Né en 1947, James Jewel Osterberg est un chanteur rock/punk pop mieux connu sous quel nom ?
Iggy Pop
James Newell Osterberg, Jr., connu professionnellement sous le nom d'Iggy Pop (né le 21 avril 1947), est un auteur-compositeur-interprète, musicien et acteur américain. Il était le chanteur du groupe proto-punk influent The Stooges, réuni en 2003, et est bien connu pour ses pitreries scéniques scandaleuses et imprévisibles. En 1987, Pop apparaît (avec Bootsy Collins) sur un album essentiellement instrumental, Neo Geo, du compositeur japonais Ryuichi Sakamoto. Le clip de "Risky", écrit et réalisé par Meiert Avis, a remporté le tout premier MTV Breakthrough Video Award. La vidéo révolutionnaire explore les idées de nostalgie du futur du philosophe transhumaniste FM-2030 sous la forme d'une histoire d'amour imaginaire entre un robot et l'un des modèles de Man Ray à Paris à la fin des années 1930. Une inspiration supplémentaire a été tirée de Jean Baudrillard, du tableau La Puberté d'Edvard Munch de 1894 et de La Mort de l'auteur de Roland Barthes. La vidéo surréaliste en noir et blanc utilise le stop motion, le light painting et d'autres techniques d'effets rétro intégrés à la caméra. Meiert Avis a enregistré Sakamoto alors qu'il travaillait sur la partition du Dernier Empereur à Londres. Sakamoto apparaît également dans la vidéo en train de peindre des mots et des messages à une caméra à obturateur ouvert. Iggy Pop, qui chante sur "Risky", a choisi de ne pas apparaître dans la vidéo, permettant à son espace de performance d'être occupé par le robot de l'ère surréaliste. En 1996, Pop retrouve la renommée du grand public lorsque sa chanson de 1977 "Lust for Life" est présentée dans le film Trainspotting. Une nouvelle vidéo a été enregistrée pour la chanson, avec des extraits du film et des séquences de studio de danse pop avec l'une des stars du film, Ewen Bremner. Un concert d'Iggy Pop a également servi de point d'intrigue dans le film. La chanson a également été utilisée dans des publicités télévisées pour Royal Caribbean et comme thème musical de The Jim Rome Show, un talk-show sportif américain diffusé à l'échelle nationale. L'album Skull Ring de Pop en 2003 mettait en vedette les collaborateurs Sum 41, Green Day, Peaches et The Trolls, ainsi que Ron et Scott Asheton, réunissant les trois membres fondateurs survivants des Stooges pour la première fois depuis 1974. Pop a fait une apparition sur Peaches's. la chanson Kick It ainsi que la vidéo. En 2003 également, sa première biographie complète a été publiée. Gimme Danger – L'histoire d'Iggy Pop a été écrite par Joe Ambrose ; Pop n'a pas collaboré à la biographie ni ne l'a publiquement approuvée. Après avoir aimé travailler avec les Ashetons sur Skull Ring, Pop a reformé The Stooges avec le bassiste Mike Watt (anciennement des Minutemen) remplaçant le regretté Dave Alexander, et le saxophoniste de Fun House Steve Mackay rejoignant la formation. Ils tournent régulièrement depuis 2004. Cette année-là, Pop ouvre la tournée mondiale Reinvention de Madonna à Dublin. Le 15 décembre 2009, il a été annoncé que les Stooges seraient intronisés au Temple de la renommée du rock and roll le 15 mars 2010. Pop a eu « environ deux heures de forte réaction émotionnelle » à la nouvelle d'Andy Green. [http://liveweb.archive.org/http://www.rollingstone.com/music/news/iggy-pop-on-his-emotional-reaction-to-the-stooges-hall-of-fame-induction -20091215 Iggy Pop sur sa "réaction émotionnelle" à l'intronisation au Temple de la renommée des Stooges]. Pierre roulante. 15 décembre 2009 Basé sur la traduction allemande du cycle de poésie de Walt Whitman en 2005, un drame radiophonique et un livre audio bilingue sur double CD "Kinder Adams/Children of Adam" ont été publiés par Hörbuch Hamburg en 2014, comprenant une lecture complète d'Iggy Pop.
James Newell Osterberg, Jr., connu professionnellement sous le nom d'Iggy Pop (né le 21 avril 1947), est un auteur-compositeur-interprète, musicien et acteur américain. Il était le chanteur du groupe proto-punk influent The Stooges, réuni en 2003, et est bien connu pour ses pitreries scéniques scandaleuses et imprévisibles.
La musique pop a englobé un certain nombre de styles au cours de sa carrière, notamment le garage rock, le punk rock, le hard rock, l'art rock, la new wave, le jazz et le blues. Bien que sa popularité ait fluctué au fil des années, de nombreuses chansons pop sont devenues célèbres, notamment "Lust for Life", "The Passenger", "Real Wild Child (Wild One)", "Candy" (un duo avec Kate Pierson). des B-52), "China Girl", "Nightclubbing", "Search and Destroy" et "I Wanna Be Your Dog".
En 2010, les Stooges ont été intronisés au Rock and Roll Hall of Fame.
Début de la vie
James Newell Osterberg, Jr. est né à Muskegon, Michigan, fils de Louella (née Christensen; 1917-1996) et de James Newell Osterberg, Sr. (1921-2007), ancien professeur d'anglais au lycée et entraîneur de baseball à Fordson High. École à Dearborn, Michigan. Osterberg a grandi dans un parc à roulottes à Ypsilanti, Michigan. Il est d'origine anglaise et irlandaise du côté de son père, et d'origine norvégienne et danoise du côté de sa mère. Son père a été adopté par une famille suédoise américaine et a pris leur nom de famille (Österberg). Dans une interview avec Rolling Stone en 2007, Pop a expliqué sa relation avec ses parents et leur contribution à sa musique :
Carrière musicale
Débuts : 1960-1967
Osterberg a commencé sa carrière musicale en tant que batteur dans divers groupes de lycée à Ann Arbor, Michigan, y compris les Iguanas, qui ont enregistré plusieurs disques tels que "Mona" de Bo Diddley en 1965. Son nom de scène ultérieur, Iggy, est dérivé des Iguanas. Après avoir exploré des groupes locaux de style blues tels que les Prime Movers (avec les frères Dan et Michael Erlewine), il a finalement abandonné ses études à l'Université du Michigan et a déménagé à Chicago pour en apprendre davantage sur le blues. À Chicago, il joue de la batterie dans des clubs de blues, aidé par Sam Lay (anciennement du Paul Butterfield Blues Band) qui partage ses relations avec Iggy. Inspiré par le blues de Chicago ainsi que par des groupes comme The Sonics, MC5 et The Doors, il forme les Psychedelic Stooges et commence à s'appeler Iggy. Le groupe était composé d'Iggy au chant, Ron Asheton à la guitare, le frère d'Asheton, Scott à la batterie, et Dave Alexander à la basse. Leur premier spectacle a été joué lors d'une fête d'Halloween dans une maison de Détroit, dans le Michigan. Des membres du MC5 étaient également présents.
L'ère Stooges : 1968-1974
Les graines du personnage scénique de Pop ont été semées lorsqu'il a vu les Doors se produire en 1967 à l'Université du Michigan et a été émerveillé par les pitreries scéniques et l'antagonisme affichés par le chanteur Jim Morrison. Le comportement extrême de Morrison, alors qu'il jouait dans un groupe populaire, a inspiré le jeune Pop à repousser les limites de la performance scénique. D'autres influences sur la voix et la personnalité de Pop étaient Mick Jagger et James Brown. Pop a été le premier artiste à faire un saut sur scène, qu'il a commencé lors d'un concert à Détroit. Pop, qui joue traditionnellement torse nu, a également réalisé des performances théâtrales telles que se rouler dans du verre brisé, s'exposer à la foule et vomir sur scène.
En 1968, un an après leurs débuts live et désormais baptisés The Stooges, le groupe signe avec Elektra Records, suivant à nouveau les traces de The Doors, qui étaient le plus grand groupe d'Elektra à l'époque (apparemment, Pop a appelé Moe Howard pour voir si c'était le cas). avait le droit d'appeler son groupe "The Stooges", ce à quoi Howard a répondu en disant simplement "Je me fiche de la façon dont ils s'appellent, tant qu'ils ne sont pas les Trois Stooges!" et il a raccroché). Le premier album des Stooges, The Stooges, (sur lequel Pop était crédité sous le nom de "Iggy Stooge"), a été produit par John Cale à New York en 1969. Tant celui-ci que le suivi, Fun House produit par Don Gallucci à Los Angeles en 1970, mal vendu. Bien que la sortie de Fun House n'ait pas reçu la reconnaissance espérée, il a ensuite été classé n°191 dans les « 500 plus grands albums de tous les temps » de Rolling Stone en 2003. Peu de temps après l'arrivée des nouveaux membres, le groupe s'est dissous en raison de l'aggravation de la dépendance à l'héroïne de Pop. .
En 1971, sans contrat d'enregistrement, les Stooges ont continué à se produire dans de petits clubs avec un line-up de 5 musiciens comprenant à la fois Ron Asheton et James Williamson aux guitares et Jimmy Recca à la basse, Dave Alexander ayant été limogé par Pop l'année précédente lorsque il s'est présenté à un concert incapable de jouer à cause de son alcoolisme chronique (il est décédé en 1975). Cette année-là, Pop et David Bowie se sont rencontrés au Max's Kansas City, une discothèque et un restaurant de New York. La carrière de Pop a été stimulée par sa relation avec Bowie lorsque Bowie a décidé en 1972 de produire un album avec Pop en Angleterre. Avec James Williamson engagé comme guitariste, la recherche d'une section rythmique a commencé. Cependant, comme ni Pop ni Williamson n'étaient satisfaits des joueurs en Angleterre, ils ont décidé de réunir les Stooges. Ron Asheton est passé à contrecœur de la guitare à la basse. Les sessions d'enregistrement ont produit le monument rock Raw Power. Après sa sortie, Scott Thurston a été ajouté au groupe aux claviers/piano électrique et Bowie a continué à le soutenir, mais le problème de drogue de Pop a persisté. Le dernier concert des Stooges en 1974 s'est terminé par une bagarre entre le groupe et un groupe de motards, documentée sur l'album Metallic K.O. La toxicomanie a encore une fois bloqué sa carrière pendant plusieurs années.
Bowie et Berlin : 1976-1978
Après la deuxième séparation des Stooges, Pop a réalisé quelques enregistrements avec James Williamson, mais ceux-ci ne sont sortis qu'en 1977 (sous le nom de Kill City, crédité conjointement à Pop et Williamson). Pop était incapable de contrôler sa consommation de drogue et s'est rendu dans un établissement psychiatrique, l'institut neuropsychiatrique de l'UCLA, pour tenter de faire le ménage. Bowie était l’un de ses rares visiteurs et il a continué à soutenir son ami et collaborateur. En 1976, Bowie l'emmena comme compagnon lors de la tournée Station to Station. C'était la première fois que Pop participait à des tournées professionnelles à grande échelle et il fut impressionné, particulièrement par l'éthique de travail de Bowie. Le 21 mars 1976, Bowie et Pop ont été arrêtés ensemble pour possession de marijuana à Rochester, New York, bien que les accusations aient été abandonnées par la suite.
Bowie et Pop ont déménagé à Berlin-Ouest pour se sevrer de leurs toxicomanies respectives. En 1977, Pop signe avec RCA Records et Bowie aide à écrire et produire The Idiot et Lust for Life, les deux albums les plus acclamés de Pop en tant qu'artiste solo, ce dernier contenant l'une des chansons les plus connues de Pop "The Passenger". Lust for Life mettait également en vedette une autre équipe de frères, Hunt et Tony Fox Sales, fils du comédien Soupy Sales. Parmi les chansons que Bowie et Pop ont écrites ensemble figuraient "China Girl", "Tonight" et "Sister Midnight", que Bowie a toutes interprétées plus tard sur ses propres albums (le dernier étant enregistré avec des paroles différentes sous le nom de "Red Money" sur le album Locataire). Bowie a également joué du clavier dans les performances live de Pop, dont certaines figurent sur l'album TV Eye Live en 1978. En retour, Pop a contribué aux chœurs sur Bowie's Low.
Albums Arista : 1979-1981
Pop était devenu mécontent de RCA, admettant plus tard qu'il avait réalisé TV Eye Live comme un moyen rapide de remplir son contrat de trois albums avec RCA. Il a rejoint Arista Records, sous la bannière duquel il a sorti New Values ​​en 1979. Cet album était en quelque sorte une réunion des Stooges, avec James Williamson à la production et le Stooge des derniers jours Scott Thurston jouant de la guitare et des claviers. Sans surprise, le style de l'album rappelle le son de guitare des Stooges. Bien que très apprécié par de nombreux fans d'Iggy (certains le préférant aux collaborations avec Bowie), New Values ​​n'a pas été un succès populaire.
L'album connut cependant un succès modéré en Australie et en Nouvelle-Zélande, ce qui conduisit à la première visite de Pop là-bas pour en faire la promotion. À Melbourne, il a fait une apparition mémorable dans l'émission pop nationale Countdown de l'Australian Broadcasting Corporation. Lors de sa performance anarchique de "I'm Bored", Pop n'a pas caché le fait qu'il faisait de la synchronisation labiale (enfonçant le micro dans son pantalon à un moment donné), et il a même essayé d'attraper les adolescentes dans le public. . Il a également été interviewé par l'animateur Ian "Molly" Meldrum, un échange fréquemment ponctué par le chanteur sautant de haut en bas sur sa chaise et poussant de fortes exclamations de "G'day mate" avec un faux accent australien. Son apparition dans Countdown est généralement considérée comme l'un des moments forts de l'histoire de la série et a consolidé sa popularité auprès des fans de punk australiens ; depuis, il y fait souvent des tournées. Lors d'une visite en Nouvelle-Zélande, Pop a enregistré un clip pour "I'm Bored" et a assisté à une soirée chez une maison de disques où il a semblé gifler une femme et jeter du vin sur un photographe. Pendant son séjour en Australie, Pop était également l'invité d'une émission télévisée commerciale en direct de fin de soirée sur Ten Network. On ne sait pas si un enregistrement de cette interview existe, mais la célèbre apparition de Countdown a souvent été rediffusée en Australie.
Lors de l'enregistrement de Soldier (1980), Pop et Williamson se sont disputés à propos de la production (ce dernier voulait apparemment un gros son de type Phil Spector) et Williamson a été renvoyé. Bowie est apparu sur la chanson "Play it Safe", effectuant des chœurs avec le groupe Simple Minds. L'album et son suivi Party (1981) furent tous deux des échecs commerciaux et Pop fut retiré d'Arista. Sa consommation de drogue variait en intensité, mais persistait.
années 1980
En 1980, Pop publie son autobiographie I Need More, co-écrite avec Anne Weher, mécène des arts d'Ann Arbor. Le livre, qui comprend une sélection de photographies en noir et blanc, comportait une préface d'Andy Warhol. Warhol a écrit qu'il avait rencontré Iggy quand il était Jim Osterberg, au Festival du film d'Ann Arbor en 1966. "Je ne sais pas pourquoi il n'a pas vraiment réussi", a écrit Warhol. "Il est tellement bon."
L'album Zombie Birdhouse de 1982 sur le label Animal de Chris Stein, avec Stein lui-même producteur, n'a pas eu plus de succès commercial que ses œuvres Arista, mais encore une fois, en 1983, la fortune de Pop a changé lorsque David Bowie a enregistré une reprise de la chanson " China Girl ". La chanson était apparue à l'origine sur The Idiot et était un succès majeur sur l'album à succès Let's Dance de Bowie. En tant que co-auteur de la chanson, Pop a reçu des redevances substantielles. Sur Tonight en 1984, Bowie a enregistré cinq autres chansons co-écrites (2 de Lust for Life, 1 de New Values ​​et 2 nouvelles chansons), assurant la sécurité financière de la pop, au moins à court terme. Le soutien de Bowie a permis à Pop de prendre une pause de trois ans, durant laquelle il a surmonté sa résurgence de dépendance à l'héroïne et a suivi des cours de théâtre.
De plus, Pop a contribué à la chanson titre du film Repo Man de 1984 (avec Steve Jones, auparavant des Sex Pistols, à la guitare, et Nigel Harrison et Clem Burke, tous deux de Blondie à la basse et à la batterie) ainsi qu'un instrumental appelé "Repo". Man Theme" qui a été joué pendant le générique d'ouverture.
En 1985, Pop enregistre quelques démos avec Jones. Il a joué ces démos pour Bowie, qui a été suffisamment impressionné pour proposer de produire un album pour Pop : Blah Blah Blah, influencé par la new wave de 1986, avec le single
"Real Wild Child", une reprise de "The Wild One", écrite et enregistrée à l'origine par le musicien de rock'n'roll australien Johnny O'Keefe en 1958. Le single a été un succès dans le Top 10 au Royaume-Uni et a connu un succès dans le monde entier. , en particulier en Australie, où il a été utilisé pendant 20 ans comme thème musical pour l'émission de vidéoclips de fin de soirée d'ABC, Rage. Blah Blah Blah était l'album pop le mieux classé aux États-Unis depuis The Idiot en 1977, culminant à la 75e place du classement des 200 meilleurs albums Billboard.
Toujours en 1985, Pop et Lou Reed ont contribué leurs voix au film d'animation Rock & Rule. Pop a interprété la chanson "Pain & Suffering" dans la séquence finale du film.
En 1987, Pop apparaît (avec Bootsy Collins) sur un album essentiellement instrumental, Neo Geo, du compositeur japonais Ryuichi Sakamoto. Le clip de "Risky", écrit et réalisé par Meiert Avis, a remporté le tout premier MTV Breakthrough Video Award. La vidéo révolutionnaire explore les idées de nostalgie du futur du philosophe transhumaniste FM-2030 sous la forme d'une histoire d'amour imaginaire entre un robot et l'un des modèles de Man Ray à Paris à la fin des années 1930. Une inspiration supplémentaire a été tirée de Jean Baudrillard, du tableau La Puberté d'Edvard Munch de 1894 et de La Mort de l'auteur de Roland Barthes. La vidéo surréaliste en noir et blanc utilise le stop motion, le light painting et d'autres techniques d'effets rétro intégrés à la caméra. Meiert Avis a enregistré Sakamoto alors qu'il travaillait sur la partition du Dernier Empereur à Londres. Sakamoto apparaît également dans la vidéo en train de peindre des mots et des messages à une caméra à obturateur ouvert. Iggy Pop, qui chante sur "Risky", a choisi de ne pas apparaître dans la vidéo, permettant à son espace de performance d'être occupé par le robot de l'ère surréaliste.
La suite pop de Blah Blah Blah, Instinct (1988), marque un revirement dans la direction musicale. Son son épuré, basé sur la guitare, s'orientait davantage vers le son des Stooges que n'importe lequel de ses albums solo à ce jour. Son label l'a abandonné, mais l'émission de radio King Biscuit a enregistré la tournée Instinct (avec le guitariste Andy McCoy et Alvin Gibbs à la basse) à Boston le 19 juillet 1988. En collaboration avec l'avocat du rock Stann Findelle, Pop a enregistré d'autres inclusions de bandes originales de films en 1989. : "Vivre au bord de la nuit" dans le thriller de Ridley Scott Black Rain ; et "Love Transfusion", une chanson écrite à l'origine par Alice Cooper (qui fait les chœurs) et Desmond Child, dans Shocker de Wes Craven.
Années 1990 et début des années 2000
En 1990, Pop enregistre Brick by Brick, produit par Don Was, avec des membres de Guns N' Roses et The B-52's comme invités, ainsi que des choeurs de nombreux groupes hollywoodiens locaux, dont deux (Whitey Kirst et Craig Pike) créerait son groupe pour tourner et jouer sur son clip Kiss My Blood (1991), réalisé par Tim Pope et filmé à l'Olympia de Paris. La vidéo a suscité beaucoup de controverse, car elle présentait de nombreuses images de Pop jouant avec son pénis exposé au public. L'album était son premier album certifié Or aux États-Unis (soit des ventes de plus de 500 000 exemplaires) et présentait son premier succès dans le Top 40 américain, "Candy", un duo avec la chanteuse de B-52, Kate Pierson.
Toujours en 1990, Pop a joué dans l'opéra controversé The Manson Family du compositeur John Moran, sorti sur Point Music/Phillip Classics, où il a chanté le rôle du procureur Vincent Bugliosi. Cette année-là, il a également contribué à l'album-bénéfice contre le SIDA de la Red Hot Organization, le projet Red Hot + Blue, en chantant une version de "Well Did You Evah!" en duo avec Deborah Harry.
Du début au milieu des années 1990, Pop fera plusieurs apparitions dans l'émission Nickelodeon The Adventures of Pete and Pete. Il a joué James Mecklenberg, le père de Nona Mecklenberg.
En 1991, Pop et Kirst ont contribué la chanson « Why Was I Born (Freddy's Dead) » à la bande originale du film Freddy's Dead : The Final Nightmare. La chanson joue également au générique de fin du film, avec une compilation d'extraits de la série A Nightmare on Elm Street parallèlement au générique de fin. La même année, Pop chante un rôle principal dans l'opéra de John Moran, The Manson Family.
En 1992, il collabore avec Goran Bregović sur la bande originale du film Arizona Dream d'Emir Kusturica. Pop a chanté quatre des chansons : In the Deathcar, TV Screen, Get the Money et This is a Film. Toujours en 1992, il collabore avec le groupe new-yorkais White Zombie. Il a enregistré des voix parlées sur l'intro et la sortie de la chanson "Black Sunshine" et a joué le personnage d'un écrivain dans la vidéo tournée pour la chanson. Il est distingué pour des remerciements particuliers dans les notes de pochette de l'album du groupe La Sexorcisto: Devil Music Volume One.
En 1993, Pop sort American Caesar, dont deux singles à succès, "Wild America" ​​et "Beside You". L'année suivante, Pop a contribué à l'album Giant Robot de Buckethead, y compris les chansons "Buckethead's Toy Store" et "Post Office Buddy". Il apparaît également sur l'album Système D des Rita Mitsouko où il chante le duo "My Love is Bad" avec Catherine Ringer.
En 1996, Pop retrouve la renommée du grand public lorsque sa chanson de 1977 "Lust for Life" est présentée dans le film Trainspotting. Une nouvelle vidéo a été enregistrée pour la chanson, avec des extraits du film et des séquences de studio de danse pop avec l'une des stars du film, Ewen Bremner. Un concert d'Iggy Pop a également servi de point d'intrigue dans le film. La chanson a également été utilisée dans des publicités télévisées pour Royal Caribbean et comme thème musical de The Jim Rome Show, un talk-show sportif américain diffusé à l'échelle nationale.
En 1996, Pop sort Naughty Little Doggie, avec le retour de Whitey Kirst à la guitare et le single "I Wanna Live". En 1997, il remixe Raw Power pour lui donner un son plus brut et plus dur ; les fans se plaignaient depuis des années que le mix officiel « effort de sauvetage » de Bowie était boueux et manquait de basses. Pop a témoigné dans la pochette de la réédition que sur le nouveau mix, "tout est toujours dans le rouge". Il a coproduit son album de 1999 Avenue B avec Don Was, sortant le single "Corruption".
En 1997, Pop a été crédité de la bande originale du film The Brave.
Le 1er janvier 1998, Pop a fait une apparition dans la série de science-fiction Star Trek: Deep Space Nine de Paramount Television. Pop a joué un Vorta dans un épisode basé sur le film The Magnificent Seven, intitulé "The Magnificent Ferengi". Pop a également contribué à la chanson thème de "Space Goofs".
Pop a fourni le chant pour le single Aisha du Top 10 britannique de Death in Vegas en 1999. La même année, il apparaît sur Hashisheen, The End Of Law, une collaboration de Bill Laswell, lisant sur les morceaux The Western Lands et A Quick Trip to Alamut. Il a également chanté sur les morceaux "Rolodex Propaganda" et "Enfilade" de At the Drive-In en 2000.
Pour le réveillon du Nouvel An 1997, Pop était la tête d'affiche du concert annuel australien de trois jours, le Falls Festival. Il a donné l’une des performances les plus mémorables de l’histoire du festival. Un membre du public a pu faire le compte à rebours pour la nouvelle année avec Pop dans le cadre d'un concours pour deviner la résolution de Pop pour la nouvelle année (c'était « Ne rien faire et gagner beaucoup d'argent ! »).
Pop a produit Beat 'Em Up en 2001, qui a donné naissance aux Trolls, sortant le single "Football" mettant en vedette Whitey Kirst, ancien élève des Trolls, et son frère Alex.
La réunion des Stooges : 2003-présent
L'album Skull Ring de Pop en 2003 mettait en vedette les collaborateurs Sum 41, Green Day, Peaches et The Trolls, ainsi que Ron et Scott Asheton, réunissant les trois membres fondateurs survivants des Stooges pour la première fois depuis 1974. Pop a fait une apparition sur Peaches's. la chanson Kick It ainsi que la vidéo. En 2003 également, sa première biographie complète a été publiée. Gimme Danger – L'histoire d'Iggy Pop a été écrite par Joe Ambrose ; Pop n'a pas collaboré à la biographie ni ne l'a publiquement approuvée. Après avoir aimé travailler avec les Ashetons sur Skull Ring, Pop a reformé The Stooges avec le bassiste Mike Watt (anciennement des Minutemen) remplaçant le regretté Dave Alexander, et le saxophoniste de Fun House Steve Mackay rejoignant la formation. Ils tournent régulièrement depuis 2004. Cette année-là, Pop ouvre la tournée mondiale Reinvention de Madonna à Dublin.
Iggy et les Stooges ont joué au festival de Glastonbury en juin 2007. Leur set comprenait du matériel de l'album de 2007 The Weirdness et des classiques tels que "No Fun et "I Wanna Be Your Dog". Pop a également suscité la controverse en juin 2007 lorsqu'il a été interviewé sur la couverture du festival de Glastonbury par la BBC. Il a utilisé l'expression « paki shop », ignorant apparemment ses connotations racistes, ce qui a suscité trois plaintes et des excuses de la part de la BBC.
Le 10 mars 2008, Pop est apparu lors de l'intronisation de Madonna au Rock and Roll Hall of Fame à l'hôtel Waldorf Astoria de New York. Avec The Stooges, il a chanté des versions rauques de deux tubes de Madonna, "Burning Up" et "Ray of Light". Avant de quitter la scène, il a regardé directement Madonna, citant "Tu me fais me sentir brillant et nouveau, comme une vierge, touchée pour la toute première fois.", extrait de la chanson à succès de Madonna "Like a Virgin". Selon le guitariste Ron Asheton, Madonna a demandé aux Stooges de se produire à sa place, en guise de protestation auprès du Rock and Roll Hall of Fame pour ne pas avoir intronisé les Stooges malgré six apparitions sur le bulletin de nomination. Pop a également chanté sur la reprise "No Fun" de l'Asian Dub Foundation sur leur album de 2008 Punkara.
Le 6 janvier 2009, le guitariste original des Stooges et meilleur ami autoproclamé de Pop, Ron Asheton, a été retrouvé mort d'une apparente crise cardiaque. Il avait 60 ans.
En 2009, James Williamson rejoint le groupe après 29 ans.
Le 15 décembre 2009, il a été annoncé que les Stooges seraient intronisés au Temple de la renommée du rock and roll le 15 mars 2010. Pop a eu « environ deux heures de forte réaction émotionnelle » à la nouvelle d'Andy Green. [http://liveweb.archive.org/http://www.rollingstone.com/music/news/iggy-pop-on-his-emotional-reaction-to-the-stooges-hall-of-fame-induction -20091215 Iggy Pop sur sa "réaction émotionnelle" à l'intronisation au Temple de la renommée des Stooges]. Pierre roulante. 15 décembre 2009
Années 2000 et 2010
En 2005, Pop est apparu, avec Madonna, Little Richard, Bootsy Collins et The Roots' Questlove, dans une publicité télévisée américaine pour le téléphone Motorola ROKR. Début 2006, Iggy and the Stooges ont joué en Australie et en Nouvelle-Zélande pour le Big Day Out. Ils ont également commencé à travailler sur un nouvel album, The Weirdness, enregistré par Steve Albini et sorti en mars 2007. En août 2006, Iggy and the Stooges s'est produit au festival pop des Lowlands aux Pays-Bas, à Hodokvas en Slovaquie et au festival Sziget en Budapest.
L'auteur Paul Trynka a terminé une biographie de Pop (avec sa bénédiction) intitulée Open Up and Bleed, publiée début 2007. Plus récemment, Iggy and the Stooges a joué au mariage de Bam Margera et Pop est apparu sur le single "Punkrocker" avec les Teddybears dans un concert. Publicité télévisée Cadillac. Pop était également la voix de Lil' Rummy dans le dessin animé Comedy Central Lil' Bush et a confirmé qu'il avait fait des voix pour American Dad ! et Grand Theft Auto IV, qui comprenait également la chanson des Stooges "I Wanna Be Your Dog" (bien que le manuel du jeu crédite Pop comme l'artiste).
Pop était l'invité de Profanation (Preparation for a Coming Darkness), le nouvel album du groupe Praxis dirigé par Bill Laswell, sorti le 1er janvier 2008.
Il dirige (à partir de janvier 2009) une campagne publicitaire télévisée de 25 millions de livres sterling pour Swiftcover, en utilisant le slogan "Get a Life".
Pop a collaboré avec Danger Mouse et Sparklehorse sur l'album "Dark Night of the Soul", en chantant le morceau "Pain".
Le quinzième album solo de Pop, Préliminaires, est sorti le 2 juin 2009. Inspiré d'un roman de l'auteur français Michel Houellebecq intitulé La Possibilité d'une île (2005; Trans. comme The Possibility of an Island de Gavin Bowd, 2006), Pop a été sollicité pour réaliser la bande originale d'un film documentaire sur Houellebcq et ses tentatives de filmer à partir de son roman. Il décrit cette nouvelle sortie comme un "album plus calme avec quelques connotations jazz", le premier single de l'album, "King of the Dogs", portant un son fortement influencé par les musiciens de jazz de la Nouvelle-Orléans tels que Louis Armstrong et Jelly Roll Morton. Pop a dit que la chanson était sa réponse au fait d'en avoir « marre d'écouter des voyous idiots avec des guitares frapper de la musique merdique ». L'album est disponible sur les sites de téléchargement légaux, sur CD, et un coffret Deluxe est disponible à seulement 6 000 exemplaires dans le monde. Ce coffret contient l'album Préliminaires, un collector "Les Feuilles Mortes" n/b "King Of The Dogs" 7 pouces dont la couverture est le portrait de Pop par Marjane Satrapi, et un livret de 38 pages de dessins également de Marjane Satrapi. .
En janvier 2009, Pop a été inscrite en tant que visage de Swiftcover, la compagnie d'assurance en ligne basée au Royaume-Uni. La publicité a ensuite été interdite par l'Advertising Standards Authority le 28 avril 2009 pour être trompeuse - elle impliquait que Pop lui-même avait une police d'assurance auprès de Swiftcover alors qu'à l'époque la société n'assurait pas les musiciens.
Pop chante également sur "We're All Gonna Die" sur le premier album solo de Slash, Slash, sorti en avril 2010. Il est apparu en tant que personnage dans le jeu vidéo Lego Rock Band pour chanter sa chanson "The Passenger" et a également prêté son voix pour le didacticiel du jeu. En référence à la chanson "The Passenger", Pop est apparu sur les réseaux téléphoniques publicitaires de la télévision néo-zélandaise pour montrer comment il peut amener un groupe à jouer ensemble par conférence téléphonique.
Après un accident de plongée sur scène en mars 2010, Pop a affirmé qu'il ne plongerait plus sur scène. Cependant, il l'a fait à trois reprises lors d'un concert à Madrid, en Espagne, le 30 avril 2010. Et ce fut à peu près la même chose à Londres au Hammersmith Apollo le 2 mai 2010. Le 9 juillet 2010, il a de nouveau plongé sur scène à Zottegem. , Belgique, faisant saigner Iggy du visage. En juin 2010, Pop est apparu au Yonge and Dundas Square à Toronto avec les Stooges réformés sur la scène principale du NXNE. En 2011, il s'associe à The Lilies, une collaboration entre Sergio Dias d'Os Mutantes et le groupe français Tahiti Boy & The Palmtree Family, pour enregistrer le single « Why ? ».
Pop a prêté son image à la campagne de PETA contre la chasse au phoque annuelle au Canada.
Le 7 avril 2011, à 63 ans, Pop a interprété "Real Wild Child" lors de la dixième saison d'American Idol ; le blog musical du Los Angeles Times "Pop & Hiss" a décrit la pop comme étant "toujours magnétique, toujours dérangeante". Il apparaît également sur la chanson "Dirty Love" de Kesha sur son deuxième album Warrior. Le 25 août 2013, Iggy and the Stooges a co-titré le deuxième jour du RiotFest 2013, se produisant à Toronto et à Denver avec The Replacements.
Le 14 octobre 2014, Pop a donné la quatrième conférence annuelle BBC Music John Peel à Salford, sur le thème de « La musique libre dans une société capitaliste ». Il a profité de la conférence pour discuter de ses expériences dans l'industrie musicale et de ses réflexions sur l'effet d'Internet sur la consommation de musique et sur les médias au sens large. Pop anime une émission de radio hebdomadaire sur BBC Radio 6.
En janvier 2015, il a été annoncé que Pop avait contribué à la chanson thème du dernier film d'Alex Cox, Bill, the Galactic Hero. Il a également collaboré avec New Order sur la chanson "Stray Dog" de leur album Music Complete sorti en septembre de la même année. Pop a également collaboré avec Tomoyasu Hotei sur les chansons "How The Cookie Crumbles" et "Walking Through The Night" de l'album Strangers, également sorti la même année.
En 2016, Pop a enregistré un album avec Josh Homme intitulé Post Pop Depression. L'album est sorti le 18 mars, suivi d'une tournée.
Carrière au cinéma, à la télévision et à la radio
En tant qu'acteur, Pop est apparu dans un certain nombre de films, dont Sid et Nancy (un rôle non parlant), The Color of Money, Hardware (voix uniquement), The Crow: City of Angels, The Razmoket Movie, Snow Day, Coffee and Cigarettes (en face de Tom Waits, dans le troisième segment du film, "Somewhere in California"), Cry-Baby, Dead Man, Tank Girl et Atolladero, un western de science-fiction espagnol. En février 2009, il incarne le personnage de Victor dans le film Suck. Pop a été présenté aux côtés de la starlette indépendante Greta Gerwig dans le film Art House, présenté en première au Nashville Film Festival en avril 2010.
Pop a été présenté dans cinq séries télévisées, dont Tales from the Crypt, The Adventures of Pete & Pete, où il a joué le père de Nona dans les deuxième et troisième saisons, et Star Trek: Deep Space Nine, dans lequel il a joué Yelgrun dans l'épisode "Le Magnifique Ferengi". Avec The Stooges, il a figuré dans un épisode de Bam's Unholy Union de MTV en tant que groupe principal se produisant au mariage de Bam Margera. De plus, une partie du clip vidéo de "Butt Town" de Pop a été présentée dans un épisode de Beavis and Butthead. Pop a exprimé Lil' Rummy dans l'émission Comedy Central Lil' Bush et a également fourni la voix d'un personnage dans la version anglaise du film d'animation de 2007 Persepolis.
La pop a été présentée dans quatre rockumentaires et a eu des chansons sur 18 bandes sonores, dont Crocodile Dundee II ; Repérage des trains ; Serrure, réserve et deux barils fumants; Hâve; Rêve d'Arizona ; Repo Man ; Pluie noire; Freddy's Dead : Le dernier cauchemar ; Choquant ; et Kurt Cobain : À propos d'un fils.
Pop a travaillé avec Johnny Depp sur plusieurs films : ils sont apparus ensemble dans Cry-Baby et Dead Man. Pop a fourni la bande originale de The Brave, réalisé par et mettant en vedette Depp, ainsi que la musique du film de Depp en 1993, Arizona Dream.
Pop a également fait une apparition dans American Dad! épisode "American Dream Factory" dans le rôle de Jerry, le batteur, dans le groupe de Steve Smith. Il fait une apparition dans FLicKeR, un long métrage documentaire de Nik Sheehan de 2008 sur Brion Gysin et la Dreamachine. Pop s'est joué en tant que DJ de la station de rock fictive Liberty Rock Radio 97. 8 dans le jeu vidéo Grand Theft Auto IV. La chanson des Stooges "I Wanna Be Your Dog" a été diffusée sur la même station. Pop a également figuré comme talent vocal dans le jeu vidéo ATARI 2004 DRIV3R, produit par Reflections Interactive. Pop apparaît comme un personnage dans la série animée de comédie/aventure Adult Swim The Venture Bros.. Il est l'un des gardes du corps, avec Klaus Nomi, de David Bowie, qui est "Le Souverain" de la Guild of Calamitous Intent. Pop a des super pouvoirs peu clairs, qu'il utilise lorsque lui et Nomi se retournent contre Bowie.
En 2013, Pop apparaît brièvement dans le film français Les Gamins puis il interprète La Chenille dans la série télévisée Il était une fois au pays des merveilles.
En 2014, Pop a présenté (narré) le documentaire de la BBC « Burroughs at 100 ». William Burroughs a profondément marqué l'écriture de Pop, inspirant les paroles du célèbre « Lust for Life ». Il a été diffusé aux États-Unis sur This American Life le 30 janvier 2015 dans l'épisode « Burroughs 101 », commémorant son 101e anniversaire.
Pop anime une émission de radio hebdomadaire et un podcast intitulé "Iggy Confidential" sur BBC 6 Music tous les vendredis à 19h00, heure du Royaume-Uni.
Basé sur la traduction allemande du cycle de poésie de Walt Whitman en 2005, un drame radiophonique et un livre audio bilingue sur double CD "Kinder Adams/Children of Adam" ont été publiés par Hörbuch Hamburg en 2014, comprenant une lecture complète d'Iggy Pop.
En 2015, Pop a joué le rôle principal de Vicious dans le film muet réalisé par Björn Tagemose Gutterdämmerung aux côtés de Grace Jones, Henry Rollins et Lemmy.
La pop a été présentée dans le DVD Rammstein Rammstein in Amerika
Il a joué dans le film "[http://www.imdb.com/title/tt4145108/ Blood Orange]", sorti en avril 2016.
En 2016, la pop a été présentée comme sujet principal dans le documentaire Danny Says, aux côtés de Danny Fields, Alice Cooper, Judy Collins, Wayne Kramer, Jac Holzman et bien d'autres.
En 2016, Jim Jarmusch a réalisé Gimme Danger, un film documentaire sur le groupe.
Le 22 juin 2016, le guitariste des Stooges, James Williamson, a fait une déclaration officielle disant que les Stooges n'étaient plus. « Les Stooges, c'est fini. En gros, tout le monde est mort sauf Iggy et moi. Iggy And The Stooges quand il n'y a qu'un seul Stooge dans le groupe et qu'ensuite il y a des gars à côté, cela n'a aucun sens pour moi. "Williamson a également ajouté que les tournées étaient devenues ennuyeuses et qu'il essayait d'équilibrer la carrière du groupe ainsi que celle de Pop. était une tâche difficile.
Biopic
The Passenger était le nom putatif d'un film biographique sur les débuts de la carrière de Pop avec les Stooges. Le film devait être réalisé par Nick Gomez et Elijah Wood devait jouer Pop. , le projet semble abandonné.
Pop a aimé le scénario mais a refusé de participer au film. Il a dit:
Il a également qualifié Wood de "acteur très équilibré et talentueux".
Bourse classique
En 1995, une revue établie d'érudition classique, Classics Ireland, a publié les réflexions de Pop sur l'applicabilité du déclin et de la chute de l'Empire romain d'Edward Gibbon au monde moderne dans un court article, Caesar Lives, (Vol. 2, 1995). Pop raconte également comment la lecture de Gibbon lors d'une tournée dans le sud des États-Unis lui a inspiré un monologue spontané qu'il a appelé « César ».
Vie privée
Pop vit près de la côte atlantique, au sud de Miami, en Floride. Il a été marié trois fois : avec Wendy Weissberg (pendant plusieurs semaines en 1968, le mariage a été annulé peu de temps après), avec Suchi Asano (1984-1999) et plus récemment, il a épousé sa partenaire de longue date Nina Alu. Il a un fils, Eric Benson, né en 1970 de Paulette Benson.
Dans les années 1990, Pop développe une amitié avec Johnny Depp, Jim Jarmusch et le tatoueur Jonathan Shaw. Selon Shaw, les quatre portaient des bagues assorties représentant un crâne, et tous sauf Pop avaient reçu un tatouage similaire en forme de tête de mort.
Héritage
Dans le film Velvet Goldmine, Ewan McGregor incarne Curt Wilde, un personnage vaguement basé sur la pop. McGregor interprète les chansons des Stooges "TV Eye" et "Gimme Danger" dans le film. Dans le film de 2013 du CBGB Foo Fighters, le batteur Taylor Hawkins incarne la pop à la fin des années 1970. Dans la série de jeux vidéo Super Mario Bros., le personnage Iggy Koopa porte son nom. Dans le jeu Yoshi's New Island, pour Nintendo 3DS, le mini-jeu "Eggy Pop" porte également son nom. Le punk et la pop de la fin des années 1970