"Quelle actrice a joué la Bond Girl, ""Solitaire"" dans le film ""Live and Let Die"" ?"
Jane Seymour
* Jane Seymour dans le rôle de Solitaire : la médium de Kananga et l'intérêt amoureux de Bond. Mankiewicz avait pensé transformer Solitaire en une femme noire, avec Diana Ross comme choix principal. Cependant, Broccoli et Saltzman ont décidé de s'en tenir à la description de Fleming d'une femme blanche, et après avoir pensé à Catherine Deneuve, Jane Seymour, qui était dans la série télévisée The Onedin Line, a été choisie pour le rôle. Yaphet Kotto a été choisi alors qu'il tournait un autre film pour United Artists, Across 110th Street. Kotto a rapporté que l'une des choses qu'il aimait dans ce rôle était l'intérêt de Kananga pour l'occulte, "le sentiment de pouvoir contrôler le passé, le présent et le futur". Ross Kananga a suggéré la cascade de Bond sautant sur des crocodiles et a été engagé par les producteurs pour la réaliser. La scène a nécessité cinq prises, dont une dans laquelle le dernier crocodile a cassé le talon de Kananga, déchirant son pantalon. La production a également eu des problèmes avec les serpents. La scénariste avait tellement peur qu'elle a refusé d'être sur le plateau avec eux ; un acteur s'est évanoui alors qu'il tournait une scène où il est tué par un serpent ; Jane Seymour est devenue terrifiée à l'approche d'un reptile, et Geoffrey Holder n'a accepté de tomber dans le cercueil rempli de serpent que parce que la princesse Alexandra était en visite sur le plateau. Roger Ebert du Chicago Sun-Times a déclaré que Moore "a les attributs superficiels pour le travail : l'urbanité, le sourcil levé d'un air interrogateur, le calme sous le feu et au lit". Cependant, il a estimé que Moore n'était pas à la hauteur de l'héritage laissé par Sean Connery dans les films précédents. Il a qualifié les méchants de "un peu banals", ajoutant que le film "n'a pas de méchant de Bond digne des Goldfingers, du Dr Nos et des Oddjobs du passé". Chris Nashawaty soutient également que le Dr Kananga/M. Big est le pire méchant des films de Roger Moore James Bond. Le critique de BBC Films, William Mager, a salué l'utilisation des lieux, mais a déclaré que l'intrigue était "alambiquée". Il a déclaré que "Connery et Lazenby avaient un air de brutalité dissimulée, les poings serrés prêts, mais dans le cas de Moore, une boutade sardonique et un sourcil levé sont ses armes les plus meurtrières". Le critique Leonard Maltin a attribué au film deux étoiles et demie sur quatre, le décrivant comme un "film de James Bond trop long et à peine mémorable" qui "semble simplement une excuse pour filmer des séquences de poursuites sauvages". Danny Peary a noté que Jane Seymour incarne « l'une des plus belles héroïnes de la série Bond », mais n'a pas fait d'éloges pour Moore, qu'il a décrit comme faisant « des débuts peu impressionnants dans le rôle de James Bond dans l'adaptation sans imagination de Tom Mankiewicz du deuxième roman de Ian Fleming… Le film trébuche. Il est parfois difficile de se rappeler que Moore joue Bond – en fait, si lui et Seymour étaient noirs, le film pourrait passer pour l'un des films d'exploitation noirs de l'époque. Il y a peu de séquences d'action intéressantes – un. Les poursuites en bateau à moteur sont déjà assez banales au début, mais les cinéastes ne font qu'empirer les choses en faisant appel à des flics stupides de Louisiane, dont le shérif ventru Pepper. »
Vivre et laisser mourir (1973) est le huitième film d'espionnage de la série James Bond produit par Eon Productions, et le premier à mettre en vedette Roger Moore dans le rôle de l'agent fictif du MI6 James Bond. Produit par Albert R. Broccoli et Harry Saltzman, c'était le troisième des quatre films Bond réalisés par Guy Hamilton. Bien que les producteurs voulaient que Sean Connery revienne après son rôle dans le précédent film de Bond, Diamonds Are Forever, il a refusé, déclenchant la recherche d'un nouvel acteur pour jouer James Bond. Moore a été signé pour le rôle principal.
Le film est adapté du roman du même nom de Ian Fleming. Dans le film, un baron de la drogue de Harlem connu sous le nom de Mr. Big envisage de distribuer gratuitement deux tonnes d'héroïne pour mettre les barons de la drogue rivaux à la faillite. M. Big se révèle être l'alter ego déguisé du Dr Kananga, un dictateur corrompu des Caraïbes, qui dirige San Monique, l'île fictive où les coquelicots à l'héroïne sont secrètement cultivés. Bond enquête sur la mort de trois agents britanniques, ce qui le conduit à Kananga, et se retrouve bientôt piégé dans un monde de gangsters et de vaudou alors qu'il se bat pour mettre un terme au plan du baron de la drogue.
Live and Let Die est sorti au plus fort de l'ère de la blaxploitation, et de nombreux archétypes et clichés de la blaxploitation sont représentés dans le film, notamment des épithètes raciales désobligeantes (« honky »), des gangsters noirs et des proxénètes. Il s'écarte des anciennes intrigues des films de James Bond sur les super-méchants mégalomanes et se concentre plutôt sur le trafic de drogue, un thème commun des films de blaxploitation de l'époque. Il se déroule dans des centres culturels afro-américains tels que Harlem et la Nouvelle-Orléans, ainsi que dans les îles des Caraïbes. C'était également le premier film de James Bond mettant en vedette une Bond girl afro-américaine à avoir une relation amoureuse avec 007, Rosie Carver, interprétée par Gloria Hendry. Le film a été un succès au box-office et a reçu des critiques généralement positives de la part des critiques. Il a également été nominé pour l'Oscar de la meilleure chanson originale pour "Live and Let Die", écrit par Paul et Linda McCartney et interprété par leur groupe Wings.
Parcelle
Trois agents du MI6, dont un « prêté » au gouvernement américain, sont tués dans des circonstances mystérieuses à 24 heures d'intervalle aux Nations Unies, à la Nouvelle-Orléans et dans un pays des Caraïbes, San Monique, alors qu'ils surveillaient les opérations du dictateur de l'île, le Dr. .Kananga. James Bond, agent 007, est envoyé à New York pour enquêter sur le premier meurtre. Kananga est également à New York, en visite aux Nations Unies et représentant San Monique. Juste après l'arrivée de Bond, son chauffeur est abattu par Whisper, l'un des hommes de Kananga, alors qu'il emmenait Bond rencontrer Felix Leiter de la CIA. Bond est presque tué dans l'accident de voiture qui a suivi.
Une trace sur la plaque d'immatriculation du tueur conduit finalement Bond à M. Big, un gangster impitoyable qui dirige une chaîne de restaurants Fillet of Soul à travers les États-Unis. C'est ici que Bond rencontre pour la première fois Solitaire, une belle experte en tarot qui possède le pouvoir de l'Obeah et peut voir à la fois le futur et les événements lointains du présent. M. Big, qui est en fait Kananga déguisé, exige que ses acolytes tuent Bond, mais Bond les domine et s'échappe indemne. Bond s'envole pour San Monique, où il rencontre Rosie Carver, une agent double de la CIA. Ils retrouvent un ami de Bond, Quarrel Jr., qui les emmène en bateau près de la maison de Solitaire. Bond soupçonne Rosie de travailler pour Kananga. Elle est abattue à distance par Kananga, pour l'empêcher d'avouer la vérité à Bond. À l'intérieur de la maison de Solitaire, Bond utilise un jeu de cartes de tarot empilé, qui ne montre que "Les Amoureux", pour lui faire croire que la séduction est dans son avenir, puis la séduit. Solitaire perd sa capacité à prédire l'avenir lorsqu'elle perd sa virginité au profit de Bond et décide de coopérer avec Bond car elle a des sentiments pour lui et en a assez d'être contrôlée par Kananga.
Bond et Solitaire s'échappent en bateau et s'envolent pour la Nouvelle-Orléans. Là, Bond est capturé par Kananga. Il s'avère que Kananga produit deux tonnes d'héroïne et protège les champs de pavot en exploitant la peur des habitants de San Monique à l'égard du prêtre vaudou Baron Samedi et de l'occulte. Par l'intermédiaire de son alter ego, Mr. Big, Kananga envisage de distribuer gratuitement de l'héroïne dans ses restaurants Fillet of Soul, ce qui augmentera le nombre de toxicomanes. Kananga estime également que les autres trafiquants de drogue, notamment la mafia, ne peuvent pas rivaliser avec son cadeau, auquel Kananga peut ensuite facturer des prix élevés pour l'héroïne, après avoir simultanément cultivé une énorme dépendance à la drogue et mis ses concurrents en faillite.
Lorsque Kananga découvre que Bond a couché avec Solitaire, il la livre au Baron Samedi pour qu'elle la sacrifie. Il est en colère parce que sa capacité à lire les cartes de tarot a disparu et il voulait être celui qui lui enlève ses pouvoirs. Pendant ce temps, l'homme de main manchot de Kananga, Tee Hee Johnson, laisse Bond se faire manger par des aligators dans une ferme de l'arrière-bois de la Louisiane. Bond s'échappe en courant le long du dos des animaux pour se mettre en sécurité. Il met le feu à un laboratoire de drogue et vole un hors-bord. Il est alors poursuivi par les hommes de Kananga, ainsi que par le shérif J.W. Pepper et la police de l'État de Louisiane.
De retour à San Monique, Bond a placé des explosifs chronométrés dans les champs de pavot. Il sauve Solitaire du sacrifice vaudou et jette Samedi dans un cercueil de serpents venimeux. Bond et Solitaire s'échappent sous terre dans l'antre de Kananga. Kananga les capture tous les deux et les descend dans un aquarium à requins. Bond s'échappe et force une balle de fusil à requin dans la bouche de Kananga, le faisant gonfler comme un ballon, flotter jusqu'au sommet de la grotte et exploser.
Une fois le travail terminé, Leiter met Bond et Solitaire dans un train et hors du pays. Tee Hee Johnson suit Bond et Solitaire dans le train et tente de tuer Bond, mais perd son bras prothétique dans une bagarre avec lui et est jeté par la fenêtre. À la fin du film, un Samedi rieur se révèle perché à l'avant du train à grande vitesse.
Casting
* Roger Moore dans le rôle de James Bond : un agent britannique envoyé en mission pour enquêter sur le meurtre de trois collègues agents.
* Yaphet Kotto dans le rôle du Dr Kananga et de M. Big. Un Premier ministre caribéen corrompu qui fait également office de baron de la drogue.
* Jane Seymour dans le rôle de Solitaire : la médium de Kananga et l'intérêt amoureux de Bond.
* Julius Harris dans le rôle de Tee Hee Johnson : l'homme de main de Kananga qui a une pince en guise de main.
* David Hedison dans le rôle de Felix Leiter : le collègue de Bond à la CIA. Leiter enquête également sur M. Big.
* Gloria Hendry dans le rôle de Rosie Carver : Un agent de la CIA à San Monique.
* Clifton James dans le rôle du shérif J.W. Pepper : Un shérif grossier de Louisiane.
* Geoffrey Holder dans le rôle de Baron Samedi : l'homme de main de Kananga qui a des liens avec l'occulte vaudou.
* Bernard Lee dans le rôle de M : le chef des services de renseignement secrets
* Roy Stewart dans le rôle de Quarrel Jr. : allié de Bond à San Monique et fils de Quarrel du Dr No.
* Earl Jolly Brown dans le rôle de Whisper : l'homme de main de Kananga qui ne fait que murmurer.
* Tommy Lane dans le rôle d'Adam : l'un des hommes de main du Dr Kananga qui poursuit 007 à travers le bayou de Louisiane
* Lois Maxwell dans le rôle de Miss Moneypenny : la secrétaire de M.
* Madeline Smith dans le rôle de Miss Caruso : un agent italien avec qui Bond flirte et se déshabille au moyen de sa montre magnétique.
Production
Pendant le tournage de Diamonds Are Forever, Live and Let Die a été choisi comme prochain roman de Ian Fleming à adapter parce que le scénariste Tom Mankiewicz pensait qu'il serait audacieux d'utiliser des méchants noirs, car les Black Panthers et d'autres mouvements raciaux étaient actifs à cette époque. Guy Hamilton a de nouveau été choisi pour réaliser, et comme il était fan de jazz, Mankiewicz lui a proposé de filmer à la Nouvelle-Orléans. Hamilton ne voulait pas utiliser Mardi Gras puisque Thunderball présentait Junkanoo, une fête similaire, donc après plus de discussions avec l'écrivain et des repérages avec des hélicoptères, il a décidé d'utiliser deux caractéristiques bien connues de la ville, les funérailles de jazz et les canaux.
Pour avoir une meilleure idée de la façon dont le vaudou était pratiqué, Saltzman et Broccoli ont escorté Hamilton, Mankiewicz et le décorateur Syd Cain pour explorer plus en profondeur la Nouvelle-Orléans, puis les îles des Antilles. Haïti était une destination importante de la tournée et non seulement Fleming l'a lié à la religion, mais de nombreux pratiquants étaient disponibles pour en témoigner. Malgré le fait d'avoir assisté à des manifestations réelles, en raison des troubles politiques qui régnaient à l'époque dans le pays, il a été décidé de ne pas filmer en Haïti.
En cherchant des endroits en Jamaïque, l'équipage a découvert une ferme de crocodiles appartenant à Ross Kananga, après avoir passé un panneau avertissant que "les intrus seront mangés". La ferme a été intégrée au scénario et a également inspiré Mankiewicz à donner au méchant du film le nom de Kananga.
Fonderie
Broccoli et Saltzman ont tenté de convaincre Sean Connery de revenir en tant que 007, mais il a refusé. Les deux producteurs ont alors contacté Clint Eastwood, tout juste sorti de son succès dans le rôle de Dirty Harry, et a également refusé l'offre, affirmant que 007 devait être joué par un Anglais. Parmi les acteurs testés pour le rôle de Bond figuraient Julian Glover, John Gavin, Jeremy Brett, Simon Oates, John Ronane et William Gaunt. Le principal favori pour le rôle était Michael Billington. United Artists voulait qu'un Américain joue Bond ; Burt Reynolds, Paul Newman et Robert Redford ont tous été pris en considération. Le producteur Albert R. Broccoli a cependant insisté pour que le rôle soit joué par un acteur britannique et a proposé Roger Moore. Après que Moore ait été choisi, Billington est resté en tête de liste au cas où Moore refuserait de revenir pour le prochain film. Billington a finalement joué un bref rôle méchant dans la séquence pré-crédit de L'espion qui m'aimait (1977). Moore, qui avait été envisagé par les producteurs avant Dr. No et Au service secret de Sa Majesté, a finalement été choisi. Il a essayé de ne pas imiter ni Connery ni sa propre performance antérieure dans le rôle de Simon Templar dans The Saint, et Mankiewicz a adapté le scénario au personnage de Moore en donnant plus de scènes de comédie et une approche légère de Bond.
Mankiewicz avait pensé transformer Solitaire en une femme noire, avec Diana Ross comme choix principal. Cependant, Broccoli et Saltzman ont décidé de s'en tenir à la description de Fleming d'une femme blanche, et après avoir pensé à Catherine Deneuve, Jane Seymour, qui était dans la série télévisée The Onedin Line, a été choisie pour le rôle. Yaphet Kotto a été choisi alors qu'il tournait un autre film pour United Artists, Across 110th Street. Kotto a rapporté que l'une des choses qu'il aimait dans ce rôle était l'intérêt de Kananga pour l'occulte, "le sentiment de pouvoir contrôler le passé, le présent et le futur".
Mankiewicz a créé le shérif J.W. Poivrez pour ajouter un personnage comique en relief. Interprété par Clifton James, Pepper est réapparu dans L'Homme au pistolet d'or. Live and Let Die est également le premier des deux films mettant en vedette David Hedison dans le rôle de Felix Leiter, qui a repris le rôle dans License to Kill. Hedison avait déclaré "J'étais sûr que ce serait mon premier et mon dernier", avant d'être à nouveau choisi.
Madeline Smith, qui jouait Miss Caruso, partageant le lit de Bond lors de l'ouverture du film, a été recommandée pour le rôle par Roger Moore après qu'il soit apparu avec elle à la télévision. Smith a déclaré que Moore était extrêmement polie avec qui travailler, mais qu'elle se sentait très mal à l'aise d'être vêtue uniquement d'une culotte de bikini bleue pendant que la femme de Moore était sur le plateau pour superviser la scène.
C'était le seul film de Bond jusqu'en 2006 à ne pas présenter "Q", joué à ce stade par Desmond Llewelyn. Il apparaissait alors dans la série télévisée Follyfoot, mais a été écrit sur trois épisodes pour apparaître dans le film. À ce moment-là, Saltzman et Broccoli ont décidé de ne pas inclure le personnage, estimant que "on faisait trop de gadgets des films", et ont décidé de minimiser cet aspect de la série, au grand dam de Llewelyn.
Tournage
Le tournage principal a commencé en octobre 1972, en Louisiane.
Pendant un certain temps, seule la deuxième unité a été abattue après que Moore ait reçu un diagnostic de calculs rénaux. En novembre, la production a été transférée en Jamaïque, qui a doublé pour le film fictif San Monique. En décembre, la production a été divisée entre les intérieurs des studios Pinewood et le tournage en extérieur à Harlem. Les producteurs auraient été tenus de verser de l'argent à un gang local de Harlem pour assurer la sécurité de l'équipe. Lorsque l’argent a été épuisé, ils ont été « encouragés » à partir. Certains extérieurs ont en fait été tournés dans l'Upper East Side de Manhattan en raison des difficultés liées à l'utilisation de lieux réels de Harlem.
Ross Kananga a suggéré la cascade de Bond sautant sur des crocodiles et a été engagé par les producteurs pour la réaliser. La scène a nécessité cinq prises, dont une dans laquelle le dernier crocodile a cassé le talon de Kananga, déchirant son pantalon. La production a également eu des problèmes avec les serpents. La scénariste avait tellement peur qu'elle a refusé d'être sur le plateau avec eux ; un acteur s'est évanoui alors qu'il tournait une scène où il est tué par un serpent ; Jane Seymour est devenue terrifiée à l'approche d'un reptile, et Geoffrey Holder n'a accepté de tomber dans le cercueil rempli de serpent que parce que la princesse Alexandra était en visite sur le plateau.
La poursuite en bateau a été filmée en Louisiane autour de la région du Bayou irlandais, avec quelques interruptions causées par les inondations. Vingt-six bateaux ont été construits par la société nautique Glastron pour le film. Dix-sept ont été détruits lors des répétitions. La scène du saut en hors-bord au-dessus du bayou, filmée à l'aide d'une rampe spécialement construite, a involontairement établi un record du monde Guinness à l'époque avec 110 pieds franchis. Les vagues créées par l'impact ont fait chavirer le bateau suivant.
La course-poursuite impliquant le bus à impériale a été filmée avec un bus londonien d'occasion adapté en supprimant une partie supérieure, puis en la remettant en place sur roulements à billes pour permettre de glisser lors de l'impact. Les cascades impliquant le bus ont été réalisées par Maurice Patchett, un instructeur de conduite de bus de London Transport.
Musique
John Barry, qui avait travaillé sur les cinq thèmes précédents et orchestré le "Thème James Bond", n'était pas disponible pendant la production. Broccoli et Saltzman ont plutôt demandé à Paul McCartney d'écrire la chanson thème. Étant donné que le salaire de McCartney était élevé et qu'un autre compositeur ne pouvait pas être embauché avec le reste du budget musical, George Martin, qui avait été le producteur de McCartney lorsqu'il était avec les Beatles, a été choisi pour écrire la musique du film. "Live and Let Die", écrit par McCartney avec sa femme Linda et interprété par leur groupe Wings, fut la première véritable chanson rock and roll utilisée pour ouvrir un film de Bond et devint un succès majeur au Royaume-Uni (où elle atteignit le numéro 1). neuf dans les charts) et aux États-Unis (où il a atteint la deuxième place pendant trois semaines). Il a été nominé pour un Oscar mais a perdu contre "The Way We Were". Les producteurs ont embauché B. J. Arnau pour enregistrer et interpréter la chanson titre, sans se rendre compte que McCartney avait l'intention de l'interpréter lui-même. La version d'Arnau a été présentée dans le film lui-même, lorsque le chanteur l'a interprétée dans une boîte de nuit fréquentée par Bond.
L'Olympia Brass Band joue un rôle notable dans "Live and Let Die", où ils dirigent une marche funéraire pour une (bientôt) victime d'assassinat. Le trompettiste Alvin Alcorn joue le tueur. Le morceau de musique que le groupe joue au début de la marche funèbre est "Just a Closer Walk with Thee". Après que l'agent ait été poignardé, le groupe commence à jouer le "Joe Avery's Piece" plus entraînant (alias "New Second Line").
Libérer
Le film est sorti aux États-Unis le 27 juin 1973. La première mondiale a eu lieu à l'Odeon Leicester Square à Londres le 6 juillet 1973, avec une sortie générale au Royaume-Uni le même jour. Sur un budget d'environ 7 millions de dollars (millions de dollars), le film a rapporté 161,8 millions de dollars (millions de dollars) dans le monde.
Le film détient le record du film diffusé à la télévision le plus regardé au Royaume-Uni en attirant 23,5 millions de téléspectateurs lors de sa première sur ITV le 20 janvier 1980.
Réception
Malgré une mauvaise réaction aux connotations raciales, les critiques ont été pour la plupart positives, avec des éloges pour les scènes d'action, et Rotten Tomatoes a attribué au film une note « fraîche » de 66 %.
Ian Nathan du magazine Empire a écrit " C'est un Bond de bonne qualité, réussissant à réinterpréter les mouvements classiques - action, déduction, séduction - pour un langage plus moderne sans briser le moule. D'un côté, nous avons l'utilisation d'alligators comme tremplins et le le pitbull pompeux du shérif Pepper, pris dans la passionnante poursuite en bateau, de l'autre, la véritable aura de menace de l'étrange homme de main vaudou Tee Hee et la tendance vers - qu'est-ce que c'est - le réalisme dans le complot de M. Big pour prendre le contrôle du pays. trafic de drogue de la mafia. Il conclut que « Moore avait mis les pieds sous la table ».
Roger Ebert du Chicago Sun-Times a déclaré que Moore "a les attributs superficiels pour le travail : l'urbanité, le sourcil levé d'un air interrogateur, le calme sous le feu et au lit". Cependant, il a estimé que Moore n'était pas à la hauteur de l'héritage laissé par Sean Connery dans les films précédents. Il a qualifié les méchants de "un peu banals", ajoutant que le film "n'a pas de méchant de Bond digne des Goldfingers, du Dr Nos et des Oddjobs du passé". Chris Nashawaty soutient également que le Dr Kananga/M. Big est le pire méchant des films de Roger Moore James Bond. Le critique de BBC Films, William Mager, a salué l'utilisation des lieux, mais a déclaré que l'intrigue était "alambiquée". Il a déclaré que "Connery et Lazenby avaient un air de brutalité dissimulée, les poings serrés prêts, mais dans le cas de Moore, une boutade sardonique et un sourcil levé sont ses armes les plus meurtrières". Le critique Leonard Maltin a attribué au film deux étoiles et demie sur quatre, le décrivant comme un "film de James Bond trop long et à peine mémorable" qui "semble simplement une excuse pour filmer des séquences de poursuites sauvages". Danny Peary a noté que Jane Seymour incarne « l'une des plus belles héroïnes de la série Bond », mais n'a pas fait d'éloges pour Moore, qu'il a décrit comme faisant « des débuts peu impressionnants dans le rôle de James Bond dans l'adaptation sans imagination de Tom Mankiewicz du deuxième roman de Ian Fleming… Le film trébuche. Il est parfois difficile de se rappeler que Moore joue Bond – en fait, si lui et Seymour étaient noirs, le film pourrait passer pour l'un des films d'exploitation noirs de l'époque. Il y a peu de séquences d'action intéressantes – un. Les poursuites en bateau à moteur sont déjà assez banales au début, mais les cinéastes ne font qu'empirer les choses en faisant appel à des flics stupides de Louisiane, dont le shérif ventru Pepper. »
IGN a classé Solitaire au 10ème rang d'une liste des 10 meilleures Bond Babes. le troisième meilleur film de Bond. MSN l'a choisi comme treizième meilleur film de Bond et IGN l'a classé douzième meilleur.