"Qui a sorti les albums ""Sentimental Journey"", ""Goodnight Vienna"", ""Bad Boy"", ""Old Wave"" et ""Vertical Man"" entre 1970 et 1999 ? »
Ringo Starr
Sentimental Journey est le premier album studio de l'ancien batteur des Beatles Ringo Starr, sorti en 1970, alors que le groupe se séparait. Bien que Starr ait été le troisième membre du groupe à publier une œuvre solo (après George Harrison et John Lennon), Sentimental Journey est remarquable pour être le premier album studio non avant-gardiste d'un membre du groupe, à la lumière de l'expérimentation, bande originale ou sorties live que ses camarades du groupe susmentionnés avaient déjà publiées. Le premier album de Paul McCartney, McCartney, suivrait trois semaines après la sortie de Sentimental Journeys. L'enregistrement de l'album s'est achevé début mars 1970, Sentimental Journey étant sorti à la hâte quelques semaines plus tard pour éviter des conflits dans les magasins avec le dernier album imminent des Beatles, Let It Be, en mai. Une édition budgétaire a été publiée en février 1981 par Capitol. Sentimental Journey a été remasterisé et réédité sur CD en 1995, le 1er mai au Royaume-Uni et le 15 août aux États-Unis. Le clip de la chanson titre est apparu sur la version CD/DVD de Photograph : The Very Best of Ringo Starr. *Ringo Starr – chant
Sentimental Journey est le premier album studio de l'ancien batteur des Beatles Ringo Starr, sorti en 1970, alors que le groupe se séparait. Bien que Starr ait été le troisième membre du groupe à publier une œuvre solo (après George Harrison et John Lennon), Sentimental Journey est remarquable pour être le premier album studio non avant-gardiste d'un membre du groupe, à la lumière de l'expérimentation, bande originale ou sorties live que ses camarades du groupe susmentionnés avaient déjà publiées. Le premier album de Paul McCartney, McCartney, suivrait trois semaines après la sortie de Sentimental Journeys. L'enregistrement de l'album s'est achevé début mars 1970, Sentimental Journey étant sorti à la hâte quelques semaines plus tard pour éviter des conflits dans les magasins avec le dernier album imminent des Beatles, Let It Be, en mai.

Arrière-plan

L'idée d'un album solo est d'abord venue du reste des Beatles, qui ont dit que Starr devrait faire un disque solo, malgré ses capacités minimales en matière d'écriture de chansons, et plus tard de sa mère Elsie Starkey et de son beau-père Harry lors d'une journée chez eux à Liverpool. . Sa mère a dit que Starr avait une bonne voix. Le plan était de créer un album de standards qui refléteraient les chansons préférées de sa mère, en leur demandant même, ainsi qu'à d'autres membres de sa famille, de choisir les morceaux. Starr a retenu les services du producteur des Beatles George Martin pour réaliser ses débuts en solo, peu de temps après la sortie d'Abbey Road (1969) des Beatles.

Enregistrement

Starr avait une chanson chacune arrangée par différents musiciens, allant de Martin lui-même, Richard Perry, Quincy Jones et Klaus Voormann entre autres, car Starr pensait que l'album aurait une saveur. Le 1er octobre 1969, Starr demanda à Count Basie d'écrire une partition d'arrangement pour « Night and Day » ; la partition terminée est arrivée à Starr le 6 octobre. Cependant, Chico O'Farrill a été reconnu pour cet arrangement. Les sessions pour l'album ont commencé le 27 octobre, au cours desquelles Starr, soutenu par un orchestre, a enregistré le morceau "Night and Day" aux studios Abbey Road. Le morceau a également été mixé le même jour. La session suivante n'a eu lieu que plus d'une semaine plus tard, le 6 novembre aux Wessex Sound Studios, enregistrant un morceau actuellement inédit, "Stormy Weather". Le lendemain, le morceau d'accompagnement de "Stardust" arrangé par McCartney a été enregistré, ce qui a presque valu à l'album le titre de Ringo Stardust. Le 14 novembre, Starr a ajouté sa voix à ce morceau et a commencé à développer le morceau « Dream » ; arrangée par Martin, la chanson s'est terminée le 18 novembre aux Trident Studios. Le morceau d'accompagnement de "Blue, Turning Grey Over You" a été enregistré 10 jours plus tard, le 28 novembre, puis terminé le 4 décembre. Les voix du morceau n'ont été enregistrées que plus tard dans la nouvelle année.

Peu de temps après avoir enregistré "Blue, Turning Grey Over You", Starr a fait un voyage aux États-Unis et a ensuite enregistré le rôle principal de "Love Is a Many Splendored Thing", arrangé par Jones, le 26 décembre, aux studios A&M. La première session de la nouvelle année 1970 pour l'album a eu lieu le 14 janvier aux Olympic Sound Studios. Là, les voix de "Love Is a Many Splendored Thing" et "Sentimental Journey" ont été enregistrées, cette dernière a été arrangée par Perry. La session suivante a eu lieu près d'un mois plus tard, le 3 février 1970, aux studios Abbey Road, où la piste d'accompagnement de "Love Is a Many Splendored Thing" a été refaite, avec un orchestre, et Starr a créé une nouvelle piste vocale pour la chanson. . Starr a réenregistré sa voix pour la chanson le 5. Starr a enregistré des overdubs vocaux sur "Have I Told You Lately That I Love You?" les 9 et 18 février 1970, le morceau fut arrangé par Elmer Bernstein. Le 11 février, l'orchestre de "I'm a Fool to Care" était dirigé par Voorman, qui a également arrangé sa version de la chanson à la demande de Starr. Le même jour, Starr a ajouté sa piste vocale à la chanson. Un jour plus tard, la piste d'accompagnement et la voix de Starr pour "Let the Rest of the World Go By" ont été enregistrées; le morceau a été arrangé par Les Reed. Près d'une semaine plus tard, le 18 février, des overdubs ont été ajoutés à la chanson.

Le même jour, les voix des deux "Have I Told You Lately That I Love You?" et "Let the Rest of the World Go By" ont été réenregistrés. Suite à cela, "It Don't Come Easy" a été enregistré pendant une partie de fin de soirée de la session, sous le titre "Gotta Pay Your Dues". Deux jours plus tard, "I'm a Fool to Care", "Let the Rest of the World Go By" et "Sentimental Journey" étaient mixés. Le 24 février, plus d'une semaine plus tard, la voix de Starr a été enregistrée pour "Blue, Turning Grey Over You". Déménageant désormais aux studios De Lane Lea un jour plus tard, l'orchestre dirigé par Johnny Dankworth avait réalisé la piste d'accompagnement de "You Always Hurt the One You Love", sur laquelle Starr a ajouté sa piste vocale le même jour. En février, les morceaux inédits « Autumn Leaves » et « I'll Be Looking at the Moon » ont été enregistrés ; finissant par trouver leur place sur des albums bootleg. À nouveau, cette fois aux Morgan Sound Studios le 5 mars, à la suggestion de Paul McCartney, les orchestres "Whispering Grass (Don't Tell the Trees)" et "Bye Bye Blackbird" ont été enregistrés. Le 6 mars, le travail a été effectué sur "You Always Hurt the One You Love" de Dankworth en ajoutant de la batterie, du piano et du saxophone ; ce morceau et quatre autres ont été mixés ce jour-là. Le lendemain, d'autres overdubs ont été ajoutés à "I'm a Fool to Care".

Libération et conséquences

Sentimental Journey est sorti au Royaume-Uni le 27 mars 1970 et aux États-Unis le 24 avril 1970. Il a reçu des critiques équitables lors de sa sortie, bien que de nombreux critiques aient trouvé l'idée que Starr couvre des standards un peu étrange compte tenu de son parcours musical. Sa renommée auprès des Beatles était cependant tout ce qu'il fallait pour l'amener au numéro 7 au Royaume-Uni – sans qu'un seul album ne le promeuve – et au numéro 22 aux États-Unis. L'album s'est vendu à 500 000 exemplaires aux États-Unis dans les deux premières semaines suivant sa sortie.

Parmi ses collègues Beatles, dans une interview avec Johnny Moran de la BBC Radio, George Harrison a décrit Sentimental Journey comme « un excellent album » et « vraiment sympa ». À l'inverse, John Lennon a déclaré au rédacteur en chef de Rolling Stone, Jann Wenner, en décembre 1970, qu'il était « gêné » par les débuts de Starr. Starr a déclaré plus tard à propos de Sentimental Journey : "Ce qui est génial, c'est que cela a fait avancer ma carrière solo - pas très vite, mais juste en mouvement. C'était comme la première pelle de charbon dans le four qui fait avancer le train."

La couverture de l'album consistait en une photographie de Richard Polak, montrant un pub, The Empress à Dingle, Liverpool, situé à proximité du lieu de naissance de Starr. Les personnages superposés dans les vitrines du pub sont les proches de Starr. Pour promouvoir l'album, Starr est apparu dans une vidéo promotionnelle, réalisée par Neil Aspinall, pour la chanson titre de l'album dans l'émission Talk of the Town le 15 mars et le 29 mars pour Frost on Saturday, animé par David Frost, qui a montré la vidéo réalisée pour Talk of the Town.

Une édition budgétaire a été publiée en février 1981 par Capitol. Sentimental Journey a été remasterisé et réédité sur CD en 1995, le 1er mai au Royaume-Uni et le 15 août aux États-Unis. Le clip de la chanson titre est apparu sur la version CD/DVD de Photograph : The Very Best of Ringo Starr.

Réception

Dans sa critique de Rolling Stone, Greil Marcus a qualifié Sentimental Journey d'"horrible" mais de "chic". John Gabree de High Fidelity considérait que l'impressionnant casting d'arrangeurs musicaux ne faisait que « compenser le fait que Ringo ne sait pas chanter » et a rejeté la plupart du matériel comme « une des cochonneries les plus fatiguées jamais écrites ».

Le critique musical Robert Christgau a déclaré que c'était "pour les plus de cinquantaine et les ringomanes". Dans The Beatles: An Illustrated Record, les auteurs Roy Carr et Tony Tyler ont qualifié l'album de "sélection dégueulasse, mal chantée et trop sentimentale de mambos moribonds. Tous sont superflus".

Plus récemment, Richie Unterberger d'AllMusic a écrit à propos de l'album : « Sauvé par certains critiques, ce n'est vraiment pas si mal. Mais ce n'est pas du rock & roll, ce n'est pas ce que Ringo fait de mieux, et ce n'est pas une partie essentielle de la musique de quiconque. collection, fan des Beatles ou autre ..."

Liste des pistes

Personnel

*Ringo Starr – chant
*Tous les instruments interprétés par l'Orchestre George Martin