Dans quel classique de science-fiction le vaisseau spatial Nostromo est-il apparu pour la première fois ?
Alien
* Action de science-fiction : partageant de nombreuses conventions d'un film de science-fiction, les films d'action de science-fiction mettent l'accent sur les jeux d'armes à feu, les batailles spatiales, les armes inventées et d'autres éléments de science-fiction intégrés dans les prémisses du film d'action. Les exemples incluent G.I. Samouraï, Terminator 2 : Judgment Day, The Matrix, Total Recall, Minority Report, The Island, Star Wars, Aliens, I Robot, Transformers, The Hunger Games, The Maze Runner, Equilibrium, District 9, Serenity, Akira, Paycheck, Predator , Robocop, Avatar, Mad Max 2, Divergent, They Live, Escape From New York et Le Cinquième Élément.
La science-fiction est un genre de fiction spéculative traitant de concepts imaginatifs tels que la science et la technologie futuristes, les voyages dans l'espace, les voyages dans le temps, les voyages plus rapides que la lumière, les univers parallèles et la vie extraterrestre. La science-fiction explore souvent les conséquences potentielles des innovations scientifiques et autres et a été qualifiée de « littérature d'idées ». Il évite généralement le surnaturel et, contrairement au genre connexe de la fantasy, les histoires de science-fiction étaient historiquement censées avoir au moins un faible fondement sur des faits ou des théories scientifiques au moment où l'histoire a été créée, mais ce lien est devenu ténu ou non. -existant dans une grande partie de la science-fiction.
Définitions
La science-fiction est difficile à définir car elle comprend un large éventail de sous-genres et de thèmes. L'auteur et éditeur Damon Knight a résumé la difficulté en disant que « la science-fiction est ce que nous indiquons lorsque nous la disons », une définition reprise par l'auteur Mark C. Glassy, ​​qui soutient que la définition de la science-fiction est comme la définition de la pornographie : vous ne savez pas ce que c'est, mais vous le savez quand vous le voyez.
Hugo Gernsback, qui fut l'un des premiers à utiliser le terme « science-fiction », décrit sa vision du genre : « Par « science-fiction », j'entends le type d'histoire de Jules Verne, H. G. Wells et Edgar Allan Poe – une charmante romance entremêlée avec des faits scientifiques et une vision prophétique.
En 1970, William Atheling Jr. écrivait à propos du terme anglais « science-fiction » : « Wells a utilisé ce terme à l'origine pour désigner ce que nous appellerions aujourd'hui la science-fiction « dure », dans laquelle une tentative consciencieuse d'être fidèle à des faits déjà connus (à partir de la date d'écriture) était le substrat sur lequel l'histoire devait être construite, et si l'histoire devait aussi contenir un miracle, elle ne devait pas du moins en contenir tout un arsenal.
Selon l'écrivain de science-fiction Robert A. Heinlein, « une courte définition pratique de presque toute science-fiction pourrait se lire comme suit : spéculation réaliste sur d'éventuels événements futurs, solidement fondée sur une connaissance adéquate du monde réel, passé et présent, et sur une compréhension approfondie de la nature et la signification de la méthode scientifique. La définition de Rod Serling est « la fantaisie est l'impossible rendu probable. La science-fiction est l'improbable rendu possible ». Lester del Rey a écrit : « Même l'aficionado – ou le fan – dévoué a du mal à expliquer ce qu'est la science-fiction », et que la raison pour laquelle il n'y a pas de « définition pleinement satisfaisante » est qu'« il n'y a pas de limites faciles à délimiter ». à la science-fiction."
Caractéristiques
La science-fiction repose en grande partie sur l’écriture rationnelle d’autres mondes ou futurs possibles. Il est lié au fantastique, mais différent du fantastique dans la mesure où, dans le contexte de l'histoire, ses éléments imaginaires sont largement possibles dans le cadre de lois physiques scientifiquement établies ou postulées scientifiquement (bien que certains éléments d'une histoire puissent encore être de pures spéculations imaginatives).
Les contextes de la science-fiction sont souvent contraires à ceux de la réalité consensuelle, mais la plupart des œuvres de science-fiction reposent sur un degré considérable de suspension de l'incrédulité, qui est facilité dans l'esprit du lecteur par des explications scientifiques potentielles ou des solutions à divers éléments de fiction. Les éléments de science-fiction comprennent :
* Une époque située dans le futur, dans des chronologies alternatives ou dans un passé historique qui contredit les faits historiques connus ou les archives archéologiques.
* Un décor spatial ou des scènes dans l'espace (par exemple un vol spatial), sur d'autres mondes ou sur la terre souterraine.
* Personnages comprenant des extraterrestres, des mutants, des androïdes ou des robots humanoïdes et d'autres types de personnages issus d'une future évolution humaine.
* Technologie futuriste ou plausible telle que les pistolets à rayons, les machines de téléportation et les ordinateurs humanoïdes.
* Principes scientifiques nouveaux ou qui contredisent les lois physiques acceptées, par exemple le voyage dans le temps, les trous de ver ou les voyages ou communications plus rapides que la lumière.
* Systèmes politiques ou sociaux nouveaux et différents, par ex. utopique, dystopique, post-rareté ou post-apocalyptique.
* Capacités paranormales telles que le contrôle mental, la télépathie, la télékinésie (par exemple "La Force" dans Star Wars).
* D'autres univers ou dimensions et voyagez entre eux.
Histoire
En tant que moyen de comprendre le monde à travers la spéculation et la narration, la science-fiction a des antécédents qui remontent à une époque où la ligne de démarcation entre le mythologique et l'historique tend à devenir quelque peu floue, bien que des précurseurs de la science-fiction en tant que littérature puissent être vus dans l'œuvre de Lucian. L'Histoire vraie au IIe siècle, certains contes des Mille et Une Nuits, Le Conte du coupeur de bambou au Xe siècle et le Théologue Autodidacte d'Ibn al-Nafis au XIIIe siècle.
Produit de l'ère naissante de la raison et du développement de la science moderne elle-même, « The Blazing World » de Margaret Cavendish (1666) et Les Voyages de Gulliver de Jonathan Swift (1726) comptent parmi les premières véritables œuvres scientifiques fantastiques, qui présentent toutes deux les aventures de le protagoniste dans des lieux fictifs et fantastiques, aux côtés de Micromégas de Voltaire (1752) et de Somnium de Johannes Kepler (1620-1630). Isaac Asimov et Carl Sagan considéraient cette dernière œuvre comme la première histoire de science-fiction. Il représente un voyage vers la Lune et comment le mouvement de la Terre est observé à partir de là. The Blazing World (1666), de la noble anglaise Margaret Cavendish, a également été décrit comme l'un des premiers précurseurs de la science-fiction. Un autre exemple est le roman Nicolai Klimii Iter Subterraneum (1741) de Ludvig Holberg.
Suite au développement du roman en tant que forme littéraire au XVIIIe siècle, au début du XIXe siècle, les livres de Mary Shelley, Frankenstein (1818) et The Last Man, ont contribué à définir la forme du roman de science-fiction, et Brian Aldiss a soutenu que Frankenstein était le roman de science-fiction. première œuvre de science-fiction. Plus tard, Edgar Allan Poe a écrit une histoire sur un vol vers la lune. D'autres exemples sont apparus tout au long du XIXe siècle.
Puis, avec l’avènement de nouvelles technologies telles que l’électricité, le télégraphe et de nouvelles formes de transport motorisé, des écrivains comme H. G. Wells et Jules Verne ont créé un ensemble d’œuvres qui sont devenues populaires dans de larges pans de la société. Wells' La Guerre des Mondes (1898) décrit une invasion de la fin de l'Angleterre victorienne par des Martiens utilisant des machines de combat sur trépied équipées d'armes avancées. C'est une représentation fondamentale d'une invasion extraterrestre de la Terre.
À la fin du XIXe siècle, le terme « romance scientifique » était utilisé en Grande-Bretagne pour décrire une grande partie de cette fiction. Cela a produit des ramifications supplémentaires, telles que la nouvelle de 1884 Flatland : A Romance of Many Dimensions d'Edwin Abbott Abbott. Le terme continuera à être utilisé jusqu'au début du XXe siècle pour des écrivains tels qu'Olaf Stapledon.
Au début du XXe siècle, les magazines pulp ont contribué au développement d'une nouvelle génération d'écrivains de SF principalement américains, influencés par Hugo Gernsback, le fondateur du magazine Amazing Stories. En 1912, Edgar Rice Burroughs publia A Princess of Mars, le premier de sa série de trois décennies de romans Barsoom, situés sur Mars et mettant en vedette John Carter comme héros. La publication en 1928 de l'histoire originale de Buck Rogers de Philip Francis Nowlan, Armageddon 2419, dans Amazing Stories fut un événement marquant. Cette histoire a donné naissance à des bandes dessinées mettant en vedette Buck Rogers (1929), Brick Bradford (1933) et Flash Gordon (1934). Les bandes dessinées et les feuilletons dérivés de films ont grandement popularisé la science-fiction.
À la fin des années 1930, John W. Campbell devient rédacteur en chef d'Astounding Science Fiction, et une masse critique de nouveaux écrivains émerge à New York au sein d'un groupe appelé les Futuriens, parmi lesquels Isaac Asimov, Damon Knight, Donald A. Wollheim, Frederik Pohl, James Blish, Judith Merril et autres. Parmi les autres écrivains importants de cette période figurent E.E. (Doc) Smith, Robert A. Heinlein, Arthur C. Clarke, Olaf Stapledon et A. E. van Vogt. Ray Bradbury et Stanisław Lem travaillaient en dehors de l'influence de Campbell. Le mandat de Campbell chez Astounding est considéré comme le début de l'âge d'or de la science-fiction, caractérisé par des histoires dures de SF célébrant les réalisations et les progrès scientifiques. Cela a duré jusqu'à ce que les progrès technologiques d'après-guerre, de nouveaux magazines tels que Galaxy, édités par H. L. Gold, et qu'une nouvelle génération d'écrivains commencent à écrire des histoires en mettant moins l'accent sur les sciences dures et davantage sur les sciences sociales.
Dans les années 1950, la génération Beat comprenait des écrivains spéculatifs tels que William S. Burroughs. Dans les années 1960 et au début des années 1970, des écrivains comme Frank Herbert, Samuel R. Delany, Roger Zelazny et Harlan Ellison ont exploré de nouvelles tendances, idées et styles d'écriture, tandis qu'un groupe d'écrivains, principalement britanniques, est devenu connu sous le nom de Nouvelle Vague pour leur adhésion à un haut degré d'expérimentation, à la fois dans la forme et dans le contenu, et une sensibilité intellectuelle et consciemment « littéraire » ou artistique. Dans les années 1970, des écrivains comme Larry Niven ont donné un nouveau souffle à la science-fiction dure. Ursula K. Le Guin et d’autres ont été les pionniers de la science-fiction douce.
Dans les années 1980, des auteurs cyberpunk comme William Gibson se sont détournés de l’optimisme et du soutien au progrès de la science-fiction traditionnelle. Cette vision dystopique du futur proche est décrite dans les travaux de Philip K. Dick, comme Do Androids Dream of Electric Sheep ? et We Can Remember It for You Wholesale, qui a donné naissance aux films Blade Runner et Total Recall. La franchise Star Wars a contribué à susciter un nouvel intérêt pour le space opera. Les explorations détaillées de C. J. Cherryh sur la vie extraterrestre et les défis scientifiques complexes ont influencé toute une génération d'écrivains.
Les thèmes émergents dans les années 1990 comprenaient les problèmes environnementaux, les implications de l'Internet mondial et de l'univers de l'information en expansion, les questions sur la biotechnologie et la nanotechnologie, ainsi que l'intérêt de l'après-guerre froide pour les sociétés post-pénurie ; The Diamond Age de Neal Stephenson explore de manière exhaustive ces thèmes. Les romans Vorkosigan de Lois McMaster Bujold ont redonné de l'importance à l'histoire axée sur les personnages. La série télévisée Star Trek : The Next Generation (1987) a lancé un torrent de nouvelles émissions de SF, dont trois autres émissions dérivées de Star Trek (Deep Space 9, Voyager et Enterprise) et Babylon 5. Stargate, un film sur un ancien portail vers d'autres portes à travers la galaxie, est sorti en 1994. Stargate SG-1, une série télévisée, créée le 27 juillet 1997 et a duré 10 saisons avec 214 épisodes. Les spin-offs incluent la série télévisée d'animation Stargate Infinity, les séries télévisées Stargate Atlantis et Stargate Universe, ainsi que les films directement sur DVD Stargate : L'Arche de Vérité et Stargate : Continuum. Stargate SG-1 a surpassé The X-Files en tant que série télévisée de science-fiction nord-américaine la plus ancienne, un record battu plus tard par Smallville.
L'inquiétude face au rythme rapide du changement technologique s'est cristallisée autour du concept de singularité technologique, popularisé par le roman Marooned in Realtime de Vernor Vinge puis repris par d'autres auteurs.
Le terme « science-fiction »
Forrest J Ackerman est crédité d'avoir utilisé pour la première fois le terme science-fiction (analogue au terme « hi-fi » alors à la mode) en 1954. À mesure que la science-fiction entrait dans la culture populaire, les écrivains et les fans actifs dans le domaine en sont venus à associer le terme à une faible -des "films B" à petit budget, low-tech et avec de la science-fiction pulp de mauvaise qualité. Dans les années 1970, des critiques du domaine tels que Terry Carr et Damon Knight utilisaient la science-fiction pour distinguer le hack-work de la science-fiction sérieuse.
Vers 1978, la critique Susan Wood et d'autres ont introduit l'utilisation de la prononciation étrange « skiffy », qui se veut un humour d'autodérision mais qui est incompatible avec la genèse documentée du terme « science-fiction » (c'est-à-dire qu'on ne prononcerait pas « salut ». -fi" comme "hiffy") et les propres mots d'Ackerman gravés sur sa plaque de crypte qui disait "La science-fiction était mon high".
Peter Nicholls écrit que « SF » (ou « SF ») est « l'abréviation préférée au sein de la communauté des écrivains et des lecteurs de SF ». Le fanzine mensuel de David Langford, Ansible, comprend une section régulière « Comme les autres nous voient » qui propose de nombreux exemples de « science-fiction » utilisée dans un sens péjoratif par des personnes extérieures au genre.
Innovation
La science-fiction a critiqué les technologies en développement et futures, mais elle est également à l'origine de l'innovation et des nouvelles technologies. Ce sujet a été plus souvent abordé dans les forums littéraires et sociologiques que dans les forums scientifiques. La théoricienne du cinéma et des médias Vivian Sobchack examine le dialogue entre les films de science-fiction et l'imaginaire technologique. La technologie a un impact sur les artistes et sur la façon dont ils représentent leurs sujets romancés, mais le monde fictif redonne à la science en élargissant l'imagination. Comment William Shatner a changé le monde est un documentaire qui donne un certain nombre d'exemples concrets d'imaginations technologiques actualisées. Bien que plus répandus dans les premières années de la science-fiction avec des écrivains comme Arthur C. Clarke, les nouveaux auteurs trouvent encore des moyens de faire en sorte que les technologies actuellement impossibles semblent plus proches de leur réalisation.
Catégories
Science-fiction dure
La science-fiction dure, ou « SF dure », se caractérise par une attention rigoureuse portée aux détails précis des sciences naturelles, en particulier la physique, l'astrophysique et la chimie, ou par la représentation précise de mondes qu'une technologie plus avancée peut rendre possible. Certaines prédictions précises sur l’avenir proviennent du sous-genre de la science-fiction dure, mais de nombreuses prédictions inexactes ont également émergé. Certains auteurs de SF dure se sont distingués en tant que scientifiques en activité, notamment Gregory Benford, Geoffrey A. Landis, David Brin et Robert L. Forward, tandis que les auteurs mathématiciens incluent Rudy Rucker et Vernor Vinge. Parmi les autres auteurs remarquables de SF hard figurent Isaac Asimov, Arthur C. Clarke, Hal Clement, Greg Bear, Larry Niven, Robert J. Sawyer, Stephen Baxter, Alastair Reynolds, Charles Sheffield, Ben Bova, Kim Stanley Robinson, Anne McCaffrey, Andy Weir et Greg Egan.
Science-fiction douce
La description de science-fiction « douce » peut décrire des œuvres basées sur les sciences sociales telles que la psychologie, l'économie, les sciences politiques, la sociologie et l'anthropologie. Le terme est parfois utilisé pour décrire des intrigues improbables, une « science » absurde et des personnages en carton. Les écrivains remarquables de cette catégorie comprennent Ursula K. Le Guin et Philip K. Dick. Le terme peut décrire des histoires axées principalement sur le caractère et l'émotion ; Le Grand Maître SFWA Ray Bradbury était un maître reconnu de cet art. Le bloc de l’Est a produit une grande quantité de science-fiction sociale, notamment des œuvres des auteurs polonais Stanislaw Lem et Janusz Zajdel, ainsi que d’auteurs soviétiques tels que les frères Strugatsky, Kir Bulychov, Yevgeny Zamyatin et Ivan Yefremov. Certains auteurs brouillent la frontière entre science-fiction dure et science-fiction douce.
Les histoires utopiques et dystopiques sont liées à la SF sociale et à la SF douce ; Nineteen Eighty-Four de George Orwell, Le Meilleur des Mondes d'Aldous Huxley et The Handmaid's Tale et Oryx and Crake de Margaret Atwood en sont des exemples.
Sous-genres
Cyberpunk
Le genre cyberpunk est apparu au début des années 1980 ; mêlant cybernétique et punk,
le terme a été inventé par l'auteur Bruce Bethke pour sa nouvelle Cyberpunk de 1980.
Le cadre temporel est généralement proche d’un futur et les décors sont souvent de nature dystopique et caractérisés par la misère. Les thèmes communs du cyberpunk incluent les progrès des technologies de l'information et en particulier d'Internet, visuellement abstraits sous forme de cyberespace, d'intelligence artificielle, de cybernétique et de contrôle sociétal post-démocratique où les entreprises ont plus d'influence que les gouvernements. Le nihilisme, le postmodernisme et les techniques du film noir sont des éléments communs, et les protagonistes peuvent être des anti-héros mécontents ou réticents. Les auteurs remarquables de ce genre sont William Gibson, Bruce Sterling, Neal Stephenson et Pat Cadigan. James O'Ehley a qualifié le film Blade Runner de 1982 d'exemple définitif du style visuel cyberpunk.
Voyage dans le temps
Les récits de voyages dans le temps ont des antécédents aux XVIIIe et XIXe siècles. Le premier grand roman de voyage dans le temps fut A Connecticut Yankee in King Arthur's Court de Mark Twain. Le plus célèbre est le roman de H. G. Wells de 1895, The Time Machine, qui utilise un véhicule qui permet à un opérateur de voyager de manière ciblée et sélective, tandis que le voyageur temporel de Twain est frappé à la tête. Le terme machine à voyager dans le temps, inventé par Wells, est désormais universellement utilisé pour désigner un tel véhicule. Retour vers le futur est l'une des franchises cinématographiques les plus populaires de cette catégorie ; Doctor Who est une franchise télévisée de longue date tout aussi populaire. Les histoires de ce type sont compliquées par des problèmes logiques tels que le paradoxe du grand-père, comme en témoigne l'histoire classique de Robert Heinlein "—All You Zombies—" et l'épisode de Futurama "Roswell That Ends Well". Le voyage dans le temps continue d’être un sujet populaire dans la science-fiction moderne, dans la presse écrite, au cinéma et à la télévision.
Histoire alternative
Les récits historiques alternatifs partent du principe que les événements historiques auraient pu se dérouler différemment. Ces histoires peuvent utiliser le voyage dans le temps pour changer le passé, ou peuvent simplement se dérouler dans un univers avec une histoire différente de la nôtre. Les classiques du genre incluent Bring the Jubilee de Ward Moore, dans lequel le Sud gagne la guerre civile américaine, et The Man in the High Castle de Philip K. Dick, dans lequel l'Allemagne et le Japon gagnent la Seconde Guerre mondiale. Le Sidewise Award récompense les meilleures œuvres de ce sous-genre ; le nom est tiré de l'histoire de Murray Leinster de 1934, Sidewise in Time. Harry Turtledove est l'un des auteurs les plus éminents du sous-genre et est parfois appelé le « maître de l'histoire alternative ».
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Science-fiction militaire
La science-fiction militaire se déroule dans le contexte de conflits entre forces armées nationales, interplanétaires ou interstellaires ; les personnages principaux du point de vue sont généralement des soldats. Les histoires comprennent des détails sur la technologie militaire, les procédures, les rituels et l'histoire ; les histoires militaires peuvent utiliser des parallèles avec des conflits historiques. Starship Troopers de Heinlein en est un des premiers exemples, avec les romans Dorsai de Gordon Dickson. The Forever War de Joe Haldeman est une critique du genre, une réponse de l'ère vietnamienne aux histoires de style Seconde Guerre mondiale des auteurs précédents. Parmi les principaux auteurs militaires de SF figurent John Scalzi, John Ringo, David Drake, David Weber, Tom Kratman, Michael Z. Williamson, S. M. Stirling et John Carr. La maison d’édition Baen Books est connue pour cultiver plusieurs de ces auteurs de science-fiction militaire.
Surhumain
Les histoires surhumaines traitent de l’émergence d’humains dotés de capacités dépassant la norme. Cela peut provenir de causes naturelles, comme dans le roman Odd John d'Olaf Stapledon, More Than Human de Theodore Sturgeon et Gladiator de Philip Wylie, ou être le résultat de progrès scientifiques, comme l'augmentation intentionnelle dans le roman Slan d'AE van Vogt. Ces histoires se concentrent généralement sur l'aliénation que ressentent ces êtres ainsi que sur la réaction de la société à leur égard. Ces histoires ont joué un rôle dans le débat réel sur l’amélioration humaine. Le Man Plus de Frederik Pohl appartient également à cette catégorie.
Apocalyptique et post-apocalyptique
La fiction apocalyptique concerne la fin de la civilisation à travers la guerre (Sur la plage), la pandémie (Le dernier homme), l'impact astronomique (Quand les mondes entrent en collision), le désastre écologique (Le vent de nulle part) ou tout autre désastre général ou avec un monde ou la civilisation après un tel désastre. Le roman Earth Abides de George R. Stewart et le roman Alas, Babylon de Pat Frank sont typiques du genre. La fiction apocalyptique concerne généralement le désastre lui-même et ses conséquences directes, tandis que la fiction post-apocalyptique peut traiter de tout, depuis les conséquences proches (comme dans The Road de Cormac McCarthy) jusqu'à 375 ans dans le futur (comme dans By The Waters of Babylon) et des centaines d'années. ou des milliers d'années dans le futur, comme dans le roman Riddley Walker de Russell Hoban et A Canticle for Leibowitz de Walter M. Miller, Jr.. La science-fiction apocalyptique est un genre populaire dans les jeux vidéo. La série de jeux vidéo d'action et d'aventure Fallout, acclamée par la critique, se déroule sur une Terre post-apocalyptique, où la civilisation se remet d'une guerre nucléaire alors que les survivants luttent pour survivre et cherchent à reconstruire la société.
Opéra spatial
Le Space Opera est une science-fiction d'aventure se déroulant principalement ou entièrement dans l'espace ou sur plusieurs planètes (parfois lointaines). Le conflit est héroïque et généralement à grande échelle. Il est également utilisé de manière nostalgique, et le space opera moderne pourrait être une tentative de retrouver le sentiment d’émerveillement de l’âge d’or de la science-fiction. Le pionnier de ce sous-genre est généralement reconnu comme étant Edward E. (Doc) Smith, avec ses séries Skylark et Lensman. La série Star Wars de George Lucas fait partie des franchises les plus populaires et les plus célèbres du space opera cinématographique. Il couvre des batailles épiques entre le bien et le mal à travers une galaxie entière. La série Revelation Space d'Alastair Reynolds, Void, Night's Dawn de Peter F. Hamilton, la série Pandora's Star, la série Sliding Void de Stephen Hunt, A Fire Upon the Deep, A Deepness in the Sky de Vernor Vinge sont des exemples plus récents de ce genre.
Espace occidental
Le western spatial transpose les thèmes des livres et des films occidentaux américains sur fond de frontières spatiales futuristes. Ces histoires impliquent généralement des mondes coloniaux qui ont été récemment terraformés et/ou colonisés, servant de substituts au contexte d’anarchie et d’expansion économique qui prédominait dans l’Ouest américain. Les exemples incluent le film de Sean Connery Outland, Farmer in the Sky de Heinlein, Sparks Nevada: Marshall on Mars de Thrilling Adventure Hour, la série télévisée Firefly et la suite du film Serenity de Joss Whedon, ainsi que la série manga et animée Cowboy Bebop. , Étoile hors-la-loi et Trigun.
Science-fiction sociale
La science-fiction sociale se concentre sur les thèmes de la société et de la nature humaine dans un contexte de science-fiction. Puisqu'il se concentre généralement davantage sur la spéculation sur l'humanité et moins sur l'exactitude scientifique, il est généralement placé dans la science-fiction douce.
Fiction climatique
La fiction climatique est un genre basé sur des thèmes de réaction aux changements climatiques majeurs. On l'appelle parfois « cli-fi », tout comme la « science-fiction » est souvent abrégée en « science-fiction ». Les romans et les films Cli-Fi se déroulent souvent dans le présent ou dans un avenir proche ou lointain, mais ils peuvent également se dérouler dans le passé. De nombreuses œuvres cli-fi sensibilisent aux menaces majeures que le réchauffement climatique et le changement climatique font peser sur la vie sur Terre.
Science-fiction maritime
La science-fiction maritime est un sous-genre de la science-fiction qui se déroule dans l'océan ou dans la mer et qui comporte généralement des monstres marins et/ou une technologie maritime.
Il existe diverses œuvres de science-fiction, comme Star Trek, qui ne se déroulent pas en mer mais dans un cadre comparable, comme l'espace ; où la menace et le thème des dangers de l'inconnu (par exemple : les monstres marins/spatiaux) sont toujours présents.
Bien qu'il ne s'agisse pas essentiellement d'une science-fiction maritime, l'univers Star Wars comprend des éléments de science-fiction maritime tels que la ville sous-marine de Jar Jar Binks dans Star Wars : Épisode I – La menace fantôme.
Science-fiction banale
La science-fiction banale est un sous-genre qui se déroule sur Terre et n'inclut pas les aventures spatiales ou la vie extraterrestre. Parce qu’il se concentre sur des aspects modernes, il est généralement associé à la science-fiction dure.
Biopunk
Biopunk se concentre sur la biotechnologie et les subversifs. Le principal thème sous-jacent de ces histoires est la tentative de changer le corps humain et de concevoir des humains à des fins spécifiques grâce à des améliorations de la constitution génétique et moléculaire. De nombreux exemples de ce sous-genre incluent des sujets tels que l'expérimentation humaine, l'utilisation abusive de la biotechnologie et de la biotechnologie synthétique. Ce sous-genre comprend également des œuvres impliquant le clonage humain et la manière dont les clones pourraient exister au sein de la société humaine à l'avenir.
Autres sous-genres
* La science-fiction anthropologique est un sous-genre qui absorbe et discute de l'anthropologie et de l'étude du genre humain. Les exemples incluent les Hominidés de Robert J. Sawyer et Néandertal de John Darnton.
* Kaiju est un mot japonais qui se traduit littéralement par « bête étrange ». Le mot a été traduit et défini en anglais par « monstre » et est utilisé pour désigner un genre de divertissement tokusatsu. Les films Kaiju présentent de grandes créatures de toute forme, attaquant généralement une grande ville ou engageant un ou plusieurs autres (ou plusieurs) monstres au combat. Le sous-genre a débuté en 1954 avec Godzilla.
* La science-fiction libertaire est un sous-genre axé sur la politique et l'ordre social impliqués par les philosophies libertaires en mettant l'accent sur l'individualisme.
* La science-fiction comique est un sous-genre qui exploite les conventions du genre pour obtenir un effet comique.
* La science-fiction féministe pose des questions sur des problèmes sociaux tels que la manière dont la société construit les rôles de genre, le rôle que joue la reproduction dans la définition du genre et le pouvoir politique et personnel inégal des hommes sur les femmes. Certaines des œuvres de science-fiction féministe les plus remarquables ont illustré ces thèmes en utilisant des utopies pour explorer une société dans laquelle les différences entre les sexes ou les déséquilibres de pouvoir entre les sexes n'existent pas, ou des dystopies pour explorer des mondes dans lesquels les inégalités entre les sexes sont intensifiées, affirmant ainsi la nécessité d'un travail féministe. continuer. Le travail de Joanna Russ et une partie du travail d'Ursula K. Le Guin peuvent être ainsi classés. Le féminisme magique est un sous-genre de la science-fiction féministe.
* Steampunk est basé sur l'idée d'une technologie futuriste existant dans le passé, généralement au 19e siècle, et se déroulant souvent dans l'Angleterre de l'ère victorienne, mais avec des éléments importants de science-fiction ou de fantasy, tels que des inventions technologiques fictives comme celles trouvées dans les œuvres. de H. G. Wells et de Jules Verne, ou de véritables développements technologiques comme l'ordinateur survenus à une date antérieure. Les exemples populaires incluent The Difference Engine de William Gibson et Bruce Sterling, la série Leviathan de Scott Westerfeld, la série Bas-Lag de China Miéville, ainsi que la bande dessinée Web Girl Genius de Phil et Kaja Foglio, bien que des graines du sous-genre puissent être vues dans certains œuvres de Michael Moorcock, Philip José Farmer et Steve Stiles, ainsi que dans des jeux tels que Space : 1889 et Forgotten Futures de Marcus Rowland. Les machines sont le plus souvent alimentées à la vapeur dans ce genre (d'où le nom). Le film Brazil de Terry Gilliam, sorti en 1985, est considéré comme une source d'inspiration pour les écrivains et les artistes de la sous-culture steampunk.
* L'opéra de science-fiction est un opéra dans un décor de science-fiction sans espace extra-atmosphérique ni cadre multiplanétaire, ce qui le distingue du Space Opera.
* Action de science-fiction : partageant de nombreuses conventions d'un film de science-fiction, les films d'action de science-fiction mettent l'accent sur les jeux d'armes à feu, les batailles spatiales, les armes inventées et d'autres éléments de science-fiction intégrés dans les prémisses du film d'action. Les exemples incluent G.I. Samouraï, Terminator 2 : Judgment Day, The Matrix, Total Recall, Minority Report, The Island, Star Wars, Aliens, I Robot, Transformers, The Hunger Games, The Maze Runner, Equilibrium, District 9, Serenity, Akira, Paycheck, Predator , Robocop, Avatar, Mad Max 2, Divergent, They Live, Escape From New York et Le Cinquième Élément.
* Horreur de science-fiction – Tourne souvent autour de sujets qui incluent, sans toutefois s'y limiter, des extraterrestres tueurs, des scientifiques fous et/ou des expériences qui ont mal tourné.
* Dieselpunk prend le relais là où Steampunk s'arrête. Ce sont des histoires qui prennent le dessus alors que nous inaugurons les époques lourdes de machines de la Première et de la Seconde Guerre mondiale. L'utilisation de machines fonctionnant au diesel joue un rôle important. Dans ce cas (comme dans son homologue à vapeur), l’accent est mis sur la technologie.
* La poésie de science-fiction est une poésie qui présente les caractéristiques ou le sujet de la science-fiction. Les principales sources de la poésie de science-fiction sont les sciences et le mouvement littéraire de la prose de science-fiction. Une discussion approfondie du domaine est donnée dans The Science Fiction Poetry Handbook de Suzette Haden Elgin, où elle le compare et le met en contraste à la fois avec la poésie traditionnelle et avec la science-fiction en prose. La première, affirme-t-elle, utilise des figures de style non encombrées de détails non conformes, alors que ces détails peuvent être des éléments clés de la poésie de science-fiction. La prose de science-fiction a le temps de développer un décor et une histoire, alors qu'un poème dans le domaine est normalement contraint par sa courte durée à s'appuyer sur un dispositif pour faire passer rapidement un message. Elgin dit que l’efficacité de ce type de poésie repose sur l’utilisation correcte des présupposés. La Science Fiction Association est une organisation internationale de poètes spéculatifs, qui décerne chaque année les Rhysling Awards pour la poésie spéculative. Un des premiers exemples de science-fiction en poésie se trouve dans Alfred, Lord Tennyson's Locksley Hall, où il introduit une image du futur avec "Quand je plonge dans le futur aussi loin que l'œil humain peut voir..." Ce poème a été écrit en 1835. , vers la fin de la première révolution industrielle. Jusqu'à la Nouvelle Vague, la poésie n'était publiée qu'avec parcimonie dans les médias de science-fiction traditionnels tels que les magazines pulp. Dans les années 1980, des magazines étaient spécifiquement consacrés à la poésie de science-fiction.
Genres associés
Autres fictions spéculatives, fantastiques et horreurs
La catégorie plus large de la fiction spéculative comprend la science-fiction, la fantasy, les histoires alternatives (qui peuvent ne pas avoir de composante scientifique ou futuriste particulière) et même les histoires littéraires contenant des éléments fantastiques, comme les œuvres de Jorge Luis Borges ou de John Barth. Pour certains éditeurs, le réalisme magique est considéré comme entrant dans la définition large de la fiction spéculative.
Fantaisie
La fantasy est généralement associée à la science-fiction et un certain nombre d'écrivains ont travaillé dans les deux genres, tandis que des écrivains tels que Anne McCaffrey, Ursula K. Le Guin et Marion Zimmer Bradley ont écrit des œuvres qui semblent brouiller la frontière entre les deux genres liés. . L'organisation professionnelle des auteurs s'appelle Science Fiction and Fantasy Writers of America (SFWA). Les conventions de SF proposent régulièrement des programmes sur des sujets fantastiques, et des auteurs fantastiques tels que J. K. Rowling ont remporté la plus haute distinction dans le domaine de la science-fiction, le prix Hugo.
En général, la science-fiction diffère du fantastique dans la mesure où la première concerne des choses qui pourraient un jour être possibles ou qui incarnent au moins un semblant de réalisme. Le surnaturalisme, habituellement absent de la science-fiction, est la caractéristique distinctive de la littérature fantastique. Une définition du dictionnaire faisant référence à la littérature fantastique est « fiction caractérisée par des éléments hautement fantaisistes ou surnaturels ». Des exemples de surnaturalisme fantastique incluent la magie (sorts, dommages causés aux adversaires), les lieux magiques (Narnia, Oz, Terre du Milieu, Poudlard), les créatures surnaturelles (sorcières, vampires, orcs, trolls), les transports surnaturels (balais volants, pantoufles en rubis, fenêtres entre mondes) et la métamorphose (bête en homme, homme en loup ou ours, lion en mouton). De telles choses sont des thèmes fondamentaux de la fantasy.
Le critique littéraire Fredric Jameson a caractérisé la différence entre les deux genres en décrivant la science-fiction comme s'appuyant « sur un cadre formel déterminé par les concepts du mode de production plutôt que par ceux de la religion » – c'est-à-dire que les textes de science-fiction sont liés par une logique interne. basé davantage sur le matérialisme historique que sur la magie ou les forces du bien et du mal. Certains récits sont décrits comme étant essentiellement de la science-fiction mais « avec des éléments fantastiques ». Le terme « science fantastique » est parfois utilisé pour décrire ce type de matériel.
Science fantastique
La science fantastique est un genre dans lequel des éléments de science-fiction et de fantasy coexistent ou se combinent. Les histoires et les franchises qui présentent de la science fictive ainsi que des éléments surnaturels, de la sorcellerie ou/et de la « technologie magique » sont considérées comme de la science fantastique.
Fiction d'horreur
La fiction d'horreur est la littérature sur le contre-nature et le surnaturel, dont le but est de déstabiliser ou d'effrayer le lecteur, parfois avec une violence graphique. Historiquement, cela a également été connu sous le nom de fiction étrange. Bien que l'horreur ne soit pas en soi une branche de la science-fiction, certaines œuvres de la littérature d'horreur incorporent des éléments de science-fiction. L'une des œuvres classiques de l'horreur, le roman Frankenstein de Mary Shelley, est la première œuvre de science-fiction entièrement réalisée, où la fabrication du monstre repose sur une base science-fictionnelle rigoureuse. Les œuvres d’Edgar Allan Poe ont également contribué à définir les genres de la science-fiction et de l’horreur. Aujourd’hui, l’horreur est l’une des catégories de films les plus populaires. L’horreur est souvent classée à tort dans la catégorie de la science-fiction au moment de sa distribution par les bibliothèques, les points de location de vidéos, etc.
Fiction surnaturelle
La fiction surnaturelle est un genre qui présente des phénomènes surnaturels et paranormaux dans des histoires et des décors.
Spy-Fi
Un genre mixte qui combine des éléments de science-fiction et de fiction d'espionnage.
Fiction mystérieuse
Les œuvres dans lesquelles la science et la technologie constituent un thème dominant, mais basées sur la réalité actuelle, peuvent être considérées comme de la fiction grand public. Une grande partie du genre thriller serait incluse, comme les romans de Tom Clancy ou de Michael Crichton, ou les films de James Bond. Moder