Quelle pièce est présentée dans le film The Producers ?
Le printemps pour Hitler
Alors que le spectacle s'ouvre, le public est horrifié par la première chanson ("Le printemps pour Hitler"), et les gens commencent à partir par dégoût jusqu'à ce que Roger entre en tant qu'Hitler. Roger, jouant Hitler de manière très flamboyante, amène le public à interpréter à tort la pièce comme une satire, ce qui fait que le spectacle devient un succès. Terrifié par le fait que l'IRS découvre leurs crimes, une dispute éclate entre Max et Leo. Franz apparaît alors et tente de tirer sur le duo pour avoir rompu le serment de Siegfried en se moquant d'Hitler, seulement pour attirer la police. Max et Franz tentent d'échapper à la police, mais Franz se casse l'autre jambe. # "Le printemps pour Hitler (Partie I)" - Soldats, filles et compagnie # "Le printemps pour Hitler (Partie II)" - Roger, Ulla et compagnie
The Producers est un film de comédie musicale américain de 2005 réalisé par Susan Stroman. Le film met en vedette Nathan Lane, Matthew Broderick, Uma Thurman, Will Ferrell, Gary Beach, Roger Bart et Jon Lovitz. Le film est une adaptation de la comédie musicale de Broadway de 2001, elle-même basée sur le film du même nom de 1968 avec Zero Mostel, Gene Wilder et Andreas Voutsinas. Il a été produit et distribué au niveau national par Universal Pictures et à l'étranger par Columbia Pictures.

Les effets de créature pour Tom le chat et les pigeons performants ont été fournis par Creature Shop de Jim Henson.

Parcelle

Suite au fiasco de la comédie musicale Funny Boy (basée sur Hamlet de William Shakespeare) (« Opening Night »), le producteur échoué de la série, Max Bialystock, engage le névrosé Leo Bloom comme comptable. En étudiant les livres de Max, Leo note qu'un échec est susceptible de faire perdre de l'argent et que l'IRS n'enquêtera pas sur les finances des productions ratées. Leo plaisante en vendant un excédent d'actions et en détournant les fonds, un échec pourrait générer jusqu'à 2 millions de dollars. Max demande l'aide de Leo pour le projet, mais ce dernier refuse ("We Can Do It").

De retour dans son ancien cabinet comptable, Leo commence à fantasmer sur le fait de devenir producteur à Broadway ("Je veux être producteur"). Leo quitte son emploi et fonde "Bialystock & Bloom" avec Max. À la recherche de la pire pièce écrite, le duo trouve Springtime for Hitler, une comédie musicale écrite par un ex-nazi nommé Franz Liebkind. Max et Leo, afin d'acquérir les droits de Liebkind sur la comédie musicale, interprètent la chanson préférée d'Hitler et lui prêtent le sacré « Serment de Siegfried » (« Der Guten Tag Hop-Clop »).

Afin d'assurer l'échec de la pièce, Max et Leo rencontrent le metteur en scène flamboyant et défaillant Roger De Bris et son assistante Carmen Ghia. De Bris est réticent à réaliser, mais lorsque Max et Leo suggèrent qu'il pourrait gagner un Tony Award, il accepte à condition que la pièce soit plus « gay » (« Keep It Gay »). De retour à leur bureau, une Suédoise nommée Ulla semble passer une audition. Leo objecte qu'ils n'ont pas commencé le casting, Max l'engage comme secrétaire jusqu'à ce qu'ils l'auditionnent plus tard ("Quand vous l'avez, affichez-le").

Pour gagner des soutiens pour financer la comédie musicale, Max a des alliances avec plusieurs femmes âgées ("Along Came Bialy"), ce qui lui permet de récolter les 2 millions de dollars. Leo se plaint des dangers du sexe qui l'éloigne de son travail, seulement pour qu'un baiser se produise entre Leo et Ulla ("That Face"). Commençant les auditions pour le rôle d'Hitler, Franz se met en colère contre l'interprétation par un interprète d'une chanson allemande, ce qui pousse Franz à prendre d'assaut la scène et à l'interpréter (« Haben Sie gehört das Deutsche Band ? »). Sur la base de la performance, Max engage Franz pour jouer Hitler.

Lors de la soirée d'ouverture, alors que les acteurs et l'équipe se préparent à monter sur scène, Leo souhaite bonne chance à tous, ce à quoi tout le monde prévient que dire « bonne chance » lors de la soirée d'ouverture porte malheur et que la phrase correcte est de dire « casser un jambe" ("Vous ne dites jamais bonne chance lors de la soirée d'ouverture"). Franz part se préparer et se casse la jambe. Max demande à Roger de jouer le rôle à sa place, et Roger accepte.

Alors que le spectacle s'ouvre, le public est horrifié par la première chanson ("Le printemps pour Hitler"), et les gens commencent à partir par dégoût jusqu'à ce que Roger entre en tant qu'Hitler. Roger, jouant Hitler de manière très flamboyante, amène le public à interpréter à tort la pièce comme une satire, ce qui fait que le spectacle devient un succès. Terrifié par le fait que l'IRS découvre leurs crimes, une dispute éclate entre Max et Leo. Franz apparaît alors et tente de tirer sur le duo pour avoir rompu le serment de Siegfried en se moquant d'Hitler, seulement pour attirer la police. Max et Franz tentent d'échapper à la police, mais Franz se casse l'autre jambe.

Arrêté pour sa fraude fiscale, Max est emprisonné tandis que Léo se cache de la police. Leo s'enfuit avec Ulla à Rio de Janeiro, laissant Max à son sort ("Trahi"). Sur le point d'être condamné au tribunal, Max est sauvé par Léo, qui revient le défendre ("Til Him"). Le juge, réalisant que Max et Leo sont inséparables, les condamne tous deux à cinq ans de prison à la prison de Sing Sing avec Franz. Écrivant et produisant une nouvelle comédie musicale en prison ("Prisoners of Love"), Leo, Max et Franz sont graciés par le gouverneur pour leur travail, leur permettant de collaborer avec Roger et Ulla et de libérer Prisoners of Love. Le succès de la pièce signifie que Max et Leo deviennent des producteurs à succès à Broadway.

Dans une scène post-générique, les acteurs chantent « Goodbye ! », disant au public de quitter le théâtre.

Casting

* Nathan Lane dans le rôle de Max Bialystock
* Matthew Broderick dans le rôle de Léopold "Leo" Bloom
* Uma Thurman dans le rôle d'Ulla Inga Hansen Benson Yansen Tallen Hallen Svaden Swanson (plus tard Bloom)
* Will Ferrell dans le rôle de Franz Liebkind
*Gary Beach dans le rôle de Roger De Bris
* Roger Bart dans le rôle de Carmen Ghia
* Jon Lovitz dans le rôle de M. Marks
* Michael McKean en tant que commissaire de prison
* David Huddleston comme juge
* Richard Kind comme président du jury
* Eileen Essell dans le rôle de Hold Me-Touch Me
* Debra Monk dans le rôle de Lick Me-Bite Me
* Andrea Martin dans le rôle de Kiss Me-Feel Me
* John Barrowman dans le rôle du ténor principal Stormtrooper
* Marilyn Sokol dans le rôle de Bag Lady
* Mel Brooks dans le rôle de lui-même, voix de Tom le chat, Hilda le pigeon et du soldat allemand

Ernie Sabella, co-star de Nathan Lane et Matthew Broderick dans Le Roi Lion, fait une brève apparition dans la chanson supprimée "You'll Find Your Happiness in Rio" en tant que client de bar ivre. De plus, Jonathan Freeman, qui a fourni la voix de Jafar dans Aladdin, fait une petite apparition en tant que preneur de billets.

Marionnettistes

* Fran Brill - Pigeon
* Tyler Bunch - Pigeon
*James Kroupa - Pigeon
* Steve Whitmire - Pigeon
* Peter Linz - Pigeon
* Drew Massey - Pigeon
* Joey Mazzarino - Pigeon
* Martin P. Robinson - Pigeon
* Matt Vogel - Marionnettiste
* Victor Yerrid - Tom le chat, Hilda le pigeon

Bande sonore

# "Ouverture" - Orchestre
# "Soirée d'ouverture" - Soirées d'ouverture
# "Nous pouvons le faire" - Max et Leo
# "Je veux être producteur" - Leo, comptables, M. Marks et Dancing Chorus Girls
# "Der Guten Tag Hop-Clop" - Franz, Max et Leo
# "Keep It Gay" - Roger, Carmen, Max, Leo et compagnie
# "Quand vous l'avez, affichez-le" - Ulla
# "Along Came Bialy" - Max et petites vieilles dames
# "Ce visage" - Léo et Ulla
# "Haben Sie gehört das Deutsche Band?" - Franz
# "On ne dit jamais bonne chance lors de la soirée d'ouverture" - Roger, Carmen, Franz, Max et Leo
# "Le printemps pour Hitler (Partie I)" - Soldats, filles et compagnie
# "Heil Myself" - Roger et compagnie
# "Le printemps pour Hitler (Partie II)" - Roger, Ulla et compagnie
# "Vous trouverez votre bonheur à Rio" - Samba Band
# "Trahi" - Max
# "'Til Him" ​​- Max, Leo et les petites vieilles dames
# "Prisonniers de l'amour (Broadway)" - Prisonniers, Ulla et compagnie
# "Prisonniers de l'Amour (Léo et Max)" - Léo et Max
# "Il n'y a rien de tel qu'un spectacle à Broadway" - Leo et Max
# "Le Hop-Clop continue" - Franz
# "Au revoir!" - Leo, Max, Ulla, Franz, Roger, Carmen, Company, M. Marks, comptables, Stormtroopers, Dancing Chorus Girls et Mel Brooks
# "Le roi de Broadway" - Max (scène supprimée sur DVD)

Réception

Les producteurs ont reçu des critiques mitigées ou moyennes de la part des critiques. Il détient 50 % sur Rotten Tomatoes sur la base de 151 avis. Sur la base de 37 avis sur Metacritic, il détient une note de 52/100, indiquant des avis « mitigés à moyens ». Une critique positive de Betty Jo Tucker de Reeltalk a déclaré : « Les numéros musicaux scandaleux évoquent la plupart des rires dans ce festival de films. Mangez à pleines dents, Rockettes, car voici un petit refrain de vieilles dames (« Along Came Bialy ») pour rivalisez avec votre succès. Méfiez-vous, vrais producteurs, d'un acteur nommé Gary Beach (« Heil Myself »), et je veux dire jamais, engagez-le si vous voulez que votre pièce échoue, Florenz ! Ziegfeld. Ces showgirls du Printemps pour Hitler et l'Allemagne s'amusent toutes. Enfin, félicitations à la réalisatrice Susan Stroman, pour avoir fait de ce joyau de Broadway un film que les fans de comédies musicales d'antan comme moi peuvent applaudir.

Nathan Rabin a écrit : « Entre un début difficile et une fin qui s'attarde trop longtemps, il y a environ une bonne heure de divertissement formidable qui sert à la fois d'hommage vertigineux aux comédies musicales de Broadway et de parodie de celles-ci. Trente-sept ans après que Brooks ait déclaré la guerre à goût et convenance, « Les Producteurs » a perdu son pouvoir de choquer ou d’offenser, mais il a conservé sa capacité d’amuser. »

Roger Ebert a évoqué des difficultés à revoir le film en raison de sa familiarité avec le film original de 1968. Cependant, il a déclaré que la nouvelle version était « amusante » et lui a attribué trois étoiles sur quatre. Ebert a déclaré : "Le nouveau film est un succès, je le sais. Dans quelle mesure, je ne peux pas en être sûr."

En plus de ces critiques positives, le film a été nominé pour quatre Golden Globes (y compris les nominations des acteurs Ferrell et Lane).

La plupart des critiques négatives suggèrent que les représentations étaient davantage adaptées au théâtre qu'au cinéma. Stephanie Zacharek a observé : « « Les Producteurs » est essentiellement une version filmée d'une pièce de théâtre, dans laquelle aucune des expressions des personnages ou des lectures de lignes n'a été réduite pour avoir un sens à l'écran. Chaque geste est joué comme si les acteurs étaient à 20 pieds dans la vraie vie, ce qui signifie que, au moment où les artistes sont agrandis sur grand écran, ils sont pratiquement assis sur vos genoux. L'effet est quelque chose comme regarder un film IMAX 3D sans les lunettes spéciales. "