? 我的回帖: 以前农村还有山清水秀的环境让我们的农民健康长寿,现在连这个也让城市的欲望者们给污染了。水土质量衰退恶化,导致农民罹患各种病症乃至癌症等不治之症。 从政府方面来讲,当然需要出台大量的实质性的惠农政策,这是根本。 从个人来讲,还是要加强教育。当然城市占有着先进的师资和教育设施,我们无法把青少年宫、重点学校、吹拉弹唱、文体艺理乃至外教搬到农村来,但是一辈落下十辈难撵,教育上落后,辈辈落后受窘。以我数年来从事儿童经典诵读的实践来看,经典诵读教育是一个简易可行的缩小城乡教育差距的方法。 其实这是老祖宗流传下来的近5000年的成功教育方法,就是类似私塾的教学方式,当然教材的面要放宽到古今中外的一切科学文化艺术经典上,在少年儿童记忆力的黄金时期,0-15岁,打下一生文化熏陶、智能锻炼与人格培养的基础,从更高的起点成就更美好的人生。李政道、杨振宁、鲁迅、朱自清、钱钟书、季羡林、冰心、林语堂等无数人证实了这一点,他们都是读古书出来的,从乡学、私塾到出国留洋,一点不比洋人逊色,可见这是一种持久有效的教育方法。而且简便易行,只要有书,在什么地方都能读,只要会说中国话,什么人都能教,不受限制。孩子们熟读成诵,腹有诗书气自华,有自信,有见地,有智慧,有能力,人生会更加宽广,而不是局限在方寸之地,对自己的生活,对身边的环境,把握和改善的力量会强大许多,别人蒙蔽不了,压制不倒,奴役不着。 也许我从小村里走出来,在城市里有一份像样的工作,有楼房有五险一金,孩子上着围棋、二胡、英语、国学等特长班,没有什么发言权,但是我不过是凭着一个农民的后代、师范教育的学历、与孩子同读经典、志愿推广儿童诵读经典者的感悟、实效与良知来向农民强烈推荐经典诵读。我们落下了不要紧,可不能辈辈都落下了,永远不得翻身,我们和我们的孩子有权过上幸福的生活。但是,我们不能坐等政府、社会出台政策、措施,那是被动的等待,我们当然盼望着,但是在等待的同时,我们可以主动寻找切实可行的有效的方法,来提升我们和我们孩子的综合素质,绝不能再浪费时间了。 把孩子们带到经典这条河流的源头,诵读经典,从现在就开始。我提供北京儿童经典教育中心的网址:北京四海儿童经典导读教育中心 这是中国大陆最早开始进行少年儿童经典诵读教育推广的专业机构。 也可以登录我的博客,经典之旅 我会尽量更新、把有关问题整理全面,尽一己之力满足大家的疑问,欢迎农村的家长、幼儿教师、小学老师光临。其实这也是我开博的初衷。 现在城市的家长们都开始认可并进行着儿童经典诵读。城里的孩子们在与经典同行的旅程上快乐成长,效果非常明显,鼓舞人心。 附:原帖。 中国三农圈  圈子论坛 主题:中国的城乡差距到底有多大? 城乡发展失衡成为经济生活突出矛盾 教育医疗社保等方面差距应高度重视 中国的城乡发展不平衡已经成为制约经济均衡发展的重要因素也引起了越来越多的经济学家的关注。中国农业大学公共管理系主任张正河教授针对中国的城乡差距问题做了一些回答: 区域不同外界评价迥异 问:我国目前的城乡差距有多大? 张正河:在我的学术活动和旅游中,接触过很多来自国外的专家和游客,第一种情况是初次来中国,看到北京、上海、广州、深圳、香港。他们的评价是,中国拥有现代化的城市、豪华的宾馆、完善的基础设施、较高的生活水平,是一个发达国家,旧金山、洛杉矶、东京、伦敦、巴黎也不过如此。第二种情况是看了河南、山西、陕西、新疆及东北,吃住在县城。在他们眼里,中国是一个中等收入国家。第三种情况是在中国工作时间较长,对农村有较深认识,去过诸如甘肃、贵州、青海、内蒙古等地的农村,在乡镇、村庄体验一段时间。他们认识到,中国是一个还很落后的发展中国家。 为什么会有这么大的评价差异?是因为他们所体验的地方不同。由此可见,中国城乡间的差距还是很大的。 需关注差距进一步扩大 问:从理论上该如何看待我国的城乡差距问题呢? 张正河:增长极理论和非均衡发展理论表明,在某一时段内,特别是工业化阶段,城乡差距和区域发展不平衡,是各国工业化进程中共同存在的现象。按照经济理论,经济发展过程中,城乡差距总是先逐步扩大,然后缩小的。但如果这种差距过大,就不可避免地带来政治、社会等诸多方面的矛盾。美国经历了70年的努力,工农收入才趋向平衡。改革开放以来,随着我国经济的快速发展,城乡经济基本处于一种非均衡的发展态势,这种不均衡为打造国际化大都市,加快城市化、现代化进程打下了基础。目前,我国人均gdp接近2000美元,接近低中等发达国家水平的情况下,城乡非均衡发展还继续惯性推进,城乡之间的差距以及农村内部的差距还有进一步扩大的趋势,这就应该引起各方面的关注并着手解决。 中国城乡发展失衡、差距日趋扩大,是当前我国经济生活中存在的突出矛盾之一。目前城乡差距的表现是多方面的,不仅有收入水平之间的差距,更有教育、医疗、社会保障等社会发展方面的差距,应给予高度重视。 主要表现在六个方面 问:差距具体体现在哪些方面呢? 张正河:这些差距主要表现在六个方面: 一是城乡居民收入差距。改革开放以来,我国城乡居民收入差距经历了一个先缩小后扩大、再缩小再扩大的过程。近年来,在国家采取多种惠农措施的情况下,城乡收入比例也还维持在3.21∶1,如果把城市居民收入中一些非货币因素,如住房、教育、医疗、社会保障等各种社会福利考虑在内,城乡居民的收入差距可能更高。 二是城乡教育差距。城镇高中、中专、大专、本科、研究生学历人口的比例分别是乡村的3.4倍、6.1倍、13.3倍、43.8倍、68.1倍。更重要的是在九年义务教育阶段,农村学生辍学、流失现象也比较严重。 三是城乡医疗差距。目前,全国农村合作医疗的覆盖率只有10%多,80%以上的农民属于自费医疗群体。近几年,由于公共卫生供给短缺,医疗价格大幅度攀升,农村不少地方出现了因病致贫、因病返贫的现象。 四是城乡消费差距。农业生产资料价格高,生活资料的质量低,假冒伪劣横行。从总体上看,目前农村居民的消费水平只相当于上世纪90年代初期城市居民的消费水平,整整落后10年。 五是就业差距。城市劳动人口的登记失业率为5%,农村劳动人口的失业率没有人计算得出,抛开进城务工的1.3亿劳动力不算,留在农村4亿劳动力的利用率也只有50%左右。 六是政府公共投入差距。国家财政用于农业的支出占财政支出的比重不断下降。由于我国城乡之间以及城乡内部在制度、市场和公共服务方面存在分割问题,在城市内被认定为的公共产品,可能在农村就不再具有公共产品的性质,"公共产品"具有了排他性,因而从这个意义上来讲,可以将其看作是个人收入。我国城乡收入中对这部分个人收入都不同程度上存在低估计的问题,城市较农村的低估计更大。 一般城镇居民的个人收入主要用于消费和储蓄,而农民的纯收入除此以外,还要有一部分用于扩大再生产的支出。如果扣除农民扩大再生产的支出,城乡收入差距将会更大。 政策措施须有战略眼光 问:该如何促使城乡协调发展? 张正河:各种机会平等比收入平等更重要,收入不平等只是经济发展的一个结果,而以起点和过程不公平为标志的机会不平等,却折射出中国50多年来公共政策选择上的偏差。 从2006年开始,国家用30-50年,进行社会主义新农村建设。城乡差距不是一天两天形成的,也不会在一年两年内缩小。想在这个问题上取得根本的成效,政策措施的制定和发展必须有长远的战略眼光。 希望政策具有连续性,如改变城乡之间的逆向再分配,减免农业税和各项杂费,逐步取消农民工进城务工的限制条件等,加强农村义务教育,完善农村最低生活保障制度,逐步提高社会保障水平,不断提高最低生活保障标准,同时,通过加强基础教育,加强职业技能培训,不断提高低收入群体的就业能力等,这些都有助于缩小城乡收入差距。


在本文中,我将针对不同时期的产品该预设的目标和应该采取的运营策略进行简单分析。不到之处,还望指出。 特别地,大众型产品在种子期应该具备清晰的方向,而运营模式可以处在摸索期,这是因为大众型产品如果把验证期与种子期进行融合,会有两个突出的矛盾: 验证成本高 失去市场先机。 所以对于大众型产品,我们在种子期前进行市场验证。即大众型产品第一个阶段是验证期。大众型产品在验证期可以采用的措施有: 问卷调研; 邀请内测制; "试验田"制,在小范围推广使用。 种子期 大众型产品(口碑建立期) 目标:方向一般不存在较大问题,需要进行的只是微改。因此这个阶段的首要目标是拉新。 运营策略:初期的拉新要做的是渠道拓展、产品曝光、建立用户群、解决用户反馈 深度:产品曝光建立在渠道之上。硬渠道包括各大应用市场和媒体报道(注意是媒体报道,不是自媒体),软渠道包括自媒体、硬广方和软广方。其中最优质的下载渠道(下载量)包括应用市场和硬广,最优质用户渠道(用户质量)包括媒体报道和软广方。具体原因请关注后续。建立用户群来自于产品内渠道和产品外渠道,产品内引导,外部渠道吸引,要求积极响应用户,特别是用户反馈信息。 垂直型产品 目标:产品与用户需求匹配度未知,因此首要目标是试错重定位 运营策略:试错有几点要求,目标用户准、反馈快(要求数据分析)、应对迅速粗暴 目标用户准要求渠道精确:反馈快要求用户反馈通道顺畅、具有较高的用户同理心和客服心态;应对迅速粗暴要求运营人员产品理解到位、反馈汇总提炼能力强、项目内部沟通无障碍、应对小组能够针对问题快速制定解决方案、目标导向的执行力。 种子期还有个重要工作:建立假想用户画像(属性画像,即用户的基本信息,如年龄、学历、收入、性格特点等) 成长期 目标:一般来说,进入成长期的产品都经历了市场验证,有合适的方向和模式,因此这个阶段应该进行的是增长和维护(建立用户模型)。 增长无疑是针对渠道进行的,有了种子期的经验,可以评估渠道的质量,赋予对应权重做调整。 对于垂直类产品,则需要针对目标群体选择性投放渠道。 很多产品在此阶段过于推崇增长至上的流量论,忽略了维护这一重要策略。用户流量漏斗模型是伴随用户生命周期的重要策略,任何节点转化率的提高都会带来巨大的收益。但要注意的是,漏斗模型的节点控制应该贯穿在整个用户生命周期里的,即从用户下载产品开始。如何提高用户节点转化率就涉及到运营人员一大重要职能-维护。这个阶段的维护主要是在种子期建立的用户群的基础上进行深度维系,不仅仅是在微信群qq群等第三方群组中,更重要的是产品内的维护。产品内维护包括内容建设、用户引导、用户成长体系建立。 基于数据,针对种子期的假想用户画像,建立用户模型。用户画像+用户使用产品的使用动作,根据动作的不同可以将用户进行分层,确定核心用户、一般用户和无价值用户(可以更为详尽)。 成熟期 目标:商业变现(基础是活跃) 变现对于产品来说是个长久且尖锐的问题,以目前的模式来说,变现分为量变现和质变现,量变现主要为广告(硬广软广、换量导流),收益少,成本高(降低用户体验),质量低。质变现是建立在量之上的,主要为电商、会员制、内容付费等,来源于优质用户,因此用户契合度高,收益高,提高用户体验,质量高。 变现的基础是活跃,活跃最重要的是通过活动来刺激用户,并且需要有方向性的开展活动,一般来说活动都是从生理和心里两方面刺激用户,生理:利益;心理:价值观、同理心、娱乐。 变现问题极为复杂,这里不讲如何变现,假设已经有了明确的变现方式,为了变现该做哪些什么呢?量变现过于粗暴,不需要引导(软广需要急于用户分析,建立用户群体便签模型,投放在适当的场景,如果能结合时机更好),因此我们只分析质变现。首先需要建立质变现事件流程模型,然后关注事件节点的转化率即可。在这个阶段,产品内容建设完整,用户成长体系较为成熟,用户模型完善,数据具有较高的参考价值,对于事件节点的优化具有极高的指导意义。 衰退期 目标:唤回 准确来说,流失是伴随整个产品生命周期的,因此留存也应该是贯穿整个产品流程的。但是,不同时期的用户行为(注册、活跃、流失等)影响不同,所以我们的关注点不同。衰退期是用户流失量最大的阶段,也是产品面临的最大挑战。 产品进入衰退期大致有两个方向的几个原因。 一、自身原因: 娱乐类产品热度减弱; 可替代性高(非同类产品替代); 无法持续满足用户需求(团队问题or项目问题); 二、市场原因: 市场占有率不足; 巨头进入市场,替代品(同类)利益驱使; 更优秀的新产品进入市场,替代品(同类)价值趋势(除过纯利益引诱)。 解决方案有两个方向: 迭代出创新点,从内容(包括功能)上重新吸引用户; 情感驱动(需要有内容基础,也是1的延伸); 加大利益驱动。这里推荐利用ab测试。 衰退期解决方案需要考虑几点: 资源配置是否满足; 产品价值是否有延续性; 已有的运营模式是否仍然可行; 回流期 回流期指产品在衰退期采取一系列措施,使流失降至最低,并且持续不断有新用户进入,产品处于维持阶段。回流期是一个非常难以管控的阶段。首先,用户增长缓慢,新增与流失接近。其次,新增用户与原有留存用户对产品理解不同,新增用户是从衰退期进入产品,而留存用户很多是从成长期进入产品,产品有持续的迭代,并且经过衰退期的重大改变,使得新增与留存用户心理期待差异较大(例如:豆瓣豆油)。最后,产品价值和已有的运营模式还需要再次验证。 运营策略: 利用原有留存用户快速进行市场验证和运营方式验证; 尝试以创新点为产品亮点进行拉新; 融合新老用户群,破除老用户群参与壁垒 最终衰退期 经过回流期,再次进入衰退期,并且没有有效的用户唤回手段,产品团队无法推出有效的更新迭代,产品未取得足够的市场占有率. 策略:充分利用剩余资源止损 最后对于运营人员最重要的:任何阶段都要围绕目标开展工作。


《月光曲》这课教学我通过读感悟,带着感悟再谈感受的教课思路。孩子通过读课文,能从子里行间里有所感知,让孩子把其感知再回归到课文,通过读来表达与强调自己的体会,就加深了其对课文的理解。这一过程中,教师要适时的点拨与指导。当孩子理解不够到位的时候,教师要通过范读来强调,让孩子透过声音来感知。在理解兄妹俩对话的时候,我先让孩子自己读,从对话中听出了什么。通过读书反馈,孩子从不同的角度理解了课文,我让其带着自己的体会读出来,比如,一个孩子说她听出了盲姑娘很热爱音乐,让她通过读把盲姑娘热爱音乐体现出来,孩子的读就多了一分体会,多了一分感情色彩,自然就走入了文章,进入了角色。同时,教师只有自己入情入境了,才能引领孩子感情的投入。我最初设计的问题是"到底是什么打动了贝多芬,让他创作出传世名曲《月光曲》的?请同学们默读课文找出原因。"但是,举手回答的孩子寥寥无几,有的孩子不理解,有的孩子的回答就是通读课文,这个问题太宽泛了。我意识到把问题改成了"到底是什么打动了贝多芬,让她为盲姑娘弹曲子?请同学们快速的浏览课文,到子里行间里去找原因。"孩子狠准确地就找到了兄妹俩的对话,积极踊跃地举手回答。这小小的细节引起了我的思考,我深深地感到,同样地问题不一样的问法,就收到不一样的课堂效果。


非常道创意评论: 多年以来,五一、国庆、中秋、春节等节日,都成为了中国人的"旅游日",节庆已成为引爆性强的综合性旅游活动。 节庆是活动,需要特色主题,要么是区域同类第一,要么是区域唯一。区域设定的大小跟节庆设定的目标相关。 节庆是旅游产品,呈现的是地域自然或人文特征的精华,能转化为游客可感知、参与、融入、传播的产品内容。 节庆旅游的特征 地域性 由于各地历史条件、地理环境的不同,由于各地的地区文化、民俗等差异性,各地所举办的节庆活动是各地所独有的,是在其他地域中无法创造的。如龙虎山作为中国道教四大名山之一,以其独特的道教旅游资源闻名于世,每年都有大批善男信女前来朝拜。"龙虎山道教文化节"正是在这种情况下应运而生,成为江西省的一条黄金旅游线路。这种旅游资源,是江西所独有的,是其他任何一个地方都替代不了的。 神秘性 西方的"万圣节",墨西哥的"亡人节"和中国的"中元节"所举行的各种祭祀活动和娱乐活动,都笼罩着一层神秘的色彩。它们能够满足游客们求新求异的心理需求,所以游客对其有浓厚的兴趣。 体验性 节庆旅游项目的观赏过程,同时也是旅游者的参与过程。游客通过亲身参与活动,可以感受活动氛围,获得亲身体验,留下深刻印象。比如在西双版纳,每年泼水节到来之际,国内外游客蜂拥而来,其主要的目的就是参与盛大的泼水活动,那三天里,所有的人提着桶、端着盆,见水就舀,见人就泼,极尽欢乐之致。 文化性 文化是节庆旅游中最重要的特征之一,它是真正吸引旅游者的深层次因素。通过拓展节庆旅游的空间,不仅可以活跃旅游市场、丰富旅游资源,还能加强国家和地区间文化的交流。比如,江西省先后开发了庐山国际旅游节、景德镇国际陶瓷节、龙虎山道教文化节、赣州宋城文化节、大余梅关古驿道赏梅节等一大批定型旅游节庆活动和专项旅游项目,不仅提高了江西的知名度,而且对于加强江西省与其他兄弟省市的进一步交往以及走向世界起到了巨大的推动作用。 经济性 节庆旅游往往由于规模不一,有特定的主题,在特定空间范围内定期或不定期举行,能以其独特的形象吸引大量区域内外的游客,并产生效果不等的轰动效应,从而提高举办地的知名度,促进当地乃至区域社会经济的全面发展。由此可以看出,节庆旅游带有极其强烈的经济性,能够对经济的发展产生巨大的影响。 节庆对目的地旅游产生的积极效应 1、有利于完善目的地的旅游产品结构。 从旅游产品的分类来说,节庆是旅游产品的一种,对目的地旅游发挥着丰富产品种类、完善产品结构的作用。传统的旅游目的地大多是以观光产品为主,休闲度假、专项产品则是当前和今后旅游市场需求的潮流。节庆作为富有人气的一种专项旅游产品,有利于提升气氛、烘托氛围,让目的地动静结合、自然与人文结合、其他与"+旅游"结合,有利于弘扬目的地的传统文化、地域文化、民俗文化,树立良好的旅游形象。 2、有利于提升目的地的知名度。 现代的节庆活动早已走出了自娱自乐的地域性小圈子,办得好的、有声势的节庆活动,往往能够吸引大量外地人、甚至外国人参加。这类节庆活动也是广受各路媒体关注的,例如,国际赛事、展会、节庆,到会记者往往数以百计,甚至多达上千人,可以掀起宣传报道的"媒体战"。在当下互联网、自媒体非常发达的情况下,参与节庆活动的每个游客,往往就是一个对外宣传的媒体端、发布源。因此,凡是经常举办节庆活动的地方,往往知名度也是比较高的。例如,举办火把节的楚雄、凉山彝族地区,举办三月三歌会的云南大理,举办泼水节的西双版纳;举办国际电影节的法国小镇戛纳、举办国际服装周的意大利米兰、举办亚洲论坛的海南琼海博鳌小镇。 3、有利于目的地的招商引资。 "文化搭台,旅游唱戏","旅游搭台,经贸唱戏"已成为各地各界的共识。如今,"节庆搭台、经贸唱戏",也已为越来越多的人所认同。为了办好一届节庆活动,当地都是提前营造招商环境,展示最新建设成就,展望广阔发展前景,推出招商引资目录,亮出优惠招商条件,期盼得到各路客商青睐。每个举办节庆活动的地方,场馆和展位只是展示与交流的主体平台,而招商引资的活动远不局限于此,节庆和展馆之外还有无数的"馆外会"、"台下会"、"会中会",各路参会者、参展商抓住各种机会,都在相机开展商务洽谈、经贸交流、文化宣传、旅游推介等。因此,无论是何种主题的节庆活动,实质上都是在当地开展招商引资。 4、有利于目的地培育节庆经济。 节庆活动除了汇聚客源和人流,明显拉动短期的即时消费,从长远来看,更有利于培育当地节庆经济。如果举办地有这个意识,按照节庆市场规律去组织、筹备、开拓和运作,就有可能培育成巨大的市场空间,形成节庆+演艺、节庆+会展、节庆+商贸、节庆+旅游、节庆+服务等有机的产业关联,进而促进节庆经济、节庆产业发展。世界各国已有大量成功的案例,例如,西班牙的奔牛节、西红柿节,巴西狂欢节,慕尼黑啤酒节;我国有些地方也培育了节庆经济,例如,青岛啤酒节、洛阳牡丹节、潍坊风筝节、自贡花灯节、寿光蔬菜节等,既收获了宣传效应,也明显拉动了相关产业,为城乡居民创造了就业和增收机会,显示了节庆经济的独特优势。 5、有利于目的地工作水平的提升。 成功举办一次节庆活动,并非轻而易举之事。节庆规模越大,参会人员越多,展示项目越全,筹备、组织和保障的难度就越大,对领导团队、工作团队、保障团队都会是一种考验。尤其是大型的高规格的节庆活动,人数多、场面大、要求高,涉及安全、交通、外事、供应、服务、协调、保障等诸多方面,承办方必须具有国际化、专业化、标准化的组织、运作与保障能力。因此,凡是承办过国家级的重大节庆活动或经常举办节庆活动的地方,都有一支善于筹划、调度、协作的工作团队,有了这样一支整体工作水平较高的团队,就可以办下难事、干成大事。 节庆旅游的发展 建 议 不断提升节庆活动水平,加快培育节庆经济和节庆产业,当前需要重视四个方面的工作: 一是端正对节庆活动的认识 。节庆是一种新兴经济现象、是一个综合性产业。只要按照节庆经济规律办事,节庆活动就不是文山会海的劳民伤财,就不是徒有其表的政绩工程。 二是处理好政府与市场的关系。 这是任何节庆活动都需要面对的问题。如何处理好这对关系,在不同发展阶段的有关地区是有差异的,以非常国际化的奥运会为例,在不同举办国家的操作方式差异很大。但从长远来看,由政府来主导或指导,由市场和企业唱主角,应该是一个大方针,只有坚持这个方向,节庆活动才能持续健康发展。 三是提升专业化工作水平。 任何一个节庆活动要办出影响和效应,必须强调专业化举办。在去除不必要的各种形式的基础上,切实提高节会工作实效。例如,加强对节庆市场的研究,准确把握市场潮流,预先策划和选定主题,提前筹备和招展;对事务性、技术性的工作筹备,交由专业性的企业去承担,做到专业运作、事半功倍;加强对承办团队的专业化培训,确保活动精细化、标准化、高效化地举办。 四是发展壮大节庆产业。 由节庆活动到节庆经济、再到节庆产业,是跨越性的几个不同阶段。要借鉴中外节庆活动举办的成功经验,加强对当地节庆活动的总结与研究,既要找准优势和长项,也要分析弱势和短板。除了对节庆活动所需的基础设施、举办场馆等硬件加以提升以外,重点是加强核心与相关产业要素的培育,以更加开放的视野,把有关产业元素和业态包容进来,加大扶持和培育力度,让节庆产业的触角四通八达,扎根到广大城乡和诸多产业,最终让节庆经济和节庆产业成长壮大起来。


前不久,一场关于综合性高校工程教育发展的战略研讨会在复旦大学召开,在会上,一个概念成为了大家讨论的中心议题,那就是 "新工科" 。 随后,教育部发布《教育部高等教育司关于开展新工科研究与实践的通知》,启动"新工科研究与实践"项目。于是,一场关于"新工科"的讨论在全国高校展开, "新工科"也成为当前工程教育领域的热点话题。 到2020年, 我国新一代信息技术产业、电力装备、高档数控机床和机器人、新材料将成为人才缺口最大的几个专业 ,其中新一代信息技术产业人才缺口将会达到 750万人 。到2025年,新一代信息技术产业人才缺口将达到 950万人 ,电力装备的人才缺口也将达到 900多万人。 "缺人才"不只发生在未来,还发生在当下, 目前迅猛发展的大数据、物联网、人工智能、网络安全、大健康等新经济领域都出现人才供给不足现象 。 教育部高等教育司司长张大良说: "人才是发展壮大新经济的首要资源。工程教育跟产业发展是紧密联系的,相互支撑的。工程教育改革如果滞后,那就拖了产业的后腿。我们急需发展 新工科 ,来支撑新经济发展的人才需要。" 《制造业人才发展规划指南》预测 "新工科"人才是什么样的? 新经济的发展对传统工程专业人才培养提出了挑战。相对于传统的工科人才,未来新兴产业和新经济需要的是 工程实践能力强、创新能力强、具备国际竞争力的高素质复合型"新工科"人才。 新工科"要立足新经济之新" 未来的创新与创造必将无处不在, "新工科"必须要立足新经济之"新",而不是亦步亦趋跟在新经济后面设专业、开课程,貌似在建设"新工科",其实还是走以前工程教育的老路。 附表:2015年本科专业备案与审批结果中的"新""老"工科专业分布对照表 如果你所读的专业是未来3年最抢手的专业之一,或者与新工科专业为交叉学科,那么你以后的工作前景可能会很不错。如果你的专业与新工科完全不搭边,也不必过于担忧, 虽然每个专业就业情况有所不同,但最重要的是你的个人能力是否够强。 接下来,恰恰姐介绍几条提高自己综合能力的建议,希望对你今后的学习和工作有所帮助: 1 掌握专业技能,扎实基础知识 在大学期间,一定要学好基础知识。这是增强大学生就业竞争力的基础,如果没有打下好的基础,没有过硬的专业技能,用人单位就不可能聘用你,特别是在现在大学生就业形势如此严重的情况之下。 2 培养自身的基本素质 大学生在具备强硬的专业素质的同时,也应具备最基本的个人修养。其包括思想道德修养、文明礼貌、心理素质、职业道德等许多方面。 3 培养敬业精神,养成良好的工作态度 一个工作认真、热情、尽责、高效、进取的大学生就会受到用人单位的青睐。大学校园也可算是一个小型的社会,在校期间,学生们可以通过各种途径培养自己的敬业精神,例如:参加学生会竞选,为广大学生服务;申请勤工助学,为校园服务等等。在此过程中可积累各种为人处事的经验及培养工作能力,组织能力,团队协作能力。 4 拓宽知识面,朝多方位发展 现在的社会需要的是复合型人才,用人单位对应届毕业生的要求越来越倾向于"一专多能的通才",我们要跟上时代的步伐,拓宽自己的知识面,对本专业以外的知识领域也要广泛涉猎,大学课程安排的并不是很紧凑,在没课的时候我们可以就自己喜欢的课程去旁听,还可以在图书馆浏览些课外书籍,增加自己的知识面,丰富自己的内涵。 5 将理论运用于实践,积累社会经验 很多 用人 单位 也把 就业者的经历看得 十分重要,他们渴求的人才是一录取就能上手做事的职员,不用手把手从头开始教 。 如果 你 有很丰富的实践经验,用人单位就会在众多的符合标准的应聘者中首先考虑你,你的录取机率就大大的增加了。因此,在大学期间,大学生利用课余时间打工,增加自身的社会经验也是有必要的。但学生的首要职责是学习,如果你所从事的事情对提升自己能力有所帮助,那么就应该积极鼓励,否则,纯粹以赚钱为目的的兼职是不值得鼓励的。 6 增强自身的创新能力 大学生可以在校组队搞科研立项,科研本身就是创造。将自身的知识经验运用到科研中去,通过学习研究,创造出新知,使自己在科学实践中增长知识,提高创造性地解决实际问题的能力。 7 树立正确的就业观 大学生要树立先就业再择业的就业观念,有些大学生并不是找不到工作,而是拿着大学文凭,就认为自己高人一等,希望自己的薪水高出社会现实水准,从而对一些企业提出的相对较低薪水的职位不屑一顾。作为刚刚步入社会的大学生首先是要有工作,在工作中积累经验,有了这种经历,在有了机遇的时候再转移工作,朝更好的方向发展。 总之,增强大学生就业竞争力,具有真才实学才是关键。文凭固然重要,但是没有真才实学,只有一纸文凭,是毫无意义的。现在用人单位越来越轻学历,重能力。大学生只有掌握真才实学,有内在知识涵养,才能从根本上提高就业竞争力,以便在毕业以后更好地融入社会,顺利就业,在实现自身价值的同时,也为国家作出应有的贡献。


控制血糖稳定是糖人们每天都要做好的一件事,只有做好了这一点,并发症才能真正不靠近。造成血糖波动的原因比较多,但是糖人只要记住几个主要因素,做好每一个细节,血糖还是不会出问题的。今天塔哥就跟大家好好聊一聊糖人的血糖为何会出现波动,大家可以参考一下。 一、饮食控制 饮食量就是影响血糖波动的第一因素,吃得多的话,血糖一定会上升不少。不光是吃的食物量,食物的升糖指数也是比较重要的因素,可简单理解为所吃食物吸收的快与慢。 一般来说,医生常建议糖人吃升糖较慢的主食,也就是我们通常所说的粗粮。粗粮一般含有一定的膳食纤维,其对减慢食物吸收、防止便秘、促进胃肠蠕动、降低血脂及血糖等都有积极作用。 副食部分也要尽量吃杂一些,但是量要控制好。每天都要吃蔬菜、水果、肉类等,这样可以维持膳食均衡,提升抗病能力。尤其是蔬菜,几乎是糖人每天都要重点吃的食物,它们可以大大降低餐后血糖。 二、控制情绪 情绪波动也是会引起血糖波动的,这是因为人一旦处于情绪波动状态,便会刺激交感神经系统释放过多的儿茶酚胺类物质,这种物质有强大的拮抗胰岛素作用,可直接导致胰岛素作用下降,从而引起血糖增高。 因此,糖人应该注意调整自己的精神状态,避免情绪大起大落,从而避免对血糖控制的负面影响。不光如此,乐观的情绪也是长寿必备的"一味药"。 三、餐后运动 运动可以直接起到降低血糖的作用,还可以增加胰岛素受体的敏感性,大大提高胰岛素及降糖药物的疗效。长期运动还可增加胰岛素受体的数量,对于改善各种糖尿病症状都有一定的帮助。 一般来说,糖人适合在餐后半小时至一小时进行运动,运动方法可以根据个人身体情况、血糖值、心肾功能、爱好等来确定,最简单的方式为散步。糖人的运动最好以慢-快-慢的形式进行。 糖人的运动量应该根据自身情况来判定。对年龄大,患有眼、心脏、肾脏、足等并发症的糖人,要量力而行。对年龄较小、没有明显并发症的糖人,运动量可适当增大一点,以达到身体微微出汗为佳。 科学数据表明,合理的运动对血糖的影响可达3~5mmoll,对控制餐后血糖的意义较大。 四、药物治疗 现在最好的降糖药就是西药,主要有胰岛素和口服降糖药,但是这些药物起效时间不同、作用时间不同、强度也不等,效果肯定也是不同的,从而会影响血糖的高低。 关于降糖药物的选择,以听取糖尿病专家意见为佳,所以一些人总在关心别人在使用什么药物,然后自己擅自使用,这是非常危险的。 五、其他因素 如果糖人同时合并其他疾病,或者同时应用其他的药物,有可能会影响降糖药物的效果。 这些药物主要包括:强的松等激素类药物及避孕药,普萘洛尔及硝苯地平等降血压药物,肾上腺素、异丙肾上腺素及左旋多巴等儿茶酚胺类药物,氢氯噻嗪、螺内酯等利尿剂,氯丙嗪及多虑平等抗焦虑药,大剂量阿司匹林片、扑热息痛等解热镇痛药,链佐脲菌素、环磷酰胺等抗癌药,还有抗癫痫类苯妥英钠、抗结核药异烟肼等。 这些药物都会不同程度地使血糖升高,从而影响降糖药物的效果。


小儿急性白血病是可以治好的,有一些诱因导致的急性白血病只要停止诱因疾病就会好转。在发现时尽早的到医院得到有效的治疗就没有了生命危险,然后积极地配合医生治疗就可以痊愈。但在治疗的过程中要避免发病诱因出现导致病情反复出现生命危险。 白血病曾经是世界难以攻破的疾病之一,在攻克以前患有白血病几乎就像判了死刑一样,但随着现代科技的进步社会的发展白血病的治疗也不再是难题,但发病率却有所升高,尤其是儿童白血病的发病率在不断提升着,下面我们来介绍一下该病发病诱因以及痊愈性。 经过研究表明,病毒是引发白血病非常重要的因素之一,c型rna肿瘤病毒或者逆转录病毒不断的复制,从而不断地影响到我们身体的基因出现变异导致白血病的发生。白血病具有一定的遗传倾向,近亲结婚的人群出现急性淋巴细胞白血病的发病率之比其他人高30倍左右,儿童急性淋巴白血病的患者大概有50%以上都是有遗传导致的,并且绝大多数白血病患者,是具有一定的遗传性的。 长期的受到强烈的辐射,在放射性的环境下会加大白血病的患病的几率,电离辐射是导致白血病发病的主要原因之一,其作用以及放射剂量大小,辐射部位是有非常大的关系,经长期照射下骨髓中出现异常,经过检查之后,我们身体内出现异常的细胞不断的增多。 首先在治疗上要积极是配合医生进行治疗,在心里上以及身体上都要配合治疗,要对治疗有信心。化疗也是治疗的方法之一,化学治疗是治疗急性白血病疾病的重要手段或者是方式,疾病治疗可以划分为两个阶段,就是诱导缓解治疗和缓解之后的巩固治疗。其次是诱导分化治疗,疾病治疗还需要采用一定的药物进行急性早幼粒细胞白血病进行处理。如果有条件的话,还可以采用骨髓移植的方法进行处理,其实也是根治白血病的重要方式之一。以上是我对该病的介绍,儿童的急性白血病是可以治疗的,在发病时要尽早到医院进行有效的治疗,配合医生并且有信心战胜疾病。祝您生活愉快。


企业主数据治理目标、原则及策略 来源:中翰软件 一、主数据治理目标 1、实现静态数据(含主数据、私有档案数据)标准化、规范化管理 企业的业务信息化建设过程中,数据管理方面存在的重复、不一致、不规范等问题愈加凸显,希望通过企业数据治理平台及厂商数据管理咨询结合企业的现状,制定出一套完全符合企业的主数据中心管理的规范和标准,并最终实现系统落地,保证企业及其下属核心分子公司的主数据唯一性和准确性。 2、净化现有数据环境,打造全企业数据标准化管理体系 数据的质量问题,很大程度取决于数据所处环境的状况。因此需要从根本上打造一整套数据标准化管控体系以确保数据质量的可控制性,数据标准化管控体系包括数据管理制度、流程、组织、考核机制,数据安全、质量管理体系,数据权限管控体系,元数据管理体系,数据交换规范体系等。 3、规范现有的编码体系,实现编码灵活化、自动化 目前很多企业没有数据编码器,编码过程是发起人电话或者qq通知编码员在各业务系统中添加的,随意性较强,且缺乏编码的审核监督过程,很容易出现数据重复,输入不规范等问题。希望实施企业数据治理平台后,可以实现自动编码,保证编码的唯一性、准确性、一致性。 4、清洗历史数据,为各业务系统提供数据支撑 大部分企业信息化经历了多年快速的发展,各业务系统中积累了大量的历史数据,希望借助企业数据治理平台及厂商对现存的历史数据进行全面梳理和规范,通过成熟、专业的数据清洗方法、清洗策略、清洗工具,降低人为清理的成本,并将清理后的数据准确发布到各业务系统中,保证各业务系统中历史数据的准确。 5、打造企业级主数据中心,降低业务系统成本投入 360度全方位立体描述企业静态数据(含主数据和私有档案数据),为未来企业主数据的动态变化奠定坚实的基础。 建立企业级主数据中心,形成企业数据交换(数据采集、分发)的雪花状结构,在保证数据准确性、一致性的同时降低原有企业业务系统间数据交换的网状接口开发成本。 建立企业级主数据中心,还可以借助企业数据治理平台,完成主数据的编辑和录入,关闭业务系统的档案维护功能,因此可以减少erp等系统的节点占用,从而节省比如erp的高额成本投入。 6、为未来的智能决策打下坚实基础 企业信息化未来会考虑实施商务智能系统(bi)以及未来大数据的分析平台等,需要准确的数据来源,可以通过企业数据治理平台提供准确的数据,保证bi 抓取的数据准确、全面。 二、主数据治理原则 1、统一性 统一的系统建设规划(特别是统一的技术架构的规划、设计); 统一的访问控制策略; 统一的资源展现规划。 2、可扩展性 满足企业现有项目的需求基础上,要充分考虑到系统的可扩展性以及应用及系统不断扩展的要求,以形成一个易于管理、可持续发展的体系结构。未来业务的扩展只须在现有机制的基础上,增加新的应用与服务模块。 3、安全性 全面考虑系统安全的多个方面,从网络安全、系统平台安全、应用安全的各项设计,防止非法用户对重要的不宜公开的数据的侵入。 4、经济性 从经济成本与效益角度考虑,能简单快速地建设平台,充分利用现有的应用系统和it投资,尽快为企业提供回报; 随着平台业务的发展与扩充,增值平台的任何一部分均可相对独立地扩充。未来应用的扩展将是叠加式的,而不是取代式的。 5、先进性 采用市场领先的技术,使管理平台项目居于国内外同业领先的地位,保证平台在未来一段时间内顺应it技术的发展趋势。 6、技术稳定性 采用市场当前已经成熟的技术,保证系统高可用性和高稳定性。 7、标准性和开放性 应遵循通用的国际或行业标准。 8、合规性、安全性、可审计 符合相关法规(如sox法案)对 it方面的规定,满足相应的安全标准,并符合审计方面的要求。 三、主数据治理策略 策略,百度百科解释为计策,谋略。一般是指,可以实现目标的方案集合。在这里主数据治理策略就是指解决数据质量问题的方案集合。 大家都知道顽疾要想痊愈,肯定是非常的难。企业多年来积累下来的数据质量问题,要想彻底全面的解决同样是一个非常繁重的工作,周期长且成绩很难显现,急于求成或者力求一步到位很容易出现半途而废的情况,因此制定一个好的主数据治理策略是相当的重要和必要的。事实证明,循序渐进、先治标后治本等是解决顽疾的最佳方案。具体如下: 1、领导支持 首先,此类浩大的工程获得高层领导的支持是必须,这是项目成功的基本保障。至于如何获得高层领导的全面持久的支持,这就要看个人魅力和忽悠能力了,此部分自己琢磨,重点参考结合炒的火热的大数据等。 2、项目立项 有了领导支持,接下来就要考虑如何去做这个事了。那么现在开始衡量自身能力,也就是企业内是否可以通过努力完成这么浩大的主数据治理工程,如果感觉可以(不就这点事吗!),那就挽起袖子大干一场吧!如果衡量后不可以,那建议立项,引入外援,让专业的主数据治理公司参与进来,通过正规的治疗以致痊愈。 3、找"痛点" 这么大的工程,这么多的问题,接下来怎么干呢?这时我们要从业务和数据规范的角度出发,找到真正关键的"痛点"出来,明确我们的方向。 4、方向确定好 我们开始确定 起点 与目标,如下表格: 起点 找到合适的项目启动契机 目标 快速提升数据质量 5、确定原则,框定范围 以主数据管理为关键; 以元数据管理为基础; 由于主数据的动态特性,强化私有静态数据管理,建立企业级主数据中心; 完善指标数据管理体系,360度全方位立体管控,建立狭义数据中心; 改善动态交易数据的存储、分析机制,推行二代bi的全面使用。


"同学们乘船要乘什么船、救生衣有什么作用、 同学一起去游泳,发现有同伴溺水时,应怎样做?"等水上交通安全知识在磻溪镇湖林学校的多媒体教室的课堂上同学们争先抢答着。 6月18日,正值2019 年全国第18个安全生产月活动期间,为广泛普及水上安全知识,增强小学生安全意识,做好署运水上安全出行警示教育工作,由福鼎市交通运输局、教育局联合开展的"水上交通安全知识进校园"活动走进磻溪镇湖林学校,以"水上平安交通 安全伴我成长"为主题,为该校130余名师生上了一堂精彩纷呈的水上交通安全知识教育课。 水上平安交通 安全伴我成长 磻溪湖林是桑海库区周边的一个行政村,湖林学校是一所九年制的学校。根据学校的具体情况,此次活动主要针对中小学生的认知特点,寓教于乐,让同学们听讲解、看动画、动手做,学习穿戴救生衣、打安全结等水上交通安全知识,增强水上安全出行意识。通过教会一个孩子、影响一个家庭、进而带动整个社会,磻溪镇是山水相连的乡镇,库区周边群众生产生活需要渡船出行,掌握一些必要的水上自救逃生技能,能够大幅减少意外事故的发生,让学生们能够在活动中将水上安全知识入耳、入脑、入心,营造全社会共同关注学生安全出行的良好氛围。 观 看 动 画 寓 教 于 乐 现 场 讲 解 印 象 深 刻 ©救生衣穿戴互动 现场打安全结 此次活动交通地方海事、交通行政综合执法大队等部门向学校赠送了《小学生水上交通安全教育读本》120册和教学用具、体育器材等物品。地方海事党员志愿者为师生讲解了登乘船舶的注意事项、水上逃生技能、安全自救常识、救生衣的正确穿法等水上安全知识,通过app动漫的教学模式,既结合实际,又兼顾浅显易懂,通过童趣的语言,妙趣横生的展板,深入浅出的讲解赢得了师生的较好反馈,随后的知识抢答和救生衣穿戴实操互动等环节,将整场气氛推向高潮,学生学习兴趣盎然,地方海事"老师"细致耐心解答,在轻松活泼的氛围中,让每一名学生能够在认真听课、动脑思考,积极抢答的同时,不知不觉地掌握水上安全知识的要点和注意事项,取得了良好的学习效果。磻溪镇人民政府、湖林村委高度重视,派员参加水上安全进校园活动。 end 版权声明: 转载本公众号文章请联系后台并取得授权。


梁伯生与养蜂学员韦女士在检查蜂巢。梁伯生在取蜂巢。梁伯生从香港带回的祖传采蜜工具。药材蜂蜜。清溪峻银蜂蜜专业合作社所在的蜂场。东莞素有荔枝之乡的美誉,所产荔枝被誉为"岭南第一品"。除了大面积的荔枝种植外,东莞还有一些与荔枝相关的特色传统技艺,其中,清溪镇的荔枝蜜酿造技艺已有上百年历史。2018年7月,广东省人民政府批准并公布第七批省级非物质文化遗产代表性项目名录(共计39项)和省级非物质文化遗产代表项目名录扩展项目名录(共计35项),东莞共有5项入选,清溪"东莞荔枝蜜酿造技艺"名列其中,成为省级非遗代表。东莞荔枝蜜酿造传统技艺是如何传承至今的?正值惊蛰时节,万物新生,在清溪荔枝蜜酿造技艺第四代传承人梁伟东带领下,笔者走进清溪铁松村,在蜂场上翻开这一篇甜蜜酿造的历史。文:李彤晖张晓敏万佩珊图:万佩珊荔枝花开引蜂来荔枝蜜是中国南方地区生产的上等蜂蜜,颜色多为琥珀色,芳香馥郁,带有浓烈的荔枝花香味,蜜源主要分布于我国华南地区,如广东、广西等省。据史载,东莞荔枝种植历史悠久,《元一统志》、大德《南海志》均记有东莞荔枝,明代东莞已出现了"千树荔"的大规模荔枝园。据《崇祯东莞县志》(卷一第舆志)和《康熙东莞县志》(卷四物产)载,蜜糖自古就是东莞主要产物之一。"东莞第一峰"银瓶山南麓,水分、日照、地理纬度、种植土壤等都非常适合荔枝生长,借此得天独厚的优势,清溪镇成为东莞荔枝的主要产地之一。清溪镇绿化覆盖率为67.03%,境内绝大部分为森林所覆盖,生态环境良好,气候条件优越,而且清溪镇还是"国家造林绿化百强镇""中国最美小镇""全球绿色城镇",是广东省全域旅游示范区,有数百种蜜源植物,具有发展生态农业得天独厚的优势。清溪镇还是客家人的聚居地。当地客家人的祖辈多居住在山区,丰富繁盛的物种成为客家人采集食物的主要来源,而漫山遍野的荔枝树更成为上乘的蜜源。早在1915年,养蜂酿蜜已经在清溪遍地开花,梁伟东的曾祖父梁顺章就是在那个时候开始养蜂,其产出的荔枝蜜以色、香、味俱全而闻名,而用荔枝之花酿出的蜜,有蜂蜜之清润却无荔枝之燥热,具有特殊的生津、益血、理气之功效,东莞荔枝蜜一时声名鹊起。据了解,我国最早文字记载蜜蜂的资料出自于《诗经·周颂·小毖》(约公元前11--6世纪),书中记载说"其予非蜂,自求辛蜇",告诫人们不要激怒蜜蜂,以免被蜇。东周时期,人们已开始食用蜂蜜。《礼记·内则》中也载有"子事父母,枣栗饴蜜以甘之。""雀、鹌、蜩、蝥,皆可供应用,则自古食之矣。""蜩、蝥鲜之,人君燕食。"《楚辞·招魂》中有"瑶浆蜜勺"和"柜妆蜜饵"之句。这些都反映出当时蜂蜜生产的情景。随着荔枝蜜的酿造逐渐成型并发展,梁顺章又将养蜂技术传授给了梁伟东的祖父梁金祥,1949年,梁金祥移居香港新界继续从事养蜂业。据梁伟东介绍,其祖父当时除了养蜂,也已开始研究中国蜂蜜历史及蜂蜜的药用价值。据记载,唐、宋、元朝以来,蜂蜜的应用有了进一步的发展,有关蜂蜜的诗及及其它方面的记载也更多了。段成式《酉阳杂俎》、王禹称的《小畜集·记蜂》、苏轼的《收蜂蜜》和南宋杨万里的《蜂儿》等诗文中,均记载了当时养蜂和采蜜食用的景象。宋代初期,已有书籍记载了多种蜜源植物及各种蜂产品,其时已经提出了单花种蜜,记有:黄莲蜜、梨花蜜;桧花蜜和何首乌蜜等。宋人已知南北不同的生态条件对蜜蜂选巢酿蜜有影响,"花色不同,蜜色随异。"元人还发明了"烧红筋、插入蜜中"检验蜂蜜质量优劣的方法。在明清时期有关蜂蜜的记载就更多了,譬如有明代陈敬则的《明兴记》、李时珍的《本草纲目》,其中李时珍(1518-1593年)在《本草纲目》第39卷中,收载蜂蜜、蜂蜡和蜂子、蜂房词条,并扩展了治验附方。他认为蜂蜜作为药物,具有清热、补中、解毒、润燥、止痛五大功效。经过不断研究和学习,梁金祥研发出具有益气镇痛的天麻蜜、补气安神的灵芝蜜、消肿解毒的牛蒡蜜等产品,在香港新界和周边地区很受欢迎,颇有口碑。1979年,梁金祥把养蜂技艺和药材蜂蜜的秘方传给了梁伟东的父亲梁伯生。香港养蜂人回乡重操旧业跟随梁伟东走进养蜂场,笔者看见,在没有穿任何防护服情况下,其父梁伯生熟练地打开封箱,取出一个蜂巢,蜜蜂密密麻麻地飞出来,爬在他身上,养蜂几十年的梁伯生镇定自若,"天气好的时候蜜蜂一般不蛰人,下雨天就难说。"据了解,从十几岁开始,梁伯生就跟着父亲梁金祥学习如何养蜂。1983年,梁伯生前往香港新界,帮助父亲养蜂酿蜜,并继承了祖传的药材蜂蜜秘方,父子共同造蜜,把药材蜂蜜品种扩充到10多种,在当地常常供不应求,现在只要跟香港的养蜂人提起"东莞佬",大家都知道是梁伯生。2007年,梁伯生回到家乡清溪镇铁松村,看见漫山遍野的果树,梁伯生退休也闲不住,决定重操旧业。梁伯生说,"要产出好蜂蜜,蜜源至关重要。这里的林区内无工业污染,全年都有野花盛开,是蜜蜂的天然养殖基地。"自己创业也不忘帮助身边人。当年的铁松村较落后,梁伯生了解到村民的生活困境后,无偿贡献出养蜂手艺,并垫资带领村民创业。梁添寿就是第一个跟着梁伯生养蜂的村民,他至今对这位"梁师傅"仍然充满感激。当时五十多岁的梁添寿失业待在家中,经常去山上悠转,偶然遇见了养蜂的梁伯生,交谈之下,梁添寿对养蜂产生了兴趣。梁伯生知道了对方的生活情况后,决定手把手把养蜂技术教给梁添寿,还免费提供5箱的蜜蜂给梁添寿。梁添寿开始养蜂后,一个季度的收入就有约3万元,相当于他原来做工人的全年收入。此后,越来越多的贫困村民加入养蜂行列,梁伯生都会为他们准备好蜜蜂和工具,教他们养蜂。谢伯也是跟随梁伯生养蜂的当地村民,他告诉笔者,"养蜂之后我的年收入有十多万,生活好转了很多。"除了带动本地村民养蜂,梁伯生养蜂的技艺还吸引了不少周边地区的人慕名而来。笔者走访当天,一名戴着防护头罩正在取蜂巢的韦女士正在谢伯身边学习,她是刚刚接触养蜂没多久的学员。"我不是本地人,知道梁师傅这里可以免费学习,所以我就来了,学完之后我就可以回广西,自己养蜂创业。"韦女士说。子承父业成立蜂蜜合作社随着清溪镇铁松村养蜂的村民越来越多,梁伯生渐渐意识到,单纯养蜂并不能真正改善村民的收入,养蜂之外,蜂蜜的市场销售也很重要,可是梁伯生并不懂如何开拓蜂蜜市场。同时,他还考虑到祖传的药材蜂蜜秘方,若不传承下去,这项技艺将会失传。梁伯生想到了正在广州做贸易的儿子梁伟东,他打电话给儿子,劝说儿子回清溪创业,把泡制药材蜂蜜的配方和技术传承下去,希望让养蜂的手艺和药材蜂蜜在清溪可以真正发展起来。起初,梁伟东并不愿意回清溪。"当时我在广州的贸易公司发展得很稳定,每年可以盈利100多万元,所以不太愿意回来,当时老爸打了十多个电话,一直劝说我回来继承养蜂事业。""这些村民都很勤快,只是缺乏资金和技术。"每当梁伟东回家探望父亲,看见父老乡亲聚集喝茶聊天的时,都会谈起生活的艰辛。经再三考虑和重新考察,梁伟东最终决定回清溪,跟父亲一起带领村民创业。2012年7月,梁伯生和梁伟东一起联合部分村民,自发成立了清溪峻银蜂蜜合作社,以"农户+合作社"的生产模式,资助当地贫困户从事蜜蜂养殖,具体方式则由合作社给农户提供蜜蜂"本钱",再由合作社去回购农户生产的蜂蜜。"回购的时候农户只需要补偿给合作社500元的成本费用,500元还可以无限期偿还。"成立至今,合作社的蜂农已有80多人。据介绍,梁伟东的合作社里所养的蜜蜂为中华蜜蜂,简称中蜂或中华蜂,是我国土生土长的蜂种。这种蜜蜂在我国境内绝大部分地区都有分布,主要集中在长江流域和华南各省山区。中蜂蜜是《本草纲目》记述的药引首选蜜,中蜂蜜香味更浓,含有更为齐全的花种物质、矿物质、氨基酸等,所以其营养价值和药用价值就比意蜂蜜等西方蜂蜜更高。"冬蜜的质量是最好的,蜜蜂出去采蜜勤劳,蜂蜜的水分少,所以冬蜜的纯度要比其他时节的蜂蜜高很多。"梁伟东拿出一瓶鸭脚木冬蜜和荔枝蜜分别冲泡,用勺子舀起荔枝蜜水时,可以清晰地看出蜂蜜拉丝的粘稠状,沸腾的热水与蜂蜜混合,一股花香甜味袭来。合作社成立之初,有一个问题时常困扰着梁伟东:"刚刚采集回来的蜂蜜有15%的水分和杂质,如果不及时过滤掉,发酵后会令蜂蜜带有酸味,而且表面会出现白色的泡沫,这很容易会让顾客误以为蜂蜜过期了。"为解决这一问题,梁伟东开始不断试验,终于研究出一台蜂蜜水分、杂质过滤器,采用独家技术进行科学脱水提纯,使蜂蜜的保质期延长到三年,并保证开水冲泡不会发酸,不破坏蜂蜜的营养。梁伟东说,"这种技术脱水后的蜂蜜,放在太阳下曝晒也不怕,没有脱水的蜂蜜只能在冰箱保存六个月,脱水后的蜂蜜是拉丝的,可以热水冲泡,果味特别香。"改良品种研发出新型药材蜂蜜作为新一代传承人,梁伟东不断改良、丰富蜂蜜品种,同时还研发出多种药材蜂蜜。"广东人喜欢用药材煲汤,清热解毒,早在我爷爷那一辈,就想到了将药材和蜂蜜相结合的理念,药材蜂蜜营养成分更高,保健和养生的作用更加明显。"据悉,为了研究药材蜂蜜,梁伟东曾花两个月的时间,用了3000多斤蜂蜜、茶叶、药材作为试验品,不断调试,最终调试出理想的产品。"现在每隔两三个月我就会推出新的产品,每款产品我都亲自进行品尝,口感、功效等达到预期才会推向市场。"梁伟东说,比如临近春节的时候,看见街坊们都在采办年货,他突然灵机一动,又研究出了蜂蜜腰果糖、蜂蜜核桃糖、蜂蜜花生糖等。"你不喝蜂蜜没关系,但是也可以吃到用我们的蜂蜜做出来的零食,传承不能只靠一味产品,一定要创新。"由荔枝蜜可以衍生出蜂蜜茶叶、蜂蜜蕃薯、蜂王浆、蜂花粉、蜂蜡、蜂胶等系列产品,蜂蜜产品又可以衍生出陈年荔枝蜜,陈年鸭脚木冬蜜,龙眼蜜,百花蜜,蜂巢蜜,蜂蜜花生糖,蜂蜜腰果糖等产品。这些蜂蜜产品推出后,果然很受大家的欢迎,清溪峻银蜂蜜专业合作社更被获评"中国乡村旅游模范户",其荔枝蜜酿造技艺在2018年已被评定为广东省"非物质文化遗产"保护项目。荔枝树下的酿蜜女孩从广州回到家乡清溪常驻之后,梁伟东把事业重心放在峻银蜂蜜专业合作社上,他与女儿梁镁悦的见面时间越来越少。现在仍然在广州读书的梁镁悦,为了可以多跟父亲见面,小学开始,每逢节假日,梁镁悦就不时跟随父亲和爷爷来到清溪山上的蜂场,学习如何打蜜、提纯、包装,除了可以多跟家人见面之外,梁镁悦也希望能将这份甜蜜事业传承下去。而与蜜蜂相处日久,梁镁悦也逐渐喜欢上养蜂。在同学们的眼中,这名"00"后女孩早已经是个养蜂专家,每次只要谈起蜜蜂和蜂蜜都头头是道,她还经常请同学到家里品尝蜂蜜。梁伟东说,"养蜂是个辛苦的行业,对女孩来说其实不是很合适,想起当年父亲叫我回来,我也拒绝过,不过看到她不嫌劳累,现在养蜂技术还掌握得不错,我也很开心。"梁伯生对于孙女加入养蜂业也感到非常欣慰,祖传下来的养蜂技术和药材蜂蜜总算是后继有人了。"坚守"日渐成为与"传统技艺"相关联的高频词,对于梁伯生这样老一辈技艺人而言,他们苦苦坚守和传承发扬,是他们作为手艺人的本分与责任感,为的是希望能够将这些厚重历史文化的构成分子可以完整保留,并发扬光大。现在有些传统技艺之所以举步维艰、濒临失传,往往在于这些原本是民间文化的物化形式和形象载体,由于种种原因脱离了当代人的情感需求,远离了当代人的生活需要,才逐渐变得乏人问津。在当今国际贸易日益频繁、全球经济一体化的大背景下,中国蜂产品市场也面临着竞争压力。蜂蜜产品要想在市场上占有一席之地,从长远发展来看,传统技艺光靠"守"显然是行不通的,而梁伟东在传承之下,改良创新荔枝蜜酿造技艺已见成效。但传统技艺的传承发展依旧是一条需要坚持的漫长之路,如同采蜜的工蜂们,早出晚归,不辞辛劳,穿行雨障风墙、寒风冷雾,一心只为采花酿蜜,才能为人类酿造出甘美的蜜糖。


客户简介 北方工业大学,由中央与北京市共建,以北京市管理为主,是北京市重点建设的多科性高校,也是教育部"卓越工程师教育培养"院校。 北方工业大学校园风光 项目背景 2014 年学院获批"大规模流数据集成与分析技术北京市重点实验室",实验室面向智慧城市、物联网、行业应用中有关信息集成、跨组织协作以及智能分析和服务等实际需求和关键技术,组成了产、学、研联合的攻关团队。为了更好的支撑教学与科研项目开展,学院计划建设集教学实训、科研计算于一体的云服务平台。学院选择品高云完成教学云平台建设,通过品高云提供的自助门户及开放 api 接口,支撑各类教育科研应用。 需求与挑战 01 科研计算需求日益增长 学院承建大规模流数据集成与分析重点实验室,每年大量科研项目申请,需要服务器计算资源。传统的单机部署模式,资源利用率低、无法统一管理、无法灵活扩容等问题日益凸显。 02 设备越来越多,谁来管 专业课老师对于服务器、存储设备的运维管理并不擅长;学院 it 部门老师人手有限,难以及时服务所有老师;学校网络中心顾及全校 it 运维工作,无法针对学院提供个性化服务。 03 实训环境部署,费时费力 培养云计算、大数据等新型学科人才,需要实训环境,传统电教室难以满足,同时需要经常重复搭建实训环境,给实验室管理人员带来不小的工作量。 应对与解决 由北方工业大学计算机学院牵头,采用品高云构建了面向院系内的共享资源云平台,通过云平台提供的虚拟机与众多 iaas+ 云服务,为学院科研计算提供计算环境,利用云平台的资源池化与自动调度等特点,使学院内部的计算资源更加弹性灵活。 01 计算资源自助按需获取, 提升资源使用率 通过品高云自助服务门户,学院教师可以自助登录云平台申请资源,实现计算资源即时按需获取,资源使用完毕后释放再利用,提升资源利用率,从而为教师们提供充足的科研计算资源。 02 科研应用集群自动部署, 老师告别重复性工作 品高云自助服务门户具备应用自动化部署能力,可自动化的创建数据库、大数据以及高性能计算集群,让学院云平台可以为教师提供更多服务,简化科研教学应用的重复性部署工作。 03 云平台的引入, 让教学实训更加丰富多彩 在教学与实训能力提升方面,学院还基于品高云平台开通了 hadoop 大数据、oracle 数据库、物联网、android 应用开发等课程,丰富了学院的教学内容。 案例特色 利用品高云开放api打造学院云应用平台 学院凭借自身强大的软件研发能力,通过接入品高云平台提供的 api,完成学院"物联网大数据"云应用平台 declo d 的研发,品高云通过底层硬件资源的整合与调度能力、云应用管理与运维能力为 declo d 提供支撑服务,declo d 平台目前可实现物联网大数据的快速汇聚与综合管理,支持云模式下的物联网大数据应用建设与运维,学院师生可基于 declo d 平台开展城市规划、城市管理、交通管理、人群监测等方向的科研项目。


佛教中把化生到净土天界的神庆人物称为"天",如"大梵天"、"功德天"、"善才天"、"三十三天"等,又把空中飞行的天神称为飞天,多画在佛教石窟壁画中。道教中把羽化升天的神话人物称为"仙",如"领先仙"、"天仙"、"赤脚大仙"等,把能在空中飞行的天神称为飞仙。佛教传入中国后,与中国的道教交流融合。在佛教初传不久的魏晋南北朝时,曾经把壁画中的飞天亦称为飞仙,是飞天、飞仙不分。后随着佛教在中国的深入发展,佛教的飞天、道教的飞仙虽然在艺术形象上互相融合,但在名称上,只沿袭了佛教石窟壁画中的空中飞神,飞天。敦煌飞天就是画在敦煌石窟中的飞神,后来成为敦煌壁画艺术的一个专用名词。 敦煌飞天并不是一位神。它是乾闼婆与紧那罗的复合体。乾闼婆是印度梵语的音译,意译为天歌神。由于她周身散发香气,又叫香间神;紧那罗是印度古梵文的音译,意译为天乐神。乾闼婆和紧那罗原来是印度古神话和婆罗门教中的娱乐神和歌舞神。神话传说中说他们一个善歌,一个善舞,形影不离,融洽和谐,是恩爱的夫妻。后来被佛教吸收,化为天龙八部众神中的两位天神。乾闼婆和紧那罗男女不分,合为一体,化为后世的敦煌飞天。 敦煌飞天也不是一种文化的艺术形象,而是多种文化的复合体。飞天的故乡虽在印度,但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、事融合为一,具有中国文化特色的飞天。它是不长翅磅的不生羽毛、没有圆光、借助彩云而不依靠彩云,主要凭借飘曳的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔的飞天。 敦煌飞天,中国艺术家最天才的创作,世界美术史上的一个奇迹。 著名的 "反弹琵琶",也是我最喜欢的一张。 以上都是油画家曾浩的作品。曾浩去敦煌,便被敦煌艺术震撼了,触动了。


课堂教学中怎样得体地评价学生的学习行为?我想说,真理在下面,我们需要尊重学生的一切学习行为,因为它是"学习"行为 ,这里我把学习定义为积极的学习行为,而不是客观的描述性语言。 如果是客观的描述性语言,我想说的是,我们需要对学生善意地提醒,注意语言的得体和用语的适当,学生就是学生,需要老师的及时指导,但是,学生也有自尊心,走下讲坛,我并不感觉我比学生优越多少。 好了,积极的学习行为中,针对不同情况,也许我们应该思考好应对的方法。 首先,我们不反对学生的积极发言,有些时候,学生的积极发言会打断课堂教学的设计,但是,没有这样的火花不应该称之为课堂,而是一家之言。不是师生的交流而是老师的一方面讲座。 这个情况下,我们应该分清楚学生提出问题的可回答性,如果比较简单或者比较存在争议,语文课堂经常这样的,可以直接回答,或者留在课下单独解决。而问题有很大的可讨论性,老师完全可以鼓励学生踊跃地发表自己的观点。 其次,赞同学生的每一个富有新意的想法。学生能流畅地表达出来已经不易了,一方面我们可以指出他的错误所在,另一个可以鼓励他发表自己的看法,有独立的思想和个性。 再次,广泛的讨论也并非不好,虽然教学计划有可能被打乱,但是一个有老师指导的"百家争鸣"要比一个死气沉沉的满堂灌要好的多。 当然,课堂教学因人而异,一个老师一个风格,学生的学习习惯也各不相同,老师及时而正确的指导非常必要。老师也要因人而异地加以指导,一个充满思考和快乐的课堂是我们愿意看到的。


北极星太阳能光伏网讯: 如何确定扶贫对象呢? 对于这些扶贫对象确定,是由当地扶贫办来确定,因为扶贫办掌握着辖区内贫困户信息、贫困人口的数量、种类和分布。 2016年10月17日,国家能源局和国务院扶贫办下发了《国家能源局国务院扶贫办关于下达第一批光伏扶贫项目的通知》(国能新能[2016]280号)。通知中指出,本批光伏扶贫项目总规模516万千瓦,其中,村级光伏电站(含户用)共计218万千瓦,集中式地面电站共计298万千瓦。指标分配见下表。 扶贫类型总结: 根据电站性质分类总结了以下三种扶贫类型: 1、户用光伏发电扶贫:利用贫困户屋顶或院落空地建设的3至5千瓦的发电系统,产权和收益均归贫困户所有。 2、村级光伏电站扶贫:以村集体为建设主体,利用村集体的土地建设100-300kw的小型电站,产权归村集体所有,收益由村集体、贫困户按比例分配,其中贫困户的收益占比在60%以上。 3、光伏地面电站扶贫:利用荒山荒坡建设10mw以上的大型地面光伏电站,产权归投资企业所有,之后企业捐赠一部分股权,由当地政府将这部分股权收益分配给贫困户。 扶贫资金从哪来? 从各地实践情况看,光伏扶贫遇到的最大障碍就是初始投资资金的来源问题,需要金融政策的支持。一些扶贫项目都是由社会、企业等捐助,对于企业来说不能一味的付出,毕竟企业也要生存,员工也要养活。所以对于扶贫来说,不能让企业只付出,而是要通过政策、商业手段,让企业付出的同时也能获利,只有这样良性发展,才能保障扶贫项目的建设质量。这里就需要国家和地方加大金融政策的扶持,如银行贷款获得利率优惠政策等。 下面我们来回顾下各个地方是怎么解决这一问题的。 光伏扶贫电站建设过程 1、开发流程 现阶段光伏扶贫多为户用,安装容量多为3kw、4kw、5kw,下面是户用光伏发电扶贫项目的开发流程: 2、涉及部门 发改委:办理光伏扶贫电站备案手续,确定全年装机规模,协调其他各部门制定光伏扶贫实施方案。 扶贫办:汇总光伏扶贫的对象及数量,确定扶贫项目的容量,发放光伏发电收益到扶贫对象手中。 电力公司:协助光伏扶贫项目并网发电,做好上网电费结算工作。此外还得安装光伏项目计费电表。 国家开发银行、农业发展银行:帮助解决光伏扶贫项目融资贷款。 补贴发放程序:首先由地方财政、价格和能源部门初审,经国家财政部门会同国家发改委、能源局三家审批,然后再由中央财政下拨至地方省市县区级财政,继而发放。


随着网络技术和商业模式的革新与发展,新型网络著作权纠纷层出不穷,往往表现为事实问题错综复杂、法律问题争议不断。我国现行著作权法存在些许不足与缺漏,修法也迟迟不见对现实的回应,司法裁判不仅要为个案定纷止争,还要从利益平衡的角度重新廓清权利与义务的边界。一些疑难案件的事实情况与法律争议可能千差万别,但有一点是共同的,即法官应当秉持一种什么样的裁判理念和方法论,是陷于机械的概念法学之窠臼与形式主义之教条,还是追求看得见的公平正义及法律效果与社会效果的和谐统一? 不言自明,后一种理念更为可取,并由此决定了审理疑难复杂的网络著作权纠纷应当采取的步骤与方法,即事实查明与认定-价值考量与判断-法律适用与解释。 数字通信和网络技术的复杂性、流变性及隐蔽性给著作权案件的事实查明带来了不小的挑战。但好在技术的问题可以用技术来解决,随着云计算、区块链乃至人工智能等技术的开发应用,电子证据的固定、调取与核验变得越来越便利、可靠,大大减轻了当事人的举证负担,大大扩充了法院探知事实的途径和效率。同时,专家证人的引入也为法院了解技术背景、查明案件事实发挥了积极的辅助作用。 狭隘的概念法学认为,法官在审判案件时只能依据现有之明文规定,不可越"雷池"半步,更不可做主观的价值判断,法律本身是否滞后或缺漏应当交给立法解决。这种本本主义看似是在捍卫法律的稳定和权威,但实际上是忽视乃至倒置了司法裁判的本质和功能,价值判断永远先于法律适用,对于疑难案件更是如此。因为任何法律概念都具有规范意义,即它不仅具有逻辑性,内涵高度概括外延,可以举一反三,它更饱含立法者通过此概念的普遍适用所要实现的价值追求。当然,由于简单案件并不涉及价值取舍的两难,这就使得法官看上去好像是跳过了"价值考量与判断"这一环节,直接依照法条和概念就得出了恰当的判决。但一旦遇到复杂案件,审判的真面目才暴露出来,网络著作权纠纷的难点就在于-将新的传播技术、商业模式和符号表达交给权利人控制是否会扼制创新、阻碍作品的流通与利用。"技术中立"的内涵就在于:不仅要看到新技术带给权利人的冲击和挑战,也要看到新技术带给作品传播者和社会公众的好处,这种两难取舍是司法审判不应当回避也回避不了的。好在著作权案件属于民事纠纷,博大精深的民法原理、有效可循的社科法学与法经济学的分析路径、长期累积的司法经验等都可以为利益考量和价值判断提供有益且妥当的指引。 当然,严格适用法律、依法裁判也是法官的天职,但适用法律的前提是正确理解法条的字面含义、逻辑关系与"言外之意"。实际上,著作权法乃至民法中涉及实质性问题的诸多概念、条文和原则都是相对弹性和灵活的,已经给自由裁量权的发挥和法律解释方法的运用留下了充足空间,并不存在那么多无法可依或有法难依的情形。很多时候并不是规则本身存在瑕疵,而是我们的观念、视野和方向发生偏颇。退一万步讲,就算立法确有不足,但发现文本的缺漏并不算智慧,能够通过精巧的解释和可信的说理尽力为立法圆场才叫本事。法官就是在做法律解释,而不是把自己塑造成一台"自动售货机",在法条"空缺"时就出不了好判决。这跟所谓的司法谦抑并不冲突,甚至可以说是真正理解和贯彻了司法谦抑的精髓,即充分推敲和还原条文背后的逻辑与价值,充分理解和把握案件所处的时代背景和发展方向,以期实现法律效果与社会效果的高度统一,而不是一叶障目不见泰山,不仅曲解了法律,更造成巨大的社会争论。所谓"文义解释"绝对不是只见树木而不见森林,将著作权法第三条解读为可版权要件条款;将网络提供作品行为限缩于"服务器标准";将直播中翻唱他人音乐作品认定为不侵犯"表演权";将体育赛事直播节目解读为录像制品而非电影作品;诸如此类,本质上都是由盲目迷信或片面解读国际条约或他国判例,没有采纳体系化关照、没有回溯著作权法的立法宗旨、没有体认中国当下的共识与需求,没有考虑裁判结果的社会影响等因素造成的,而将这些背离法理和国情的判决或观念树立为今后同类案件的审判尺度或标杆,显然是值得反思的。


导读: 中国财富管理50人论坛2017北京年会8月19日隆重召开。年会聚焦"金融风险防范与财富管理市场发展"议题,汇聚逾五百位来自政商学界精英,就金融防风险背景下的财富管理市场转型与发展的问题进行深入探讨,为财富管理市场的改革发展建言献策。论坛五的议题为" 互联网金融:寒冬后的"诗与远方" ,中央财大金融学院院长李建军 担任主持嘉宾,浙商银行首席经济学家殷剑峰参加论坛并发言。 互联网金融这个东西是一个典型的中国特色的名词,在国外没有哪个国家有这个名词。对于所谓的互联网金融,我看有两种理解,一种理解是利用互联网的技术来改造金融业,还有一种理解是互联网企业进入金融行业,事实上我们今天讲的互联网金融在相当程度上是这个层面的含义。这种互联网企业进入金融行业又包括两种,一种是原先的互联网企业进入了金融行业,还有一种原先不是互联网行业的非金融企业,利用互联网进入了金融行业,无论哪种,它的本质都是一样的,非金融企业通过互联网进入金融行业,这个是中国互联网金融的实质。 过去几年互联网金融风生水起,发展非常快,有三个基本的背景。 第一个背景,全球金融危机之后,中国与其他国家截然不同的金融发展理念。我们知道全球危机之后,欧美国家都在实施非常严格的金融监管,美国出台的多德-弗兰克法案,把欧美银行弄得没有办法活下去,危机之后欧美银行业都在裁减人员,只有两个部门人员是在不断增长的,第一个是催债的部门,第二个是应付监管的合规部门。监管已经给欧美银行业造成非常大的经营压力,现在有呼声说特朗普要把这个法案取消。危机之后中国截然相反,2009年包括今天参加这个论坛的一些人,包括我本人曾经也说过这么一句话,美国发生次贷危机是因为美国创新过度,中国恰恰相反,中国是金融创新不足。2009年之后,中国金融发展的思路就是要推动金融创新,我们看到2009年之后有小贷公司、各种融资租赁、村镇银行,各种类型的新的金融业态的出现,特别是在2012年之后,p2p这些所谓的互联网金融。在这种背景下造成什么结果,造成的是我们中国与其他国家在金融发展方面一些关键指标截然不同的变化,比方说美国金融部门的去杠杆。中国正好相反,中国在加杠杆,2016年中国金融行业的杠杆率,不包括存款的负债比上gdp,97%。这就是盲目推进金融创新导致的结果。2015年、2016年中国金融业增加值比gdp连续两年超过8%,这种情况在主要经济体中只有中国。这个里面金融业增加值还没有把互联网金融以及很多非金融企业从事的金融业务创造的增加值算进去,如果算进去我相信在10%以上。这反映了金融业盲目发展导致的现在这种系统性区域性风险已经不容忽视了。 在这个背景下,2009年之后一直到去年,可以用两句话来形容,第一,全社会都在做金融。第二,全金融行业包括原先的传统金融行业以及后来的新兴的包括互联网金融在内的全金融行业都在做银行,大家都在做类信贷业务,p2p是最典型的,都在做类存款业务,比方保险中的万能险,它就是类存款,都在做类存款、类信贷还有支付结算。我不是含有贬义的意思,银行的基本功能就是存款贷款和支付结算,就是所谓的存贷汇,这些新发展的金融业态干的都是这个事,全金融行业都在干银行。这也没问题,金融行业对外开放,包括对金融行业之外的非金融企业开放,这是市场配置金融资源的基本要求,这是这次金融工作会议习总书记特别强调的一点。 第二个大的背景,金融监管环境,2009年金融的大发展,与此相对应金融监管领域,第一有大量的空白,包括互联网金融,由于互联网金融涉及到跨行业的金融经营,涉及到银证保期基,几乎所有的金融领域,金融架构对互联网金融基本上没什么监管。第二,金融监管的不均。无论是金融企业也好,非金融企业也好,你做金融业务无可厚非,市场是配置金融的绝对主导力量,但是前提条件是国民待遇,我们知道要推动对外开放,我们也强调外资企业进来要按照国民待遇,而不能超国民待遇。但是在过去几年发展中,非金融企业做金融事实上享受的就是超国民待遇,银行经营非常困难,有很多约束,资本金约束,各方面约束,存款有存款准备金,全世界最高的存款准备金率,17%,等于对银行非常高的课税,而非金融企业可以不受存款准备金的约束,那你的成本当然低了。所以监管的寡和不均实际上是互联网金融发展的第二个大的背景。 第三个大的背景是我们整个经济运行的结构发生了深刻的变化,主要两方面。第一个,从技术层面来看,互联网、大数据已经深刻改变了我们经济金融运行的格局,今天我们每个人每个企业在互联网上都有一个数字的存在,很多的生产生活方式事实上都在网络上留下了数字的存在,这个与以往完全不一样。在这种背景下,可以说互联网金融企业尤其是原先就做互联网的这些企业,抓住了很好的机遇,利用互联网,利用大数据,进入了金融行业,做得风生水起。而传统的金融行业面对互联网时代却是非常滞后。2010年麦肯锡公司对美国有个调查,现在是大数据时代,数据就是你的资本,他调查发现在美国各个行业中,金融行业的数据资产是最多的,银行、证券、保险数据资产最多,比互联网企业要多得多,但是金融行业对这些数据的利用非常滞后,我们中国的金融行业一样,这些大行,工农中建交,几千万上亿的用户,几十年数据的积累,这是一笔无可比拟的财富,但是对它的利用几乎是零。这是整个经济运行技术结构的变化。第二个变化是经济运行本身在供求两侧出现的结构性的变化,从需求侧来看,消费已经取代了投资,成为拉动中国经济增长最主要的动力。从供给侧、从产业结构来看,服务业已经成为推动经济增长主要的动力。而这两个方面的变化对传统金融行业来说,事实上是传统金融行业不太适应的。以银行业为例,银行业这么多年的发展主要就是依靠制造业和房地产,因为制造业、房地产有抵押品、质押品。但是面对服务业的崛起,传统的金融业傻眼了,没有抵押品我怎么给你放贷款,这个银行很难做到。但是互联网企业做到了,前段时间我去安徽,碰到一个消费金融公司,几十个人,大概资产规模几十个亿,他们就是发消费信贷。现在特别是90后屌丝一族,想消费又没钱,他就给他们发消费信贷,不会超过1万块钱,利润率非常高,但是他只有几十个人,不像银行要养一大批信贷员,就是因为他利用互联网技术,能够捕捉这些人的消费习惯以及与消费相关的其他生活习惯,所以几十个人能够做几十个亿的业务,这实际上是一种发展非常快的互联网金融企业。但是银行,特别传统的银行,在面对这块市场的时候,基本上是束手无策,银行业发放信贷一定要有信贷员,信贷员如何来应对一笔贷款不到1万块钱、几千块钱、几百块钱的信贷,束手无策。 全球金融危机不同的金融发展理念,金融监管存在的问题,以及经济结构发生的变化,是互联网金融企业发展的重大背景。未来这三个背景,其中前两个一定会发生变化,第一,不会再允许金融业野蛮生长,第二,金融监管是强监管,你所有的行业,无论你什么样的企业,你做同样的业务,你就必须受到同样的监管,所以想利用监管的寡和不均来进行套利,这个机会已经没有了,从这点来看,互联网企业特别是以前没有互联网技术基础的那些非金融企业,我觉得会迅速从金融行业中消失掉,从这点来看,它肯定是严冬。但是互联网、大数据、云计算这些改变我们经济运行技术结构的东西不会发生变化,我们国家以消费为主导、以服务业为主要推动力的经济发展模式不会发生变化。从这点来看,互联网金融,特别是以互联网技术来改造金融的这种互联网金融,一定是发展的趋势。从这点来看,互联网企业和传统银行业,未来应该是竞争性的合作或者说在合作中竞争,一方面传统的金融业要利用互联网的技术去改造自己的业务,最近我们浙商银行已经推出了用区块链来为企业解决流动性的平台。传统的银行业要利用互联网技术改造自己的业务运行模式,业务还是存贷汇,没有变化。另外对于想进入金融行业的互联网企业来说,金融行业文化的根本就是风险管理,而与风险管理相关的是一系列的制度规章条例,风险文化是需要互联网企业注意的,对传统的金融业来说需要学习互联网企业的技术创新精神和能力。 谢谢! 讨论环节 关于"监管沙盒" 我比较同意刚才洪总讲的,有很多国家值得我们学习,但是像监管沙盒这个东西主要来自英国,英国还是一个小国,他的人口主要集中在伦敦,伦敦金融层构成了他gdp的主要部分,对中国这种大国来说恐怕不太适合这种例外的尝试,而且金融的溢出效应是非常大的。对中国的金融监管来说,现在最重要的是解决三件事情,第一,去除不必要的管制,第二,迅速覆盖那些没有覆盖的监管空白,第三,对同样的金融业务实施同样标准的金融监管。这个是目前最需要的,这次在金融工作会上也说得很清楚,监管沙盒这种东西,讨论讨论可以,但永远摆不上议事日程。


缴了环境税,不等于买了"排污权" 国家环境保护部副部长潘岳12日透露,环境保护部正联合其他综合经济部门制定有关环境税收政策,并结合国家节能减排行动提出了"环境保护专用设备企业所得税优惠目录"等建议。 (9月13日中国青年报) 环境税无疑将成为继绿色信贷、绿色证券、绿色保险之后的又一"环保新政",体现了政府部门多管齐下,督促节能减排的监管力度。不过,笔者担心企业缴了环境税后可能会进入"三大误区"。 缴了环境税,等于买了"排污权"。或许有企业会这样想,既然缴了环境税,就买了"排污权"。不仅不能做到减少排污或实现零排放,而且变本加厉,在排污数量和浓度上大大增加。这就需要将排污量的多少体现在环境税的具体征收标准上,防止企业缴了税反而多排污。 缴了环境税,治污就是政府的事。可能会有企业认为既然缴了环境税,那么,治理污染就应由政府全额埋单。其实,"环境保护法"早就明确规定了"谁污染,谁治理"的法律原则,即便企业履行了缴纳环境税的法定义务,也不能免除治理污染的责任。环境税应单列一项"污染排放税",税率直接按排污强度分级,严格遏制超量、超标排放,对拒不治污者,应加重处罚,直至关停。 缴了环境税,监管就会因此而放松。如果因为开征环境税,环保部门就认为对排污企业又多了一道"保险",可以松一口气,懈怠日常监管,那么,排污企业就会萌生侥幸心理,非法排污,危害环境。因此,开征环境税后,应取消原有的排污费,让环保部门全身心的投入监管之中。一方面与税务部门密切配合,及时提供相关技术数据,公平税负,另一方面加大现场监管频率和执法力度,遏制污染于未然之时,为节能减排提供有效保障,确保一方环境安全。


教学故事: 一堂课的导入引发的思考 在亿以内数的改写一课中,我认为孩子已经有了万以内数的认识知识的积累,加上平时孩子在家长、和周围环境的影响下,对亿以内的数的有关知识已经有了初步的接触。但是做为四年级的孩子,我在想他们对自己要做什么应该有正确的认识,明确的目标,而不再是盲目的老师教什么就学什么的年龄了。因此,我设计了下面的教学过程: 案例: 师板书课题:亿以内数的改写 师:看到这个题目,你有什么问题?或者说你看到这个课题你想学些什么知识?你有什么疑惑?或者你已经在这方面积累了哪些知识? (学生很安静,许久的沉默) :师:难道你们已经习惯了跟着老师走,而从来没想过我需要什么吗?看到这个题目你没想过自己为什么要区学习他吗? (在教师的引导下,有一个学生举起了小手) 生1:我想知道要改写什么样的数? 生2:我想知道怎样改写? 生3:我知道改写万以内的数就是把一个多位数的末尾的4个零去掉变成"万"字就可以了。 至此再没有孩子提出问题,或发表一些自己的见解。对于这节课这样的导入我是经过深思才这样设计的。 当我让孩子们思考:看到这个题目,你有什么不明白的问题,或你对这个知识有什么想法、困惑,或者你对这个知识点已经掌握了哪些东西?请大家自由发表意见时,孩子们听到我这个问题,他们还给我的是 不解的神情,疑惑的眼神,无措的求助。从他们的反应中我看到了他们是那么的没有目的,不知所措。在孩子们沉默了大约1分钟后,有一、两个孩子举起了小手。我很失望。但是随后他们给我的也让我欣喜。 当第一个孩子站起来,说:我想知道怎样改写亿以内的数?时,我告诉全班同学他想知道的是方法,他是个很注意方法的孩子!这也是这节课的重点。 当第二个孩子问:"改写什么样的数?"时我的思绪豁然开朗,也为他如此细致的思考折服。在备课时我就把这个知识点画了出来,目的是想提醒学生去注意本堂课内容的特殊性,没想到这个小东西竟然以问题的方式提了出来,在还没开课的时候就引起了大家的注意。 当第三个说道:"万以内数的改写就是把末尾的四个零去掉,写成"万"字就可以了。"时,我告诉孩子们这就是这节课需要解决的方法问题。 虽然只是简单的几个问题,却含盖了本节课的重点和难点。然而却只是三个孩子提出了问题,其他的孩子呢?他们有没有想过这些问题?他们有没有想过我要学什么?他们有没有想过我已经储备了哪些知识?再说远一些,他们在做事情的时候有没有想过我为什么要做这件事?我有没有其他更好的方法?我做这件事有什么意义? 在上完这堂课我一直在想,曾经我们把目标教学作为一种模式,每节课上课前先把这节课的目标写出来让孩子知道这节课要学习哪些知识,让孩子带者目标去学习,方向明确。当我今天重新拾起它,只是变换了一种方式,变教师给出目标为学生自己寻找学习切入点时,竟然发现了这许多问题。 我想现在的孩子,或许已经习惯了教师的引导和讲解,当让他们自己选择的时候,他们显的是那么的缩手缩脚,那么的茫然无措。新课程以来,教师的教学理念发生了很大的变化,那么每位教师是否想过孩子的需要?他们需要什么样的教育,他们需要什么样的课堂?教师是否把自主权交给了学生?有时在课堂上,教师讲的筋疲力尽,而孩子依然毫无兴趣时,我在思考,如何能让他们随着我转?我在想为什么他们不愿意听我讲呢?答案是我没有照顾到学生的需要。他们需要的是新鲜的东西,他们不愿意时时刻刻抬起头看到听到的都是我,他们也希望有新的面孔。 上完这堂课我还在想,我们应该给孩子灌输做事的方法,即知道自己要去做什么,而不是盲目的人云亦云,或做完了也不知道自己为什么要去做这件事。


简介根据百度百科上的解释,"数据中心是一整套复杂的设施。它不仅仅包括计算机系统和其它与之配套的设备(例如通信和存储系统),还包含冗余的数据通信连接、环境控制设备、监控设备以及各种安全装置" - 来自维基百科的定义。 谷歌在其发布的《the datacenter as a comp ter》一书中,将数据中心解释为"多功能的建筑物,能容纳多个服务器以及通信设备。这些设备被放置在一起是因为它们具有相同的对环境的要求以及物理安全上的需求,并且这样放置便于维护",而"并不仅仅是一些服务器的集合"数据中心监控就是对数据中心的设备和环境进行监控、管理和运营的过程,通过工具和技术确保数据中心处于最佳运行状态,可以正常提供服务,没有中断或异常情况。数据中心监控侧重于对数据中心基础设施的监控。伴随着物联网的应用和发展,越来越多的传感终端或产品连接到互联网上,这些传感终端或产品的数据都需要存储到某个地方,这个地方一般就是数据中心。当数据中心无法处理更多的数据或需求的时候,就需要在网络边缘部署新的数据中心,以适应本地化、及时响应等计算和存储等需求,边缘计算需要新型的边缘数据中心来适应这些需求。物联网使得数据趋向中心化,而计算则趋向分布化。市场规模据中国信息通信研究院和开放数据中心委员会发布的《数据中心白皮书(2018)》中所描述,"我国数据中心规模和数量快速增长。据统计,2013年以来,我国数据中心总体规模快速增长,到2017年底,我国在用数据中心机架总体规模达到166万架总体数量达到1844个,规划在建数据中心规模107万架,数量463个。其中大型以上数据中心为增长主力截止2017年底,大型以上数据中心机架数超过82万,比2016年增长68%68%,数据中心总体规模占比近50%50%,比2016年增长10%10%,预计未来占比将进一步提高。"来源:中国信息通信研究院和开放数据中心委员会国家标准在《电子信息系统机房设计规范》(gb-2008) 中,对机房设计规范主要从十三个方面进行了规定,如下图所示:根据国标《电子信息系统机房设计规范》主要从两方面做了规定:环境和设备监控系统、安全防范系统。环境和设备监控系统环境和设备监控系统要求:监测和控制主机房和辅助区的空气质量,应确保环境满足电子信息设备的运行要求主机房和辅助区内有可能发送水患的部位应设置漏水检测和报警装置;强制排水设备的运行状态应纳入监控系统;进入主机房的水管应分别加装电动和手动阀门机房专用空调、柴油发电机、不间断电源系统等设备自身应配带监控系统,监控的主要参数宜纳入设备监控系统,通信协议应满足设备监控系统的要求a级和b级电子信息系统机房主机的几种控制和管理宜采用kvm切换系统安全防范系统安全防范系统宜由视频安防监控系统、入侵报警系统和出入口控制系统组成,各系统之间应具备联动控制功能紧急情况时,出入口控制系统应能接受相关系统的联动控制而自动释放电子锁室外安装的安全防范系统设备应采取防雷电保护措施,电源线、信号线应采用屏蔽电缆,避雷装置和电缆屏蔽层应接地,且接地电阻不应大于10ω物联网、边缘计算等新技术促进了数据中心的发展,物联网技术的应用使得数据中心监控运维得到提升。


中国画 简称"国画",我国传统造型艺术之一。在世界美术领域中自成体系。大致可分为;人物,山水、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科;有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式,设色又可分为金碧、大小青绿,没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。主要运用线条和墨色的变化,以钩、皴、点、染,浓、淡、干、湿,阴、阳、向、背,虚、实、疏、密和留白等表现手法,来描绘物象与经营位置;取景布局,视野宽广,不拘泥于焦点透视。有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式,辅以传统的装裱工艺装璜之。人物画从晚周至汉魏、六朝渐趋成熟。山水、花卉、鸟兽画等至隋唐之际始独立形成画科。五代、两宋流派竞出,水墨画随之盛行,山水画蔚成大科。文人画在宋代已有发展,而至元代大兴,画风趋向写意;明清和近代续有发展,日益侧重达意畅神。在魏晋、南北朝、唐代和明清等时期,先后受到佛教艺术和西方绘画艺术的影响。中国画强调"外师造化,中得心源",要求"意存笔先,画尽意在",强调融化物我,创制意境,达到以形写神,形神兼备,气韵生动。由于书画同源,以及两者在达意抒情上都和骨法用笔、线条运行有着紧密的联结,因此绘画同书法、篆刻相互影响,形成了显著的艺术特征。作画之工具材料为我国特制的笔、墨、纸、砚和绢素。近现代的中国画在继承传统和吸收外来技法上,有所突破和发展。 ◇丹青 我国古代绘画常用朱红色、青色,故称画为"丹青"。《汉书·苏武传》:"竹帛所载,丹青所画。"杜甫《丹青引赠曹将军霸》:"丹青不知老将至,富贵于我如浮。"民间称画工为"丹青师傅"。也泛指绘画艺术,如《晋书·顾恺之传》:"尤善丹青。" ◇画工 指以绘画为终身职业的艺术工人。民间称"丹青师傅"。按社会地位来分有:民间画工、宫廷画工(汉代称"尚方画工"、"黄门画者"等)。从工种来分有:壁画工、漆画工、瓷画工、年画工、灯扇画工、雕刻画工等。画工画是民族绘画传统的重要组成部分。历代绘画从作者到作品,画工及其作品均占相当多数,但在封建社会中,一直受统治阶级歧视和抹煞。偶见于历代记载或传说中的画工,有:春秋战国鲁班,西汉毛延寿等,东汉卫改等,唐代宋法智(曾随王玄策到印度摹绘佛像)、宋文君(敦百九十六石窟壁画的创制者),北宋赵大亨,南宋箫照,元代马君祥与其长男马七等及朱好古门人、张遵礼(永乐宫壁画工) 等,明代路洪、河忠等(酒泉文殊山石窟壁画工),清代张文辉、张太古、粱廷玉等。年画方面,有杨柳青的张聋子,戴立三、高桐轩、杨续、阎文华等,桃花坞的跷老钱等。近代我国画工,大致分"京式"(北京地区)和"苏式"(苏州地区)两大类,京式彩画以装怖图案见长:苏式彩画,以绘制花鸟画为特长。所取题材,除山水、花鸟外,人物画多用民间流行戏曲故事及小说。授徒多采口传手教,手头积有粉本旧稿。能自制颜料。部分高手具有自行创稿的能力。 ◇无声诗 亦称"有形诗"。绘画的一种别称。因画意和诗情相通,故有此称。北宋宋迪有《潇湘八景图》,人谓之"无声诗",诗僧惠洪曾为《潇湘八景图》各赋以诗,自称"有声画",以为对举。黄庭坚《次韵子瞻于由题憩寂图》:"李侯有句不肯吐,泼墨写作无声诗。"又张舜民《跋百之诗画》: "诗是无形画,画是有形诗。" ◇帛画 中国画的一种。指古代绘在丝织品上的图画。传世帛画年代最早的有湖南长沙出土战国楚墓帛画三幅:一幅四周绘有奇异的动植物图像,中写文字,多不可识,称"缯书";次幅绘一长袖细腰女子,侧身合掌而立,上有搏斗的凤、龙;第三幅绘一高冠长袖的男子,侧身驾驭一巨龙,龙身若舟。建国后陆续发掘出土的西汉帛画有:1972年 1月湖南长沙马王堆 1 号汉墓;1973年11月同一地区的3号汉墓;均为覆盖在内棺上的彩绘帛画,作"t"形,名为"非衣"。画面基本分三部分:天上、人间、地下各种景象。1976年5月山东临沂金雀山9号汉墓出土的为长方形旌幡,内容和上二图相同,只是"人间"部分比重增大。三图均属西汉初期作品。当时厚葬之风很盛,这些帛画即为随葬品。内容为古代神话传说;人物造型带有风俗画性质;写实和装钸工巧相结合,线描规整劲利,色彩绚烂谐调,显示当时有相当高的艺术水平,是我国绘画现实主义传统的发轫。后来的北魏司马金尤墓中漆画与东晋顾恺之的《女史箴图》卷,与之一脉相承。 ◇漆画 绘画的一种。是用油漆所绘成的一种工艺性的装饰图画。商代已有漆器工艺,战国时这种工艺趋于发达。湖南、湖北、河南等地,有漆器出土。长沙阳楚墓出土的漆器,花纹工细,有的漆奁,描绘舞乐、狩猎情景,富有生趣,湖北云梦城关西部睡虎地出土漆器多件,纹样精致,线条流利,状态生动,其中漆盂一只是现存唯一的秦代漆绘作品。 ◇木简画 中国画的一种。在居延(今内蒙古额济纳旗)发现"木简"汉书文字后,又在查科尔帖发现西汉"木板墨画"一枚,长17厘米,阔3厘米。一面画《佩剑武士图》;一面画《拱手官吏图》。 墨线钩描,简洁流畅,与居延金关发现的《人马图》风格相同。 1979年江苏邗江的胡场西汉墓出土"木板彩画"二枚,一枚长47厘米,阔28厘米,画《武士对谈图》;一枚长47厘米,阔44匣米,画《墓主人生活图》。人物肖像,形神兼备,色彩明快,笔法洗炼,"彩画"与"墨画"俱有简洁流畅的特点。西汉木板画的发现,为研究我国古代美术史提供了重要的实物印证。 ◇凹凸画 绘画的一种。相传南朝梁张僧繇在金陵(今江苏南京)一乘寺用"天竺法"强调立体感效果的古印度画法,作品远望晕如凹凸,近视实平。又唐初尉迟乙僧,所画"功德、人物、花鸟皆是外国之物像,非中华之威仪"。其画亦加晕染,有阴影,立体感强,所以有"凹凸画派"之称。这类绘画作品,简称"凹凸画"。 ◇帧画 佛教画的一种。画在单幅娟上,贴于墙壁,以后揭下,镶装边框,后加衬布,上置挂带,成为可以移挂、折叠的画幅。为壁画发展到卷轴画的过渡形式。敦煌石窟中,发现帧画很多。内容大都为佛像画及密宗坛场曼荼罗等 。当时称"功德画",便于佛教徙供奉、祈福、瞻拜之用。中晚唐时,日僧带来弘法大师《胎藏大曼荼罗》帧画七幅,僧宗叡有《正金轮佛顶母》帧画二幅,智证大师有《胎藏曼荼罗》帧画五幅等。敦煌石窟所出最佳者为宋初建隆《地藏菩萨像》单幅绢本,背托衬布。韩愈诗中提到"流水盘回山百转,生绡数幅垂中堂";五代刘鳌诗句"六幅冰绡挂宰庭"等,皆指帧画。 ◇水墨画 中国画的一种。指纯用水墨所作之画。基本要素有三:单纯性、象征性、自然性。相传始于唐代,成于五代,盛于宋元,明清及近代以来续有发展。以笔法为主导,充分发挥墨法的功能。"墨即是色",指墨的浓淡变化就是色的层次变化,"墨分五彩",指色彩缤纷可以用多层次的水墨色度代替之。北宋沈括《图画歌》云:"江南董源传巨然,淡墨轻岚为一体。"就是说的水墨画。唐宋人画山水多湿笔,出现"水晕墨章"之效,元人始用干笔,墨色更多变化,有"如兼五彩"的艺术效果。唐代王维对画体提出"水墨为上",后人宗之。长期以来水墨画在中国绘画史上占着重要地位。 ◇院体画 简称"院体"、"院画",中国画的一种。一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。亦有专指南宋画院作品,或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。这类作品为迎合帝王宫廷需要,多以花鸟、山水,宫廷生活及宗教内容为题材,作画讲究法度,重视形神兼备,风格华丽细腻。因时代好尚和画家擅长有异,故画风不尽相同而各具特点。鲁迅说:"宋的院画,萎靡柔媚之处当舍,周密不苟之处是可取的。"(《且介亭杂文·论"旧形式的采用"》) ◇文人画 亦称"士夫画"。中国画的一种。泛指中国封建社会中文人、士大夫所作之画。以别于民间画工和宫廷画院职业画家的绘画,北宋苏轼提出"士夫画",明代董其昌称道"文人之画",以唐代王维为其创始者,并目为南宗之祖(参见"南北宗")。但旧时也往往借以抬高士大夫阶层的绘画艺术,鄙视民间画工及院体画家。唐代张彦远在《历代名画记》曾说:"自古善画者,莫非衣冠贵胄,逸士高人,非闾阎之所能为也。"此说影响甚久。近代陈衡恪则认为"文人画有四个要素:人品、学问、才情和思想,具此四者,乃能完善。"通常"文人画"多取材于山水、花鸟、梅兰竹菊和木石等,借以发抒"性灵"或个人抱负,间亦寓有对民族压迫或对腐朽政治的愤懑之情。他们标举"士气"、"逸品",崇尚品藻,讲求笔墨情趣,脱略形似,强调神韵,很重视文学、书法修养和画中意境的缔造。姚茫父的《中国文人画之研究·序》曾有很高的品评:"唐王右丞(维)援诗入画,然后趣由笔生,法随意转,言不必宫商而邱山皆韵,义不必比兴而草木成吟。"历代文人画对中国画的美学思想以及对水墨、写意画等技法的发展,都有相当大的影响。 ◇士夫画 即"文人画"。 ◇年画 中国画的一种。大都用于新年时张帖,装饰环境,含有祝福新年吉祥喜庆之意,故名。传统民间年画多用木板水印制作。主要产地有天津杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等,上海有"月份牌"年画,其他还有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。整张大的叫"宫尖",一纸三开的叫"三才"。加工多而细致的叫"画宫尖"、"画三才"。颜色上用金粉描画的叫"金宫尖"、"金三才"。六月以前的产品叫"青版",七、八 月以后的产品叫"秋版"。年画画面线条单纯、色彩鲜明、气氛热烈愉快,如春牛图、岁朝图、嘉穗图、戏婴图、合家欢、看花灯,胖娃娃等,并有以神仙、历史故事、戏剧人物作题材的。颇多作为门画张贴之用,夹杂着"神祗护宅"的观念,如"神荼郁垒"、" "天官"、"秦琼敬德"等,体裁(或形式)有门画(独幅和对开)四屏条和横竖的单开独幅等。宋代已有关于年画的记载,目前见到最早的一幅木版年画是南宋刻印的《随朝窈窕呈倾国之芳容》。清代中期,尤见盛行。建国后,年画在传统的基绌上推陈出新,丰富多采,更为人民群众所喜爱。 ◇宫尖 见"年画"。 ◇三才 见"年画"。 ◇连环画 绘画的一种。指用多幅画面连续叙述一个故事或事件的发展过程。实际上应称"连续画"。兴起于二十世纪初叶的上海。是根据文学作品故事,或取材于现实生活,编成简明的文字脚本,据此绘制多页生动的画幅而成。一般以线描为主,也有彩色等。中园古代的故事壁画(如敦煌壁画中的许多佛教故事)、故事画卷(如东晋顾恺之《女史箴图》,五代南唐顾闳中《韩 熙载夜宴图》南宋李唐《晋文公复国图》,明人《胡笳十八拍图》等)及小说戏曲中的"全相"等,即具有连环画的性质。现代风行的连环画,俗称"小人书"或"小书",也有将电影,戏剧等故事用掇影形式编成连环画的。 ◇指头画 简称"指画"。中国画技法名。即特用指头、指甲和手掌蘸水墨或颜色在纸绢上作画,所成之画称"指头画"。清代方薰《山静居论画》:"指头画起于张璪,璪作画或用退笔,或以手摸绢素而成。"实则唐代张璪专以秃笔作画,偶以手指涂抹绢素而已。据可查考资料,指头画始于康熙间的高其佩,其侄孙高秉著有《指头画说》。高其佩亲承弟子有甘怀园、赵成穆、李世倬等,之后,工指头画有特殊成绩的画家有萨克达(字介文,女)、俞珽、觉罗西密.杨阿 、瑛室等。乾隆、嘉庆以后,兼工指画者益见增多。现代潘天寿于指头画有很高成就,独具风格。 ◇画分十门 中国画名词。中国画的分科,唐代张彦远《历代名画记》分六门,即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。北宋《宣和画谱》分十门,即道释门、人物门、宫室门、番族门、龙鱼门、山水门、畜兽门、花鸟门、墨竹门、蔬菜门等。南宋邓椿《画继》分八类(门),即仙佛鬼神、人物传写、山水林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果药草、小景杂画等。参见"十三科"。 ◇十三科 中国画术语。中国画的分科,唐代张彦远《历代名画记》分为六门;北宋《宣和画谱》分为十门;南宋邓椿《画继》分为八类。元代汤垕《画鉴》说:"世俗立画家十三科,山水打头,界画打底。"明代陶宗仪《辍耕录》所载"画家十三科"是:"佛菩萨相、玉帝君王道相、金刚鬼神罗汉圣僧、风云龙虎、宿世人物、全境山林、花竹翎毛、野骡走兽、人间动用、界画楼台、一切傍生、耕种机织、雕青嵌绿。" ◇人物画 绘画的一种。以人物形象为主体的绘画之通称。中国的人物画,简称"人物",是中国画中的一大画科,出现较山水画、花鸟画等为早;大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。人物画力求人物个性刻画得逼真传神,气韵生动、形神兼备。其传神之法,常把对人物性格的表现,寓于环境、气氛、身段和动态的渲染之中。故中国画论上又称人物画为"传神"。历代著名人物画有东晋顾恺之的《洛神赋图》卷,唐代韩滉的《文苑图》,五代南唐顾闳中的《韩熙载夜宴图》,北宋李公麟的《维摩诘像》,南宋李唐的《采薇图》、梁楷的《李白行吟图》,元代王绎的《杨竹西小像》,明代仇英的《列女图》卷、曾鲸的《侯峒嶒像》,清代任伯年的《高邕之像》,以及现代徐悲鸿的《泰戈尔像》等。在现代,更强调"师法化",还吸取了西洋技法,在造型和布色上有所发展。 ◇道释画 人物画的一种。以道教、佛教(释教是佛教在中国的"别称")为内容的绘画。魏晋、南北朝以来,宗教画极盛,名家辈出,所作以壁画为多。佛教画如东晋顾恺之、戴逵在建业瓦官寺画《维摩诘像》;南朝宋陆探微、谢灵运画《菩萨像》,唐会昌五年(845)灭佛后堆置于甘露寺,南朝梁张僧繇在上都定水寺画《二神》、《三帝释》;隋代展子虔在洛阳天女寺等画《菩萨像》,杨契丹在长安宝刹寺画《佛涅盘变》;唐代尉迟乙僧在长安慈恩寺画《千钵文殊》,吴道子在兴唐寺画《金刚变相》;五代杜敬安在成都大圣慈寺画《无量寿佛》等。道教画如唐代张素卿画《天官像》;五代丘文播画《二十四化神仙》;北宋孙知微在成都寿宁院画《惠远送陆道士图》,武宗元在洛阳三圣宫画《太乙像》;还有元代《永乐宫壁画》等。寺院壁画或年久失修,或禁教破坏,所存无几。石窟壁画则保存尚,如敦煌壁画。也有卷轴画,如传为北宋李公麟的《维摩天女》、武宗元的《朝元仙仗图》,南宋梁楷的《高僧故实》,元初颜辉的《李仙像》等。 ◇仕女画 一作"士女画"。人物画的一种。原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画;后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。如唐代周昉的《挥扇仕女图》卷,张萱的《虢国夫人游春图》卷,成为仕女样式的典型。历代都有高手,如五代周文矩的《重屏会棋图》卷,北宋王居正的《纺车图》卷,明代仇英的《列女图》卷,清代费丹旭的《仕女册》等。民间木板年画中的"美女画",亦称"仕女画"。 ◇风俗画 人物画的一种。是以社会生活风习力题材的人物画。始于汉代,如辽阳、望都等地墓室壁画和画像石、画像砖等。唐代韩滉《田家风俗图》、五代李群《孟说举鼎》、北宋张择端《清明上河图)、南宋左建《农家迎妇图》、朱光普《村田乐事图》、苏汉臣《货郎图》等,均为一代名作。南宋时在临安(今浙江杭州)流行一种"堂画",亦称"风俗画"。清末吴友如《点石斋画报》中有很多作品,均属风俗画。年画中的《姑苏万年桥》、《大庆丰年》、《万家村》等图,也属之。建国后的风俗画,反映了新的题材、新的人物。 ◇肖像画 人物画的一种。专指描绘人物形象之画。可分头像、半身像、全身像、群像等。中国肖像画传统称谓有传神或写真。 ◇写真 中国肖像画的传统名称。绘写人像要求形神肖似,故名。杜甫《丹青引赠曹将军霸》诗:"将军善画盖有神,偶逢佳士亦写真。"如清代丁皋著的肖像画法称《写真秘诀》。亦称"传神"、"写照"。 ◇传神 中国肖像画的传统名称。南朝宋刘义庆《世说新语·巧艺》:"顾长康(恺之)画人,或数年不点目睛。人问其故,顾曰:"四体妍蚩(美丑),本无关于妙处,传神写照,正在阿堵(这个)中。"图绘人物,当求其能表达出神情意态,故称"传神"。清蒋骥著《传神秘要》,论述肖像画颇详。 ◇绣像 原指绣成的佛像或人像。明清以来,若干通俗小说前面,附有书中人物的图像,以增读者兴味,因用线条钩描,绘制精细,也称"绣像",如《绣像三国演义》;另有画出每回故事内容的,则称"全图",如《全图儒林外史》。绣像和全图均属插图一类。 ◇衣冠像 民间肖像画的一种。旧时指为死者所画的遗像,一般供子孙悬挂纪念之用。画工细察死者容貌,力求真实;并精工细描穿戴礼服,以示品级身份。俗称"买太公"或"记眼"。 ◇顶相 佛教肖像画名词。佛弟子为祖师画的遗像。日本僧人空海(774一835)入唐求法,从长安(今陕西西安)青龙寺惠果(752一805)受秘法,回日本传密教,称"真言宗"。尊惠果、金刚智、善无畏、不空、一行为五祖。携归李真画《真言五祖像》(今藏京都教王护国寺),其中《不空像》保存良好,此即早期的顶相。日本僧人圆尔辨圆(1202一1280)入宋,回国后为临济宗开山,持有《无准师范像》(今藏京都东福寺)。宋元之际此风盛行。顶相上多祖师自题赞语,亦有禅林名师题赞的。 ◇云身 中国肖像画名词。凡画半身肖像,民间画工习称"云身",意谓下半身为云雾所遮。 ◇整身 中国肖像画名词。凡绘制全身肖像,民间画工习称"整身",意谓完整的身躯。坐着的全身肖像称"花整",竚立或行动的全身肖像称"云整"。只画头像称"大首"。 ◇花整 中国肖像画名词。见"整身"。 ◇云整 中国肖像画名词。见"整身"。 ◇大首 中国肖像画名词。见"整身"。 ◇山水画 简称"山水"。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏晋、南北朝已逐渐发展,但仍附属于人物画,作为背景的居多;隋唐始独立,如展子虔的设色山水,李思训的金碧山水,王维的水墨山水,王洽的泼墨山水等;五代、北宋山水画大兴,作者纷起,如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水,王希孟、赵伯驹、赵伯驌的青绿山水,南北竞辉,达到高峰。从此成为中国画中的一大画科;元代山水画趋向写意,以虚带实,侧重笔墨神韵,开创新风;明清及近代,续有发展,亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。 ◇青绿山水 山水画的一种。用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓,少皴笔,着色浓重,装饰性强;后者是在水墨淡彩的基础上薄罩青绿。清代张庚说:"画,绘事也,古来无不设色,且多青绿。"元代汤垕说:"李思训著色山水,用金碧辉映,自为一家法。"南宋有二赵(伯驹、伯骕),以擅作青绿山水著称。中国的山水画,先有设色,后有水墨。设色画中先有重色,后来才有淡彩。 ◇浅绛山水 山水画的一种。在水墨钩勒皴染的基础上,敷设以赭石为主色的淡彩山水画。《芥子园画传》说:"黄公望皴,仿虞山石面,色善用赭石,浅浅施之,有时再以赭笔钩出大概。王蒙复以赭石和藤黄着山水,其山头喜蓬蓬松松画草,再以赭色钧出,时而竟不着色,只以赭石着山水中人面及松皮而已。"这种设色特点,始于五代董源,盛于元代黄公望,亦称"吴装"山水。 ◇金碧 中国画颜料中的泥金、石青和石绿。凡用这三种颜料作为主色的山水画,称"金碧山水",比"青绿山水"多泥金一色。泥金一般用于钩染山廓、石纹、坡脚、沙嘴、彩霞,以及宫室、楼阁等建筑物。但明代唐志契《绘事微言》中另持一说:"盖金碧者:石青石绿也,即青绿山水之谓也。后人不察,加以泥金谓之金笔山水,夫以金碧之名而易以金笔之名可笑也!" ◇青绿 中国画颜料中的石青和石绿。也指以这两种颜料为主色的着色方法。清代王翚说:"凡设青绿,体要严重,气要轻清,得力全在渲晕,余于青绿法静悟三十年,始尽其妙。"(《清晖画跋》)恽寿平也说:"青绿重色,为秾厚易,为浅淡难,为浅澹矣,而愈见秾厚为尤难。...运以虚和,出之妍雅,秾纤得中,灵气惝恍,愈浅淡愈见秾厚,所谓绚烂之极,仍归自然,画法之一变也。"(《瓯香馆画跋》)阐述了青绿设色的要旨。参见"青绿山水"。 ◇花鸟画 中国画的一种。北宋《宣和画谱.花鸟叙论》云:"诗人六义,多识于鸟兽草本之名,而律历四时,亦记其荣枯语默之候,所以绘事之妙,多寓兴于此,与诗人相表里焉。"历代花鸟画家辈出,如唐代薛稷的鹤、边鸾的孔雀、刁光胤的花竹;五代郭乾晖的鹰,黄筌、徐熙的花鸟;北宋赵昌的花、崔白的雀、吴元瑜的花鸟;南宋吴炳的折枝、林椿的花果、李迪的禽;元代李衎的竹、张守中的鸳鸯、王冕的梅;明代林良的禽,陈淳、徐渭的墨花;清代朱耷的鱼、恽寿平的荷、华喦的鸟;近代吴昌硕的花卉等,皆一代名手,绵延不绝。参见"四君子"。 ◇铺殿花 花鸟画的一种。装饰性较强,专供宫廷挂设之用。语出北宋郭若虚《图画见闻志》:"江南徐熙辈,有于双缣幅素上画丛艳叠石,傍出药苗,杂以禽鸟、蜂蝉之妙。乃是供李主宫中挂设之具,谓之 铺殿花 。次曰 装堂花 ,意在位置端庄,骈罗整肃,多不取生意自然之态,故观者往往不甚采鉴。" ◇装堂花 见"铺殿花"。 ◇折枝 花卉画的一种。画花卉不写全株,只画从树干上折下来的部分花枝,故名。唐代韩偓《已凉》诗:"碧栏干外锈帘垂,猩血屏风画折枝。"宋元虽在花鸟画中已有画折枝的构图,但盛行却在明清之际。扇页之类的小品花卉画,往往以简单折枝经营构图,弥觉隽雅。 ◇捉勒 中国画术语。专指花鸟画中以猛禽猎食为题材。南唐郭乾晖有《苍鹰捕狸图》,北宋崔白有《俊禽逐兔图》,南宋李安忠、李猷、赵子厚等皆以"捉勒"著名于时。论者谓:"世所作多搏狐兔凫鹭之属,流血淋漓,颇乖好生之意。李猷尽反之,其画二鹰栖于枯枝之上,貌甚闲暇,略无鸷猛惨烈之状,而不失英姿劲气。"明代吕纪、林良也擅长之。 ◇四君子 中国画术语。指以梅、兰、竹、菊四种花卉为题材的总称。花鸟画之分支。宋元若干画家好写竹、梅,加上松树,称"岁寒三友"。元代吴镇在"三友"外加画兰花,名"四友图"。明神宗万历(1573一1619)间,黄凤池辑《梅竹兰菊四谱》,陈继儒称"四君",后即名"四君子"。后人又加上松树(或水仙,或奇石)合称"五清"或"五友"。清代王概编《芥子园画传》第三集,即为梅、兰、竹、菊四谱。这类题材,能象征高洁的品格和正直、坚强、坚忍、乐观以及不畏强暴的精神,历代画家久画不衰。 ◇岁寒三友 见"四君子"。 ◇五清 见"四君子"。 ◇界画 即"界划"。"画"读入声。中国画技法名。指用界笔直尺划线的绘画方法。2中国画的一种。明代陶宗仪《辍耕录》所载"画家十三科"中有"界画楼台"一科。指以宫室、楼台、屋宇等建筑物为题材的绘画。也称"宫室"或"屋木"。历来崇扬文人画者鄙视界画楼台一科,《芥子园画传》却提出:"画中之有楼阁,犹字中之有九成宫、麻姑坛之精楷也。夫界画犹禅门之戒律也,界画洵画家之玉律,学者之入门。" ◇杂画 中国画的一种。是十三科之外的绘画门类。其说初见南宋邓椿《画继》卷七,有"小景杂画"语。其后,泛指描绘"怪石"、"博古"、"彩蛋"、"床帷"、"花雕"或"彩灯"、"重阳糕旗"等,即既不属于人物画,也不属于花鸟画、山水画的杂画。 ◇博古 杂画的一种。北宋大观中,徽宗命王黼等编绘宣和殿所藏古彝器,成《宣和博古图》三十卷。后人因将图绘瓷、铜、玉、石等各种古器物的画,包括以古器物图形装饰的工艺品,泛称"博古",如博古画、博古屏等。也有添加花卉、果品作为点缀而完成画幅的。 ◇变相 简称"变"。佛教画术语。用绘画或雕刻所表现的佛经故事。内容分为三种:一,是根据某部经典,把其至尊及侍从在所领区域内(净土)的种种活动,用绘画表现出来,称作"经变",如"西方净土变"等;一是依据释迦牟尼传记,把佛一生的故事单独或一系列地图绘出来,称作"佛传";一是依据本生(指释迦牟尼降生净饭王家为太子以前的许多世)故事的经典,绘成独幅或连环画,称作"本生"。 ◇笔墨 中国画术语。有时亦作中国画技法的总称。在技法上,"笔"通常指钩、勒、皴、擦、点等笔法;"墨"指烘、染、破、泼、积等墨法。在理论上,强调笔为主导,墨随笔出,相互依赖映发,完美地描绘物象,表达意境,以取得形神兼备的艺术效果。唐代张彦远《历代名画记》: "骨气形似本于立意,而归乎用笔。""运墨而五色具,是为得意。"指出立意和笔墨的主从关系。北宋韩拙《山水纯全集》:"笔以立其形质,墨以分其阴阳"。将笔和墨的关系划分开了。清代沈宗骞《芥舟学画编》反对将笔墨两者的关系分开:"笔墨二字,得解者鲜,至于墨,尤鲜之鲜者矣。往往见今人以淡墨水填凹处,及晦暗之处,便谓之墨,不知此不过以墨代色而已,非即墨也。且笔不到处,安得有墨?即墨到处,而墨不能随笔以见其神采,尚谓之有笔而无墨也。"石涛在《石涛画语录》中对"笔墨"的见解是:"笔与墨会,是为絪緼,絪緼不分,是为混沌。辟混沌者,舍一画而谁耶?画于山则灵之,画于水则动之,画于林则生之,画于人则逸之。得笔墨之会,解絪緼之分,作辟混沌乎,传诸古今,自成一家,是皆智者得之也。"现代黄宾虹认为:"论用笔法,必兼用墨,墨法之妙,全以笔出。"中国画强调有笔有墨,两者相辅相成,不可偏废。 ◇工笔 亦称"细笔"。与"写意"对称。中国画技法名。属于工整细致一类密体的画法。如宋代的院体画,明代仇英的人物画,清代沈铨的花鸟走兽画等。北宋韩拙《山水纯全集》有"用笔有简易而意全者,有巧密而精细者"之说,工笔的要求乃属于后者。 ◇细笔 即"工笔"。 ◇写意 俗称"粗笔"。与"工笔"对称。中国画技法名。属于简略一类的画法。要求通过简练概括的笔墨,着重描绘物象的意态神韵,故名。如南宋梁楷、法常,明代陈淳、徐渭,清初朱耷等,均擅长此法。清代恽寿平说:"宋人谓能到古人不用心处,又曰写意画。两语最微,而又最能误人,不知如何用心,方到古人不用心处;不知如何用意,乃为写意。"宋代韩拙说:"用笔有简易而意全者,有巧密而精细者。"前者乃指"写意"。 ◇粗笔 "写意"的俗称。 ◇减笔 与"细笔"对称。中国画技法名。细笔亦名"工笔",属密体,力求缜密细微;减笔则属疎体,力求单纯简括,可舍的尽量舍去。这是"遗貌取神"技法,多一笔不成,少一笔也不成,难度大于细笔。如南宋梁楷既能细笔,尤善减笔;元代倪瓒的山水竹石,"逸笔草草",也是减笔。现代黄宾虹说:"笔墨之妙,尤在疎密,密不容针,疎可行舟。然要密不相犯,疎而不离。"又说:"减笔当求法密,细笔宜求气足。"方薰说:"荆、关笔墨稠密,倪、米疎落为图,各极其致,不在多寡论也。" ◇五笔七墨 中国画技法名。现代黄宾虹精于用笔,娴于施墨,晚年总结作画经验,提出"五笔七墨"之说。五笔:一曰平,二曰圆,三曰留,四曰重,五曰变。七墨:浓墨法,淡墨法,破墨法,泼墨法,积(有时用"渍")墨法,焦墨法,宿墨法。 ◇钩勒 中国画技法名。用笔顺势称"钩",逆势称"勒";也有以单笔为"钩",复笔为"勒"(使用于山水画中为"复");以及称左为"钩",右为"勒"的。通常指用线条钩描物象轮廓,不分顺、逆、单、复,称为"双钩"。钩勒后大都填着彩色,在技法上与"没骨"、"点簇"相对,一般使用于精密工细的花鸟画。钩勒要求有笔力,清代原济《大涤子题画诗跋》:"悟后运神草稿,钩勒篆隶相似。" ◇双钩 中国画技法名。用线条钩描物象的轮廓,通称"钩勒",因基本上是用左右或上下两笔钩描合拢,故亦称"双钩"。大部用于工笔花鸟画。又旧时摹搨法书。沿字的笔迹两边用细劲的墨线钩出轮廓,也叫"双钩";双钩后填墨的称为"双钩廓填"。 中国绘画术语大全(2) ◇墨分五色 中国画技法名。指以水调节墨色多层次的浓淡干湿。语出唐代张彦远《历代名画记》:"运墨而五色具。""五色"说法不一,或指焦、浓、重、淡、清;或指浓、淡、干、湿、黑;也有加"白",合称"六彩"的。实际乃指墨色运用上的丰富变化。清代林纾用等量的墨汁,放置在五个碗内分别加以不等量的清水,用以作画来区分浓淡,理解不免机械。 ◇十八描 中国画技法名。古代人物衣服褶纹的各种描法。明代邹德中《绘事指蒙》载有"描法古今一十八等"。分为:一、高古游丝描(极细的尖笔线条,顾恺之用之);二、琴弦描(略粗些);三、铁线描(又粗些);四、行云流水描;五、马蝗描(马和之用之,近似兰叶描);六、钉头鼠尾;七、混描;八、撅头丁(撅,一作橛,秃笔线描,马远、夏圭用之);九、曹衣描(有两说,一指曹仲达用之,一指曹不兴用之);十、折芦描(尖笔细长,梁楷用之);十一、橄榄描(颜辉用之);十二、枣核描(尖的大笔);十三、柳叶描(吴道子用之);十四、竹叶描;十五、战笔水纹描(粗大减笔);十六、减笔(马远、梁楷用之);十七、柴笔描(另一种粗大减笔);十八、蚯蚓描。亦见于明代汪砢玉《珊瑚网》,其中钉头鼠尾作钉头鼠尾描,撅头丁作撅头描,其余同。上述各种描法,都是根据历代各派人物画的衣褶表现程式,按其笔迹形状而起的名称。《芥子园画谱》有示范稿本。古今服饰不同,现代衣褶描法已有所发展,加各种化学纤维衣料的衣褶,为古代所无。 ◇白描 中国画技法名。源于古代的"白画"。用墨线钩描物象,不施色彩者,谓之白描,如唐代吴道子、北宋李公麟,元代赵孟頫,所作人物,扫却粉黛,淡毫轻墨,遒劲圆转,超然绝俗,推为白描高手。也有略施淡墨渲染的。宋元间画家并有采用白描手法来描绘花鸟,如北宋仲仁,南宋扬无咎、元代赵孟坚、张守正等。 ◇线画法 简称"线法",亦称"勾股法"。中国画技法名。清康熙、雍正、乾隆间供奉内廷的外国传教士郎世宁、王致诚、艾启蒙、安德义等以西法中用,采取焦点透视描绘建筑物,运用透视法强化建筑物的空间感和深远感。与中国传统的"界画"不同。当时受其影响而学之者有王幼学、冷枚等。邹一桂说:"西洋人善勾股法,故其绘画于阴阳远近,不差锱黍,布影由阔而狭,以三角量之,画宫屋于墙壁,令人几欲走进。"线法所画的作品多作装饰宫殿及回廊之用。因直接画于壁上,或画于纸绢再张贴墙上,日久风化,留存甚少。 ◇湿笔 与"干笔 对称。中国画技法名。指笔含较多水份。湿笔作画,兴于唐代张璪。古诗云:"山路元无雨,空翠湿人衣。"杜甫亦有"元气淋漓章犹湿"之句。言水墨山水进入"水晕墨章"之妙境。项容笔法枯硬而少温润,被讥为"顽涩"。五代荆浩自称:"笔尖寒树瘦,墨淡野云轻"。所谓"轻",就是用水份充沛的湿笔。北宋郭熙说:"墨色不滋润,谓之枯,枯则无生意。"也主张画中须有湿笔。明代王行题画诗云:"北苑貌山水,见墨不见笔;继者唯巨然,笔从墨间出。"清代张庚晚年始悟其意。他说:"湿笔难工,干笔易好。"论及董源藏骨于肉,巨然肉透于骨。后者以"骨易见笔,肉难征墨"。一时争趋干笔,反以湿笔为俗工而弃之。秦祖永所论最为突出:"作画最忌湿笔,锋芒全为墨华淹渍,便不能著力矣!去湿之法,莫如用干。"但现代黄宾虹说:"有干才有湿,有湿才知有干。"干湿互用,方能谓之"水晕墨章"。 ◇干笔 亦称"渴笔"。与"湿笔"对称,中国画技法名。指笔含较少水份。干笔作画,兴于元代,行于明清,迄今不衰。清代秦祖永说:"作画最忌湿笔,锋芒全为墨华淹渍,便不能著力矣!去湿之法,莫如用干,取其易于著力,可以运用从心。大痴老人(黄公望)松字诀,惟能用干笔。"又云:"沈(周)、唐《寅)干笔皴擦,钩勒松秀。"亦可称"干皴"、"枯笔"、"焦笔"、"渴笔",《谈艺录》指出:"李营丘(成)惜墨如金,董宗伯(其昌)常有言,作画不惟惜墨,亦当惜水,古人皆以渴笔取妍,今人乃以为云林(倪瓒)一家法,不然也。" ◇渴笔 "干笔"的另一称谓,中国画技法名。作画时用"笔枯墨少"之法。明代李日华《渴笔颂》:"书中渴笔如渴驷,奋迅奔驰犷难制。"孔衍栻《石村画诀》:"凡点叶树俱用渴笔实染。"元人山水多用渴笔法,如黄公望、倪瓒、清人髡残、程邃,现代黄宾虹等,均擅干笔皴擦,长于使用渴笔。叁见"干笔"。 ◇枯笔 中国画技法名,见"干笔"。 ◇焦笔 中国画技法名。见"干笔"。 ◇颤笔 中国画技法名。作画时画出一种抖曲颤动的墨线。元代夏文彦《图绘宝鉴》谓:"孙尚子善为颤笔,见于衣服、手足、木叶、川流诸处,皆若颤动。"画水流、木叶、衣服用颤笔,线条须力求流畅自然、曲折有致,不可流于折若锯齿、曲如蚯蚓。颤笔出自*金错刀法,北宋《宣和画谱》谓:"后主(南唐李煜)金错书用一笔三过之法,晚年变而为画,故颤掣乃如书法。" ◇皴法 中国画技法名。用以表现山石和树皮的纹理。山石的皴法主要有披麻皴(亦称"麻皮皴",董源、巨然用之,有长短之分)、直擦皴(关仝、李成用之)、雨点皴(亦称"芝麻皴",形大的称"豆瓣皴",范宽用之)、卷云皴(李成、郭熙用之)、解索皴(有直解索、横解索,诸家用之者多,王蒙一变为细长飘曲之状,称"游丝袅空法")、牛毛皴、荷叶皴(赵孟頫用之)、铁线皴(唐人用之)、长斧劈皴(许道宁用之,亦名"雨淋墙头皴")、小斧劈皴(从李思训小钩笔发展而来、李唐、刘松年用之)、大斧劈皴(李唐、马远用之)、带水斧劈皴(夏圭用之)、鬼脸皴《荆浩用之)、米芾拖泥带水皴(先以水褊抹山形坡面大小之处,用蘸墨横笔点出,亦称"落茄法")、弹涡皴(阎次平用之)、括铁皴(吴镇用之)、折带皴(倪瓒用之)、泥里拔钉皴(夏圭师李唐之法,江参喜用之)、骷髅皴、破网皴(吴伟用之)、刺梨皴(由豆瓣皴出,巨然用之)、马牙皴(李唐用之)、马牙钩(李思训、赵千里等,用于青绿山水)。表现树身表皮的皴法,有鳞皴(松树皮)、绳皴(柏树皮)、交叉麻皮皴(柳树皮)。点擦横皴(梅树皮)、横皴(梧桐树皮)。上述皴法,乃历代画家根据山石的地质结构外形,树木的表皮状态,而创造的表现形式。后人列着自然界的变迁改造和绘画技法的演进,各种皴法将不断发展。 ◇钩斫 山水画技法名。画山石先钩出轮廓外形,谓之"钩",又用头重尾轻、形如斧斫的皴笔(如斧劈皴、钉头皴等),画出山石的纹路以表现明暗凹凸,谓之"斫"。具体作画未必先钩后斫,也有钩斫掺杂而用,根据各人作画习惯和风格而定。 ◇矾头 山水画技法名。指山顶上的石块,因形如矾石顶部的结晶,故名。北宋米芾《画史)谓:"巨然少年时多作矾(矾)头。"郭若虚《图画见闻志》也说:"画山石者,多作矾头,众为凌面,落笔便见坚重之性"。元代黄公望(写山水诀,则谓:"董源小山石,谓之矾头。" ◇三远 山水画技法名。北宋郭思纂集的《林泉高致》载其父郭熙之说:"山有三远:自山下而仰山颠,谓之。 高远 ;自山前而窥山后,谓之 深远 ;自近山而望远山,谓之 平远 。"韩拙《山水纯全集》又增一说:"郭氏谓山有三远,愚又论三远者:有近岸广水,旷阔遥山者,谓之 阔远 ;有烟雾溟漠,野水隔而仿佛不见者,谓之 迷远 ;景物至绝,而微茫缥缈者,谓之 幽远 。"后人合称为"六远"。元代黄公望《山水诀》参合两家之说,谓"山论三远,从下相连不断,谓之 平远 ;从近隔间相对,谓之 阔远 ;从山外远景,谓之 高远 。" ◇六远 山水画技法名。见"三远"。 ◇七观法 山水画技法名。分为:步步看;面面观;以大观小(推远看);以小观大(拉近看);专一看;取移视;合"六远"。"七观"之法相互联系,在表现时,可有所侧重。古代名画如北宋王希孟《千里江山图》、张择端《清明上河图》,元黄公望《富春山居图》、王蒙《青卞隐居图》等,均可运用此法分析之。参见"三远"。 ◇攒聚 中国画技法名。专指山水画构图中,石块安置的大小、聚散、多寡、疏密,须精心斟酌,得当相宜。清代龚贤说:石必一丛数块,大石间小石,然须联络,面宜一向;即不一向,亦宜大小顾盼。"唐岱说:"石须大小攒聚。有平大者、有尖峭者、横卧者、直竖者,体式不可雷同,或嵯峨而楞层,或朴实而苍润,或临岸而探水,或浸水而半露。沙中碎石,俱有滚滚流动之意。" ◇小景 中国画术语。与小品不同,是山水画流派之一。始于北宋初惠崇,有所谓"惠崇小景"之称。沈括《图画歌》亦有"小景惠崇烟漠漠"之句,郭若虚解说:"寒汀远渚,慌洒虚旷之象"。黄庭坚亦说:"得意于荒率平远"。此即小景风格。惠崇生前诗名大于画名,死后半世纪,其"小景"方得王安石重视,谓为:"画史纷纷何足数,惠崇晚出吾最许。"熙宁、元祐(1068一1093)间以小景见胜者,如赵令穰、晁说之、马贲、周曾等,可说是惠崇的后继者。但不久为宋徽宗赵佶的御用画院所排斥,置小景于墨竹类下,贬赵令穰为"京城外坡坂汀渚之景,不足与重山峻岭可比"。然小景自有其独特之意趣。 ◇山水林石 山水画术语。古人谓千岩万壑,片石疏林,皆山水也。传统习惯,前者指为"山水";后者称作"林石"。明代李日华说:"古人林木窠石,本与山水别行,大抵山水意境高深回环,备有一时气象,而林石则草草逸笔中,见偃仰亏蔽与聚散历落之致而已。李营丘(成)特妙山水,而林石更造精微,倪迂(瓒)源本营丘,故所作萧散闲逸,盖林木窠石之派也。" ◇没骨 中国画技法名。不用墨笔为骨,直接用彩色描绘物象。相传为南朝梁张僧繇所创,唐代杨升擅此画法,用青、绿、朱、赭、白粉等色,堆染出丘壑树石的山水画,称"没骨山水"。明代董其昌、蓝瑛等仿之。五代黄荃画花钩勒较细,着色后几乎隐去笔迹,遂有" 没骨花枝"之称。北宋徐崇嗣效学黄荃,所绘花卉,摒去墨线钩勒,只用彩色画成、名"没骨图";后人称这种画法为"没骨法。"清代唐于光、恽寿平等仿之。 ◇落墨 中国画技法名。始于南唐徐熙。即用墨笔把花卉的全部连钩带染地同时描绘出来,然后略加颜色,使枝、叶、蕊、萼,既有生态,又有立体感。熙自称:"落墨之际未尝以傅色晕淡细碎为工。"当时徐铉亦云:"落墨为格,杂彩副之,迹与色不相映隐。"北宋沈括解说:"徐熙以墨笔为之,殊草草,略施丹粉而已。"李廌云:"根、干、节、叶,皆用浓墨粗笔,其间栉比略以青绿点拂,而其梢萧然有拂云之气。"此乃唐末五代间水墨画确立后,由徐熙独创的以水墨为主,着色为辅,两相糅合的新形式。 ◇破墨 中国画技法名。始见南朝梁萧绎《山水松石格》:"或离合于破墨。"唐代张彦远《历代名画记》谓曾见王维、张璪的破墨山水。现代黄宾虹说:"破墨之法,淡以浓破,湿以干破。皴染之法,虽有不同,因时制宜可耳。"又说:"齐白石作花卉草虫,深得破墨之法,其多以浓墨破淡墨,少见以淡墨破浓墨。"潘天寿认为用墨:"在干后重复者,谓之积,在湿时重复者,谓之破。"作面用破墨法,目的在于使墨色浓淡相互渗透掩映,达到滋润鲜活的效果。 ◇泼墨 中国画技法名,相传唐代王洽,以墨泼纸素,脚蹴手抹,随其形状为石、为云、为水,应手随意,图出云霞,染成风雨,宛若伸巧,俯观不见其墨污之迹(见《唐朝名画录》)。唐代张彦远认为:"泼"不能过甚,有"吹云泼墨"之说,明代李日华《竹懒画媵》:"泼墨者用墨微妙,不见笔迹,如泼出耳。"清代沈宗骞《芥舟学画编》:"墨曰泼墨,山色曰泼翠,草色曰泼绿,泼之为用,最足发画中气韵。"后世指笔酣墨饱,或点或刷,水墨淋漓,气势磅礴,皆谓之"泼墨"。现代亦有以彩色为主的纵笔豪放的画法称为"泼彩"。 ◇积墨 中国画技法名。指山水画用墨由淡而浓、逐渐渍染的方法。北宋郭熙《林泉高致》:"用淡墨六七加而成深,即墨色滋润而不枯。"元代黄公望《写山水诀》:"作画用墨最难,但先用淡墨积至可观处,然后用焦墨、浓墨分出畦径远近,故在生纸上有许多滋润处。"清代恽格《南田画跋》:"昔北苑尝写风溪谷雨,峰峦晦明,树石林泉,烟霏云绕。又画落照图,近视若无物,远视村落杳然深远,悉是晚景,远峰之顶,宛有返照之色。巨然宗之,每积墨数十层,空淡若无墨,峰峦云雾,无迹可寻。"现代黄宾虹《画法要旨》:"积墨法以米元章为最备。浑点丛树,自淡增浓,墨气爽朗,此天所不能胜人者。思陵(赵构)尝题其画端云:天降时雨,山川出云也。董思翁书, 云起楼图 ,谓元章多钩云,以积墨辅其云气;至虎儿(米友仁)全用积墨法画之。"潘天寿谓:"积墨须在杂乱中求清楚,清楚中求杂乱。" ◇宿墨 中国画技法名。初见于北宋郭熙《林泉高致》,有"用墨七法"之说。宿墨是七法之一。指砚中隔宿之墨,当宿墨开抬脱胶之际,既粘而又浓黑,含水旁渖(漫漶),笔痕犹存,自有一种烟雨絪緼之气。山水画家用之以醒画面精神。现代黄宾虹也将用墨归纳为:"浓、淡、破、渍、泼、焦、宿",晚年善用宿墨,在浓黑处,再积染一层墨,或点上极浓的宿墨,亦称"亮墨"。 ◇点簇 中国画技法名。用笔作点画而簇聚成物象的画法。唐代朱景玄《唐朝名画录》:"韦偃居闲尝以越笔点簇鞍马,其小者或头一点,或尾一抹。"后多指不用钩勒的点笔花卉画法,又称*点垛。在江南地区,对随意挥洒作画,俗称"点点簇簇"。 ◇点垛 亦称"点簇"。中国画技法名。指写意花卉画的技法。即不用钩勒,而以笔端蘸墨或颜色,笔亳落纸突糊铺开,一笔之中就分浓淡;或先蘸甲色,再蘸乙色,下笔点垛就出现具有甲色、乙色或甲乙混合色。主要用以表现花卉的叶和花瓣。有时也用于大写意的人物和山水画。"点垛",乃江南一带口语,似从"点掷"一词变异而来。也有把点垛写成"点厾"。 ◇点苔 中国画技法名。用毛笔作出直、横、圆、尖或破笔(笔毛散开,无一定形式)或如"介"、"个"等字的点子,表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草,以及峰峦上的远树等,在山水画构图经营中广为应用。历代画家重视点苔,明代唐志契《绘事微言》说:"画不点苔,山无生气。昔人谓: 苔痕为美人簪花 ,又谓: 画山容易点苔难 。"清代方薰《山静居画论》曰:"古画有全不点苔者,有以苔为皴者,疏点密点。尖点圆点、横点竖点、及介叶水藻点之类,各有相当,斟酌用之,未可率意也。"原济(石涛)则提出:"点有雨雪风晴,四时得宜点, 有反正阴阳衬贴点。有夹水夹墨一气混杂点,有含苞藻丝缨络连牵点,有空空洞洞干燥没味点,有有墨无墨飞白如烟点,有焦似漆邋遢透明点,更有两点,未肯向学人道破,有没天没地当头劈面点,有千岩万壑明净无一点 ,噫!法无定相,气概成章耳。"现代潘天寿补充:"点上积点之法"说:"一,醒目点;二,糊涂点;三,错杂纷乱点。此三种点法,工于积墨者,自能知之。" ◇渲染 中国画技法名。用水墨或颜色烘染物象,分出阴阳向背,增添质感和立体感,加强艺术效果。亦可作"设色"解。清代恽寿平谓:"俗人论画,皆以设色为易,岂知渲染极难,画至著色,如入炉钩,重加锻炼,火候稍差,前功尽弃。" ◇烘托 中国画技法名。用水墨或淡彩在物象的外廓渲染衬托,使其明显突出。如烘云托月,以及画雪景、雨景、雾景、晨昏、流水、白色的花鸟和白描人物(现代画非白描人物也有使用此法者)等,一般采用外罩、围染的烘托方法。 ◇拓墨法 古称"墨池法"。中国画技法名。始见于唐代段成式《酉阳杂俎》:"范阳山人于厅上掘地为池,方丈余,深尺余,泥以麻灰,日汲水满之,候水不耗,其丹青墨砚,先后笔叩齿良久,乃纵笔水上就视,但见水色浑浑耳。经二日搨以绢四幅,食顷,举出观之,古松怪石、人物花木无不备也。"二十世纪五十年代间,出现试用中国画水墨传统结合西方绘画的光色变化,以纸拓、布拓、水拓等技术,翻印出各种不同的线条或色块,视其形迹,循其自然,加以笔饰和彩墨渲染,使之呈现毛笔难能达到的某种艺术效果。尚有采用特制的纸筋粗棉纸,先上水墨。然后剔除纸上的粗纸筋,留下未渗的白痕,形成自然而奇妙的山石皴斮。此法过多侧重技术手段,有人认为有损中国画的传统笔墨,故画坛行家,褒贬不一。 ◇水法 中国画技法名。用水与用笔、用墨一样具有独特作用。有"水调墨"、"水带墨"、"水破墨"、"渍水"、"泼水"、"铺水"等法。使绘画表现达到"润含春雨"、和谐画面、虚实结合等艺术效果。古人作画在用笔、用墨、用色的同时就注意用水。北宋韩拙在《山水纯全集》中提到:水破墨、是先画墨。而后破之以水。即水法之一种。米芾父子、徐渭、董其昌、原济、朱耷等,都善于用水。现代黄宾虹深谙水法,一是用以留 水渍,二是用以接气生韵,三是用以统一画面。 ◇铺水 中国画水法的一种。作画在全局笔墨将完成,大体已干之际,再在画面的需要处敷铺上一层清水,目的在于使整幅的笔墨趋向统一、和谐。 ◇渍水 中国画水法的一种。笔端含水,落笔纸上,全笔头稍作逗留,就留下水渍痕,有漶漫、渗透、用笔多变的韵味。为水法中的重要技法。 ◇六彩 中国画技法名。清代唐岱《绘事发微》谓:"墨色之中,分为六彩。何谓六彩?黑、白、干、湿、浓、淡是也。六者缺一,山之气韵不全矣!...墨有六彩!而 使黑白不分,是无阴阳明暗;干湿不备,是无苍翠秀润;浓 淡不辨,是无凹凸远近也。凡画山石树木,六字不可缺一。"叁见"墨分五色"。 ◇单线平涂 中国画技法名。即轮廓钩线,色彩平涂。若敷施花青色于衣服则全用花青,亦不分浓淡,敷施其他颜色亦然。其特点为单纯明快,富有装饰性,所画对象的立体感,主要依靠结构与用笔的变化。民间年画多采用之。现代丰子恺的毛笔漫画即采用单线平涂法。 ◇绘宗十二忌 中国画术语。谓山水画的十二忌病。元代饶自然在《山水家法》提出此说:一、布置迫塞;二、远近不分;三、山无气脉;四 、水无源流;五、境无夷险;六、路无出入;七、石止一面;八。树少四枝;九、人物伛偻;十、楼阁错杂;十一、滃淡失宜;十二、点染无法。山水画中布置楼阁,错杂曲折,反可顾盼生姿,饶氏以为忌者,乃指以界画楼阁为主的画材而言。 ◇八格 中国画术语。北宋韩拙《山水纯全集》提出:"凡画有八格:石老而润,水净而明,山要崔巍,泉宜洒落,云烟出没,野径迂回,松偃龙蛇,竹藏风雨也。" ◇七候 中国画术语。清代戴熙《习苦斋画絮》提出:"作画须得七候:一、精楮(纸);二、笔与手称;三、色墨净;四、新游山水,或新见名迹;五、索画者工赏鉴;六 、意兴;七、工夫当不生不熟之际。七候备而后佳构成。" ◇六气 中国画术语。清代邹一桂《小山画谱》提出:"画忌六气一曰俗气,如村女涂脂;二曰匠气,工而无韵;三曰火气,有笔仗而锋芒太露;四曰草气,粗率过甚,绝少文雅;五曰闺阁气,描条软弱,全无骨力,六曰蹴黑气,无知妄作,恶不可耐。" ◇六长 中国画术语。对绘画技法所举的六种长处。有两说:一是北宋刘道醇《圣朝名画评》提出识画之诀,在乎明六要而审六长:"所谓六长者:粗卤求笔一也,僻涩求才二也,细巧求力三也,狂怪求理四也,无墨求染五也,平画求长六也。"二是清代王昱《东庄论画》:"画有六长:气骨古雅、神韵秀逸、使笔无痕、用墨精彩、布局变化、设色高华是也,六者一有未备,终不得为高手。" ◇六要 中国画术语。对绘画创作提出的六个要求。有两说:一是五代梁荆浩《笔法记》:"夫画有六要:一曰气,二曰韵,三曰思,四曰景,五曰笔,六曰墨。""气者,心随笔运,取象不惑;韵者,隐迹立形,备仪(一作遗)不俗;思者,删拨大要,凝想形物;景者,制度时因,搜妙创真;笔者,虽依法则,运转变通,不质不形,如飞如动;墨者,高低晕淡,品物浅深,文彩自然,似非因笔。"二是北宋刘道醇《圣朝名画评》提出识画之诀,在乎明六要而审六长:"所谓六要者,气韵兼力一也,格制俱老二也,变异合理三也,彩绘有泽四也,去来自然五也,师学舍短六也。" ◇六法 中国画术语。品评人物画的六项标准,南朝齐谢赫《古画品录》所举"六法"为:气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写(一作传模移写)。唐张彦远《历代名画记》将"气韵生动"、"骨法用笔"列为首要之法。清代邹一桂《小山画谱》则认为"以六法言,当以经营为第一,用笔次之,赋彩又次之,传模应不在内,而气韵则画成后得之,一举笔即谋气韵,从何着手?以气韵为第一乃赏鉴家言,非作家法也。"其后论者益众,并逐渐应用到山水、花鸟等画科,且已习惯地成为"中国画"的代名词。现代钱钟书重新作了标点:"六法者何?一、气韵,生动是也;二、骨法,用笔是也;三、应物,象形是也;四、随类,赋彩是也;五、经营,位置是也;、传移,模写是也"。(《管锥编》第四卷) ◇四难 中国画术语,清代盛大士《溪山卧游录》谓:"画有四难:笔少画多,一准也;境显意深,二难也;险不入怪,平不类弱,三难也;经营惨淡,结构自然,四难也。" ◇三到 中国画术语。清代盛大士《溪山卧游录》谓:"画有三到:理也,气也,趣也。非是三者,不能入精妙神逸之品,故必于平中求奇,纯绵裹铁,虚实相生。" ◇三病 中国画术语,指用笔的三种疵病。北宋郭若虚《图画见闻志》卷一《论用笔得失》,"画有三病,皆系用笔,所谓三者:一曰版(板),二曰刻,三曰结。版者腕弱笔痴,全亏取与,状物平褊,不能圆浑也;刻者运笔中疑,心手相戾,钩画之际,妄生圭角也:结者欲行不行,当散不散,似物凝碍,不能流畅也。"中国画重视用笔,重视线条美,画中若无线条美,谓之"无笔"。 ◇三品 中国画术语。指品评书画艺术的三个等级,即神品、妙品。能品。唐代张怀瓘《书断》评历代书法家,立神、妙、能三品,源于南朝梁庾肩吾《书品》的上、中、下三等(每等又分上、中、下,共为九例);北宋刘道醇《圣朝名画评》以此评画,元代夏文彦、明代王世贞沿袭之。又唐代朱景玄《唐朝名画录》援李嗣真《书后品》在上、中、下三等九品之外立逸品。北宋黄休复《益州名画记》则分逸、神、妙、能四格。谓"画之逸格,最难其俦,拙规矩于方圆,鄙精研于彩绘,笔简形具,得之自然,莫可楷模,由于意表,故目之曰逸格尔。""大凡画艺,应物象形,其天机迥高,思与神合,创意立体,妙合化权,非谓开厨已走,拨壁而飞,故目之曰神格尔。""画之于人,各有本性,笔精墨妙,不知所然,若投刃于解牛,类运斤于斫鼻,自心付手,曲尽玄微,故目之曰妙格尔。""画有性周动植,学侔天功,乃至结岳融川,潜鳞翔羽,形象生动者,故目之曰能格尔。"宋徽宗赵佶评画,以神、逸,妙、能为序。清代黄钺细分至二十四品。三绝 中国书画术语,有两说:一是诗、书、画三者都有很高成就称为"三绝"。唐玄宗李隆基曾题字于郑虔的山水画上曰"郑虔三绝"。二是在画史上,东晋顾恺之被称为"三绝",《晋书》顾恺之本传,称顾具有"才绝、画绝、痴绝"。明清间,也有把"才绝、画绝、书绝"称为"三绝"的。 ◇立意 中国画术语。指画家对客观事物反复观察而获得丰富的主题思想。唐代王维说:"凡画山水,意在笔先。"张彦远也说:"意在笔先,画尽意在。""骨气形似,皆本于立意。"立意有高低深浅之分。清代王原祁说:"如命意不高,眼光不到,虽渲染周致,终属隔膜。" ◇位置 中国画术语。所谓"经营位置",即指绘画构图布局中要配置适宜,匠心独运。清代王昱《东庄论画》谓:"作画先定位置。何谓位置?阴阳、向背、纵横、起伏、开合、锁结、回抱、勾托、过接、映带,须跌宕欹侧,舒卷自如。" ◇起结 中国画术语。指绘画构图时起手要宽以起势,紧以归结,有全局观点,不局限于一角,务得通盘贯气的局势。清代王昱《东庄论画》说:"凡画之起结,最为紧要。一起如奔马绝尘,须勒得住,而又有住而不住之势。一结如万流归海,收得尽,而又有尽而不尽之意。"张风论画:"善棋者落落布子,声东击西,渐渐收拾,遂使段段皆赢,此弈家之善用松也。画也莫妙于用松,疎疎布置,渐次逐层点染,遂能潇洒深秀。"(《玉几山房画外录》) ◇胸有成竹 中国画术语。北宋文同(字与可)主张画竹必先"胸有成竹"。苏轼在《文与可画筼筜谷偃竹记》中说:"画竹,必先得成竹于胸中",自称系"与可之教予如此。"又在《书晁补之所藏与可竹三首》诗中,赞曰:"与可画竹时,见竹不见人。岂独不见人,嗒然遗其身。其身与竹化,无穷出清新。"晁补之在《赠 文潜甥杨克一学文与可画竹求诗》中,也有"与可画竹时,胸中有成竹"之句。所谓"胸有成竹",乃言画家创稿之前,对形象塑造、构图布局已有成熟的构思,故能"一发而得其妙解"。 ◇迁想妙得 中国画术语。东晋顾恺之《魏晋胜流画赞》:"凡画,人最难,次山水,次狗马,台榭一定器耳,难成而易好,不待迁想妙得也。"此与西晋陆机《文赋》中所谓"浮藻联翩"含意相若。但"迁想"比之"联想"更广 泛,更有目的性,画家的"想象力"出于"迁想",也是画家"神思"的基础。故历来论中国画学的"气韵生动",赖"迁想妙得"有以致之。 ◇惜墨如金 中国画术语。意即用墨要恰如其分,不可任意挥霍,尽可能做到用墨不多而表现丰富。相传北宋山水画家李成"惜墨如金",所画寒林,以渴笔画枯枝,树身只以淡墨拖抹,但在画面上,仍然获得"山林薮泽、平远险易"的效果。清代吴历曾说:"泼墨、惜墨,画家用墨之微妙,泼者气磅礴,惜者骨疏秀。"钱杜说:"云林(倪瓒)惜墨如金,盖用笔轻而松,燥锋多,润笔少,以皴擦胜渲染耳。夫渲染可以救枯瘠,生云烟,迂翁又何尝顷刻离是法哉!特不肯用湿笔重墨耳。"(《松壶画忆》)都阐述了"惜墨如金"的含义和作用。 ◇意到笔不到 中国画术语。指画贵含蓄,笔虽未到,却能在意境中得之。唐代张彦远论吴道子画:"意在笔先,画尽意在,虽笔不周而意周也。"北宋苏轼跋赵云子画:"笔略到而意已俱。"清代恽寿平说:"今人用心在有笔墨处,古人用心在无笔墨处,倘能于笔墨不到处观古人用心,庶几拟议神明,进乎技已。"意与笔的关系即虚与实的关系,用笔实处见虚,虚处见实,乃臻"通体皆灵"之妙。 ◇解衣盘礴 中国画术语。解衣,即袒胸露臂;盘礴,即随便席地盘坐。意欲全神贯注于绘画。《庄子·田子方》载:"昔宋元君将画图,众史皆至,受揖而立,砥笔和墨,在外者半,有一史后至,儃儃然不趋,受揖不立,因之舍,公使人视之,则解衣盘礴,赢(同裸)。君曰: 可矣,是真画者也。 "清代恽寿平亦说:"作画须有解衣盘礴,旁若无人,然后化机在手,元气狼籍。" ◇形似 与"神似"对称。中国画术语。指艺术作品的外在特征。战国荀况有"形具而神生"之说。南朝齐范缜亦有"形存则神存,形谢则神灭"之说。形似与神似是统一的。南朝宋宗炳虽主"万趣融其神思",仍然坚持"以形写形"、"以色貌色"。东晋顾恺之说得更明确,即所渭"以形写神"。清代邹一桂说:"未有形不似反得其神者。"故"形似"为绘画的始基。但于形似中求神采,仍为艺术造形之终极。参见"神似"。 ◇神似 与"形似"对称,中国画术语。指主客观相统一,由事物的表象到意象的深化。即"神者形之用,形者神之质"。北宋苏拭有"论画以形似,见与儿童邻"之说。袁文曰,"作画形易而神难。形者具形体也,神者其神采也。凡人之形体,学画者往往皆能,至于神采,自非胸中过人,有不能为者。"黄休复论"六法"云:"惟形似、气韵二者为先,有气韵而无形似,则质胜于文;有形似而无气韵,则华而不实。"其"气韵"即"神似"。晁以道、杨慎、李贽等,皆有阐述,"画不徒写形,正要形神在"。故"形神兼备"是绘画艺术的定论。参见"形似"。 ◇不似之似 中国画术语。指画家笔下的艺术形象,不只是照搬客观物象,而有所概括、取舍、调节,以求收到比生活更高的艺术效果。初见于明代沈颢《画麈》:"似而不似,不似而似。"清代石涛题诗亦有:"名山许游未许画,画必似之山必怪,变幻神奇懵懂间,不似似之当下拜。"现代齐白石说的"不似之似",即石涛说的"不似似之"。黄宾虹说:"绝似物象者与绝不似物象者,皆欺世盗名之画,惟绝似又绝不似于物象者,此乃真画"傅抱石曾列作画程序:不似(入手)-似(经过)-不似(最后)。(《中国绘画理论》) ◇败墙张索 中国画术语。指壁痕如画,引人"迁想妙得"。语出北宋沈括《梦溪笔谈》。仁宗天圣(1023一1031)间图画院祗候陈用之,患其山水画不及古人,求教于度支员外郎宋迪,迪曰:"此不难耳。汝当张(挂)索(白纸)于败墙,朝夕观之,观之既久,隔索见败墙上高平曲折,皆成山水之象。心存目想,神领意造,恍然有人禽草木飞动,则随意命笔,自然天就,不类人为,是谓活笔。"用之自此画格日进。郭熙见杨惠之塑山水壁,亦有所感,令圬者不用泥掌,止以手枪泥于壁,或凹或凸,俱所不问,于则以墨随其形迹,晕成峰峦林壑,加以楼阁、人物之属,宛然天成,谓之"影壁"。此法实即"败墙张素"之余意。 ◇谨毛失貌 国画术语。西汉刘安在《淮南子·说林训》中提到"寻常之外,画者谨毛而失貌"。意谓作画不能细逐微毛,若然,便会使画面的大貌(整体)有失。清代王昱说:"画失大貌为大失,失细节为小失,小失易改,大失难救,画者不宜不慎。" ◇吴装 亦称"吴家样"。中国画的一种淡着色风格。相传始于唐吴道子的人物画,故名。北宋郭若虚《图画见闻志》卷一《论吴生设色》:"尝观(吴道子)所画墙壁卷轴,落笔雄劲而敷彩简淡;或有墙壁间设色重处,多是后人装饰。至今画家有轻拂丹青者,谓之 吴装 (夹注:雕塑之像,亦有吴装)。"后来引伸其义称浅绛山水画为"吴装"。 ◇曹衣 中国画术语。指两种相对的衣服褶纹表现程式。相传唐代吴道子画人物,笔势圆转,衣服飘举;而北朝齐曹仲达画佛像,笔法稠密重叠,衣服紧窄,后人因称"吴带当风,曹衣出水"。这两种著名的描法,也流行于古代雕塑和铸像。一说曹指三国吴的曹不兴,吴指南朝宋的吴* 。见北宋郭若虚《图画见闻志》卷一《论曹吴体法》。 ◇春蚕吐丝 中国画术语。用于形容线描人物画的特征。论者称顾恺之的线描,宛如"春蚕吐丝"。意能画出细韧柔和,连绵不辍的 性能。与铁线描的感觉不同,前者柔荑,后者刚挺。 ◇九朽一罢 中国画术语。古人说:画家于人物,必"九朽一罢"。即先以朽笔(如柳条木炭)钩划形状,数次修改,故曰。"九朽"《"九朽"谓其多次);继以墨线描成,故曰"一罢。"北宋周纯则以书法"落笔便成"而主张绘画亦要"一气呵成";"书画同一关捩,善书者又岂先朽而后书耶?"但清代盛大士却认为:"今人每以不用朽笔为能事,其实画之工拙,岂在朽不朽乎?"(《溪山卧游录》) ◇粉本 中国古代绘画施粉上样的稿本。唐代吴道子曾于大同殿画嘉陵江三百余里山水,一日而毕。玄宗问其状,奏曰:"臣无粉本,并记在心。"元代夏文彦《图绘宝鉴》:"古人画稿谓之粉本。"其法有二:一是用针按画稿墨线密刺小孔,把粉扑入纸、绢或壁上,然后依粉点作画。二是在画稿反面涂以白垩、土粉之类,用簪钗按正面墨线描传于纸、绢或壁上,然后依粉痕落墨。后引伸为对一般画稿的称谓。 ◇小品 亦名"宋人小品"。中国画术语。语出佛经,佛家称样本为"大品",简本为"小品"。中国画小品盛行于宋代,徽宗赵佶建成龙德宫,命待诏图画宫中屏壁,皆极一时之选。一说这是屏风上的饰图,有方有圆,每屏嵌十多幅。圆型的常用纨扇嵌入。一说乃壁画的粉本,虽小也不轻心率意。南朝宋宗炳谓:"竖划三寸,当千仞之高;横墨数尺,体百里之迥。"也正如唐代王维所说"咫尸之图,写百千里之景"。亦有人说是灯片和窗纱上用的饰图。"宋人小品"画也与"六朝小品"文一样具有小中见大、隽永警辟的特色,是宋代绘画艺术的缩影。 ◇临摹 中国书画术语。学习书画的一种手段和过程。南朝齐谢赫《古画品录》序言提出"六法",第六条为"传移模写",唐代张彦远说:"古时好搨画,十得七八,不失神彩笔踪。"北宋黄伯思《东观余论》认为:临与摹有严格区别,"两者迥殊,不可乱也"。说临是对着他人之作,观其形势而照着写或画。故置字帖于旁,仿其笔画,称之为"临帖";若置古画于旁,仿其用笔用色称之为"临画"。摹是以薄纸(透明纸)覆在他人作品上,随其细大而搨之。后人对"临摹"用语,大都含这两种意思,不强调"临"与"摹"的区别。明末唐志契说:"临摹最易,神气难得,师其意而不师其迹,乃真临摹也。"清代笪重光说:"画工有其形而气韵不生,士夫得其意,而位置不稳。"故师古人之意而未必拘其迹,斯称善临摹者。 ◇书画同源 中国书画术语。意为中国绘画和中国书法关系密切,两者的产生和发展,相辅相成,在画史上,以先秦诸子的所谓:"何图洛书"为书画同源的依据,唐代张彦远《历代名画记·叙画之源流》中说,"颉有四目,仰观垂象。因俪鸟龟之迹,遂定书字之形,造化不能藏其秘,故天雨粟;灵怪不能遁其形,故鬼夜哭。是时也,书画同体而未分,象制肇始而犹略。无以传其意,故有书;无以见其形,故有画。"此为最早的"书画同源"说。《 殷契》古文,其体制间架,既是书法,又是图画,近人郑午昌说"是可谓书画混合时代"。 ◇金错刀 写字、绘画的一种技法。《谈荟》:"南唐李后主(李煜)善书,作颤笔樛曲之状,遒劲如寒松霜竹 ,谓之金错刀。"《宣和画谱》:"后主又作金错刀画,亦清爽不凡,另为一格法,后主金错书用一笔三过之法,晚年变而为画,故颤掣乃如书法。"按《法书要录》也有金错刀书一体。李煜书画,已不存世,而后人颇有仿之者,《图绘宝鉴》、《东图元览》载有:"孙尚子,善为颤笔,见于衣服、手足、木叶、川流诸处,皆若颤动。" ◇款识 古代钟鼎彝器上铸刻的文字。《汉书·郊祀志下》 :"今此鼎细小,又有款识,不宜荐见于宗庙。"颜师古注:"款,刻也;识,记也。"此外还有三说; -、款是阴字凹入者,识是阳字突起者。二、款在外,识在内。三、花纹为款,篆刻为识。均见《通雅》卷三十三所引。后世在书、画上标题姓名,也称"款识"、"题款"或"款题"。画上款识,唐人只小字藏树根石罅 ,书不工者多落纸背,至宋代,始记年月,也仅细楷,书不两行。惟苏轼有人行楷,或跋语三五行。元人从款识姓名年月发展到诗文题跋,有百余字者。至明清题跋之风大盛,至今不衰。 ◇题跋 写在书籍、字画、碑帖等前面的文字叫"题",后面的文字叫"跋"。清代段玉裁《说文解字注·足部》谓:"题者,标其前,跋者,系其后也。"一般乃指书、画、书籍上的题识之辞,内容为标题、品评、考订、记事之类,体裁有散文、诗、词等。北宋沈括《梦溪笔谈》卷五载:"唐昭宗幸华州,作《菩萨蛮》辞三章,今此辞墨本犹在陕州一佛寺中。予顷年过陕,曾一见之,后人题跋多,盈巨轴矣。"对画幅上的题跋,清代王概《芥子园画传》说:"元以前多不用款,或隐之石隙,恐书不精,有伤画局耳,至倪云林字法遒逸,或诗尾用跋,或跋后系诗,文衡山行款清整,沈石田笔法洒落,徐文长诗歌奇横,陈白阳题志精卓,每侵画位,翻多奇趣",元代以来,在画上题书诗文已成为中国画作品上增添诗情画意的一种艺术手段。 ◇画谱 中国画的图录或画法图解。北宋宣和中有《宜和画谱》,原为宋徽宗内廷所藏的历代名画著录,下载图画。但"画谱"之名都本此。南宋宋伯仁编的《梅花喜神谱》是从花的蓓蕾到凋落的梅花图录。元代李衎《竹谱详录》.有图有文,主要介绍竹的画法。明清以来木刻画谱大都不出以上两类。如图录有《历代名公画谱》、《晚笑堂画传》、《唐诗画谱》、《诗余堂谱》、《十竹斋画谱》等,画法图解有《图绘宗彝》、《高松竹谱》、《雪湖梅谱》《芥子园画传》等。尚有画学论著而名画谱者,如托名为明代唐寅所撰的《唐六如画谱》、清康熙间所编的《佩文斋书画谱》、原济(石涛)所著的《画谱》(即《苦爪和尚画语录》)等,亦往往冠以《画谱》之名。 ◇ 即"装裱"。古代书画用潢纸(用黄蘖汁染的纸)装袜,故名。《唐六典》:"崇文馆有装潢匠五人,秘书省有装潢匠十人。"也有将"潢"作水池解,因为书画边缘镶饰绫锦,其本身如被圈围的水池,故名。《通雅·器用》:"潢,犹池也,外加缘则内为池,装成卷册,谓之 装潢 ,即 表背 也。"参见"装裱"。


丽格海棠是一种花期时间非常长的花卉,可以从初春一直开到冬季,花朵很大,而且颜色也是非常显眼的。丽格海棠姿态美丽,只是照顾起来也需要精心,一起来看看吧。土壤对于它来说,首先生长的时候离不开的就是土壤,要想丽格海棠生长好,那么就不能够将它置于干燥的环境下生长,由于透气性并不是特别出色,所以就会因此抑制花卉的正常生长,那么到底是什么样的土壤才符合丽格海棠的要求呢?一般花友都会去使用肥力充足的营养土,只是在经过一段时间的打磨以后,由于日常的一些小细节没有处理好和注意好,很容易就会使得植物出现结块的情况,所以在给植物土壤内添入一些河沙会很不错,能够有效的帮助它进行排水,也能够将盆土上面放置一些陶粒,以此来减少浇灌水分之后产生的冲击力。对于它来说,首先生长的时候离不开的就是土壤,要想丽格海棠生长好,那么就不能够将它置于干燥的环境下生长,由于透气性并不是特别出色,所以就会因此抑制花卉的正常生长,那么到底是什么样的土壤才符合丽格海棠的要求呢?一般花友都会去使用肥力充足的营养土,只是在经过一段时间的打磨以后,由于日常的一些小细节没有处理好和注意好,很容易就会使得植物出现结块的情况,所以在给植物土壤内添入一些河沙会很不错,能够有效的帮助它进行排水,也能够将盆土上面放置一些陶粒,以此来减少浇灌水分之后产生的冲击力。阳光当丽格海棠还是幼苗的时候,是不能接受长时间高强度光照的,应该适当的遮阴。甚至在开花之前,还要放在黑暗中一小段时间,不过,当开出花来之后,要需要适当的增加光照,也可以用人工光补足光照时长。修剪要是你的丽格海棠是养了好长时间、已经开过至少一茬花的,天晴好的时候,对残枝残叶进行一个大的修剪,这样新芽新叶才能尽快长出,花苞就会在新枝上长出来。要是不修剪,残枝残叶遮挡住光照,新枝长不出来,花苞就无从生长。丽格海棠修剪可以下手狠一点,因为花朵大,开花量大,花枝过高开花时会垂头。修剪矮一点容易开出花团锦簇的效果。施肥丽格海棠因为开花量大,花期长,所以一定要薄肥勤施,否则开花小,花量少,花期短,花色也不鲜艳。如果买到的丽格海棠带花苞,花苞还比较小,可以每星期施一次磷钾肥。如果买到的丽格海棠已经开花,暂时先不要施肥,等花谢以后根部追肥和叶面施肥同时进行,很快就会有新的花朵盛开。丽格海棠因为开花量大,花期长,所以一定要薄肥勤施,否则开花小,花量少,花期短,花色也不鲜艳。如果买到的丽格海棠带花苞,花苞还比较小,可以每星期施一次磷钾肥。如果买到的丽格海棠已经开花,暂时先不要施肥,等花谢以后根部追肥和叶面施肥同时进行,很快就会有新的花朵盛开。今天的分享就到这里了,喜欢的给小编点个赞,点个收藏,谢谢大家。


室管膜瘤是一种什么病?很多人可能都不是很了解,有的人甚至都没有听说过这种疾病,下面,由专家给我们简单的介绍一下室管膜瘤是一种什么病。 室管膜瘤来源于脑室和脊髓中央管周围的室管膜细胞,可发生于神经系统的任何部位,有以下几个重要特征:常发生于第iv脑室底部;可沿脑脊髓种植;患者年龄越小预后越差。通常为边界清楚的良性肿瘤,常起源于第四脑室底(60-70%位于幕下,均靠近第四脑室,占第四脑室区肿瘤的25%)。儿童后颅窝室管膜瘤常为间变性肿瘤,沿脑脊髓播散的危险更高。尽管病理学上不如髓母细胞瘤恶性程度高,但预后更差,因为他们常侵犯闩部,导致无法全切除。室管膜下瘤:较典型的病例发生于第四脑室前侧方或后部,主要为室管膜下胶质细胞。 那么,室管膜瘤主要都是什么症状呢?专家给我们解释到:首先,大多数病人都会出现头痛,可由于体位改变而加重;其次,75% 的病人会出现恶心/呕吐:一些患者还有共济失调/眩晕症状出现,小脑和脑干压迫均可加重;再者,部分病人会出现癫痫,仅见于30%幕上肿瘤患者;还有,当肿瘤超出脑室范围,并侵及正常脑实质时可引起不明显的定位体征;最后,儿童可有头围增大和脑积水的其他征象,而成年人可由于脑积水等颅内压增高原因而出现视力改变,如视乳头水肿和视力下降,而这种视力下降,有时并不能在脑积水缓解后好转,有时可能术后加重。


【中银汇通】据美国《华尔街日报(博客,微博)》网站12月25日报道,2014年黄金市场整体呈现下行势头,金价在一个非常窄的区间内波动。经过2013年的价格大幅波动后,2014年的金价走势显得索然无味。 瑞士银行贵金属分析师认为,从某种程度上而言,今年黄金价格的平淡表现总结了2014年的黄金市场,与其说今年市场没有出现什么跌宕起伏,倒不如说2014年是黄金市场的盘整之年。 因美联储同其他主要央行的货币政策愈发背离,且年底前对美元有多头押注,美元走势近期相当"疯狂"。卢布遭"血洗"、大宗商品市场暴跌,美元指数却在上周暴涨1.45%,刷新2006年4月以来的最高纪录。分析师指出,美元指数的强势,令贵金属价格承压,美元反而取代黄金成为年底市场避险需求的最大受益者。 影响今年黄金市场的重大事件包括东欧和中东地区的动荡局势,这些地区的局势引发了一些避险买盘。但围绕中国经济增速放缓的担忧冲击了黄金需求,并令金价承压。 印度出乎所有人意料地取消了黄金进口限制,并立即超越中国成为全球第一大黄金消费国。中印两国的合计黄金需求量占全球实物黄金需求的比例超过一半。 瑞士此前就一项黄金动议举行了全民公投,该动议要求瑞士央行将其资产的五分之一以黄金形势持有。若动议得到通过,瑞士央行将必须大量购买黄金,进而或将推动金价大幅升高。然而最终瑞士公投未通过该项动议,金价随即下跌。 但今年影响金价的最大因素可能就是美国经济正在复苏导致美元稳步升值。这对看涨黄金的投资者构成困扰,因为利好美元的因素通常利空金价。 展望即将到来的2015年,结构性变化正在酝酿之中,伦敦黄金现货市场即将启用电子定盘价机制。看涨黄金的投资者认为金价有理由回升,但同以往一样仍然有人看跌黄金。 展望2015年的金市,让我们看看多空这两大阵营各自都有什么话要说: 空方:目前市场的多数投资者仍押注2015年金价将跌至1050-1090美元盎司,更激进地甚至押注跌到950美元盎司,当然他们也并不是没有理由。 美元-由于国际金价是以美元计价,因此如果明年美元高位企稳,那金价对于他国买家而言将更加昂贵,打压需求和价格同步走低。国际顶级投行高盛(goldman sachs)就表示,"未来金价的主要竞争对手仍是美元。" 石油-近6个月来油价的接连暴跌已经令大宗商品满面疮痍,黄金当然也不例外。德意志银行(de tsche bank)称,"尽管油价下跌会伤及美股,对金价起到些许支撑。可整体而言仍对黄金利空。" 经济增长-目前中国、欧元区和日本的经济都存在隐忧,唯独美国独霸一方。盛宝银行(saxo bank)首席商品策略师ole hansen强调,"美国与其他国家经济的冰火两重天将加速货币政策的背离,意味着美元兑其他主要货币将维持强势,利空黄金。" 通胀-由于油价的崩溃导致全球物价面临下行风险,迫使中国央行上个月降息,而欧洲央行(ecb)已经被逼得只剩下qe这一张王牌。汇丰银行(hsbc)指出,"全球通缩前景加剧无疑会抑制金价的反弹空间。" 多方:不少投资者认为2015年金价将逐步反弹向1200-1238美元盎司,更激进地投资者甚至看向1500美元盎司。当然他们也是基于以下几大因素。 石油-鉴于近半年来油价持续暴跌已经对全球经济造成负面的影响,尤其是主要产油国经济,比如俄罗斯。三井贵金属策略师david jollie认为,"如果油价继续下跌,可能会刺激投资者的避险神经,并推动金价反弹。" 地缘政治-分析师认为2015年地缘政治将成为刺激黄金避险情绪升温的最大助力。经纪商avatrade分析师naeem aslam表示,"中东的地缘政治风险可能带动银行和企业的新一轮债务违约,特别是伴随着油价持续暴跌之时。" 实物金需求-中国作为全球第二大黄金消费国2015年可能为金价反弹做出杰出贡献。摩根大通(j.p. morgan)在2015年展望中提到,"由于低廉的金价对中印两国消费者极具吸引力,因此明年金价将伴随实物金需求走强而反弹。" 利率-分析师认为,美联储升息的担忧可能被过分夸大了。德国商业银行(commerzbank)认为,"从历史来看,加息对金价的影响并不一定全是负面的,正所谓"买预期卖事实"。在美联储正式开始加息之后,由于市场已经吸收了之前预期的影响,金价反而反而会走强。


【作者】侯怡敏 【内容提要】 本文回顾了本世纪二十年代至九十年代以来国内苏轼文学研究的进展。根据各个时期研究的主要特点,将其发展历程大致分为五个阶段,并着重介绍了九十年代学者们运用新方法,从新的角度对苏轼人生观、文艺观及其诗、词、文赋等诸多方面进行研究的主要成果。 【关键词】 苏轼 文学研究 研究进展 苏轼一直是现当代古典文学研究关注的焦点。据粗略统计,从本世纪二十年代到现在,国内各报刊发表的苏轼文学研究论文数量可以千计,涉及面相当广泛。在资料搜集、笺注、考辨、鉴赏、评论等各个方面均取得了一定成绩。本文就其研究的主要情况分阶段简述于下。 一、本世纪二十年代-1949 这一时期沿袭了传统的研究方法,对苏轼诗词的风格、特色以及渊源等问题都有所涉及。如张尊五《东坡文学》(《国专月刊》1937年5月)详细评述了苏轼诗词的风格特色、渊源、流派及影响,其《东坡行实录》(《国专月刊》1937年4、5月)记述了苏轼的生平事迹,材料详实,体现了重材料、述评相结合的特色。赵宗湘《苏诗臆说》(《国专月刊》1936年12月)分析了苏轼的风格是"豪放奔肆,婉约清丽兼而有之",认为"东坡受李杜之影响较深,韩刘之关系为浅,此外陶渊明韦苏州王右丞诸家,予东坡之助力亦大"。严恩纹《东坡诗渊源之商榷》(《文史杂志》1945年第1期)认为苏诗渊源于韩愈、刘禹锡、李白、白居易、杜牧。张尊五《东坡文学》认为苏诗的来历以陶李及佛经(华严维摩圆觉之经)为最显著,并将苏轼与李白作比较。 关于苏词的论文也颇多,一些研究者对苏词"短于情"、"不协音律"的观点表示了质疑,充分肯定了苏词在文学史上的地位。梅诚《苏东坡词的研究》(《中日文化》1941年5月)认为论文学成就苏词的地位在诗文之上,不受"词为艳科"的约束。张尊五《东坡文学》认为苏词变婉约为正宗词风,开辟了词的新气象,并比较了柳永与苏轼词的风格特色,认为苏词为北派之祖。夏承焘《东坡乐府笺序》(《词学季刊》1935年10月)认为"其词横放桀出,尽覆花间旧规,以极情文之变,则洵前人所未有,撷其粗迹,凡有数创":"一、杜韩以言论为诗,苏轼推波以及词";"二、好摭经典入词";"三、化用前人诗文入词";"四、词前详序"。 论及苏轼散文的文章较少,陈起昌在《唐宋八大家文章论序》(《国专月刊》1935年7月)中论述三苏之文时说:"三苏长策士之文,而东坡兼于庄子。夫策士之文,游说之柄,务在快利以干时君,故三苏之文,尽奔腾纵放之能,而沉着浑厚,几乎或尽。然而笔力盘空,纵横畅达,则亦文章一体,不可废也。" 虽然这一时期发表的论文较少,约50篇左右,却为当代学者继续深入进行苏轼文学研究奠定了基础。 二、1949-1966 建国后的一段时间,就苏轼作品的思想性展开了一场讨论。黄昌前《对王季思先生的〈苏轼试论〉的几点意见》(《文学研究》1958年4期)认为:"苏轼在政治上反对王安石变法,向旧党呈书献策,这种态度是反动的",肯定了苏轼的一部分作品,但又认为"在他的作品里看到更多的是咏花、饮酒、闲游之作,听到的多是对人生的感慨和没落的哀鸣",与人民距离很大。马茂元《评〈苏轼词选〉》(1959年11月15日《光明日报·文学遗产》第287期)认为,评价历史人物,首先要从政治着眼,"苏轼反对变法主要是一个认识不足的问题"。他之所以向 新法 挥拳,则仍然是从同情人民出发",并指出"作为一个文学家苏轼来说,我们不能孤立地、抽象地谈他的艺术成就,而是应该把他放在文学发展历史特定的条件来考察其有无进步的作用","苏轼的人生态度除了虚无色彩而外,还有积极乐观的一面,不容忽视"。复旦大学中文系1955级中国文学批评史宋元小组《关于苏轼的文学理论批评》认为:"他(苏轼)是继欧阳修之后的文坛领袖,他的诗、词、散文的创作都达到北宋诗文革新运动最高的成就。但他的世界观中存在较复杂的矛盾。在政治上,他一定程度同情人民痛苦,有改革弊政的要求,但又反对王安石比较激进的新法。他的基本思想属于儒家,又出入佛老。他有儒家关心现实、积极入世的一面,但也有中庸调和的保守观点。他借助于佛老思想使自己观察问题比较开朗通达,却又带有严重的消极虚无主义倾向","这些观点在他思想中相互冲突着,又相互渗透、制约、影响着"。廖仲安、高怀玉《论变法与苏轼作品评价的关系》将苏轼对变法的态度分为三期:(一)宋仁宗嘉yòu@①时期主张改革,但比范仲淹庆历新政的主张保守;(二)宋神宗熙宁时期反对变法;(三)宋神宗元丰-宋哲宗元yòu@①时,要求废除青苗法后又反对废除免役法,不能改变他充当旧党顽固派助手的立场实质。苏轼的政治观点基本是顽固、保守的,但又是矛盾的。马赫《略论苏轼的诗》(《文学遗产》1957年增刊5辑)认为,苏轼从小受到了正统儒家思想影响,"使他产生了对于封建秩序和儒家教条所装璜起来的封建历史的无限崇拜和信托",而"现实生活中的矛盾和苦难,又通过苏轼的政治活动和曲折多难的生活渗入到苏轼的思想中,使他对于自己所处的现实产生了一种以复古为原则的幻想式的改革要求和对于黑暗的憎恶"。 一些学者分析了苏轼作品的艺术性。程千帆《苏词札记》(《光明日报》1956年12月23日)认为苏词自成一家,有意造成与柳永相对立的新风气,使词境空前扩大,在一定程度上摆脱了音律对词的束缚。程毅中《东坡词的意境》(《光明日报》1957年12月8日)分析苏词的特点除表现在思想感情的放纵奔流外,还有结构的跳跃,语言的倾泄,也包括音律的解放,认为苏词以写情为主,有诗的优点,而无诗的缺点。关于苏诗的艺术手法,程千帆《苏诗札记》(《光明日报》1957年5月19日)认为苏诗擅用侧面讽刺手法,表达对农民苦难的同情;以清新的笔墨描写农村平静愉快的生活,其豪迈不羁的心灵、热爱生活的性格和以消极形式表现积极内容的战斗方式,都在他清新流畅、"触处生春"的语言中得以充分表现。马赫《略论苏轼的诗》分析了苏诗浪漫主义、现实主义高度结合的艺术风格和代表了宋诗特征的表现手法。 建国初期的古典文学研究融入了新的思想和方法,评价作家作品注重思想性与艺术性相结合,这段时间发表的苏轼研究论文约有100多篇。 三、1966-1979 文革开始,苏轼文学研究走入低谷,苏轼及其作品遭到不公正的批评,如《从王安石变法看儒法论战的演变》(《红旗》1974年第四期)、《揭露苏轼尊儒反法的两面派嘴脸》(《南京大学学报》1974年第四期)、《北宋尊儒反法的反动政客》(《湖北文艺》1975年第二期)、《"三绝碑"-苏轼之流尊儒反法的一个见证》(《湖南日报》1974年9月6日)等一系列文章中苏轼成为保守派、投降派、两面派。 1978年王水照《苏轼的政治态度和政治诗》(《文学评论》1978年第3期)第一个在"文革"以后为苏轼"正名",同一时期马积高《评论苏轼的政治态度和文学成就》(《湖南师范大学学报》1978年第3期)、朱靖华《论苏轼政治思想的发展-兼驳罗思鼎的谬论》(《历史研究》1978年第7期)、顾易生《苏轼的政治态度及有关作品》(《文艺论丛》1978年第11期)、宁可《苏轼对北宋古文革新运动的贡献》(《四川师大学报》1978年第4期)、刘乃昌《试谈有关苏轼评价的几个问题》(《开封师院学报》1979年第2期)、朱大成《苏轼思想初探》(《沈阳师院学报》1979年第1、2期)、曾枣庄《论苏轼政治主张的一致性》(《文学评论》丛刊1979年第7期)、匡扶《苏轼的政治思想和他的政治态度》(《甘肃师大学报》1979年第4期)等大量文章重新对苏轼进行了客观的评价。另一部分文章对苏轼作品的艺术特色作了进一步的研究。如项楚《论庄子对苏轼艺术思想的影响》(《四川师大学报》1979年第3期)对苏轼艺术思想的渊源进行了探索。雷履平、罗焕章《苏轼词的风格》(《社会科学研究》1979年第3期)认为苏轼词的风格是多样性的,豪放不流于纤弱,但总的倾向是豪放为主,"苏轼心目中的豪放是和法度并行不悖的,只有在法度的条件下,出新意、寄妙理,做到句句警拔、自然高妙,才能算作豪放",对"豪放"作了新的诠释。这一时期的文章有90多篇。 四、1980-1989 1980年9月12日-17日在苏轼故里四川省眉山县举行了第一届苏轼学术讨论会,开创了苏轼研究的良好开端。这次苏轼讨论会上新成立的苏轼研究学会,决定今后每两年举行一次讨论会,编辑出版《苏轼研究集刊》、《苏轼研究资料丛书》,进一步推动了苏轼研究向纵深发展。十年中各类刊物发表的有关论文约为1949-1979年的三倍,有关苏轼研究的专著陆续出版,如刘乃昌《苏轼文学论集》(齐鲁书社1982年出版)、朱靖华《苏轼新论》(齐鲁书社1983年出版)、刘国jùn@②《苏轼文艺理论研究》(《南开大学出版社1984年出版》)、颜中其《苏轼论文艺》(北京出版社1985年出版)、谢桃枋《苏轼诗研究》(巴蜀书社1987年出版);有关苏轼作品集选注、评传大量出版,成果可观,其中影响较大的有刘乃昌注《苏轼选集》(齐鲁书社1980年出版)、王水照选注的《苏轼选集》(上海古籍出版社1984年出版)、陈迩冬选注的《苏轼诗选》(北京出版社1984年出版)、及曾枣庄《苏轼评传》(四川人民出版社1981年出版)、颜中其《苏东坡》(黑龙江人民出版社1981年出版)、王水照《苏轼》(上海古籍出版社1981年出版)等,苏轼文学研究呈现出前所未有的繁荣局面。 五、1990年至今 从新角度、用新方法进行古典文学研究,九十年代以后学者们力求在这一领域有所开拓,苏轼研究也展开了新的一页。这一时期研究者借鉴了西方文艺学理论、美学、心理学理论,对苏轼的心态、人格力量、文化性格及审美意义进行了探索,苏轼思想中儒、释、道融合的人生观对其艺术创作的影响成为议论的热点。从文体上说,对苏轼的诗、词、文、赋各方面研究互相融合,注重其文学作品与其他文艺形式的关系,如书法、绘画、蒙太奇等等。不再只把苏轼作为文学家或政治家来研究,涉及到了苏轼的改革思想、经济思想、教育思想、学术思想,以及苏轼与药学、苏轼与烹调、苏轼与旅游、苏轼与民俗学等方面内容,形成了研究的开放性格局。下面就九十年代以来有关苏轼文学研究的一些观点略述如下。 正如张海鸥《用现代文化意识阐释苏轼》(《文学遗产》1996年4月)概括王水照先生苏轼研究历程时期所说:"六十年代视苏为文艺全才,七十年代偏重于政治的苏轼,八十年代复归于文学研究,九十年代则拓及文化研究。"这也是近半个世纪以来整个苏轼研究状况的写照。而"王水照先生又总站在研究的前沿,率先突破种种局限,往往开风气之先"。1989年《苏轼的人生思考和文化性格》一文(《文学遗产》1989年5月)引起了广泛而热烈的反响,此文揭示了苏轼人生思想对中国文化的深刻影响,通过"出入"、"生死"两大人生课题,阐明苏轼思想中儒释道多种因素之阶段性的消长,及其丰富而独特的人生体验,又细致入微地剖析了他的狂放谐适四种文化性格,及由之构成的完整性格系统,认为涵泳着此种人生思考和文化性格的文艺创造,才是苏轼留给后代最珍贵的遗产。最近出版的《苏轼论稿》这一专著(台湾万卷楼图书有限公司1994年出版)汇集了作者40余年苏轼研究的论文共16篇,25余万言,对苏轼进行了全方位的研究,包括综论、思想、品评、谱学。 (一)对苏轼人生观和文艺观的研究 苏轼多元的人生观及其丰富复杂的思想对其文学的影响是多方面的,近几年研究者对此各持不同看法。如蒲友俊《超越困境:苏轼在海南》(《四川师大学报》1992年第3期)认为,苏轼乐观豁达的生存方式和审美态度,使他能战胜在偏远穷荒的海南儋州的种种迫害和磨难,登上诗歌创作和文学思想的顶峰。陈晓芬《佛教思想与苏轼的创作理论》(《文艺理论研究》1992年第6期)认为,"佛教思想以它涉及宇宙构成的宏观内容,以超脱常俗的认识方式和思维特征,在一定程度上与创作的某些规律更能沟通","苏轼一向崇信佛教,与僧人交往密切,又熟读各种佛经,深通佛理,因而佛教思想给予他的创作许多的启示"。刘石《苏轼创作中与佛禅有关的几个问题》(《贵州社会科学》1992年第3期)从佛禅典故、佛禅用语、禅意表现等三个方面论述苏轼诗文善用禅典、禅语表现禅境的特色。高林广《浅论禅宗美学对苏轼艺术创作的影响》(《内蒙古师院学报》1993年第1期)从思维特点、审美态度及审美方式等诸方面初步考察了禅宗美学对苏轼艺术创作的影响。禅宗美学反理性的思维特点为苏轼所援引,这使他的一部分作品充分强调了个体情感的抒发和文学真正内涵的审度:禅宗美学超功利的审美态度反映在苏轼的作品中便集中体现为一种超然精神,因而造就了其创作或主淡泊或主豪猛的多方面的风格特点;苏轼援引禅宗美学"见象而离相"审美方式的直接结果是形成了其以寓意于物而又不滞于物为主要特征的诗境特点。与之相反,齐文榜《东坡词风与释道思想》(《河南大学学报》1993年第2期)认为,释道思想使东坡词的一些豪放之作蒙上了一层虚无的色彩,其由积极用世转向佛老思想的大转折,反映到创作上便出现了词风的巨大变化,代之以豪放与旷达相兼以及旷达飘逸的作品。覃召文《佛之梦魇与禅之忧伤-岭南时期苏轼的禅佛情结》(《文史知识》1996年第6期)认为:"苏轼的人格不是单一的旷达,其心中也潜藏着深深的忧伤",并且"成了后期,特别是岭南时期苏轼人格的主导方面",追求其深层原因,是"苏轼的禅佛信仰与自我实现的要求剧烈冲突所致","苏轼的禅佛信仰不仅奠定了其后期诗文的感伤主义基调,也重铸了他自己的人格",从比喻的意义上来说,此期的苏轼在很大程度上可以称得上是禅佛思想的牺牲品。 另一些研究者则探讨了苏轼作品与道家思想的关系。如张维《论苏轼美学思想与道学的联系》(《社会科学研究》1994年第4期)论述了苏轼的道家思想对其审美观和艺术创作的影响,认为"他把修道同艺术创作有机结合起来,把道的观念和道的原则贯穿到他的创作中,使得其作品具有灵气,更具美感"。曾之鲁《试论苏轼"记"体散文中的道家思想》(《宝鸡师院学报》1990年第4期)认为,苏轼散文中体现的道家思想往往经过儒家思想的中和与改造,成为一种儒化了的道家思想,在特殊环境中,发挥出较多的积极作用。周小华《苏轼的"虚"、"静"、"明"观-论庄子的"心斋思想"对苏轼后期思想的影响》(《学术月刊》1996年第9期)认为"苏轼的虚静之心,既与庄子思想超越的一面相通,又无法摆脱儒家思想的羁绊"。杨胜宽《君子如水,因物赋形:苏轼人格思想片论》(《唐都学刊》1993年第2期)认为苏轼继承和综合了儒道两家所标榜的理想人格思想,提出了"君子如水,因物赋形"的人格理想,苏轼的人生境界、文学艺术追求,都打上了这一理想人格境界的烙印。宋代理学兴起,对苏轼创作也产生了一定的影响。郑荣基《苏轼文艺理论批评和创作思想的核心》(《中南民族学院学报》1994年第4期)认为"理"贯穿着苏轼的整个哲学思想、文艺理论和创作实践,不过苏轼的理带有朴素的辩证唯物思想,指的是事物发生、发展和变化的客观规律,表现在重理、知理和达理三个方面。 还有部分研究者从美学的角度分析了苏轼的文艺观。如王世德《苏轼论妙出法度的审美意味》(《徐州师院学报》1992年第2期)论述了苏轼艺术观中法度与新意的关系,及其"寄至味于淡泊"的艺术追求。张毅《清旷之美-苏轼的创作个性、文化品格及审美取向》(《文艺理论研究》1992年第4期)以"清旷"之境概括了苏轼作品的艺术特性。耿琴《苏轼"行云流水"说》(《烟台大学学报》1994年第4期)认为苏轼反复以行云流水喻诗文之道,反映了他崇尚自然的美学追求。 (二)关于苏诗的研究 苏诗一直是宋诗研究的热点,八十年代以来研究者对苏轼诗歌创作道路的宏观认识,对各个不同阶段的诗歌特色的评析都取得了可喜的进展。综观近年来苏诗的研究,其特色主要表现在对苏诗风格和意境的多方面的阐释。如朱靖华《论苏轼诗风主流的"高风绝尘"》(《文学遗产》1993年第5期)认为"高风绝尘"是苏轼艺术诗风创作的最高审美标准。侯孝琼《盛衰阅过君应笑-试论苏轼诗的"幽默"》(《中国韵文学刊》1994年第1期)认为苏轼的幽默感泛溢到他的诗中,形成了一种特定的鲜明的审美趣味-谐趣。兰翠《论苏轼诗歌的理趣》(《烟台大学学报》1993年第2期)从写景咏物诗、生活抒情诗、论诗书画诗三方面分析了苏诗的理趣特点。杨胜宽《苏轼论诗重清境》(《四川教院学报》1993年第1期)认为"清"的境界不仅是苏诗艺术的最高境界,同时也是高尚的人格境界。另一方面是对苏轼诗论的研究。王文龙《说东坡论杜》(《杜甫研究学刊》1994年第2期)从苏轼论杜的角度体现了苏轼的诗论。徐季子《苏轼的诗论》(《文艺理论研究》1995年第6期)从"诗以奇趣为宗"、"寄至味于淡泊"、"诗画本一家,天工与清新"、"欲令诗语妙,无厌空且静"、"诗皆有为而作"等方面归纳了苏轼的诗论。还有一些研究者通过苏轼与黄庭坚比较,把握苏诗的特点。如韩经太《苏、黄诗比较论》(《社会科学战线》1993年第5期)从源流、景象、心境等三方面比较了苏、黄诗的不同,认为"苏轼是第一个把儒家文化思想中的 辞达 观念与六朝以来 窥情风景之上 的体物传统有机统一起来的人物","苏诗景象,成主观意念之投射,思理之深远与感物之真实,是自然契合的",苏诗善在寻常细节处生发妙趣,而"这种细节真实的分析,往往体现出一种犹如绘画般的空间质感",其"诗歌抒情主体形象具体展开为形迹孟浪而精神萧散","吟咏心境,是狂逸中透出清空"。 (三)对苏轼词的研究 苏轼词的"豪放"及"以诗为词"问题,前些年曾有热烈的争论,近几年有关这两个问题的认识更深入了。对于前者许多研究者认为不能再简单地用"豪放"来概括苏词的特色。如王恒展《论宋代豪放词的感伤情调》(《山东师大学报》1990年第5期)提出"苏词在豪放旷达格调背后,弥散着一片沉郁浓重的感伤情绪","反映了封建社会中,知识分子不能主宰自己命运的痛苦。"李莱、郭发云《苏轼与辛弃疾田园词创作风格异同简析》(《青海民族学院学报》1991年第4期)通过比较认为东坡和稼轩词的创作,虽沿着同一趋势发展,在其词风上具有共同性和连续性,由于两人所处的时代、际遇、经历和个性的不尽相同,而又形成各自的特点,总的说来,苏词感情爽朗旷达、纵放不羁,而辛词则豪壮炽烈、沉郁悲愤。傅承洲《文学流派与苏辛词派》(《宝鸡师院学报》1991年第1期)对"苏辛词派"提出了质疑,认为"东坡词多放旷,稼轩词多豪迈",二者绝不相同,难以同派,就时代而言,二人时代不同,更不能同派。在宋代词坛,北宋根本不存在豪放词派,南宋则形成了以辛弃疾为首的稼轩词派。另一些研究者则认为苏词与婉约词有相通之处。如王利华《苏轼对婉约词的雅正》(《内蒙古师大学报》1992年第4期)认为苏轼使婉约词从抒情风格到词品都得到更新,他去掉了柳词的俗艳轻浮,却吸收了它写景和意境烘托的阔大;改变了雅词柔弱的风格,却学习了它抒情的含蓄和语言的优雅。苏轼把他的修养、胸襟、操守融入婉约词的创作,为婉约词的极盛,特别是辛词的兼容并蓄,起了很大的作用。何文桢《苏轼婉约词的创作特色》(《南开大学学报》1995年第6期)指出:"在现存苏轼三百四十多首词中,其豪放词竟不足他全部词作的十分之一,而较多的却是明丽、婉媚的婉约词",并认为"苏轼婉约词独特风格的形成,首先在于他对词这一文体艺术传统的继承和革新"。顾三京《论苏轼悼亡词兼论古代悼亡词的创作》(《河北师大学报》1992年第4期)认为"词以悼亡,始自苏轼",表现了深沉婉约的审美意韵。张寅彭《市俗情欲的欢愉与道统信仰的危机-柳词"婉约"、苏词"豪放"说驳正》(《上海教育学院学报》1992年第2期)认为柳词欢唱男女情爱,用的是一泻无遗的直叙笔法;苏词咏叹人生的虚幻失意,往往喜欢"犹抱琵琶半遮面",前者是"任情",后者是"敛情",否定了传统术语的适用性。王水照先生《苏轼论稿》中指出"豪放"、"婉约"两分法的本质是词体的正变问题,应从"正变"、"词派"、"风格"三方面辨析其内涵,作者通过苏轼豪放词阐明词、乐的分合,通过苏、秦词对比阐明词与诗的分合,总结出宋词的"雅化"走向,成为宋词发展历史的宏观表述。 对于后者即"以诗为词"问题,朱大成《苏轼与南京"婉约"派词》(《沈阳师院学报》1990年第2期)认为"苏轼在词史上是一位从根本上扭转词的发展方向的人物","苏轼从理论上肯定词曲 盖诗之裔 ,以此提高词曲的地位,在创作上将诗意、诗法、诗句等带进词里,以使词曲归于 雅正 ,在评论上以评诗的标准去评论词,以提高词品,总之其目的是以诗的传统去改造鄙俚浅俗的词"。刘石《苏轼"以诗为词"的内因说-兼论苏辛之别的一个问题》(《文史哲》1992年第6期)认为"词具有一种传达其它文体所不易传达的幽微窈眇,忱挚深婉的情感之功能","苏轼豁达明朗、潇洒超旷的性格气质刚好与词的特质相悖,这也就是其 以诗为词 改变传统词风的内部原因。"并在《苏轼词新论》(《文献》1993年第1期)提出"以诗为词"说的实质"是指拿适用于创作自由较多的同时就是艺术要求较低的文体的创作手法来创作自由较少的同时也是艺术要求较高的文体"," 以诗为词 虽可以提高词的社会功能,难免在相当程度上损害词体特性,使词失掉一些词体特有的韵味。"崔海正《东坡词研究》一书(山东大学出版社1992年出版)认为"这一说法的实质是立足于诗的立场来看词体,而不是立足于词本身来观察它的发展,这不免使词丧失了它的本体意义"。 东坡词的分期问题近几年来也引起了词学界的关注。本世纪30年代,龙榆生先生曾提出过"三期说";1987年,日本学者村上哲见先生据龙说增衍为四期。1992年崔海正《东坡词研究》一书将东坡词作的演进过程分为四个阶段:第一期"初试词笔","自熙宁五年至熙宁七年知密州之前";第二期"自是一家","自熙宁八年至元丰二年贬黄州之前";第三期"篇篇皆奇",即"高峰阶段","自元丰二年至元丰八年";第四期"旧曲新韵","自哲宗元yòu@①元年直到东坡去世"。朱德才《东坡乐府分期论》(《词学》第11辑)亦提出"四期论",具体分段与内中论析与前者不同。第一期为"发轫期","自熙宁四年至七年";第二期为"成熟期","自熙宁七年至元丰二年";第三期为"巅峰期","自元丰二年至七年";第四期为"衰微期","自元丰七年至元符三年"。一般文学史及有关东坡的研究论著都认为东坡作词始自熙宁五年37岁时,分期研究也多半以此为上限。薛瑞生《东坡前壬子词考证》(《西北大学学报》1992年第1期)考证出东坡在宋仁宗嘉yòu@①五年25岁时即开始写作《浣溪沙·山色横侵》词,至熙宁四年36岁时,至少写出11首词,这对东坡词的分期很有参考价值。 以往对东坡的词学观研究很少见,刘国jùn@②《苏轼文艺理论研究》(南开大学出版社1984年出版)中曾阐述过苏轼词论,近几年陆续出现研究这一问题的专文,认识亦有所深入。杨佐义《苏轼词学思想研究》(《东北师大学报》1991年第2期)提出"以词为诗之裔"是东坡的一个重要词论观点,"歌词与声律的结合应该 天成 的观点",是苏轼评价歌词的一项标准,并且推赏"豪放"、"自是一家"。崔海正《从〈东坡词话〉看东坡的词学观》(《东方丛刊》1992年第1期)从词的本体论、创作论、风格论、美学标准与价值尺度等四个方面勾勒出东坡词学观念的基本轮廓。方智范《中国词学批评史》(中国社会科学出版社1994年出版)以"苏轼的诗化理论"标举东坡的词学思想。刘石《苏轼词新论》则提出"苏轼轻词说"。 (四)对苏轼文赋的研究 研究者或从整个古文运动的角度来评价苏文的地位,或对苏轼的散文美学思想进行考察,或对其散文中某类文体进行研究。如周建国《论北宋古文运动中的欧阳修与苏轼》(《安庆师院学报》1991年第2期)认为"继欧阳修之后,宋代古文运动在苏轼领导下全面深入地发展着,文学的自觉意识也越来越强烈","苏轼散文转益多师,体现了唐宋古文运动中的空前成果,把散文的文学性、实用性、通俗性都推进一大步",在文道理论方面,苏轼之道不拘囿于儒家孔孟之道,提出"道可致而不可求",意在通万物之理,更突出地重视"文",表现出十分强烈的"文学自觉意识"。王文龙《论苏轼的散文美学思想》(《宝鸡师院学报》1990年第4期)认为苏轼散文的美学思想是开放性的,他比较广泛地吸取了前人散文美学精华,同时凭借自身的优势作了多方面的创造性的开拓,从而有力地推进了古代散文创作实践以及散文理论研究。认为苏轼散文美学有四个特点:1、"杂"与"博"的统一,以"博"为主;2、"善"与"美"的统一,以美为主;3、"法"与"天"的统一,以"天"为主;4、"常"与"变"的统一,以"变"为主。由此,苏轼建构了一个比较完整的散文美学体系。吴小林《论苏轼的散文美学思想》(《中国人民大学学报》1992年第3期)认为"苏轼主张功利与审美的统一,一方面注重散文的社会作用;另一方面能够突破视散文为心性义理或治教政令附庸的传统思想,用艺术的审美观点来看待散文,强调散文的审美价值和审美特征;重视散文创作中构思、灵感和传达的作用,并主新、尚变,提倡多样化,这些都有利于散文美的创造;进一步发展了由欧阳修开启的宋代散文平易自然的审美风尚,追求散文的自然、真率、旷达恣肆之美。他富有开创性的美学思想,使我国散文美学进入了一个新的阶段。"崔承运《论苏轼的艺术哲学-以文学散文为中心》(《北京大学学报》1995年第6期)从艺术哲学的角度探讨苏轼文学散文的价值,指出苏文的基调是弹奏出了儒家博大而深邃的人文精神;其主调是歌颂儒家积极参与意识和百折不回的探索精神;其主旋律是展示当时知识分子的复杂心态,其艺术哲学的渊源主要是道家的自然观,而其主要表现形态则为"自然天成"四字。而杨胜宽《笔势仿佛〈离骚〉经-东坡赋考论》(《西南师大学报》1994年第2期)则专门论述了东坡赋的风格,发掘东坡与屈原精神上的相通之处,又比较了二人风格的不同之处。认为"声貌无一处与《庄》、《骚》相似,却又与《庄》、《骚》精神千载相接,这便是东坡赋的魅力与价值所在"。直承了曹迟庵《东坡〈后杞菊赋〉解-兼论苏赋的渊源及独到风格》(《东坡文论丛》四川文艺出版社1986年出版)中的观点:"坡赋源于屈子,但他继承的是楚辞的精神,坡赋的气韵、风格永远是自己的"。 专门论及苏轼寓言的很少,近几年也引起了少数研究者的注意。如徐国荣《苏轼的寓言创作成就》(《枣庄师专学报》1992年第3期)认为苏轼寓言除了继承先秦和柳宗元寓言的传统外,又有独特的创造性成就,这主要表现了他的以《艾子杂说》为代表的寓言意识的自觉之上。《艾子杂说》是我国第一部寓言专集,它革掉了其它寓言中那种旁观者评价的尾巴,纯粹让寓言本身去体现其意义,这正是寓言意识的自觉,也是现代系列寓言的滥殇。 近一个世纪以来,苏轼研究的有关专著和论文硕果累累,尤其自80年代以来,学者们加强了苏轼研究的现代意识,努力寻找苏轼和当今社会的内在联结点,同时又力求贴近宋代的整个历史文化环境,努力还苏轼的本来面目,对苏轼的研究更为深入细致,但还有某些薄弱环节,比如从北宋迄今一千年的苏轼研究学术史;关于苏轼散文的研究等都亟待开拓和引起重视。


开发区国际学校"生态之旅"活动安全教育 20102011学年度第二学期 亲爱的同学们: 明天我校将开展"环保从我做起"生态之旅活动。为了确保活动在安全、和谐、愉快中进行,我们对每一个参加活动的学生提出的总要求是:"守纪、安全、文明"。 首先,我要说说守纪、安全。守纪和安全是两个关系非常密切的词,安全事故的发生往往与不能遵纪守法有关。 1、活动中同学们一切行动必须统一听从老师和家长志愿者的安排。必须遵守游玩时间,在规定时间内返回指定地点。无论是路途中还是在景点或者游乐场游玩,都必须以班为单位排着队伍前进,带班老师随班级同行,在带好本小组同学的基础上做到团结协作。如果同学们有事要离开队伍,必须征得带队老师的同意。 2、同学们要牢记老师的电话,有特殊情况及时和老师联系,不做下水、划船、独自过桥、伤害动物等危险性高的活动。 3、在车上听从老师和家长志愿者统一指挥,严禁任何人开窗、向外抛物;严禁将手、头伸出窗外,禁止在车内大声喧哗、打闹影响司机驾车。如有意外事故发生,要听老师统一指挥,不许随便离开车辆。 4、上车前集队有序,严禁拥挤,按照小组顺序上。 5、返校时,各位同学必须回到教室,听从学校通知统一安排方可离开,严禁私自离校。 其次,说说文明礼仪。我校有着良好的校风,我们对每一个学生的行为规范文明礼仪都有着严格的要求,无论在校外校内都要给人留下良好的印象,我们对同学们活动中的文明礼仪也有明确要求: 1、要求我们每一个同学注重自身形象,做到文明参观、游玩,举止高雅,遵守景点、游乐场中的各种规章制度,做一个文明人。 2、爱护公共设施,注意公共场所卫生保洁。能够自觉的维护景点的环境卫生,不让垃圾污染我们的视线。建议每位同学手中自备小垃圾袋,将食品包装物及时放入小袋中,由班级统一放至垃圾箱内。 3、在活动活动中我们要发扬团结友爱的精神,同学之间有困难要做到互谦、互让、互助。 最后,我给同学们总结一下在活动活动中的"九要九不准": 1、要听从老师、家长志愿者和工作人员的指挥,不准擅作主张,自行其是。 2、要相互监督、提醒同学注意安全,不准逞强好胜,不准恶作剧。 3、要集体行动,不准离队单独行动。 4、要遵守秩序,不准一哄而上。 5、要走道路,不准乱闯乱撞。 6、要注意安全,不准靠近河边、攀爬桥栏杆拍照或观景。 7、要保管好自己的物品,不准丢三落四。 8、要保护环境,不准乱扔乱丢垃圾。 9、要理性补充食物,不带零花钱。 同学们,生态之旅是一项大型的活动,安全工作涉及方方面面,活动的圆满进行需要我们每一个人的支持,今天我们的安全教育可能还有一些没有讲到的内容,请各位同学根据自己的实际情况进行补充,最后,预祝活动活动圆满成功,预祝我们每一个同学在活动活动中能走进自然体验春天,调节身心,放飞心情。


历史的发展,并不是由某一个人决定的,也不是有一件事情决定的,而是有很多个人共同作用,而形成的事物发展规律,就比如,历史对项羽的评价并不高,大家都认为他是一个暴力,并且没有人情味儿的人,虽然在历史上,他曾带领着楚军复国过一段时间,可是他所复兴的国家,仅仅两个月之后,就消失了,今天我们就来讲一下,在复国的道路上,一件影响他前途的事情,他为什么把60万军队屯在鸿门,难道真的是为了消灭刘邦吗?又是什么事情造成的?他对刘邦的仇恨这么深呢?项、刘这两个人最初并不是对手,他们曾共同为楚怀王效力,是楚怀王帐下最勇猛的两支军队,在攻打巨鹿城时,赵国的所有军队都被围困在了巨鹿城,为了营救赵王,天下各路诸侯,都带兵赶到了巨鹿城外,目的就是消灭他们共同的敌人秦国,刘邦、项羽就是其中最关键的两路人马。在所有人眼里,只有项羽所在的楚军是最强大的,而且也是他打头阵,但是仅仅他一个人,与20万秦军对抗,占不到便宜,这个时候最先挺项羽的人就是刘邦。他绕道了章邯的背后,与项羽形成了合围的趋势,这才逼迫章邯向联军投降。从这件事情上可以看出来,这两个人最初并不是死对头,真正把他们彻底分裂的事情,还要从攻打咸阳城说起。楚怀王曾经在营救巨鹿城时,曾经对六国联军许诺,天下不论哪路诸侯,但凡能够最先攻入咸阳城的,都可以称为秦王。此时刘邦利用他的兵力和智慧,成为了第1个进入咸阳城的人,并且他与咸阳城的百姓达成了三条公约,把咸阳城的百姓,都收到了自己的手中,然后退到了坝上。此时项羽一心为作战,并没有发现自己背后发生的事情,他也不知道刘邦此时已经进入了咸阳城,所以他依然带军队速抵达了函谷关。第一件事情触怒项羽,是他在刚刚到达函谷关时,就被函谷关的军队拦了下来,守城的将军对他说,刘邦已经成了秦王,并且收复了子婴和他剩余势力,现在咸阳城归刘邦所有,他命令我们守在这里,不允许任何一支联军攻入咸阳城。项羽在函谷关被拦了下来,这是他第一次对刘邦感觉到愤怒。触动他的第二件事,他用武力攻打函谷关,并且把这个关口拿了下来,进入函谷关之后他命令自己的军队驻扎在鸿门,这里与刘邦驻扎的地方,仅仅有数十里的距离,在夜晚的时候,刘邦的军营里出来一个人,悄悄的面见了项羽,他会在项羽面前说了刘邦一大堆的坏话,此时,刘邦背弃项羽,自己偷偷的拿下咸阳城,并且对城内的百姓许诺,自己要当个好领导,这个人的出现,彻底的是项羽心中的愤怒最大化,两件事情叠加起来,才使得项羽最终决定率的60万军队,灭了自己曾经的盟友。如果没有这两件偶然的事情,可能刘邦项羽两个人还是战友,即使成为了敌人,也不会是生死之敌。随后在攻进咸阳城之后,项羽把自己心中的愤怒,,都转嫁到了咸阳城内百姓的身上,他命令自己的士兵,残害了许多无辜的百姓,这也使得他彻底失去了民心。他对待普通老百姓的态度,就可以看出来他虽然是一个王者,但是绝对不是一个合格的领导人,所以他的这个弱点,也是他失败的最重要的原因。