Qu'est-ce qu'une émission de télé-réalité dans laquelle un groupe de personnes vivent dans une grande maison surveillée par des caméras, diffusée pour la première fois aux Pays-Bas en 1999 ?
Big Brother
Un des premiers exemples du genre était la série néerlandaise Nummer 28 de 1991, qui fut la première émission à rassembler des inconnus et à enregistrer leurs interactions. Il a ensuite explosé en tant que phénomène à la fin des années 1990 et au début des années 2000 avec le succès mondial des séries Survivor, Idols et Big Brother. Ces émissions et un certain nombre d’autres (généralement également basées sur des compétitions) sont devenues des franchises mondiales, donnant naissance à des versions locales dans des dizaines de pays. La télé-réalité dans son ensemble est devenue un incontournable des programmes télévisés. Aux États-Unis, diverses chaînes se sont réorganisées pour se concentrer sur les programmes de téléréalité, notamment MTV, qui a débuté en 1981 en tant que pionnier du vidéoclip, avant de passer à un format presque entièrement téléréel au début des années 2000. La télé-réalité a connu une explosion de popularité mondiale à la fin des années 1990 et au début des années 2000, avec les succès des franchises Big Brother et Survivor/Expedition Robinson. À l’échelle internationale, un certain nombre de spectacles créés à la fin des années 1990 et dans les années 2000 ont connu un énorme succès mondial. Au moins dix franchises de télé-réalité créées à cette époque ont chacune eu plus de 30 adaptations internationales : les franchises de concours de chant Idols, Star Academy et The X Factor, d'autres franchises de concours Survivor/Expedition Robinson, Big Brother, Got Talent, Top Model, MasterChef. , et Dancing with the Stars, et la franchise d'investissement Dragons' Den. Plusieurs « jeux de téléréalité » de la même période ont connu un succès encore plus grand, notamment Deal or No Deal, Who Wants to Be a Millionaire ? et Weakest Link, avec plus de 50 adaptations internationales chacun. (Toutes ces franchises, sauf deux, Top Model et Dragons' Den, ont été créées soit par des producteurs britanniques, soit par la société de production néerlandaise Endemol ; et même Dragons' Den, originaire du Japon, a vu la plupart des adaptations basées sur la version britannique. ) Big Brother est probablement le programme de ce type le plus connu au monde, avec une cinquantaine de versions internationales ayant été produites. D'autres émissions de cette catégorie, comme The 1900 House, impliquent une reconstitution historique, avec des acteurs vivant et travaillant comme des personnes d'une époque et d'un lieu spécifiques. L'Île de la Tentation de 2001 a acquis une certaine notoriété en plaçant plusieurs couples sur une île entourés de célibataires afin de tester l'engagement des couples les uns envers les autres. U8TV : Les Lofters ont combiné le format « milieu de vie particulier » avec le format « activité professionnelle » noté ci-dessous ; en plus de vivre ensemble dans un loft, chaque membre de la distribution de l'émission a été embauché pour animer une émission de télévision pour une chaîne câblée canadienne. Un exemple bien connu d'émission de télé-réalité est l'émission Big Brother diffusée à l'échelle mondiale, dans laquelle les membres de la distribution vivent ensemble dans la même maison, les participants étant retirés à intervalles réguliers soit par le public, soit, dans la version américaine, par les participants. eux-mêmes. Il y a eu diverses émissions de télé-réalité hybrides, comme la Star Academy, mondialement syndiquée, qui combine les formats Big Brother et Idol, The Biggest Loser, qui combine la compétition avec le format d'auto-amélioration, et American Inventor, qui utilise le format Idol. pour les produits plutôt que pour les personnes. Certaines émissions de téléréalité diffusées principalement au début des années 2000, telles que Popstars, Making the Band et Project Greenlight, consacraient la première partie de la saison à sélectionner un gagnant et la deuxième partie à montrer cette personne ou ce groupe de personnes travaillant sur un projet. .
La télé-réalité est un genre de programme télévisé qui documente des situations de la vie réelle soi-disant non scénarisées et présente souvent un groupe d'individus autrement inconnus qui ne sont généralement pas des acteurs professionnels, bien que des célébrités puissent participer à certaines émissions. Elle diffère de la télévision documentaire dans la mesure où l'accent a tendance à être mis sur le drame, les conflits personnels et le divertissement plutôt que sur l'éducation des téléspectateurs. Les programmes de télé-réalité amènent également souvent les participants dans des situations et des environnements dont ils ne feraient autrement jamais partie. Le genre a divers tropes standards, y compris les « confessionnels » utilisés par les membres de la distribution pour exprimer leurs pensées, qui servent souvent de narration et d'éléments de compétition dans la série. Les émissions de télé-réalité ont souvent un animateur qui pose des questions aux participants ou commente les participants. Dans les émissions de téléréalité basées sur la compétition, un sous-ensemble notable, il existe d'autres éléments communs tels qu'un participant éliminé par épisode, un panel de juges et le concept d'« immunité contre l'élimination ».
Un des premiers exemples du genre était la série néerlandaise Nummer 28 de 1991, qui fut la première émission à rassembler des inconnus et à enregistrer leurs interactions. Il a ensuite explosé en tant que phénomène à la fin des années 1990 et au début des années 2000 avec le succès mondial des séries Survivor, Idols et Big Brother. Ces émissions et un certain nombre d’autres (généralement également basées sur des compétitions) sont devenues des franchises mondiales, donnant naissance à des versions locales dans des dizaines de pays. La télé-réalité dans son ensemble est devenue un incontournable des programmes télévisés. Aux États-Unis, diverses chaînes se sont réorganisées pour se concentrer sur les programmes de téléréalité, notamment MTV, qui a débuté en 1981 en tant que pionnier du vidéoclip, avant de passer à un format presque entièrement téléréel au début des années 2000.
Il existe des zones grises autour de ce qui est qualifié de télé-réalité. Les documentaires, les journaux télévisés, les émissions sportives, les talk-shows et les jeux télévisés traditionnels ne sont pas classés comme télé-réalité, même s'ils contiennent des éléments du genre, comme des situations non scénarisées et des participants parfois inconnus. D'autres genres antérieurs au boom de la télé-réalité ont parfois été regroupés rétroactivement dans la télé-réalité, notamment des émissions de caméras cachées telles que Candid Camera (1948), des émissions de recherche de talents telles que The Original Amateur Hour (1948), des séries documentaires sur des gens ordinaires telles que la série Up (1964), des jeux télévisés de haut niveau tels que The Dating Game (1965), des émissions de rénovation domiciliaire telles que This Old House (1979) et des émissions judiciaires présentant des cas réels tels que The People's Court (1981).
La télé-réalité fait l’objet de nombreuses critiques depuis sa montée en popularité. Une grande partie des critiques se sont concentrées sur l'utilisation du mot « réalité » et sur la tentative de ces émissions de se présenter comme un récit simple d'événements qui se sont produits. Les critiques ont fait valoir que les émissions de télé-réalité ne reflètent pas fidèlement la réalité, de manière à la fois implicite (les participants sont placés dans des situations artificielles) et trompeuse, voire frauduleuse, comme un montage trompeur, des conseils aux participants sur ce qu'ils doivent dire ou comment se comporter, des intrigues. générés à l’avance et des scènes mises en scène ou re-mises en scène pour les caméras. D'autres critiques des émissions de télé-réalité incluent qu'elles visent à humilier ou à exploiter les participants (en particulier dans les émissions de compétition) ; qu'ils font des stars soit de personnes sans talent, indignes de gloire, de personnalités infâmes, ou des deux ; et qu'ils glorifient la vulgarité et le matérialisme. Les scénaristes professionnels ont exprimé leur inquiétude quant à la popularité d'un genre qui ne nécessite pas d'écriture de scénario.
Histoire
Les formats télévisés représentant des gens ordinaires dans des situations non scénarisées sont presque aussi anciens que le média télévisuel lui-même. Candid Camera du producteur-animateur Allen Funt, dans lequel des personnes sans méfiance ont été confrontées à des situations drôles et inhabituelles et filmées avec une caméra cachée, a été diffusée pour la première fois en 1948 et est souvent considérée comme un prototype de programme de télé-réalité.
Années 1940-1950
Les précédents télévisés montrant des personnes dans des situations non scénarisées ont commencé à la fin des années 1940. Queen for a Day (1945-1964) fut l'un des premiers exemples de télévision basée sur la réalité. Le jeu télévisé Cash and Carry de 1946 mettait parfois en vedette des concurrents effectuant des cascades. Lancée en 1948, l'émission de caméra cachée d'Allen Funt, Candid Camera (basée sur sa précédente émission de radio de 1947, Candid Microphone) diffusait des gens ordinaires sans méfiance réagissant à des farces. En 1948, les émissions de recherche de talents Original Amateur Hour de Ted Mack et Talent Scouts d'Arthur Godfrey mettaient en vedette des concurrents amateurs et le vote du public.
Dans les années 1950, les jeux télévisés Beat the Clock et Truth or Consequences impliquaient les participants dans des compétitions farfelues, des cascades et des farces. Confession était une émission policière et policière diffusée de juin 1958 à janvier 1959, avec l'intervieweur Jack Wyatt interrogeant des criminels d'horizons divers.
La série radiophonique Nightwatch (1951-1955) a enregistré les activités quotidiennes des policiers de Culver City, en Californie. La série You Asked for It (1950-1959) intégrait la participation du public en basant les épisodes sur les demandes envoyées par carte postale par les téléspectateurs.
Années 1960-1970
Diffusé pour la première fois au Royaume-Uni en 1964, le documentaire de la télévision Granada Seven Up!, diffusait des entretiens avec une douzaine d'enfants ordinaires de 7 ans issus d'un large éventail de la société et s'enquérait de leurs réactions face à la vie quotidienne. Tous les sept ans, un film documentait la vie des mêmes individus pendant la période intermédiaire, intitulé Up Series, les épisodes incluent « 7 Plus Seven », « 21 Up », etc. c'est toujours en cours. Le programme était structuré comme une série d’entretiens sans élément d’intrigue. Cependant, cela a eu l’effet alors nouveau de transformer des gens ordinaires en célébrités.
La première émission de téléréalité au sens moderne du terme a peut-être été la série The American Sportsman, diffusée de 1965 à 1986 sur ABC aux États-Unis. Un épisode typique mettait en vedette une ou plusieurs célébrités, et parfois des membres de leur famille, accompagnés par une équipe de tournage dans une aventure en plein air, comme la chasse, la pêche, la randonnée, la plongée sous-marine, l'escalade, la photographie animalière, l'équitation, la conduite automobile, et ainsi de suite, la plupart de l'action et des dialogues qui en résultent n'étant pas scénarisés, à l'exception de la narration.
Un autre précurseur peut être considéré comme Mutual of Omaha's Wild Kingdom, diffusé de 1963 à 1988. Cette émission mettait en vedette le zoologiste Marlin Perhins voyageant à travers le monde et illustrant la grande variété de vie animale sur la planète. Bien qu'il s'agisse principalement d'un récit de voyage, il était populaire en syndication et de nouveaux épisodes ont été produits au cours des années quatre-vingt.
Dans le film Chelsea Girls de Direct Cinema de 1966, Andy Warhol a filmé diverses connaissances sans aucune direction donnée ; le Radio Times Guide to Film 2007 a déclaré que le film était "à blâmer pour la télé-réalité".
La série PBS de 1973 en 12 parties, An American Family, montrait une famille nucléaire (filmée en 1971) en instance de divorce ; contrairement à de nombreuses émissions de téléréalité ultérieures, il s'agissait plus ou moins d'un documentaire dans son objectif et son style. En 1974, un programme homologue, The Family, a été créé au Royaume-Uni, à la suite de la famille ouvrière Wilkins de Reading. D'autres précurseurs de la télé-réalité moderne étaient les productions des années 1970 de Chuck Barris : The Dating Game, The Newlywed Game et The Gong Show, qui mettaient toutes en vedette des participants désireux de sacrifier une partie de leur vie privée et de leur dignité dans une compétition télévisée. En 1978, Living in the Past recrée la vie dans un village anglais de l’âge du fer.
Années 1980-1990
Le producteur George Schlatter a capitalisé sur l'avènement de la bande vidéo pour créer Real People, un succès surprise pour NBC, qui s'est déroulé de 1979 à 1984. Le succès de Real People a été rapidement copié par ABC avec That's Incredible, une émission de cascades co-animée par Fran Tarkenton. ; L'entrée de CBS dans le genre était That's My Line, une série animée par Bob Barker. La série canadienne Thrill of a Lifetime, une émission de télé-réalité remplie de fantasmes, a été diffusée à l'origine de 1982 à 1988 et a été relancée de 2001 à 2003.
En 1985, le directeur de la photographie sous-marine Al Giddings a fait équipe avec l'ancienne Miss Univers Shawn Weatherly sur la série NBC Oceanquest, qui racontait les aventures de Weatherly en plongée sous-marine dans divers lieux exotiques. Weatherly a été nominé pour un Emmy Award pour ses réalisations exceptionnelles en matière de programmation informationnelle.
COPS, diffusé pour la première fois au printemps 1989 sur Fox et né en partie du besoin de nouveaux programmes lors de la grève de la Writers Guild of America en 1988, montrait des policiers en service appréhendant des criminels ; il a introduit le look caméscope et la sensation de cinéma vérité d'une grande partie de la télé-réalité ultérieure.
La série Nummer 28, diffusée à la télévision néerlandaise en 1991, est à l'origine du concept consistant à réunir des inconnus dans le même environnement pendant une période prolongée et à enregistrer le drame qui s'ensuit. Nummer 28 a également été le pionnier de nombreuses conventions stylistiques qui sont depuis devenues standard dans les émissions de télé-réalité, y compris une utilisation intensive de la musique de bande sonore et l'interstice des événements à l'écran avec des « confessions » après coup enregistrées par les membres de la distribution, qui servent de narration. Un an plus tard, le même concept était repris par MTV dans sa nouvelle série The Real World. Le créateur de Nummer 28, Erik Latour, affirme depuis longtemps que The Real World a été directement inspiré par son émission ; cependant, les producteurs de The Real World ont déclaré que leur inspiration directe était An American Family.
Selon le commentateur de télévision Charlie Brooker, ce type de télé-réalité a été rendu possible par l'avènement des systèmes de montage vidéo non linéaires informatisés (tels que ceux produits par Avid Technology) en 1989. Ces systèmes ont permis de monter facilement et rapidement des heures de vidéo. des images sous une forme utilisable, ce qui avait été très difficile à faire auparavant (le film, qui était facile à monter, était trop cher pour filmer suffisamment d'heures d'images de manière régulière).
La série Expedition Robinson, créée par le producteur de télévision Charlie Parsons, diffusée pour la première fois en 1997 en Suède (et ensuite produite dans un grand nombre d'autres pays sous le nom de Survivor), a ajouté au modèle Nummer 28/Real World l'idée de compétition et d'élimination. , dans lequel les acteurs/concurrents se sont battus les uns contre les autres et ont été retirés de la série jusqu'à ce qu'il ne reste qu'un seul gagnant (ces émissions sont maintenant parfois appelées émissions d'élimination).
Changing Rooms, un programme qui a débuté en 1996, montrait des couples redécorant la maison de chacun et était la première émission de téléréalité sur le thème de l'auto-amélioration ou du relooking.
L'émission de télé-réalité Streetmate a été créée au Royaume-Uni en 1998. Créée à l'origine par Gabe Sachs sous le nom de Street Match, elle a été un échec aux États-Unis ; cependant, la série a été réorganisée au Royaume-Uni par Tiger Aspect Productions et est devenue un succès culte. L'équipe de production de la série originale a ensuite créé des émissions de téléréalité populaires Strictly Come Dancing, Location, Location, Location et MasterChef remanié, entre autres.
Les années 1980 et 1990 ont également été une époque où les tabloïds talk-shows ont vu le jour, dont beaucoup mettaient en vedette les mêmes types d'invités inhabituels ou dysfonctionnels qui deviendront plus tard populaires en tant que membres de la distribution d'émissions de téléréalité.
années 2000
La télé-réalité a connu une explosion de popularité mondiale à la fin des années 1990 et au début des années 2000, avec les succès des franchises Big Brother et Survivor/Expedition Robinson.
Aux États-Unis, les programmes de télé-réalité ont connu une baisse temporaire de leur audience en 2001, ce qui a amené certains chroniqueurs de l'industrie du divertissement à spéculer que le genre était une mode temporaire qui avait fait son temps. Les émissions de téléréalité qui ont souffert de faibles audiences comprenaient The Amazing Race (bien que l'émission se soit depuis rétablie et en est à sa 27e édition), Lost (sans rapport avec la série dramatique plus connue du même nom) et The Mole (qui a connu du succès dans d'autres des pays).
Cependant, cela ne s'est pas avéré être le cas pour les émissions phares, Survivor et American Idol, qui ont toutes deux dominé les audiences télévisées moyennes de la saison aux États-Unis dans les années 2000 : Survivor a dominé les audiences en 2001-2002, et Idol a la plus longue emprise sur le numéro 1. 1 rang dans les audiences de la télévision américaine, dominant tous les autres programmes aux heures de grande écoute et autres séries télévisées dans l'audience globale pendant huit années consécutives, des saisons télévisées 2003-2004 aux saisons télévisées 2010-2011.
À l’échelle internationale, un certain nombre de spectacles créés à la fin des années 1990 et dans les années 2000 ont connu un énorme succès mondial. Au moins dix franchises de télé-réalité créées à cette époque ont chacune eu plus de 30 adaptations internationales : les franchises de concours de chant Idols, Star Academy et The X Factor, d'autres franchises de concours Survivor/Expedition Robinson, Big Brother, Got Talent, Top Model, MasterChef. , et Dancing with the Stars, et la franchise d'investissement Dragons' Den. Plusieurs « jeux de téléréalité » de la même période ont connu un succès encore plus grand, notamment Deal or No Deal, Who Wants to Be a Millionaire ? et Weakest Link, avec plus de 50 adaptations internationales chacun. (Toutes ces franchises, sauf deux, Top Model et Dragons' Den, ont été créées soit par des producteurs britanniques, soit par la société de production néerlandaise Endemol ; et même Dragons' Den, originaire du Japon, a vu la plupart des adaptations basées sur la version britannique. )
En Inde, l'émission de compétition Indian Idol a été le programme télévisé le plus populaire au cours de ses six premières saisons.
Les années 2000 voient le lancement de trois chaînes de télévision consacrées exclusivement à la télé-réalité : Fox Reality aux États-Unis, qui a existé de 2005 à 2010 ; Global Reality Channel au Canada, qui a duré deux ans, de 2010 à 2012 ; et Zone Reality au Royaume-Uni, qui a fonctionné de 2002 à 2009. En outre, plusieurs autres chaînes câblées, dont Bravo, A&E, E!, TLC, History, VH1 et MTV, ont modifié leur programmation pour comprendre principalement des séries de télé-réalité pendant les années 2000.
Au début des années 2000, les dirigeants du réseau ont exprimé leur inquiétude quant au fait que les programmes de télé-réalité étaient limités dans leur attrait pour la réédition et la syndication de DVD. Les DVD destinés aux émissions de téléréalité se sont en effet vendus à un rythme soutenu ; Laguna Beach : The Real Orange County, The Amazing Race, Project Runway et America's Next Top Model se sont tous classés parmi les meilleurs DVD vendus sur Amazon.com, et au milieu des années 2000, les DVD de The Simple Life dépassaient les émissions scénarisées comme The O.C. et Femmes au foyer désespérées. Toutefois, la syndication s’est effectivement révélée problématique ; des émissions telles que Fear Factor, COPS et Wife Swap, dans lesquelles chaque épisode est autonome, peuvent en effet être rediffusées assez facilement, mais généralement uniquement sur la télévision par câble et/ou pendant la journée (COPS et America's Funniest Home Videos étant des exceptions). Les compétitions qui s'étendent sur toute une saison, telles que The Amazing Race, Survivor et America's Next Top Model, ont généralement de moins bons résultats et doivent généralement être relancées lors de marathons pour attirer les téléspectateurs nécessaires et que cela en vaille la peine (même dans ces cas, cela ne réussit pas toujours : le les dix premières saisons de Danse avec les stars ont été reprises par GSN en 2012 et se sont déroulées sous forme de marathon, mais ont connu de très mauvaises audiences). Une autre option consiste à créer des documentaires autour de séries comprenant des entretiens prolongés avec les participants et des extraits non vus lors des diffusions originales ; la série syndiquée American Idol Rewind est un exemple de cette stratégie.
COPS a connu un énorme succès en matière de syndication, de vente directe et de DVD. Un incontournable de Fox depuis 1989, COPS a, depuis 2013 (lors de son passage à la chaîne câblée Spike), survécu à toutes les émissions policières scénarisées concurrentes. Une autre série qui a connu un grand succès est Cheaters, diffusée depuis 2000 aux États-Unis et diffusée dans plus de 100 pays à travers le monde.
En 2001, l'Académie des arts et des sciences de la télévision a ajouté le genre téléréalité aux Emmy Awards dans la catégorie Programme de téléréalité exceptionnel. En 2003, pour mieux différencier les programmes de compétition et de téléréalité informationnelle, une deuxième catégorie, Programme de compétition-réalité exceptionnel, a été ajoutée. En 2008, une troisième catégorie, Hôte exceptionnel d'un programme de télé-réalité ou de compétition-réalité, a été ajoutée.
En 2007, la websérie The Next Internet Millionaire est apparue ; il s'agissait d'une émission de compétition basée en partie sur The Apprentice et présentée comme la première émission de téléréalité sur Internet au monde.
années 2010
En 2010, The Tester est devenue la première émission de télé-réalité diffusée sur une console de jeux vidéo.
En 2012, de nombreuses franchises d'émissions de télé-réalité de longue date aux États-Unis, telles que American Idol, Dancing with the Stars et The Bachelor, avaient commencé à voir leurs audiences baisser. Cependant, la télé-réalité dans son ensemble est restée durable aux États-Unis, avec des centaines d'émissions sur de nombreuses chaînes. En 2012, le blog Vulture du New York Magazine a publié un diagramme de Venn humoristique montrant des thèmes populaires dans les émissions de téléréalité américaines alors en cours, y compris des émissions se déroulant dans les États américains de l'Alaska, de la Louisiane et du Texas, des émissions sur les gâteaux, les mariages et les prêteurs sur gages, et des émissions, généralement de compétition. -basé, dont le titre inclut le mot « Wars ».
The Voice, une franchise de concours de chant créée par John de Mol et lancée en 2010, est la dernière franchise de télé-réalité à succès, avec près de 50 adaptations internationales.
Duck Dynasty, une série de téléréalité mettant en vedette la famille Robertson qui a fondé Duck Commander, est devenue en 2013 la série de téléréalité la plus populaire de l'histoire de la télévision par câble aux États-Unis. La première de sa quatrième saison a été vue par près de 12 millions de téléspectateurs aux États-Unis, dont la plupart dans les marchés ruraux ; sa part d'audience rurale se situe dans les années 30, un chiffre extrêmement élevé pour n'importe quelle série, diffusion ou câble.
En 2014, Entertainment Weekly et Variety ont de nouveau noté une stagnation des audiences des programmes de télé-réalité aux États-Unis, qu'ils ont attribuées aux « rendements décroissants de la mer de similitude de la réalité de la télévision par câble ». Ils ont noté qu'un certain nombre de réseaux proposant des programmes de téléréalité, notamment Bravo et E!, lançaient leurs premières émissions scénarisées, et que d'autres, dont AMC, abandonnaient leur projet de lancer d'autres programmes de téléréalité ; bien qu'ils aient précisé que le genre dans son ensemble "ne va nulle part".
Sous-genres
Le genre de télé-réalité se compose de différents sous-genres. Il existe huit sous-genres de télé-réalité proposés par Murray et Ouellette. Ces sous-genres sont : les gamedocs, les programmes de rencontres, les programmes de relooking, les docusoaps, les concours de talents, les programmes judiciaires, les sitcoms de téléréalité et les variations de célébrités d'autres programmes.
D'autres, comme Hill, Weibull et Nilsson, suggèrent qu'il existe cinq sous-genres ou catégories. Ils suggèrent les éléments suivants : l'infodivertissement, les docusoap, le style de vie, les jeux de télé-réalité et les programmes d'expérimentation de style de vie comme principales catégories de télé-réalité. d'autre part, a proposé une catégorisation basée sur six thèmes principaux : romance, crime, information, réalité-drame, compétition/jeu et talent. De même, Fitzgerald a proposé une catégorisation similaire axée sur les concours de talent et de survie, le relooking personnel, le relooking de la maison, les programmes pour devenir riche rapidement, les docudrames et les programmes « M. Right ».
D’autres encore suggèrent que la catégorisation peut être déterminée soit par la réalité narrative, soit par la réalité performative. La télé-réalité narrative vise à « divertir les téléspectateurs par une restitution authentique ou mise en scène d'événements extraordinaires, réels ou proches de la réalité avec des acteurs mineurs, tandis que les formats offrant une scène à des performances inhabituelles ayant un impact direct sur la vie des participants » les vies entrent dans la catégorie de la télé-réalité performative. » Du point de vue de Klaus et Lucke, les "docusoaps" représentent les gens dans leur environnement de vie habituel et les "reality soaps" les amènent dans un environnement nouveau et inhabituel."
Une variété de ce que l'on pourrait appeler des émissions de télé-réalité « d'aventure » placent les gens dans des décors naturels sauvages et difficiles. Le genre comprend des émissions telles que Survivorman, Man vs. Wild, Marooned avec Ed Stafford, Naked and Afraid et Get Out Alive avec Bear Grylls.
Style documentaire
Dans de nombreuses émissions de télé-réalité, les prises de vue et le montage des images donnent au téléspectateur l'impression qu'il est un observateur passif qui suit les gens dans leurs activités personnelles et professionnelles quotidiennes ; ce style de tournage est parfois appelé mouche sur le mur ou télévision factuelle. Les « intrigues » d'histoires sont souvent construites via le montage ou des situations planifiées, avec les résultats ressemblant à des feuilletons – d'où les termes docusoap et docudrame. Les programmes de type documentaire donnent aux téléspectateurs un aperçu privé de la vie des sujets.
Au sein de la télé-réalité de style documentaire, il existe plusieurs sous-catégories ou variantes :
;Environnement de vie particulier : Certaines émissions de type documentaire placent des acteurs, qui dans la plupart des cas ne se connaissaient pas auparavant, dans des environnements de vie artificiels ; Le monde réel est à l’origine de ce style. Dans presque toutes les autres émissions de ce type, les acteurs se voient proposer des défis ou des obstacles spécifiques à surmonter. Road Rules, qui a débuté en 1995 en tant que spin-off de The Real World, a lancé ce schéma : les acteurs ont voyagé à travers le pays guidés par des indices et accomplissant des tâches.
Big Brother est probablement le programme de ce type le plus connu au monde, avec une cinquantaine de versions internationales ayant été produites. D'autres émissions de cette catégorie, comme The 1900 House, impliquent une reconstitution historique, avec des acteurs vivant et travaillant comme des personnes d'une époque et d'un lieu spécifiques. L'Île de la Tentation de 2001 a acquis une certaine notoriété en plaçant plusieurs couples sur une île entourés de célibataires afin de tester l'engagement des couples les uns envers les autres. U8TV : Les Lofters ont combiné le format « milieu de vie particulier » avec le format « activité professionnelle » noté ci-dessous ; en plus de vivre ensemble dans un loft, chaque membre de la distribution de l'émission a été embauché pour animer une émission de télévision pour une chaîne câblée canadienne.
;Style feuilleton : Bien que le terme « docusoap » ait été utilisé pour de nombreuses émissions de télé-réalité de style documentaire, certaines émissions ont délibérément tenté d'imiter l'apparence et la structure des feuilletons. De telles émissions se concentrent souvent sur un groupe de personnes très unies et sur leurs amitiés et relations amoureuses changeantes. L'une de ces séries très influentes était la série américaine 2004-2006 Laguna Beach: The Real Orange County, qui tentait d'imiter spécifiquement le feuilleton aux heures de grande écoute The O.C., dont la diffusion avait commencé en 2003. Laguna Beach avait une sensation plus cinématographique que n'importe quelle réalité précédente. émission de télévision, grâce à l'utilisation d'un éclairage et de caméras de meilleure qualité, d'une narration en voix off au lieu de « confessionnels » à l'écran et d'un rythme plus lent. Laguna Beach a donné lieu à plusieurs séries dérivées, notamment la série 2006-2010 The Hills. Il a également inspiré diverses autres séries, dont les séries britanniques à succès The Only Way Is Essex et Made in Chelsea, ainsi que la série australienne Freshwater Blue.
En raison de leur aspect cinématographique, beaucoup de ces émissions ont été accusées d'être pré-scénarisées, plus que d'autres émissions de télé-réalité. Les producteurs de The Only Way Is Essex et Made in Chelsea ont admis avoir coaché ​​les acteurs sur ce qu'ils devaient dire afin de tirer plus d'émotion de chaque scène, bien qu'ils insistent sur le fait que les histoires sous-jacentes sont réelles.
Un autre groupe d'émissions de style feuilleton à succès est la franchise Real Housewives, qui a débuté avec The Real Housewives of Orange County en 2006 et a depuis donné naissance à près de vingt autres séries, aux États-Unis et dans le monde. La franchise a un casting plus ancien et une dynamique personnelle différente de celle de Laguna Beach et de ses imitateurs, ainsi que des valeurs de production inférieures, mais elle est également censée ressembler à des feuilletons scénarisés – dans ce cas, les séries télévisées Desperate Housewives et Peyton Place.
Un sous-ensemble notable de ces séries se concentre sur un groupe de femmes qui entretiennent des relations amoureuses avec des célébrités masculines ; il s'agit notamment de Basketball Wives (2010), Love & Hip Hop (2011) et Hollywood Exes (2012).
;Célébrités : Un autre sous-ensemble d’émissions de style fly-on-the-wall implique des célébrités. Ceux-ci montrent souvent une célébrité vaquant à ses occupations quotidiennes : des exemples notables incluent The Anna Nicole Show, The Osbournes, Gene Simmons Family Jewels, Newlyweds: Nick and Jessica, Keeping Up with the Kardashians et Hogan Knows Best. Dans d'autres émissions, des célébrités sont mises en scène et se voient confier une ou plusieurs tâches spécifiques ; ceux-ci incluent The Simple Life, Tommy Lee Goes to College et The Surreal Life. Au milieu des années 2000, VH1 proposait un bloc entier d'émissions de ce type, connues sous le nom de "Celebreality". Des émissions comme celles-ci sont souvent créées dans l’idée de promouvoir un produit de célébrité ou un projet à venir.
;Activités professionnelles : certaines émissions de style documentaire mettent en scène des professionnels vaquant à leurs occupations quotidiennes ou réalisant un projet entier au cours d'une série. Un des premiers exemples (et l'émission de téléréalité la plus ancienne de tous genres) est Cops, diffusée depuis 1989.
D'autres exemples de ce type d'émissions de téléréalité incluent les émissions américaines Miami Ink, Bikini Barbershop, The First 48, Dog the Bounty Hunter, American Chopper, Lizard Lick Towing et Deadliest Catch ; les Britanniques montrent Airport, Police Stop! et les agents de la circulation ; les émissions australiennes Border Security et Bondi Rescue, et l'émission néo-zélandaise Motorway Patrol. Les réseaux câblés américains TLC et A&E en particulier diffusent un certain nombre d'émissions de téléréalité de ce type.
L'émission Bands on the Run de VH1 en 2001 était un premier hybride notable, dans la mesure où l'émission présentait quatre groupes non signés en tournée et faisant de la musique en tant qu'activité professionnelle, mais opposait également les groupes les uns aux autres à la manière d'un jeu télévisé pour voir quel groupe pourrait tirer le meilleur parti. argent.
;Sous-cultures : certaines émissions de style documentaire mettent en lumière des cultures et des modes de vie rarement vus autrement par la plupart de leurs téléspectateurs. Un exemple est celui des émissions sur les personnes handicapées ou celles qui ont des circonstances physiques inhabituelles, comme les séries américaines Push Girls et Little People, Big World et les programmes britanniques Beyond Boundaries, The Undateables et Seven Dwarves.
Un autre exemple est celui des émissions qui décrivent la vie de minorités ethniques ou religieuses. Les exemples incluent All-American Muslim (musulmans libanais-américains), Shahs of Sunset (riches Perses-Américains), Sister Wives (polygames d'un groupe dissident mormon), Breaking Amish et Amish Mafia (les Amish) et Washington Heights (Américains dominicains). ).
La franchise Real Housewives offre une fenêtre sur la vie de femmes au foyer urbaines et suburbaines qui s'efforcent de s'engager socialement. De nombreuses émissions se concentrent sur la richesse et la consommation ostentatoire, notamment Platinum Weddings et My Super Sweet 16, qui documentent d'énormes célébrations de passage à l'âge adulte organisées par des parents fortunés. À l’inverse, les films à succès Here Comes Honey Boo Boo et Duck Dynasty se déroulent dans les zones rurales les plus pauvres du sud des États-Unis.
Programmation juridique de réalité
Un autre sous-genre de la télé-réalité est la « programmation de téléréalité légale ». Ce sont des programmes centrés sur des questions juridiques réelles.
Spectacle judiciaire
À l’origine, les spectacles judiciaires étaient tous des programmes dramatisés et mis en scène avec des acteurs jouant les plaideurs, les témoins et les avocats. Les cas étaient soit des reconstitutions de cas réels, soit des cas entièrement fictifs. Parmi les exemples de drames sur scène dans les salles d'audience figurent les procès avec jury célèbres, votre témoin et les deux premières époques du tribunal du divorce. Le Tribunal populaire a révolutionné le genre en introduisant le format de « réalité » basé sur l'arbitrage en 1981, adopté plus tard par la grande majorité des émissions judiciaires. Le genre a connu une accalmie dans la programmation après l'annulation de The People's Court en 1993, mais a ensuite pris son envol après l'émergence de Judge Judy en 1996. Cela a conduit aux débuts d'une multitude d'autres émissions de télé-réalité, telles que Judge Mathis, Judge Joe Brown. , le juge Alex, le juge Mills Lane et le juge Hatchett.
Bien que les justiciables soient légitimes, les « juges » de ces émissions sont en réalité des arbitres, car ces pseudo-juges ne président pas réellement un tribunal. Toutefois, il s’agit généralement de juges à la retraite, ou du moins de personnes ayant une certaine expérience juridique.
Les programmes des salles d’audience sont généralement des émissions de télévision diffusées en journée et diffusées en semaine.
Documentaires sur l'application de la loi
Un autre sous-genre de programmation juridique de réalité est celui des documentaires sur l’application de la loi. Les documentaires sur les forces de l'ordre sont des programmes qui capturent des policiers en service. Ces émissions ont tendance à être de nature choquante car elles mettent en scène des individus pris dans des actes et des circonstances criminelles réelles, ainsi que des confrontations avec des policiers. L'épisode le plus réussi de ce sous-genre est Cops.
Concours de téléréalité/jeux télévisés
:Voir aussi : Liste des jeux télé-réalité
Un autre sous-genre de la télé-réalité est la « compétition de télé-réalité », les « éliminatoires de télé-réalité » ou les « jeux de télé-réalité », qui suivent le format des compétitions éliminatoires sans tournoi. Généralement, les participants sont filmés en compétition pour remporter un prix, souvent alors qu'ils vivent ensemble dans un environnement confiné. Dans de nombreux cas, les participants sont retirés jusqu'à ce qu'il ne reste qu'une seule personne ou équipe, qui est alors déclarée gagnante. Habituellement, cela se fait en éliminant les participants un par un (ou parfois deux à la fois, comme une torsion épisodique en raison du nombre de candidats impliqués et de la durée d'une saison donnée), soit par un vote de désapprobation, soit en votant pour le plus populaire. gagner. Le vote est effectué par le public, les propres participants de l'émission, un panel de juges ou une combinaison des trois.
Un exemple bien connu d'émission de télé-réalité est l'émission Big Brother diffusée à l'échelle mondiale, dans laquelle les membres de la distribution vivent ensemble dans la même maison, les participants étant retirés à intervalles réguliers soit par le public, soit, dans la version américaine, par les participants. eux-mêmes.
Il reste un désaccord sur la question de savoir si les émissions de recherche de talents telles que les séries Idol, Got Talent et Dancing with the Stars sont de véritables émissions de télé-réalité, ou simplement de nouvelles incarnations d'émissions telles que Star Search. Bien que les émissions impliquent une recherche de talents traditionnelle, les émissions suivent les conventions de la compétition-réalité consistant à supprimer un ou plusieurs candidats dans chaque épisode, permettant au public de voter pour savoir qui est supprimé, et à entrecouper les performances de clips vidéo montrant les « histoires » des candidats. ", leurs réflexions sur la compétition, leurs répétitions et les moments d'intimité en coulisses. De plus, de nombreuses interactions non scénarisées sont présentées entre les candidats et les juges. Les American Primetime Emmy Awards ont nominé American Idol et Dancing with the Stars pour l'Emmy du programme de compétition de réalité exceptionnelle.
Les jeux télévisés comme Weakest Link, Who Wants to Be a Millionaire ?, American Gladiators et Deal or No Deal, qui étaient populaires dans les années 2000, se situent également dans une zone grise : comme les jeux télévisés traditionnels (par exemple, The Price Is Right, Jeopardy ! ), l'action se déroule dans un studio de télévision fermé sur une courte période ; cependant, ils ont des valeurs de production plus élevées, une musique de fond plus dramatique et des enjeux plus élevés que les émissions traditionnelles (en mettant les concurrents en danger physique ou en offrant de gros prix en espèces). De plus, il y a plus d'interaction entre les candidats et les hôtes et, dans certains cas, ils proposent également une compétition et/ou une élimination de candidats de type réalité. Ces facteurs, ainsi que la popularité croissante de ces émissions à l'échelle mondiale en même temps que l'arrivée de l'engouement pour la réalité, ont conduit à ce que ces émissions soient souvent regroupées sous les parapluies de la télé-réalité et des jeux télévisés.
Il y a eu diverses émissions de télé-réalité hybrides, comme la Star Academy, mondialement syndiquée, qui combine les formats Big Brother et Idol, The Biggest Loser, qui combine la compétition avec le format d'auto-amélioration, et American Inventor, qui utilise le format Idol. pour les produits plutôt que pour les personnes. Certaines émissions de téléréalité diffusées principalement au début des années 2000, telles que Popstars, Making the Band et Project Greenlight, consacraient la première partie de la saison à sélectionner un gagnant et la deuxième partie à montrer cette personne ou ce groupe de personnes travaillant sur un projet. .
Les variantes populaires du format basé sur la compétition sont les suivantes :
;Concours basé sur les rencontres : les émissions de compétition basées sur les rencontres suivent un candidat en choisissant un parmi un groupe de prétendants. Au cours d'un seul épisode ou d'une saison entière, les prétendants sont éliminés jusqu'à ce qu'il ne reste que le candidat et le prétendant final. Au début des années 2000, ce type de téléréalité dominait les autres genres sur les grandes chaînes américaines. Les émissions diffusées comprenaient The Bachelor, son spin-off The Bachelorette, ainsi que Temptation Island et Average Joe. Dans Married by America, les candidats ont été choisis par le vote des téléspectateurs. Des émissions de ce type plus récentes incluent Flavor of Love (une émission de rencontres mettant en vedette le rappeur Flavor Flav qui a conduit directement et indirectement à plus de 10 retombées), The Cougar et Lo