River Phoenix est mort pendant le tournage de quel film ?
Dark Blood
Le 31 octobre 1993, Phoenix s'est effondré et est décédé d'une insuffisance cardiaque liée à la drogue sur le trottoir devant la discothèque de West Hollywood, The Viper Room, à l'âge de 23 ans. Au moment de sa mort, Phoenix était en plein tournage de Dark Blood. (1993). Le soir du 30 octobre 1993, Phoenix devait se produire avec son ami proche Flea des Red Hot Chili Peppers sur scène au Viper Room, une discothèque hollywoodienne appartenant en partie à l'époque à l'acteur Johnny Depp. Phoenix était revenu à Los Angeles en début de semaine depuis l'Utah pour terminer les trois semaines de plans intérieurs restants sur son dernier projet Dark Blood, un film qui a finalement été achevé en 2012. Sa sœur cadette Rain et son frère Joaquin s'étaient envolés pour le rejoindre à l'Hôtel Nikko (maintenant l'Hôtel SLS) sur le boulevard La Cienega. La petite amie de Phoenix, Samantha Mathis, était également venue le rencontrer. Tous étaient présents sur les lieux de la mort de Phoenix.
River Jude Phoenix (né River Jude Bottom le 23 août 1970 et mort le 31 octobre 1993) est un acteur, musicien et activiste américain. Il était le frère aîné de Rain Phoenix, Joaquin Phoenix, Liberty Phoenix et Summer Phoenix.
Le travail de Phoenix comprenait 24 films et apparitions à la télévision, et son ascension vers la gloire lui a valu le statut d '«idole des adolescents». Il débute sa carrière d'acteur à l'âge de 10 ans, dans des publicités télévisées. Il a joué dans le film d'aventure de science-fiction Explorers (1985) et a eu son premier rôle notable dans Stand By Me en 1986, un film sur le passage à l'âge adulte basé sur une nouvelle de Stephen King. Phoenix a fait une transition vers des rôles plus destinés aux adultes avec Running on Empty (1988), incarnant le fils de parents fugitifs dans une performance bien accueillie qui lui a valu une nomination pour l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle, et My Own Private Idaho ( 1991), incarnant un arnaqueur gay à la recherche de son ex-mère. Pour sa performance dans ce dernier film, Phoenix a reçu d'énormes éloges et a remporté la Coupe Volpi du meilleur acteur au Festival du film de Venise, ainsi que celui du meilleur acteur de la Société nationale de la critique de cinéma.
Lui et son frère Joaquin Phoenix ont la distinction d'être les premiers et les seuls frères à être nominés aux Oscars d'acteur.
Le 31 octobre 1993, Phoenix s'est effondré et est décédé d'une insuffisance cardiaque liée à la drogue sur le trottoir devant la discothèque de West Hollywood, The Viper Room, à l'âge de 23 ans. Au moment de sa mort, Phoenix était en plein tournage de Dark Blood. (1993).
Début de la vie
Phoenix est né le 23 août 1970 à Madras, Oregon, premier enfant d'Arlyn Dunetz et John Lee Bottom. Les parents de Phoenix lui ont donné le nom du fleuve de la vie du roman Siddhartha de Hermann Hesse, et il a reçu son deuxième prénom de la chanson des Beatles "Hey Jude".
Dans une interview avec People, Phoenix a décrit ses parents comme « hippies ». Sa mère est née dans le Bronx, à New York, de parents juifs dont les familles avaient émigré de Russie et de Hongrie. Son père était un catholique non pratiquant de Fontana, en Californie, d'ascendance anglaise, allemande et française. En 1968, la mère de Phoenix a quitté sa famille à New York et a voyagé à travers les États-Unis, rencontrant John Lee Bottom alors qu'elle faisait de l'auto-stop dans le nord de la Californie. Ils se sont mariés le 13 septembre 1969, moins d'un an après leur rencontre.
La famille de Phoenix a déménagé à travers le pays quand il était très jeune. Phoenix a grandi à Micanopy, en Floride, une petite banlieue de Gainesville. Ils ne recevaient aucun soutien financier et vivaient dans la pauvreté, Phoenix déclarant qu'ils vivaient dans une « situation désespérée ». Phoenix jouait souvent de la guitare pendant que lui et sa sœur chantaient au coin des rues pour gagner de l'argent et de la nourriture afin de subvenir aux besoins de leur famille toujours grandissante.
À la fin des années 1970, la famille de Phoenix a emménagé chez les grands-parents maternels de River en Floride après avoir passé plusieurs années au Venezuela avec les Enfants de Dieu. Peu de temps après leur retour aux États-Unis, la famille a officiellement changé son nom pour Phoenix, du nom de l'oiseau mythique qui renaît de ses propres cendres, symbolisant un nouveau départ. Phoenix n'a jamais fréquenté une école formelle. La scénariste Naomi Foner a commenté plus tard : « Il était totalement, totalement sans éducation. Je veux dire, il savait lire et écrire, et il en avait un appétit, mais il n'avait aucune racine profonde dans un quelconque sens de l'histoire ou de la littérature.
Enfants de Dieu
En 1973, la famille a rejoint un nouveau mouvement religieux chrétien controversé appelé les Enfants de Dieu en tant que missionnaires. La famille s’était installée à Caracas, au Venezuela, où les Enfants de Dieu les avaient postés pour travailler comme missionnaires et cueilleurs de fruits. Bien que Phoenix ait rarement parlé de la secte, il a été cité par Arlyn Phoenix dans un article d'Esquire de 1994 comme ayant déclaré : « Ils sont dégoûtants, ils ruinent la vie des gens. » Dans une interview avec le magazine Details en novembre 1991, Phoenix a déclaré qu'il avait perdu sa virginité à l'âge de quatre ans alors qu'il faisait partie des Enfants de Dieu, "mais je l'ai bloqué".
Arlyn et John ont finalement été déçus par les enfants de Dieu ; Arlyn dira plus tard à un journaliste qu'elle et son mari étaient opposés à la pratique du groupe de « Flirty Fishing », déclarant : « Le groupe était déformé par le leader, David Berg, qui devenait puissant et riche. Il cherchait à attirer les riches. disciples par le sexe. Pas question.
Carrière d'acteur
De retour aux États-Unis, Arlyn a commencé à travailler comme secrétaire pour une chaîne NBC et John comme architecte extérieur. La meilleure agente pour enfants, Iris Burton, a repéré River, Joaquin et leurs sœurs Summer et Rain chantant pour de la monnaie à Westwood, Los Angeles, et a été tellement charmée par la famille qu'elle a rapidement représenté les quatre frères et sœurs.
River a commencé à faire des publicités pour Mitsubishi, Ocean Spray et Saks Fifth Avenue, et peu de temps après, lui et les autres enfants ont été signés par la directrice de casting Penny Marshall de Paramount Pictures. River et Rain ont été immédiatement affectés à un spectacle intitulé Real Kids en tant qu'interprètes d'échauffement pour le public. En 1980, Phoenix a commencé à poursuivre pleinement son travail d'acteur, faisant sa première apparition dans une émission télévisée intitulée Fantasy en chantant avec sa sœur Rain. En 1982, River a participé à la série télévisée éphémère de CBS, Seven Brides for Seven Brothers, dans laquelle il a joué le rôle du plus jeune frère, Guthrie McFadden. River, qui est arrivé aux auditions avec sa guitare, a rapidement fait irruption dans une imitation convaincante d'Elvis Presley, charmant le producteur de la série. À cet âge, Phoenix était également un danseur de claquettes accompli.
Près d'un an après la fin de Seven Brides en 1983, Phoenix a trouvé un nouveau rôle dans le téléfilm Celebrity de 1984, où il a joué le rôle du jeune Jeffie Crawford. Même s’il n’est resté à l’écran qu’une dizaine de minutes, son personnage était central. Moins d’un mois après Celebrity est sorti le spécial ABC Afterschool : Backwards : The Riddle of Dyslexia. River a joué le rôle d'un jeune garçon qui découvre qu'il souffre de dyslexie. Joaquin a joué dans un petit rôle aux côtés de son frère. En septembre, l'épisode pilote de la série télévisée éphémère It's Your Move a été diffusé. Phoenix a été choisi pour incarner Brian et n'a eu qu'une seule ligne de dialogue. Il a également joué le rôle du fils de Robert Kennedy, Robert Kennedy, Jr., dans le téléfilm Robert Kennedy and His Times. Après que son rôle dans Dyslexia ait été acclamé par la critique, Phoenix a presque immédiatement été choisi pour jouer un rôle majeur dans son prochain téléfilm, Surviving: A Family in Crisis. Il a joué le rôle de Philip Brogan aux côtés de Molly Ringwald et Heather O'Rourke. A mi-chemin du tournage de Surviving, Iris Burton le contacte au sujet d'un éventuel rôle dans le film Explorers.
En octobre 1984, Phoenix obtient le rôle du jeune scientifique geek Wolfgang Müller dans le film de science-fiction à gros budget de Joe Dante, Explorers, aux côtés d'Ethan Hawke, et la production commence peu de temps après. Sorti à l'été 1985, ce fut le premier grand rôle cinématographique de Phoenix. En octobre 1986, Phoenix a joué aux côtés de Tuesday Weld et Geraldine Fitzgerald dans le téléfilm acclamé de CBS Circle of Violence: A Family Drama, qui racontait l'histoire tragique de la maltraitance domestique des personnes âgées. C'était le dernier rôle télévisé de Phoenix avant de devenir une célébrité au cinéma.
À l'âge de 15 ans, Phoenix a joué un rôle important dans le film populaire sur le passage à l'âge adulte de Rob Reiner, Stand By Me (1986), qui a fait de lui un nom connu. Le Washington Post a estimé que Phoenix avait donné au film son « centre de gravité ». Phoenix a commenté : "La vérité est que je m'identifiais tellement au rôle de Chris Chambers que si je n'avais pas pu retrouver ma famille après le tournage, j'aurais probablement dû consulter un psychiatre."
Plus tard cette année-là, Phoenix a terminé The Mosquito Coast (1986) de Peter Weir, dans le rôle du fils du personnage d'Harrison Ford. "Il allait évidemment devenir une star de cinéma", a observé Weir. "C'est autre chose que la capacité d'agir. Laurence Olivier n'a jamais eu ce que River avait." Au cours du tournage de cinq mois au Belize, Phoenix a entamé une relation amoureuse avec sa co-star Martha Plimpton, une relation qui s'est poursuivie sous une forme ou une autre pendant de nombreuses années. Phoenix a été surpris par la mauvaise réception du film, se sentant plus en sécurité dans son travail que dans Stand By Me.
Phoenix fut ensuite choisi pour jouer le rôle principal dans la comédie dramatique pour adolescents Une nuit dans la vie de Jimmy Reardon (1988), mais il fut déçu de sa performance : « Ça ne s'est pas passé comme je le pensais, et j'ai mis le Je voulais faire une comédie, et c'était vraiment exagéré, mais je ne suis même pas sûr d'être la bonne personne pour le rôle. En 1988, Phoenix a joué dans Little Nikita (1988) aux côtés de Sidney Poitier. Pendant ce temps, la famille Phoenix a continué à déménager régulièrement, déménageant plus de quarante fois à l'âge de 18 ans. Après avoir terminé son sixième long métrage, Running on Empty (1988) de Sidney Lumet, Phoenix a acheté à sa famille un ranch à Micanopy. , Floride, près de Gainesville en 1987, en plus d'une propagation au Costa Rica.
Au début de 1989, Phoenix a été nominé pour l'Oscar du meilleur acteur dans un second rôle (ainsi que pour un Golden Globe) et a reçu le prix du meilleur acteur dans un second rôle du National Board of Review pour son rôle dans Running on Empty. Phoenix s'est levé lors de la cérémonie lorsque Kevin Kline l'a battu pour l'Oscar. "J'ai dû empêcher River de courir pour embrasser Kevin", se souvient sa mère Arlyn. "Il ne lui est jamais venu à l'esprit qu'il n'avait pas gagné." Cette année-là, il incarne également un jeune Indiana Jones dans le film à succès Indiana Jones et la dernière croisade réalisé par Steven Spielberg. En 1990, Phoenix a été photographié par Bruce Weber pour Vogue et a été porte-parole d'une campagne pour Gap.
En 1991, Phoenix a tourné un film indépendant acclamé intitulé Dogfight avec Lili Taylor et réalisé par Nancy Savoca. Dans le drame romantique sur le passage à l'âge adulte qui se déroule à San Francisco, Phoenix incarne un jeune marine américain la nuit précédant son expédition au Vietnam en novembre 1963. Taylor a fait remarquer que Phoenix souffrait parce qu'il ne pouvait pas se distancer de son personnage : " Il n'avait pas non plus pris de [drogues] – il buvait juste à l'époque aussi. C'était différent... C'était en fait une partie difficile pour lui, parce que c'était tellement différent de qui il était. hippie, et là, il jouait ce marine. En fait, cela lui causait beaucoup d'inconfort, je ne pense pas qu'il aimait ça, en fait, entrer dans cette psyché.
Phoenix a rencontré l'acteur Keanu Reeves pendant que Reeves tournait Parenthood avec le frère de Phoenix, Joaquin. Les deux hommes ont joué ensemble pour la première fois (avec Kevin Kline, Tracey Ullman et Joan Plowright) dans I Love You to Death des années 1990 et à nouveau dans le film d'avant-garde de Gus Van Sant, My Own Private Idaho. Dans sa critique pour Newsweek, David Ansen a salué la performance de Phoenix : « La scène du feu de camp dans laquelle Mike déclare maladroitement son amour non partagé pour Scott est une merveille de délicatesse. Dans cette scène et dans chaque scène, Phoenix s'immerge si profondément dans son personnage qu'on en oublierait presque. vous l'avez déjà vu : c'est un spectacle incroyablement sensible, poignant et comique à la fois". Pour son rôle dans My Own Private Idaho, Phoenix a remporté les prix du meilleur acteur au Festival du film de Venise, à la National Society of Film Critics et aux Independent Spirit Awards. Le film et son succès ont solidifié l'image de Phoenix en tant qu'acteur au potentiel audacieux et de premier plan. À cette époque, Phoenix commençait à consommer des drogues comme la marijuana, la cocaïne et l'héroïne avec quelques amis. Dans le livre que Gus Van Sant a écrit sur Phoenix, Pink, le réalisateur dit clairement que Phoenix n'était pas un consommateur de drogue régulier mais seulement occasionnel, et que l'acteur avait un problème d'alcool plus grave. Phoenix avait toujours essayé de cacher ses dépendances parce qu'il craignait qu'elles ne ruinent sa carrière, tout comme sa relation avec Martha Plimpton.
Phoenix a fait équipe avec Robert Redford et encore avec Sidney Poitier pour le thriller de conspiration/espionnage Sneakers (1992). Un mois plus tard, il commença la production du western fantôme d'art et essai de Sam Shepard, Silent Tongue (sorti en 1994) ; il a également été battu pour le rôle de Paul par Brad Pitt dans A River Runs Through It. Il a fait une apparition dans Even Cowgirls get the Blues (1993) de Van Sant, avec sa sœur Rain. Phoenix a ensuite joué dans le film sur le thème de la musique country de Peter Bogdanovich, The Thing Called Love (1993), le dernier film terminé avant sa mort. Phoenix a commencé une relation avec sa co-star Samantha Mathis sur le tournage.
Musique
Bien que la carrière cinématographique de Phoenix ait généré l'essentiel des revenus de sa famille, des amis proches et des parents ont déclaré que sa véritable passion était la musique. Phoenix était un chanteur, auteur-compositeur et guitariste accompli. Il avait commencé à apprendre la guitare en autodidacte à l'âge de cinq ans et avait déclaré dans une interview pour E! en 1988, le déménagement de sa famille à Los Angeles alors qu'il avait neuf ans avait pour but que lui et sa sœur "... puissent devenir artistes du disque. Je suis tombé dans les publicités pour des raisons financières et le métier d'acteur est devenu un concept attrayant ..." Avant d'obtenir Agent par intérim, Phoenix et ses frères et sœurs ont tenté de se forger une carrière dans la musique en jouant des reprises dans les rues du quartier de Westwood à Los Angeles, souvent déplacés par la police parce que les foules rassemblées obstruaient le trottoir. Avec les premiers fruits de son succès cinématographique, Phoenix a économisé 650 $ pour son bien précieux, une guitare sur laquelle il a écrit ce qu'il a décrit comme du « folk-rock progressif et éthéré ».
Alors qu'il travaillait sur A Night in the Life of Jimmy Reardon en 1986, Phoenix avait écrit et enregistré une chanson, "Heart to Get", spécifiquement pour le générique de fin du film. La 20th Century Fox l'a coupé du film terminé, mais le réalisateur William Richert l'a remis en place pour son réalisateur quelques années plus tard. C'est pendant le tournage que Phoenix a rencontré Chris Blackwell d'Island Records ; cette réunion garantirait plus tard à Phoenix un accord de développement de deux ans avec le label. Phoenix n'aimait pas l'idée d'être un artiste solo et appréciait la collaboration ; il s'est donc concentré sur la constitution d'un groupe. Aleka's Attic a été formé en 1987 et la formation comprenait sa sœur Rain.
Phoenix s'est engagé à gagner en crédibilité grâce à son propre mérite et a soutenu que le groupe n'utiliserait pas son nom pour obtenir des performances qui ne bénéficieraient pas aux organisations caritatives. Le premier album de Phoenix était "Across the Way", co-écrit avec son coéquipier Josh McKay, sorti en 1989 sur un album-bénéfice pour PETA intitulé Tame Yourself. En 1991, Phoenix a écrit et enregistré un morceau de création orale intitulé "Curi Curi" pour l'album TXAI de Milton Nascimento. Également en 1991, le morceau "Too Many Colors" d'Aleka's Attic a été prêté à la bande originale de My Own Private Idaho de Gus Van Sant qui comprenait Phoenix dans un rôle principal. En 1996, le morceau "Note to a Friend" d'Aleka's Attic est sorti sur l'album-bénéfice de 1996 In Defence of Animals ; Volume II et présentait Flea of ​​Red Hot Chili Peppers à la basse.
Phoenix avait collaboré avec son ami John Frusciante après son premier départ des Red Hot Chili Peppers et les chansons "Height Down" et "Well I've Been" sont sorties sur le deuxième album solo de Frusciante, Smile from the Streets You Hold en 1997.
Phoenix était un investisseur dans la House of Blues originale (fondée par son bon ami et co-star de Sneakers Dan Aykroyd) à Cambridge, Massachusetts, qui a ouvert ses portes au public après avoir servi un groupe de sans-abri le jour de Thanksgiving 1992.
Activisme
Phoenix était un militant dévoué aux droits des animaux, à l’environnement et à la politique. Il a été un éminent porte-parole de PETA et a remporté le prix humanitaire en 1992 pour ses efforts de collecte de fonds. En 1990, Phoenix a écrit un essai de sensibilisation à l'environnement sur le Jour de la Terre destiné à ses jeunes fans, qui a été imprimé dans le magazine Seventeen.
Phoenix a toujours été végétalien. Sa première petite amie, Martha Plimpton, se souvient : « Un jour, quand nous avions quinze ans, River et moi sommes sortis pour un dîner chic à Manhattan et j'ai commandé des crabes à carapace molle. Il a quitté le restaurant et s'est promené sur Park Avenue en pleurant. et il a dit : 'Je t'aime tellement, pourquoi ?...' Il avait tellement mal que je mangeais un animal, qu'il ne m'avait pas fait comprendre ce qui était bien."
Il a aidé financièrement de nombreuses organisations environnementales et humanitaires et a acheté 800 acres de forêt tropicale menacée au Costa Rica. En plus de prononcer des discours lors de rassemblements pour divers groupes, Phoenix et son groupe jouaient souvent des prestations environnementales pour des œuvres caritatives bien connues ainsi que des organisations locales de la région de Gainesville, en Floride.
La mort
Le soir du 30 octobre 1993, Phoenix devait se produire avec son ami proche Flea des Red Hot Chili Peppers sur scène au Viper Room, une discothèque hollywoodienne appartenant en partie à l'époque à l'acteur Johnny Depp. Phoenix était revenu à Los Angeles en début de semaine depuis l'Utah pour terminer les trois semaines de plans intérieurs restants sur son dernier projet Dark Blood, un film qui a finalement été achevé en 2012. Sa sœur cadette Rain et son frère Joaquin s'étaient envolés pour le rejoindre à l'Hôtel Nikko (maintenant l'Hôtel SLS) sur le boulevard La Cienega. La petite amie de Phoenix, Samantha Mathis, était également venue le rencontrer. Tous étaient présents sur les lieux de la mort de Phoenix.
Aux petites heures du matin du 31 octobre 1993, Phoenix a subi une overdose de drogue, s'est effondrée à l'extérieur et a eu des convulsions pendant plus de cinq minutes. Lorsque son frère Joaquin a appelé le 9-1-1, il n'a pas pu déterminer si Phoenix respirait. Sa sœur Rain a procédé au bouche-à-bouche pour lui faire du bouche-à-bouche.
Pendant l'épisode, Johnny Depp et son groupe P (avec Gibby Haynes, ami de Flea et Phoenix des Butthole Surfers) étaient sur scène. Selon Haynes, le groupe était au milieu de leur chanson "Michael Stipe" tandis que Phoenix était à l'extérieur de la salle en train de faire des convulsions sur le trottoir. Lorsque la nouvelle a filtré dans le club, Flea a quitté la scène et s'est précipité dehors. À ce moment-là, les ambulanciers étaient arrivés sur les lieux et ont trouvé Phoenix devenu bleu foncé, en arrêt cardiaque complet et dans un état plat. Ils lui ont administré des médicaments pour tenter de relancer son cœur. Il a été transporté d'urgence au centre médical Cedars-Sinai, accompagné de Flea, via une ambulance. D'autres tentatives pour ressusciter Phoenix ont échoué. Il a été déclaré mort à 1 h 51 (heure du Pacifique) le matin du 31 octobre 1993, à l'âge de 23 ans.
Le lendemain, le club est devenu un sanctuaire de fortune avec des fans et des personnes en deuil laissant des fleurs, des photos et des bougies sur le trottoir et des graffitis sur les murs de la salle. Une pancarte a été placée sur la fenêtre indiquant : "Avec beaucoup de respect et d'amour pour River et sa famille, The Viper Room est temporairement fermé. Nos plus sincères condoléances à toute sa famille, ses amis et ses proches. Il nous manquera." Le club est resté fermé pendant une semaine. Depp a continué à fermer le club chaque année le 31 octobre jusqu'à vendre ses parts en 2004.
Avant sa mort, l'image de Phoenix – qu'il déplorait dans ses interviews – était irréprochable, en partie grâce à son dévouement public à ses divers intérêts sociaux, politiques, humanitaires et alimentaires, pas toujours populaires dans les années 1980. En conséquence, sa mort a suscité une large couverture médiatique. Phoenix a été décrit par un écrivain comme « le végétalien James Dean », et des comparaisons ont été faites concernant la jeunesse et la mort subite des deux acteurs.
L'autopsie de Phoenix, signée le 15 novembre 1993, se lit comme suit dans la section intitulée « Opinion » de Christopher Rogers, MD : « Des études toxicologiques ont montré des concentrations élevées de morphine et de cocaïne dans le sang, ainsi que d'autres substances en concentrations plus faibles. » La cause du décès était une « intoxication aiguë à plusieurs drogues », notamment à la cocaïne et à la morphine. L'appel de Joaquín au 9-1-1 a été enregistré et diffusé par plusieurs émissions de radio et de télévision. Après la mort de River et l'attitude envahissante des médias dans sa vie privée (un journaliste est entré par effraction dans la maison funéraire de Miami et a pris une photo de Phoenix reposant dans son cercueil qui a été vendu au National Enquirer), Joaquin a quitté Hollywood pour la deuxième fois.
Le 24 novembre 1993, Arlyn "Heart" Phoenix a publié une lettre ouverte dans le Los Angeles Times sur la vie et la mort de son fils. On y lisait notamment :
:Ses amis, collègues et le reste de notre famille savent que River n'était pas un consommateur régulier de drogue. Il vivait chez nous en Floride avec nous et ne faisait presque jamais partie de la « scène des clubs » de Los Angeles. Il venait d'arriver à Los Angeles après avoir quitté la beauté immaculée et la tranquillité de l'Utah où il tournait pendant six semaines. Nous pensons que l’excitation et l’énergie de la discothèque et de la scène festive d’Halloween dépassaient largement son expérience et son contrôle habituels. Combien d’autres belles jeunes âmes, qui restent anonymes pour nous, sont mortes en consommant des drogues à des fins récréatives ? Je prie pour que le départ de River de cette manière attire l'attention du monde sur la façon dont les esprits de sa génération sont douloureusement épuisés.
:River a fait une grande impression au cours de sa vie sur Terre. Il a trouvé sa voix et sa place. Et même River, qui avait le monde entier à portée de main pour l’écouter, ressentait une profonde frustration que personne n’entendait. Que faudra-t-il ? Tchernobyl n’a pas suffi. Exxon Valdez n'était pas suffisant. Une guerre sanglante pour le pétrole n’a pas suffi. Si le décès de River ouvre notre cœur mondial, alors je dis merci, cher fils bien-aimé, pour encore un autre cadeau pour nous tous.
Phoenix a été incinéré et ses cendres ont été dispersées dans son ranch familial à Micanopy, en Floride. Après sa mort, Aleka's Attic s'est dissoute.
À l'occasion du 20e anniversaire de la mort de Phoenix, le musicien Bob Forrest a parlé de la mort prématurée du jeune acteur en disant que même si Phoenix entretenait une image de pacifiste hippie végétalien, la réalité de sa consommation de drogue était beaucoup plus sombre que quiconque ne le pensait. Forrest a déclaré que Phoenix résidait avec le musicien John Frusciante quelques jours avant sa mort. Le duo se livrait à de longues consommations de drogue, dormant à peine. Ils fumaient du crack et s'injectaient ensemble de l'héroïne et de la cocaïne. La nuit de sa mort, Phoenix et Frusciante sont arrivés ensemble au Viper Room, où ils ont rencontré le frère et la sœur de Mathis et River. Forrest affirme que la cocaïne a été instantanément distribuée au sein du groupe ; cependant, il remarqua que Phoenix n'avait déjà pas l'air bien. Pendant la prestation du groupe de Depp, Phoenix a informé Forrest qu'il ne se sentait pas bien et pensait qu'il faisait une overdose. Forrest a déclaré que Phoenix s'était rallié et était revenu dans la foule, mais quelques instants plus tard, quelqu'un avait frénétiquement appelé le 9-1-1 alors que Phoenix s'effondrait à l'extérieur et commençait à avoir des convulsions. Forrest a conduit sa propre voiture jusqu'à l'hôpital, mais Phoenix a été déclaré mort peu de temps après son arrivée.
Projets inédits et non filmés
La mort subite de River l'a empêché de jouer divers rôles pour lesquels il avait déjà été choisi :
*Phoenix devait commencer à travailler sur Interview with the Vampire: The Vampire Chronicles (1994) de Neil Jordan deux semaines après sa mort. Il devait jouer Daniel Molloy, l'intervieweur, qui a ensuite été confié à Christian Slater, qui a fait don de la totalité de son salaire de 250 000 $ à deux des organisations caritatives préférées de Phoenix : Earth Save et Earth Trust. Le film est dédié à Phoenix après le générique de fin.
*The Guardian a suggéré en 2003 "qu'il était probable que Phoenix aurait suivi [Interview with the Vampire] en apparaissant comme le fils de Susan Sarandon dans Safe Passage" (1994), un rôle attribué à Sean Astin.
* Phoenix avait signé le rôle principal dans Broken Dreams, un scénario écrit par John Boorman et Neil Jordan (réalisé par Boorman), et avec Winona Ryder. Le film a été suspendu en raison de la mort de Phoenix. En juin 2012, il a été annoncé que Caleb Landry Jones avait été choisi pour le rôle.
* Gus Van Sant avait convaincu Phoenix d'accepter de jouer le rôle de Cleve Jones dans Milk alors qu'il envisageait initialement de faire le film au début des années 1990. Le rôle a finalement été joué par Emile Hirsch en 2008. Lorsqu'on lui a demandé dans le magazine Interview : "Vous alliez faire un film avec River sur Andy Warhol, n'est-ce pas ?" Van Sant a déclaré: "Ouais. River ressemblait en quelque sorte à Andy dans sa jeunesse. Mais ce projet n'a jamais vraiment abouti." Seule la première page de quatre pages archivée ; Le commentaire sur le lait apparaît sur la page non archivée.
*En 1988, Phoenix aurait transporté une copie des mémoires de 1978, The Basketball Diaries. Il avait entendu dire qu'une version cinématographique était en préparation et souhaitait jouer le rôle autobiographique de Jim Carroll. Le film a été mis en pause à de nombreuses reprises, Phoenix étant à chaque fois cité comme le principal prétendant au rôle. The Basketball Diaries a été réalisé en 1994 avec Leonardo DiCaprio en tête.
*Il avait exprimé son intérêt pour le rôle du poète du XIXe siècle Arthur Rimbaud dans Total Eclipse (1995) de la réalisatrice polonaise Agnieszka Holland. Phoenix est décédé avant le casting du film, le rôle étant finalement attribué à Leonardo DiCaprio.
Héritage
River Phoenix est l'un des jeunes acteurs les plus célèbres et les plus influents du XXIe siècle. Chaque année, le 31 octobre, les fans rendent hommage à la vie de l'acteur. Sa célèbre citation "Agir, c'est comme un masque d'Halloween que l'on met". est fréquemment mentionné par les fans sur les réseaux sociaux.
Parmi les autres acteurs masculins qui ont également attribué à Phoenix une influence majeure pour leur avoir ouvert la voie, citons Leonardo DiCaprio, Jared Leto, James Franco, Dylan O'Brien Will Peltz et bien d'autres.
Dans la culture et les médias
Le statut de Phoenix en tant qu'idole des adolescents et jeune acteur prometteur, ainsi que sa mort prématurée qui a suivi, ont fait de lui un sujet fréquent dans les médias de la culture populaire. Il a d'abord acquis des références musicales avec le chanteur brésilien Milton Nascimento en écrivant la chanson "River Phoenix: Letter to a Young Actor" à son sujet après avoir vu Phoenix dans The Mosquito Coast (1986). La chanson apparaît sur la sortie de 1989 Miltons.
Les amis de Phoenix, les Red Hot Chili Peppers, ont écrit quelques lignes pour lui dans leur chanson à succès "Give It Away" de l'album Blood Sugar Sex Magik de 1991 : "Il y a une rivière née pour être un donateur, te garder au chaud ne le laissera pas tu frissonnes, son cœur ne se fanera jamais..." Phoenix apparaît également dans le clip de leur chanson "Breaking the Girl" et après sa mort, le groupe lui a rendu hommage avec la chanson "Transcending" (intitulé à l'origine " River") sur leur album de 1995, One Hot Minute. L'ancien guitariste des Chili Peppers, John Frusciante, a dédié la chanson "Smile From The Streets You Hold" à River Phoenix. Frusciante a écrit la première partie de la chanson sur leur amitié alors que Phoenix était encore en vie. Après la mort de Phoenix, Frusciante a écrit la deuxième partie en sa mémoire.
Phoenix a fait l'objet de nombreux autres hommages en chanson et dans d'autres médias. Le groupe R.E.M. a dédié leur album Monster à Phoenix (car Michael Stipe et Phoenix étaient des amis proches), et leur chanson "E-Bow the Letter" de New Adventures in Hi-Fi de 1996 aurait été écrite à partir d'une lettre que Michael Stipe a écrite à Phoenix, mais jamais envoyé en raison du décès de l'acteur. River Phoenix est référencée dans la chanson « Sacred Life » de l'album éponyme du groupe britannique The Cult : « River Phoenix était si jeune, ne sais-tu pas que ton prince est parti ?
L'ancienne chanteuse des 10000 Maniacs, Natalie Merchant, a écrit et enregistré une chanson mémorablement controversée, simplement intitulée "River", présentée sur son album solo de 1995, Tigerlily (Elektra). Tout en déplorant cette mort tragique d'un « jeune et fort fils d'Hollywood » qui était « l'un des nôtres », elle critique vivement les excès de la « candeur de vautour » du peuple et l'attention avide des médias à l'égard de l'événement et ajoute : « Pourquoi ne pas "Tu ne le laisses pas tranquille… /Donnez la paix à son père et à sa mère", ainsi que : "Ce n'est qu'une tragédie", se terminant par la vraie question qui se cache derrière : "Comment pourrions-nous le sauver / De lui-même ?" Ainsi, elle est allée bien au-delà du pur éloge funèbre que la plupart des chansons et des écrits sur le décès de River Phoenix étaient au moment où cela s'est produit.
La musicienne Sam Phillips a la dédicace "For River" sur son album Martinis & Bikinis. D'autres chansons inspirées par Phoenix incluent "Song For River Phoenix (If I Had Known)" de Dana Lyons, "Halloween" de Grant Lee Buffalo, × la chanson "River" d'Ellis Paul, trouvée sur son album Stories de 1994, "Matinee Idol" de Rufus Wainwright. , "River Phoenix" de Nada Surf et "Chris Chambers" de Stereophonics.
Dans son album Woman & a Man de 1996, Belinda Carlisle a fait référence à River dans la chanson "California". La chanson s'ouvre et se termine par la phrase "Je me souviens que j'étais dans un salon de bronzage, quand j'ai entendu que River Phoenix avait disparu." Dans l'album de Jay-Z, Kingdom Come, les paroles de "Hollywood" le citent comme l'une des nombreuses victimes des pressions hollywoodiennes. Le groupe new-yorkais Japanther a présenté une chanson sur leur album Skuffed Up My Huffy (2008) intitulée "River Phoenix", qui parle de certains événements de sa vie et livre le refrain "River Phoenix ne le pensait pas". Dans la chanson "The Viper Room", Wesley Willis prend un tournant brusque par rapport à un récit par ailleurs élogieux du club en notant la mort de Phoenix, déclarant qu'il "... s'est effondré et est mort comme un Doberman". Sur son album de 2013 Not Thinking Straight, l'artiste britannique Matt Fishel a fait référence à Phoenix dans la chanson « When Boy Meets Boy ». Ses paroles décrivent une chambre dans laquelle les murs sont "recouverts d'affiches d'idoles et de rock stars décédées trop jeunes" et le troisième couplet de la chanson contient la phrase "J'ai rendu hommage avec un petit clin d'œil à River Phoenix accroché au mur". Dans le clip vidéo qui accompagne la chanson, une affiche animée de Phoenix est accrochée sur un mur à côté de Jimi Hendrix, Freddie Mercury et Kurt Cobain.
Gus Van Sant, avec qui Phoenix a travaillé dans le film My Own Private Idaho, lui a dédié son film de 1994 Even Cowgirls Get the Blues ainsi que son roman de 1997 Pink. Le cinéaste expérimental de Santa Cruz, Cam Archer, a également produit un documentaire intitulé Drowning River Phoenix dans le cadre de sa série American Fame. Lors des représentations des 13 et 15 novembre 1993 et ​​du 12 février 1994, ainsi que de l'un des derniers concerts de Nirvana aux États-Unis à Seattle le 7 janvier 1994, Kurt Cobain de Nirvana a dédié la chanson " Jesus Doesn't Want Me for a Sunbeam ". à Phoenix (parmi d'autres célébrités décédées jeunes), quelques mois seulement avant la mort de Cobain. Tom Petty a dédié "Ballad of Easy Rider" à Phoenix lorsqu'il a joué dans sa ville natale et celle de Phoenix, Gainesville, en Floride, en novembre 1993.
Le groupe britannique Manic Street Preachers mentionne River dans leur chanson "Ifwhiteamericatoldthetruthforonedayitsworldwouldfallapart" (extrait de l'album The Holy Bible, 1994) dans la ligne suivante : "...Je pense en ce moment à la tragédie hollywoodienne ; Big Mac ; smack ; Phoenix, R ; s'il vous plaît, souriez à tous..." Phoenix a fait l'objet d'une chanson controversée du groupe australien TISM intitulée "(He'll Never Be An) Ol' Man River", le single présentait à l'origine une maquette de la pierre tombale de Phoenix comme sa pochette en 1995. Le refrain comporte la phrase "Je prends la drogue qui a tué River Phoenix". Sur la chanson "Love Me, Hate Me" du rappeur Ja Rule, il énumère différentes façons dont il pourrait mourir en tant que célébrité, et l'une des paroles dit "Je pourrais faire une overdose dans un club à cause de drogues comme River Phoenix". Dans la comédie musicale de 1997, The Fix, Phoenix est évoqué dans la chanson "Mistress of Deception" dans les lignes "Un jeune acteur sexy est mort la nuit dernière dans un club de Los Angeles/Ecstasy et alcool/Et trop de NyQuil/Avait le visage le plus doux/ Chaleureux, timide et innocent/Sexy de cette manière insouciante/Le journaliste a dit que son cœur s'était arrêté comme ça..." La chanson de Hugh Cornwell "Rain on the River" de son album Hooverdam de 2009 parle directement de la mort de Phoenix, comme sa sœur Rain est assise au-dessus de son frère mourant sur le trottoir devant The Viper Room.
Une référence moins connue à River Phoenix était le principal protagoniste de Final Fantasy VIII, Squall Leonhart. Tetsuya Nomura, le concepteur principal des personnages du jeu, a déclaré qu'il avait modelé Squall sur le visage de River pendant le développement et qu'il avait même donné à Squall la même date de naissance.
La scène de la mort de Phoenix mérite également plusieurs mentions dans le livre de William Gibson, Spook Country.
La chanson "River, Run" du groupe Soudain, Tammy ! de leur disque We Get There When We Do a été écrit à son sujet.
Honneurs et classements
Phoenix a été classé à plusieurs reprises sur plusieurs listes reconnaissant son talent et sa carrière. Il a été répertorié comme l'un des douze « nouveaux acteurs prometteurs de 1986 » dans « John Willis' Screen World » (2004). Phoenix a été élu n ° 64 dans le cadre d'un sondage "Les plus grandes stars de cinéma de tous les temps" réalisé par la télévision Channel 4 au Royaume-Uni. Le sondage était entièrement composé de votes de personnalités éminentes des communautés d’acteurs et de réalisateurs. Il a été classé n°86 dans la liste des « 100 meilleures stars de cinéma de tous les temps » du magazine Empire en 1997.
Sa vie et sa mort ont fait l'objet d'un article de E! True Hollywood Story, une biographie A&E et un épisode de Final 24, qui contient une reconstitution dramatique de ses dernières heures et de sa mort. Il a également été surnommé « James Dean de ce siècle » dans l'épisode 10 (« Mi Casa, Su Casa Loma ») de la première saison de Being Erica. Sa mort a été classée n°16 dans le top 101 des événements d'E! "Les 101 moments les plus choquants du divertissement" à la télévision. En 2010, Phoenix a été élu par le magazine GQ comme l'un des