Dans quelle ville John Lennon a-t-il été assassiné ?
New York
Lennon et Ono ont déménagé à New York en août 1971 et ont sorti en décembre "Happy Xmas (War Is Over)". La nouvelle année a vu l'administration Nixon prendre ce qu'elle appelle une « contre-mesure stratégique » contre la propagande anti-guerre et anti-Nixon de Lennon, se lançant dans ce qui allait être une tentative de quatre ans pour l'expulser. En 1972, Lennon et Ono ont assisté à une veillée post-électorale organisée au domicile new-yorkais du militant Jerry Rubin après la défaite de McGovern face à Nixon. Empêtré dans une bataille juridique permanente avec les autorités de l'immigration, Lennon s'est vu refuser la résidence permanente aux États-Unis (ce qui ne sera résolu qu'en 1976). Déprimé, Lennon s'est intoxiqué et a eu des relations sexuelles avec une invitée, laissant Ono embarrassé. Sa chanson "Death of Samantha" a été inspirée par l'incident. Enregistré en collaboration avec Ono et avec le soutien du groupe new-yorkais Elephant's Memory, Some Time in New York City est sorti en 1972. Contenant des chansons sur les droits des femmes, les relations raciales, le rôle de la Grande-Bretagne en Irlande du Nord et les problèmes de Lennon pour obtenir une carte verte, l'album a été mal accueilli – inécoutable, selon un critique. "Woman Is the Nigger of the World", sorti en single américain de l'album la même année, a été télévisé le 11 mai sur The Dick Cavett Show. De nombreuses stations de radio ont refusé de diffuser la chanson à cause du mot « nègre ». Lennon et Ono ont donné deux concerts-bénéfice avec Elephant's Memory et des invités à New York pour venir en aide aux patients de l'établissement psychiatrique de Willowbrook State School. Organisés au Madison Square Garden le 30 août 1972, ce furent ses derniers concerts complets. Pendant que Lennon enregistrait Mind Games (1973), lui et Ono décidèrent de se séparer. Les 18 mois qui ont suivi, qu'il a appelé plus tard son « week-end perdu », ont été passés à Los Angeles et à New York en compagnie de May Pang. Mind Games, crédité au "Plastic U.F.Ono Band", est sorti en novembre 1973. Lennon a également contribué "I'm the Greatest" à l'album de Starr Ringo (1973), sorti le même mois (une prise alternative, du même 1973 Les sessions Ringo, avec Lennon fournissant un guide vocal, apparaissent sur John Lennon Anthology). Au début de 1974, Lennon buvait beaucoup et ses singeries alcoolisées avec Harry Nilsson faisaient la une des journaux. Deux incidents largement médiatisés se sont produits au club Troubadour en mars, le premier lorsque Lennon s'est placé une serviette menstruelle sur le front et s'est bagarré avec une serveuse, et le second, deux semaines plus tard, lorsque Lennon et Nilsson ont été expulsés du même club après avoir chahuté le club. Étouffe les frères. Lennon a décidé de produire l'album Pussy Cats de Nilsson et Pang a loué une maison sur la plage de Los Angeles pour tous les musiciens, mais après un mois de débauche supplémentaire, avec des sessions d'enregistrement dans le chaos, Lennon a déménagé à New York avec Pang pour terminer le travail sur l'album. En avril, Lennon avait produit la chanson de Mick Jagger "Too Many Cooks (Spoil the Soup)" qui devait, pour des raisons contractuelles, rester inédite pendant plus de 30 ans. Pang a fourni l'enregistrement pour son éventuelle inclusion sur The Very Best of Mick Jagger (2007). De retour à New York, Lennon enregistre l'album Walls and Bridges. Sorti en octobre 1974, il comprenait "Whatever Gets You thru the Night", qui mettait en vedette Elton John aux chœurs et au piano, et est devenu le seul single de Lennon en tant qu'artiste solo à figurer en tête du classement américain Billboard Hot 100 de son vivant. Un deuxième single de l'album, "#9 Dream", suivit avant la fin de l'année. Goodnight Vienna (1974) de Starr a de nouveau bénéficié de l'aide de Lennon, qui a écrit la chanson titre et joué du piano. Le 28 novembre, Lennon a fait une apparition surprise au concert de Thanksgiving d'Elton John au Madison Square Garden, conformément à sa promesse de rejoindre le chanteur dans un spectacle live si "Whatever Gets You thru the Night" - une chanson dont Lennon avait le potentiel commercial. douté – atteint le numéro un. Lennon a interprété la chanson avec "Lucy in the Sky with Diamonds" et "I Saw Her Standing There", qu'il a présenté comme "une chanson d'une vieille fiancée à moi appelée Paul". Ono a publié une déclaration le lendemain, disant "Il n'y a pas de funérailles pour John", en terminant par les mots "John a aimé et a prié pour la race humaine. S'il vous plaît, priez de même pour lui." Son corps a été incinéré au cimetière Ferncliff à Hartsdale, New York. Ono a dispersé ses cendres dans Central Park à New York, où le mémorial Strawberry Fields a ensuite été créé. Chapman a plaidé coupable de meurtre au deuxième degré et a été condamné à 20 ans de prison. , il reste en prison, après s'être vu refuser huit fois la libération conditionnelle.
John Winston Ono Lennon (né John Winston Lennon le 9 octobre 1940 et le 8 décembre 1980) était un chanteur et auteur-compositeur anglais qui a cofondé les Beatles, le groupe le plus prospère commercialement de l'histoire de la musique populaire. Avec son collègue Paul McCartney, il a formé un partenariat lucratif pour l'écriture de chansons.
Né et élevé à Liverpool, Lennon s'est impliqué dans l'engouement pour le skiffle à l'adolescence ; son premier groupe, les Quarrymen, est devenu les Beatles en 1960. Lorsque le groupe s'est dissous en 1970, Lennon s'est lancé dans une carrière solo qui a produit les albums John Lennon/Plastic Ono Band et Imagine, ainsi que des chansons telles que "Give Peace a Chance". , "Héros de la classe ouvrière" et "Imagine". Après son mariage avec Yoko Ono en 1969, il change son nom pour John Ono Lennon. Lennon s'est désengagé du monde de la musique en 1975 pour élever son fils Sean, mais a réapparu avec Ono en 1980 avec le nouvel album Double Fantasy. Il a été assassiné trois semaines après sa libération.
Lennon a révélé une nature rebelle et un esprit acerbe dans sa musique, ses écrits, ses dessins, ses films et ses interviews. Controversé par son activisme politique et pacifiste, il s'installe à Manhattan en 1971, où ses critiques de la guerre du Vietnam aboutissent à une longue tentative de l'administration de Richard Nixon de l'expulser, tandis que certaines de ses chansons sont adoptées comme hymnes par le mouvement anti-guerre. et la contre-culture plus large.
En 2012, les ventes d'albums solo de Lennon aux États-Unis ont dépassé les 14 millions et, en tant qu'écrivain, co-auteur ou interprète, il est responsable de 25 singles numéro un du classement US Hot 100. En 2002, un sondage de la BBC sur les 100 plus grands Britanniques l'a élu huitième et, en 2008, Rolling Stone l'a classé cinquième plus grand chanteur de tous les temps. Il a été intronisé à titre posthume au Songwriters Hall of Fame en 1987 et au Rock and Roll Hall of Fame à deux reprises, en tant que membre des Beatles en 1988 et en tant qu'artiste solo en 1994.
Biographie
194057 : Premières années
Lennon est né dans l'Angleterre en temps de guerre, le 9 octobre 1940 à la maternité de Liverpool, de Julia (née Stanley) et d'Alfred Lennon, un marin marchand d'origine irlandaise, qui était absent au moment de la naissance de son fils. Ses parents l'ont nommé John Winston Lennon en hommage à son grand-père paternel, John "Jack" Lennon, puis Premier ministre Winston Churchill. Son père était souvent absent de la maison mais envoyait régulièrement des chèques de paie au 9Newcastle Road, Liverpool, où Lennon vivait avec sa mère ; les contrôles cessèrent lorsqu'il partit sans autorisation en février 1944. Lorsqu'il revint finalement à la maison six mois plus tard, il proposa de s'occuper de la famille, mais Julia, alors enceinte de l'enfant d'un autre homme, rejeta l'idée. Après que sa sœur, Mimi Smith, se soit plainte à deux reprises auprès des services sociaux de Liverpool, Julia lui a confié la garde de Lennon. En juillet 1946, le père de Lennon rendit visite à Smith et emmena son fils à Blackpool, avec l'intention secrète d'émigrer en Nouvelle-Zélande avec lui. Julia les a suivis – avec son partenaire de l'époque, « Bobby » Dykins – et après une vive dispute, son père a forcé l'enfant de cinq ans à choisir entre eux. Lennon a choisi son père à deux reprises, mais alors que sa mère s'éloignait, il s'est mis à pleurer et l'a suivie. Il faudra attendre 20 ans avant de retrouver le contact avec son père.
Pendant le reste de son enfance et de son adolescence, il a vécu avec sa tante et son oncle, Mimi et George Smith, qui n'avaient pas d'enfants, à Mendips, 251Menlove Avenue, Woolton. Sa tante lui a acheté des volumes de nouvelles et son oncle, laitier dans la ferme familiale, lui a acheté un orgue à bouche et l'a engagé à résoudre des énigmes. Julia rendait régulièrement visite à Mendips et, lorsque John avait 11 ans, il lui rendait souvent visite au 1 Blomfield Road, à Liverpool, où elle lui faisait écouter des disques d'Elvis Presley, lui apprenait le banjo et lui montrait comment jouer "Ain't That". une honte" de Fats Domino. En septembre 1980, Lennon a commenté sa famille et sa nature rebelle :
Il rendait régulièrement visite à son cousin, Stanley Parkes, qui vivait à Fleetwood. De sept ans l'aîné de Lennon, Parkes l'a emmené en voyage et dans les cinémas locaux. Pendant les vacances scolaires, Parkes rendait souvent visite à Lennon avec Leila Harvey, une autre cousine, se rendant souvent à Blackpool deux ou trois fois par semaine pour regarder des émissions. Ils visiteraient le Blackpool Tower Circus et verraient des artistes tels que Dickie Valentine, Arthur Askey, Max Bygraves et Joe Loss, Parkes rappelant que Lennon aimait particulièrement George Formby. Après que la famille de Parkes ait déménagé en Écosse, les trois cousins ​​y passaient souvent leurs vacances scolaires ensemble. Parkes se souvient : « John, ma cousine Leila et moi étions très proches. Depuis Édimbourg, nous nous rendions en voiture jusqu'à la ferme familiale à Durness, à peu près à l'époque où John avait neuf ans jusqu'à environ 16 ans. Il avait 14 ans lorsque son oncle George décède d'une hémorragie hépatique le 5 juin 1955 (à l'âge de 52 ans).
Lennon a été élevé comme anglican et a fréquenté l'école primaire Dovedale. De septembre 1952 à 1957, après avoir réussi son examen Eleven-Plus, il fréquenta le Quarry Bank High School à Liverpool et fut décrit par Harvey à l'époque comme « un garçon joyeux, de bonne humeur, facile à vivre et vif. ". Il dessinait souvent des dessins humoristiques qui paraissaient dans son propre magazine scolaire appelé The Daily Howl, mais malgré son talent artistique, ses bulletins scolaires étaient accablants : "Certainement sur la voie de l'échec ... désespéré ... plutôt un clown dans classe ... perdre le temps des autres élèves. "
Sa mère lui a acheté sa première guitare en 1956, une Gallotone Champion acoustique bon marché pour laquelle elle a « prêté » à son fils cinq livres et dix shillings à condition que la guitare soit livrée chez elle, et non chez Mimi, sachant bien que sa sœur ne soutenait pas les aspirations musicales de son fils. Comme Mimi était sceptique quant à son affirmation selon laquelle il serait célèbre un jour, elle espérait qu'il s'ennuierait de la musique, lui disant souvent : "La guitare, c'est très bien, John, mais tu n'en gagneras jamais ta vie". Le 15 juillet 1958, alors que Lennon avait 17 ans, sa mère, qui rentrait chez elle à pied après avoir visité la maison des Smith, fut heurtée par une voiture et tuée.
Lennon a échoué à tous ses examens de niveau GCE O et n'a été accepté au Liverpool College of Art qu'après l'intervention de sa tante et de son directeur. Une fois au collège, il a commencé à porter des vêtements Teddy Boy et a acquis la réputation de perturber les cours et de ridiculiser les enseignants. En conséquence, il a été exclu du cours de peinture, puis du cours d'arts graphiques, et a été menacé d'expulsion pour son comportement, qui consistait notamment à s'asseoir sur les genoux d'un modèle nu lors d'un cours de dessin d'après modèle. Il a échoué à un examen annuel, malgré l'aide de sa camarade et future épouse Cynthia Powell, et a été « expulsé du collège avant sa dernière année ».
195770 : Les Quarrymen aux Beatles
195766 : Années de formation, de percée commerciale et de tournées
À 15 ans, Lennon forme le groupe de skiffle, les Quarrymen. Nommé d'après Quarry Bank High School, le groupe a été créé par lui en septembre 1956. À l'été 1957, les Quarrymen ont joué un « ensemble de chansons pleines d'entrain » composé à moitié de skiffle et à moitié de rock and roll. Lennon a rencontré Paul McCartney pour la première fois lors de la deuxième représentation des Quarrymen, tenue à Woolton le 6 juillet lors de la fête du jardin de l'église Saint-Pierre, après quoi il a demandé à McCartney de rejoindre le groupe.
McCartney dit que tante Mimi "était très consciente que les amis de John appartenaient à la classe inférieure" et le prenait souvent avec condescendance lorsqu'il arrivait rendre visite à Lennon. Selon le frère de Paul, Mike, le père de McCartney était également désapprobateur, déclarant que Lennon causerait des ennuis à son fils, bien qu'il ait ensuite autorisé le groupe naissant à répéter dans la salle avant des McCartney au 20 Forthlin Road. Pendant ce temps, Lennon, 18 ans, a écrit sa première chanson, "Hello Little Girl", un hit du top 10 britannique pour The Fourmost près de cinq ans plus tard.
McCartney a suggéré son ami George Harrison comme guitariste principal. Lennon pensait qu'Harrison (alors âgé de 14 ans) était trop jeune. McCartney a organisé une audition sur le pont supérieur d'un bus de Liverpool, où Harrison a joué "Raunchy" pour Lennon et a été invité à se joindre à lui. Stuart Sutcliffe, l'ami de Lennon à l'école d'art, le rejoignit plus tard en tant que bassiste. Lennon, McCartney, Harrison et Sutcliffe sont devenus « The Beatles » au début des années 1960. En août de la même année, les Beatles se sont engagés pour une résidence de 48 nuits à Hambourg, en Allemagne, et ayant désespérément besoin d'un batteur, ils ont demandé à Pete Best de les rejoindre. Lennon avait maintenant 19 ans et sa tante, horrifiée lorsqu'il lui raconta le voyage, le supplia de poursuivre ses études d'art. Après la première résidence à Hambourg, le groupe en accepta une autre en avril 1961 et une troisième en avril 1962. Comme les autres membres du groupe, Lennon fut présenté à Preludin alors qu'il était à Hambourg et prenait régulièrement de la drogue, ainsi que des amphétamines, comme stimulant. pendant leurs longues performances nocturnes.
Brian Epstein, le manager des Beatles depuis 1962, n'avait aucune expérience préalable en matière de gestion d'artistes, mais a eu une forte influence sur leur code vestimentaire et leur attitude sur scène. Lennon a d'abord résisté à ses tentatives d'encourager le groupe à présenter une apparition professionnelle, mais a finalement obéi en disant : « Je porterai un foutu ballon si quelqu'un me paie ». McCartney a repris la basse après que Sutcliffe ait décidé de rester à Hambourg, et le batteur Ringo Starr a remplacé Best, complétant le line-up de quatre musiciens qui durera jusqu'à la séparation du groupe en 1970. Le premier single du groupe, " Love Me Do ". , est sorti en octobre 1962 et atteint la 17e place des charts britanniques. Ils ont enregistré leur premier album, Please Please Me, en moins de 10 heures le 11 février 1963, un jour où Lennon souffrait des effets d'un rhume, ce qui est évident dans la voix de la dernière chanson enregistrée ce jour-là, "Twist and Crier". Le partenariat d'écriture de chansons Lennon-McCartney a donné huit de ses quatorze titres. À quelques exceptions près – l'une étant le titre de l'album lui-même – Lennon n'avait pas encore transposé son amour des jeux de mots dans les paroles de ses chansons, déclarant : « Nous étions juste en train d'écrire des chansons... des chansons pop sans plus y penser que ça - pour créer un son. Et les mots n'étaient presque pas pertinents". Dans une interview en 1987, McCartney a déclaré que les autres Beatles idolâtraient John : « Il était comme notre propre petit Elvis... Nous admirions tous John. Il était plus âgé et il était vraiment le leader ; il était le plus vif d'esprit et le plus rapide. le plus intelligent."
Les Beatles ont connu un succès grand public au Royaume-Uni au début de 1963. Lennon était en tournée lorsque son premier fils, Julian, est né en avril. Lors de leur représentation au Royal Variety Show, en présence de la reine mère et d'autres membres de la famille royale britannique, Lennon s'est moqué de son public : "Pour notre prochaine chanson, j'aimerais demander votre aide. Pour les gens assis dans les sièges les moins chers, applaudissez mains... et le reste d'entre vous, si vous voulez bien faire trembler vos bijoux. Après un an de Beatlemania au Royaume-Uni, la première apparition historique du groupe aux États-Unis en février 1964 au Ed Sullivan Show marqua leur percée vers la célébrité internationale. S'ensuit une période de deux ans de tournées constantes, de réalisation de films et d'écriture de chansons, au cours de laquelle Lennon écrit deux livres, In His Own Write et A Spaniard in the Works. Les Beatles ont reçu la reconnaissance de l'establishment britannique lorsqu'ils ont été nommés membres de l'Ordre de l'Empire britannique (MBE) lors des honneurs de l'anniversaire de la Reine en 1965.
Lennon s'inquiétait du fait que les fans assistant aux concerts des Beatles étaient incapables d'entendre la musique au-dessus des cris des fans, et que la musicalité du groupe commençait à en souffrir. Le "Aide!" de Lennon a exprimé ses propres sentiments en 1965 : "Je le pensais vraiment... C'était moi qui chantais 'help'". Il avait pris du poids (il appellera plus tard cela sa période « Fat Elvis ») et sentait qu'il cherchait inconsciemment le changement. En mars de la même année, il a été initié sans le savoir au LSD lorsqu'un dentiste, organisant un dîner en présence de Lennon, Harrison et leurs épouses, a enrichi le café des invités avec cette drogue. Lorsqu'ils ont voulu partir, leur hôte a révélé ce qu'ils avaient emporté, et leur a fortement conseillé de ne pas quitter la maison en raison des effets probables. Plus tard, dans l'ascenseur d'une discothèque, ils ont tous cru qu'il était en feu : "Nous criions tous... chauds et hystériques."
 En mars 1966, lors d'une interview avec la journaliste du Evening Standard, Maureen Cleave, Lennon a fait remarquer : « Le christianisme disparaîtra. Il disparaîtra et rétrécira... Nous sommes plus populaires que Jésus maintenant - je ne sais pas lequel partira en premier, rock. et rouler ou le christianisme. Ce commentaire est passé pratiquement inaperçu en Angleterre, mais a provoqué une grande offense aux États-Unis lorsqu'il a été cité par un magazine cinq mois plus tard. La fureur qui a suivi – incendie des disques des Beatles, activité du Ku Klux Klan et menaces contre Lennon – a contribué à la décision du groupe d'arrêter les tournées.
196770 : Années studio, rupture et travail solo
Privé de la routine des performances live après leur dernier concert commercial le 29 août 1966, Lennon se sent perdu et envisage de quitter le groupe. Depuis son introduction involontaire au LSD, il en avait fait un usage croissant et était presque constamment sous son influence pendant une grande partie de 1967. Selon le biographe Ian MacDonald, l'expérience continue de Lennon avec le LSD au cours de l'année l'a amené « sur le point d'effacer son identité ». ". 1967 voit la sortie de "Strawberry Fields Forever", salué par le magazine Time pour son "étonnante inventivité", et de l'album phare du groupe Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, qui a révélé que les paroles de Lennon contrastaient fortement avec les simples chansons d'amour des premières années de Lennon-McCartney.
En août, après avoir été présenté au Maharishi Mahesh Yogi, le groupe a assisté à un week-end d'enseignement personnel lors de son séminaire de méditation transcendantale à Bangor, au Pays de Galles, et a été informé de la mort d'Epstein pendant le séminaire. "Je savais que nous étions en difficulté à ce moment-là", a déclaré Lennon plus tard. "Je n'avais aucune idée fausse sur notre capacité à faire autre chose que jouer de la musique, et j'avais peur". Menés principalement par l'intérêt d'Harrison et de Lennon pour la religion orientale, les Beatles se sont ensuite rendus à l'ashram de Maharishi en Inde pour obtenir des conseils supplémentaires. Là-bas, ils ont composé la plupart des chansons des Beatles et d'Abbey Road.
La comédie noire anti-guerre Comment j'ai gagné la guerre, mettant en vedette la seule apparition de Lennon dans un long métrage non-Beatles, a été projetée dans les cinémas en octobre 1967. McCartney a organisé le premier projet post-Epstein du groupe, l'auto-écrit, -film télévisé produit et réalisé Magical Mystery Tour, sorti en décembre de la même année. Alors que le film lui-même s'est avéré être leur premier échec critique, sa sortie de bande originale, mettant en vedette le célèbre "I Am the Walrus" de Lennon inspiré de Lewis Carroll, a été un succès. Une fois Epstein parti, les membres du groupe s'impliquèrent de plus en plus dans des activités commerciales et, en février 1968, ils formèrent Apple Corps, une société multimédia composée d'Apple Records et de plusieurs autres filiales. Lennon a décrit l'entreprise comme une tentative d'atteindre « la liberté artistique au sein d'une structure commerciale », mais son expérimentation accrue de drogues et sa préoccupation croissante pour Yoko Ono et les propres projets de mariage de McCartney ont laissé Apple dans le besoin d'une gestion professionnelle. Lennon a demandé à Lord Beeching d'assumer le rôle, mais il a refusé, conseillant à Lennon de recommencer à faire des disques. Lennon a contacté Allen Klein, qui avait dirigé les Rolling Stones et d'autres groupes pendant l'invasion britannique. Klein a été nommé directeur général d'Apple par Lennon, Harrison et Starr, mais McCartney n'a jamais signé le contrat de gestion.
À la fin de 1968, Lennon figurait dans le film The Rolling Stones Rock and Roll Circus (sorti seulement en 1996) dans le rôle d'un membre du groupe Dirty Mac. Le supergroupe, composé de Lennon, Eric Clapton, Keith Richards et Mitch Mitchell, a également soutenu une performance vocale d'Ono dans le film. Lennon et Ono se sont mariés le 20 mars 1969 et ont rapidement publié une série de 14 lithographies intitulée "Bag One" représentant des scènes de leur lune de miel, dont huit ont été jugées indécentes et dont la plupart ont été interdites et confisquées. L'orientation créative de Lennon a continué à s'étendre au-delà des Beatles et entre 1968 et 1969, lui et Ono ont enregistré ensemble trois albums de musique expérimentale : Unfinished Music No.1: Two Virgins (connu plus pour sa pochette que pour sa musique), Unfinished Music No.2. : La vie avec les Lions et l'album de mariage. En 1969, ils forment le Plastic Ono Band et sortent Live Peace à Toronto 1969. Entre 1969 et 1970, Lennon sort les singles "Give Peace a Chance" (largement adopté comme hymne contre la guerre du Vietnam en 1969), "Cold Turkey". " (documentant ses symptômes de sevrage après qu'il soit devenu accro à l'héroïne) et " Instant Karma ! " Pour protester contre l'implication de la Grande-Bretagne dans la guerre civile nigériane, son soutien à l'Amérique dans la guerre du Vietnam et (peut-être en plaisantant) contre la chute de la « Turquie froide » dans les charts, Lennon a rendu sa médaille MBE à la reine, bien que cela n'ait eu aucun effet sur son Statut MBE, auquel on ne pouvait pas renoncer.
Lennon quitta les Beatles en septembre 1969 et accepta de ne pas informer les médias pendant que le groupe renégociait leur contrat d'enregistrement, mais il fut scandalisé que McCartney ait annoncé son propre départ lors de la sortie de son premier album solo en avril 1970. La réaction de Lennon fut : « Jésus-Christ ». ! C'est à lui que revient tout le mérite !" Il a écrit plus tard : "J'ai créé le groupe. Je l'ai dissous. C'est aussi simple que ça." Dans des interviews ultérieures avec le magazine Rolling Stone, il a révélé son amertume envers McCartney, en disant: "J'ai été idiot de ne pas faire ce que Paul a fait, c'est-à-dire l'utiliser pour vendre un disque." Il a également parlé de l'hostilité qu'il percevait des autres membres envers Ono, et de la façon dont lui, Harrison et Starr "en avaient assez d'être les accompagnateurs de Paul ... Après la mort de Brian Epstein, nous nous sommes effondrés. Paul a pris le relais et est censé nous avoir dirigés. . Mais qu’est-ce qui nous guide lorsque nous tournons en rond ?"
197080 : Carrière solo
197072 : premiers succès en solo et activisme
En 1970, Lennon et Ono ont suivi une thérapie primale avec Arthur Janov à Los Angeles, en Californie. Conçue pour soulager la douleur émotionnelle de la petite enfance, la thérapie comprenait deux demi-journées par semaine avec Janov pendant quatre mois ; il avait voulu soigner le couple plus longtemps, mais ils n'ont pas ressenti le besoin de continuer et sont retournés à Londres. Le premier album solo émouvant de Lennon, John Lennon/Plastic Ono Band (1970), a été accueilli avec de nombreux éloges. Le critique Greil Marcus a fait remarquer : « Le chant de John dans le dernier couplet de « God » est peut-être le meilleur de tout le rock. L'album comprenait les chansons "Mother", dans lesquelles Lennon affrontait ses sentiments de rejet d'enfance, et le Dylanesque "Working Class Hero", une attaque amère contre le système social bourgeois qui, en raison des paroles "vous êtes toujours des putains de paysans". , est tombé sous le coup des diffuseurs. La même année, les opinions politiques révolutionnaires de Tariq Ali, exprimées lors de son interview avec Lennon, inspirent le chanteur à écrire « Power to the People ». Lennon s'est également impliqué avec Ali lors d'une manifestation contre les poursuites engagées contre le magazine Oz pour obscénité présumée. Lennon a dénoncé la procédure comme un « fascisme dégoûtant », et lui et Ono (sous le nom d'Elastic Oz Band) ont sorti le single « God Save Us/Do the Oz » et ont rejoint des marches de soutien au magazine.
Avec le prochain album de Lennon, Imagine (1971), la réponse critique fut plus réservée. Rolling Stone a rapporté qu '"il contient une part substantielle de bonne musique", mais a averti de la possibilité que "ses postures sembleront bientôt non seulement ennuyeuses mais hors de propos". La chanson titre de l'album deviendrait un hymne pour les mouvements anti-guerre, tandis qu'une autre, "How Do You Sleep?", était une attaque musicale contre McCartney en réponse aux paroles de Ram qui, selon Lennon, et McCartney confirmé plus tard, étaient dirigées contre lui. et Ono. Cependant, Lennon a adouci sa position au milieu des années 1970 et a déclaré qu'il avait écrit "How Do You Sleep?" sur lui-même. Il a déclaré en 1980 : « J'ai utilisé mon ressentiment contre Paul… pour créer une chanson… pas une terrible vendetta vicieuse et horrible […] J'ai utilisé mon ressentiment et mon retrait de Paul et des Beatles, ainsi que de ma relation avec Paul, pour écrire « How Do Tu dors. Je ne me promène pas vraiment avec ces pensées dans ma tête tout le temps. »
Lennon et Ono ont déménagé à New York en août 1971 et ont sorti en décembre "Happy Xmas (War Is Over)". La nouvelle année a vu l'administration Nixon prendre ce qu'elle appelle une « contre-mesure stratégique » contre la propagande anti-guerre et anti-Nixon de Lennon, se lançant dans ce qui allait être une tentative de quatre ans pour l'expulser. En 1972, Lennon et Ono ont assisté à une veillée post-électorale organisée au domicile new-yorkais du militant Jerry Rubin après la défaite de McGovern face à Nixon. Empêtré dans une bataille juridique permanente avec les autorités de l'immigration, Lennon s'est vu refuser la résidence permanente aux États-Unis (ce qui ne sera résolu qu'en 1976). Déprimé, Lennon s'est intoxiqué et a eu des relations sexuelles avec une invitée, laissant Ono embarrassé. Sa chanson "Death of Samantha" a été inspirée par l'incident.
Enregistré en collaboration avec Ono et avec le soutien du groupe new-yorkais Elephant's Memory, Some Time in New York City est sorti en 1972. Contenant des chansons sur les droits des femmes, les relations raciales, le rôle de la Grande-Bretagne en Irlande du Nord et les problèmes de Lennon pour obtenir une carte verte, l'album a été mal accueilli – inécoutable, selon un critique. "Woman Is the Nigger of the World", sorti en single américain de l'album la même année, a été télévisé le 11 mai sur The Dick Cavett Show. De nombreuses stations de radio ont refusé de diffuser la chanson à cause du mot « nègre ». Lennon et Ono ont donné deux concerts-bénéfice avec Elephant's Memory et des invités à New York pour venir en aide aux patients de l'établissement psychiatrique de Willowbrook State School. Organisés au Madison Square Garden le 30 août 1972, ce furent ses derniers concerts complets.
197375 : "Week-end perdu"
Pendant que Lennon enregistrait Mind Games (1973), lui et Ono décidèrent de se séparer. Les 18 mois qui ont suivi, qu'il a appelé plus tard son « week-end perdu », ont été passés à Los Angeles et à New York en compagnie de May Pang. Mind Games, crédité au "Plastic U.F.Ono Band", est sorti en novembre 1973. Lennon a également contribué "I'm the Greatest" à l'album de Starr Ringo (1973), sorti le même mois (une prise alternative, du même 1973 Les sessions Ringo, avec Lennon fournissant un guide vocal, apparaissent sur John Lennon Anthology).
Au début de 1974, Lennon buvait beaucoup et ses singeries alcoolisées avec Harry Nilsson faisaient la une des journaux. Deux incidents largement médiatisés se sont produits au club Troubadour en mars, le premier lorsque Lennon s'est placé une serviette menstruelle sur le front et s'est bagarré avec une serveuse, et le second, deux semaines plus tard, lorsque Lennon et Nilsson ont été expulsés du même club après avoir chahuté le club. Étouffe les frères. Lennon a décidé de produire l'album Pussy Cats de Nilsson et Pang a loué une maison sur la plage de Los Angeles pour tous les musiciens, mais après un mois de débauche supplémentaire, avec des sessions d'enregistrement dans le chaos, Lennon a déménagé à New York avec Pang pour terminer le travail sur l'album. En avril, Lennon avait produit la chanson de Mick Jagger "Too Many Cooks (Spoil the Soup)" qui devait, pour des raisons contractuelles, rester inédite pendant plus de 30 ans. Pang a fourni l'enregistrement pour son éventuelle inclusion sur The Very Best of Mick Jagger (2007).
De retour à New York, Lennon enregistre l'album Walls and Bridges. Sorti en octobre 1974, il comprenait "Whatever Gets You thru the Night", qui mettait en vedette Elton John aux chœurs et au piano, et est devenu le seul single de Lennon en tant qu'artiste solo à figurer en tête du classement américain Billboard Hot 100 de son vivant. Un deuxième single de l'album, "#9 Dream", suivit avant la fin de l'année. Goodnight Vienna (1974) de Starr a de nouveau bénéficié de l'aide de Lennon, qui a écrit la chanson titre et joué du piano. Le 28 novembre, Lennon a fait une apparition surprise au concert de Thanksgiving d'Elton John au Madison Square Garden, conformément à sa promesse de rejoindre le chanteur dans un spectacle live si "Whatever Gets You thru the Night" - une chanson dont Lennon avait le potentiel commercial. douté – atteint le numéro un. Lennon a interprété la chanson avec "Lucy in the Sky with Diamonds" et "I Saw Her Standing There", qu'il a présenté comme "une chanson d'une vieille fiancée à moi appelée Paul".
Lennon a co-écrit "Fame", le premier numéro un américain de David Bowie, et a fourni la guitare et les chœurs pour l'enregistrement de janvier 1975. Le même mois, Elton John est en tête des charts avec sa reprise de "Lucy in the Sky with Diamonds", mettant en vedette Lennon à la guitare et aux chœurs (Lennon est crédité sur le single sous le surnom de "Dr. Winston O'Boogie". ). Lui et Ono ont été réunis peu de temps après. Lennon a sorti Rock 'n' Roll (1975), un album de reprises, en février. "Stand by Me", tiré de l'album et hit américain et britannique, est devenu son dernier single depuis cinq ans. Il a fait ce qui serait sa dernière apparition sur scène dans l'émission spéciale ATV A Salute to Lew Grade, enregistrée le 18 avril et télévisée en juin. Jouant de la guitare acoustique et soutenu par un groupe de huit musiciens, Lennon a interprété deux chansons du Rock 'n' Roll (" Stand by Me ", qui n'a pas été diffusée, et " Slippin' and Slidin' ") suivies de " Imagine ". Le groupe, connu sous le nom d'Etc., portait des masques derrière la tête, une remarque de Lennon qui pensait que Grade avait deux visages.
197580 : Retraite et retour
Avec la naissance de son deuxième fils Sean le 9 octobre 1975, Lennon assume le rôle de mari au foyer, entamant ce qui sera une interruption de cinq ans de l'industrie musicale au cours de laquelle il accorde toute son attention à sa famille. Au cours du mois, il a rempli son obligation contractuelle envers EMI/Capitol pour un album supplémentaire en sortant Shaved Fish, une compilation de morceaux déjà enregistrés. Il se consacrait à Sean, se levant tous les jours à 6 heures du matin pour planifier et préparer ses repas et passer du temps avec lui. Il a écrit "Cookin' (In the Kitchen of Love)" pour Ringo's Rotogravure de Starr (1976), se produisant sur le morceau en juin dans ce qui serait sa dernière session d'enregistrement jusqu'en 1980. Il a officiellement annoncé sa rupture avec la musique à Tokyo en 1977, en disant: "nous avons fondamentalement décidé, sans grande décision, d'être avec notre bébé autant que possible jusqu'à ce que nous sentions que nous pouvons prendre du temps pour nous permettre de créer des choses en dehors de la famille." Au cours de son interruption de carrière, il crée plusieurs séries de dessins et rédige un livre contenant un mélange de matériel autobiographique et de ce qu'il appelle des « trucs fous », qui seront tous publiés à titre posthume.
Lennon sort de sa retraite en octobre 1980 avec le single "(Just Like) Starting Over", suivi le mois suivant par l'album Double Fantasy, qui contient des chansons écrites lors d'un voyage aux Bermudes sur un voilier de 43 pieds en juin précédent, qui reflétait son épanouissement dans sa nouvelle vie de famille stable. Suffisamment de matériel supplémentaire a été enregistré pour un album de suivi prévu, Milk and Honey (sorti à titre posthume en 1984). Sorti conjointement par Lennon et Ono, Double Fantasy n'a pas été bien accueilli, suscitant des commentaires tels que "la stérilité indulgente de Melody Maker... un bâillement divin".
8 décembre 1980 : Décès
Vers 22h50. (EST) le 8 décembre 1980, alors que Lennon et Ono retournaient à leur appartement new-yorkais dans le Dakota, Mark David Chapman a tiré quatre fois sur Lennon dans le dos à l'entrée du bâtiment. Lennon a été emmené aux urgences de l'hôpital Roosevelt voisin et a été déclaré mort à son arrivée à 23 heures. (HNE). Plus tôt dans la soirée, Lennon avait dédicacé un exemplaire de Double Fantasy pour Chapman.
Ono a publié une déclaration le lendemain, disant "Il n'y a pas de funérailles pour John", en terminant par les mots "John a aimé et a prié pour la race humaine. S'il vous plaît, priez de même pour lui." Son corps a été incinéré au cimetière Ferncliff à Hartsdale, New York. Ono a dispersé ses cendres dans Central Park à New York, où le mémorial Strawberry Fields a ensuite été créé. Chapman a plaidé coupable de meurtre au deuxième degré et a été condamné à 20 ans de prison. , il reste en prison, après s'être vu refuser huit fois la libération conditionnelle.
Relations personnelles
Cynthia Lennon
Lennon et Cynthia Powell (1939-2015) se sont rencontrés en 1957 alors qu'ils étaient étudiants au Liverpool College of Art. Bien qu'effrayée par l'attitude et l'apparence de Lennon, elle a entendu dire qu'il était obsédé par l'actrice française Brigitte Bardot, alors elle s'est teint les cheveux en blond. Lennon lui a demandé de sortir avec lui, mais quand elle a dit qu'elle était fiancée, il a crié : "Je ne t'ai pas demandé de m'épouser, n'est-ce pas ?" Elle l'accompagnait souvent aux concerts des Quarrymen et se rendait à Hambourg avec la petite amie de McCartney à l'époque pour lui rendre visite. Lennon, jaloux de nature, finit par devenir possessif et terrifia souvent Powell par sa colère et sa violence physique. Lennon a déclaré plus tard que jusqu'à sa rencontre avec Ono, il n'avait jamais remis en question son attitude chauvine envers les femmes. La chanson des Beatles "Getting Better", a-t-il déclaré, raconte sa propre histoire : "J'étais cruel envers ma femme, et physiquement, contre n'importe quelle femme. J'étais un frappeur. Je ne pouvais pas m'exprimer et je frappais. Je combattais les hommes. et je frappe les femmes. C'est pourquoi je parle toujours de paix".
Se souvenant de sa réaction en juillet 1962 en apprenant que Cynthia était enceinte, Lennon a déclaré : "Il n'y a qu'une seule chose à faire, Cyn. Nous devrons nous marier." Le couple s'est marié le 23 août au bureau d'enregistrement de Mount Pleasant à Liverpool. Son mariage a commencé au moment même où la Beatlemania s’installait au Royaume-Uni. Il s'est produit le soir de son mariage et continuera à le faire presque quotidiennement à partir de ce moment-là. Epstein, craignant que les fans ne soient aliénés par l'idée d'un Beatle marié, a demandé aux Lennon de garder leur mariage secret. Julian est né le 8 avril 1963 ; Lennon était en tournée à ce moment-là et n'a vu son fils que trois jours plus tard.
Cynthia a attribué le début de la rupture du mariage au LSD et, par conséquent, elle a senti qu'il se désintéressait peu à peu d'elle. Lorsque le groupe a voyagé en train jusqu'à Bangor, au Pays de Galles, en 1967, pour le séminaire de méditation transcendantale du Maharishi Yogi, un policier ne l'a pas reconnue et l'a empêchée de monter à bord. Elle a rappelé plus tard à quel point l'incident semblait symboliser la fin de leur mariage. Après être rentrée chez elle à Kenwood et avoir trouvé Lennon avec Ono, Cynthia a quitté la maison pour rester chez des amis. Alexis Mardas a affirmé plus tard avoir couché avec elle cette nuit-là et, quelques semaines plus tard, il l'a informée que Lennon cherchait à divorcer et à obtenir la garde de Julian en raison de son adultère avec lui. Après des négociations, Lennon a capitulé et a accepté qu'elle divorce pour les mêmes motifs. L'affaire fut réglée à l'amiable en novembre 1968, Lennon lui donnant 100 000 £ (240 000 dollars américains à l'époque), un petit paiement annuel et la garde de Julian.
Brian Epstein
Les Beatles se produisaient au Cavern Club de Liverpool en novembre 1961, lorsqu'ils furent présentés à Epstein après un concert de midi. Epstein était homosexuel. Selon le biographe Philip Norman, l'une des raisons pour lesquelles il souhaitait diriger le groupe était qu'il était physiquement attiré par Lennon. Presque aussitôt la naissance de Julian, Lennon est parti en vacances en Espagne avec Epstein, ce qui a donné lieu à des spéculations sur leur relation. Interrogé à ce sujet plus tard, Lennon a déclaré : "Eh bien, c'était presque une histoire d'amour, mais pas tout à fait. Elle n'a jamais été consommée. Mais c'était une relation assez intense. C'était ma première expérience avec un homosexuel dont j'avais conscience qu'il était homosexuel. Nous étions assis dans un café à Torremolinos et regardions tous les garçons et je disais : « Est-ce que tu aimes celui-là ? J'aimais plutôt l'expérience, pensant tout le temps comme un écrivain : je vis ça. » Peu de temps après leur retour d'Espagne, lors de la fête du vingt et unième anniversaire de McCartney en juin 1963, Lennon a attaqué physiquement le MC du Cavern Club, Bob Wooler, pour avoir dit "Comment s'est passée ta lune de miel, John?" Le MC, connu pour ses jeux de mots et ses remarques affectueuses mais tranchantes, faisait une blague, mais dix mois s'étaient écoulés depuis le mariage de Lennon, et la lune de miel, différée, était encore dans deux mois. Pour Lennon, qui était ivre d'alcool à l'époque, la question était simple : "Il m'a traité de pédé alors je lui ai frappé ses côtes ensanglantées".
Lennon aimait se moquer d'Epstein à cause de son homosexualité et du fait qu'il était juif. Lorsqu'Epstein a sollicité des suggestions pour le titre de son autobiographie, Lennon a proposé Queer Jew ; en apprenant le titre éventuel, A Cellarful of Noise, il a parodié "More like A Cellarful of Boys". Il a demandé à un visiteur de l'appartement d'Epstein : "Es-tu venu pour le faire chanter ? Sinon, tu es le seul bougre à Londres qui ne l'a pas fait." Pendant l'enregistrement de "Baby, You're a Rich Man", il a chanté des refrains modifiés de "Baby, you're a rich pédé juif".
Julien Lennon
Le premier fils de Lennon, Julian, est né alors que ses engagements avec les Beatles s'intensifiaient au plus fort de la Beatlemania lors de son mariage avec Cynthia. Lennon était en tournée avec les Beatles lorsque Julian est né le 8 avril 1963. La naissance de Julian, comme le mariage de sa mère Cynthia avec Lennon, a été gardée secrète parce qu'Epstein était convaincu que la connaissance publique de telles choses menacerait le succès commercial des Beatles. Julian se souvient que quatre ans plus tard, alors qu'il était petit enfant à Weybridge, « j'ai été ramené à la maison ».