Quel hit de 2009 récompensant une réalisatrice s'ouvre sur la citation « La ruée vers le combat est une dépendance puissante et souvent mortelle, car la guerre est une drogue » ?
The Hurt Locker
The Hurt Locker est un film de guerre américain de 2008 sur une équipe de neutralisation des explosifs et munitions de la guerre en Irak qui est ciblée par les insurgés avec des pièges, des détonations télécommandées et des embuscades. Réalisé par Kathryn Bigelow, le film a été acclamé par la critique et a remporté six Oscars, dont celui du meilleur film. Bigelow a remporté le prix du meilleur réalisateur ; depuis 2016, The Hurt Locker est le seul film réalisé par une réalisatrice à gagner dans l'une ou l'autre catégorie. Il s’agit également du lauréat du meilleur film le moins rentable de l’histoire. The Hurt Locker montre les diverses réactions psychologiques des soldats face au stress du combat, qui, bien qu'intolérable pour certains, crée une dépendance pour d'autres. L'histoire se déroule après qu'un sergent d'état-major est tué par un piège d'insurgés et qu'un vétéran apparemment calme est amené à diriger l'équipe. Ses camarades soupçonnent leur nouveau chef d'équipe d'être poussé à prendre des risques terrifiants. L'écrivain Mark Boal s'est appuyé sur son expérience lors de l'accès intégré pour fournir un arrière-plan authentique à la production, même si certaines procédures militaires ont été décrites avec licence artistique. The Hurt Locker s'ouvre sur une citation de War Is a Force That Gives Us Meaning, un livre à succès de 2002 de Chris Hedges, correspondant de guerre et journaliste du New York Times : « La ruée vers la bataille est une dépendance puissante et souvent mortelle, car la guerre est une drogue." The Hurt Locker est basé sur les récits de Mark Boal, un journaliste indépendant qui a été intégré dans une équipe anti-bombes américaine dans la guerre en Irak pendant deux semaines en 2004. Goodwin, Christopher (16 août 2009). "Kathryn Bigelow est de retour avec The Hurt Locker", The Sunday Times. La réalisatrice Kathryn Bigelow connaissait le travail de Boal avant ses expériences, ayant adapté l'un de ses articles sur Playboy dans la série télévisée éphémère The Inside en 2002. Lorsque Boal a été intégré à l'équipe, il a accompagné ses membres 10 à 15 fois par jour. pour surveiller leurs tâches et est resté en contact avec Bigelow par courrier électronique au sujet de ses expériences. Keogh, Tom (8 juillet 2009). "Hurt Locker opte pour l'effet 'vous êtes là' dans les histoires de guerre", The Seattle Times. Boal a utilisé ses expériences comme base pour un drame fictif basé sur des événements réels. Il a déclaré à propos de l'objectif du film : « L'idée est que c'est le premier film sur la guerre en Irak qui prétend montrer l'expérience des soldats. Nous voulions montrer le genre de choses que vivent les soldats et que vous ne pouvez pas voir sur CNN. , et je ne veux pas dire cela dans un esprit de censure ou de complot. Je veux simplement dire que les informations ne placent pas réellement les photographes dans des unités qui constituent cette élite. "Kit, Borys (17 juillet 2007). "Locker en décroche 3 dans l'histoire de l'Irak". Le journaliste hollywoodien. Bigelow était fasciné par l'exploration de « la psychologie derrière le type de soldat qui se porte volontaire pour ce conflit particulier et qui, ensuite, en raison de ses aptitudes, est choisi et a la possibilité de se lancer dans le désarmement anti-bombes et d'aller vers ce que tout le monde fuit. » "Dawson, Nick (2009). "Le temps est écoulé : The Hurt Locker de Kathryn Bigelow", The Times Pour les personnages principaux, Bigelow a mis un point d'honneur à choisir des acteurs relativement inconnus : "cela a souligné la tension car le manque de familiarité entraîne également un sentiment d'imprévisibilité". Le personnage de Renner, le sergent de première classe William James, est un personnage composite, dont les qualités sont basées sur des individus que le scénariste Boal a connus lorsqu'il a intégré l'équipe anti-bombes. Bigelow a choisi Renner sur la base de son travail dans Dahmer, un film sur Jeffrey Dahmer, le célèbre tueur en série dont les victimes étaient des garçons. Ayres, Chris (6 mars 2010). "The Hurt Lockers Jeremy Renner sur son long chemin vers les Oscars", The Times Pour préparer le film, Renner a passé une semaine à vivre et à s'entraîner à Fort Irwin, une réserve militaire américaine dans le désert de Mojave en Californie. On lui a appris à utiliser des explosifs C4, à rendre sûrs les engins explosifs improvisés et à porter une combinaison anti-bombe. Le producteur Tony Mark a rappelé que l'armurier David Fencl terminait une journée de 12 heures. Il s'est rendu compte qu'il devait rester éveillé toute la nuit pour fabriquer des munitions appropriées pour un fusil de sniper, car les fournitures n'étaient pas parvenues aux douanes jordaniennes à temps pour le tournage prévu. En raison des restrictions à l'importation d'accessoires militaires, l'artiste d'effets spéciaux du film, Richard Stutsman, a utilisé des feux d'artifice chinois comme poudre à canon. Un jour, il assemblait un accessoire, et la chaleur et la friction lui ont fait exploser le feu d'artifice au visage. Deux jours plus tard, il est retourné au travail. Le tournage du film présentait peu des avantages habituels d'Hollywood ; personne sur le plateau n'a eu de caravane climatisée ou de salle de bain privée. Renner a déclaré que le plus grand soin avait été pris pour garantir l'authenticité du film.Elliot V. Kotek "Jeremy Renner – The Hurt Locker", Movie Pictures Magazine. Selon Renner, le tournage du film au Moyen-Orient y a contribué. "Il y avait des véhicules deux par quatre avec des clous qui tombaient d'immeubles à deux étages et qui m'ont touché au casque, et ils jetaient des pierres... Nous avons été abattus à plusieurs reprises pendant que nous tournions", a déclaré Renner. "Quand vous le verrez, vous aurez l'impression d'avoir été en guerre." [http://www.imdb.com/news/ni0264141/ "Renner Caught Up In Film 'War'"], WENN news, 20 juillet 2008. Récupéré le 16/10/2010. The Hurt Locker a été édité par Chris Innis et Bob Murawski. Les deux monteurs ont travaillé avec près de 200 heures d’images provenant des multiples caméras portables utilisées pendant le tournage. Pour ajouter au défi, le scénario de Boal avait une structure épisodique non traditionnelle, asymétrique. Il n'y avait pas de "méchant" traditionnel et la tension provenait des conflits internes des personnages et du suspense dû aux explosifs et aux tireurs d'élite. The Hurt Locker a été acclamé presque universellement, la performance de Renner recevant les éloges de la critique. Rotten Tomatoes attribue au film une note de 98 %, sur la base de 254 critiques, avec une note moyenne pondérée de 8,5/10. C'est le deuxième film le mieux noté de 2009, derrière Up de Pixar. Le consensus des critiques se lit comme suit: "Une épopée de guerre bien jouée, intensément filmée et remplie d'action, The Hurt Locker de Kathryn Bigelow est jusqu'à présent la meilleure des dramatisations récentes de la guerre en Irak." Roger Ebert du Chicago Sun Times a classé le film comme le meilleur film de 2009, écrivant : « The Hurt Locker est un grand film, un film intelligent, un film tourné clairement pour que nous sachions exactement qui est tout le monde, où ils sont et quoi. ils le font et pourquoi." Il a applaudi la façon dont le suspense a été construit, qualifiant le film d'"envoûtant". Ebert considérait Renner comme « un des principaux prétendants aux Oscars », écrivant : « Sa performance n'est pas construite sur des discours complexes mais sur une projection viscérale de qui est cet homme et de ce qu'il ressent. Il n'est pas un héros au sens conventionnel du terme. Il l'a finalement classé deuxième meilleur film de la décennie, derrière Synecdoche, New York. "Il est ordinaire, au visage potelé, calme et, au premier abord, il semble manquer du charisme à l'écran pour porter un film. Cette supposition disparaît en quelques minutes, alors que Renner révèle lentement la force, la confiance et l'imprévisibilité d'un jeune Russell Crowe. L'aspect de l'acteur et du personnage est l'une des grandes choses à aimer dans ce film... C'est une merveille effrayante de voir James en action. Il a l'aplomb, le sens analytique et l'attention aux détails d'un grand athlète ou d'un maître psychopathe. peut-être les deux. » Corliss a fait l’éloge du ton « calme et d’acier » du film, qui reflète celui de son personnage principal. Corliss a résumé : « The Hurt Locker est un film presque parfait sur des hommes en guerre, des hommes au travail. Grâce à des images solides et une action violente, il dit que même l'enfer a besoin de héros. A. O. Scott du New York Times a qualifié The Hurt Locker de meilleur long métrage américain jamais réalisé sur la guerre en Irak : "Vous sortirez peut-être de The Hurt Locker secoué, exalté et vidé, mais vous penserez aussi... Le film est un tour de force viscéralement excitant, imbibé d'adrénaline, de suspense et de surprise, plein d'explosions et de scènes de combat trépidantes, mais cela met à mal l'hypothèse condescendante selon laquelle de tels effets ne sont qu'un spectacle vide de sens ou un bruit insensé. de réalisme hyperbolique, distille l'essence psychologique et les complications morales de la guerre moderne dans une série de décors brillants et angoissants. Il a également applaudi la convergence des personnages du film, affirmant qu'il "se concentre sur trois hommes dont les tempéraments contrastés relient cette exploration épisodique du péril et du courage en une histoire cohérente et satisfaisante". Kenneth Turan du Los Angeles Times a écrit que les performances de Renner, Mackie et Geraghty amélioreraient considérablement leur visibilité, et a déclaré que leurs personnages révélaient leurs « aspects inattendus », comme le personnage de Renner jouant avec un garçon irakien. Turan a applaudi le scénario « simple et convaincant » de Boal et a déclaré à propos de la mise en scène de Bigelow : « Bigelow et son équipe apportent une férocité impressionnante pour recréer la manie désordonnée du retrait des bombes dans une atmosphère étrangère et culturellement insondable. » Amy Taubin de Film Comment a décrit The Hurt Locker comme « un film de guerre structuraliste » et « une expérience totalement immersive et hors du commun, très anxiogène, du début à la fin ». Taubin a fait l'éloge de la cinématographie « brillante » d'Ackroyd avec de multiples points de vue. Elle a dit à propos du montage du film : « Le montage de Bob Murawski et Chris Innis est tout aussi rapide et nerveux ; les changements rapides de POV lorsqu'ils passent d'une couverture de caméra à celle d'une autre vous donnent l'impression que vous, comme les personnages, êtes menacés par tous. côtés." Joe Morgenstern du Wall Street Journal l'a appelé "Un thriller d'action de premier ordre, une évocation vivante de la guerre urbaine en Irak, une étude pénétrante de l'héroïsme et une vitrine pour une technique austère, une écriture laconique et un trio de performances brillantes." Le critique du Toronto Star, Peter Howell, a déclaré : « Juste au moment où vous pensez que la bataille des drames de la guerre en Irak a été menée et perdue, survient une bataille qui exige d'être vue... Si vous pouvez vous asseoir à travers The Hurt Locker sans que votre cœur batte à tout rompre. ta poitrine, tu dois être en granit. La critique de cinéma d'Entertainment Weekly, Lisa Schwarzbaum, a attribué au film la rare note « A », le qualifiant de « une photo de guerre intense et axée sur l'action, un personnage musclé et efficace qui transmet simultanément le sentiment de combat de l'intérieur ainsi que ce à quoi il ressemble. sur le terrain. Ce n'est pas un jeu vidéo de guerre. Derek Elley de Variety a trouvé The Hurt Locker « captivant » en tant que thriller, mais a estimé que le film était affaibli par « sa psychologie floue (et guère originale) ». Elley a écrit qu'il n'était pas clair de savoir où se situait le drame : "Ces gars se débrouillent avec des tripes et des instincts à l'ancienne plutôt que du matériel de poule mouillée - mais ce n'est pas non plus un pur drame d'hommes stressés." Le critique a également estimé que le scénario montrait «des signes de contrainte artificielle pour la profondeur des personnages». Anne Thompson, écrivant également pour Variety, pensait que The Hurt Locker était un prétendant au meilleur film, notamment en raison du sujet unique poursuivi par une réalisatrice et du fait qu'il s'agissait d'une exception aux autres films sur la guerre en Irak, qui avaient mal performé. « Vous ressentez de l'empathie pour les soldats lorsqu'ils tirent. Et de cette manière, l'impact total de la guerre en Irak – du moins telle qu'elle s'est déroulée en 2004 – devient clair : les soldats américains ont tiré sur des civils irakiens même lorsque, par exemple, ils venaient juste de tirer. il se trouvait qu'il tenait un téléphone portable et se tenait près d'un engin piégé." Elle conclut : "Malgré toute la violence graphique, les explosions sanglantes et, littéralement, la boucherie humaine montrées dans le film, The Hurt Locker est l'un des véhicules de recrutement les plus efficaces pour l'armée américaine que j'ai vu." Le film a été critiqué par certains vétérans irakiens et journalistes intégrés pour avoir décrit de manière inexacte les conditions de guerre. Écrivant pour le Huffington Post, la vétéran de l'Irak Kate Hoit a déclaré que The Hurt Locker est « la version hollywoodienne de la guerre en Irak et des soldats qui la combattent, et leur version est inexacte ». Elle a décrit le film comme étant plus précis que d'autres films de guerre récemment sortis, mais a exprimé ses inquiétudes quant au fait qu'un certain nombre d'erreurs, parmi lesquelles de mauvais uniformes, le manque de communication radio ou le mauvais comportement des soldats, pourraient empêcher les militaires d'apprécier le film. L'auteur Brandon Friedman, également vétéran des combats en Irak et en Afghanistan, a partagé un point de vue similaire sur VetVoice : « The Hurt Locker est un film d'action sous haute tension, bien réalisé, qui gardera certainement la plupart des téléspectateurs en haleine. Mais Si vous savez quelque chose sur l'armée, sur les opérations ou sur la vie en Irak, vous serez tellement distrait par les séquences absurdes et les rebondissements que cela va gâcher le film pour vous. C'est certainement le cas pour moi. Friedman a critiqué l'inexactitude de la représentation du combat dans le film, affirmant que « dans la vraie vie, les techniciens EOD ne mènent pas de missions dangereuses en tant qu'équipes autonomes de trois hommes sans équipement de communication... Une autre chose que vous entendrez rarement au combat est un EOD E. » -7 suggérant à deux ou trois de ses hommes de quitter les lieux d'une explosion dans une ville irakienne en disant : "Allez, séparons-nous, nous pouvons ainsi parcourir plus de terrain". D'un autre côté, Henry Engelhardt, un adjudant de la National Explosive Ordnance Disposal Association ayant 20 ans d'expérience dans le désamorçage des bombes, a complimenté l'atmosphère du film et la description des difficultés du travail, en disant : « Bien sûr, aucun film n'est réaliste dans ce domaine. tous ses détails, mais les choses importantes ont été très bien faites. Le scénariste Mark Boal a noté que The Hurt Locker avait été produit indépendamment, sans figurants de l'armée américaine. Début mars 2010, le sergent-chef Jeffrey Sarver, expert en déminage de l'armée américaine, a intenté une action en justice de plusieurs millions de dollars contre The Hurt Locker. Le procès de Sarver affirmait qu'il avait utilisé le terme « casier blessé » et l'expression « la guerre est une drogue » autour de Boal, que son image avait été utilisée pour créer le personnage de William James et que le portrait de William James diffamait Sarver. Sarver a déclaré qu'il se sentait "juste un peu blessé, un peu exclu" et qu'il avait été privé de sa "participation financière" au film. Sarver a affirmé qu'il était à l'origine du titre du film ; cependant, le titre est une expression familière vieille de plusieurs décennies pour désigner le fait d'être blessé, comme dans "ils l'ont envoyé au casier des blessés". Il remonte à la guerre du Vietnam où il était l'une des nombreuses expressions signifiant « en difficulté ou désavantagé ; en mauvais état ». Boal s'est défendu devant la presse, affirmant que "le film est une œuvre de fiction inspirée des histoires de nombreuses personnes". Il a déclaré avoir parlé à plus de 100 soldats au cours de ses recherches. Jody Simon, une avocate spécialisée dans le domaine du divertissement basée à Los Angeles, a souligné que "les soldats n'ont pas d'intimité" et que lorsque les militaires ont intégré Boal, ils lui ont donné la pleine permission d'utiliser ses observations comme bon lui semblait. Summit Entertainment, les producteurs du film, ont déclaré début mars qu'ils espéraient une résolution rapide du procès. Dans le numéro du 8 décembre 2011 du Hollywood Reporter, il a été annoncé que le procès du sergent-chef Sarver avait été rejeté par le tribunal et qu'un juge fédéral lui avait ordonné de payer plus de 180 000 $ d'honoraires d'avocat. Le 12 mai 2010, Voltage Pictures, la société de production derrière The Hurt Locker, a annoncé qu'elle tenterait de poursuivre « potentiellement des dizaines de milliers » d'utilisateurs d'ordinateurs en ligne qui ont téléchargé des copies sans licence du film en utilisant les réseaux BitTorrent et P2P. Il s'agirait du plus grand procès du genre. Le 28 mai 2010, elle a déposé une plainte contre 5 000 utilisateurs non identifiés de BitTorrent auprès du tribunal de district des États-Unis pour le district de Columbia ; Voltage a annoncé son intention d'exiger 1 500 $ de chaque accusé pour le libérer du procès. Plusieurs personnes ont cependant refusé de s'entendre avec le studio. Le US Copyright Group (USCG) a depuis abandonné toutes les poursuites contre les prétendus téléchargeurs de Hurt Locker.
The Hurt Locker est un film de guerre américain de 2008 sur une équipe de neutralisation des explosifs et munitions de la guerre en Irak qui est ciblée par les insurgés avec des pièges, des détonations télécommandées et des embuscades. Réalisé par Kathryn Bigelow, le film a été acclamé par la critique et a remporté six Oscars, dont celui du meilleur film. Bigelow a remporté le prix du meilleur réalisateur ; depuis 2016, The Hurt Locker est le seul film réalisé par une réalisatrice à gagner dans l'une ou l'autre catégorie. Il s’agit également du lauréat du meilleur film le moins rentable de l’histoire.
The Hurt Locker montre les diverses réactions psychologiques des soldats face au stress du combat, qui, bien qu'intolérable pour certains, crée une dépendance pour d'autres. L'histoire se déroule après qu'un sergent d'état-major est tué par un piège d'insurgés et qu'un vétéran apparemment calme est amené à diriger l'équipe. Ses camarades soupçonnent leur nouveau chef d'équipe d'être poussé à prendre des risques terrifiants. L'écrivain Mark Boal s'est appuyé sur son expérience lors de l'accès intégré pour fournir un arrière-plan authentique à la production, même si certaines procédures militaires ont été décrites avec licence artistique.
Parcelle
The Hurt Locker s'ouvre sur une citation de War Is a Force That Gives Us Meaning, un livre à succès de 2002 de Chris Hedges, correspondant de guerre et journaliste du New York Times : « La ruée vers la bataille est une dépendance puissante et souvent mortelle, car la guerre est une drogue."
Le sergent de première classe William James (Jeremy Renner), un vétéran aguerri, arrive en tant que nouveau chef d'équipe d'une unité de neutralisation des explosifs et munitions (EOD) de l'armée américaine dans la guerre en Irak, Edelstein, David (26 juin 2009). [http://www.npr.org/templates/story/story.php?storyId
105964997 "'Hurt Locker': American Bomb Squad à Bagdad"]. RADIO NATIONALE PUBLIQUE. Récupéré le 02/11/2009. McCarthy, Erin (9 juillet 2009). [http://www.popularmechanics.com/technology/military_law/4324279.html « Hurt Locker : l'élimination des explosifs et munitions irakiens arrive sur grand écran »]. Mécanique populaire. Communications Hearst. Récupéré le 02/11/2009. en remplacement du sergent d'état-major Matthew Thompson (Guy Pearce), qui a été tué par un engin explosif improvisé (IED) radiocommandé de 155 mm à Bagdad. Son équipe comprend le Sergent J.T. Sanborn (Anthony Mackie) et le spécialiste Owen Eldridge (Brian Geraghty).
Les méthodes et l'attitude non-conformistes de James conduisent Sanborn et Eldridge à le considérer comme imprudent, et les tensions montent. Lorsqu'ils sont chargés de détruire des explosifs dans une zone désertique isolée, James retourne sur le site de détonation pour récupérer ses gants. Sanborn envisage ouvertement de tuer James en déclenchant « accidentellement » l'explosion, ce qui rend Eldridge très mal à l'aise, mais Sanborn ne fait rien.
De retour au Camp Victory dans leur Humvee, l'équipe rencontre cinq hommes armés en costume arabe traditionnel se tenant près de la Ford Excursion des hommes, dont le pneu est crevé. Après une rencontre tendue, les hommes se révèlent être des entrepreneurs militaires privés et des mercenaires britanniques. Ils ont capturé deux prisonniers figurant sur les cartes à jouer irakiennes les plus recherchées. Le groupe tout entier est soudainement sous le feu des tirs, et lorsque les prisonniers tentent de s'échapper dans la confusion, le chef des mercenaires (Ralph Fiennes) se souvient que la prime pour eux est « mort ou vif » et leur tire dessus. Les tireurs d'élite ennemis tuent trois des mercenaires, dont le chef. Sanborn et James empruntent un Barrett .50 cal pour envoyer trois attaquants, tandis qu'Eldridge en tue un quatrième.
Lors d'une descente dans un entrepôt, James découvre le corps d'un jeune garçon dans lequel une bombe réelle a été implantée chirurgicalement. James pense qu'il s'agit de « Beckham » (Christopher Sayegh), un jeune irakien avec qui il s'était déjà lié d'amitié. Lors de l'évacuation, le lieutenant-colonel John Cambridge (Christian Camargo), psychiatre du camp et ami d'Eldridge, est tué dans une explosion ; Eldridge se blâme pour la mort du colonel. Plus tard, James quitte le complexe militaire pour se venger de Beckham et s'introduit par effraction dans la maison d'un professeur irakien, mais sa recherche ne révèle rien et il s'en va.
Appelé sur l'explosion d'un pétrolier, James décide seul de partir à la recherche des insurgés responsables, devinant qu'ils sont toujours dans les environs immédiats. Sanborn proteste, mais quand James part, lui et Eldridge le suivent à contrecœur. Après leur séparation, les insurgés capturent Eldridge. James et Sanborn le sauvent, mais lui tirent accidentellement une balle dans la jambe. Le lendemain matin, James est approché par Beckham, que James croyait mort. Le jeune garçon essaie de jouer au football avec James et de lui vendre d'autres DVD, mais le soldat passe sans dire un mot. Avant d'être transporté par avion pour une opération chirurgicale ailleurs, Eldridge blâme avec colère James pour sa blessure.
L'unité de James et Sanborn est appelée à une autre mission au cours de ses deux derniers jours de rotation. Un civil irakien innocent porte un gilet anti-bombes attaché à la poitrine. James essaie de couper les serrures pour retirer le gilet, mais il y en a trop à défaire dans le temps disponible avant que la bombe n'explose. Il doit abandonner l'homme, qui est tué lorsque la bombe explose. Sanborn est bouleversé par la mort de l'homme. Il avoue à James qu'il ne peut plus supporter la pression et qu'il veut rentrer chez lui et avoir un fils.
Après la fin de la rotation de la Compagnie Bravo, James rentre chez son ex-femme, Connie (Evangeline Lilly) et leur fils en bas âge qui vivent toujours avec lui dans sa maison. Cependant, il s'ennuie et est déconnecté de la vie civile quotidienne, avec ses tâches ordinaires que sont les courses au supermarché et les dîners de famille. Un soir, James avoue à son fils qu'il n'aime qu'une seule chose. Peu de temps après, il entame une autre période de service au sein de la Compagnie Delta, unité EOD de l'armée américaine, alors qu'ils commencent leur rotation de 365 jours.
Casting
* Jeremy Renner dans le rôle du sergent de première classe William James
* Anthony Mackie dans le rôle du sergent J. T. Sanborn
* Brian Geraghty dans le rôle du spécialiste Owen Eldridge
* Guy Pearce dans le rôle du sergent d'état-major Matthew Thompson
* Christian Camargo dans le rôle du lieutenant-colonel John Cambridge
* David Morse dans le rôle du colonel Reed
* Ralph Fiennes en tant que chef d'une unité d'une compagnie militaire privée
* Evangeline Lilly dans le rôle de Connie James
* Christopher Sayegh dans le rôle de Beckham
* Malcolm Barrett dans le rôle du sergent Foster
* Sam Spruell dans le rôle de l'entrepreneur Charlie
Production
Le film à petit budget a été produit et réalisé indépendamment par Kathryn Bigelow et le scénario a été écrit par Mark Boal, un écrivain indépendant qui a été intégré comme journaliste en 2004 dans une équipe EOD de l'armée américaine en Irak. Il met en vedette Jeremy Renner, Anthony Mackie et Brian Geraghty.
Le film a été présenté en première au Festival du film de Venise en Italie en 2008. Après avoir été projeté au Festival international du film de Toronto, il a été repris pour distribution aux États-Unis par Summit Entertainment. En mai 2009, c'était la sélection de la soirée de clôture du Maryland Film Festival. Le film est sorti aux États-Unis le 26 juin 2009 mais a reçu une sortie en salles plus large le 24 juillet 2009.
Comme le film n'est sorti aux États-Unis qu'en 2009, il n'a été éligible aux Oscars que l'année suivante, où il a été nominé pour neuf Oscars. Bien que le film n'ait pas récupéré son budget au moment de la cérémonie, il a remporté six Oscars, dont celui du meilleur film, du meilleur réalisateur pour Bigelow (la première femme à remporter ce prix) et du meilleur scénario original pour Boal.
En écrivant
The Hurt Locker est basé sur les récits de Mark Boal, un journaliste indépendant qui a été intégré dans une équipe anti-bombes américaine dans la guerre en Irak pendant deux semaines en 2004. Goodwin, Christopher (16 août 2009). "Kathryn Bigelow est de retour avec The Hurt Locker", The Sunday Times. La réalisatrice Kathryn Bigelow connaissait le travail de Boal avant ses expériences, ayant adapté l'un de ses articles sur Playboy dans la série télévisée éphémère The Inside en 2002. Lorsque Boal a été intégré à l'équipe, il a accompagné ses membres 10 à 15 fois par jour. pour surveiller leurs tâches et est resté en contact avec Bigelow par courrier électronique au sujet de ses expériences. Keogh, Tom (8 juillet 2009). "Hurt Locker opte pour l'effet 'vous êtes là' dans les histoires de guerre", The Seattle Times. Boal a utilisé ses expériences comme base pour un drame fictif basé sur des événements réels. Il a déclaré à propos de l'objectif du film : « L'idée est que c'est le premier film sur la guerre en Irak qui prétend montrer l'expérience des soldats. Nous voulions montrer le genre de choses que vivent les soldats et que vous ne pouvez pas voir sur CNN. , et je ne veux pas dire cela dans un esprit de censure ou de complot. Je veux simplement dire que les informations ne placent pas réellement les photographes dans des unités qui constituent cette élite. "Kit, Borys (17 juillet 2007). "Locker en décroche 3 dans l'histoire de l'Irak". Le journaliste hollywoodien. Bigelow était fasciné par l'exploration de « la psychologie derrière le type de soldat qui se porte volontaire pour ce conflit particulier et qui, ensuite, en raison de ses aptitudes, est choisi et a la possibilité de se lancer dans le désarmement anti-bombes et d'aller vers ce que tout le monde fuit. » "Dawson, Nick (2009). "Le temps est écoulé : The Hurt Locker de Kathryn Bigelow", The Times
Tout en travaillant avec Boal en 2005 sur le scénario, initialement intitulé The Something Jacket, Bigelow a commencé à réaliser quelques storyboards préliminaires et approximatifs pour avoir une idée de l'emplacement spécifique nécessaire. Le protocole de désarmement anti-bombes nécessite une zone de confinement. Elle voulait rendre le film aussi authentique que possible et "mettre le public dans le Humvee, dans une expérience sur le terrain".
Fonderie
Pour les personnages principaux, Bigelow a mis un point d'honneur à choisir des acteurs relativement inconnus : "cela a souligné la tension car le manque de familiarité entraîne également un sentiment d'imprévisibilité". Le personnage de Renner, le sergent de première classe William James, est un personnage composite, dont les qualités sont basées sur des individus que le scénariste Boal a connus lorsqu'il a intégré l'équipe anti-bombes. Bigelow a choisi Renner sur la base de son travail dans Dahmer, un film sur Jeffrey Dahmer, le célèbre tueur en série dont les victimes étaient des garçons. Ayres, Chris (6 mars 2010). "The Hurt Lockers Jeremy Renner sur son long chemin vers les Oscars", The Times Pour préparer le film, Renner a passé une semaine à vivre et à s'entraîner à Fort Irwin, une réserve militaire américaine dans le désert de Mojave en Californie. On lui a appris à utiliser des explosifs C4, à rendre sûrs les engins explosifs improvisés et à porter une combinaison anti-bombe.
Mackie incarne le sergent J.T. Sanborn. Décrivant l'expérience du tournage en Jordanie cet été, il a déclaré : « Il faisait extrêmement chaud et nous étions si facilement agités. Mais ce film, c'était comme jouer une pièce de théâtre. Nous prenions vraiment soin les uns des autres, et c'était une expérience formidable. expérience. Cela m’a fait croire au cinéma.
Plusieurs centaines de milliers de réfugiés irakiens vivent en Jordanie. Bigelow a choisi des réfugiés ayant une formation théâtrale, comme Suhail Aldabbach. Il incarne l'innocent utilisé comme kamikaze à la fin du film.
Tournage
Le film a été tourné en Jordanie, à quelques kilomètres de la frontière irakienne, pour atteindre l'objectif d'authenticité de Bigelow. Des réfugiés irakiens ont été utilisés comme figurants et les acteurs ont travaillé dans la chaleur indubitable du Moyen-Orient. Les cinéastes avaient recherché des lieux de tournage au Maroc, mais la réalisatrice Kathryn Bigelow a estimé que ces villes ne ressemblaient pas à Bagdad. De plus, elle souhaitait se rapprocher le plus possible de la zone de guerre. Certains sites se trouvaient à moins de cinq kilomètres de la frontière irakienne. Elle avait voulu tourner en Irak, mais l'équipe de sécurité de la production ne pouvait pas garantir leur sécurité contre les tireurs d'élite.
Le tournage principal a commencé en juillet 2007 en Jordanie et au Koweït. Les températures étaient en moyenne de 120 F au cours des 44 jours de tournage. Souvent, quatre équipes de tournage ou plus filmaient simultanément, ce qui aboutissait à près de 200 heures de séquences. Olsen, Mark (8 septembre 2008). [http://articles.latimes.com/2008/sep/08/entertainment/et-hurt8 "'Hurt Locker', une vue d'un soldat de la guerre en Irak"]. Los Angeles Times. Récupéré le 16/08/2009. Ressner, Jeffrey (hiver 2008). [http://www.dga quarterly.org/AllArticles/DirectorProfiles/KathyrnBigelow.aspx "Caméra cinétique"]. DGA Trimestriel. Le producteur Greg Shapiro a parlé des problèmes de sécurité liés au tournage en Jordanie : "C'était intéressant de dire aux gens que nous allions faire le film en Jordanie parce que la première question que tout le monde posait concernait la situation en matière de sécurité ici."
Son choix de filmer dans le Royaume s'est heurté à une certaine résistance. Lors de la discussion, Bigelow a découvert que ses acteurs et son équipe partageaient les stéréotypes de la région issus de la culture américaine. "Malheureusement, les gens aux États-Unis et à Los Angeles ont ces perceptions", a-t-elle déclaré. "Mais une fois descendu de l'avion, on réalise que c'est comme Manhattan sans les arbres", a-t-elle poursuivi. Alors que l’Irak domine le discours en Amérique et dans le monde, Bigelow pense que les cinéastes continueront d’explorer le conflit, faisant de la Jordanie l’endroit naturel pour filmer.
Selon le producteur Tony Mark, le sang, la sueur et la chaleur capturés par la caméra lors de la production se reflétaient dans les coulisses. "C'est un film très dur sur un sujet très très dur", a déclaré Mark dans une interview. "Il y avait une tension palpable tout au long du tournage. C'était comme l'histoire à l'écran de trois gars qui se battent les uns contre les autres, mais quand le moment venu de faire le travail, ils se réunissent pour faire le travail. "Nott, Robert (28 juillet 2009). [http://www.santafenewmexican.com/Local%20News/-Hurt-Locker--producer-lauds-film-crew---and-N-M--industry "Le producteur de Hurt Locker fait l'éloge de l'équipe de tournage et de l'industrie du Nouveau-Mexique"] . Le Nouveau Mexicain. Récupéré le 20/10/2010. Renner se souvient : « J'ai eu des insectes alimentaires. Ensuite, j'ai eu une intoxication alimentaire : j'ai perdu 15 livres en trois jours ». En plus du fardeau de la chaleur, la combinaison anti-bombes qu'il devait porter toute la journée pesait 80 -. Tobias, Scott (24 juin 2009). [http://www.avclub.com/articles/kathryn-bigelow,29544/ "Kathryn Bigelow"]. L'oignon A.V. Club. Récupéré le 16/10/2010. Dans une scène dans laquelle son personnage porte un garçon irakien mort, Renner est tombé dans des escaliers et s'est tordu la cheville, ce qui a retardé le tournage car il ne pouvait pas marcher. A ce moment-là, "les gens voulaient démissionner. Tous les services avaient du mal à faire leur travail, aucun ne communiquait". Une semaine plus tard, le tournage reprenait.
Le producteur Tony Mark a rappelé que l'armurier David Fencl terminait une journée de 12 heures. Il s'est rendu compte qu'il devait rester éveillé toute la nuit pour fabriquer des munitions appropriées pour un fusil de sniper, car les fournitures n'étaient pas parvenues aux douanes jordaniennes à temps pour le tournage prévu. En raison des restrictions à l'importation d'accessoires militaires, l'artiste d'effets spéciaux du film, Richard Stutsman, a utilisé des feux d'artifice chinois comme poudre à canon. Un jour, il assemblait un accessoire, et la chaleur et la friction lui ont fait exploser le feu d'artifice au visage. Deux jours plus tard, il est retourné au travail. Le tournage du film présentait peu des avantages habituels d'Hollywood ; personne sur le plateau n'a eu de caravane climatisée ou de salle de bain privée. Renner a déclaré que le plus grand soin avait été pris pour garantir l'authenticité du film.Elliot V. Kotek "Jeremy Renner – The Hurt Locker", Movie Pictures Magazine. Selon Renner, le tournage du film au Moyen-Orient y a contribué. "Il y avait des véhicules deux par quatre avec des clous qui tombaient d'immeubles à deux étages et qui m'ont touché au casque, et ils jetaient des pierres... Nous avons été abattus à plusieurs reprises pendant que nous tournions", a déclaré Renner. "Quand vous le verrez, vous aurez l'impression d'avoir été en guerre." [http://www.imdb.com/news/ni0264141/ "Renner Caught Up In Film 'War'"], WENN news, 20 juillet 2008. Récupéré le 16/10/2010.
"Vous ne pouvez pas simuler une telle quantité de chaleur", dit Mackie, ajoutant : "Lorsque vous êtes sur le plateau et que tous les figurants sont des réfugiés irakiens, cela influence vraiment le film que vous faites. Lorsque vous commencez à entendre les histoires de une véritable perspective ... des personnes qui étaient réellement là, cela vous donne un point de vue clair sur où vous en êtes en tant qu'artiste et sur l'histoire que vous aimeriez raconter. C'était une expérience formidable d'être là.
Cinématographie
Pour le film, Bigelow cherchait à plonger le public « dans quelque chose de brut, immédiat et viscéral ». Impressionnée par le travail du directeur de la photographie Barry Ackroyd sur United 93 et ​​The Wind That Shakes the Barley, Bigelow l'a invité à travailler sur son film. Alors que le film a été produit de manière indépendante et filmé avec un petit budget, Bigelow a utilisé quatre caméras Super 16 mm pour capturer plusieurs perspectives, en disant :
"C'est ainsi que nous expérimentons la réalité, en regardant simultanément le microcosme et le macrocosme. L'œil voit différemment de l'objectif, mais avec plusieurs focales et un style éditorial musclé, l'objectif peut vous donner cette perspective microcosme/macrocosme, et cela contribue au sentiment d'immersion totale." Lors de la mise en scène des séquences d'action du film, Bigelow ne voulait pas perdre le sens de la géographie et a utilisé plusieurs caméras pour lui permettre de « regarder n'importe quel décor particulier sous toutes les perspectives possibles ».
Édition
The Hurt Locker a été édité par Chris Innis et Bob Murawski. Les deux monteurs ont travaillé avec près de 200 heures d’images provenant des multiples caméras portables utilisées pendant le tournage. Pour ajouter au défi, le scénario de Boal avait une structure épisodique non traditionnelle, asymétrique. Il n'y avait pas de "méchant" traditionnel et la tension provenait des conflits internes des personnages et du suspense dû aux explosifs et aux tireurs d'élite.
"Ce film est un peu comme un film d'horreur dans lequel vous ne pouvez pas voir le tueur", explique Innis. "Vous savez qu'une bombe peut exploser à tout moment, mais vous ne savez jamais exactement quand elle va se produire, donc les idées d'[Alfred] Hitchcock - sur le fait de rendre votre public anxieux - ont eu une influence sur nous lorsque nous avons fait le montage." Les images brutes ont été décrites comme un « méli-mélo de mouvements déconnectés et provoquant des nausées qui franchissaient constamment la ligne des 180 degrés ».
Innis a passé les huit premières semaines à monter le film sur place en Jordanie, avant de retourner à Los Angeles, où elle a été rejointe par Murawski. Le processus a duré plus de huit mois. L'objectif était d'éditer une représentation brutalement réaliste des réalités de la guerre, en utilisant un minimum d'effets spéciaux ou d'améliorations techniques. Innis a déclaré qu'ils "voulaient vraiment que le film conserve cette qualité documentaire" d'actualités "... Trop d'effets scéniques auraient été distrayants. Le montage de ce film était une question de retenue".
Le montage sur place a entraîné des complications supplémentaires en post-production. La production n'était pas disposée à prendre le risque d'envoyer des films non développés dans des aéroports de haute sécurité où les boîtes pourraient être ouvertes, radiographiées ou endommagées. En conséquence, le film a été transporté à la main sur un vol par un assistant de production d'Amman à Londres. Après le transfert du film Super 16 mm vers DVcam dans un laboratoire de Londres, les quotidiens vidéo ont été transportés par avion vers le Moyen-Orient pour être importés dans le système de montage. L'ensemble du voyage durait de trois jours à une semaine et était décrit par Innis comme « l'équivalent moderne de l'expédition par charrette à âne ». Le faible budget de production et le manque d'infrastructure cinématographique développée dans la région ont entravé le processus, selon Innis. "Nous travaillions avec des films Super 16 mm granuleux, montés en définition standard. Nous avons essayé de faire des téléchargements FTP, mais à l'époque, les installations jordaniennes ne pouvaient tout simplement pas le gérer." Le producteur Tony Mark a ensuite négocié l'utilisation d'une station de radio locale tard dans la nuit pour recevoir des clips QuickTime de mauvaise qualité sur Internet afin que l'équipe ne tourne pas à l'aveugle.
Réception
Réponse critique
The Hurt Locker a été acclamé presque universellement, la performance de Renner recevant les éloges de la critique. Rotten Tomatoes attribue au film une note de 98 %, sur la base de 254 critiques, avec une note moyenne pondérée de 8,5/10. C'est le deuxième film le mieux noté de 2009, derrière Up de Pixar. Le consensus des critiques se lit comme suit: "Une épopée de guerre bien jouée, intensément filmée et remplie d'action, The Hurt Locker de Kathryn Bigelow est jusqu'à présent la meilleure des dramatisations récentes de la guerre en Irak."
Metacritic, qui attribue une note normalisée, a attribué au film une note moyenne de 94 sur 100, basée sur 35 critiques, indiquant une "reconnaissance universelle".
Roger Ebert du Chicago Sun Times a classé le film comme le meilleur film de 2009, écrivant : « The Hurt Locker est un grand film, un film intelligent, un film tourné clairement pour que nous sachions exactement qui est tout le monde, où ils sont et quoi. ils le font et pourquoi." Il a applaudi la façon dont le suspense a été construit, qualifiant le film d'"envoûtant". Ebert considérait Renner comme « un des principaux prétendants aux Oscars », écrivant : « Sa performance n'est pas construite sur des discours complexes mais sur une projection viscérale de qui est cet homme et de ce qu'il ressent. Il n'est pas un héros au sens conventionnel du terme. Il l'a finalement classé deuxième meilleur film de la décennie, derrière Synecdoche, New York.
Richard Corliss du magazine Time a également fait l'éloge de la performance de Renner, la qualifiant de moment fort du film. Corliss a écrit :
"Il est ordinaire, au visage potelé, calme et, au premier abord, il semble manquer du charisme à l'écran pour porter un film. Cette supposition disparaît en quelques minutes, alors que Renner révèle lentement la force, la confiance et l'imprévisibilité d'un jeune Russell Crowe. L'aspect de l'acteur et du personnage est l'une des grandes choses à aimer dans ce film... C'est une merveille effrayante de voir James en action. Il a l'aplomb, le sens analytique et l'attention aux détails d'un grand athlète ou d'un maître psychopathe. peut-être les deux. » Corliss a fait l’éloge du ton « calme et d’acier » du film, qui reflète celui de son personnage principal. Corliss a résumé : « The Hurt Locker est un film presque parfait sur des hommes en guerre, des hommes au travail. Grâce à des images solides et une action violente, il dit que même l'enfer a besoin de héros.
A. O. Scott du New York Times a qualifié The Hurt Locker de meilleur long métrage américain jamais réalisé sur la guerre en Irak :
"Vous sortirez peut-être de The Hurt Locker secoué, exalté et vidé, mais vous penserez aussi... Le film est un tour de force viscéralement excitant, imbibé d'adrénaline, de suspense et de surprise, plein d'explosions et de scènes de combat trépidantes, mais cela met à mal l'hypothèse condescendante selon laquelle de tels effets ne sont qu'un spectacle vide de sens ou un bruit insensé. de réalisme hyperbolique, distille l'essence psychologique et les complications morales de la guerre moderne dans une série de décors brillants et angoissants. Il a également applaudi la convergence des personnages du film, affirmant qu'il "se concentre sur trois hommes dont les tempéraments contrastés relient cette exploration épisodique du péril et du courage en une histoire cohérente et satisfaisante". Kenneth Turan du Los Angeles Times a écrit que les performances de Renner, Mackie et Geraghty amélioreraient considérablement leur visibilité, et a déclaré que leurs personnages révélaient leurs « aspects inattendus », comme le personnage de Renner jouant avec un garçon irakien. Turan a applaudi le scénario « simple et convaincant » de Boal et a déclaré à propos de la mise en scène de Bigelow : « Bigelow et son équipe apportent une férocité impressionnante pour recréer la manie désordonnée du retrait des bombes dans une atmosphère étrangère et culturellement insondable. »
Guy Westwell de Sight & Sound a écrit que le directeur de la photographie Barry Ackroyd a fourni une « couverture nette à la main » et que la conception sonore de Paul N.J. Ottosson « utilise la sonnerie à peine perceptible des acouphènes pour amplifier la tension ». Westwell a loué le talent du réalisateur :
"La cartographie minutieuse des différences subtiles entre chaque bombe, le jeu avec le point de vue... et l'atténuation des séquences d'action clés... confèrent au film une qualité distinctive qui ne peut être attribuée qu'à la mise en scène intelligente et confiante de Bigelow." Le critique a noté la vision différente du film sur la guerre en Irak, écrivant qu '"il confronte le fait que les hommes prennent souvent un grand plaisir dans la guerre". Il a conclu,
"Cette célébration sans vergogne d'une soif de guerre alimentée par la testostérone peut exaspérer. Pourtant, il y a quelque chose d'original et de distinctif dans la volonté du film d'admettre que pour certains hommes (et de nombreux cinéphiles) la guerre comporte une charge dramatique intrinsèque."
Amy Taubin de Film Comment a décrit The Hurt Locker comme « un film de guerre structuraliste » et « une expérience totalement immersive et hors du commun, très anxiogène, du début à la fin ». Taubin a fait l'éloge de la cinématographie « brillante » d'Ackroyd avec de multiples points de vue. Elle a dit à propos du montage du film : « Le montage de Bob Murawski et Chris Innis est tout aussi rapide et nerveux ; les changements rapides de POV lorsqu'ils passent d'une couverture de caméra à celle d'une autre vous donnent l'impression que vous, comme les personnages, êtes menacés par tous. côtés."
Joe Morgenstern du Wall Street Journal l'a appelé "Un thriller d'action de premier ordre, une évocation vivante de la guerre urbaine en Irak, une étude pénétrante de l'héroïsme et une vitrine pour une technique austère, une écriture laconique et un trio de performances brillantes." Le critique du Toronto Star, Peter Howell, a déclaré : « Juste au moment où vous pensez que la bataille des drames de la guerre en Irak a été menée et perdue, survient une bataille qui exige d'être vue... Si vous pouvez vous asseoir à travers The Hurt Locker sans que votre cœur batte à tout rompre. ta poitrine, tu dois être en granit. La critique de cinéma d'Entertainment Weekly, Lisa Schwarzbaum, a attribué au film la rare note « A », le qualifiant de « une photo de guerre intense et axée sur l'action, un personnage musclé et efficace qui transmet simultanément le sentiment de combat de l'intérieur ainsi que ce à quoi il ressemble. sur le terrain. Ce n'est pas un jeu vidéo de guerre.
Derek Elley de Variety a trouvé The Hurt Locker « captivant » en tant que thriller, mais a estimé que le film était affaibli par « sa psychologie floue (et guère originale) ». Elley a écrit qu'il n'était pas clair de savoir où se situait le drame : "Ces gars se débrouillent avec des tripes et des instincts à l'ancienne plutôt que du matériel de poule mouillée - mais ce n'est pas non plus un pur drame d'hommes stressés." Le critique a également estimé que le scénario montrait «des signes de contrainte artificielle pour la profondeur des personnages». Anne Thompson, écrivant également pour Variety, pensait que The Hurt Locker était un prétendant au meilleur film, notamment en raison du sujet unique poursuivi par une réalisatrice et du fait qu'il s'agissait d'une exception aux autres films sur la guerre en Irak, qui avaient mal performé.
Tara McKelvey de The American Prospect a écrit que le film était pro-américain. Propagande militaire, même si elle suggère qu'elle est anti-guerre avec la déclaration d'ouverture : « La guerre est une drogue ». Elle continue,
« Vous ressentez de l'empathie pour les soldats lorsqu'ils tirent. Et de cette manière, l'impact total de la guerre en Irak – du moins telle qu'elle s'est déroulée en 2004 – devient clair : les soldats américains ont tiré sur des civils irakiens même lorsque, par exemple, ils venaient juste de tirer. il se trouvait qu'il tenait un téléphone portable et se tenait près d'un engin piégé." Elle conclut : "Malgré toute la violence graphique, les explosions sanglantes et, littéralement, la boucherie humaine montrées dans le film, The Hurt Locker est l'un des véhicules de recrutement les plus efficaces pour l'armée américaine que j'ai vu."
John Pilger, journaliste et documentariste, a critiqué le film dans le New Statesman, écrivant qu'il « offre un frisson par procuration via un autre psychopathe classique, riche en violence dans un pays étranger où la mort d'un million de personnes est vouée à l'oubli cinématographique. "
Réponse des anciens combattants
Le film a été critiqué par certains vétérans irakiens et journalistes intégrés pour avoir décrit de manière inexacte les conditions de guerre. Écrivant pour le Huffington Post, la vétéran de l'Irak Kate Hoit a déclaré que The Hurt Locker est « la version hollywoodienne de la guerre en Irak et des soldats qui la combattent, et leur version est inexacte ». Elle a décrit le film comme étant plus précis que d'autres films de guerre récemment sortis, mais a exprimé ses inquiétudes quant au fait qu'un certain nombre d'erreurs, parmi lesquelles de mauvais uniformes, le manque de communication radio ou le mauvais comportement des soldats, pourraient empêcher les militaires d'apprécier le film.
L'auteur Brandon Friedman, également vétéran des combats en Irak et en Afghanistan, a partagé un point de vue similaire sur VetVoice : « The Hurt Locker est un film d'action sous haute tension, bien réalisé, qui gardera certainement la plupart des téléspectateurs en haleine. Mais Si vous savez quelque chose sur l'armée, sur les opérations ou sur la vie en Irak, vous serez tellement distrait par les séquences absurdes et les rebondissements que cela va gâcher le film pour vous. C'est certainement le cas pour moi. Friedman a critiqué l'inexactitude de la représentation du combat dans le film, affirmant que « dans la vraie vie, les techniciens EOD ne mènent pas de missions dangereuses en tant qu'équipes autonomes de trois hommes sans équipement de communication... Une autre chose que vous entendrez rarement au combat est un EOD E. » -7 suggérant à deux ou trois de ses hommes de quitter les lieux d'une explosion dans une ville irakienne en disant : "Allez, séparons-nous, nous pouvons ainsi parcourir plus de terrain".
Sur le blog Army of Dude, le fantassin et vétéran de l'Irak Alex Horton a noté que "la façon dont l'équipe accomplit ses missions est complètement absurde". Il l'a toujours apprécié dans l'ensemble et l'a qualifié de "meilleur film irakien à ce jour".
Troy Steward, un autre vétéran des combats, a écrit sur le blog Bouhammer que si le film décrivait avec précision l'ampleur de la violence des bombardements et les relations entre les Irakiens et les troupes, "presque tout le reste n'était pas réaliste". Steward a poursuivi en disant: "J'ai été étonné qu'un film aussi mauvais puisse recevoir des éloges de la part de n'importe qui."
Une critique publiée le 8 mars 2010 dans l'Air Force Times citait des critiques globalement négatives émanant d'experts en bombes en Irak attachés à la 4e brigade, 1re division blindée, citant un chef d'équipe de déminage qui a qualifié le portrait d'un expert en bombes dans le film de « grossièrement exagéré et pas approprié », et décrivant le personnage principal comme « plutôt du genre cowboy run and gun… exactement le genre de personne que nous ne recherchons pas. » Un autre membre de l'équipe de déminage a déclaré que « l'arrogance du personnage principal mettrait toute une équipe en danger. Nos chefs d'équipe n'ont pas ce genre de complexe d'invincibilité, et s'ils en ont, ils ne sont pas autorisés à opérer. La priorité est de ramener son équipe à la maison en un seul morceau. »
Du côté de l'intégration, Christian Lowe, ancien correspondant du Politico et du Military Times (qui a intégré des unités militaires américaines chaque année de 2002 à 2005) a expliqué à DefenseTech : "Certaines scènes sont tellement déconnectées de la réalité qu'elles sont presque parodiques."
D'un autre côté, Henry Engelhardt, un adjudant de la National Explosive Ordnance Disposal Association ayant 20 ans d'expérience dans le désamorçage des bombes, a complimenté l'atmosphère du film et la description des difficultés du travail, en disant : « Bien sûr, aucun film n'est réaliste dans ce domaine. tous ses détails, mais les choses importantes ont été très bien faites. Le scénariste Mark Boal a noté que The Hurt Locker avait été produit indépendamment, sans figurants de l'armée américaine.
L'ancien officier britannique de déminage Guy Marot a déclaré : « James nous fait ressembler à des accros à l'adrénaline impétueux et irrationnels, sans aucune autodiscipline. C’est extrêmement irrespectueux envers les nombreux officiers qui ont perdu la vie.
Poursuites
Procès Sarver
Début mars 2010, le sergent-chef Jeffrey Sarver, expert en déminage de l'armée américaine, a intenté une action en justice de plusieurs millions de dollars contre The Hurt Locker. Le procès de Sarver affirmait qu'il avait utilisé le terme « casier blessé » et l'expression « la guerre est une drogue » autour de Boal, que son image avait été utilisée pour créer le personnage de William James et que le portrait de William James diffamait Sarver. Sarver a déclaré qu'il se sentait "juste un peu blessé, un peu exclu" et qu'il avait été privé de sa "participation financière" au film. Sarver a affirmé qu'il était à l'origine du titre du film ; cependant, le titre est une expression familière vieille de plusieurs décennies pour désigner le fait d'être blessé, comme dans "ils l'ont envoyé au casier des blessés". Il remonte à la guerre du Vietnam où il était l'une des nombreuses expressions signifiant « en difficulté ou désavantagé ; en mauvais état ». Boal s'est défendu devant la presse, affirmant que "le film est une œuvre de fiction inspirée des histoires de nombreuses personnes". Il a déclaré avoir parlé à plus de 100 soldats au cours de ses recherches. Jody Simon, une avocate spécialisée dans le domaine du divertissement basée à Los Angeles, a souligné que "les soldats n'ont pas d'intimité" et que lorsque les militaires ont intégré Boal, ils lui ont donné la pleine permission d'utiliser ses observations comme bon lui semblait. Summit Entertainment, les producteurs du film, ont déclaré début mars qu'ils espéraient une résolution rapide du procès. Dans le numéro du 8 décembre 2011 du Hollywood Reporter, il a été annoncé que le procès du sergent-chef Sarver avait été rejeté par le tribunal et qu'un juge fédéral lui avait ordonné de payer plus de 180 000 $ d'honoraires d'avocat.
Poursuite pour violation du droit d'auteur
Le 12 mai 2010, Voltage Pictures, la société de production derrière The Hurt Locker, a annoncé qu'elle tenterait de poursuivre « potentiellement des dizaines de milliers » d'utilisateurs d'ordinateurs en ligne qui ont téléchargé des copies sans licence du film en utilisant les réseaux BitTorrent et P2P. Il s'agirait du plus grand procès du genre. Le 28 mai 2010, elle a déposé une plainte contre 5 000 utilisateurs non identifiés de BitTorrent auprès du tribunal de district des États-Unis pour le district de Columbia ; Voltage a annoncé son intention d'exiger 1 500 $ de chaque accusé pour le libérer du procès. Plusieurs personnes ont cependant refusé de s'entendre avec le studio. Le US Copyright Group (USCG) a depuis abandonné toutes les poursuites contre les prétendus téléchargeurs de Hurt Locker.
Le 29 août 2011, la Cour fédérale du Canada a ordonné aux trois Canadiens