Sweeney Todd était le barbier démoniaque de quelle rue ?
Fleet
Sweeney Todd : Le démon barbier de Fleet Street est un thriller musical de 1979 avec la musique et les paroles de Stephen Sondheim et le livre de Hugh Wheeler. La comédie musicale est basée sur la pièce de 1973 Sweeney Todd, le démon barbier de Fleet Street de Christopher Bond. Située dans l'Angleterre du XIXe siècle, la comédie musicale détaille le retour du barbier Sweeney Todd à Londres après 15 ans d'exil, afin de se venger du juge corrompu qui l'a banni, en conspirant avec une boulangère locale, Mme Lovett, qui est en besoin désespéré de viande fraîche pour ses tartes. En 1846, le jeune marin Anthony Hope et Sweeney Todd, qu'Anthony a récemment sauvé en mer et s'est lié d'amitié, accostent à Londres, où une mendiante à moitié folle les sollicite sexuellement, semblant reconnaître brièvement Todd ("No Place Like London"). Todd raconte à Anthony son passé troublé de barbier naïf, lorsqu'un juge véreux l'a banni afin de poursuivre sa femme ("Le Barbier et sa femme"). En quittant Anthony, Todd entre dans un magasin de tartes à la viande sur Fleet Street, où la propriétaire, Mme Lovett, se plaint de la rareté de la viande (« Les pires tartes de Londres »). Lorsque Todd pose des questions sur son appartement vide à l'étage, elle révèle que son ancien locataire, Benjamin Barker, a été transporté hors d'Angleterre sur de fausses accusations par le juge Turpin, qui, avec son serviteur, Beadle Bamford, a ensuite attiré Lucy, l'épouse de Barker, au domicile du juge. et l'a violée ("Poor Thing"). La réaction de Todd révèle qu'il est lui-même Benjamin Barker. Promettant de garder son secret, Lovett explique que Lucy s'est empoisonnée et que leur fille alors en bas âge, Johanna, est devenue pupille du juge. Todd jure de se venger du juge et de Beadle, et Mme Lovett présente à Todd son ancienne collection de rasoirs droits en argent sterling, ce qui persuade Todd de reprendre son ancien métier ("Mes amis" et "La Ballade de Sweeney Todd - Reprise") . Ailleurs, Anthony remarque une fille blonde exquise qui chante par sa fenêtre ("Green Finch and Linnet Bird"), et la mendiante lui dit qu'elle s'appelle Johanna. Ignorant que Johanna est la fille de son ami Todd, Anthony est immédiatement amoureux ("Ah, mademoiselle") et il s'engage à revenir la chercher, même lorsque le juge et Beadle le chassent ("Johanna"). Sondheim accorde à la Landless Theatre Company de DC la permission d'orchestrer une « version prog metal » de Sweeney Todd, la première orchestration rock de la partition. La production est jouée au Warehouse Theatre de DC en août 2014. Réalisée par Melissa Baughman. Direction musicale par Charles W. Johnson. Orchestration Prog Metal par The Fleet Street Collective (Andrew Lloyd Baughman, Spencer Blevins, Charles Johnson, Lance LaRue, Ray Shaw, Alex Vallejo, Andrew Siddle). Le casting comprend les chanteurs du groupe de metal Nina Osegueda (A Sound of Thunder) dans le rôle de Mme Lovett, Andrew Lloyd Baughman (Diamond Dead) dans le rôle de Sweeney Todd, Rob Bradley (Aries et Thrillkiller) dans le rôle de Pirelli et Irene Jericho (Cassandra Syndrome) dans le rôle de Beggar. Femme. Le spectacle reçoit trois nominations aux Helen Hayes Awards 2015 pour la meilleure comédie musicale, la réalisatrice exceptionnelle d'une comédie musicale (Melissa Baughman) et le directeur musical exceptionnel (Charles W. Johnson).
Sweeney Todd : Le démon barbier de Fleet Street est un thriller musical de 1979 avec la musique et les paroles de Stephen Sondheim et le livre de Hugh Wheeler. La comédie musicale est basée sur la pièce de 1973 Sweeney Todd, le démon barbier de Fleet Street de Christopher Bond. Située dans l'Angleterre du XIXe siècle, la comédie musicale détaille le retour du barbier Sweeney Todd à Londres après 15 ans d'exil, afin de se venger du juge corrompu qui l'a banni, en conspirant avec une boulangère locale, Mme Lovett, qui est en besoin désespéré de viande fraîche pour ses tartes.
Sweeney Todd a fait ses débuts à Broadway en 1979 et dans le West End en 1980. En plus de plusieurs reprises, la comédie musicale a été présentée par des compagnies d'opéra. Il a remporté le Tony Award de la meilleure comédie musicale et l'Olivier Award de la meilleure nouvelle comédie musicale.
Synopsis
Prologue
Les citoyens de Londres, agissant comme un chœur grec pour susciter des commentaires tout au long de la pièce, déposent un sac mortuaire dans une tombe peu profonde. Sweeney Todd se lève ("La Ballade de Sweeney Todd") et présente la pièce, qui se déroule quelques mois avant l'enterrement.
Acte I
En 1846, le jeune marin Anthony Hope et Sweeney Todd, qu'Anthony a récemment sauvé en mer et s'est lié d'amitié, accostent à Londres, où une mendiante à moitié folle les sollicite sexuellement, semblant reconnaître brièvement Todd ("No Place Like London"). Todd raconte à Anthony son passé troublé de barbier naïf, lorsqu'un juge véreux l'a banni afin de poursuivre sa femme ("Le Barbier et sa femme"). En quittant Anthony, Todd entre dans un magasin de tartes à la viande sur Fleet Street, où la propriétaire, Mme Lovett, se plaint de la rareté de la viande (« Les pires tartes de Londres »). Lorsque Todd pose des questions sur son appartement vide à l'étage, elle révèle que son ancien locataire, Benjamin Barker, a été transporté hors d'Angleterre sur de fausses accusations par le juge Turpin, qui, avec son serviteur, Beadle Bamford, a ensuite attiré Lucy, l'épouse de Barker, au domicile du juge. et l'a violée ("Poor Thing"). La réaction de Todd révèle qu'il est lui-même Benjamin Barker. Promettant de garder son secret, Lovett explique que Lucy s'est empoisonnée et que leur fille alors en bas âge, Johanna, est devenue pupille du juge. Todd jure de se venger du juge et de Beadle, et Mme Lovett présente à Todd son ancienne collection de rasoirs droits en argent sterling, ce qui persuade Todd de reprendre son ancien métier ("Mes amis" et "La Ballade de Sweeney Todd - Reprise") . Ailleurs, Anthony remarque une fille blonde exquise qui chante par sa fenêtre ("Green Finch and Linnet Bird"), et la mendiante lui dit qu'elle s'appelle Johanna. Ignorant que Johanna est la fille de son ami Todd, Anthony est immédiatement amoureux ("Ah, mademoiselle") et il s'engage à revenir la chercher, même lorsque le juge et Beadle le chassent ("Johanna").
Sur le marché bondé de Londres, le faux barbier italien Adolfo Pirelli et son assistant simple d'esprit, Tobias Ragg, proposent une panacée spectaculaire contre la perte de cheveux ("L'élixir miracle de Pirelli"). Todd et Lovett arrivent bientôt ; Todd expose l'élixir comme une imposture, défie Pirelli à un concours de rasage et gagne facilement ("Le Concours"), invitant Beadle impressionné et regardant à un rasage gratuit ("La Ballade de Sweeney Todd - Reprise 2"). Quelques jours plus tard, le juge Turpin se flagelle avec frénésie à cause d'un désir croissant pour Johanna, mais décide à la place de l'épouser lui-même. ("Johanna – Mea Culpa"). Todd continue d'attendre avec impatience l'arrivée du Beadle, mais Mme Lovett tente de le calmer (« Attendez »). Quand Anthony raconte à Todd son intention de demander à Johanna de s'enfuir avec lui, Todd, désireux de retrouver sa fille, accepte de les laisser utiliser son salon de coiffure comme refuge. Alors qu'Anthony part, Pirelli et Tobias entrent et Mme Lovett emmène Toby en bas pour une tarte. Seul avec Todd, Pirelli révèle qu'il est en réalité un Irlandais nommé Daniel O'Higgins, assistant de Todd il y a quinze ans, qui connaît la véritable identité de Todd. Cependant, lorsque O'Higgins tente de faire chanter son ancien employeur, Todd le blesse et le cache, puis lui tranche la gorge ("La mort de Pirelli" et "La Ballade de Sweeney Todd - Reprise 3"). Pendant ce temps, Johanna et Anthony planifient leur fugue (« Kiss Me »), tandis que le Beadle recommande les services de Todd au juge, afin qu'il puisse mieux gagner l'affection de Johanna (« Ladies in Their Sensitivities »).
D'abord paniquée en apprenant le meurtre de Pirelli, Mme Lovett saisit son porte-monnaie restant puis discute avec Todd des plans pour se débarrasser du corps. Soudain, le juge entre ; Todd l'assoit rapidement et l'entraîne dans une conversation détendue ("Pretty Women"). Cependant, avant que Todd ne puisse tuer le juge, Anthony revient pour expliquer les détails de ses plans et de ceux de Johanna, informant accidentellement le juge, qui sort en trombe et jure de ne jamais revenir. Todd chasse Anthony dans un accès de folie furieuse, déterminant qu'il tuera tous les futurs clients, puisque tout le monde mérite de mourir : les riches doivent être punis pour leur corruption et les pauvres doivent être soulagés de leur misère ("Epiphanie") . Mme Lovett suggère sournoisement qu'ils utilisent la chair des victimes de Todd dans ses tourtes à la viande, et Todd accepte joyeusement ("A Little Priest").
Acte II
Quelques semaines plus tard, la pâtisserie de Mme Lovett est devenue une entreprise florissante et Toby y travaille désormais comme serveur (« Mon Dieu, c'est bon ! »). Todd et Mme Lovett acquièrent une chaise de barbier mécanique spécialement conçue qui permet à Todd de tuer ses clients, puis d'envoyer leurs corps directement par une chute dans la boulangerie du sous-sol de la pâtisserie. Tranchant banalement le cou de ses clients, Todd désespère de revoir un jour Johanna, tandis qu'Anthony découvre que Johanna a disparu ("Johanna – Quartet"), après avoir été enfermée dans un asile de fous par le juge. Après une journée de dur labeur, Mme Lovett envisage une retraite au bord de la mer ("By the Sea"), mais Todd reste fixé sur sa vengeance. Anthony arrive pour supplier Todd de l'aider à libérer Johanna, et Todd, revitalisé, élabore un plan pour la sauver en faisant passer Anthony pour un perruquier ayant l'intention d'acheter les cheveux des détenus ("Wigmaker Sequence" et "The Ballad... - Reprise 4 "). Todd envoie plus tard une lettre secrète pour informer le juge du complot d'Anthony, dans l'espoir d'attirer le juge dans sa boutique ("La Lettre").
Dans la pâtisserie, Toby exprime des soupçons contre Todd et son propre désir de protéger Mme Lovett ("Pas tant que je suis là"). Lorsqu'il reconnaît le porte-monnaie de Pirelli en possession de Mme Lovett, elle le distrait en lui montrant le fournil, en lui expliquant comment faire fonctionner le hachoir à viande et le four, avant de l'y enfermer. A l'étage, elle rencontre le Beadle à son harmonium, sollicité par les voisins pour enquêter sur l'étrange fumée dégagée par la cheminée de la pâtisserie. Mme Lovett bloque le Beadle jusqu'à ce que Todd revienne pour offrir au Beadle son « rasage gratuit » promis ; Mme Lovett joue fort de son harmonium pour couvrir les cris du Beadle ci-dessus, alors que Todd le tue ("Parlor Songs"). Au sous-sol, Toby découvre des restes humains dans une tarte, au moment même où le cadavre frais du Beadle dégringole dans la goulotte. Mme Lovett informe alors Todd que Toby a découvert leur secret et qu'ils envisagent de le tuer.
Anthony arrive à l'asile pour sauver Johanna, mais ne peut se résoudre à tirer sur Jonas Fogg, le propriétaire dérangé de l'asile qui tente de les arrêter ; Johanna le fait elle-même en saisissant le pistolet. Maintenant, les détenus de l'asile se précipitent dans les rues, proclamant avec extase la fin du monde, tandis que Todd et Mme Lovett recherchent Toby, et la mendiante craint ce qu'est devenu le Beadle ("City on Fire/Searching"). Anthony et Johanna déguisée arrivent et trouvent la boutique de Todd vide. Anthony part chercher un coach après que lui et Johanna aient réaffirmé leur amour ("Ah Miss – Reprise"). Restée seule, Johanna entend la mendiante entrer et elle se cache. La mendiante semble reconnaître la pièce, mais, avant qu'elle puisse y comprendre un sens, Todd, frénétique, apparaît pour saluer la mendiante qui s'approche et la coupe mortellement, l'envoyant dans le toboggan juste un instant avant que le juge ne fasse irruption ("Mendiante "Berceuse de femme"). Todd assure au juge que Johanna est repentante et le juge demande un petit coup d'eau de Cologne. Une fois qu'il a assis le juge sur sa chaise, Todd l'apaise mais se moque soudainement de lui. Le juge le reconnaît comme étant « Benjamin Barker ! juste avant que Todd ne lui tranche la gorge et ne l'envoie dévaler le toboggan ("The Judge's Return"). Johanna déguisée se lève enfin, horrifiée, de sa cachette, surprenant Todd. Todd décide ensuite de la tuer aussi, avant que Mme Lovett ne crie depuis le fournil en contrebas, ce qui permet à Johanna de s'échapper. En bas, Mme Lovett se bat avec le juge mourant, qui la griffe. Elle tente ensuite de traîner le corps de la mendiante dans le four, mais Todd arrive et voit clairement le visage sans vie pour la première fois : la mendiante est sa femme Lucy. Todd est sous le choc lorsque Lovett avoue qu'elle ne lui a pas raconté toute l'histoire de Lucy parce qu'elle l'aime elle-même. Todd feint alors le pardon, dansant frénétiquement avec Lovett jusqu'à la pousser dans les feux déchaînés du four. Plein de désespoir, Todd embrasse Lucy morte. Toby, avec ses cheveux maintenant blancs à cause du choc et des comptines pour lui-même, ramasse le rasoir tombé de Todd et lui tranche la gorge. Alors qu'Anthony, Johanna et quelques agents font irruption dans la boulangerie, Todd tombe mort et Toby laisse tomber le rasoir, sans se soucier des autres, tout en tournant distraitement le hachoir à viande ("Scène finale").
Épilogue
Les citoyens, bientôt rejoints par les fantômes de Todd, de Mme Lovett et des autres, récitent « La Ballade de Sweeney Todd ». L'entreprise sort, Todd et Mme Lovett étant les derniers, Todd sortant en claquant brusquement une porte.
Numéros musicaux
; Prologue:
* "Prélude d'orgue" - Instrumental
* "La Ballade de Sweeney Todd" - Chœur, Todd
; Acte I :
* "No Place Like London" - Anthony, Todd, mendiante
* "Le barbier et sa femme" - Todd
* "Les pires tartes de Londres" - Mme Lovett
* "Le Barbier et sa femme (Reprise)/Pauvre Chose" - Mme Lovett
* "Mes amis" - Todd et Mme Lovett
* "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 1)" - Chœur
* "Roselin vert et oiseau linotte" - Johanna
* "Ah, Miss/Green Finch et Linnet Bird (Reprise)" - Anthony, Johanna, mendiante
* "Johanna" - Antoine
* "L'élixir miracle de Pirelli" - Tobias, Todd, Mme Lovett, Chorus
* "Le Concours" - Pirelli
* "Scène d'arrachage de dents" † - Pirelli
* "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 2)" - Chœur
* "Johanna (Mea Culpa)" †‡ - Juge Turpin
* "Attendez" - Mme Lovett
* "La mort de Pirelli" - Pirelli
* "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 3)" - Trio Ténor
* "Embrasse-moi" - Johanna, Anthony
* "Les dames dans leurs sensibilités" - Beadle, juge Turpin
* "Kiss Me (Quartet)" - Johanna, Anthony, Beadle, juge Turpin
* "Jolies femmes" - Todd et le juge Turpin
* "Épiphanie" - Todd
* "Un petit prêtre" - Mme Lovett et Todd
; Acte II :
* "Mon Dieu, c'est bien !" - Tobias, Mme Lovett, Todd et Chorus
* "Johanna (Quatuor)" - Anthony, Todd, mendiante, Johanna
* "Au bord de la mer" - Mme Lovett et Todd
* "Séquence Wigmaker" - Todd et Anthony
** "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 4)" - Chœur
* "La Lettre" - Quintette et Todd
* "Pas tant que je suis là" - Tobias et Mme Lovett
* "Chansons de salon":
** "Sweet Polly Plunkett" - Beadle
** "La Tour de Bray" † - Beadle, Mme Lovett, Tobias
** "Sweet Polly Plunkett (Reprise)" † - Mme Lovett
* "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 5)" - Chœur
* « Séquence finale » :
** "Passacaille de Fogg" - Lunatics
** "City on Fire" / "Searching" - Lunatics, Johanna et Beggar Woman / Mme Lovett et Todd
** "Ah, mademoiselle (Reprise)" - Anthony et Johanna
** "Berceuse de la mendiante" § - Mendiante
** "Pretty Women (Reprise)" - Todd et le juge Turpin
** "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 6)" - Chœur
** "Scène finale (y compris les reprises de Poor Thing, A Little Priest, By the Sea et The Barber and His Wife)" - Mme Lovett et Todd
; Épilogue:
* "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 7 - Finale)" - Compagnie
Notes sur les chansons :
* † Bien qu'ils aient été coupés dans les avant-premières pour des raisons de longueur, ces numéros ont été inclus sur l'enregistrement original de la distribution. Ils ont été restaurés dans des productions ultérieures.
* ‡ Cette chanson a été déplacée après "The Ballad of Sweeney Todd (Reprise 3)" lors des concerts du New York Philharmonic en 2000 et 2014, et sur l'album original de Broadway Cast.
* § Ce numéro a été écrit pour la production originale de Londres et enregistré pour la première fois pour le concert du New York Philharmonic en 2000.
* La chanson "The Ballad of Sweeney Todd" et ses multiples reprises sont titrées dans certaines productions par leurs premières paroles pour les différencier les unes des autres :
** "La Ballade de Sweeney Todd : Assistez au Conte de Sweeney Todd"
** "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise) : Lève ton rasoir haut, Sweeney"
** "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 2) : Sweeney réfléchi et Sweeney planifié"
** "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 3) : Ses mains étaient rapides, ses doigts forts"
** "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 4) : Sweeney avait attendu trop longtemps avant"
** "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 5) : Le moteur rugissait, le moteur sifflait"
** "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 6) : Lève ton rasoir haut, Sweeney"
** "La Ballade de Sweeney Todd (Reprise 7) : Assistez au Conte de Sweeney Todd"
* Sources : SondheimGuide.com et InternetBroadwayDatabase
Rôles principaux
Moulages
Productions
Production et tournée originales de Broadway
La production originale a été créée à Broadway au Uris Theatre le 1er mars 1979 et clôturée le 29 juin 1980 après 557 représentations et 19 avant-premières. Réalisé par Hal Prince et chorégraphié par Larry Fuller, la conception scénique a été réalisée par Eugene Lee, les costumes par Franne Lee et l'éclairage par Ken Billington. Le casting comprenait Angela Lansbury dans le rôle de Mme Lovett, Len Cariou dans le rôle de Todd, Victor Garber dans le rôle d'Anthony, Sarah Rice dans le rôle de Johanna, Merle Louise dans le rôle de la mendiante, Ken Jennings dans le rôle de Tobias, Edmund Lyndeck dans le rôle du juge Turpin, Joaquin Romaguera dans le rôle de Pirelli et Jack. Eric Williams dans le rôle de Beadle Bamford. La production a été nominée pour neuf Tony Awards, dont huit, dont celui de la meilleure comédie musicale. Dorothy Loudon et George Hearn ont remplacé Lansbury et Cariou le 4 mars 1980.
La première tournée nationale américaine a débuté le 24 octobre 1980 à Washington, D.C. et s'est terminée en août 1981 à Los Angeles, en Californie. Lansbury a été rejoint par Hearn et cette version a été enregistrée lors des fiançailles à Los Angeles et diffusée sur PBS le 12 septembre 1982.
Une tournée nord-américaine a débuté le 23 février 1982 à Wilmington, Delaware, et s'est terminée le 17 juillet 1982 à Toronto, en Ontario. June Havoc et Ross Petty ont joué le rôle principal.
Production originale londonienne
La première production londonienne a débuté le 2 juillet 1980 au Theatre Royal du West End, Drury Lane, avec Denis Quilley et Sheila Hancock avec Andrew C. Wadsworth dans le rôle d'Anthony, Mandy More dans le rôle de Johanna, Michael Staniforth dans le rôle de Tobias et Austin Kent dans le rôle du juge. Turpin, Dilys Watling dans le rôle de la mendiante, David Wheldon-Williams dans le rôle de Beadle Bamford, Oz Clarke dans le rôle de Jonas Fogg et John Aron dans le rôle de Pirelli. Le spectacle a duré 157 représentations. Malgré des critiques mitigées, la production remporte l'Olivier Award de la meilleure nouvelle comédie musicale en 1980. La production prend fin le 14 novembre 1980.
Reprise de Broadway en 1989
La première reprise de Broadway a débuté le 14 septembre 1989 au Circle in the Square Theatre et s'est terminée le 25 février 1990 après 189 représentations et 46 avant-premières. Il a été produit par Theodore Mann, mis en scène par Susan H. Schulman, avec une chorégraphie de Michael Lichtefeld. Le casting comprenait Bob Gunton (Sweeney Todd), Beth Fowler (Mme Lovett), Eddie Korbich (Tobias Ragg), Jim Walton (Anthony Hope) et David Barron (le juge Turpin). La production, affectueusement surnommée « Teeny Todd », a été produite à l'origine Off-Off-Broadway par la York Theatre Company à l'Église du Repos Céleste du 31 mars 1989 au 29 avril 1989. Cette production a reçu quatre nominations aux Tony Awards. : pour la meilleure reprise d'une comédie musicale, le meilleur acteur dans une comédie musicale, la meilleure actrice dans une comédie musicale et la meilleure réalisation d'une comédie musicale, mais n'en a remporté aucune.
1993 Reprise du West End
En 1993, le spectacle a reçu sa première reprise dans le West End au Royal National Theatre. La production a débuté à l'origine au Cottesloe Theatre le 2 juin 1993, puis a été transférée au Lyttleton Theatre le 16 décembre 1993, jouant dans le répertoire et se terminant le 1er juin 1994. La conception du spectacle a été légèrement modifiée pour s'adapter à un théâtre avec arc d'avant-scène. espace pour le Lyttleton Theatre. Le réalisateur était Declan Donnellan et la production du Cottesloe Theatre mettait en vedette Alun Armstrong dans le rôle de Todd et Julia McKenzie dans le rôle de Mme Lovett, avec Adrian Lester dans le rôle d'Anthony, Barry James dans le rôle de Beadle Bamford et Denis Quilley (qui était à l'origine du rôle-titre dans la production originale londonienne de 1980) dans le rôle du juge Turpin. Lorsque la série a été transférée, Quilley a remplacé Armstrong dans le rôle titre. Sondheim a félicité Donnellan pour « l'approche de petite « chambre » du spectacle, qui était la vision originale du compositeur pour la pièce ». Cette production a reçu les Olivier Awards du meilleur renouveau musical, du meilleur acteur dans une comédie musicale (Armstrong) et de la meilleure actrice dans une comédie musicale (McKenzie), ainsi que des nominations pour le meilleur réalisateur et deux pour le meilleur second rôle dans une comédie musicale.
Production de Barcelone 1995
Le 5 avril 1995, il a été créé en catalan au théâtre Poliorama de Barcelone (plus tard transféré à l'Apollo), dans une production du Centre Dramatique du Gouvernement de Catalogne. Le livret a été adapté par Roser Batalla Roger Pena et réalisé par Mario Gas. Le casting était composé de Constantino Romero dans le rôle de Todd, Vicky Peña dans le rôle de Mme Lovett, Ma. Josep Peris dans le rôle de Johanna, Muntsa Rivers dans le rôle de Tobias, Pep Molina dans le rôle d'Anthony et Xavier Ribera-Vall dans le rôle du juge Turpin, avec des critiques élogieuses et des applaudissements du public (Sondheim lui-même s'est rendu à Barcelone après avoir entendu le succès du film et a été ravi de la production). Plus tard, il s'installe à Madrid. Le spectacle a reçu plus d'une quinzaine de prix.
Reprise de Londres en 2004
En 2004, John Doyle a réalisé une reprise de la comédie musicale au Watermill Theatre de Newbury, en Angleterre, du 27 juillet 2004 au 9 octobre 2004. Cette production a ensuite été transférée aux studios Trafalgar du West End, puis à l'Ambassadors Theatre. Cette production se distinguait par l'absence d'orchestre, les 10 acteurs jouant eux-mêmes la partition sur les instruments de musique qu'ils portaient sur scène. C'était la première fois en près de dix ans qu'un spectacle de Sondheim était présenté dans le West End commercial. Il mettait en vedette Paul Hegarty dans le rôle de Todd, Karen Mann dans le rôle de Mme Lovett, Rebecca Jackson dans le rôle de The Beggar Woman, Sam Kenyon dans le rôle de Tobias, Rebecca Jenkins dans le rôle de Johanna, David Ricardo-Pearce dans le rôle d'Anthony et Colin Wakefield dans le rôle du juge Turpin. Cette production s'est terminée le 5 février 2005.
Au printemps 2006, la production a fait une tournée au Royaume-Uni avec Jason Donovan dans le rôle de Todd et Harriet Thorpe dans le rôle de Mme Lovett.
Reprise de Broadway en 2005
Une version de la production de John Doyle West End transférée à Broadway, inaugurée le 3 novembre 2005 au Théâtre Eugene O'Neill avec une nouvelle distribution, qui jouaient tous de leurs propres instruments, comme cela avait été fait à Londres. Le casting était composé de : Patti LuPone (Mme Lovett/Tuba/Percussion), Michael Cerveris (Todd/Guitare), Manoel Felciano (Tobias/Violon/Clarinette/Piano), Alexander Gemignani (Beadle/Piano/Trompette), Lauren Molina ( Johanna/violoncelle), Benjamin Magnuson (Anthony/violoncelle/piano), Mark Jacoby (Turpin/trompette/percussion), Donna Lynne Champlin (Pirelli/accordéon/flûte/piano), Diana DiMarzio (mendiante/clarinette) et John Arbo ( Fogg/Contrebasse). La production a duré 349 représentations et 35 avant-premières, et a été nominée pour six Tony Awards, en remportant deux : Meilleure réalisation d'une comédie musicale pour Doyle et Meilleures orchestrations pour Sarah Travis qui avait reconstruit les arrangements originaux de Jonathan Tunick pour les adapter aux dix acteurs et à l'orchestre. . En raison de la petite échelle de la comédie musicale, sa réalisation a coûté 3,5 millions de dollars, une somme modeste par rapport à de nombreuses comédies musicales de Broadway et récupérée en dix-neuf semaines. Une tournée nationale basée sur la production de Doyle à Broadway a commencé le 30 août 2007 avec Judy Kaye (qui avait temporairement remplacé LuPone dans la série Broadway) dans le rôle de Mme Lovett et David Hess dans le rôle de Todd. Alexander Gemignani a également joué le rôle titre lors de la tournée torontoise en novembre 2007.
Reprise de Londres en 2012
Michael Ball et Imelda Staunton ont joué dans une nouvelle production du spectacle joué au Chichester Festival Theatre, du 24 septembre au 5 novembre 2011. Réalisé par Jonathan Kent, le casting comprenait Ball dans le rôle de Todd, Staunton dans le rôle de Mme Lovett, James McConville. comme Tobias, John Bowe comme juge Turpin, Robert Burt comme Pirelli, Luke Brady comme Anthony, Gillian Kirkpatrick comme Lucy Barker, Lucy May Barker comme Johanna et Peter Polycarpou comme Beadle Bamford. Il se déroule notamment dans les années 1930 au lieu de 1846 et restitue la chanson souvent coupée "Johanna (Mea Culpa)". La production a reçu des critiques positives de la part des critiques et du public et a été transférée au Théâtre Adelphi dans le West End en 2012 pour une diffusion limitée du 10 mars au 22 septembre. Le transfert du West End a reçu six nominations aux Laurence Olivier Award, dont il a remporté les trois. ; Meilleure reprise musicale, meilleur acteur dans une comédie musicale pour Ball et meilleure actrice dans une comédie musicale pour Staunton.
Reprise de Londres en 2015
Cameron Mackintosh a réalisé le transfert dans le West End de la production Harrington's Pie and Mash Shop de Sweeney, qui s'est déroulée à Londres en octobre et novembre 2014. Cette production se déroule dans une pâtisserie recréée pour l'occasion sur Shaftesbury Avenue et se déroule du 19 De mars au 16 mai 2015. Le casting comprend Jeremy Secomb comme Sweeney Todd, Siobhan McCarthy comme Mme Lovett, Nadim Naaman comme Anthony, Ian Mowat comme Beadle, Duncan Smith comme juge, Kiara Jay comme Pirelli, Joseph Taylor comme Toby et Zoe Doano dans le rôle de Johanna.
Production sud-africaine 2015
Pieter Toerien et KickstArt ont produit une tournée de Sweeney Todd au Pieter Toerien Monte Casino Theatre (Johannesburg) qui s'est déroulée jusqu'au 13 décembre 2015 avant d'être transférée au Theatre on the Bay (Cape Town) jusqu'en avril 2016. Réalisée et conçue par le prix- gagnant de l'équipe KickstArt de Steven Stead et Greg King, et mettant en vedette Jonathan Roxmouth (Sweeney Todd) et Charon Williams-Ros (Mme Lovett).
Avec un casting sud-africain de stars comprenant Michael Richard (le juge Turpin), Jaco van Rensburg (Tobias), Anne Marie Clulow (la mendiante), Adam Pelkowitz (Beadle Bamford), Cameron Botha (Anthony), Sanli Jooste (Johanna). , Germandt Geldenhuys (Adolfo Pirelli) Weslee Swain Lauder (animateur/Jonas Fogg), Candice van Litsenborgh, Luciano Zuppa, Pauline du Plessis, Claire Simonis, Megan Rigby, Schoeman Smit et Earl Gregory. Le directeur musical du spectacle est Rowan Bakker. Créations de costumes par Neil Stuart Harris. L'éclairage est signé Tina le Roux.
Autres productions notables
;Renaissance de Los Angeles en 1994
En 1994, les East West Players de Los Angeles ont organisé une reprise du spectacle réalisé par Tim Dang, avec une distribution largement américaine d'origine asiatique et pacifique. C'était aussi la première fois que le spectacle était présenté dans une maison intimiste (Equity 99 places). La production a reçu 5 prix Ovation, dont le prix Franklin Levy pour la meilleure comédie musicale (petit théâtre) et le meilleur réalisateur (musical) pour Dang.
;2002, production du Kennedy Center
Dans le cadre de la célébration du Kennedy Center Sondheim, Sweeney Todd s'est déroulé du 10 mai 2002 au 30 juin 2002 au théâtre Eisenhower, avec Brian Stokes Mitchell dans le rôle de Todd, Christine Baranski dans le rôle de Mme Lovett, Hugh Panaro dans le rôle d'Anthony, Walter Charles (un membre de la distribution originale), dans le rôle du juge Turpin et Celia Keenan-Bolger dans le rôle de Johanna. Il a été réalisé par Christopher Ashley avec une chorégraphie de Daniel Pelzig.
;2007Réalisation à Dublin
Le ténor irlandais David Shannon a joué le rôle de Todd dans une production très réussie du spectacle à Dublin au Gate Theatre, qui s'est déroulé d'avril 2007 à juin 2007. La production a employé une approche minimaliste : la distribution était composée d'un petit ensemble de 14 interprètes, et le l'orchestre était un groupe de sept musiciens. Le look de la production était assez abstrait. Le Sunday Times a écrit que « la toile de fond noire du décor grossièrement taillé de David Farley et le minimalisme austère de l'éclairage de Rick Fisher suggèrent une nervosité consciente, avec le maquillage stylisé de Shannon, son long manteau de cuir et son visage maussade ne faisant qu'ajouter au sentiment. » Lorsqu'un personnage mourait, on versait de la farine sur lui.
;2008 Production de Göteborg
La production de Göteborg 2008 a été créée le 15 mai 2008 à l'Opéra de Göteborg. L'émission était une collaboration avec West End International Ltd. Le casting présentait Michael McCarthy dans le rôle de Sweeney Todd et Rosemary Ashe dans le rôle de Mme Lovett et David Shannon cette fois dans le rôle d'Anthony. L'émission a duré quatre semaines et s'est terminée le 8 juin 2008.
;2010 National Youth Music Theatre, Londres
En 2010, cinquante membres du National Youth Music Theatre ont organisé une production au Village Underground dans le cadre des célébrations du 80e anniversaire de Stephen Sondheim à Londres. Le NYMT a sorti le spectacle, mis en scène par Martin Constantine, d'un espace théâtral conventionnel et l'a mis en scène dans un entrepôt victorien reconverti dans l'East End de la ville. Jude Law, patron du NYMT, était présent hier soir. La compagnie a relancé le spectacle en 2011 pour le Festival international des arts de la jeunesse au Rose Theatre de Kingston upon Thames.
;Réalisation parisienne 2011
Une nouvelle production majeure a ouvert ses portes en avril 2011 au Théâtre du Châtelet (Paris), qui a d'abord permis à Sondheim de se faire une place sur la scène française avec sa production de A Little Night Music. Le réalisateur était Lee Blakeley avec une chorégraphie de Lorena Randi et des créations de Tanya McAllin. Le casting comprenait Rod Gilfry et Franco Pomponi (Sweeney Todd) et Caroline O'Connor (Mme Lovett).
;2013 DUCTAC, Centrepoint Theatre, Dubaï
Réalisé par Joseph Fowler avec une mise en scène de Cressida Carre et des créations de Jamie Todd. Le casting comprenait Simeon Truby dans le rôle de (Sweeney Todd) et Natacza Boon (Mme Lovett).
;Production 2014 à Boston
La Lyric Stage Company de Boston a produit une série en septembre et octobre 2014 avec le directeur artistique de la compagnie, Spiro Veloudos, qui a mis en scène et dirigé le spectacle. Le casting comprenait Christopher Chew dans le rôle de Sweeney Todd et Amelia Broome dans le rôle de Mme Lovett.
;Réalisation Québec 2014
Le Théâtre Décibel, basé à Québec, a produit la première mondiale francophone du spectacle. Traduit par Joëlle Bond et mis en scène par Louis Morin, le spectacle a été présenté du 28 octobre au 8 novembre 2014 au Capitole de Québec. Le casting comprend Renaud Paradis dans le rôle de Sweeney Todd, Katee Julien dans le rôle de Mme Lovett, Jean Petitclerc dans le rôle du juge Turpin, Sabrina Ferland dans celui de la mendiante, Pierre-Olivier Grondin dans celui d'Anthony Hope, Andréane Bouladier dans celui de Johanna, David Noël dans celui de Tobias, Jonathan Gagnon dans celui de Beadle et Mathieu Samson dans le rôle de Pirelli.
Version métal progressif 2014, Landless Theatre Company, Washington, DC
Sondheim accorde à la Landless Theatre Company de DC la permission d'orchestrer une « version prog metal » de Sweeney Todd, la première orchestration rock de la partition. La production est jouée au Warehouse Theatre de DC en août 2014. Réalisée par Melissa Baughman. Direction musicale par Charles W. Johnson. Orchestration Prog Metal par The Fleet Street Collective (Andrew Lloyd Baughman, Spencer Blevins, Charles Johnson, Lance LaRue, Ray Shaw, Alex Vallejo, Andrew Siddle). Le casting comprend les chanteurs du groupe de metal Nina Osegueda (A Sound of Thunder) dans le rôle de Mme Lovett, Andrew Lloyd Baughman (Diamond Dead) dans le rôle de Sweeney Todd, Rob Bradley (Aries et Thrillkiller) dans le rôle de Pirelli et Irene Jericho (Cassandra Syndrome) dans le rôle de Beggar. Femme. Le spectacle reçoit trois nominations aux Helen Hayes Awards 2015 pour la meilleure comédie musicale, la réalisatrice exceptionnelle d'une comédie musicale (Melissa Baughman) et le directeur musical exceptionnel (Charles W. Johnson).
Production de l'Opéra national gallois 2015
À l'automne 2015, le Welsh National Opera et le Wales Millennium Centre ont produit une coproduction avec le West Yorkshire Playhouse et le Royal Exchange Manchester dans le cadre de la saison « Madness ». Réalisée par James Brining et conçue par Colin Richmond, la production s'est déroulée dans les années 1970/80 et a été jouée à Cardiff avant de tourner à Southampton, Bristol, Llandudno, Oxford, Liverpool, Birmingham avant de retourner à Cardiff. Il est basé sur les précédentes petites productions de Brining de Dundee Rep en 2010, West Yorkshire Playhouse et Royal Exchange Manchester en 2013.
Productions d'opéra
La première compagnie d'opéra à monter Sweeney Todd fut le Houston Grand Opera dans une production dirigée par Hal Prince, qui s'est déroulée du 14 au 24 juin 1984 pour un total de 10 représentations. Dirigée par John DeMain, la production a utilisé des conceptions scéniques d'Eugene Lee, des conceptions de costumes de Franne Lee et des conceptions d'éclairage de Ken Billington. Le casting comprenait Timothy Nolen dans le rôle titre, Joyce Castle dans le rôle de Mme Lovett, Cris Groenendaal dans le rôle d'Anthony, Lee Merrill dans le rôle de Johanna, Will Roy dans le rôle du juge Turpin et Barry Busse dans le rôle de The Beadle.
En 1984, le spectacle a été présenté par le New York City Opera. Hal Prince a recréé la mise en scène en utilisant le décor simplifié de la 2e tournée nationale. Il a été bien accueilli et la plupart des représentations ont été vendues à guichets fermés. Il a été ramené pour des séries limitées en 1986 et 2004. Notamment, la production de 2004 mettait en vedette Elaine Paige dans le rôle de Mme Lovett. Le spectacle a également été présenté par Opera North en 1998 au Royaume-Uni avec Steven Page et Beverley Klein, mis en scène par David McVicar et dirigé par James Holmes.
Au début des années 2000, Sweeney Todd s'est fait connaître auprès des compagnies d'opéra aux États-Unis, au Canada, au Japon, en Allemagne, en Israël, en Espagne, aux Pays-Bas, au Royaume-Uni et en Australie. Bryn Terfel, le populaire baryton-basse gallois, a interprété le rôle titre au Lyric Opera de Chicago en 2002, avec Judith Christian, David Cangelosi, Timothy Nolen, Bonaventura Bottone, Celena Shaffer et Nathan Gunn. Il a été joué au Royal Opera House de Londres dans le cadre de la saison du Royal Opera (décembre 2003-janvier 2004) avec Sir Thomas Allen dans le rôle de Todd, Felicity Palmer dans le rôle de Mme Lovett et un casting de soutien comprenant Rosalind Plowright, Robert Tear et Jonathan. Veira dans le rôle du juge Turpin. L'Opéra national finlandais a interprété Sweeney Todd en 1997-98. L'Opéra national israélien a interprété Sweeney Todd à deux reprises. L'Opéra islandais a interprété Sweeney Todd à l'automne 2004, pour la première fois en Islande. Le 12 septembre 2015, Sweeney Todd a fait la première partie de l'Opéra de San Francisco avec Brian Mulligan dans le rôle de Todd, Stephanie Blythe dans le rôle de Mme Lovett, Matthew Grills dans le rôle de Tobias, Heidi Stober dans le rôle de Johanna, Elliot Madore dans le rôle d'Anthony et Elizabeth Futral dans le rôle de la mendiante/Lucy. .
Productions de concerts
Une « Reprise ! » La version concert a été jouée au Ahmanson Theatre de Los Angeles du 12 au 14 mars 1999 avec Kelsey Grammer dans le rôle de Todd, Christine Baranski dans le rôle de Mme Lovett, Davis Gaines dans le rôle d'Anthony, Neil Patrick Harris dans le rôle de Tobias, Melissa Manchester dans le rôle de la mendiante, Roland Rusinek. comme The Beadle, Dale Kristien comme Johanna et Ken Howard comme juge Turpin.
Le Royal Festival Hall de Londres a accueilli deux représentations le 13 février 2000, avec Len Cariou dans le rôle de Todd, Judy Kaye dans le rôle de Mme Lovett et Davis Gaines dans le rôle d'Anthony. Un concert de 4 jours a eu lieu en juillet 2007 au même endroit avec Bryn Terfel, Maria Friedman, Daniel Boys et Philip Quast.
Le réalisateur Lonny Price a dirigé une production de concert semi-scénique de "Sweeney Todd" du 4 au 6 mai 2000 à l'Avery Fisher Hall du Lincoln Center de New York avec le New York Philharmonic. Le casting comprenait George Hearn (un remplaçant de dernière minute de Bryn Terfel), Patti LuPone, Neil Patrick Harris, Davis Gaines, John Aler, Paul Plishka, Heidi Grant Murphy, Stanford Olsen et Audra McDonald. Ce concert a également été joué à San Francisco, du 19 juillet 2001 au 21 juillet, avec l'Orchestre symphonique de San Francisco. Hearn et LuPone ont été rejoints une fois de plus par Harris, Aler et Olsen ainsi que par les nouveaux venus Victoria Clark, Lisa Vroman et Timothy Nolen. Cette production a été enregistrée pour la diffusion sur PBS. La même production a été jouée au Ravinia Festival à Chicago le 24 août 2001, avec la plupart des acteurs des concerts précédents, à l'exception de Plishka et Clark, qui ont été remplacés par Sherrill Milnes et Hollis Resnik.
 
En 2014, Price a dirigé une nouvelle production de concert, de retour à l'Avery Fisher Hall avec le New York Philharmonic du 5 au 8 mars avec Bryn Terfel dans le rôle de Todd, Emma Thompson dans le rôle de Mme Lovett, Philip Quast dans le rôle du juge Turpin, Jeff Blumenkrantz dans le rôle de The Beadle, Christian Borle dans le rôle de Pirelli, Kyle Brenn dans le rôle de Tobias, Jay Armstrong Johnson dans le rôle d'Anthony, Erin Mackey dans le rôle de Johanna et dans certaines performances Audra McDonald dans le rôle de The Beggar Woman. Le concert a de nouveau été filmé pour être diffusé sur PBS dans le cadre de leur série Live from Lincoln Center et a été diffusé pour la première fois le 26 septembre 2014. Cette production a été transférée au London Coliseum Theatre pour 13 représentations du 30 mars au 12 avril 2015. Le casting comprenait des membres originaux comme Terfel, Thompson et Quast, ainsi que de nouveaux acteurs comme John Owen-Jones et Rosalie Craig.
Adaptation cinématographique
Une adaptation en long métrage de Sweeney Todd, produite conjointement par DreamWorks et Warner Bros., est sortie