L'acteur de cinéma Marion Michael Morrison est plus connu sous quel nom ?
John Wayne
Marion Mitchell Morrison (née Marion Robert Morrison le 26 mai 1907 et morte le 11 juin 1979), mieux connue sous son nom de scène John Wayne et son surnom de Duke, était un acteur, réalisateur et producteur américain. Lauréat d'un Oscar pour True Grit (1969), Wayne a figuré parmi les meilleurs tirages au box-office pendant trois décennies. La carrière de Wayne a décollé en 1939, avec Stagecoach de John Ford faisant de lui une star instantanée du grand public. Wayne a ensuite joué dans 142 films. Le biographe Ronald Davis déclare : « John Wayne a personnifié pour des millions de personnes l'héritage frontalier de la nation. Quatre-vingt-trois de ses films étaient des westerns, dans lesquels il incarnait des cowboys, des cavaliers et des solitaires invincibles extraits du mythe central de la création de la République. En guise de faveur à l'entraîneur de football de l'USC Howard Jones, qui avait offert à la star du western muet Tom Mix des billets pour les matchs de l'USC, le réalisateur John Ford et Mix ont embauché Wayne comme accessoiriste et supplémentaire. Wayne a ensuite attribué sa démarche, son discours et sa personnalité à sa connaissance de Wyatt Earp, qui était de bons amis avec Tom Mix. Wayne est rapidement passé à des petits rôles, établissant une amitié de longue date avec le réalisateur qui a joué la plupart de ces rôles, John Ford. Au début de cette période, il eut un rôle mineur et non crédité de garde dans le film Bardelys le Magnifique de 1926. Wayne est également apparu avec ses coéquipiers de l'USC jouant au football dans Brown of Harvard (1926), The Dropkick (1927) et Salute (1929) et Columbia's Maker of Men (filmé en 1930, sorti en 1931). thinkquest.org/21065/past/wayne/index.htm Biographie de John Wayne]. Pensez Quête : Bibliothèque. Alors qu'il travaillait pour Fox Film Corporation dans de petits rôles, Wayne n'a reçu qu'une seule fois le crédit à l'écran sous le nom de "Duke Morrison", dans Words and Music (1929). En 1930, le réalisateur Raoul Walsh le vit déplacer des meubles de studio alors qu'il travaillait comme accessoiriste et lui confia son premier rôle principal dans The Big Trail (1930). Pour son pseudonyme, Walsh a suggéré "Anthony Wayne", d'après le général de la guerre révolutionnaire "Mad" Anthony Wayne. Le chef de Fox Studios, Winfield Sheehan, l'a rejeté comme étant "trop ​​italien". Walsh a alors suggéré "John Wayne". Sheehan a accepté et le nom a été fixé. Wayne n'était même pas présent pour la discussion. Son salaire a été porté à 105 $ par semaine (valeur de 1 $ aujourd'hui). John Wayne a remporté l'Oscar du meilleur acteur pour True Grit (1969). Cela s'est produit 17 ans après sa seule autre nomination. Wayne a également été nominé comme producteur du meilleur film pour The Alamo (1960), l'un des deux films qu'il a réalisés. L'autre était Les Bérets verts (1968), le seul film majeur réalisé pendant la guerre du Vietnam pour soutenir la guerre. Pendant le tournage des Bérets verts, le peuple Degar ou Montagnard des hauts plateaux du centre du Vietnam, féroces combattants contre le communisme, a offert à Wayne un bracelet en laiton qu'il portait dans le film et tous les films ultérieurs. La taille de Wayne a toujours été décrite comme étant d'au moins 6 pieds. Il était franc-maçon, maître maçon à Marion McDaniel Lodge n ° 56 F&AM, à Tucson, en Arizona. Il est devenu maçon du rite écossais du 32e degré et a ensuite rejoint le temple du sanctuaire Al Malaikah à Los Angeles. Il est devenu membre du York Rite. Au début des années 1960, John Wayne a beaucoup voyagé au Panama, au cours duquel il a acheté l'île de Taborcillo au large de la côte principale. Il a été vendu par son domaine à sa mort et a changé de mains à plusieurs reprises avant d'être ouvert comme attraction touristique. Divers lieux publics sont nommés en l'honneur de Wayne, notamment l'aéroport John Wayne dans le comté d'Orange, en Californie, où une statue en bronze de neuf pieds le représente à l'entrée ; la marina John Wayne pour laquelle Wayne a légué le terrain, près de Sequim, Washington ; l'école élémentaire John Wayne (P.S. 380) à Brooklyn, New York, qui abrite une mosaïque murale de 38 pieds commandée par l'artiste new-yorkais Knox Martin intitulée « John Wayne et la frontière américaine » ; et un sentier de plus de 100 milles nommé « John Wayne Pioneer Trail » dans le parc d'État Iron Horse de Washington. Une statue en bronze plus grande que nature de Wayne au sommet d'un cheval a été érigée à l'angle des boulevards La Cienega et Wilshire à Beverly Hills, en Californie, dans les anciens bureaux de la Great Western Savings and Loan Corporation, pour laquelle Wayne avait réalisé une nombre de publicités. Dans la ville de Maricopa, en Arizona, une partie de l'Arizona State Route 347 s'appelle John Wayne Parkway, qui traverse le centre de la ville. En 2006, des amis de Wayne et son ancien partenaire commercial en Arizona, Louis Johnson, ont inauguré les événements « Louie and the Duke Classics » au profit de la John Wayne Cancer Foundation et de l'American Cancer Society. Olson, Jim. — [http://maricopagrande.com/files/JimOlsonStoryOct.pdf "Louie et le Duke Classics 2006"]. — Grande Vie. — Octobre 2006. — (Document Adobe Acrobat *.PDF). L'événement d'un week-end se déroule chaque automne à Casa Grande, en Arizona, et comprend un tournoi de golf, une vente aux enchères de souvenirs de John Wayne et une compétition de cordage par équipe. Plusieurs célébrations ont eu lieu le 26 mai 2007, centenaire de la naissance de Wayne. Une célébration au lieu de naissance de John Wayne à Winterset, Iowa, comprenait des dîners en chariot, des concerts de Michael Martin Murphey et Riders in the Sky, une revue du Far West dans le style du spectacle Wild West de Buffalo Bill et un symposium de cowboy avec les coéquipiers de Wayne. , producteurs et clients. Les films de Wayne ont été diffusés à plusieurs reprises au théâtre local. La première pierre du nouveau musée et centre d'apprentissage du lieu de naissance de John Wayne a été inaugurée lors d'une cérémonie composée de plus de 30 membres de la famille de Wayne, dont Melinda Wayne Muñoz, Aissa, Ethan et Marisa Wayne. Plus tard cette année-là, le gouverneur de Californie Arnold Schwarzenegger et la première dame Maria Shriver ont intronisé Wayne au Temple de la renommée de Californie, situé au Musée californien de l'histoire, des femmes et des arts. En 2016, le député républicain Matthew Harper a proposé de marquer le 26 mai comme « John Wayne Day » en Californie. Cette résolution a été rejetée par 35 voix contre 20, en raison des opinions de Wayne sur la race et de son soutien à des organisations controversées telles que la John Birch Society et le House Un-American Activities Committee. L'ascension de Wayne jusqu'à devenir le héros de guerre par excellence du cinéma a commencé à prendre forme quatre ans après la Seconde Guerre mondiale, lorsque les Sables d'Iwo Jima (1949) sont sortis. Ses empreintes au théâtre chinois Grauman à Hollywood ont été posées dans du béton contenant du sable d'Iwo Jima. Son statut est devenu si grand et légendaire que lorsque l'empereur japonais Hirohito s'est rendu aux États-Unis en 1975, il a demandé à rencontrer John Wayne, la représentation symbolique de l'ancien ennemi de son pays. Fondation contre le cancer John Wayne La John Wayne Cancer Foundation a été fondée en 1985 en l'honneur de John Wayne, après que sa famille eut accordé l'utilisation de son nom pour la lutte continue contre le cancer. La mission de la fondation est d'« apporter du courage, de la force et du courage à la lutte contre le cancer ». La fondation finance des programmes innovants qui améliorent les soins aux patients atteints de cancer, notamment la recherche, l'éducation, la sensibilisation et le soutien. John Wayne Enterprises, basé à Newport Beach, en Californie, vend des produits tels que le bourbon pur du Kentucky en utilisant la photo de Wayne. Lorsque l'entreprise a tenté de déposer l'image apparaissant sur l'une des bouteilles, l'Université Duke de Durham, en Caroline du Nord, a déposé un avis d'opposition. Selon des documents judiciaires, Duke a tenté à trois reprises depuis 2005 d'empêcher l'entreprise de déposer le nom. L'entreprise souhaite qu'un juge fédéral du comté d'Orange, en Californie, déclare que les deux marques peuvent être autorisées. La plainte de l'entreprise déposée devant la Cour fédérale indique que l'université "ne possède pas le mot 'Duke' dans tous les contextes et à toutes fins". La position officielle de l'université n'est pas de s'opposer à l'utilisation de l'image de Wayne, mais si l'entreprise souhaite utiliser le nom Duke sans Wayne, l'université déclare : « nous nous engageons également à protéger l'intégrité des marques déposées de l'Université Duke ». Richard Howell, avocat de John Wayne Enterprises, a déclaré que la société soutenait un accord de co-utilisation, même s'il pensait que le nom « Duke » serait plus probablement associé à Wayne qu'à l'université.
Marion Mitchell Morrison (née Marion Robert Morrison le 26 mai 1907 et morte le 11 juin 1979), mieux connue sous son nom de scène John Wayne et son surnom de Duke, était un acteur, réalisateur et producteur américain. Lauréat d'un Oscar pour True Grit (1969), Wayne a figuré parmi les meilleurs tirages au box-office pendant trois décennies.
Né à Winterset, Iowa, Wayne a grandi dans le sud de la Californie. Il a trouvé du travail dans des studios de cinéma locaux lorsqu'il a perdu sa bourse de football au profit de l'Université de Californie du Sud (USC) à la suite d'un accident de bodysurf. Travaillant initialement pour la Fox Film Corporation, il est principalement apparu dans de petits rôles. Son premier rôle principal est venu dans la somptueuse épopée grand écran de Raoul Walsh, The Big Trail (1930), qui lui a valu des rôles principaux dans de nombreux films de série B tout au long des années 1930, dont beaucoup dans le genre western.
La carrière de Wayne a décollé en 1939, avec Stagecoach de John Ford faisant de lui une star instantanée du grand public. Wayne a ensuite joué dans 142 films. Le biographe Ronald Davis déclare : « John Wayne a personnifié pour des millions de personnes l'héritage frontalier de la nation. Quatre-vingt-trois de ses films étaient des westerns, dans lesquels il incarnait des cowboys, des cavaliers et des solitaires invincibles extraits du mythe central de la création de la République.
Les autres rôles occidentaux bien connus de Wayne incluent un éleveur conduisant son troupeau vers le nord sur la piste Chisholm à Red River (1948), un vétéran de la guerre civile dont la jeune nièce est enlevée par une tribu de Comanches dans The Searchers (1956) et un éleveur en difficulté. en compétition avec un avocat oriental pour la main d'une femme en mariage dans L'homme qui tua Liberty Valance (1962). On se souvient également de lui pour ses rôles dans The Quiet Man (1952), Rio Bravo (1959) et The Longest Day (1962). Dans sa dernière performance à l'écran, il a joué le rôle d'un tireur vieillissant luttant contre le cancer dans The Shootist (1976). Il est apparu avec de nombreuses stars hollywoodiennes importantes de son époque et sa dernière apparition publique a eu lieu lors de la cérémonie des Oscars le 9 avril 1979.
Début de la vie
Wayne est né Marion Robert Morrison le 26 mai 1907 au 224 South Second Street à Winterset, Iowa. Le journal local, Winterset Madisonian, rapportait à la page 4 de l'édition du 30 mai 1907 que Wayne pesait 13 livres à la naissance. Son deuxième prénom fut bientôt changé de Robert à Mitchell lorsque ses parents décidèrent de nommer leur prochain fils Robert. Le père de Wayne, Clyde Leonard Morrison (1884-1937), était le fils du vétéran de la guerre civile américaine Marion Mitchell Morrison (1845-1915). La mère de Wayne, l'ancienne Mary « Molly » Alberta Brown (1885-1970), était originaire du comté de Lancaster, Nebraska. L'ascendance de Wayne comprenait l'anglais, l'irlandais, l'écossais-irlandais et l'écossais. Il a été élevé comme presbytérien.
La famille de Wayne a déménagé à Palmdale, en Californie, puis en 1916 à Glendale, en Californie, où son père travaillait comme pharmacien. Un pompier local à la station alors qu'il se rendait à l'école de Glendale a commencé à l'appeler « Little Duke » parce qu'il n'allait jamais nulle part sans son énorme Airedale Terrier, Duke. Il a préféré « Duke » à « Marion », et le surnom est resté. Wayne a fréquenté la Wilson Middle School à Glendale. Adolescent, il travaillait dans un magasin de glaces pour un homme qui ferrait des chevaux pour les studios hollywoodiens. Il était également actif en tant que membre de l'Ordre de DeMolay, une organisation de jeunesse des francs-maçons. Il a joué au football pour l'équipe championne de la ligue 1924 de Glendale High School.
Wayne a postulé à l'Académie navale des États-Unis, mais il n'a pas été accepté. Il a plutôt fréquenté l'Université de Californie du Sud (USC), avec une spécialisation en pré-droit. Il était membre des fraternités Trojan Knights et Sigma Chi. Wayne a également joué dans l'équipe de football de l'USC sous la direction de l'entraîneur Howard Jones. Une blessure à la clavicule cassée a freiné sa carrière sportive ; Wayne a noté plus tard qu'il était trop terrifié par la réaction de Jones pour révéler la véritable cause de sa blessure, un accident de bodysurf. Il a perdu sa bourse d'études sportives et, sans fonds, a dû quitter l'université.Shephard, Richard. [http://www.jwayne.com/biography.shtml Biographie]. JWayne.com. Récupéré le 11 mars 2010.
En guise de faveur à l'entraîneur de football de l'USC Howard Jones, qui avait offert à la star du western muet Tom Mix des billets pour les matchs de l'USC, le réalisateur John Ford et Mix ont embauché Wayne comme accessoiriste et supplémentaire. Wayne a ensuite attribué sa démarche, son discours et sa personnalité à sa connaissance de Wyatt Earp, qui était de bons amis avec Tom Mix. Wayne est rapidement passé à des petits rôles, établissant une amitié de longue date avec le réalisateur qui a joué la plupart de ces rôles, John Ford. Au début de cette période, il eut un rôle mineur et non crédité de garde dans le film Bardelys le Magnifique de 1926. Wayne est également apparu avec ses coéquipiers de l'USC jouant au football dans Brown of Harvard (1926), The Dropkick (1927) et Salute (1929) et Columbia's Maker of Men (filmé en 1930, sorti en 1931). thinkquest.org/21065/past/wayne/index.htm Biographie de John Wayne]. Pensez Quête : Bibliothèque.
Carrière cinématographique
Début de carrière et percée
Alors qu'il travaillait pour Fox Film Corporation dans de petits rôles, Wayne n'a reçu qu'une seule fois le crédit à l'écran sous le nom de "Duke Morrison", dans Words and Music (1929). En 1930, le réalisateur Raoul Walsh le vit déplacer des meubles de studio alors qu'il travaillait comme accessoiriste et lui confia son premier rôle principal dans The Big Trail (1930). Pour son pseudonyme, Walsh a suggéré "Anthony Wayne", d'après le général de la guerre révolutionnaire "Mad" Anthony Wayne. Le chef de Fox Studios, Winfield Sheehan, l'a rejeté comme étant "trop ​​italien". Walsh a alors suggéré "John Wayne". Sheehan a accepté et le nom a été fixé. Wayne n'était même pas présent pour la discussion. Son salaire a été porté à 105 $ par semaine (valeur de 1 $ aujourd'hui).
The Big Trail devait être le premier spectacle extérieur à gros budget de l’ère sonore, réalisé pour un coût alors faramineux de plus de 2 millions de dollars, utilisant des centaines de figurants et de larges vues sur le sud-ouest américain, encore largement inhabité à l’époque. Pour profiter de paysages à couper le souffle, le film a été filmé en deux versions, une version standard en 35 mm et une autre avec le nouveau procédé de film Grandeur 70 mm, à l'aide d'un appareil photo et d'objectifs innovants. De nombreux spectateurs qui l'ont vu dans Grandeur se sont levés et ont applaudi. Cependant, seule une poignée de salles étaient équipées pour projeter le film sur grand écran, et les efforts ont été largement vains. Bien qu’il soit très apprécié par la critique moderne, le film était à l’époque considéré comme un énorme échec au box-office.
Après l'échec commercial de The Big Trail, Wayne fut relégué à de petits rôles dans des films de premier plan, notamment The Deceiver (1931) de Columbia Pictures, dans lequel il incarnait un cadavre. Il est apparu dans la série Les Trois Mousquetaires (1933), une version mise à jour du roman d'Alexandre Dumas dans lequel les protagonistes étaient des soldats de la Légion étrangère française en Afrique du Nord alors contemporaine. Il a joué le rôle principal, avec son nom sur le titre, dans de nombreux westerns à petit budget "Poverty Row", principalement chez Monogram Pictures et dans des séries pour Mascot Pictures Corporation. Selon l'estimation de Wayne, il est apparu dans environ 80 de ces opéras équestres entre 1930 et 1939. Dans Riders of Destiny (1933), il est devenu l'un des premiers cowboys chanteurs du cinéma, bien que via le doublage. Wayne est également apparu dans certains des westerns des Trois Mesquiteers, dont le titre était une pièce de théâtre sur le classique de Dumas. Il a été encadré par des cascadeurs dans l'équitation et d'autres compétences occidentales. Le célèbre cascadeur Yakima Canutt et lui ont développé et perfectionné des techniques de cascades et de coups de poing à l'écran encore utilisées aujourd'hui.
Le rôle décisif de Wayne est venu avec le classique Stagecoach (1939) du réalisateur John Ford. En raison du statut de film B de Wayne et de ses antécédents dans les westerns à petit budget tout au long des années 1930, Ford a eu du mal à obtenir du financement pour ce qui devait être un film à budget A. Après le rejet de tous les grands studios, Ford a conclu un accord avec le producteur indépendant Walter Wanger dans lequel Claire Trevor, une star bien plus grande à l'époque, a reçu la première place. Stagecoach a été un énorme succès critique et financier, et Wayne est devenu une star grand public. L'actrice Louise Platt attribue à Ford le mérite d'avoir déclaré à l'époque que Wayne deviendrait la plus grande star de tous les temps en raison de son attrait en tant qu'archétype de « tout le monde ».
L’entrée de l’Amérique dans la Seconde Guerre mondiale a entraîné un déluge de soutien à l’effort de guerre de la part de tous les secteurs de la société, et Hollywood n’a pas fait exception. Wayne a été exempté du service en raison de son âge (34 ans au moment de Pearl Harbor) et de sa situation familiale, classé 3-A (ajournement familial). Il a écrit à plusieurs reprises à John Ford pour lui dire qu'il voulait s'enrôler, lui demandant à une occasion s'il pouvait entrer dans l'unité militaire de Ford, mais il a constamment reporté son projet jusqu'à ce qu'il ait « fini seulement une ou deux photos ». Wayne n'a pas tenté d'empêcher sa reclassification en 1-A (éligible au repêchage), mais Republic Studios était catégoriquement réticent à le perdre. Herbert J. Yates, président de la République, a menacé Wayne de poursuites s'il renonçait à son contrat, et Republic Pictures est intervenue dans le processus de service sélectif, demandant un ajournement supplémentaire de Wayne.
Wayne a visité les bases et les hôpitaux américains du Pacifique Sud pendant trois mois en 1943 et 1944. Avec l'USO. Selon de nombreuses sources, son échec à servir dans l'armée a été la partie la plus douloureuse de sa vie. Sa veuve a suggéré plus tard que son patriotisme au cours des décennies suivantes était né de la culpabilité, en écrivant : « Il deviendrait un « superpatriote » pour le reste de sa vie, essayant d'expier le fait de rester à la maison.
Les archives nationales des États-Unis indiquent que Wayne avait en fait déposé une demande pour servir au Bureau des services stratégiques (OSS), l'équivalent de la CIA à l'époque, et avait été accepté dans le cantonnement attribué par l'armée américaine à l'OSS. William J. Donovan, commandant de l'OSS, a écrit à Wayne une lettre l'informant de son acceptation dans l'unité photographique de campagne, mais la lettre est parvenue au domicile de son ex-épouse Joséphine. Elle ne lui en a jamais parlé. Donovan a également délivré un certificat de service OSS à Wayne.
Succès commercial
Le premier film couleur de Wayne fut Shepherd of the Hills (1941), dans lequel il partageait la vedette avec son ami de longue date Harry Carey. L'année suivante, il apparaît dans son seul film réalisé par Cecil B. DeMille, l'épopée Technicolor Reap the Wild Wind (1942), dans laquelle il partage la vedette avec Ray Milland et Paulette Goddard ; c'était l'une des rares fois où il jouait un personnage aux valeurs douteuses. Il apparaîtra dans plus de 20 films de John Ford au cours des deux décennies suivantes, dont Elle portait un ruban jaune (1949), L'Homme tranquille (1952), Les Chercheurs (1956), Les Ailes des aigles (1957) et The L'Homme qui tua Liberty Valance (1962) avec James Stewart : le premier film dans lequel il traitait quelqu'un de « Pèlerin ».
En 1949, le réalisateur Robert Rossen offre à Wayne le rôle principal de Tous les hommes du roi. Wayne a refusé, estimant que le scénario n'était pas américain à bien des égards. Broderick Crawford, qui a finalement obtenu le rôle, a remporté l'Oscar du meilleur acteur masculin en 1949, battant ironiquement Wayne, qui avait été nominé pour Les Sables d'Iwo Jima.
Il a perdu le rôle principal dans The Gunfighter (1950) au profit de Gregory Peck en raison de son refus de travailler pour Columbia Pictures parce que son chef, Harry Cohn, l'avait maltraité des années auparavant alors qu'il était jeune acteur sous contrat. Cohn avait acheté le projet pour Wayne, mais la rancune de Wayne était trop profonde et Cohn vendit le scénario à la Twentieth Century Fox, qui confia à Peck le rôle que Wayne souhaitait tant mais pour lequel il refusa de se plier.
L'un des rôles les plus populaires de Wayne était dans The High and the Mighty (1954), réalisé par William Wellman et basé sur un roman d'Ernest K. Gann. Son portrait d'un copilote héroïque a été largement salué. Wayne a également représenté des aviateurs dans Flying Tigers (1942), Flying Leathernecks (1951), Island in the Sky (1953), The Wings of Eagles (1957) et Jet Pilot (1957).
The Searchers (1956) continue d'être largement considéré comme la performance la plus belle et la plus complexe de Wayne. En 2006, le magazine Premiere a mené un sondage auprès de l'industrie dans lequel le portrait d'Ethan Edwards par Wayne a été classé 87e plus grande performance de l'histoire du cinéma. Il a nommé son plus jeune fils Ethan d'après le personnage.
Carrière ultérieure
John Wayne a remporté l'Oscar du meilleur acteur pour True Grit (1969). Cela s'est produit 17 ans après sa seule autre nomination. Wayne a également été nominé comme producteur du meilleur film pour The Alamo (1960), l'un des deux films qu'il a réalisés. L'autre était Les Bérets verts (1968), le seul film majeur réalisé pendant la guerre du Vietnam pour soutenir la guerre. Pendant le tournage des Bérets verts, le peuple Degar ou Montagnard des hauts plateaux du centre du Vietnam, féroces combattants contre le communisme, a offert à Wayne un bracelet en laiton qu'il portait dans le film et tous les films ultérieurs.
Wayne a endossé le rôle du détective McQ dans le drame policier de 1974. Son dernier film fut The Shootist (1976), dont le personnage principal, J. B. Books, était en train de mourir d'un cancer, maladie à laquelle Wayne lui-même succomba trois ans plus tard. Selon Internet Movie Database, Wayne a joué le rôle principal dans 142 de ses apparitions au cinéma.
Batjac, la société de production cofondée par Wayne, doit son nom à la compagnie maritime fictive Batjak dans Wake of the Red Witch (1948), un film basé sur le roman de Garland Roark. (Une faute d'orthographe de la part du secrétaire de Wayne a été autorisée, expliquant la variation.) Batjac (et son prédécesseur, Wayne-Fellows Productions) était le bras grâce auquel Wayne a produit de nombreux films pour lui-même et d'autres stars. Sa production non-Wayne la plus connue était Seven Men From Now (1956), qui a lancé la collaboration classique entre le réalisateur Budd Boetticher et la star Randolph Scott.
Dans le sondage du Motion Picture Herald Top Ten Money-Making Western Stars, Wayne a été répertorié en 1936 et 1939. Il est apparu dans le sondage similaire au Box Office en 1939 et 1940. Bien que ces deux sondages ne soient en réalité qu'une indication de la popularité des stars de la série , Wayne est également apparu dans le sondage Top Ten Money Makers de tous les films de 1949 à 1957 et de 1958 à 1974, prenant la première place en 1950, 1951, 1954 et 1971. Avec un total de 25 ans sur la liste, Wayne a plus d'apparitions. que toute autre star, battant Clint Eastwood (21 ans) à la deuxième place.
Plus tard, Wayne fut reconnu comme une sorte de ressource naturelle américaine, et ses divers critiques, de ses performances et de sa politique, le considéraient avec plus de respect. Abbie Hoffman, la radicale des années 1960, a rendu hommage à la singularité de Wayne en disant : « J'aime la globalité de Wayne, son style. Quant à sa politique, eh bien, je suppose que même les hommes des cavernes ressentaient un peu d'admiration pour les dinosaures qui essayaient de les engloutir. en haut." Dans sa critique de The Cowboys (1972), Vincent Canby du New York Times, qui n'aimait pas particulièrement le film, a écrit : « Wayne est, bien sûr, merveilleusement indestructible, et il est devenu une figure paternelle presque parfaite. »
Vie privée
Wayne s'est marié trois fois et a divorcé deux fois. Il parlait couramment l'espagnol et ses trois épouses, chacune d'origine hispanique, étaient Joséphine Alicia Saenz, Esperanza Baur et Pilar Pallete. Il a eu quatre enfants avec Joséphine : Michael Wayne (23 novembre 1934 - 2 avril 2003), Mary Antonia "Toni" Wayne LaCava (25 février 1936 - 6 décembre 2000), Patrick Wayne (né le 15 juillet 1939), et Melinda Wayne Munoz (née le 3 décembre 1940). Il a eu trois autres enfants avec Pilar : Aissa Wayne (née le 31 mars 1956), John Ethan Wayne (née le 22 février 1962) et Marisa Wayne (née le 22 février 1966).
Plusieurs des enfants de Wayne sont entrés dans l'industrie du cinéma et de la télévision ; Le fils de Wayne, Ethan, a été présenté comme John Ethan Wayne dans quelques films et a joué l'un des rôles principaux dans la mise à jour des années 1990 de la série télévisée Adam-12.
Son divorce le plus houleux a été celui d'Esperanza Baur, une ancienne actrice mexicaine. Elle pensait que Wayne et sa co-star Gail Russell avaient une liaison, une affirmation que Wayne et Russell ont niée. Le soir de la fin du film Angel and the Badman (1947), il y a eu la fête habituelle pour les acteurs et l'équipe, et Wayne est rentré très tard. Esperanza était en colère au moment où il est arrivé et elle a tenté de lui tirer dessus alors qu'il franchissait la porte d'entrée.
Wayne a eu plusieurs liaisons très médiatisées, dont une avec Marlene Dietrich qui a duré trois ans et une avec Merle Oberon qui a duré de 1938 à 1947. Après sa séparation d'avec sa femme, Pilar, en 1973, Wayne a eu une relation amoureuse et a vécu avec son épouse. ancienne secrétaire Pat Stacy (1941-1995) jusqu'à sa mort en 1979. Elle a publié une biographie de sa vie avec lui en 1983, intitulée Duke: A Love Story.
Les cheveux de Wayne ont commencé à s'éclaircir dans les années 1940 et il a commencé à porter un postiche à la fin de cette décennie. Il a parfois été vu en public sans postiche (notamment, selon le magazine Life, lors des funérailles de Gary Cooper). Lors d'une apparition très remarquée à l'Université Harvard, un étudiant a demandé à Wayne : « Est-il vrai que votre toupée est du vrai mohair ? Il a répondu : "Eh bien, monsieur, ce sont de vrais cheveux. Pas les miens, mais de vrais cheveux."
Un ami proche de Wayne, le membre du Congrès californien Alphonzo E. Bell, Jr., a écrit à son sujet : « La personnalité et le sens de l'humour de Duke étaient très proches de ce que le grand public voyait sur grand écran. avait gravé sur une plaque : "Chacun de nous est un mélange de bonnes et de moins bonnes qualités. Lorsque l'on considère ses semblables, il est important de se souvenir des bonnes choses ... Nous devrions nous abstenir de porter des jugements simplement parce qu'il arrive à un homme. sois un SOB sale et pourri.'"
Le biographe de Wayne, Michael Munn, a fait la chronique des habitudes de consommation d'alcool de Wayne. Selon les mémoires de Sam O'Steen, Cut to the Chase, les directeurs de studio savaient qu'il fallait tourner les scènes de Wayne avant midi, car l'après-midi, il "était un méchant ivrogne". Il était un grand fumeur de cigarettes depuis l'âge adulte et a reçu un diagnostic de cancer du poumon en 1964. Il a subi une intervention chirurgicale réussie pour lui retirer tout son poumon gauche et ses quatre côtes. Malgré les efforts déployés par ses associés pour l'empêcher de rendre publique sa maladie, de peur que cela ne lui coûte du travail, Wayne a annoncé qu'il était atteint d'un cancer et a appelé le public à se soumettre à des examens préventifs. Cinq ans plus tard, Wayne était déclaré guéri du cancer. Wayne a été crédité d'avoir inventé le terme « The Big C » comme euphémisme pour le cancer.
La taille de Wayne a toujours été décrite comme étant d'au moins 6 pieds. Il était franc-maçon, maître maçon à Marion McDaniel Lodge n ° 56 F&AM, à Tucson, en Arizona. Il est devenu maçon du rite écossais du 32e degré et a ensuite rejoint le temple du sanctuaire Al Malaikah à Los Angeles. Il est devenu membre du York Rite. Au début des années 1960, John Wayne a beaucoup voyagé au Panama, au cours duquel il a acheté l'île de Taborcillo au large de la côte principale. Il a été vendu par son domaine à sa mort et a changé de mains à plusieurs reprises avant d'être ouvert comme attraction touristique.
Le yacht de Wayne, le Wild Goose, était l'un de ses biens préférés. Il l'a gardé amarré dans le port de Newport et il a été inscrit au registre national des lieux historiques des États-Unis en 2011.
Politique
Wayne était un républicain éminent à Hollywood, soutenant des positions anticommunistes. Pendant la majeure partie de sa vie, Wayne a été un républicain conservateur de premier plan. Initialement socialiste autoproclamé pendant ses années d'université, il a voté pour le président démocrate Franklin D. Roosevelt lors de l'élection présidentielle de 1936 et a exprimé son admiration pour le successeur de Roosevelt, son collègue président démocrate Harry S. Truman. Il participa à la création de la Motion Picture Alliance for the Preservation of American Ideals en février 1944 et fut élu président de cette organisation en 1949. Fervent anticommuniste et fervent partisan du House Un-American Activities Committee, il fit en 1952 Big Jim McLain pour montrer son soutien à la cause anticommuniste. Des documents soviétiques récemment déclassifiés révèlent que, bien qu'il soit fan des films de Wayne, le dirigeant soviétique Joseph Staline envisageait l'assassinat de Wayne en raison de sa politique anticommuniste fréquemment adoptée.
Wayne a soutenu le vice-président Richard Nixon lors de l'élection présidentielle de 1960, mais a exprimé sa vision du patriotisme lorsque John F. Kennedy a remporté l'élection : « Je n'ai pas voté pour lui mais il est mon président et j'espère qu'il fait du bon travail. " Il a utilisé son pouvoir de star emblématique pour soutenir des causes conservatrices, notamment en ralliant le soutien à la guerre du Vietnam en produisant, coréalisant et en jouant dans le film critiqué Les Bérets verts en 1968.
En raison de son énorme popularité et de son statut de star républicaine la plus célèbre d'Hollywood, de riches partisans du Parti républicain du Texas ont demandé à Wayne de se présenter aux élections nationales en 1968, tout comme son ami et collègue acteur, le sénateur George Murphy. Il a refusé, plaisantant en disant qu'il ne croyait pas que le public envisagerait sérieusement un acteur à la Maison Blanche. Au lieu de cela, il a soutenu les candidatures de son ami Ronald Reagan au poste de gouverneur de Californie en 1966 et 1970. On lui a demandé d'être candidat à la vice-présidence du gouverneur démocrate de l'Alabama, George Wallace, en 1968, mais il a rejeté l'offre et a activement fait campagne pour Richard Nixon ; Wayne s'est adressé à la Convention nationale républicaine le jour de son ouverture en août 1968. Pendant un certain temps, il a également été membre de la société anticommuniste John Birch.
Wayne était ouvertement en désaccord avec le Parti républicain sur la question du canal de Panama, car il soutenait le traité du canal de Panama au milieu des années 1970 ; Les conservateurs voulaient que les États-Unis conservent le contrôle total du canal, mais Wayne pensait que les Panaméens avaient droit au canal et se rangeait du côté du président Jimmy Carter et des démocrates. Wayne était un ami proche du défunt dirigeant panaméen Omar Torrijos Herrera, et la première épouse de Wayne, Joséphine, était originaire du Panama. Son soutien au traité lui a valu des courriers haineux pour la première fois de sa vie.
En mai 1971, le magazine Playboy a publié une interview de Wayne qui a suscité une tempête de controverses. Wayne a exprimé son soutien à la guerre du Vietnam et a fait la une des journaux pour ses opinions résolues sur les questions sociales et les relations raciales aux États-Unis :
Dans la même interview avec Playboy, Wayne a également répondu aux questions sur la question de savoir si les programmes sociaux étaient bons pour le pays :
La mort
Bien qu'il se soit inscrit à une étude sur un vaccin contre le cancer pour tenter de conjurer la maladie, Wayne est décédé d'un cancer de l'estomac le 11 juin 1979 au centre médical de l'UCLA et a été enterré au cimetière Pacific View Memorial Park à Corona del Mar, Newport. Plage. Selon son fils Patrick et son petit-fils Matthew Muñoz, prêtre du diocèse d'Orange en Californie, il s'est converti au catholicisme romain peu avant sa mort. Il a demandé que sa pierre tombale indique "Feo, Fuerte y Formal", une épitaphe espagnole que Wayne a décrite comme signifiant "laid, fort et digne". La tombe, qui est restée anonyme pendant 20 ans, est désormais marquée d'une citation de son interview controversée avec Playboy en 1971 : "Demain est la chose la plus importante dans la vie. Il arrive à minuit très propre. Il est parfait quand il arrive et il se met en place." entre nos mains. J'espère que nous avons appris quelque chose d'hier.
Parmi les acteurs et l'équipe qui ont tourné le film The Conqueror de 1956 près de St. George, dans l'Utah, 91 ont développé une forme de cancer à divers moments, dont les stars Wayne, Susan Hayward et Agnes Moorehead, ainsi que le réalisateur Dick Powell. Le film a été tourné dans le sud-ouest de l’Utah, à l’est et généralement sous le vent du site des récents essais d’armes nucléaires du gouvernement américain dans le sud-est du Nevada. Beaucoup affirment que les retombées radioactives de ces tests ont contaminé le lieu du tournage et empoisonné l'équipe de tournage qui y travaillait. Malgré la suggestion selon laquelle le cancer du poumon de Wayne en 1964 et son cancer de l'estomac en 1979 résultaient d'une contamination nucléaire, il pensait que son cancer du poumon était le résultat de sa consommation de six paquets de cigarettes par jour.
Héritage
Prix, célébrations et monuments
Le statut durable de Wayne en tant qu'Américain emblématique a été officiellement reconnu par le gouvernement américain sous la forme des deux plus hautes décorations civiles. Le 26 mai 1979, il reçoit la médaille d'or du Congrès. Des personnalités hollywoodiennes et des dirigeants américains de tous bords politiques, dont Maureen O'Hara, Elizabeth Taylor, Frank Sinatra, Mike Frankovich, Katharine Hepburn, le général et Mme Omar Bradley, Gregory Peck, Robert Stack, James Arness et Kirk Douglas, ont témoigné. au Congrès pour soutenir ce prix. Robert Aldrich, président de la Guilde des réalisateurs américains, a fait une déclaration particulièrement marquante :
Wayne a reçu à titre posthume la Médaille présidentielle de la liberté le 9 juin 1980 des mains du président Jimmy Carter. Il avait assisté au bal inaugural de Carter "en tant que membre de l'opposition loyale", comme il l'a décrit. En 1998, il a reçu le Naval Heritage Award de la US Navy Memorial Foundation pour son soutien à la marine et à l'armée au cours de sa carrière cinématographique. En 1999, l'American Film Institute (AFI) a nommé Wayne 13e parmi les plus grandes légendes masculines du cinéma hollywoodien classique.
Divers lieux publics sont nommés en l'honneur de Wayne, notamment l'aéroport John Wayne dans le comté d'Orange, en Californie, où une statue en bronze de neuf pieds le représente à l'entrée ; la marina John Wayne pour laquelle Wayne a légué le terrain, près de Sequim, Washington ; l'école élémentaire John Wayne (P.S. 380) à Brooklyn, New York, qui abrite une mosaïque murale de 38 pieds commandée par l'artiste new-yorkais Knox Martin intitulée « John Wayne et la frontière américaine » ; et un sentier de plus de 100 milles nommé « John Wayne Pioneer Trail » dans le parc d'État Iron Horse de Washington. Une statue en bronze plus grande que nature de Wayne au sommet d'un cheval a été érigée à l'angle des boulevards La Cienega et Wilshire à Beverly Hills, en Californie, dans les anciens bureaux de la Great Western Savings and Loan Corporation, pour laquelle Wayne avait réalisé une nombre de publicités. Dans la ville de Maricopa, en Arizona, une partie de l'Arizona State Route 347 s'appelle John Wayne Parkway, qui traverse le centre de la ville.
En 2006, des amis de Wayne et son ancien partenaire commercial en Arizona, Louis Johnson, ont inauguré les événements « Louie and the Duke Classics » au profit de la John Wayne Cancer Foundation et de l'American Cancer Society. Olson, Jim. — [http://maricopagrande.com/files/JimOlsonStoryOct.pdf "Louie et le Duke Classics 2006"]. — Grande Vie. — Octobre 2006. — (Document Adobe Acrobat *.PDF). L'événement d'un week-end se déroule chaque automne à Casa Grande, en Arizona, et comprend un tournoi de golf, une vente aux enchères de souvenirs de John Wayne et une compétition de cordage par équipe.
Plusieurs célébrations ont eu lieu le 26 mai 2007, centenaire de la naissance de Wayne. Une célébration au lieu de naissance de John Wayne à Winterset, Iowa, comprenait des dîners en chariot, des concerts de Michael Martin Murphey et Riders in the Sky, une revue du Far West dans le style du spectacle Wild West de Buffalo Bill et un symposium de cowboy avec les coéquipiers de Wayne. , producteurs et clients. Les films de Wayne ont été diffusés à plusieurs reprises au théâtre local. La première pierre du nouveau musée et centre d'apprentissage du lieu de naissance de John Wayne a été inaugurée lors d'une cérémonie composée de plus de 30 membres de la famille de Wayne, dont Melinda Wayne Muñoz, Aissa, Ethan et Marisa Wayne. Plus tard cette année-là, le gouverneur de Californie Arnold Schwarzenegger et la première dame Maria Shriver ont intronisé Wayne au Temple de la renommée de Californie, situé au Musée californien de l'histoire, des femmes et des arts.
En 2016, le député républicain Matthew Harper a proposé de marquer le 26 mai comme « John Wayne Day » en Californie. Cette résolution a été rejetée par 35 voix contre 20, en raison des opinions de Wayne sur la race et de son soutien à des organisations controversées telles que la John Birch Society et le House Un-American Activities Committee.
L'image culturelle comme icône américaine
Wayne a dépassé la reconnaissance typique d'un acteur célèbre pour devenir celle d'une icône durable qui symbolisait et communiquait les valeurs et les idéaux américains. Au milieu de sa carrière, Wayne avait développé une image plus grande que nature et, au fur et à mesure que sa carrière progressait, il sélectionnait des rôles qui ne compromettraient pas son image hors écran. Lors d'une soirée en 1957, Wayne confronta l'acteur Kirk Douglas à propos de la décision de ce dernier de jouer le rôle de Vincent van Gogh dans le film Lust for Life, en disant : " Bon Dieu, Kirk, comment peux-tu jouer un rôle comme celui-là ? Il y en a tellement peu " Certains d'entre nous sont partis. Nous devons jouer des personnages forts et durs, pas ces pédés faibles. " Au moment de son dernier film, The Shootist (1976), Wayne refusait de permettre à son personnage de tirer sur un homme dans le dos comme cela était initialement prévu, exigeant : « J'ai fait plus de 250 photos et je n'ai jamais tiré sur un homme dans le dos. Changes le."
L'ascension de Wayne jusqu'à devenir le héros de guerre par excellence du cinéma a commencé à prendre forme quatre ans après la Seconde Guerre mondiale, lorsque les Sables d'Iwo Jima (1949) sont sortis. Ses empreintes au théâtre chinois Grauman à Hollywood ont été posées dans du béton contenant du sable d'Iwo Jima. Son statut est devenu si grand et légendaire que lorsque l'empereur japonais Hirohito s'est rendu aux États-Unis en 1975, il a demandé à rencontrer John Wayne, la représentation symbolique de l'ancien ennemi de son pays.
Wayne est le seul acteur à apparaître dans chaque édition du sondage annuel Harris des acteurs de cinéma les plus populaires, et le seul acteur à figurer sur la liste après sa mort. Wayne figure parmi les dix premiers de ce sondage depuis 19 années consécutives, à partir de 1994, 15 ans après sa mort.
Fondation contre le cancer John Wayne
La John Wayne Cancer Foundation a été fondée en 1985 en l'honneur de John Wayne, après que sa famille eut accordé l'utilisation de son nom pour la lutte continue contre le cancer. La mission de la fondation est d'« apporter du courage, de la force et du courage à la lutte contre le cancer ». La fondation finance des programmes innovants qui améliorent les soins aux patients atteints de cancer, notamment la recherche, l'éducation, la sensibilisation et le soutien.
Problèmes juridiques avec l'Université Duke
John Wayne Enterprises, basé à Newport Beach, en Californie, vend des produits tels que le bourbon pur du Kentucky en utilisant la photo de Wayne. Lorsque l'entreprise a tenté de déposer l'image apparaissant sur l'une des bouteilles, l'Université Duke de Durham, en Caroline du Nord, a déposé un avis d'opposition. Selon des documents judiciaires, Duke a tenté à trois reprises depuis 2005 d'empêcher l'entreprise de déposer le nom. L'entreprise souhaite qu'un juge fédéral du comté d'Orange, en Californie, déclare que les deux marques peuvent être autorisées. La plainte de l'entreprise déposée devant la Cour fédérale indique que l'université "ne possède pas le mot 'Duke' dans tous les contextes et à toutes fins". La position officielle de l'université n'est pas de s'opposer à l'utilisation de l'image de Wayne, mais si l'entreprise souhaite utiliser le nom Duke sans Wayne, l'université déclare : « nous nous engageons également à protéger l'intégrité des marques déposées de l'Université Duke ». Richard Howell, avocat de John Wayne Enterprises, a déclaré que la société soutenait un accord de co-utilisation, même s'il pensait que le nom « Duke » serait plus probablement associé à Wayne qu'à l'université.
Le 30 septembre 2014, le juge fédéral David Carter a rejeté la poursuite contre l'Université Duke, affirmant que la compétence était incorrecte.
Filmographie
Entre 1926 et 1976, Wayne est apparu dans plus de 170 films et est devenu l’une des plus grandes stars du box-office américain. Seul Clark Gable a vendu plus de billets que Wayne, même si les prix des billets n'étaient pas proportionnels puisque, bien que les deux acteurs aient commencé leur carrière en même temps, la carrière de Gable a précédé celle de Wayne d'environ quinze ans.
Rôles manqués
*En 1948, Wayne se vit offrir le rôle de Jimmy Ringo dans The Gunfighter, un scénario que Columbia Pictures avait acheté spécialement pour lui. Wayne a refusé, bien qu'il ait exprimé un fort désir de jouer le rôle, en raison de sa querelle de longue date avec le président de Columbia, Harry Cohn. Columbia a vendu les droits à Twentieth Century Fox, où le rôle a été attribué à Gregory Peck. Le dernier film de Wayne, The Shootist (1976), est souvent comparé à The Gunfighter et contient de nombreuses similitudes dans l'intrigue.
*Wayne a rejeté le rôle principal dans le film High Noon de 1952 parce qu'il estimait que l'histoire du film était une allégorie contre la liste noire, qu'il soutenait activement. Dans une interview en 1971, Wayne a déclaré qu'il considérait High Noon comme "la chose la moins américaine que j'ai jamais vue de toute ma vie", et qu'il "ne regretterait jamais d'avoir aidé à faire sortir le scénariste Carl Foreman, [qui a ensuite été mis sur liste noire] du pays".
*Une légende urbaine raconte qu'en 1955, Wayne a refusé le rôle de Matt Dillon dans la longue série télévisée Gunsmoke et a recommandé James Arness à la place. Bien qu'il ait suggéré Arness pour le rôle et l'ait présenté dans un prologue du premier épisode, aucune star de cinéma de la stature de Wayne n'aurait envisagé un rôle à la télévision à l'époque.
*Le biographe de Terry Southern, Lee Hill, a écrit que le rôle du major T. J. « King » Kong dans le film Dr Folamour de 1964 avait été écrit à l'origine en pensant à Wayne, et que Stanley Kubrick lui avait offert le rôle après que Peter Sellers se soit blessé à la cheville pendant le tournage ; il l'a immédiatement refusé. Lee Hill, A Grand Guy : The Life and Art of Terry Southern (Bloomsbury, 2001), pp.118-119.
*En 1966, Wayne accepta le rôle du major Reisman dans The Dirty Dozen et demanda à Metro-Goldwyn-Mayer quelques modifications au scénario, mais se retira finalement du rôle.