Quel est le nom du navire dans le roman d'aventures de Paul Gallico de 1969, adapté quatre fois au cinéma ?
Poséidon
Paul William Gallico (26 juillet 1897 – 15 juillet 1976) était un romancier, nouvelliste et écrivain sportif américain. Beaucoup de ses œuvres ont été adaptées au cinéma. On se souvient peut-être mieux de lui pour L'Oie des neiges, son seul véritable succès critique, et pour le roman L'aventure Poséidon, principalement à travers l'adaptation cinématographique de 1972. Le livre de Gallico de 1969, The Poseidon Adventure, sur un groupe de passagers tentant de s'échapper d'un paquebot chaviré, a attiré peu d'attention à l'époque. Le New York Times lui a consacré une critique d'un paragraphe, notant que « M. Gallico collectionne un Grand Hôtel [une référence au roman de Vicki Baum de 1930] rempli de dossiers à bord. Ces histoires imbriquées peuvent être humides de sentimentalité ainsi que de saumure... mais les compétences de l'auteur en tant que conteur leur confèrent suffisamment de suspense pour durer ce voyage désespéré. En revanche, l'adaptation cinématographique du livre de Gallico par Irwin Allen a été immédiatement reconnue comme un grand film du genre. Dans son article « Qu'est-ce qui rend « Poséidon » amusant ? », le critique Vincent Canby a inventé le terme « film d'arche » pour le genre comprenant Airport, The High and the Mighty, A Night to Remember et Titanic (le film de 1953). Il a écrit que "" L'aventure Poséidon "remet le film Ark là où Dieu l'avait prévu, dans l'eau. Ne pas voler dans les airs sur un seul moteur ou avec un trou sur le côté." Le film a connu un énorme succès, s’inscrivant dans une décennie de films catastrophes, et reste un classique culte. * L'aventure Poséidon (1969) * Au-delà de l'aventure Poséidon (1978), aventure * 1972, L'Aventure Poséidon * 1979, Au-delà de l'aventure Poséidon
Paul William Gallico (26 juillet 1897 – 15 juillet 1976) était un romancier, nouvelliste et écrivain sportif américain. Beaucoup de ses œuvres ont été adaptées au cinéma. On se souvient peut-être mieux de lui pour L'Oie des neiges, son seul véritable succès critique, et pour le roman L'aventure Poséidon, principalement à travers l'adaptation cinématographique de 1972.
Jeunesse et carrière
Gallico est né à New York. Son père était le pianiste de concert, compositeur et professeur de musique italien Paolo Gallico (Trieste, 13 mai 1868 – New York, 6 juillet 1950), et sa mère, Hortense Erlich, était originaire d'Autriche ; ils avaient émigré à New York en 1895. Gallico est diplômé de l'Université de Columbia en 1919 et s'est fait remarquer pour la première fois dans les années 1920 en tant que rédacteur sportif, chroniqueur sportif et rédacteur sportif du New York Daily News.
La carrière de Gallico a été lancée par une interview avec le boxeur Jack Dempsey dans laquelle il a demandé à Dempsey de s'entraîner avec lui. Gallico a décrit ce que cela faisait d'être éliminé par le champion des poids lourds. Il a ensuite raconté avoir attrapé la balle rapide de Dizzy Dean et joué au golf avec Bobby Jones. Il est devenu l’un des journalistes sportifs les mieux payés d’Amérique. Il a fondé la compétition de boxe amateur Golden Gloves. Son livre, Lou Gehrig : Pride of the Yankees (1941) a été adapté dans le film sportif The Pride of the Yankees (1942), avec Gary Cooper et Teresa Wright.
Carrière d'écrivain de fiction
À la fin des années 1930, il abandonna l'écriture sportive pour la fiction, écrivant d'abord un essai sur cette décision intitulé « Adieu au sport » (publié dans une anthologie de ses écrits sportifs, également intitulée Farewell to Sport (1938)), et devint un écrivain à succès. de nouvelles pour des magazines, dont beaucoup paraissent dans le premier média de fiction de l'époque, The Saturday Evening Post. Sa nouvelle The Snow Goose et d'autres ouvrages sont des versions étendues de ses articles de magazine.
Gallico a avoué un jour au New York Magazine : « Je suis un romancier pourri. Je ne suis même pas littéraire. J'aime juste raconter des histoires et tous mes livres racontent des histoires... Si j'avais vécu il y a 2 000 ans, je serais je faisais le tour des grottes, et je disais : « Puis-je entrer ? J'ai faim. Je voudrais un dîner. En échange, je vais vous raconter une histoire. Et je leur racontais l'histoire de deux hommes des cavernes. »
En 1939, Gallico publie Les Aventures d'Hiram Holliday, connu pour son adaptation télévisée ultérieure avec Wally Cox dans le rôle principal et Ainslie Pryor comme acteur de soutien. Il dépeint les aventures comiques d'un chevalier errant américain moderne visitant l'Europe à la veille de la Seconde Guerre mondiale et menant une lutte solitaire et chimérique contre les nazis dans divers pays. Les origines autrichiennes de Gallico sont évidentes dans le fort thème monarchiste des Habsbourg du livre. (Le protagoniste sauve une princesse autrichienne, gagne son amour et prend en charge son jeune fils – qui, comme le laisse entendre le livre, est destiné à devenir le nouvel empereur des Habsbourg une fois les nazis chassés d’Autriche.)
L'Oie des neiges a été publiée en 1941 dans le Saturday Evening Post et a remporté le prix O. Henry pour les nouvelles en 1941. Le critique Robert van Gelder l'a qualifié de « peut-être l'histoire la plus sentimentale qui ait jamais atteint la dignité d'un Barzoï (empreinte de prestige de éditeur Knopf). C'est une légende intemporelle qui utilise tous les attraits intemporels qui pourraient y être rassemblés. Une bibliothèque publique l'inscrit sur une liste de « larmoyants ». Gallico ne s'est pas excusé, affirmant que dans la lutte entre le sentiment et le « slime », « le sentiment reste si loin en tête, comme il l'a toujours été et le sera toujours parmi les humains ordinaires, que les hurleurs de calamités et les marchands de porno doivent augmenter les décibels de leur voix ». leurs lamentations, la hideur de leur violence et les tas montagneux de leurs ordures à maintenir dans la course.
Sa nouvelle, "L'homme qui détestait les gens", a été retravaillée dans son livre Love of Seven Dolls, qui a été adapté dans le film primé aux Oscars Lili (1953), puis mis en scène sous forme de comédie musicale Carnival ! (1961). Le film Lili est un conte de fées poignant et fantaisiste, l'histoire d'une orpheline, d'une jeune femme naïve dont le destin est mêlé à celui d'un carnaval ambulant et de ses interprètes, d'un magicien lothario et d'un marionnettiste aigri. Les versions, bien que différentes, partagent un thème central autour de la jeune fille et du marionnettiste. Le marionnettiste, communiquant avec Lili à travers ses marionnettes comme voix de substitution, développe un véhicule par lequel chacun d'eux peut exprimer librement sa douleur intérieure et ses émotions angoissées.
Dans les années 1950, Gallico séjourne au Liechtenstein, où il écrit Ludmila, le récit d'une légende locale.
Son roman Mme 'Arris va à Paris (1958) était un best-seller et est devenu le premier de quatre livres sur l'adorable femme de ménage, "Mme 'Arris". Les négociations pour les droits cinématographiques ont commencé dès 1960, alors qu'il résidait à Salcombe, sur la côte sud du Devon. Il a finalement été produit sous forme de téléfilm avec Angela Lansbury en 1992.
Pendant son séjour à Salcombe, Gallico a publié un récit du naufrage du MV Princess Victoria, le ferry qui faisait la navette entre Larne et Stranraer, un événement qui a causé la mort de toutes les femmes et de tous les enfants à bord. Il avait l'habitude, à cette époque, de se promener dans son jardin en dictant à son assistant, Mel Menzies, qui tapait ensuite le manuscrit le soir, prêt à être publié dans le journal.
The Silent Miaow (1964) prétend être un guide écrit par un chat, « traduit du félin », sur la façon d'obtenir, de captiver et de dominer une famille humaine. Illustré de photographies de Suzanne Szasz, il est considéré comme un classique par les amoureux des chats. D'autres livres sur les chats Gallico incluent Jennie (1950) (titre américain The Abandoned), Thomasina: The Cat Who Thought She Was God (1957), filmé en 1964 par les studios Walt Disney sous le titre Les Trois vies de Thomasina (très populaire au cinéma). ancienne URSS au début des années 1990, qui a inspiré le remake russe Bezumnaya Lori), et Honorable Cat (1972), un livre de poésie et d'essais sur les chats.
Le livre de Gallico de 1969, The Poseidon Adventure, sur un groupe de passagers tentant de s'échapper d'un paquebot chaviré, a attiré peu d'attention à l'époque. Le New York Times lui a consacré une critique d'un paragraphe, notant que « M. Gallico collectionne un Grand Hôtel [une référence au roman de Vicki Baum de 1930] rempli de dossiers à bord. Ces histoires imbriquées peuvent être humides de sentimentalité ainsi que de saumure... mais les compétences de l'auteur en tant que conteur leur confèrent suffisamment de suspense pour durer ce voyage désespéré. En revanche, l'adaptation cinématographique du livre de Gallico par Irwin Allen a été immédiatement reconnue comme un grand film du genre. Dans son article « Qu'est-ce qui rend « Poséidon » amusant ? », le critique Vincent Canby a inventé le terme « film d'arche » pour le genre comprenant Airport, The High and the Mighty, A Night to Remember et Titanic (le film de 1953). Il a écrit que "" L'aventure Poséidon "remet le film Ark là où Dieu l'avait prévu, dans l'eau. Ne pas voler dans les airs sur un seul moteur ou avec un trou sur le côté." Le film a connu un énorme succès, s’inscrivant dans une décennie de films catastrophes, et reste un classique culte.
Dans sa nécrologie du New York Times, Molly Ivins a déclaré que « dire que M. Gallico était prolifique ne commence guère à décrire sa production ». Il a écrit 41 livres et de nombreuses nouvelles, vingt films de théâtre, douze téléfilms et a réalisé une série télévisée basée sur ses nouvelles d'Hiram Holliday.
La vie plus tard
Après avoir démissionné du Daily News pour devenir écrivain de fiction à plein temps, Gallico a quitté New York pour le village de Salcombe dans le sud du Devonshire, en Angleterre. Plus tard, il a vécu dans de nombreuses régions du monde, notamment en Angleterre, au Mexique, au Lichtenstein et à Monaco. Martin Benson, "[http://www.paulgallico.info/notitle.html Paul Gallico - une biographie]" Il a passé la dernière partie de sa vie à Antibes, en France, où il est mort et a été enterré.
En 1955, Gallico entreprit un voyage automobile à travers les États-Unis, parcourant quelque 16 000 kilomètres, sponsorisé par Reader's Digest. Gallico, Confessions of a Story-teller, p.386 (introduction à l'histoire « Tais-toi, petit chien »). Il écrivit que « cela faisait presque vingt ans que je n'avais pas beaucoup voyagé à travers mon propre pays et les changements apportés par deux décennies allaient ainsi ressortir." Plusieurs histoires en ont résulté.
Le style et les thèmes de Paul Gallico
Gallico se décrit lui-même comme un « conteur ». Beaucoup de ses histoires sont racontées dans le style apparemment naïf d’un conte ou d’une légende populaire. Comme d'autres écrivains « conteurs », le charme et la puissance résident dans l'effet cumulatif de détails clairement racontés après détails clairement racontés. L’esquisse sommaire d’une histoire de Gallico peut paraître inintéressante, voire ridicule ; une citation individuelle sortie de son contexte tombe à plat ; leur essence n'existe que dans leur intégralité.
Par exemple, considérons le résumé de Molly Ivins de The Snow Goose :
The Snow Goose est l'histoire d'un peintre handicapé vivant dans un phare solitaire sur la côte du comté d'Essex en Angleterre. Un jour, une fille lui apporte une oie des neiges blessée, qu'il soigne. L'oie revient chaque année, tout comme la jeune fille, et une romance se développe entre la jeune fille et l'artiste. Mais l'artiste est tué en sauvant des soldats après l'évacuation de Dunkerque, alors que l'oie des neiges survole.
Andrea Park, dans une critique de Love of Seven Dolls, note que l'œuvre de Gallico n'a de pouvoir que comme un tout textural. "Il est difficile de décrire et impossible d'identifier la magie des mots ténue, voire nébuleuse, qui réussit à transporter le lecteur dans le monde de la fantaisie et de l'imaginaire. Elle est peut-être décrite comme une qualité, une sorte d'atmosphère fragile qui, une fois établie, ne peut pas être brisé, M. Gallico crée cette atmosphère lorsqu'il écrit les séquences avec Mouche et les marionnettes.
Il est souvent conseillé aux écrivains inexpérimentés de montrer plutôt que de décrire. L'un des mystères du style de Gallico est son efficacité malgré sa violation constante de cette règle. Lorsqu'il veut nous faire savoir qu'un Peyrot est cynique, il dit : « Totalement cynique, il n'avait aucun égard ni respect pour l'homme, la femme, l'enfant ou Dieu. Lorsqu'il veut nous faire savoir que Mouche est innocente, il nous parle de son « innocence et de son esprit primitif ». Lorsqu'il veut nous faire savoir que Rhayader a un cœur chaleureux dans son corps estropié, il dit : "Son corps était déformé, mais son cœur était rempli d'amour pour les choses sauvages et chassées." De nombreuses histoires de Gallico sont racontées comme une suite d'affirmations et de généralités, éclairées uniquement par des touches de particulier et de spécifique.
Gallico plante parfois le décor en qualifiant ses histoires de légendes. Dans le texte de L'Oie des neiges, il dit que "cette histoire... a été recueillie auprès de nombreuses sources et auprès de nombreuses personnes. Certaines d'entre elles se présentent sous la forme de fragments d'hommes qui ont assisté à des scènes étranges et violentes". Plus tard, il écrit : « Maintenant, l'histoire devient fragmentaire, et l'un de ces fragments est repris dans les mots des hommes en permission qui l'ont racontée dans la salle publique du Crown and Arrow, un pub d'East Chapel. » Compte tenu de cette présentation, il n’est guère surprenant qu’il ait été considéré comme le récit d’une véritable légende ; Gallico écrit que « la personne et le personnage du peintre sont entièrement fictifs, tout comme l'histoire elle-même, même si l'on me dit que dans certains milieux, l'oie des neiges apparaissant au-dessus de Dunkerque a été acceptée comme légende et j'ai été obligé de répondre à de nombreux correspondants que c'était une pure invention.
Martin Levin a écrit que "M. Gallico s'y connaît depuis longtemps avec les marionnettes quasi-humaines (L'amour des sept poupées), les vaches (Ludmila), les oies (L'Oie des neiges)" ainsi que pas moins de cinq livres sur les chats.
Souvent, le point de vue de Gallico implique que le caractère non-humain possède réellement, d'une manière ou d'une autre, un esprit humain, ou une partie d'un esprit humain. Dans L'Amour des sept poupées, la relation du marionnettiste avec ses marionnettes suggère au moins une ressemblance avec un trouble dissociatif de l'identité ou un trouble de la « personnalité multiple », trouble bien connu du grand public dans les années 1950. Il est significatif que Gallico ne fasse jamais allusion à une telle chose. Il note que l'assistante sénégalaise « primitive » du marionnettiste « considérait les marionnettes « comme des créatures vivantes et respirantes » » et que « la croyance en l'existence séparée de ces petits gens était encore plus fondamentale chez Mouche car c'était une nécessité pour elle ». et un refuge contre les tempêtes de la vie auxquelles elle n'avait pas pu faire face. On pourrait aller jusqu'à dire qu'il laisse délibérément dans l'ambiguïté la question de savoir si la relation entre le marionnettiste et ses marionnettes est purement naturelle ou s'il peut y avoir au moins une trace de surnaturel. Cette ambiguïté est évoquée à la fin de l'adaptation cinématographique, Lili. Bien que les mains du marionnettiste Paul soient occupées à embrasser Lili, les quatre marionnettes jettent un coup d'œil autour de l'avant-scène de la scène de marionnettes pour sourire de leur approbation heureuse (et applaudir), apparemment par leur propre pouvoir.
Le traitement contraste avec le véhicule de Danny Kaye, Knock on Wood (1954), qui tourne sur le thème similaire d'un ventriloque qui ne peut exprimer sa vraie personnalité qu'à travers son mannequin. Ce film ne fait pas seulement allusion à une connotation psychiatrique, il s'en délecte ; L'intérêt amoureux du personnage de Kaye est une « dame psychiatre » (selon l'expression utilisée par un critique contemporain). Le point de vue pop-psychiatrique prévalait à la fin des années 1940 et dans les années 1950, la même période qui nous a valu la comédie musicale psychanalytique Lady in the Dark et le livre Les Trois Visages d'Eve. L'éloignement de Gallico de son écriture de ce point de vue « moderne » et son utilisation du langage de la légende et du conte de fées semblent délibérés, l'équivalent littéraire de ce que le peintre Thomas Kinkade fait aujourd'hui dans sa peinture. Cependant, certains fans de Gallico et critiques de Kinkade diraient que l'art littéraire de Gallico est plus comparable aux peintures du peintre russe du XIXe siècle Victor Vasnetsov, dans la mesure où les œuvres de Vastenov sont plus fermement enracinées dans une sentimentalité authentique et une tradition populaire, par opposition à l'œuvre de Kinkade qui est souvent critiqué comme étant « ringard », « schmaltz » et « pop-art à l'emporte-pièce ».
La culture populaire
en 2000, J. K. Rowling a déclaré que Manxmouse de Gallico de 1968 était l'un de ses livres d'enfance préférés. En fait, les épouvantards apparaissant dans les livres Harry Potter de Rowling ressemblent beaucoup au « clutterbumph » ​​de Manxmouse qui prend la forme de ce que le spectateur craint le plus. Manxmouse a été illustré par Anne et Janet Grahame-Johnstone qui ont également illustré Les Cent et un Dalmatiens de Dodie Smith. Le studio d'animation japonais Nippon Animation a adapté ce conte en long métrage d'animation en 1979, réalisé par Hiroshi Saito. L'anime, intitulé Tondemo Nezumi Daikatsuyaku: Manxmouse (La grande activité de Manxmouse) en japonais, a été doublé en anglais dans les années 1980, diffusé sur Nickelodeon et diffusé en vidéo par Celebrity Home Entertainment.
Une série télévisée, Les Aventures d'Hiram Holliday (avec Wally Cox) a été adaptée d'une série d'histoires de Gallico sur un relecteur de journal qui a vécu de nombreuses aventures face aux nazis et aux espions en Europe à la veille de la Seconde Guerre mondiale.
Dans le roman de science-fiction de Fredric Brown, What Mad Universe, un éditeur de magazine de notre propre monde est accidentellement envoyé sur une Terre parallèle très différente de la nôtre ; dans ce monde parallèle, l'éditeur lit la biographie écrite d'un fringant héros de l'espace, figure centrale du récit du roman, censé être écrit par Paul Gallico.
En 1975, le groupe de rock progressif britannique Camel a sorti un album basé sur The Snow Goose de Gallico. Bien que l'auteur se soit initialement opposé à la sortie de l'album, les poursuites judiciaires ont été éludées à condition que le groupe utilise les mots Music Inspired by The Snow Goose sur la couverture de l'album.
Travaux
Bibliographie
; Livres
* Adieu au sport (1938), sport
* Les Aventures d'Hiram Holliday (1939) (États-Unis : Aventures d'Hiram Holliday), comédie légère
* Qui a tué mon copain (1939) Cosmopolitan Magazine
* The Secret Front (1940) [Suite des Aventures d'Hiram Holliday]
* L'Oie des neiges (1941), tragédie romantique
* Le golf est un jeu amical (1942), sport
* Lou Gehrig : Fierté des Yankees (1942), sport
* Histoires choisies de Paul Gallico (1944), collection
* The Lonely (1947), drame
* Confessions d'un écrivain (1948), recueil
* Jennie (1950) (US : The Abandoned), fantastique, chats
* Le Petit Miracle (1951), drame léger
* Le Procès par la Terreur (1952), thriller
* Flocon de neige (1952), allégorie
* Les Foolish Immortals (1953), aventure
* Love of Seven Dolls (1954), drame romantique
* Ludmila (1955), lumière
* Thomasina (1957), drame romantique, chats
* Fleurs pour Mme Harris (1958) (États-Unis : Mme 'Arris va à Paris), lumière
* The Steadfast Man (1958), Biographie de Saint Patrick
* Trop de fantômes (1959)
* The Hurricane Story (1960), factuel
* Mme Harris va à New York (1960) (États-Unis : Mme 'Arris va à New York), lumière
* Confessions d'un conteur (1961) États-Unis : Confessions supplémentaires d'un auteur d'histoires, collection
* Scruffy (1962), comédie légère
* Coronation (1962), drame léger
* Love, Let Me Not Hunger (1963), tragédie légère
* Le jour où le cochon d'Inde parlait (1963), enfants
* Trois histoires (1964) (États-Unis : Trois légendes)
* The Hand of Mary Constable (1964) [suite de Too Many Ghosts]
* The Silent Miaow (1964), fantaisie légère, chats
* Le jour où Jean-Pierre fut pignappé (1964), enfants
* Mme Harris, députée (1965) (États-Unis : Mme 'Arris va au Parlement), lumière
* Le jour où Jean-Pierre a fait le tour du monde (1965), enfants
* Le Peuple d'Or (1965), sport
* L'Homme qui était magique (1966), lumière
* L'histoire de Silent Night (1967)
* The Revealing Eye (1967), courts profils avec photos
* Magie Gallico (1967), collection
* Manxmouse (1968), lumière
* L'aventure Poséidon (1969)
* Le jour où Jean-Pierre entra au cirque (1969), lumière
* Mathilde (1970), lumière
* The Zoo Gang (1971), lumière
* Honorable Cat (1972) (États-Unis : Honorable Cat), collection, chats
* Le Garçon qui a inventé le Bubble Gun (1974), léger
* Mme Harris va à Moscou (1974) (États-Unis : Mme 'Arris va à Moscou), lumière
* Miracle dans le désert (1975)
* Au-delà de l'aventure Poséidon (1978), aventure
* La maison qui ne partirait pas (1979), lumière
* Le Meilleur de Paul Gallico (1988), collection
Sélectionnez la liste des adaptations
Film
* 1942, Fierté des Yankees
* 1952, Affectation – Paris !
* 1953, Lili, d'après L'Amour des sept poupées
* 1964, Les Trois Vies de Thomasina, basé sur Thomasina : Le chat qui pensait qu'elle était Dieu (1957)
* 1971, L'Oie des neiges
* 1972, L'Aventure Poséidon
* 1972, Honorable Chat
* 1978, Mathilde
* 1979, Au-delà de l'aventure Poséidon
* 1991, Bezumnaya Lori (Russie), d'après Thomasina
* 1992, Mme 'Arris se rend à Paris
Télévision
* 1974, Le Gang du Zoo
* 1978, Un feu dans le ciel
* 1956-1957, Les Aventures d'Hiram Holliday
* Souris scandaleuse : homme
Radio
* 2010, Tee onely
Comédie musicale sur scène
*Carnaval !, basé sur L'amour des sept poupées
Musique
* 1975, Music Inspired by The Snow Goose, album du groupe de rock progressif britannique Camel, basé sur The Snow Goose