Le terme « le quatrième mur » serait utilisé pour désigner un mur imaginaire dans quel type de bâtiment ?
Théâtre
Théâtre extérieur
Le quatrième mur est le « mur » imaginaire situé devant la scène dans une boîte traditionnelle à trois murs située dans un théâtre d'avant-scène, à travers lequel le public voit l'action dans le monde de la pièce. Le concept est généralement attribué au philosophe, critique et dramaturge Denis Diderot. Le terme lui-même a été utilisé par Molière. L'illusion du quatrième mur est souvent associée au théâtre naturaliste du milieu du XIXe siècle, et notamment aux innovations du metteur en scène français André Antoine.

Les restrictions du quatrième mur ont été remises en question dans le théâtre du XXe siècle. S'adresser directement au public, le reconnaître ou lui faire quelque chose à travers ce mur imaginaire – ou, dans le cinéma, la télévision et les jeux vidéo, à travers une caméra – est connu comme « briser le quatrième mur ». Puisqu’il s’agit d’une pénétration d’une frontière normalement établie ou assumée par les œuvres de fiction, elle est considérée comme une technique métafictionnelle. Dans la littérature et les jeux vidéo, cela se produit lorsqu'un personnage reconnaît le lecteur ou le joueur.

Briser le quatrième mur ne doit pas être confondu avec l'aparté ou le monologue, dispositifs dramatiques souvent utilisés par les dramaturges où les personnages sur scène livrent des monologues intérieurs, donnant au public un aperçu de leurs pensées.

  

Congrès du théâtre moderne

La présence du quatrième mur est une convention établie du théâtre réaliste moderne, qui a conduit certains artistes à attirer directement l'attention sur lui pour un effet dramatique ou comique lorsqu'une frontière est « brisée », par exemple par un acteur sur scène s'adressant directement au public. . C'est courant dans la pantomime et le théâtre pour enfants où, par exemple, un personnage peut demander de l'aide aux enfants, comme lorsque Peter Pan appelle le public à applaudir la Fée Clochette. Une pièce qui utilise largement le quatrième mur pour un effet comique est Les Œuvres complètes de William Shakespeare (abrégées).

L'acceptation de la transparence du quatrième mur fait partie de la suspension de l'incrédulité entre une œuvre de fiction et un public, leur permettant d'apprécier la fiction comme s'ils observaient des événements réels. Le critique Vincent Canby l'a décrit en 1987 comme « ce canevas invisible qui sépare à jamais le public de la scène ».

Théâtre extérieur

En peinture

La métaphore du quatrième mur a été utilisée par l'acteur Sir Ian McKellen à propos de l'œuvre du peintre L. S. Lowry :

McKellen justifie cette application du terme théâtral à l'art de Lowry en expliquant que « le point de vue aérien de Lowry est comme une vue depuis le cercle vestimentaire », regardant comme s'il s'agissait d'une scène. Et, soutient McKellen, Lowry « marque souvent les limites de la scène de rue avec des bordures ou un trottoir qui ressemblent au bord de la scène où les projecteurs éclairent l'action ».

Dans les livres

Dans les livres, la métaphore de la rupture du quatrième mur a été appliquée à des œuvres qui « insèrent des auteurs réels directement dans la construction fictive en tant que narrateurs ou personnages ». Breakfast of Champions, de Kurt Vonnegut est un roman qui a été décrit comme utilisant cette technique d'une manière similaire au quatrième théâtre de destruction de murs de Bertolt Brecht. La métaphore du quatrième mur a également été appliquée par le critique littéraire David Barnett à Bored of the Rings, la parodie des Harvard Lampoons du Seigneur des anneaux lorsqu'un personnage brise les conventions de la narration et se réfère au texte lui-même en disant : « il allait être une longue épopée". Ceci, selon Barnett, « brise le « quatrième mur ».

Dans les films

Woody Allen a brisé le quatrième mur à plusieurs reprises dans son film Annie Hall, comme il l'explique, "parce que je sentais que beaucoup de gens dans le public avaient les mêmes sentiments et les mêmes problèmes. Je voulais leur parler directement et les confronter".
Le film de John Hughes, Ferris Bueller's Day Off est également un autre film bien connu qui brise le quatrième mur. Ferris Bueller, joué par Matthew Broderick, se tourne souvent vers la caméra et brise le personnage pour raconter son processus de réflexion ou expliquer son raisonnement.

À la télévision

À la télévision, briser le quatrième mur est rare, même si cela a été fait tout au long de l’histoire du média. George Burns l'a fait à plusieurs reprises dans The George Burns and Gracie Allen Show, dans lequel il a joué avec sa vraie épouse Gracie Allen de 1950 à 1958. C'est Garry Shandling's Show et Mrs. Brown's Boys ont tous deux leur personnage principal marchant entre les décors au milieu de la scène. , et ce dernier montre occasionnellement des personnages reprenant des lignes pelucheuses. Un autre personnage de la télévision qui brise régulièrement le quatrième mur est Francis Urquhart dans la série dramatique britannique House of Cards, To Play the King et The Final Cut. Urquhart s'adresse au public à plusieurs reprises au cours de chaque épisode, donnant au téléspectateur des commentaires sur ses propres actions dans la série. La même technique est également utilisée dans l'adaptation américaine de House of Cards du personnage principal Frank Underwood.

La convention consistant à briser le quatrième mur est souvent vue dans les sitcoms factices, notamment The Office. Les émissions de faux documentaires qui brisent le quatrième mur se moquent du genre documentaire avec l'intention d'augmenter le ton satirique de l'émission. Les personnages de The Office s'adressent directement au public lors des séquences d'interview. Les personnages sont retirés du reste du groupe pour parler et réfléchir sur leurs expériences. Lorsque cela se produit, les règles du documentaire impersonnel sont brisées. La personne derrière la caméra, l'intervieweur, est également référencée lorsque les personnages regardent et parlent directement à la caméra. Cependant, on ne parle qu’indirectement à l’intervieweur et il reste caché. La technique consistant à briser le quatrième mur, que l'on retrouve dans les spectacles aux genres complexes, sert à rehausser le ton comique du spectacle tout en prouvant que la caméra elle-même est loin d'être un spectateur passif.

Dans la littérature

En littérature, les écrivains brisent souvent le quatrième mur d'une histoire en demandant à leur narrateur ou à leurs personnages de s'adresser au lecteur soit dans des notes de bas de page, soit par d'autres moyens littéraires, comme l'utilisation d'un discours indirect libre, permettant ainsi au narrateur ou au roman de se reconnaître comme roman ou narrateur.

Cinquième mur

Le terme « cinquième mur » est souvent utilisé par analogie avec le « quatrième mur » pour désigner une barrière métaphorique en engagement avec un médium. Il a été utilisé comme une extension du concept du quatrième mur pour désigner le « mur invisible entre les critiques ou les lecteurs et les praticiens du théâtre ». Cette conception a donné lieu à une série d'ateliers au Globe Theatre en 2004, conçus pour aider à briser le cinquième mur. Le terme a également été utilisé pour désigner « cette membrane semi-poreuse qui se tient entre les membres individuels du public lors d'une expérience partagée ». Dans les médias, le téléviseur a été décrit métaphoriquement comme un cinquième mur en raison de la façon dont il permet à une personne de voir au-delà des quatre murs traditionnels d'une pièce. Dans le théâtre d'ombres, le terme « cinquième mur » a été utilisé pour décrire l'écran sur lequel les images sont projetées.