Codlin et Short sont les hommes de Punch et Judy dans quel roman de Charles Dickens ?
The Old Curiosity Shop
* Le roman de Charles Dickens, The Old Curiosity Shop (1841), présente les partenaires de Punch et Judy, M. Codlin et Short Trotters.
Punch and Judy est un spectacle de marionnettes traditionnel, populaire et généralement très violent mettant en vedette Pulcinella (M. Punch) et sa femme Judy. La performance consiste en une séquence de courtes scènes, chacune illustrant une interaction entre deux personnages, le plus souvent M. Punch et un autre personnage (qui est généralement victime du club de M. Punch). Il est souvent associé à la culture balnéaire britannique traditionnelle. Les différents épisodes de Punch et Judy sont interprétés dans un esprit de comédie scandaleuse – provoquant souvent des rires choqués – et sont dominés par les clowneries de M. Punch.
 
Le spectacle est interprété par un seul marionnettiste à l'intérieur du stand, connu depuis l'époque victorienne sous le nom de « professeur » ou de « punchman », et parfois assisté par un « embouteilleur » qui rassemble le public à l'extérieur du stand, présente le spectacle et récupère l'argent. ("la bouteille"). L'embouteilleur peut également jouer de la musique d'accompagnement ou des effets sonores sur un tambour ou une guitare, et discuter avec les marionnettes, répétant parfois des lignes qui peuvent avoir été difficiles à comprendre pour le public. À l’époque victorienne, le tambour et la flûte de pan étaient les instruments de prédilection. Aujourd'hui, le public est également encouragé à participer, en appelant les personnages sur scène pour les avertir du danger ou leur donner des indices sur ce qui se passe dans leur dos. De nos jours également, la plupart des professeurs travaillent en solo, car le besoin d'un embouteilleur est devenu moins important lorsque le spectacle a cédé la place à des engagements rémunérés lors de soirées privées ou d'événements publics.
Histoire
Le spectacle Punch and Judy a ses racines dans la commedia dell'arte italienne du XVIe siècle. La figure de Punch est dérivée du personnage napolitain de Pulcinella, qui a été anglicisé en Punchinello. Il est une manifestation des figures du Seigneur de la mauvaise gestion et du Trickster de mythologies profondément enracinées. La femme de Punch s'appelait à l'origine « Joan ».
Le personnage qui devint plus tard M. Punch fit sa première apparition enregistrée en Angleterre le 9 mai 1662, date traditionnellement considérée comme l'anniversaire de Punch au Royaume-Uni. Le chroniqueur Samuel Pepys a observé un spectacle de marionnettes mettant en vedette une première version du personnage de Punch à Covent Garden à Londres. Elle a été interprétée par le spectacle de marionnettes italien Pietro Gimonde, alias « Signor Bologna ». Pepys a décrit l'événement dans son journal comme "une pièce de marionnettes italienne, qui se déroule là-bas, dans les rails, ce qui est très joli".
Dans le spectacle britannique Punch and Judy, Punch porte un chapeau hétéroclite et en pain de sucre de bouffon aux couleurs vives avec un pompon. C'est un bossu dont le nez crochu rencontre presque son menton courbé et saillant. Il porte un bâton (appelé burlesque) aussi grand que lui, qu'il utilise librement sur la plupart des autres personnages de la série. Il parle d'une voix criarde distinctive, produite par un appareil connu sous le nom de swazzle ou swatchel que le professeur tient dans sa bouche, transmettant son rire joyeux. Cela donne à Punch une qualité vocale comme s'il parlait à travers un kazoo. La signature sonore de Punch est si importante qu'elle fait l'objet d'une certaine controverse au sein des cercles de Punch et Judy quant à savoir si un spectacle « non swazzled » peut être considéré comme un véritable spectacle de Punch et Judy. Les autres personnages n'utilisent pas le swazzle, le Punchman doit donc basculer d'avant en arrière tout en tenant l'appareil dans sa bouche.
Au début du XVIIIe siècle, le théâtre de marionnettes mettant en vedette Punch était à son apogée, le showman Martin Powell attirant des foules considérables à la fois dans son Punch's Theatre de Covent Garden et plus tôt dans la province de Bath, dans le Somerset. Powell a été crédité d'être "en grande partie responsable de la forme prise par le drame de Punch et Judy". En 1721, un théâtre de marionnettes a ouvert ses portes à Dublin et a duré des décennies. L'actrice travestie Charlotte Charke a dirigé le Punch's Theatre à succès mais de courte durée dans l'Old Tennis Court à St. James's, Westminster, présentant des adaptations de Shakespeare ainsi que des pièces de théâtre d'elle-même, de son père Colley Cibber et de son ami Henry Fielding. Fielding a finalement dirigé son propre théâtre de marionnettes sous le pseudonyme de Madame de la Nash pour éviter la censure concomitante à la loi sur les licences théâtrales de 1737.
Punch était extrêmement populaire à Paris et, à la fin du XVIIIe siècle, il jouait également dans les colonies américaines britanniques, où même George Washington achetait des billets pour un spectacle. Cependant, les productions de marionnettes étaient coûteuses et difficiles à monter et à transporter, présentées dans des salles vides, dans les arrière-salles des tavernes ou sous de grandes tentes lors des événements agricoles annuels d'Angleterre à Bartholomew Fair et Mayfair. Dans la seconde moitié du XVIIIe siècle, les compagnies de marionnettes ont commencé à céder la place aux spectacles de marionnettes à gaine, joués depuis une cabine étroite et légère par un marionnettiste, généralement accompagné d'un assistant, ou « embouteilleur », pour rassembler la foule et collecter de l'argent. . Ces spectacles peuvent voyager à travers les villes de campagne ou se déplacer d'un coin à l'autre le long des rues animées de Londres, donnant ainsi de nombreuses représentations en une seule journée. Le personnage de Punch s'est adapté au nouveau format, passant d'un comédien à cordes qui pouvait dire des choses scandaleuses à une marionnette à gaine plus agressive qui pouvait faire des choses scandaleuses – et souvent violentes – aux autres personnages. À cette époque, le nom de la femme de Punch est passé de « Joan » à « Judy ».
La cabine de marionnettes mobile du spectacle de marionnettes à gaine Punch and Judy de la fin du XVIIIe et du début du XIXe siècle était à l'origine recouverte d'un coutil à carreaux ou de tout autre tissu bon marché qui pouvait tomber sous la main. Les stands victoriens ultérieurs étaient plus criards, en particulier ceux utilisés pour les fêtes de Noël et autres spectacles en salle. Au XXe siècle, cependant, les cabines de marionnettes à rayures rouges et blanches sont devenues des éléments emblématiques sur les plages de nombreuses stations balnéaires et de vacances estivales anglaises. Ce tissu rayé est aujourd'hui le revêtement le plus courant, partout où le spectacle peut avoir lieu.
Un changement plus substantiel s'est produit au fil du temps pour le public cible de l'émission. Le spectacle était à l'origine destiné aux adultes, mais il s'est transformé en un divertissement principalement pour enfants à la fin de l'ère victorienne. Les anciens membres du casting de la série ont cessé d'être inclus, comme la maîtresse du Diable et Punch "Pretty Polly", lorsqu'ils ont fini par être considérés comme inappropriés pour le jeune public.
L’histoire change, mais certaines phrases restent les mêmes pendant des décennies, voire des siècles. Par exemple, Punch élimine ses ennemis tour à tour et continue de crier son célèbre slogan : "C'est comme ça qu'il faut le faire !" Le terme « content comme Punch » est dérivé de Punch et Judy ; plus précisément, le sentiment d'autosatisfaction joyeuse caractéristique de M. Punch.
Les représentations britanniques modernes de Punch et Judy ne sont plus exclusivement les divertissements traditionnels pour enfants en bord de mer qu'elles étaient devenues. On peut désormais les voir lors de carnavals, de festivals, de fêtes d'anniversaire et d'autres occasions festives.
Personnages
Les personnages d'un spectacle de Punch et Judy ne sont pas figés comme dans une pièce de Shakespeare, par exemple. Ils sont similaires au casting d'un feuilleton ou d'un conte populaire comme Robin des Bois : les personnages principaux doivent apparaître, mais les personnages mineurs sont inclus à la discrétion de l'interprète. De nouveaux personnages peuvent être ajoutés et des personnages plus anciens supprimés à mesure que la tradition change.
Outre Punch et Judy, le casting des personnages comprend généralement leur bébé, un crocodile affamé, un clown, un policier officieux et une chaîne de saucisses. Le diable et le bourreau générique Jack Ketch peuvent encore faire leur apparition, mais si c'est le cas, Punch aura toujours le dessus. Le casting d'une émission typique de Punch and Judy comprendra aujourd'hui :
*M. Coup de poing
*Judy
*Le bébé
*Le gendarme
*Joey le Clown
*Le crocodile
*Le squelette
*Le docteur
Les personnages autrefois réguliers mais désormais occasionnels incluent :
*Toby le chien
*Le fantôme
*L'avocat
*Hector le cheval
*Jolie Polly
*Le Pendu (alias Jack Ketch)
*Le diable
*Le Beadle
*Jim Crow (« L'homme noir »)
*M. Scaramouche
*Le Serviteur (ou 'Le Ménestrel')
*L'aveugle
D'autres personnages comprenaient des boxeurs, des fileurs d'assiettes chinois, des personnages d'actualité, une marionnette avec un cou qui s'étend (le « courtisan ») et un singe. Un Dog Toby vivant était autrefois une routine de nouveauté régulière, assis sur le plateau de jeu et jouant « avec » les marionnettes.
Histoire
Glyn Edwards (2011, p. 19) a comparé l'histoire de Punch et Judy à l'histoire de Cendrillon. Il souligne qu'il y a des parties de l'histoire de Cendrillon que tout le monde connaît, à savoir les demi-sœurs cruelles, l'invitation au bal, le beau prince, la fée marraine, la robe de Cendrillon qui se transforme en lambeaux à minuit, la pantoufle de verre laissée derrière elle, le prince à la recherche de son propriétaire et de la fin heureuse. Aucun de ces éléments ne peut être omis et la célèbre histoire peut néanmoins être racontée. Le même principe s’applique à Punch et Judy. Tout le monde sait que Punch malmène le bébé, que Punch et Judy se disputent et se battent, qu'un policier vient chercher Punch et goûte à son bâton, que Punch a une altercation joyeuse avec une variété d'autres personnages et leur apporte son bâton. tout cela, pour qu'il finisse par faire face à son dernier ennemi (qui pourrait être un bourreau, le diable, un crocodile ou un fantôme). Edwards soutient qu'un bon spectacle de Punch and Judy nécessite ces éléments, sinon le public se sentira déçu.
Peter Fraser écrit (1970, p. 8) : « le drame s'est développé comme une succession d'incidents que le public pouvait rejoindre ou quitter à tout moment, et une grande partie du spectacle était impromptue ». Ceci a été développé par George Speaight (1970, p. 78), qui a expliqué que l'intrigue "est comme une histoire compilée dans un jeu de société de Conséquences ... la série ne doit, en effet, pas être considérée du tout comme une histoire mais comme un succession de rencontres. » Robert Leach précise que « l'histoire est une entité conceptuelle, et non un texte fixe : les moyens de la raconter sont donc toujours variables ». Rosalind Crone (2006, p. 1058) affirme que l'histoire devait être épisodique afin que les passants dans la rue puissent facilement rejoindre ou quitter le public pendant une représentation.
Une grande importance est souvent accordée au premier scénario imprimé de Punch et Judy (1827). Il était basé sur un spectacle de l'artiste itinérant Giovanni Piccini, illustré par George Cruikshank et écrit par John Payne Collier. Il s’agit du seul scénario survivant d’une performance, et son exactitude est remise en question. La représentation était fréquemment interrompue pour permettre à Collier et Cruikshank d'écrire et de dessiner et, selon les mots de Speaight (1970, p. 82), Collier est quelqu'un dont « la liste complète de ses contrefaçons n'a pas encore été établie, et les mythes "Punch and Judy" doit être chaleureusement accueilli comme la première histoire des marionnettes en Angleterre, mais il doit aussi malheureusement être examiné comme la première expérience d'un criminel littéraire.
L'histoire de Punch et Judy varie d'un marionnettiste à l'autre, comme auparavant avec Punchinello et Joan, et elle a changé au fil du temps. Néanmoins, les contours du squelette sont souvent reconnaissables. Cela implique généralement que Punch se comporte de manière scandaleuse, se bat avec sa femme Judy et le bébé, puis triomphe dans une série de rencontres avec les forces de l'ordre (et souvent le surnaturel), entrecoupées de blagues et de chansons.
Performance moderne typique
Un spectacle typique tel qu'il est présenté actuellement au Royaume-Uni débutera avec l'arrivée de M. Punch, suivi de l'introduction de Judy. Ils pourraient bien s'embrasser et danser avant que Judy ne demande à M. Punch de s'occuper du bébé. Punch ne parviendra pas à accomplir cette tâche de manière appropriée. Il est rare que Punch frappe son bébé de nos jours, mais il pourrait très bien s'asseoir dessus dans une tentative ratée de « garder », ou le laisser tomber, ou même le laisser passer dans une machine à saucisses. Quoi qu’il en soit, Judy reviendra, s’indignera, cherchera un bâton et le bousculade commencera. Un policier arrivera en réponse au chaos et sera lui-même abattu par la burlesque de Punch. Tout cela se déroule à une vitesse farfelue et vertigineuse, avec une grande implication de la part d'un public qui crie joyeusement. À partir de là, tout est permis.
Joey le Clown pourrait apparaître et suggérer : « C'est l'heure du dîner ». Cela conduira à la production d'une chaîne de saucisses dont M. Punch devra s'occuper, même si le public saura que cela signale en réalité l'arrivée d'un crocodile que M. Punch pourrait ne pas voir jusqu'à ce que le public crie et lui fasse savoir. . La lutte comique ultérieure de Punch avec le crocodile pourrait alors lui donner besoin d'un médecin qui arrivera et tentera de soigner Punch en le frappant avec un bâton jusqu'à ce que Punch renverse la situation contre lui. Punch peut ensuite s'arrêter pour compter ses « victimes » en posant des marionnettes sur la scène, seulement pour que Joey le Clown les déplace dans son dos afin de le frustrer. Un fantôme peut alors apparaître et faire peur à M. Punch avant qu'il ne soit lui aussi chassé à coups de burlesque.
À une époque moins délicate, un bourreau arrivait pour punir M. Punch, pour ensuite se laisser tromper et mettre sa tête dans le nœud coulant. "Est-ce que c'est vous qui faites la pendaison ?" est une question souvent posée aux artistes. Certains l'incluront lorsque les circonstances le justifient (par exemple pour un public adulte), mais la plupart ne le font pas. Certains choisiront de l’inclure quelles que soient les circonstances et feront face à toutes les critiques. Enfin, le spectacle se terminera souvent par l'arrivée du Diable pour M. Punch (et éventuellement pour menacer son public également). Punch - dans son dernier moment joyeusement triomphal - remportera son combat contre le Diable, mènera le spectacle à une conclusion enthousiaste et méritera une salve d'applaudissements.
Les intrigues reflètent leur propre époque
Punch et Judy ne suivent peut-être aucun scénario fixe, comme pour les contes de Robin des Bois, mais il existe des épisodes communs à de nombreuses versions enregistrées. Ce sont ces rencontres ou «routines» qui sont utilisées par les artistes pour construire leurs propres spectacles Punch and Judy. Une visite à un festival Punch and Judy au « lieu de naissance » de Punch à Covent Garden à Londres révélera toute une variété de changements que les marionnettistes arrachent à ce matériau de base. Des scénarios ont été publiés à différentes époques depuis le début du XIXe siècle, mais aucun ne peut être considéré comme le scénario traditionnel définitif de Punch et Judy. Chaque scénario imprimé reflète l'époque à laquelle il a été exécuté et les circonstances dans lesquelles il a été imprimé.
Les différents épisodes du spectacle sont interprétés dans un esprit de comédie outrancière – provoquant souvent des rires choqués – et sont dominés par les clowneries anarchiques de M. Punch. Tout comme la version victorienne de la série s'inspirait de la moralité de son époque, le Punch & Judy College of Professors considère également que les versions du conte des 20e et 21e siècles se sont transformées en quelque chose qui s'apparente à une version primitive des Simpsons. , dans lequel une famille bizarre sert de véhicule à une comédie visuelle grotesque et à un regard oblique sur la société contemporaine.
La censure du politiquement correct a menacé les représentations de Punch et Judy au Royaume-Uni et dans d'autres pays anglophones pendant un certain temps, mais le spectacle connaît l'une de ses récurrences cycliques et peut maintenant être vu en Angleterre, au Pays de Galles et en Irlande - ainsi qu'au Canada, le États-Unis, Caraïbes et Porto Rico, Australie, Nouvelle-Zélande et Afrique du Sud. En 2001, les personnages ont été honorés au Royaume-Uni avec une série de timbres-poste commémoratifs britanniques émis par la Royal Mail. Dans un sondage britannique de 2006, le public a élu Punch et Judy sur la liste des icônes de l'Angleterre.
Comédie
Malgré le meurtre sans vergogne de Punch tout au long des représentations, il s’agit toujours d’une comédie. L'humour est aidé par quelques éléments. Rosalind Crone (2006, p. 1065) suggère que, puisque les marionnettes sont sculptées dans du bois, leurs expressions faciales ne peuvent pas changer, mais sont coincées dans la même pose exagérée, ce qui contribue à dissuader tout sentiment de réalisme et à éloigner le public. L'utilisation du swazzle contribue également à créer de l'humour. Il a été suggéré à Proschan (1981, p. 546) que le son évasé de la voix de Punch enlevait à Punch toute sa cruauté. Selon Crone, un troisième aspect qui a contribué à rendre la violence humoristique était que la violence de Punch envers sa femme était motivée par sa propre violence envers lui. Dans cet aspect, il conserve une partie de son précédent personnage de poule picorée. Cela suggérerait que, puisque Punch agissait simplement violemment par légitime défense, tout allait bien. C'est une explication possible de l'humour de sa violence envers sa femme, et même envers d'autres personnes qui, d'une manière ou d'une autre, auraient pu « l'avoir prévu ». . Cette suggestion explique mieux l'humour de la violence envers le bébé. Les autres personnages qui devaient subir la colère de Punch variaient selon le punchman, mais les plus courants étaient l'étranger, l'aveugle, le publicain, le connétable et le diable.
Scripts publiés
En 1828, le critique John Payne Collier publie un scénario de Punch and Judy sous le titre The Tragical Comedy ou Comical Tragedy of Punch and Judy. Le scénario a été illustré par le célèbre caricaturiste George Cruikshank. Collier a déclaré que son scénario était basé sur la version interprétée par le « professeur » Giovanni Piccini au début du 19e siècle, et que Piccini lui-même avait commencé à se produire dans les rues de Londres à la fin du 18e siècle. Le Collier/Cruickshank Punch a été réédité en fac-similé à plusieurs reprises. La carrière ultérieure de Collier en tant que faussaire littéraire a jeté un doute sur l'authenticité du scénario, qui est plutôt de style littéraire et pourrait bien avoir été mis au point par rapport à l'original agité du théâtre de rue. Punch est avant tout une tradition orale, adaptée par une succession d'interprètes issus de performances live plutôt que de scripts authentiques, et en constante évolution. Une transcription d'un spectacle typique de Punch and Judy à Londres dans les années 1840 peut être trouvée dans London Labor and the London Poor de Henry Mayhew.
Dans la culture populaire
Des bandes dessinées
* Dans FoxTrot, une bande dessinée américaine, le personnage de Jason Fox fait une farce à sa sœur Paige en faisant semblant de faire un spectacle de Punch et Judy en utilisant uniquement Judy. Quand Paige a demandé : « Où est Punch ? Jason a demandé à la marionnette Judy de « frapper » Paige dans le nez.
* Punch et Judy sont les parents adoptifs d'Agatha dans Girl Genius (sous les pseudonymes d'Adam et Lilith Clay). Ils étaient également des compagnons et des créations des légendaires Heterodyne Boys, dont l'un était le père biologique d'Agatha, et sont représentés comme des personnages dans des troupes de théâtre itinérantes illustrant les exploits des Heterodyne Boys.
* Les méchants de DC Comics, Punch et Jewellee, portant des vêtements peints à la graisse et arlequin inspirés des marionnettes Punch et Judy, apparaissaient régulièrement dans les pages de Suicide Squad.
* Dans Les Aventures de Tintin d'Hergé, la bande dessinée Explorateurs sur la Lune met en scène le capitaine Haddock disant aux deux détectives maladroits, connus sous le nom de Thomson et Thompson, "ils ont besoin de deux hommes de punch et de judy comme vous sur la jetée". Ce à quoi les Thomson exigent des excuses.
Film
* Dans le film comique des Marx Brothers Monkey Business (1931), Harpo rejoint un spectacle en direct de Punch & Judy (interprété par un Al Flosso non crédité, un célèbre Punchman américain) tout en essayant d'éviter d'être capturé par les membres de l'équipage du navire qu'il a arrimé. loin.
* Dans le film Charade (1963), Cary Grant et Audrey Hepburn regardent un spectacle de Punch et Judy dans un parc parisien.
* Le film d'Ingmar Bergman Le Silence (1963, ou Tystnaden) met en scène un garçon, Johan, qui joue avec les poupées Punch et Judy.
* Dans le film Time Bandits (1981), un spectacle de Punch et Judy est vu lorsque les personnages sont transportés dans le temps.
* Le film d'horreur Dolls (1987), du réalisateur Stuart Gordon, met en scène une jeune fille nommée Judy, dotée d'une poupée Punch qui prend vie et la protège.
* Dans le film d'animation La Petite Sirène (1989), le protagoniste interagit avec un spectacle de Punch et Judy tout en explorant la ville.
* Dans le film 102 Dalmatiens (2000), Chloé, Kevin, plusieurs chiens et Waddlesworth le perroquet assistent à un spectacle de Punch et Judy, qui est interrompu lorsque Oddball, le chiot dalmatien impeccable, tente de voler un pull tacheté à l'une des marionnettes. .
* Dans Land of the Dead (2005), un groupe d'enfants des bidonvilles regardent un spectacle rudimentaire inspiré de Punch et Judy dans lequel une marionnette zombie est battue par une marionnette humaine.
* L'un des tueurs du film Screamtime était un marionnettiste qui utilisait une poupée Mr Punch.
* Les poupées apparaissent dans Gone Girl (2014), dans le cadre de l'indice et de l'arme présumée du « crime ».
Jeux
* Le concepteur du jeu John Tynes a créé un jeu de rôle appelé Puppetland basé sur les émissions et histoires de Punch et Judy.
Vidéo
* Edward Picot a créé une animation de marionnettes en cinq parties de l'histoire de Punch et Judy intitulée The Calamitous Tale of Mr Punch.
Littérature
* Dans Mrs. Miniver (On Hampstead Heath) de Jan Struther, la famille accueille Punch et Judy : « Le bébé a crié et a été jeté par la fenêtre ; Judy l'a grondé et a été matraquée à mort ; le bedeau, le médecin et les bourreaux tentèrent à leur tour d'accomplir leurs devoirs professionnels et furent outrageusement contrariés ; Punch, rusé, violent et sans scrupules, sans aucune autre vertu que l'humour et la vitalité, en sortit finalement triomphant. Et tous les enfants, le visage tourné vers le soleil. comme un lit de marguerites roses, riait, applaudissait et criait de joie."
* Dans le roman de Diana Gabaldon de 2011, The Scottish Prisoner, Jamie Fraser regarde un spectacle de Punch and Judy à Londres en 1760.
* Le roman de Charles Dickens, The Old Curiosity Shop (1841), présente les partenaires de Punch et Judy, M. Codlin et Short Trotters.
* La comédie tragique ou tragédie comique de M. Punch (1994), un roman graphique écrit par Neil Gaiman et illustré par Dave McKean, explore les souvenirs d'un garçon déclenchés par un spectacle de Punch et Judy.
* Le roman Riddley Walker (1980) de Russell Hoban utilise les personnages de Punch et Judy comme symboles quasi politiques.
*Punch, Judy et plusieurs autres personnages traditionnels figurent en bonne place dans l'intrigue du roman de Christopher Fowler, Bryant and May and the Memory of Blood: A Peculiar Crimes Mystery (2011), qui se concentre sur une recréation de crimes réels décrits dans un Spectacle de Punch et Judy.
* Dans le roman pour enfants de Diana Wynne Jones Les Magiciens de Caprona (1980), un spectacle de Punch et Judy fait partie d'une importante série d'événements.
* Dans The Anubis Gates (1983) de Tim Powers, le clown-magicien Horrabin est présenté en interprétant une version morbide de l'histoire de Punch.
* Dans Rivers of London (titre américain Midnight Riot) de Ben Aaronovitch, le principal antagoniste est le fantôme de M. Punch et des meurtres dans un style qui reflète l'histoire de Punch et Judy.
*Un spectacle de Punch and Judy a été présenté dans l'histoire de M.R. James, "L'histoire d'une disparition et d'une apparition".
*Un personnage du roman de Gillian Flynn, Gone Girl (ainsi que du film du même nom de 2014), reçoit les poupées Punch et Judy en cadeau.
* Le spectacle Punch and Judy est populaire dans la ville de Mejis dans la série The Dark Tower de Stephen King.
* Dans le roman de Terry Pratchett, Dodger, Punch et Judy sont mentionnés à plusieurs reprises, généralement avec rien d'autre que du dégoût de la part du personnage principal, qui ne trouve aucun humour dans quelque chose qu'il a vu se dérouler à plusieurs reprises dans les colonies du Londres Dickens.
*Les Punches, M. Punch et sa femme, forment un couple difficile sujet aux appels pour violence domestique qui deviennent des voisins et des épines aux côtés du DCI Jack Spratt dans The Fourth Bear, le deuxième roman Nursery Crimes de Jasper Fforde publié en 2006.
* Dans la nouvelle "Punch" de Robert Coover, tirée de sa collection de 2005 A Child Again, M. Punch assassine plusieurs personnes (dont Judy et leur bébé) avec un bâton, puis commence à avoir des relations sexuelles avec Polly.
Musique
Groupes
*The Judybats, un groupe de rock alternatif de Knoxville, Tennessee, tire son nom d'une chanson écrite par un de leurs amis, qui contenait la phrase « frappe-moi avec un judybat » dans une allusion aux jeux de mots de Punch et Judy.
Albums
* Les premiers concepts de l'opéra rock de Pink Floyd, The Wall, étaient centrés sur les personnages de Punch et Judy. Ceux-ci devinrent plus tard Pink et sa femme anonyme.
Chansons
* Le groupe vocal américain The Cascades a sorti la chanson "Punch and Judy" (1963), sur une fille qui se moque toujours de son petit ami.
* Le groupe Marillion a eu un succès n°29 au Royaume-Uni en 1984, avec une chanson intitulée "Punch and Judy", faisant la satire des conflits conjugaux.
* Le groupe The Stranglers a inclus une chanson sur leur album Aural Sculpture de 1984 intitulée "Punch & Judy".
* L'album Jollification du groupe Lightning Seeds contient une chanson intitulée "Punch and Judy", qui traite des problèmes de violence domestique.
*"Punch and Judy" est le huitième morceau de l'album Soit/Or d'Elliott Smith.
* XTC a écrit une chanson intitulée "Punch and Judy" lors des sessions d'enregistrement de leur album English Settlement.
Opéras et productions scéniques
* Punch et Judy ont inspiré un opéra du même nom de 1967 de Harrison Birtwistle.
*La version classique du spectacle Punch and Judy a lieu chaque année au Texas Renaissance Festival dans la zone de la forêt de Sherwood du festival. Il présente tous les personnages classiques et est réalisé dans un format classique et reste fidèle à la façon dont cela se faisait à l'époque victorienne.
* En février 2012, une compagnie de théâtre Improbable basée à Londres a présenté une série de spectacles au Barbican Theatre de Londres, intitulés The Devil & Mr Punch, qui est une adaptation de l'histoire de Punch & Judy.
Périodiques
* Punch, l'ancien magazine humoristique britannique, porte le nom de M. Punch et présente son image typique comme logo.
Télévision
* Un des épisodes de la sitcom britannique Are You Being Served ? s'intitule "The Punch and Judy Affair" dans lequel les acteurs prévoient de monter un spectacle Punch and Judy grandeur nature.
* Dans Bewitched, saison 8, épisode 8, agacée par un sketch violent de Punch et Judy dans une émission de télévision dont la publicité est gérée par son père, Tabitha se précipite sur le plateau pour aider Judy et devient un succès instantané auprès du sponsor, qui veut qu'elle continue à faire partie de la série, malgré les objections de ses parents.
*La série télévisée pour enfants Big Comfy Couch de 1992 présentait fréquemment des marionnettes ressemblant à Punch et Judy appelées Punch and Moody.
* Dans l'anime japonais Cowboy Bebop, les présentateurs de l'émission télévisée Big Shot s'appellent Punch et Judy.
* Dans la série Snakedance de Doctor Who, un spectacle de Punch et Judy est brièvement recréé malgré le décor extraterrestre. La seule différence par rapport au spectacle traditionnel est que le crocodile est remplacé par l'extraterrestre Mara, semblable à un serpent.
* Le Docteur a également utilisé une marionnette de M. Punch pour « soniser » la gouvernante des glaces dans le spécial Noël de Dr. Who, The Snowmen (2012).
*Dans la saison 2, l'épisode 1 de Luther présente un tueur qui porte un masque de M. Punch, et le DCI John Luther fait référence à lui en conséquence.
* Une émission de Punch and Judy est un thème récurrent, et son professeur un personnage important, dans l'épisode "Destroying Angel" de Midsomer Murders.
* Une émission de Punch and Judy est un thème récurrent et son professeur inconnu est le cerveau de l'épisode de The Avengers "Regardez - (Arrêtez-moi si vous avez entendu celui-ci) - Mais il y avait ces deux hommes..." (diffusé à la télévision sur (4 décembre 1968 et adapté plus tard pour la série radiophonique sud-africaine sous le titre "Stop Me If You've Heard This ...")
* Deux personnages, l'un nommé Punch et l'autre nommé Judy, sont apparus dans neuf épisodes de The Batman en tant qu'hommes de main du Joker.
*Les deux sont apparus comme sécurité du « Gouvernement fantoche » dans l'épisode The Goodies « The Goodies Rule - O.K. ? ».
*Le chef de la police Wiggum fait référence à Bart et à sa petite amie Gina comme « Punch et Juvie » dans l'épisode des Simpsons « The Wandering Juvie ».
*Dans la dernière saison de Downton Abbey, les personnages Tom Branson et Bertie Pelham présentent un spectacle Punch and Judy pour les petits-enfants de Lord Grantham.
M. Punch a été vu sur le choix défunt de la BBC dans l'identification de punch
Marques
* La marque de cigares Punch porte le nom de M. Punch et le présente sur l'étiquette.
Politique
* À la Chambre des communes du Royaume-Uni, les échanges rauques d'accusations et d'insultes entre députés rivaux, notamment lors des questions du Premier ministre, sont désormais connus sous le nom de « politique du coup de poing et de judy ». David Cameron a utilisé cette expression dans un discours prononcé en décembre 2005.
Origine des personnages
En 1996, David Bryson (un scientifique britannique) a suggéré dans le European Journal of Internal Medicine que les colères et les traits du visage de Punch pourraient avoir été copiés sur ceux d'une personne souffrant d'acromégalie. Fin 2015, des chercheurs de l'Université de Zurich, dont Frank Rühli, ont suggéré que le bossu et le mauvais caractère de Punch pourraient avoir été copiés sur une personne souffrant de spondylarthrite tuberculeuse.