Quel membre des Hollies a ensuite rejoint le groupe américain à succès communément connu sous ses initiales CSNY ?
Graham Nash
The Hollies est un groupe pop/rock anglais connu pour son style d'harmonie vocale à trois voix pionnier et distinctif. Les Hollies sont devenus l'un des principaux groupes britanniques des années 1960 (231 semaines dans les charts de singles britanniques au cours des années 1960 ; le 9e rang parmi tous les artistes de la décennie) et jusqu'au milieu des années 1970. Il a été formé par Allan Clarke et Graham Nash à la fin de 1962 en tant que groupe de musique de type Merseybeat à Manchester, bien que certains membres du groupe viennent de villes au nord de là. Graham Nash quitte le groupe en 1968 pour former le supergroupe Crosby, Stills & Nash. Les Hollies sont à l'origine un duo formé par Allan Clarke et Graham Nash, qui étaient les meilleurs amis de l'école primaire et ont commencé à se produire ensemble pendant l'engouement pour le skiffle de la fin des années 1950. Finalement, Clarke et Nash sont devenus un duo vocal et guitare sur le modèle des Everly Brothers sous les noms de « Ricky and Dane Young ». Sous ce nom, ils ont fait équipe avec un groupe local, les Fourtones, composé de Pete Bocking (guitare), John 'Butch' Mepham (basse), Keith Bates (batterie) et Derek Quinn (guitare). Lorsque Quinn quitta pour rejoindre Freddie and the Dreamers en 1962, Clarke et Nash quittèrent également et rejoignirent un autre groupe de Manchester, les Deltas, composé de Vic Steele à la guitare solo, Eric Haydock à la basse et Don Rathbone à la batterie, qui venait de perdre. deux membres (dont Eric Stewart, parti rejoindre un groupe "professionnel", The Mindbenders). Les Deltas se sont d'abord appelés « The Hollies » lors d'un concert en décembre 1962 à l'Oasis Club de Manchester. Il a été suggéré que Haydock ait nommé le groupe en relation avec une guirlande de houx de Noël, bien que dans une interview en 2009, Graham Nash ait déclaré que le groupe avait décidé juste avant une représentation de s'appeler « les Hollies » en raison de leur admiration pour Buddy Holly. En 2009, Nash a écrit : « Nous nous sommes appelés les Hollies, après Buddy et Christmas. » À cette époque, les Hollies écrivaient et interprétaient une quantité substantielle de matériel original, écrit par l'équipe de composition du groupe composée de Clarke, Hicks et Nash, et le producteur Richards a finalement permis au groupe de sortir son premier hit auto-écrit "We're Through". " (septembre 1964, UK No.7) (crédité sous un pseudonyme, "L. Ransford" ; le nom du grand-père de Graham Nash, comme l'étaient toutes leurs premières compositions). Cela a été suivi par deux autres reprises, "Yes I Will" (janvier 1965, UK No.9); et enfin "I'm Alive" écrit par Clint Ballard, Jr. (mai 1965, premier numéro 1 du groupe au Royaume-Uni, numéro 103 aux États-Unis, numéro 11 au Canada). Leur deuxième album, In The Hollies Style (1964), n'a pas été classé (dans le top dix des albums de la BBC, bien qu'il ait figuré dans le classement des albums New Musical Express faisant partie du top dix) et aucun de ses morceaux n'est sorti aux États-Unis. , bien qu'une version soit sortie au Canada avec l'ajout des singles britanniques. Terry Sylvester remplace Graham Nash En plus de son travail avec Hollies, en 1967, Graham Nash a co-écrit le premier tube solo de John Walker "Annabella" - et plus tard en 1968, Nash a chanté sur le top des charts britanniques de Scaffold, "Lily the Pink" (qui faisait référence à "Jennifer Eccles"). . L'échec de "King Midas in Reverse" avait accru la tension au sein du groupe, Clarke et Hicks voulant enregistrer plus de matériel "pop" que Nash. Les choses ont atteint un point critique lorsque le groupe a rejeté "Marrakesh Express" de Nash et a ensuite décidé d'enregistrer un album entièrement composé de reprises de Bob Dylan. Nash a participé à une reprise de Dylan, "Blowin' in the Wind", mais n'a pas caché son dédain pour l'idée et s'est heurté à plusieurs reprises au producteur Ron Richards. Graham Nash a été remplacé dans les Hollies en janvier 1969 par le guitariste-chanteur Terry Sylvester, anciennement des deux Escorts, un groupe Merseybeat de deuxième génération qui a eu un hit mineur dans les charts britanniques en 1964 avec "Dizzy Miss Lizzy" et les Swinging Blue Jeans de 1966. –1968. Sylvester a également remplacé Nash au sein de l'équipe de composition du groupe, avec Clarke et Hicks. Comme prévu avant le départ de Nash, le prochain album du groupe était Hollies Sing Dylan, qui a atteint la troisième place du classement britannique tandis que la version américaine, Words And Music de Bob Dylan, a été ignorée. L'album suivant, Hollies Sing Hollies, n'a pas été classé au Royaume-Uni, mais a bien fonctionné au Canada et aux États-Unis, se classant au 32e rang. Comme Graham Nash avant lui, le leader Allan Clarke en 1971 était de plus en plus frustré, et lui aussi commença à se disputer avec le producteur Ron Richards à propos du matériel ; après avoir vu le succès de Nash depuis son départ, il avait hâte de quitter le groupe et de sortir un album solo. Après l'album Distant Light de 1971, qui concluait le contrat du groupe avec EMI/Parlophone au Royaume-Uni (et atteignait la 21e place du classement américain Billboard), Clarke quitta les Hollies en décembre, une décision qui surprit à la fois les fans du groupe et le public. en général. Graham Nash les a rejoint pour l'enregistrement d'une chanson d'Alan Tarney "Somethin' Ain't Right" le 10 septembre 1981, ce qui a conduit à un véritable album de retrouvailles What Goes Around... publié sur WEA Records en juillet 1983. Graham Nash a continué à apparaître avec les Hollies jusqu'au début de 1984, culminant avec le dernier succès des Hollies dans le Top 40 américain avec un remake de "The Supremes" "Stop in the Name of Love", qui a atteint la 29e place en 1983. "Stop in the Name of Love" était tiré de l'album What Goes Around... sorti en juillet 1983 et classé aux États-Unis dans le top 200 des albums Billboard au numéro 90. Un album live mettant en vedette le regroupement Clarke-Hicks-Elliott-Nash, Reunion, a été enregistré au parc d'attractions Kings Island dans l'Ohio, lors d'une tournée américaine qui a suivi la même année, pour finalement être publié d'abord en 1997 sous le nom d'Archive Alive, puis rebaptisé Reunion (avec deux titres supplémentaires) en 2004. En 1993, les Hollies ont célébré leur 30e anniversaire en tant que groupe. Un album de compilation, The Air That I Breathe: The Very Best of The Hollies, classé n°15 au Royaume-Uni. Cet album comprenait un nouveau single, "The Woman I Love", qui s'est classé n°42 au Royaume-Uni. Graham Nash a de nouveau retrouvé les Hollies pour enregistrer une nouvelle version de "Peggy Sue Got Married" avec la voix principale de Buddy Holly, tirée d'une version "alternative" de la chanson donnée à Nash par la veuve de Holly, Maria Eleana Holly. Cet enregistrement "Buddy Holly & The Hollies" a ouvert l'album hommage Not Fade Away à Holly par divers artistes. Les Hollies ont également continué à tourner et à faire des apparitions à la télévision. Cependant, de 1966 jusqu'à leur signature chez Epic en 1967, le groupe a connu son succès le plus concentré aux États-Unis, dont quatre chansons du Top 10 ("Bus Stop", "Stop Stop Stop", "On a Carousel" et "Carrie". Anne". Cependant, le passage à Epic suivi du départ de Graham Nash a mis fin à cette séquence; après cela, les Hollies ont eu quelques autres succès énormes: "He Ain't Heavy He's My Brother" (#7, 1969), "Long Cool Woman » (#2, 1972) et « The Air That I Breathe » (#6, 1974). Ils ont cependant eu d'autres succès dans les charts américains avec les singles non britanniques « Pay You Back With Interest » (#28). en 1966), "Dear Eloise" (#50 en 1967), "Long Dark Road" (#26 en 1972) et le single "Reunion" "Stop! In the Name of Love" (#29 en 1983). En 2010, les Hollies ont été inclus au Rock and Roll Hall of Fame. "[http://www.rockhall.com/induction2010 Félicitations aux intronisés au Rock and Roll Hall of Fame 2010!"] Rockhall.com, 17 décembre 2009 Les membres du groupe intronisés étaient Allan Clarke, Graham Nash, Tony Hicks, Eric Haydock, Bobby Elliott, Bernie Calvert et Terry Sylvester. Il a été annoncé que le groupe retrouverait Allan Clarke et Graham Nash pour une performance live lors de la cérémonie d'intronisation. Cependant, l'incarnation actuelle du groupe (avec Hicks et Elliott, intronisés au HOF) n'a pas été en mesure de reprogrammer une représentation à Londres pour y assister. Les Hollies étaient représentés à la cérémonie du RRHOF par Clarke, Nash, Sylvester, Haydock et Calvert. Soixante ans après avoir chanté ensemble pour la première fois, Allan Clarke et Graham Nash ont donné un concert composé de "Bus Stop", "Carrie Anne" (accompagné d'Adam Levine et Jesse Carmichael de Maroon 5) et "Long Cool Woman" (accompagné de Steve Van Zandt à la guitare et Pat Monahan de Train avec une apparition de Sylvester au chant).
The Hollies est un groupe pop/rock anglais connu pour son style d'harmonie vocale à trois voix pionnier et distinctif. Les Hollies sont devenus l'un des principaux groupes britanniques des années 1960 (231 semaines dans les charts de singles britanniques au cours des années 1960 ; le 9e rang parmi tous les artistes de la décennie) et jusqu'au milieu des années 1970. Il a été formé par Allan Clarke et Graham Nash à la fin de 1962 en tant que groupe de musique de type Merseybeat à Manchester, bien que certains membres du groupe viennent de villes au nord de là. Graham Nash quitte le groupe en 1968 pour former le supergroupe Crosby, Stills & Nash.
Ils ont joui d'une popularité considérable dans de nombreux pays (au moins 60 singles ou EP et 26 albums quelque part dans le monde s'étalant sur cinq décennies), bien qu'ils n'aient obtenu un succès majeur dans les charts américains qu'en 1966 avec " Bus Stop ". Les Hollies comptaient plus de 30 singles dans le UK Singles Chart et 22 dans le Billboard Hot 100, avec des succès majeurs des deux côtés de l'Atlantique, notamment "Just One Look", "Look Through Any Window", "Bus Stop", "Je ne peux pas lâcher prise", "Sur un carrousel", "Stop Stop Stop", "Carrie Anne", "Jennifer Eccles", et plus tard "He Ain't Heavy, He's My Brother", "Long Cool Woman in une robe noire" et "L'air que je respire".
Ils sont l'un des rares groupes pop britanniques du début des années 1960, avec les Rolling Stones, à ne jamais se séparer et à continuer d'enregistrer et de se produire. En reconnaissance de leurs réalisations, les Hollies ont été intronisés au Rock and Roll Hall of Fame en 2010.
Formation
Les Hollies sont à l'origine un duo formé par Allan Clarke et Graham Nash, qui étaient les meilleurs amis de l'école primaire et ont commencé à se produire ensemble pendant l'engouement pour le skiffle de la fin des années 1950. Finalement, Clarke et Nash sont devenus un duo vocal et guitare sur le modèle des Everly Brothers sous les noms de « Ricky and Dane Young ». Sous ce nom, ils ont fait équipe avec un groupe local, les Fourtones, composé de Pete Bocking (guitare), John 'Butch' Mepham (basse), Keith Bates (batterie) et Derek Quinn (guitare). Lorsque Quinn quitta pour rejoindre Freddie and the Dreamers en 1962, Clarke et Nash quittèrent également et rejoignirent un autre groupe de Manchester, les Deltas, composé de Vic Steele à la guitare solo, Eric Haydock à la basse et Don Rathbone à la batterie, qui venait de perdre. deux membres (dont Eric Stewart, parti rejoindre un groupe "professionnel", The Mindbenders).
Les Deltas se sont d'abord appelés « The Hollies » lors d'un concert en décembre 1962 à l'Oasis Club de Manchester. Il a été suggéré que Haydock ait nommé le groupe en relation avec une guirlande de houx de Noël, bien que dans une interview en 2009, Graham Nash ait déclaré que le groupe avait décidé juste avant une représentation de s'appeler « les Hollies » en raison de leur admiration pour Buddy Holly. En 2009, Nash a écrit : « Nous nous sommes appelés les Hollies, après Buddy et Christmas. »
1963-1968
En janvier 1963, les Hollies se produisirent au Cavern Club de Liverpool, où ils furent vus par le producteur adjoint de Parlophone, Ron Richards, qui avait participé à la production de la première session des Beatles. Richards leur proposa une audition avec Parlophone, mais Steele ne voulait pas être un musicien « professionnel » et quitta le groupe en février 1963. Pour l'audition, ils remplaçèrent Steele par Tony Hicks, qui jouait dans un groupe de Nelson appelé les Dolphins, qui mettait également en vedette Bobby Elliott à la batterie et Bernie Calvert à la basse. Non seulement les Hollies ont été signés par Richards, qui continuera à produire le groupe jusqu'en 1976, et une fois de plus en 1979, mais une chanson de l'audition, une reprise du single des Coasters de 1961 "(Ain't That) Just Like Me ", est sorti comme premier single en mai 1963 et a atteint la 25e place du UK Singles Chart.
Leur deuxième single, une autre reprise des Coasters, cette fois "Searchin'" de 1957, atteint la 12e place. À ce stade, après avoir enregistré seulement huit chansons pour Parlophone, Rathbone décida également de quitter le groupe et Hicks put faire en sorte que son coéquipier des Dolphins, Bobby Elliott, le remplace en tant que nouveau batteur des Hollies en août 1963. Ils marquèrent alors leur premier Le Top 10 britannique a atteint le début de 1964 avec une reprise de "Stay" de Maurice Williams et des Zodiacs, qui a atteint la 8e place au Royaume-Uni. Il a été extrait du premier album du groupe Parlophone, Stay with the Hollies, sorti le 1er janvier 1964, qui s'est classé n ° 2 dans le classement des albums britanniques. Une version de l'album est sortie aux États-Unis sous le titre Here I Go Again, sur le label américain des Hollies de l'époque, Imperial.
Les Hollies sont devenus connus pour leurs reprises, et ils ont enchaîné avec "Just One Look" (février 1964, UK No.2), une chanson qui avait déjà eu un certain succès aux États-Unis pour Doris Troy. Les succès se poursuivent avec "Here I Go Again" (mai 1964, UK n°4). À ce stade, il y avait un certain intérêt nord-américain pour le groupe et les versions de Stay With the Hollies ; avec ces deux singles ajoutés, ont été publiés au Canada par Capitol Records et aux États-Unis par Imperial Records, le titre étant changé pour Here I Go Again. Comme leurs camarades du label Parlophone, les Beatles, les albums des Hollies sortis en Amérique du Nord resteraient très différents de leurs homologues britanniques.
À cette époque, les Hollies écrivaient et interprétaient une quantité substantielle de matériel original, écrit par l'équipe de composition du groupe composée de Clarke, Hicks et Nash, et le producteur Richards a finalement permis au groupe de sortir son premier hit auto-écrit "We're Through". " (septembre 1964, UK No.7) (crédité sous un pseudonyme, "L. Ransford" ; le nom du grand-père de Graham Nash, comme l'étaient toutes leurs premières compositions). Cela a été suivi par deux autres reprises, "Yes I Will" (janvier 1965, UK No.9); et enfin "I'm Alive" écrit par Clint Ballard, Jr. (mai 1965, premier numéro 1 du groupe au Royaume-Uni, numéro 103 aux États-Unis, numéro 11 au Canada). Leur deuxième album, In The Hollies Style (1964), n'a pas été classé (dans le top dix des albums de la BBC, bien qu'il ait figuré dans le classement des albums New Musical Express faisant partie du top dix) et aucun de ses morceaux n'est sorti aux États-Unis. , bien qu'une version soit sortie au Canada avec l'ajout des singles britanniques.
Finalement, les Hollies ont percé en Amérique du Nord avec une chanson originale qu'ils ont demandée à Graham Gouldman de Manchester. "Look Through Any Window" (sept. 1965, n°4 au Royaume-Uni) a propulsé les Hollies dans le Top 40 américain (n°32, janvier 1966) et dans le top 10 canadien (n°3, janvier 1966), tous deux pour la première fois. Cependant, leur single suivant, un enregistrement original de " If I Needed Someone " de George Harrison (décembre 1965), fut compromis lorsque les Beatles décidèrent de sortir leur propre version sur Rubber Soul ; il n'a atteint que la 20e place au Royaume-Uni et n'est pas sorti en Amérique du Nord. Leur troisième album, simplement intitulé Hollies, atteint la 8e place au Royaume-Uni en 1965, mais ne parvient pas à figurer dans les charts aux États-Unis sous le nom Hear! Ici !, malgré l'inclusion de "Look Through Any Window" et "I'm Alive".
Les Hollies reviennent ensuite dans le Top 10 britannique avec « I Can't Let Go » (février 1966, n°2 au Royaume-Uni, n°42 aux États-Unis) ; leur quatrième album, Could You Believe ?, qui comprenait le hit, s'est hissé au 16e rang en 1966. Sorti aux États-Unis sous le nom de Beat Group !, il n'a pas non plus réussi à percer le top 100 américain.
À ce stade, un différend entre les Hollies et leur direction a éclaté au sujet de ce que le bassiste Eric Haydock qualifiait de frais excessifs facturés au groupe par la direction. En conséquence, Haydock a décidé de prendre un congé du groupe. Pendant son absence, le groupe a fait appel à Klaus Voorman, un bon ami des Beatles, pour jouer sur quelques concerts et a enregistré deux singles avec des remplissages à la basse : la chanson de Burt Bacharach-Hal David "After the Fox" (septembre 1966). , qui mettait en vedette Peter Sellers au chant, Jack Bruce à la basse électrique et Burt Bacharach lui-même aux claviers, et était la chanson thème du film Sellers du même nom (qui n'a pas réussi à figurer dans les charts) et "Bus Stop" (UK n°5 , US No.5, juin 1966), une autre chanson de Gouldman, qui mettait en vedette Bernie Calvert, un ancien membre du groupe Hicks et Elliott dans les Dolphins, à la basse. Calvert a également fait une tournée en Yougoslavie avec le groupe en mai 1966.
"Bus Stop" a donné aux Hollies leur premier single dans le top dix américain. En conséquence, un album américano-canadien de Bus Stop composé du single mélangé à des chansons inédites du début de la carrière du groupe a grimpé au n ° 75, le premier album américain du groupe à entrer dans le Top 100. Bien que Haydock se soit finalement avéré avoir raison sur Suite au différend sur les frais, il a été limogé en faveur de Calvert après que "Bus Stop" soit devenu un énorme succès.
Au moment du départ de Haydock, Clarke, Hicks et Nash ont participé (avec le guitariste de session Jimmy Page, le bassiste John Paul Jones et le pianiste Elton John) à l'enregistrement de l'album des Everly Brothers en 1966 « Two Yanks in England », qui consistait en grande partie de reprises des compositions de "L. Ransford". Après l'album des Everly Brothers, les Hollies ont cessé de publier des chansons originales sous un pseudonyme, et à partir de ce moment jusqu'au dernier single de Nash avec les Hollies en 1968, toutes leurs faces A étaient des compositions originales, à l'exception du dernier single de l'ère Nash « Listen To ». Moi' (1968) écrit par Tony Hazzard.
En octobre 1966, le cinquième album du groupe, For Certain Because (UK No.23, 1966), devient leur premier album entièrement composé de compositions originales de Clarke, Hicks et Nash. Sorti aux États-Unis sous le titre Stop! Arrêt! Arrêt! il y a atteint la 91e place et a donné naissance à un single américain, " Pay You Back with Interest ", qui a été un succès modeste, culminant à la 28e place. Un autre morceau, "Tell Me to My Face", fut un succès modéré de l'artiste Mercury Keith, et sera également repris une décennie plus tard par Dan Fogelberg et Tim Weisberg sur leur album Twin Sons of Different Mothers.
Pendant ce temps, les Hollies ont continué à sortir un flux constant de singles à succès internationaux : « Stop Stop Stop » (octobre 1966, n°2 au Royaume-Uni, n°7 aux États-Unis) de For Certain Because, connu pour son arrangement de banjo distinctif ; "On a Carousel" (février 1967 ; Royaume-Uni n°4, 1967, États-Unis n°11, Australie n°14) ); "Carrie Anne" (mai 1967, Royaume-Uni n°3, États-Unis n°9, Australie n°7).
À la mi-février 1967, Bobby Elliott s'effondre sur scène à cause d'un appendice enflammé. Les Hollies ont été contraints de poursuivre leurs engagements en tournée sans qu'il utilise Tony Mansfield, Dougie Wright et Tony Newman comme remplaçants pour d'autres dates live et Wright, Mitch Mitchell et Clem Cattini lorsqu'ils ont commencé à enregistrer leur prochain album, Evolution, qui a été sorti le 1er juin 1967, le même jour que le Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band des Beatles. C'était aussi leur premier album pour leur nouveau label américain Epic. Il a atteint le numéro 13 au Royaume-Uni et le numéro 43 aux États-Unis. La version américaine comprenait le single "Carrie Anne". De plus, The Searchers et Paul et Barry Ryan ont chacun eu un hit mineur dans les charts britanniques reprenant la chanson Evolution "Have You Ever Loved Somebody" en 1967.
Toujours en 1967, les Hollies participent au Festival di San Remo avec la chanson Non prego per me, écrite par l'auteur-compositeur italien Lucio Battisti et par le parolier italien Mogol.
Cependant, la tentative de Nash d'élargir la gamme du groupe avec une composition plus ambitieuse, "King Midas in Reverse", n'a atteint que la 18e place des charts britanniques. Les Hollies ont ensuite sorti l'ambitieux album psychédélique Butterfly, rebaptisé pour le marché américain King Midas in Reverse/Dear Eloise, mais il n'a pas réussi à figurer dans les charts. En réponse, Clarke et Nash ont écrit une chanson presque « bubblegum » « Jennifer Eccles » (du nom de leurs épouses) (mars 1968, Royaume-Uni n°7, États-Unis n°40, Australie n°13), qui fut un succès. Les Hollies ont fait don d'une chanson de Clarke-Nash, "Wings", à No One's Gonna Change Our World, un album caritatif au profit du World Wildlife Fund, en 1969.
Terry Sylvester remplace Graham Nash
En plus de son travail avec Hollies, en 1967, Graham Nash a co-écrit le premier tube solo de John Walker "Annabella" - et plus tard en 1968, Nash a chanté sur le top des charts britanniques de Scaffold, "Lily the Pink" (qui faisait référence à "Jennifer Eccles"). . L'échec de "King Midas in Reverse" avait accru la tension au sein du groupe, Clarke et Hicks voulant enregistrer plus de matériel "pop" que Nash. Les choses ont atteint un point critique lorsque le groupe a rejeté "Marrakesh Express" de Nash et a ensuite décidé d'enregistrer un album entièrement composé de reprises de Bob Dylan. Nash a participé à une reprise de Dylan, "Blowin' in the Wind", mais n'a pas caché son dédain pour l'idée et s'est heurté à plusieurs reprises au producteur Ron Richards.
En août 1968, les Hollies enregistrèrent "Listen to Me" (écrit par Tony Hazzard) (septembre 1968, UK n°11), avec Nicky Hopkins au piano. Cela s'est avéré être la dernière session d'enregistrement de Nash avec les Hollies, et il a officiellement quitté le groupe après une performance dans un concert de charité au London Palladium le 8 décembre 1968 pour déménager à Los Angeles, où il envisageait provisoirement de devenir principalement un auteur-compositeur. Nash a déclaré au magazine Disc : "Je ne peux plus faire de tournées. Je veux juste m'asseoir à la maison et écrire des chansons. Je me fiche de ce que pense le reste du groupe." Après avoir déménagé à Los Angeles, il s'est joint à l'ancien guitariste de Buffalo Springfield Stephen Stills et à l'ancien chanteur et guitariste des Byrds David Crosby pour former l'un des premiers supergroupes, Crosby, Stills & Nash, qui a sorti "Marrakesh Express" comme premier single.
La face B de "Listen to Me" était "Do the Best You Can", le dernier enregistrement original d'une chanson de Clarke-Hicks-Nash à apparaître sur un disque de Hollies (bien que "Survival of the Fittest", écrit par Clarke-Hicks-Nash). Hicks-Nash, a été redécoupé avec Terry Sylvester et sorti en single américain en 1970).
Graham Nash a été remplacé dans les Hollies en janvier 1969 par le guitariste-chanteur Terry Sylvester, anciennement des deux Escorts, un groupe Merseybeat de deuxième génération qui a eu un hit mineur dans les charts britanniques en 1964 avec "Dizzy Miss Lizzy" et les Swinging Blue Jeans de 1966. –1968. Sylvester a également remplacé Nash au sein de l'équipe de composition du groupe, avec Clarke et Hicks. Comme prévu avant le départ de Nash, le prochain album du groupe était Hollies Sing Dylan, qui a atteint la troisième place du classement britannique tandis que la version américaine, Words And Music de Bob Dylan, a été ignorée. L'album suivant, Hollies Sing Hollies, n'a pas été classé au Royaume-Uni, mais a bien fonctionné au Canada et aux États-Unis, se classant au 32e rang.
Le départ de Nash a vu les Hollies se tourner à nouveau vers des écrivains extérieurs pour leurs faces A uniques, mais la fortune du groupe dans les charts britanniques s'est redressée en 1969 et 1970, et ils ont marqué quatre succès consécutifs dans le Top 20 britannique (dont deux classements consécutifs dans le Top 5) au cours de cette période, à commencer par la chanson de Geoff Stephens/Tony Macaulay, "Sorry Suzanne" (février 1969), qui atteint la troisième place au Royaume-Uni. La suite fut la ballade émouvante "He Ain't Heavy, He's My Brother", qui présentait le jeu de piano d'Elton John, et qui atteignit la troisième place au Royaume-Uni en octobre 1969, la septième aux États-Unis en mars. 1970. La version américaine de Hollies Sing Hollies a ajouté cette chanson et a été rebaptisée He Ain't Heavy, He's My Brother, atteignant la 32e place des charts américains.
années 1970
Le prochain single des Hollies, "I Can't Tell the Bottom from the Top", mettait à nouveau en vedette le jeune Elton John au piano et atteignait la 7e place du Royaume-Uni en mai 1970, dans douze pays. Les succès britanniques se sont poursuivis avec "Gasoline Alley Bred" (octobre 1970, Royaume-Uni n°14, Australie n°20), tandis que la chanson de Tony Hicks, "Too Young to Be Married" - simplement un morceau d'album au Royaume-Uni et aux États-Unis - est devenu le single n°1 en Australie, en Nouvelle-Zélande et en Malaisie, atteignant également la 9e place à Singapour. Le rocker dur d'Allan Clarke, "Hey Willy", s'est classé numéro 22 au Royaume-Uni en 1971 et a été classé dans huit autres pays.
Comme Graham Nash avant lui, le leader Allan Clarke en 1971 était de plus en plus frustré, et lui aussi commença à se disputer avec le producteur Ron Richards à propos du matériel ; après avoir vu le succès de Nash depuis son départ, il avait hâte de quitter le groupe et de sortir un album solo. Après l'album Distant Light de 1971, qui concluait le contrat du groupe avec EMI/Parlophone au Royaume-Uni (et atteignait la 21e place du classement américain Billboard), Clarke quitta les Hollies en décembre, une décision qui surprit à la fois les fans du groupe et le public. en général.
Les Hollies ont signé avec Polydor pour le Royaume-Uni/Europe en 1972, bien que leur contrat américain avec Epic ait encore trois albums à faire. Le chanteur suédois Mikael Rickfors, anciennement du groupe Bamboo (qui avait fait partie des Hollies en Suède en 1967), fut rapidement recruté par le reste du groupe et chanta le premier single de Polydor "The Baby" (Royaume-Uni #26, mars 1972). Lorsque Mikael a auditionné pour eux pour la première fois, il a essayé de chanter dans la gamme d'Allan Clarke et les résultats ont été terribles. Le reste du groupe a décidé qu’il serait peut-être préférable d’enregistrer des chansons avec lui, en repartant de zéro. Terry Sylvester et Tony Hicks se sont mélangés à la voix de Mikael au lieu de le forcer à se fondre dans leurs harmonies originales. Circus Magazine, mai 1973. – "Romany – The Hollies Hop Over Disaster" de Janis Schacht. Selon certaines rumeurs, Mikael ne parlait pas un mot d'anglais et devait apprendre phonétiquement les mots de "The Baby". La rumeur selon laquelle il ne connaissait pas l'anglais était fausse ; cependant, il avait du mal à comprendre des mots anglais qu’il n’avait pas lui-même rassemblés.
Pendant ce temps, dans un mouvement de contre-programmation, Parlophone a repris un morceau composé par Clarke de l'album Distant Light, auparavant infructueux, qui présentait également Clarke au chant et à la guitare principale, le "Long Cool Woman in a Black Dress" inspiré de Creedence Clearwater Revival. . Parlophone l'a sorti en tant que single rival de "The Baby" en février 1972, bien qu'il ait eu des résultats relativement médiocres au Royaume-Uni (#32). Aux États-Unis, Epic, qui détenait les droits de Distant Light mais ne l'avait pas encore sorti, sortit finalement l'album en avril 1972 et le single en mai 1972. Étonnamment, la chanson devint un succès retentissant en dehors de l'Europe, atteignant la deuxième place en 1972. aux États-Unis (le single des Hollies le mieux classé aux États-Unis) et n°1 en Australie.
"Long Dark Road", un autre morceau de Distant Light avec des voix de Clarke, des harmonies distinctives en trois parties et un harmonica partout, est ensuite également sorti en single américain, atteignant la 26e place. En conséquence, Epic a fait pression sur Clarke et les Hollies pour qu'ils se réforment, malgré le fait qu'ils s'étaient séparés plus d'un an auparavant, plaçant Rickfors dans une position délicate.
Pendant ce temps, les Hollies dirigés par Rickfors ont sorti leur premier album Romany (qui a atteint la 84e place aux États-Unis) en octobre 1972. Un deuxième single chanté par Rickfors, "Magic Woman Touch" (1972), n'a pas réussi à figurer dans les charts au Royaume-Uni, devenant ainsi le le premier single officiel du groupe à manquer les charts britanniques depuis 1963, bien qu'il ait été enregistré dans sept autres pays, atteignant le Top Ten aux Pays-Bas, en Nouvelle-Zélande et à Hong Kong. Un deuxième album de Rickfors/Hollies, Out on the Road (1973), a été enregistré et publié en Allemagne. Cependant, avec le succès américain de Distant Light et de ses singles, Clarke décide de rejoindre le groupe à l'été 1973, et Rickfors part ensuite. En conséquence, aucune sortie d'Out on the Road au Royaume-Uni ou aux États-Unis n'a été réalisée, ce qui confère à cet album "perdu" de Hollies un statut légendaire parmi les fans du groupe - et des prix élevés sur la version allemande originale.
Après le retour de Clarke, les Hollies sont revenus dans le Top 30 britannique avec une autre chanson de style swamp rock écrite par Clarke, "The Day That Curly Billy Shot Down Crazy Sam McGee" (Royaume-Uni #24, 1973). En 1974, ils ont marqué ce qui allait être leur dernier grand nouveau single à succès aux États-Unis et au Royaume-Uni avec la chanson d'amour composée par Albert Hammond/Mike Hazlewood, "The Air That I Breathe" (précédemment enregistrée par Hammond et par Phil Everly sur son album solo de 1973. , Star Spangled Springer), qui a atteint la deuxième place au Royaume-Uni et en Australie et a fait partie du Top 10 aux États-Unis.
Après l'échec américain du single des Hollies "4th of July, Asbury Park", écrit par Bruce Springsteen, Epic a abandonné les Hollies aux États-Unis, combinant leurs deux albums de 1976 dans leur dernière sortie américaine de la décennie, Clarke, Hicks. , Sylvester, Calvert, Elliott (en incluant encore une fois la chanson de Springsteen pour lui donner une dernière chance de succès).
Les Hollies ont continué à avoir des succès dans les charts pendant le reste des années 70, mais principalement en Europe et en Nouvelle-Zélande. En 1976, par exemple, le groupe a sorti trois singles dans trois styles différents, dont aucun n'a été enregistré au Royaume-Uni ou aux États-Unis. "Star", un numéro d'harmonie uptempo rappelant leurs succès des années 60, enregistré uniquement en Nouvelle-Zélande et en Australie, le numéro de hard rock "Daddy Don't Mind" enregistré uniquement aux Pays-Bas et en Allemagne, et "Wiggle That Wotsit", une excursion sur le territoire disco, répertorié uniquement aux Pays-Bas, en Suède et en Nouvelle-Zélande. Particulièrement populaires en dehors des États-Unis, toujours très professionnels dans leurs engagements continus en concert, les Hollies ont connu des succès dans les charts avec des compilations en 1977 et 1978, ce qui les a permis de tenir jusqu'à la fin des années 1970.
Des années 1980 à nos jours
En 1980, les Hollies reviennent dans les charts britanniques avec le single "Soldier's Song", écrit et produit par Mike Batt, qui fut un succès mineur en 1980 atteignant la 58e place au Royaume-Uni. Ils ont également sorti un album de reprises de Buddy Holly nommé Buddy Holly qui n'a pas été classé au Royaume-Uni ni aux États-Unis, mais a été classé aux Pays-Bas, entre autres.
En mai 1981, Calvert et Sylvester quittent le groupe après des désaccords musicaux avec Bruce Welch, qui les produisait à cette époque (rien des sessions Welch n'est jamais sorti pendant cette période). Sylvester était également fortement en désaccord avec le limogeage par le groupe de leur manager de longue date, Robin Britten.
Les Hollies retournèrent en studio le 6 juin 1981 avec le chanteur/écrivain/guitariste John Miles et le bassiste de session Alan Jones pour enregistrer "Carrie" et "Driver". Mais aucune de ces chansons n'est sortie à cette époque ("Carrie" est finalement apparue comme la face B de la réédition "He Ain't Heavy" en 1988).
En août 1981, les Hollies restants sortirent "Holliedaze" sur EMI, un medley édité ensemble par Tony Hicks à partir de leurs disques à succès, qui les ramena dans le Top 30 britannique. À la demande de la BBC, Nash et Haydock se rejoignirent brièvement en septembre 1981 pour promouvoir le disque sur Top of the Pops. Les Hollies ont sorti leur dernier single Polydor "Take My Love and Run" (écrit par le claviériste Brian Chatton, qui est également apparu avec les Hollies pendant qu'ils faisaient la promotion du single à la télévision) en novembre 1981, mais cela n'a pas réussi à figurer dans les charts.
Graham Nash les a rejoint pour l'enregistrement d'une chanson d'Alan Tarney "Somethin' Ain't Right" le 10 septembre 1981, ce qui a conduit à un véritable album de retrouvailles What Goes Around... publié sur WEA Records en juillet 1983. Graham Nash a continué à apparaître avec les Hollies jusqu'au début de 1984, culminant avec le dernier succès des Hollies dans le Top 40 américain avec un remake de "The Supremes" "Stop in the Name of Love", qui a atteint la 29e place en 1983. "Stop in the Name of Love" était tiré de l'album What Goes Around... sorti en juillet 1983 et classé aux États-Unis dans le top 200 des albums Billboard au numéro 90. Un album live mettant en vedette le regroupement Clarke-Hicks-Elliott-Nash, Reunion, a été enregistré au parc d'attractions Kings Island dans l'Ohio, lors d'une tournée américaine qui a suivi la même année, pour finalement être publié d'abord en 1997 sous le nom d'Archive Alive, puis rebaptisé Reunion (avec deux titres supplémentaires) en 2004.
Les Hollies ont continué à tourner et à se produire tout au long des années 1980, atteignant à cette époque le statut de rock classique et attirant des foules du monde entier pour les voir. Alan Coates a rejoint le groupe à la guitare rythmique et au chant en haute harmonie en 1981 et y est resté jusqu'en 2004.
Après son utilisation dans une publicité télévisée pour la bière (pour la bière blonde Miller Lite) à l'été 1988, "He Ain't Heavy" a été réédité au Royaume-Uni et a atteint la première place, établissant ainsi un nouveau record pour la durée entre les charts. -des singles en tête pour un artiste de 23 ans (le seul précédent n°1 britannique des Hollies ayant été I'm Alive de 1965). À cette époque, le bassiste Ray Stiles, ancien membre du groupe glam rock des années 1970 Mud, avait rejoint le line-up permanent.
1988 a également vu la sortie de l'album de compilation All the Hits & More: The Definitive Collection qui a été classé au Royaume-Uni.
En 1993, les Hollies ont célébré leur 30e anniversaire en tant que groupe. Un album de compilation, The Air That I Breathe: The Very Best of The Hollies, classé n°15 au Royaume-Uni. Cet album comprenait un nouveau single, "The Woman I Love", qui s'est classé n°42 au Royaume-Uni. Graham Nash a de nouveau retrouvé les Hollies pour enregistrer une nouvelle version de "Peggy Sue Got Married" avec la voix principale de Buddy Holly, tirée d'une version "alternative" de la chanson donnée à Nash par la veuve de Holly, Maria Eleana Holly. Cet enregistrement "Buddy Holly & The Hollies" a ouvert l'album hommage Not Fade Away à Holly par divers artistes. Les Hollies ont également continué à tourner et à faire des apparitions à la télévision.
Les Hollies ont reçu un prix Ivor Novello en 1995 pour leur contribution exceptionnelle à la musique britannique.
Après que Clarke ait annoncé sa retraite en février 2000, il a été remplacé par Carl Wayne, ancien chanteur de The Move. Une compilation néo-zélandaise Hollies Greatest Hits est devenue numéro 1 dans ce pays en 2001, délogeant la collection 1 des Beatles de la première place. Tout en rétablissant le groupe en tant qu'attraction en tournée de 2000 à mi-2004, Carl Wayne n'a cependant enregistré qu'une seule chanson avec eux, "How Do I Survive?", le dernier (et le seul nouveau) morceau des Greatest Hits de 2003. (qui a atteint la 21e place du classement des albums britanniques). Après la mort de Wayne des suites d'un cancer en août 2004, il a été remplacé par Peter Howarth. À ce moment-là, Alan Coates quitta le groupe et fut remplacé par Steve Lauri.
Les Hollies se sont classés au numéro 21 au Royaume-Uni en 2003 avec l'album de compilation Greatest Hits from EMI au format CD. (EMI a sorti la plupart de la musique de Hollies EMI sur CD au cours des 25 dernières années)
Les Hollies ont été intronisés au « Vocal Group Hall of Fame » aux États-Unis en 2006. Également en 2006, le premier nouvel album studio des Hollies depuis 1983, Staying Power, a été publié par EMI avec Peter Howarth au chant principal.
Le groupe a sorti un album studio Then, Now, Always fin mars 2009, avec à nouveau Peter Howarth au chant. L'album a ensuite été officiellement publié par EMI en 2010 avec l'ajout d'une chanson originale supplémentaire, "She'd Kill For Me".
En reconnaissance de leurs réalisations, les Hollies ont été intronisés au Rock and Roll Hall of Fame en 2010. La même année, un album de compilation, Midas Touch: The Very Best of The Hollies, s'est classé au numéro 23 au Royaume-Uni.
En 2012, les Hollies ont sorti Hollies Live Hits ! We Got The Tunes !, un double CD live présentant les performances live des Hollies enregistrées lors de la tournée britannique 2012 du groupe.
L'année 2013, année du 50e anniversaire des Hollies, a été remplie d'une tournée mondiale de concerts pour le 50e anniversaire avec plus de 60 concerts.
, les Hollies tournent toujours avec deux membres très précoces, pour ne pas dire originaux : le guitariste Tony Hicks et le batteur Bobby Elliott.
En 2014, EMI a sorti une compilation 3CD ; « 50 At Fifty » qui s'est conclu avec une nouvelle chanson ; "Skylarks" écrit par Bobby Elliott et Peter Howarth.
Aux Etats-Unis
Les Hollies ont été l'un des derniers groupes majeurs d'invasion britannique à connaître un succès significatif dans les charts aux États-Unis. Leur premier single n'est pas sorti aux États-Unis et, bien qu'ils aient eu un petit succès américain en 1964 avec "Just One Look", ce n'est qu'avec "Look Through Any Window" que le groupe a atteint le Top 40 américain. les singles qui avaient été des succès majeurs au Royaume-Uni, notamment "Here I Go Again", "I'm Alive", "Yes I Will" et "We're Through", n'ont même pas réussi à atteindre le Top 100 aux États-Unis.
Cependant, de 1966 jusqu'à leur signature chez Epic en 1967, le groupe a connu son succès le plus concentré aux États-Unis, dont quatre chansons du Top 10 ("Bus Stop", "Stop Stop Stop", "On a Carousel" et "Carrie". Anne". Cependant, le passage à Epic suivi du départ de Graham Nash a mis fin à cette séquence; après cela, les Hollies ont eu quelques autres succès énormes: "He Ain't Heavy He's My Brother" (#7, 1969), "Long Cool Woman » (#2, 1972) et « The Air That I Breathe » (#6, 1974). Ils ont cependant eu d'autres succès dans les charts américains avec les singles non britanniques « Pay You Back With Interest » (#28). en 1966), "Dear Eloise" (#50 en 1967), "Long Dark Road" (#26 en 1972) et le single "Reunion" "Stop! In the Name of Love" (#29 en 1983).
Temple de la renommée du rock and roll
En 2010, les Hollies ont été inclus au Rock and Roll Hall of Fame. "[http://www.rockhall.com/induction2010 Félicitations aux intronisés au Rock and Roll Hall of Fame 2010!"] Rockhall.com, 17 décembre 2009 Les membres du groupe intronisés étaient Allan Clarke, Graham Nash, Tony Hicks, Eric Haydock, Bobby Elliott, Bernie Calvert et Terry Sylvester.
Il a été annoncé que le groupe retrouverait Allan Clarke et Graham Nash pour une performance live lors de la cérémonie d'intronisation. Cependant, l'incarnation actuelle du groupe (avec Hicks et Elliott, intronisés au HOF) n'a pas été en mesure de reprogrammer une représentation à Londres pour y assister. Les Hollies étaient représentés à la cérémonie du RRHOF par Clarke, Nash, Sylvester, Haydock et Calvert. Soixante ans après avoir chanté ensemble pour la première fois, Allan Clarke et Graham Nash ont donné un concert composé de "Bus Stop", "Carrie Anne" (accompagné d'Adam Levine et Jesse Carmichael de Maroon 5) et "Long Cool Woman" (accompagné de Steve Van Zandt à la guitare et Pat Monahan de Train avec une apparition de Sylvester au chant).
Membres du groupe
Voir la liste des membres des Hollies
Les membres actuels
* Tony Hicks – guitares, choeurs, banjo, mandoline, basse, sitar, claviers (de 1963 à aujourd'hui)
* Bobby Elliott – batterie (1963 à aujourd'hui)
* Ray Stiles – basse, choeurs (1986 à aujourd'hui)
* Ian Parker – claviers, bois, choeurs (1991 à aujourd'hui)
* Peter Howarth – chant, guitare (2004 à aujourd'hui)
* Steve Lauri – guitare, choeurs (2004 à aujourd'hui)
Discographie
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