Rodolfo et Mimi sont les personnages principaux de quel opéra de Giacomo Puccini ?
La Boheme
La Bohème : Una piccola storia sull'immortalità dell'amore e dell'amicizia de Carollina Fabinger est une version illustrée en italien pour les jeunes lecteurs publiée par Nuages, Milan, 2009. Une courte parodie, The One-Minute, Non-Musical La Boheme pour One or More Actors, de Meron Langsner a été publié par McSweeney's Internet Tendency en 2012.
La bohème (,) est un opéra en quatre actes, Puccini appelle les divisions quadro, un tableau ou « image », plutôt qu'atto (acte). composé par Giacomo Puccini sur un livret italien de Luigi Illica et Giuseppe Giacosa, d'après Scènes de la vie de bohème d'Henri Murger. La première mondiale de La bohème eut lieu à Turin le 1er février 1896 au Teatro Regio, sous la direction du jeune Arturo Toscanini ; sa première aux États-Unis eut lieu l'année suivante, en 1897, à Los Angeles. Depuis lors, La bohème fait désormais partie du répertoire standard de l’opéra italien et est l’un des opéras les plus joués dans le monde.
En 1946, cinquante ans après la première de l'opéra, Toscanini en dirigea une représentation à la radio avec le NBC Symphony Orchestra. Cette performance a finalement été publiée sur disques et sur disque compact. Il s'agit du seul enregistrement d'un opéra de Puccini par son chef d'orchestre original (voir Enregistrements ci-dessous).
Origine de l'histoire
Selon sa page de titre, le livret de La bohème est basé sur le roman d'Henri Murger, Scènes de la vie de bohème, un recueil de vignettes représentant de jeunes bohèmes vivant dans le Quartier Latin de Paris dans les années 1840. Bien qu’on l’appelle généralement roman, il n’a pas d’intrigue unifiée. Comme la pièce de Murger et Théodore Barrière de 1849, le livret de l'opéra se concentre sur la relation entre Rodolfo et Mimì, se terminant par sa mort. Tout comme la pièce, le livret combine deux personnages du roman, Mimì et Francine, en un seul personnage Mimì. Au début de la phase de composition, Puccini était en conflit avec le compositeur Leoncavallo, qui a déclaré qu'il avait offert à Puccini un livret complet et estimait que Puccini devrait s'en remettre à lui. Puccini a répondu qu'il n'avait aucune idée de l'intérêt de Leoncavallo et qu'ayant travaillé sur sa propre version depuis un certain temps, il estimait qu'il ne pouvait pas l'obliger en abandonnant l'opéra. Leoncavallo a complété sa propre version dans laquelle Marcello était chanté par un ténor et Rodolfo par un baryton. Elle n’a pas abouti et est désormais rarement pratiquée.
Une grande partie du livret est originale. Les principales intrigues des actes deux et trois sont l'invention des librettistes, avec seulement quelques références passagères aux incidents et aux personnages de Murger. La plupart des actes un et quatre suivent le roman, rassemblant des épisodes de différents chapitres. Les scènes finales des actes un et quatre – les scènes avec Rodolfo et Mimì – ressemblent à la fois à la pièce et au roman. L'histoire de leur rencontre suit de près le chapitre 18 du roman, dans lequel les deux amants vivant dans la mansarde ne sont pas du tout Rodolphe et Mimì, mais plutôt Jacques et Francine. L'histoire de la mort de Mimì dans l'opéra s'inspire de deux chapitres différents du roman, l'un relatant la mort de Francine et l'autre celle de Mimì.
Le livret publié comprend une note des librettistes discutant brièvement de leur adaptation. Sans évoquer directement la pièce, ils défendent leur amalgame de Francine et Mimì en un seul personnage : « Chi può non confondere nel delicato profilo di una sola donna quelli di Mimì e di Francine ? ("Qui ne peut confondre dans le profil délicat d'une femme la personnalité à la fois de Mimì et de Francine?"). A l'époque, le roman était dans le domaine public, Murger étant décédé sans héritiers, mais les droits de la pièce étaient toujours contrôlés par les héritiers de Barrière.
Historique des performances et réception
Succès initial
La première mondiale de La Bohème eut lieu à Turin le 1er février 1896 au Teatro Regio et fut dirigée par le jeune Arturo Toscanini. La réaction initiale du public lors de la première représentation a été modérée et les réponses critiques ont été polarisées. Malgré cette réponse d'introduction variée, l'opéra devint rapidement populaire dans toute l'Italie et des productions furent bientôt montées par les compagnies suivantes : Le Teatro di San Carlo (14 mars 1896, avec Elisa Petri dans le rôle de Musetta et Antonio Magini-Coletti dans le rôle de Marcello) ; Le Teatro Comunale di Bologna (4 novembre 1896, avec Amelia Sedelmayer dans le rôle de Musetta et Umberto Beduschi dans le rôle de Rodolfo) ; Le Teatro Costanzi (17 novembre 1896, avec Maria Stuarda Savelli dans le rôle de Mimì, Enrico Giannini-Grifoni dans le rôle de Rodolfo et Maurizio Bensaude dans le rôle de Marcello) ; La Scala (15 mars 1897, avec Angelica Pandolfini comme Mimì, Camilla Pasini comme Musetta, Fernando De Lucia comme Rodolfo et Edoardo Camera comme Marcello) ; La Fenice (26 décembre 1897, avec Emilia Merolla comme Mimì, Maria Martelli comme Musetta, Giovanni Apostolu et Franco Mannucci comme Rodolfo et Ferruccio Corradetti comme Marcello) ; Teatro Regio di Parma (29 janvier 1898, avec Solomiya Krushelnytska dans le rôle de Mimì, Lina Cassandro dans le rôle de Musetta, Pietro Ferrari dans le rôle de Rodolfo et Pietro Giacomello dans le rôle de Marcello) ; Opéra de Paris (13 juin 1898) ; et le Teatro Donizetti di Bergamo (21 août 1898, avec Emilia Corsi comme Mimì, Annita Barone comme Musetta, Giovanni Apostolu comme Rodolfo et Giovanni Roussel comme Marcello).
La première représentation de La bohème hors d'Italie eut lieu au Teatro Colón de Buenos Aires, en Argentine, le 16 juin 1896. L'opéra fut donné à Alexandrie, Lisbonne et Moscou au début de 1897. La première au Royaume-Uni eut lieu au Théâtre Royal de Manchester, le 22 avril 1897, dans une présentation de la Carl Rosa Opera Company supervisée par Puccini. The Manchester Guardian, 23 avril 1897, p. 6 Ce spectacle a été donné en anglais et mettait en vedette Alice Esty dans le rôle de Mimì, Bessie McDonald dans le rôle de Musetta, Robert Cunningham dans le rôle de Rodolfo et William Paull dans le rôle de Marcello. Le 2 octobre 1897, la même compagnie donna la première mise en scène de l'opéra au Royal Opera House de Londres et le 14 octobre 1897 à Los Angeles pour la première de l'opéra aux États-Unis. L'opéra arriva à New York le 16 mai 1898 lorsqu'il fut joué au Wallack's Theatre avec Giuseppe Agostini dans le rôle de Rodolfo. La première production de l'opéra réellement produite par le Royal Opera House lui-même a été créée le 1er juillet 1899 avec Nellie Melba dans le rôle de Mimì, Zélie de Lussan dans le rôle de Musetta, Fernando De Lucia dans le rôle de Rodolfo et Mario Ancona dans le rôle de Marcello.
La bohème a été créée en Allemagne à l'Opéra Kroll de Berlin le 22 juin 1897. La première française de l'opéra a été présentée par l'Opéra-Comique le 13 juin 1898 au Théâtre des Nations. La production a utilisé une traduction française de Paul Ferrier et mettait en vedette Julia Guiraudon dans le rôle de Mimì, Jeanne Tiphaine dans le rôle de Musetta, Adolphe Maréchal dans le rôle de Rodolfo et Lucien Fugère dans le rôle de Marcello. La première tchèque de l'opéra fut présentée au Théâtre national le 27 février 1898.
20e et 21e siècles
La première belge eut lieu à La Monnaie le 25 octobre 1900 dans la traduction française de Ferrier avec Marie Thiérry dans le rôle de Mimì, Léon David dans le rôle de Rodolfo, Eugène-Charles Badiali dans le rôle de Marcello, dans des décors de Pierre Devis, Armand Lynen et Albert Dubosq, sous la direction de Philippe Flon. . Le Metropolitan Opera a mis l'œuvre pour la première fois le 26 décembre 1900 avec Nellie Melba dans le rôle de Mimi, Annita Occhiolini-Rizzini dans le rôle de Musetta, Albert Saleza dans le rôle de Rodolfo, Giuseppe Campanari dans le rôle de Marcello et Luigi Mancinelli à la direction.
L'opéra a été joué pour la première fois au Brésil au Theatro da Paz de Belém le 21 avril 1900 avec les sopranos brésiliennes Tilde Maragliano dans le rôle de Mimi, Maria Cavallini dans le rôle de Musetta, Giuseppe Agostini dans le rôle de Rodolfo et Alessandro Modesti dans le rôle de Marcello. Le chef d'orchestre était Giorgio Polacco
L'année suivante, The Bohemian est présenté au Teatro Amazonas de Manaus, au Brésil, le 2 juillet 1901, avec Elvira Miotti dans le rôle de Mimi, Mabel Nelma dans le rôle de Musetta, Michele Sigaldi dans le rôle de Rodolfo et Enrico De Franceschi dans le rôle de Marcello. D'autres premières suivront bientôt :
* Melbourne : 13 juillet 1901 (Her Majesty's Theatre ; première représentation en Australie)
* Monaco : 1er février 1902, Opéra de Monte-Carlo à Monte-Carlo avec Nellie Melba dans le rôle de Mimì, Enrico Caruso dans le rôle de Rodolfo, Alexis Boyer dans le rôle de Marcello et sous la direction de Léon Jehin.
* Prato : 25 décembre 1902, Regio Teatro Metastasio avec Ulderica Persichini dans le rôle de Mimì, Norma Sella dans le rôle de Musetta, Ariodante Quarti dans le rôle de Rodolfo et Amleto Pollastri dans le rôle de Marcello.
* Catane : 9 juillet 1903, Polyteama Pacini avec Isabella Costa Orbellini comme Mimi, Lina Gismondi comme Musetta, Elvino Ventura comme Rodolfo et Alfredo Costa comme Marcello.
* Autriche : 25 novembre 1903, Opéra national de Vienne avec Selma Kurz dans le rôle de Mimi, Marie Gutheil-Schoder dans le rôle de Musetta, Fritz Schrödter dans le rôle de Rodolfo, Gerhard Stehmann dans le rôle de Marcello et Gustav Mahler sous la direction.
* Suède : 19 mai 1905, Théâtre dramatique royal de Stockholm, présenté par l'Opéra royal de Suède avec Maria Labia dans le rôle de Mimì.
La première production de La Bohème au Festival de Salzbourg n'a eu lieu qu'en juillet 2012. Cependant, ce festival n'a pas montré beaucoup d'intérêt pour les opéras de Puccini, n'ayant jamais produit qu'une seule production de Tosca et Turandot dans toute son histoire.
Réception critique
Malgré la popularité de l'opéra auprès du public, Puccini a été la cible de condescendance de la part de certains critiques musicaux qui trouvent sa musique insuffisamment sophistiquée ou difficile.
Le compositeur Benjamin Britten écrivait en 1951 : « [A]près quatre ou cinq représentations, je n'ai plus jamais voulu entendre Bohème. Malgré sa propreté, je suis devenu écoeuré par le bas prix et le vide de la musique. »
Les rôles
Synopsis
Lieu : Paris
Époque : Vers 1830.
acte 1
Dans le grenier des quatre bohèmes
Marcello peint tandis que Rodolfo regarde par la fenêtre. Ils se plaignent du froid. Pour se réchauffer, ils brûlent le manuscrit du drame de Rodolfo. Colline, le philosophe, entre grelottant et mécontent de n'avoir pas pu mettre en gage quelques livres. Schaunard, le musicien du groupe, arrive avec de la nourriture, du vin et des cigares. Il explique la source de sa richesse : un travail chez un gentleman anglais excentrique, qui lui a ordonné de jouer du violon avec un perroquet jusqu'à sa mort. Les autres écoutent à peine son histoire tandis qu'ils dressent la table pour manger et boire. Schaunard les interrompt en leur disant qu'ils doivent garder la nourriture pour les jours à venir : ce soir, ils fêteront tous sa bonne fortune en dînant au Café Momus, et il paiera.
Les amis sont interrompus par Benoît, le propriétaire, qui arrive pour récupérer le loyer. Ils le flattent et lui donnent du vin. Dans son ivresse, il commence à se vanter de ses aventures amoureuses, mais lorsqu'il révèle en plus qu'il est marié, on le jette hors de la chambre - sans payer le loyer - dans une indignation morale comique. L'argent du loyer est partagé pour leur soirée dans le Quartier Latin.
Marcello, Schaunard et Colline sortent, mais Rodolfo reste seul un moment pour terminer un article qu'il est en train d'écrire, en promettant de rejoindre bientôt ses amis. On frappe à la porte. Il s'agit d'une fille qui habite dans une autre pièce de l'immeuble. Sa bougie est éteinte et elle n'a pas d'allumettes ; elle demande à Rodolfo de l'allumer. Elle est brièvement prise de malaise, et Rodolfo l'aide à s'asseoir et lui offre un verre de vin. Elle le remercie. Après quelques minutes, elle dit qu'elle va mieux et qu'elle doit partir. Mais alors qu'elle se tourne pour partir, elle se rend compte qu'elle a perdu sa clé.
Sa bougie s'éteint dans le courant d'air et celle de Rodolfo s'éteint aussi ; le couple trébuche dans le noir. Rodolfo, désireux de passer du temps avec la jeune fille, qui l'attire déjà, trouve la clé et l'empoche, feignant l'innocence. Il lui prend la main froide (Che gelida manina – « Quelle petite main froide ») et lui raconte sa vie de poète, puis lui demande de lui en dire plus sur sa vie. La jeune fille dit qu'elle s'appelle Mimì (Sì, mi chiamano Mimì – "Oui, on m'appelle Mimì") et décrit sa vie simple de brodeuse. Impatients, les amis qui attendent appellent Rodolfo. Il répond et se tourne pour voir Mimì baignée de clair de lune (duo, Rodolfo et Mimì : O soave fanciulla – "Oh charmante fille"). Ils se rendent compte qu'ils sont tombés amoureux. Rodolfo propose de rester à la maison avec Mimì, mais elle décide de l'accompagner au Café Momus. En partant, ils chantent leur nouvel amour.
Acte 2
Quartier Latin
Une foule nombreuse, y compris des enfants, s'est rassemblée avec des vendeurs ambulants annonçant leurs produits (refrain : Aranci, datteri ! Caldi i marroni ! – « Oranges, dattes ! Marrons chauds ! »). Les amis arrivent ; Rodolfo achète à Mimì un bonnet chez un vendeur, tandis que Colline achète un manteau et Schaunard une corne. Les Parisiens bavardent entre amis et négocient avec les vendeurs ; les enfants des rues réclament à grands cris les marchandises de Parpignol, le vendeur de jouets. Les amis entrent au Café Momus.
Alors que les hommes et Mimì dînent au café, Musetta, ancienne chérie de Marcello, arrive avec son riche (et âgé) ministre admirateur du gouvernement, Alcindoro, qu'elle tourmente. Il est clair qu'elle en a marre de lui. Pour le plus grand plaisir des Parisiens et l'embarras de son mécène, elle chante une chanson risquée (la valse de Musetta : Quando me'n vo' – « Quand j'avance »), dans l'espoir de reconquérir l'attention de Marcello. Le stratagème fonctionne ; en même temps, Mimì reconnaît que Musetta aime vraiment Marcello. Pour se débarrasser un peu d'Alcindoro, Musetta fait semblant d'avoir une chaussure serrée et l'envoie chez le cordonnier pour faire réparer sa chaussure. Alcindoro s'en va et Musetta et Marcello tombent ravis dans les bras l'un de l'autre.
Les amis reçoivent leur facture. Le sac à main de Schaunard a disparu et personne d'autre n'a assez d'argent pour payer. La rusée Musetta fait imputer la totalité de la facture à Alcindoro. Le son d'une fanfare militaire se fait entendre et les amis s'en vont. Alcindoro revient avec la chaussure réparée à la recherche de Musetta. Le serveur lui tend l'addition et, médusé, Alcindoro se laisse tomber sur une chaise.
Acte 3
Au péage de la Barrière d'Enfer (fin février)
Les colporteurs franchissent les barrières et entrent dans la ville. Mimì apparaît en toussant violemment. Elle essaie de retrouver Marcello, qui vit actuellement dans une petite taverne où il peint des enseignes pour l'aubergiste. Elle lui raconte sa dure vie avec Rodolfo, qui l'a abandonnée la veille, et la terrible jalousie de Rodolfo (O buon Marcello, aiuto ! – « Oh, bon Marcello, aide-moi ! »). Marcello lui dit que Rodolfo dort à l'intérieur et s'inquiète de la toux de Mimì. Rodolfo se réveille et sort à la recherche de Marcello. Mimì se cache et entend Rodolfo dire d'abord à Marcello qu'il a quitté Mimì à cause de sa coquetterie, mais finalement avouer que sa jalousie est une imposture: il craint qu'elle ne soit lentement consumée par une maladie mortelle (très probablement la tuberculose, connue sous le nom fourre-tout de "consommation". " au XIXe siècle). Rodolfo, dans sa pauvreté, ne peut pas faire grand-chose pour aider Mimì et espère que sa prétendue méchanceté l'inspirera à chercher un autre prétendant plus riche (Marcello, finalmente – "Marcello, enfin").
Par gentillesse envers Mimì, Marcello essaie de le faire taire, mais elle a déjà tout entendu. Ses pleurs et sa toux révèlent sa présence et Rodolfo se précipite vers elle. Le rire de Musetta se fait entendre et Marcello va découvrir ce qui s'est passé. Mimì dit à Rodolfo qu'elle le quitte et demande qu'ils se séparent à l'amiable (Mimì : Donde lieta uscì – « D'ici, elle est partie avec joie ») ; mais leur amour l'un pour l'autre est trop fort pour que le couple se sépare. En guise de compromis, ils acceptent de rester ensemble jusqu'au printemps, lorsque le monde reprendra vie et que personne ne se sentira vraiment seul. Pendant ce temps, Marcello a retrouvé Musetta, et le couple se dispute violemment au sujet du flirt de Musetta : un contrepoint antithétique à la réconciliation de l'autre couple (quatuor : Mimì, Rodolfo, Musetta, Marcello : Addio dolce svegliare alla mattina ! – « Au revoir, doux réveil du matin ! »).
Acte 4
De retour au grenier (quelques mois plus tard)
Marcello et Rodolfo essaient de travailler, même s'ils parlent avant tout de leurs amies, qui les ont quittés et ont trouvé de riches amants. Rodolfo a vu Musetta dans une belle voiture et Marcello a vu Mimì habillée comme une reine. Les hommes expriment tous deux leur nostalgie (duo : O Mimì, tu più non torni – « O Mimì, tu ne reviendras pas ? »). Schaunard et Colline arrivent avec un dîner très frugal et tous parodient un banquet copieux, dansent ensemble et chantent, avant que Schaunard et Colline ne s'engagent dans un simulacre de duel.
Musetta apparaît soudain ; Mimì, qui s'est liée avec un riche vicomte après avoir quitté Rodolfo au printemps, a quitté son patron. Musetta la trouva ce jour-là dans la rue, gravement affaiblie par sa maladie, et Mimì supplia Musetta de l'amener à Rodolfo. Mimì, hagarde et pâle, est assistée sur un lit. En bref, elle a l’impression de se rétablir. Musetta et Marcello partent vendre les boucles d'oreilles de Musetta afin d'acheter des médicaments, et Colline part mettre en gage son pardessus (Vecchia zimarra – "Vieux manteau"). Schaunard part avec Colline pour donner du temps ensemble à Mimì et Rodolfo. Mimì dit à Rodolfo que son amour pour lui est toute sa vie (air/duo, Mimì et Rodolfo : Sono andati ? – « Sont-ils partis ? »).
Pour le plus grand plaisir de Mimì, Rodolfo lui offre le bonnet rose qu'il lui a acheté et qu'il a gardé en souvenir de leur amour. Ils se souviennent du bonheur passé et de leur première rencontre : les bougies, la clé perdue. Soudain, Mimi est prise d'une quinte de toux. Les autres reviennent, avec en cadeau un manchon pour réchauffer les mains de Mimì et des médicaments. Mimì remercie doucement Rodolfo pour le manchon, qu'elle croit être un cadeau de sa part, le rassure qu'elle va mieux et s'endort. Pendant que Musetta prie, Mimì meurt. Schaunard se rend compte que Mimì est morte. Rodolfo se rend compte que quelque chose ne va pas. Il se précipite vers le lit, crie le nom de Mimi avec angoisse et pleure, impuissant.
Instrumentation
La bohème est notée pour :
* bois : 2 flûtes, piccolo, 2 hautbois, cor anglais, 2 clarinettes en la et si bémol, clarinette basse en la et si bémol, 2 bassons
* cuivres : 4 cors en fa, 3 trompettes en fa, 3 trombones, trombone basse
* percussions : timbales, caisse claire, triangle, cymbales, grosse caisse, xylophone, glockenspiel, carillons
* cordes : harpe, violons I, II, alto, violoncelle, contrebasse
Historique d'enregistrement
La discographie de La bohème est longue avec de nombreux enregistrements distingués, dont l'enregistrement Decca de 1972 dirigé par Herbert von Karajan avec Luciano Pavarotti dans le rôle de Rodolfo et Mirella Freni dans le rôle de Mimì (réalisé avant que Pavarotti ne devienne une superstar internationale de l'opéra), March et al. (2009) p. 806 et l'enregistrement RCA Victor de 1973 dirigé par Sir Georg Solti avec Montserrat Caballé dans le rôle de Mimì et Plácido Domingo dans le rôle de Rodolfo qui a remporté le Grammy Award 1974 du meilleur enregistrement d'opéra. Le premier enregistrement complet commercialisé était probablement celui enregistré en février 1917 et sorti sur le label italien de HMV La Voce del Padrone. Carlo Sabajno a dirigé l'orchestre et le chœur de La Scala avec Gemma Bosini et Reno Andreini dans le rôle de Mimì et Rodolfo. L'un des plus récents est celui de Deutsche Grammophon en 2008 dirigé par Bertrand de Billy avec Anna Netrebko et Rolando Villazón dans le rôle de Mimì et Rodolfo.
Il existe plusieurs enregistrements avec des chefs d'orchestre étroitement associés à Puccini. Dans l'enregistrement RCA Victor de 1946, Arturo Toscanini, qui a dirigé la première mondiale de l'opéra, dirige le NBC Symphony Orchestra avec Jan Peerce dans le rôle de Rodolfo et Licia Albanese dans le rôle de Mimì. C'est le seul enregistrement d'un opéra de Puccini par son chef d'orchestre original. Thomas Beecham, qui a travaillé en étroite collaboration avec Puccini lors de la préparation d'une production de La bohème en 1920 à Londres, a dirigé une représentation de l'opéra en anglais publié par Columbia Records en 1936 avec Lisa Perli dans le rôle de Mimì et Heddle Nash dans le rôle de Rodolfo. Beecham dirige également sur l'enregistrement RCA Victor de 1956 avec Victoria de los Ángeles et Jussi Björling dans le rôle de Mimì et Rodolfo.
Bien que la grande majorité des enregistrements soient en italien original, l'opéra a été enregistré dans plusieurs autres langues. Il s'agit notamment : d'un enregistrement en français dirigé par Erasmo Ghiglia avec Renée Doria et Alain Vanzo dans le rôle de Mimì et Rodolfo (1960) ; un enregistrement en allemand avec Richard Kraus à la direction de l'Orchestre et du Chœur du Deutsche Oper de Berlin avec Trude Eipperle et Fritz Wunderlich dans le rôle de Mimì et Rodolfo (1956) ; et la sortie en 1998 sur le label Chandos Opera en anglais avec David Parry à la direction de l'Orchestre Philharmonia et Cynthia Haymon et Dennis O'Neill dans le rôle de Mimì et Rodolfo.
Enrico Caruso, étroitement associé au rôle de Rodolfo, a enregistré le célèbre air "Che gelida manina" en 1906. Cet air a été enregistré par près de 500 ténors dans au moins sept langues différentes entre 1900 et 1980. En 1981, l'A.N.N.A. Record Company a sorti un set de six LP avec 101 ténors différents chantant l'air.
L'acte manquant
En 1957, la veuve d'Illica décède et ses papiers sont confiés au Musée de Parme. Parmi eux se trouvait le livret complet de La Bohème. On découvrit que les librettistes avaient préparé un acte que Puccini décida de ne pas utiliser dans sa composition. Il est remarquable pour expliquer les remarques jalouses de Rodolfo à Marcello dans l’acte 3.
L'« acte manquant » se situe dans la chronologie entre la scène du Café Momus et l'acte 3 et décrit une fête en plein air chez Musetta. Son protecteur a refusé de payer un loyer supplémentaire par jalousie, et les meubles de Musetta sont déplacés dans la cour pour être vendus aux enchères le lendemain matin. Les quatre bohémiens y trouvent un prétexte pour une fête et organisent du vin et un orchestre. Musetta donne à Mimì une belle robe à porter et lui présente un vicomte. Le couple danse un quadrille dans la cour, ce qui rend Rodolfo jaloux. Ceci explique sa référence à l'acte 3 au "moscardino di Viscontino" (jeune dandy d'un vicomte). À mesure que l'aube approche, les marchands de meubles retirent progressivement les pièces pour la vente aux enchères du matin.
Travaux dérivés
En 1959, "Musetta's Waltz" a été adapté par l'auteur-compositeur Bobby Worth pour la chanson pop "Don't You Know?", un succès pour Della Reese. Auparavant, il avait été utilisé pour une autre chanson, "One Night of Love".
En 1969 à Paris, le pianiste américain de free-jazz Dave Burrell enregistre sa La Vie de Bohème avec un groupe de sept musiciens européens et américains. La musique du double LP est improvisée et expérimentale, mais l'auditeur peut toujours discerner les thèmes de Puccini, ainsi que l'arc narratif de l'opéra complet.
L'opéra a également été adapté sous forme de nouvelle en 1983 par le romancier V. S. Pritchett pour publication par la Metropolitan Opera Association.
La Bohème : Una piccola storia sull'immortalità dell'amore e dell'amicizia de Carollina Fabinger est une version illustrée en italien pour les jeunes lecteurs publiée par Nuages, Milan, 2009. Une courte parodie, The One-Minute, Non-Musical La Boheme pour One or More Actors, de Meron Langsner a été publié par McSweeney's Internet Tendency en 2012.
Modernisations
Baz Luhrmann a produit l'opéra pour Opera Australia en 1990 avec des traductions de sous-titres modernisées et un budget de seulement 60 000 dollars australiens. Un DVD du spectacle sur scène a été publié. Selon Luhrmann, cette version s'est déroulée en 1957 (plutôt que dans la période originale de 1830) parce que "...[ils] ont découvert que 1957 correspondait très, très précisément aux réalités sociales et économiques de Paris dans les années 1840". En 2002, Luhrmann a remonté sa version à Broadway. La production a remporté deux Tony Awards sur six nominations ; pour la meilleure conception scénique et la meilleure conception d'éclairage ainsi qu'un prix spécial, le Tony Honor pour l'excellence en théâtre. Pour jouer les huit représentations par semaine à Broadway, trois distributions de Mimìs et Rodolfos, et deux Musettas et Marcellos, ont été utilisées en rotation.
Rent, une comédie musicale de 1996 de Jonathan Larson, est basée sur La bohème. Ici, les amoureux, Roger et Mimi, sont confrontés au SIDA et progressent dans l'action avec des chansons comme "Light My Candle", qui font directement référence à La bohème. De nombreux noms de personnages sont conservés ou sont similaires (par exemple, le personnage Angel reçoit le nom de famille "Schunard"), et à un autre moment de la pièce, le colocataire et meilleur ami de Roger, Mark, fait une référence ironique à "La Valse de Musetta", qui est un thème récurrent tout au long du premier acte et joué à la fin du deuxième acte.
Robin Norton-Hale a réalisé une nouvelle production produite par Adam Spreadbury-Maher au Cock Tavern Theatre de Kilburn pour OperaUpClose en décembre 2009. Initialement prévue pour une saison de six semaines, elle a été prolongée de cinq mois. La production s'est déroulée dans le nord de Londres actuel, plus précisément dans la région de Kilburn, qui est décrite comme une région « de magasins de livre et de paris, de main d'œuvre occasionnelle et de sous-locations bon marché. Une belle touche de vérisme, ceci – il a également le taux de production le plus élevé. infection tuberculeuse dans le Grand Londres. Bien que les actes 1, 3 et 4 de cette production se soient déroulés dans le petit théâtre à l'étage du pub, pour l'acte 2, l'ensemble du public et des acteurs est descendu au pub lui-même, les clients du pub servant de figurants dans la scène du Café Momus en 2010. transféré au Soho Theatre du West End pendant deux saisons à guichets fermés et a remporté un Laurence Olivier Award. La production a été reprise au Soho Theatre en 2011 et au Charing Cross Theatre en 2012.