Dans quel film de 1996 y avait-il des personnages connus sous le nom de Rent Boy, Spud, Sick Boy et Franco ?
Trainspotting
Trainspotting est un film dramatique policier noir britannique de 1996 réalisé par Danny Boyle et mettant en vedette Ewan McGregor, Ewen Bremner, Jonny Lee Miller, Kevin McKidd, Robert Carlyle et Kelly Macdonald dans ses débuts d'actrice. Basé sur le roman du même nom d'Irvine Welsh, le film est sorti au Royaume-Uni le 23 février 1996. La pré-production a commencé en avril 1995 avec Ewan McGregor sélectionné à l'avance après avoir impressionné Boyle et Macdonald avec son travail sur leur film précédent, Shallow Grave. Selon Boyle, pour le rôle de Renton, ils voulaient quelqu'un qui avait la qualité de "Michael Caine dans Alfie et Malcolm McDowell dans A Clockwork Orange" - un personnage repoussant avec un charme "qui vous rend profondément ambigu sur ce qu'il fait". . McGregor s'est rasé la tête et a perdu 12,7 kilos pour le film. Ewen Bremner avait joué Renton dans l'adaptation scénique de Trainspotting et avait accepté de jouer le rôle de Spud. Il a déclaré : "Je sentais que ces personnages faisaient partie de mon héritage". Boyle avait entendu parler de Jonny Lee Miller jouant un Américain dans le film Hackers et a été impressionné lorsqu'il a auditionné en faisant un accent de Sean Connery. Pour le rôle de Begbie, Boyle a pensé à choisir Christopher Eccleston parce qu'il ressemblait à la façon dont le réalisateur imaginait le personnage dans le livre, mais a décidé d'emprunter une voie différente et a plutôt demandé à Robert Carlyle. Carlyle a déclaré: "J'ai rencontré beaucoup de Begbies dans ma vie. Promenez-vous dans Glasgow samedi soir et vous avez de bonnes chances de tomber sur Begbies". Pour le rôle de Diane, Boyle voulait une actrice sans expérience préalable "afin que personne ne soupçonne qu'une jeune de 19 ans joue le rôle" d'une jeune de 15 ans. Les cinéastes ont envoyé des dépliants dans les boîtes de nuit et les boutiques et ont même approché les gens dans la rue pour finalement embaucher Kelly Macdonald. Le casting de Keith Allen dans le rôle de « The Dealer » était intentionnel par Boyle pour faire référence au rôle d'Allen dans le film précédent Shallow Grave ; avec l'implication qu'Allen joue le même personnage dans les deux et que les événements de Trainspotting précèdent sa mort, ce qui déclenche l'intrigue de Shallow Grave. Trainspotting a été tourné au milieu de l'année 1995, sur sept semaines avec un budget de 1,5 million de livres sterling, les acteurs et l'équipe travaillant dans une usine de cigarettes abandonnée à Glasgow. En raison d'un manque de budget et de contraintes de temps, la plupart des scènes ont été tournées en une seule prise, ce qui a contribué au look grunge du film. Par exemple, lorsque Renton s'enfonce dans le sol après une overdose d'héroïne, l'équipe a construit une plate-forme au-dessus d'une trappe et a abaissé l'acteur. Les excréments de la scène des « Pires toilettes d'Écosse » étaient fabriqués à partir de chocolat. Lors de sa première sortie aux États-Unis, les 20 premières minutes de Trainspotting ont été rééditées avec des dialogues alternatifs pour permettre au public américain de comprendre les forts accents et l'argot écossais. De plus, pour s'assurer que le film reçoive la note R, Boyle a coupé deux scènes : un affichage graphique d'une seringue remplie d'héroïne insérée dans une veine et Kelly Macdonald chevauchant McGregor pendant un orgasme. Le dialogue original a ensuite été restauré sur le disque laser Criterion Collection en 1997, puis lors de la réédition du DVD "Director's Cut (The Collector's Edition)" en 2004. Les bandes originales de Trainspotting étaient deux albums de musique à succès centrés sur le film. Le premier est une collection de chansons présentées dans le film, tandis que le second inclut celles exclues de la première bande originale et des chansons supplémentaires qui ont inspiré les cinéastes pendant la production. Trainspotting a été projeté au Festival de Cannes 1996 mais a été projeté hors compétition, selon les cinéastes, en raison de son sujet. Il est devenu le seul succès critique et populaire sans réserve du festival. Le film a rapporté 12 millions de livres sterling sur le marché intérieur et 72 millions de dollars à l'international. Au moment de sa sortie en Amérique du Nord, le 19 juillet 1996, le film avait rapporté plus de 18 millions de dollars en Grande-Bretagne. Il a initialement ouvert dans huit salles et a rapporté 33 000 $ par écran lors de son premier week-end. Le film a finalement rapporté 16,4 millions de dollars en Amérique du Nord. Trainspotting était le film britannique le plus rentable de 1996 et, à l'époque, le quatrième film britannique le plus rentable de l'histoire. En Grande-Bretagne, Trainspotting a été universellement acclamé par la critique. Dans sa critique pour The Guardian, Derek Malcolm a attribué au film le mérite d'avoir puisé dans la sous-culture de la jeunesse de l'époque et a estimé qu'il était "joué avec une liberté d'expression souvent étonnante". Le magazine Empire a attribué au film cinq étoiles sur cinq et a décrit le film comme « quelque chose dont la Grande-Bretagne peut être fière et dont Hollywood doit avoir peur. Si nous, les Britanniques, pouvons faire des films aussi bons sur des sujets aussi horribles, quelle chance a Tinseltown ? Le critique de cinéma américain Roger Ebert a attribué au film trois étoiles sur quatre et a salué sa représentation des expériences des toxicomanes les uns avec les autres. Dans sa critique pour le Los Angeles Times, Kenneth Turan a écrit : « dans McGregor… le film a un acteur dont le magnétisme monopolise notre attention quoi qu'il arrive ». Entertainment Weekly a attribué au film une note « A » et Owen Gleiberman a écrit : « Comme Scorsese et Tarantino, Boyle utilise des chansons pop pour rehausser l'ambiance rhapsodique, bien que dans son propre style hypnotique. Qu'il mette en scène un montage sexuel maladroit sur la version de Sleeper de Atomic ou demander à Renton de se lancer dans la lente construction inquiétante de Dark and Long d'Underworld... Trainspotting nous tient au pouls des passions de ses personnages". Dans sa critique pour le New York Times, Janet Maslin a écrit : « Trainspotting n'a pas beaucoup de narration pour le maintenir ensemble. Il n'a pas non plus vraiment la portée dramatique nécessaire pour faire face à des extrêmes aussi sauvages. La plupart s'en tiennent au même ton modéré, avec une valeur de divertissement renforcée par l'utilisation judicieuse par M. Boyle de grands angles, de couleurs vives, de compositions d'une propreté attrayante et d'une partition pop dynamique". Peter Travers des Rolling Stones a écrit : « Le flash du film ne peut pas dissimuler le vide de ces foutues vies. Trainspotting, c'est 90 minutes de puissance brute que Boyle et un casting exceptionnel injectent directement dans la veine ». Dans sa critique pour le Washington Post, Desson Howe a écrit : « Sans aucun doute, c'est l'expérience pop-culturelle la plus provocante et la plus agréable depuis Pulp Fiction ». Jonathan Rosenbaum, dans sa critique pour le Chicago Reader, a écrit : « Comme Twister et Independence Day, ce film est une balade dans un parc à thème – bien qu'il soit bien meilleur, essentiellement une série de sensations fortes, de déversements, de frissons et d'écarts de jeunesse plutôt qu'une histoire destinée à dire beaucoup de choses". Trainspotting a une note « Certified Fresh » de 90 % sur Rotten Tomatoes et un métascore de 83 sur Metacritic. Sa publication a suscité une certaine controverse dans certains pays, notamment en Grande-Bretagne, en Australie et aux États-Unis, quant à savoir si elle encourageait ou non la consommation de drogues. Le sénateur américain Bob Dole l'a accusé de dépravation morale et de glorification de la consommation de drogues lors de la campagne présidentielle américaine de 1996, bien qu'il ait admis plus tard qu'il n'avait pas vu le film. Le producteur du film Andrew Macdonald a répondu à ces affirmations dans une interview à la BBC en déclarant "nous étions déterminés à montrer pourquoi les gens prenaient de la drogue... il fallait montrer que c'était amusant et que c'était horrible", ce à quoi Boyle ajoute "C'est la musique". et un humour qui donne aux gens l'impression que c'est une drogue glamour. "Movie Connections, [programme télévisé, en ligne], Prod. crédit n.k., Prod. société n.k., Prod. country nk, 22h35, 26 janvier 2009, BBC ONE, 40 minutes. http://bobnational.net/record/215775, (consulté le 16 février 2016). Malgré la controverse, le film a été largement salué et a reçu une nomination pour le meilleur scénario adapté aux Oscars de cette année-là. Le magazine Time a classé Trainspotting comme le troisième meilleur film de 1996. Le film a eu un impact immédiat sur la culture populaire. En 1999, Trainspotting a été classé à la 10e place par le British Film Institute (BFI) dans sa liste des 100 meilleurs films britanniques de tous les temps, tandis qu'en 2004, le magazine Total Film l'a désigné comme le quatrième plus grand film britannique de tous les temps. The Observer a interrogé plusieurs cinéastes et critiques de cinéma qui l'ont élu meilleur film britannique des 25 dernières années. En 2004, le film a été élu meilleur film écossais de tous les temps par le public lors d'un sondage réalisé par le magazine The List. Trainspotting a depuis développé un véritable culte. Il a été reconnu comme un film important lors du tour de force culturel britannique des années 1990 connu sous le nom de Cool Britannia. Il a également été présenté dans le documentaire Live Forever: The Rise and Fall of Brit Pop. Trainspotting a été nominé pour trois British Academy Film Awards en 1996, dont John Hodge pour le meilleur scénario adapté, le meilleur film et le meilleur film britannique. Hodge a gagné dans sa catégorie. Hodge a également remporté le prix du meilleur scénario aux Evening Standard British Film Awards. Le film a remporté le Golden Space Needle (le prix du meilleur film) au Festival international du film de Seattle en 1996. Ewan McGregor a été nommé meilleur acteur par le London Film Critics Circle, les BAFTA Scotland Awards et le magazine Empire. Hodge a également été nominé pour l'Oscar du meilleur scénario adapté, mais a perdu contre Sling Blade de Billy Bob Thornton. Danny Boyle utilise un style cinématographique cohérent tout au long de sa filmographie. La musique a une grande importance dans ses films, comme en témoignent les bandes originales à succès de Trainspotting et Slumdog Millionaire, qui mettent toutes deux en vedette de nombreux artistes pop et punk rock. Selon Boyle, les chansons peuvent être « des choses étonnantes à utiliser car elles apportent évidemment beaucoup de bagages avec elles. Ils peuvent avoir des associations douloureuses, et donc ils inter-respirent avec le matériel que vous utilisez » Boyle a déclaré son souhait de faire une suite à Trainspotting qui se déroulerait neuf ans après le film original, basée sur la suite d'Irvine Welsh, Porno. Il aurait attendu que les acteurs originaux eux-mêmes vieillissent suffisamment pour incarner les mêmes personnages, ravagés par le temps ; Boyle a plaisanté en disant que la vanité naturelle des acteurs rendrait l'attente longue. Ewan McGregor a déclaré dans une interview qu'il reviendrait pour une suite, en disant: "Je suis totalement partant. Je serais tellement ravi d'être de retour sur le plateau avec tout le monde et je pense que ce serait une expérience extraordinaire." En 2013, Boyle a déclaré qu'il souhaitait faire une suite qui serait vaguement basée sur Porno qu'il a décrit comme "pas un grand livre dans la mesure où Trainspotting, le roman original, est véritablement un chef-d'œuvre". Boyle dit que si la suite se produit, 2016 serait la date de sortie. Le 6 mai 2014, lors d'une interview sur BBC Radio avec Richard Bacon, Welsh a confirmé qu'il avait passé une semaine avec Boyle, Andrew Macdonald et l'équipe créative derrière Trainspotting pour discuter de la suite. Welsh a déclaré que la réunion avait pour but "d'explorer les idées d'histoire et de scénario. Nous ne sommes pas intéressés à faire quelque chose qui détruise l'héritage de Trainspotting. ... Nous voulons faire quelque chose de très frais et contemporain." Welsh n'a cependant confirmé aucune sorte de calendrier pour le film, contrairement aux commentaires de Boyle selon lesquels il souhaitait que le film sorte en 2016. Dans une interview accordée au journal The Scotsman le 17 novembre 2014, Welsh a révélé que McGregor et Boyle avaient résolu leurs différends et avaient tenu des réunions à propos du film, en disant : « Je sais que Danny et Ewan sont de nouveau en contact. Il y en a d'autres dans le casting qui a eu un chemin semé d'embûches, mais maintenant également réconcilié. Avec la suite de Trainspotting, l'attention sera encore plus intense cette fois-ci parce que le premier était un très bon film - et Danny est un tel colosse maintenant. tous protecteurs de l'héritage de Trainspotting et nous voulons faire un film qui ajoute à cet héritage sans rien lui enlever. » Le 7 septembre 2015, au Telluride Film Festival, Boyle a déclaré que son prochain film serait une suite, provisoirement intitulée Trainspotting 2. Dans une interview accordée à ComingSoon.net le 27 septembre 2015, Boyle a révélé qu'un scénario pour la suite avait été écrit et que le tournage aurait lieu entre mai et juin 2016, dans l'espoir de sortir le film la même année pour commémorer l'événement de Trainspotting. 20e anniversaire. Lors d'un entretien téléphonique avec NME en novembre 2015, Robert Carlyle a confirmé qu'il reviendrait pour la suite pour incarner Begbie. Selon Carlyle, lui et d'autres membres du casting de Trainspotting ont déjà lu le scénario de John Hodge et se déroulera 20 ans (un peu comme sa sortie prévue en 2016) après l'intrigue originale. Le tournage a commencé le 16 mai 2016, Carlyle a fait l'éloge du scénario de Hodge et a laissé entendre que T2 "va être assez émouvant pour les gens. Parce que le film vous dit en quelque sorte de penser à vous-même. Vous allez penser : 'Putain. Quoi' en ai-je fini avec ma vie ?'"
Trainspotting est un film dramatique policier noir britannique de 1996 réalisé par Danny Boyle et mettant en vedette Ewan McGregor, Ewen Bremner, Jonny Lee Miller, Kevin McKidd, Robert Carlyle et Kelly Macdonald dans ses débuts d'actrice. Basé sur le roman du même nom d'Irvine Welsh, le film est sorti au Royaume-Uni le 23 février 1996.
Le scénario de John Hodge, nominé aux Oscars, suit un groupe d'héroïnomanes dans un quartier économiquement déprimé d'Édimbourg à la fin des années 1980 et leur passage dans la vie. Au-delà de la toxicomanie, d'autres thèmes du film sont l'exploration de la pauvreté urbaine et de la misère dans une Édimbourg « culturellement riche ».
Le film a été classé 10ème par le British Film Institute (BFI) dans sa liste des 100 meilleurs films britanniques de tous les temps. En 2004, le film a été élu meilleur film écossais de tous les temps lors d'un sondage auprès du grand public.
Parcelle
L'héroïnomane Mark Renton et son cercle d'amis sont présentés : l'escroc amoral Simon "Sick Boy" Williamson (également toxicomane), le simple et sympathique Daniel "Spud" Murphy (un autre toxicomane), l'athlète épuré Tommy MacKenzie et le psychopathe Francis "Franco" Begbie, qui se bat avec des personnes qui se mettent en travers de son chemin.
Renton décide d'arrêter l'héroïne et achète des suppositoires rectaux d'opium au revendeur Mikey Forrester pour faciliter la transition. Après sa dernière dose (et une violente diarrhée provoquée par l'arrêt de l'héroïne), il s'enferme dans une chambre d'hôtel bon marché pour subir le sevrage. Il se rend plus tard avec ses amis dans un club, constatant que sa libido est revenue, il part finalement avec une jeune femme nommée Diane, et ils font l'amour chez elle. Au matin, il se rend compte que Diane est une écolière de 15 ans et que ses « colocataires » sont en réalité ses parents. Anxieux, Renton tente d'ignorer l'incident, mais est obligé de rester en contact après que Diane l'ait fait chanter.
Spud, Sick Boy et Renton recommencent à consommer de l'héroïne. Tommy, dont la petite amie l'a largué après une série d'événements initiés par Renton, commence également à consommer. Un jour, la stupeur du groupe induite par l'héroïne est brusquement interrompue lorsqu'Allison, leur amie et collègue toxicomane, découvre que sa petite fille, Dawn, est décédée des suites de négligence sans qu'aucun membre du groupe ne s'en aperçoive. Tous sont horrifiés, en particulier Sick Boy, qui aurait été secrètement le père de Dawn.
Renton et Spud sont surpris en train de voler dans une librairie et arrêtés. Spud va en prison, mais Renton évite la punition en entrant dans un programme d'intervention en matière de drogue, où il reçoit de la méthadone. Malgré le soutien de sa famille, Renton a désespérément besoin d'un effet plus substantiel et s'enfuit dans l'appartement de son trafiquant de drogue, où il manque de mourir d'une overdose, et son trafiquant l'envoie à l'hôpital dans un taxi. Après avoir quitté l'hôpital, les parents de Renton le ramènent chez eux et l'enferment dans son ancienne chambre pour le forcer à se retirer. Alors que Renton souffre de graves symptômes de sevrage, il fait des cauchemars de Diane chantant sur le lit, de ses amis lui donnant des conseils, du bébé mort d'Allison rampant au plafond et d'un jeu télévisé imaginaire dans lequel l'animateur Dale Winton pose des questions aux parents de Renton sur le VIH.
Renton est enfin réveillé de ses cauchemars et hallucinations par ses parents, qui lui disent qu'il doit se faire tester. Malgré des années de partage de seringues avec d'autres toxicomanes, Renton est négatif. Déprimé et déprimé, il rend visite à Tommy, qui a succombé à la dépendance et est maintenant gravement malade et séropositif. Renton déménage à Londres et accepte un emploi d'agent de location immobilière. Il commence à profiter de sa nouvelle vie de sobriété et économise de l'argent en correspondant avec Diane. Cependant, Begbie, qui a commis un vol à main armée, et Sick Boy, maintenant proxénète et trafiquant de drogue, emménagent dans le studio de Renton à l'improviste, au grand dam de Renton.
À Édimbourg, Tommy meurt de la toxoplasmose liée au VIH et les trois retournent en Écosse pour ses funérailles. Ils rencontrent Spud, qui a été libéré de prison. Sick Boy suggère une transaction d'héroïne lucrative mais dangereuse, mais a besoin de Renton pour fournir la moitié des 4 000 £ initiaux. Renton s'injecte un échantillon pour tester la pureté de l'héroïne. Les quatre vendent l'héroïne à un dealer pour 16 000 £. Lors de leur célébration dans un pub, Renton suggère secrètement à Spud de voler l'argent, mais Spud a trop peur de Begbie pour même l'envisager. Renton en a finalement assez de Begbie après l'avoir vu boire du verre, puis a sévèrement battu un homme sur lequel il a heurté, lui faisant renverser de la bière. Tôt le matin, alors que les autres dorment, Renton prend tranquillement l'argent des bras de Begbie endormie. Spud se réveille au moment où Renton quitte la chambre d'hôtel. Les deux hommes se regardent pendant quelques instants jusqu'à ce que Renton sorte, Spud reste silencieux et ne le dit pas aux autres. Lorsque Begbie se réveille, il détruit la chambre d'hôtel dans une violente rage, la police arrive faisant fuir Spud et Sick Boy. Renton réitère son vœu de vivre une vie stable et traditionnelle et laisse à Spud 2 000 £.
Casting
* Ewan McGregor dans le rôle de Mark "Rent Boy" Renton
*Ewen Bremner dans le rôle de Daniel "Spud" Murphy
* Jonny Lee Miller dans le rôle de Simon "Sick Boy" Williamson
* Robert Carlyle dans le rôle de Francis "Franco" Begbie
* Kevin McKidd dans le rôle de Thomas "Tommy" MacKenzie
* Kelly Macdonald dans le rôle de Diane Coulston
* Peter Mullan dans le rôle de Swanney "Mère Supérieure"
* Eileen Nicholas dans le rôle de Mme Renton
* James Cosmo dans le rôle de M. Renton
* Susan Vidler dans le rôle d'Allison
*Pauline Lynch dans le rôle de Lizzy
* Shirley Henderson dans le rôle de Gail Houston
* Stuart McQuarrie dans le rôle de Gav Temperley
* Irvine Welsh dans le rôle de Mikey Forrester
* Kevin Allen dans le rôle d'Andreas
* Keith Allen en tant que revendeur
Production
Le producteur Andrew Macdonald a lu le livre d'Irvine Welsh dans un avion en décembre 1993 et ​​a estimé qu'il pourrait être adapté au cinéma. Il l'a confié au réalisateur Danny Boyle et à l'écrivain John Hodge en février 1994. Boyle était enthousiasmé par son potentiel d'être "le film le plus énergique que vous ayez jamais vu - sur quelque chose qui finit finalement au purgatoire ou pire". Hodge l'a lu et s'est donné pour objectif de "produire un scénario qui semblerait avoir un début, un milieu et une fin, durerait 90 minutes et transmettrait au moins une partie de l'esprit et du contenu du livre". Boyle a convaincu Welsh de leur laisser une option sur les droits de son livre en lui écrivant une lettre déclarant que Hodge et Macdonald étaient « les deux Écossais les plus importants depuis Kenny Dalglish et Alex Ferguson ». Welsh se souvient qu'à l'origine, les personnes souhaitant choisir son livre "voulaient faire un morceau de réalisme social au visage poignant comme Christiane F ou The Basketball Diaries". Il a été impressionné par le fait que Boyle, Hodge et Macdonald voulaient que tout le monde voie le film et « pas seulement le public d'art et d'essai ». En octobre 1994, Hodge, Boyle et Macdonald ont passé beaucoup de temps à discuter des chapitres du livre qui seraient ou non transposés au cinéma. Hodge a terminé la première ébauche en décembre. Macdonald a obtenu un financement de Channel 4, une chaîne de télévision britannique connue pour financer des films indépendants.
Fonderie
La pré-production a commencé en avril 1995 avec Ewan McGregor sélectionné à l'avance après avoir impressionné Boyle et Macdonald avec son travail sur leur film précédent, Shallow Grave. Selon Boyle, pour le rôle de Renton, ils voulaient quelqu'un qui avait la qualité de "Michael Caine dans Alfie et Malcolm McDowell dans A Clockwork Orange" - un personnage repoussant avec un charme "qui vous rend profondément ambigu sur ce qu'il fait". . McGregor s'est rasé la tête et a perdu 12,7 kilos pour le film. Ewen Bremner avait joué Renton dans l'adaptation scénique de Trainspotting et avait accepté de jouer le rôle de Spud. Il a déclaré : "Je sentais que ces personnages faisaient partie de mon héritage". Boyle avait entendu parler de Jonny Lee Miller jouant un Américain dans le film Hackers et a été impressionné lorsqu'il a auditionné en faisant un accent de Sean Connery. Pour le rôle de Begbie, Boyle a pensé à choisir Christopher Eccleston parce qu'il ressemblait à la façon dont le réalisateur imaginait le personnage dans le livre, mais a décidé d'emprunter une voie différente et a plutôt demandé à Robert Carlyle. Carlyle a déclaré: "J'ai rencontré beaucoup de Begbies dans ma vie. Promenez-vous dans Glasgow samedi soir et vous avez de bonnes chances de tomber sur Begbies". Pour le rôle de Diane, Boyle voulait une actrice sans expérience préalable "afin que personne ne soupçonne qu'une jeune de 19 ans joue le rôle" d'une jeune de 15 ans. Les cinéastes ont envoyé des dépliants dans les boîtes de nuit et les boutiques et ont même approché les gens dans la rue pour finalement embaucher Kelly Macdonald. Le casting de Keith Allen dans le rôle de « The Dealer » était intentionnel par Boyle pour faire référence au rôle d'Allen dans le film précédent Shallow Grave ; avec l'implication qu'Allen joue le même personnage dans les deux et que les événements de Trainspotting précèdent sa mort, ce qui déclenche l'intrigue de Shallow Grave.
Pré-production
McGregor a lu des livres sur le crack et l'héroïne pour se préparer au rôle. Il s'est également rendu à Glasgow et a rencontré des membres du Calton Athletic Recovery Group, une organisation de héroïnomanes en convalescence. On lui a appris à préparer de l'héroïne avec une cuillère en utilisant de la poudre de glucose. McGregor a envisagé de s'injecter de l'héroïne pour mieux comprendre le personnage, mais a finalement décidé de ne pas le faire.
De nombreuses histoires et personnages du livre ont été supprimés pour créer un scénario cohérent et d'une longueur adéquate. Danny Boyle a préparé ses acteurs en leur faisant regarder des films plus anciens sur des jeunes rebelles comme The Hustler et A Clockwork Orange.
Photographie principale
Trainspotting a été tourné au milieu de l'année 1995, sur sept semaines avec un budget de 1,5 million de livres sterling, les acteurs et l'équipe travaillant dans une usine de cigarettes abandonnée à Glasgow. En raison d'un manque de budget et de contraintes de temps, la plupart des scènes ont été tournées en une seule prise, ce qui a contribué au look grunge du film. Par exemple, lorsque Renton s'enfonce dans le sol après une overdose d'héroïne, l'équipe a construit une plate-forme au-dessus d'une trappe et a abaissé l'acteur. Les excréments de la scène des « Pires toilettes d'Écosse » étaient fabriqués à partir de chocolat.
Marketing et sortie en salles
Macdonald a travaillé avec Miramax Films pour vendre le film en tant que Pulp Fiction britannique, inondant le marché de cartes postales, d'affiches, de livres, d'albums de bandes sonores et d'un clip vidéo remanié pour "Lust for Life" d'Iggy Pop réalisé par Boyle.
Lors de sa première sortie aux États-Unis, les 20 premières minutes de Trainspotting ont été rééditées avec des dialogues alternatifs pour permettre au public américain de comprendre les forts accents et l'argot écossais. De plus, pour s'assurer que le film reçoive la note R, Boyle a coupé deux scènes : un affichage graphique d'une seringue remplie d'héroïne insérée dans une veine et Kelly Macdonald chevauchant McGregor pendant un orgasme. Le dialogue original a ensuite été restauré sur le disque laser Criterion Collection en 1997, puis lors de la réédition du DVD "Director's Cut (The Collector's Edition)" en 2004.
Lieux de tournage
Bien qu'il se déroule à Édimbourg, presque tout le film a été tourné à Glasgow, à l'exception des scènes d'ouverture, tournées à Édimbourg, et des scènes finales, tournées à Londres.
Les lieux notables du film incluent :
* la scène d'ouverture de Renton et Spud poursuivis par la sécurité pour vol à l'étalage se trouve sur Princes Street, Édimbourg. Une scène de vol à l'étalage a été filmée dans le département de musique d'un John Menzies de Princes Street, maintenant un Next.
* La poursuite se termine sur Calton Road, Édimbourg, près de l'entrée arrière de la gare de Waverley.
* Le parc où Sick Boy et Renton discutent de James Bond, Sean Connery et du Nom de la Rose est Rouken Glen Park à Giffnock, près de Glasgow. Le parc était également le site de la tombe dans le film précédent de Boyle, Shallow Grave.
* La gare de Corrour est le décor de la scène "grand air" du film, où Tommy propose au groupe de gravir le Leum Uilleim.
* l'appartement que Renton fait visiter au jeune couple lorsqu'il obtient le poste d'agent immobilier et finalement cache Begbie et Sick Boy est le 78A Talgarth Road à West Kensington, Londres, en face de la station de métro West Kensington.
* Les scènes où ils font leur trafic de drogue se déroulent à Bayswater. La scène où ils parodient la couverture de l'album des Beatles Abbey Road se déroule alors qu'ils sortent de Smallbrook Mews en traversant Craven Road jusqu'au Royal Eagle, 26-30 Craven Road, Bayswater.
* L'école fréquentée par Diane est Jordanhill dans le West End de Glasgow.
* Le pub dans lequel Begbie jette un verre de pinte d'un balcon est Crosslands, situé sur Queen Margaret Drive, à Glasgow. Le pub possède une peinture à l'huile représentant la scène accrochée à l'étage.
* 30 des 50 emplacements utilisés se trouvaient dans l'usine de cigarettes Wills, alors abandonnée, sur Alexandra Parade, Glasgow.
Bandes sonores
Les bandes originales de Trainspotting étaient deux albums de musique à succès centrés sur le film. Le premier est une collection de chansons présentées dans le film, tandis que le second inclut celles exclues de la première bande originale et des chansons supplémentaires qui ont inspiré les cinéastes pendant la production.
Réception
Trainspotting a été projeté au Festival de Cannes 1996 mais a été projeté hors compétition, selon les cinéastes, en raison de son sujet. Il est devenu le seul succès critique et populaire sans réserve du festival. Le film a rapporté 12 millions de livres sterling sur le marché intérieur et 72 millions de dollars à l'international. Au moment de sa sortie en Amérique du Nord, le 19 juillet 1996, le film avait rapporté plus de 18 millions de dollars en Grande-Bretagne. Il a initialement ouvert dans huit salles et a rapporté 33 000 $ par écran lors de son premier week-end. Le film a finalement rapporté 16,4 millions de dollars en Amérique du Nord. Trainspotting était le film britannique le plus rentable de 1996 et, à l'époque, le quatrième film britannique le plus rentable de l'histoire.
Réception critique
En Grande-Bretagne, Trainspotting a été universellement acclamé par la critique. Dans sa critique pour The Guardian, Derek Malcolm a attribué au film le mérite d'avoir puisé dans la sous-culture de la jeunesse de l'époque et a estimé qu'il était "joué avec une liberté d'expression souvent étonnante". Le magazine Empire a attribué au film cinq étoiles sur cinq et a décrit le film comme « quelque chose dont la Grande-Bretagne peut être fière et dont Hollywood doit avoir peur. Si nous, les Britanniques, pouvons faire des films aussi bons sur des sujets aussi horribles, quelle chance a Tinseltown ?
Le critique de cinéma américain Roger Ebert a attribué au film trois étoiles sur quatre et a salué sa représentation des expériences des toxicomanes les uns avec les autres. Dans sa critique pour le Los Angeles Times, Kenneth Turan a écrit : « dans McGregor… le film a un acteur dont le magnétisme monopolise notre attention quoi qu'il arrive ». Entertainment Weekly a attribué au film une note « A » et Owen Gleiberman a écrit : « Comme Scorsese et Tarantino, Boyle utilise des chansons pop pour rehausser l'ambiance rhapsodique, bien que dans son propre style hypnotique. Qu'il mette en scène un montage sexuel maladroit sur la version de Sleeper de Atomic ou demander à Renton de se lancer dans la lente construction inquiétante de Dark and Long d'Underworld... Trainspotting nous tient au pouls des passions de ses personnages". Dans sa critique pour le New York Times, Janet Maslin a écrit : « Trainspotting n'a pas beaucoup de narration pour le maintenir ensemble. Il n'a pas non plus vraiment la portée dramatique nécessaire pour faire face à des extrêmes aussi sauvages. La plupart s'en tiennent au même ton modéré, avec une valeur de divertissement renforcée par l'utilisation judicieuse par M. Boyle de grands angles, de couleurs vives, de compositions d'une propreté attrayante et d'une partition pop dynamique".
Peter Travers des Rolling Stones a écrit : « Le flash du film ne peut pas dissimuler le vide de ces foutues vies. Trainspotting, c'est 90 minutes de puissance brute que Boyle et un casting exceptionnel injectent directement dans la veine ». Dans sa critique pour le Washington Post, Desson Howe a écrit : « Sans aucun doute, c'est l'expérience pop-culturelle la plus provocante et la plus agréable depuis Pulp Fiction ». Jonathan Rosenbaum, dans sa critique pour le Chicago Reader, a écrit : « Comme Twister et Independence Day, ce film est une balade dans un parc à thème – bien qu'il soit bien meilleur, essentiellement une série de sensations fortes, de déversements, de frissons et d'écarts de jeunesse plutôt qu'une histoire destinée à dire beaucoup de choses". Trainspotting a une note « Certified Fresh » de 90 % sur Rotten Tomatoes et un métascore de 83 sur Metacritic.
Sa publication a suscité une certaine controverse dans certains pays, notamment en Grande-Bretagne, en Australie et aux États-Unis, quant à savoir si elle encourageait ou non la consommation de drogues. Le sénateur américain Bob Dole l'a accusé de dépravation morale et de glorification de la consommation de drogues lors de la campagne présidentielle américaine de 1996, bien qu'il ait admis plus tard qu'il n'avait pas vu le film. Le producteur du film Andrew Macdonald a répondu à ces affirmations dans une interview à la BBC en déclarant "nous étions déterminés à montrer pourquoi les gens prenaient de la drogue... il fallait montrer que c'était amusant et que c'était horrible", ce à quoi Boyle ajoute "C'est la musique". et un humour qui donne aux gens l'impression que c'est une drogue glamour. "Movie Connections, [programme télévisé, en ligne], Prod. crédit n.k., Prod. société n.k., Prod. country nk, 22h35, 26 janvier 2009, BBC ONE, 40 minutes. http://bobnational.net/record/215775, (consulté le 16 février 2016). Malgré la controverse, le film a été largement salué et a reçu une nomination pour le meilleur scénario adapté aux Oscars de cette année-là. Le magazine Time a classé Trainspotting comme le troisième meilleur film de 1996.
Héritage
Le film a eu un impact immédiat sur la culture populaire. En 1999, Trainspotting a été classé à la 10e place par le British Film Institute (BFI) dans sa liste des 100 meilleurs films britanniques de tous les temps, tandis qu'en 2004, le magazine Total Film l'a désigné comme le quatrième plus grand film britannique de tous les temps. The Observer a interrogé plusieurs cinéastes et critiques de cinéma qui l'ont élu meilleur film britannique des 25 dernières années. En 2004, le film a été élu meilleur film écossais de tous les temps par le public lors d'un sondage réalisé par le magazine The List. Trainspotting a depuis développé un véritable culte. Il a été reconnu comme un film important lors du tour de force culturel britannique des années 1990 connu sous le nom de Cool Britannia. Il a également été présenté dans le documentaire Live Forever: The Rise and Fall of Brit Pop.
Le titre énigmatique du film fait référence à une scène (non incluse dans le film) du livre original, où Begbie et Renton rencontrent « un vieux ivrogne » qui s'avère être le père de Begbie, dans la gare désaffectée de Leith Central, qui ils utilisent comme toilettes. Il leur demande s'ils sont en train de "spotter".
Prix
Trainspotting a été nominé pour trois British Academy Film Awards en 1996, dont John Hodge pour le meilleur scénario adapté, le meilleur film et le meilleur film britannique. Hodge a gagné dans sa catégorie. Hodge a également remporté le prix du meilleur scénario aux Evening Standard British Film Awards. Le film a remporté le Golden Space Needle (le prix du meilleur film) au Festival international du film de Seattle en 1996. Ewan McGregor a été nommé meilleur acteur par le London Film Critics Circle, les BAFTA Scotland Awards et le magazine Empire. Hodge a également été nominé pour l'Oscar du meilleur scénario adapté, mais a perdu contre Sling Blade de Billy Bob Thornton.
Style et thèmes
Danny Boyle utilise un style cinématographique cohérent tout au long de sa filmographie. La musique a une grande importance dans ses films, comme en témoignent les bandes originales à succès de Trainspotting et Slumdog Millionaire, qui mettent toutes deux en vedette de nombreux artistes pop et punk rock. Selon Boyle, les chansons peuvent être « des choses étonnantes à utiliser car elles apportent évidemment beaucoup de bagages avec elles. Ils peuvent avoir des associations douloureuses, et donc ils inter-respirent avec le matériel que vous utilisez »
La combinaison de visuels et de musique avec le décor de la pègre a établi des comparaisons avec Pulp Fiction et les films extrêmement influents de Quentin Tarantino, qui avaient engendré un certain type de « cinéma indépendant des années 90 » qui « s'efforçait d'éblouir le spectateur avec son auto-réalisation ». intelligence consciente et tactiques de choc vides de sens". Cela a eu un impact sur le style de tournage du film, qui présente des images visuelles « extrêmement imaginatives » et « carrément hallucinatoires », obtenues grâce à un mélange de « caméra portative et précipitée », de sauts, de zooms, d'arrêts sur image et de grands angles. Ce style vigoureux a contribué au rythme « haletant » auquel les films de Boyle ont été associés.
Pour le look du film, Boyle a été influencé par les couleurs des peintures de Francis Bacon, qui représentaient « une sorte de pays intermédiaire – en partie réalité, en partie fantastique ». La scène où Renton (McGregor) plonge dans les toilettes fait référence au roman Gravity's Rainbow de Thomas Pynchon de 1973.
Suite
Boyle a déclaré son souhait de faire une suite à Trainspotting qui se déroulerait neuf ans après le film original, basée sur la suite d'Irvine Welsh, Porno. Il aurait attendu que les acteurs originaux eux-mêmes vieillissent suffisamment pour incarner les mêmes personnages, ravagés par le temps ; Boyle a plaisanté en disant que la vanité naturelle des acteurs rendrait l'attente longue. Ewan McGregor a déclaré dans une interview qu'il reviendrait pour une suite, en disant: "Je suis totalement partant. Je serais tellement ravi d'être de retour sur le plateau avec tout le monde et je pense que ce serait une expérience extraordinaire."
En 2013, Boyle a déclaré qu'il souhaitait faire une suite qui serait vaguement basée sur Porno qu'il a décrit comme "pas un grand livre dans la mesure où Trainspotting, le roman original, est véritablement un chef-d'œuvre". Boyle dit que si la suite se produit, 2016 serait la date de sortie.
Le 6 mai 2014, lors d'une interview sur BBC Radio avec Richard Bacon, Welsh a confirmé qu'il avait passé une semaine avec Boyle, Andrew Macdonald et l'équipe créative derrière Trainspotting pour discuter de la suite. Welsh a déclaré que la réunion avait pour but "d'explorer les idées d'histoire et de scénario. Nous ne sommes pas intéressés à faire quelque chose qui détruise l'héritage de Trainspotting. ... Nous voulons faire quelque chose de très frais et contemporain." Welsh n'a cependant confirmé aucune sorte de calendrier pour le film, contrairement aux commentaires de Boyle selon lesquels il souhaitait que le film sorte en 2016.
Dans une interview accordée au journal The Scotsman le 17 novembre 2014, Welsh a révélé que McGregor et Boyle avaient résolu leurs différends et avaient tenu des réunions à propos du film, en disant : « Je sais que Danny et Ewan sont de nouveau en contact. Il y en a d'autres dans le casting qui a eu un chemin semé d'embûches, mais maintenant également réconcilié. Avec la suite de Trainspotting, l'attention sera encore plus intense cette fois-ci parce que le premier était un très bon film - et Danny est un tel colosse maintenant. tous protecteurs de l'héritage de Trainspotting et nous voulons faire un film qui ajoute à cet héritage sans rien lui enlever. »
Le 7 septembre 2015, au Telluride Film Festival, Boyle a déclaré que son prochain film serait une suite, provisoirement intitulée Trainspotting 2.
Dans une interview accordée à ComingSoon.net le 27 septembre 2015, Boyle a révélé qu'un scénario pour la suite avait été écrit et que le tournage aurait lieu entre mai et juin 2016, dans l'espoir de sortir le film la même année pour commémorer l'événement de Trainspotting. 20e anniversaire.
Lors de la promotion de Steve Jobs en novembre 2015, Boyle a réitéré son espoir de commencer le tournage principal de la suite en mai et juin 2016 et a commencé la pré-production à Édimbourg. Boyle a également précisé que John Hodge avait écrit un scénario original pour la suite et qu'il ne s'agirait pas d'une stricte adaptation de Porno. Un scénario antérieur aurait été écrit environ 10 ans auparavant, mais aurait été abandonné et refait afin que les acteurs originaux acceptent de revenir pour une suite de film. Le titre provisoire actuel de la suite est T2.
Lors d'un entretien téléphonique avec NME en novembre 2015, Robert Carlyle a confirmé qu'il reviendrait pour la suite pour incarner Begbie. Selon Carlyle, lui et d'autres membres du casting de Trainspotting ont déjà lu le scénario de John Hodge et se déroulera 20 ans (un peu comme sa sortie prévue en 2016) après l'intrigue originale. Le tournage a commencé le 16 mai 2016, Carlyle a fait l'éloge du scénario de Hodge et a laissé entendre que T2 "va être assez émouvant pour les gens. Parce que le film vous dit en quelque sorte de penser à vous-même. Vous allez penser : 'Putain. Quoi' en ai-je fini avec ma vie ?'"