Quelle chanteuse et violoneuse américaine de bluegrass-country a remporté 26 Grammy Awards, ce qui en fait l'artiste féminine la plus récompensée (et la troisième artiste la plus récompensée au total) de l'histoire des Grammy depuis qu'elle a enregistré pour la première fois à l'âge de 14 ans ?
Alison Krauss
Avec 31 Grammy Awards, Sir Georg Solti est l'artiste ayant remporté le plus de Grammy Awards. Alison Krauss est la plus grande gagnante parmi les artistes féminines avec 27 prix. U2, avec 22 Grammy Awards, détient le record du plus grand nombre de récompenses remportées par un groupe.
Un Grammy Award (appelé à l'origine Gramophone Award), ou Grammy, est un honneur décerné par la Recording Academy pour récompenser des réalisations exceptionnelles dans l'industrie musicale principalement anglophone. La cérémonie annuelle de remise des prix comprend des performances d'artistes de premier plan et la remise des prix qui suscitent l'intérêt le plus populaire. Il partage la reconnaissance de l'industrie musicale avec celle des autres prix d'interprétation tels que les Emmy Awards (télévision), les Tony Awards (performance sur scène) et les Academy Awards (films).
La première cérémonie des Grammy Awards a eu lieu le 4 mai 1959 pour honorer les réalisations musicales des artistes de l'année 1958. Après la cérémonie de 2011, l'Académie a remanié de nombreuses catégories de Grammy Awards pour 2012. La 58e cérémonie des Grammy Awards a eu lieu le 15 février 2012. 2016, au Staples Center de Los Angeles.
Histoire
Les Grammys trouvent leur origine dans le projet Hollywood Walk of Fame dans les années 1950. Alors que les responsables du disque choisis pour le comité du Walk of Fame travaillaient à dresser une liste de personnalités importantes de l'industrie du disque susceptibles de se qualifier pour une étoile du Walk of Fame, ils se sont rendu compte qu'il y avait beaucoup plus de personnes qui étaient des leaders dans leur secteur et qui n'obtiendraient jamais une étoile. sur Hollywood Boulevard. Les dirigeants du secteur musical ont décidé de remédier à cette situation en créant une récompense décernée par leur industrie, similaire aux Oscars et aux Emmys. Ce fut le début de la National Academy of Recording Arts and Sciences. Après qu'il ait été décidé de créer un tel prix, la question restait de savoir comment l'appeler ; un titre provisoire était Eddie, en l'honneur de l'inventeur du phonographe, Thomas Edison. Ils ont finalement décidé d'utiliser le nom de l'invention d'Emile Berliner, le gramophone, pour les prix décernés pour la première fois en 1958.
La première cérémonie de remise des prix a eu lieu simultanément dans deux endroits le 4 mai 1959 : l'hôtel Beverly Hilton à Beverly Hills en Californie et l'hôtel Park Sheraton à New York, et 28 Grammys ont été décernés. Le nombre de récompenses décernées a augmenté et fluctué au fil des années avec des catégories ajoutées et supprimées, atteignant parfois plus de 100. La deuxième cérémonie des Grammy Awards, également organisée en 1959, a été la première cérémonie à être télévisée, mais la cérémonie n'a été diffusée en direct que lorsque la 13e cérémonie annuelle des Grammy Awards en 1971.
Trophée Gramophone
Les trophées plaqués or, chacun représentant un gramophone doré, sont fabriqués et assemblés à la main par Billings Artworks à Ridgway, Colorado. En 1990, le design original des Grammy a été remanié, remplaçant le plomb souple traditionnel par un alliage plus résistant, moins sujet aux dommages, rendant le trophée plus grand et plus grandiose. Billings a développé un alliage de zinc nommé Grammium, qui est une marque déposée. Les trophées sur lesquels est gravé le nom du récipiendaire ne sont disponibles qu'après l'annonce des récompenses, les trophées « cascadeurs » sont donc réutilisés chaque année pour la diffusion.
En février 2009, 7 578 trophées Grammy avaient été décernés.
Catégories
Les "General Field" sont quatre prix qui ne sont pas limités par genre.
* L'Album de l'année est décerné à l'interprète et à l'équipe de production d'un album complet.
* Le disque de l'année est décerné à l'interprète et à l'équipe de production d'une seule chanson.
* La chanson de l'année est décernée au(x) auteur(s)/compositeur(s) d'une seule chanson.
* Le meilleur nouvel artiste est décerné à un artiste prometteur qui sort, au cours de l'année d'éligibilité, le premier enregistrement établissant l'identité publique de cet artiste (ce qui n'est pas nécessairement sa première véritable sortie).
D'autres prix sont décernés pour des performances et des productions dans des genres spécifiques, ainsi que pour d'autres contributions telles que des œuvres d'art et des vidéos. Des prix spéciaux sont décernés pour des contributions plus durables à l'industrie musicale.
En raison du grand nombre de catégories de prix (78 en 2012, 81 en 2013 et 82 en 2014) et du désir de présenter plusieurs performances d'artistes variés, seules celles qui suscitent le plus d'intérêt populaire - généralement environ 10 à 12, y compris le quatre catégories General Field et une ou deux catégories dans les genres musicaux les plus populaires (c'est-à-dire pop, rock, country, rap) - sont présentées directement lors de la cérémonie télévisée de remise des prix. Les nombreux autres trophées Grammy sont présentés lors d'une « cérémonie de première » pré-télédiffusée plus tôt dans l'après-midi avant la télédiffusion des Grammy Awards.
Restructuration de la catégorie 2012
Le 6 avril 2011, la Recording Academy a annoncé une refonte radicale de nombreuses catégories des Grammy Awards pour 2012. Le nombre de catégories a été réduit de 109 à 78. Le changement le plus important a été l'élimination de la distinction entre solistes masculins et féminins et entre collaborations. et duo/groupes dans divers domaines de genre (pop, rock, R&B, country et rap). En outre, plusieurs catégories de solistes instrumentaux ont été supprimées. Les enregistrements dans ces catégories relèvent désormais des catégories générales des meilleures performances solo.
Dans le domaine du rock, les catégories distinctes pour les albums hard rock et métal ont été combinées et la catégorie Meilleure performance instrumentale rock a été éliminée en raison d'un nombre décroissant d'entrées.
En R&B, la distinction entre le meilleur album R&B contemporain et les autres albums R&B a été supprimée. Ils figurent désormais dans une catégorie générale du meilleur album R&B.
En rap, les catégories du meilleur soliste de rap et du meilleur duo ou groupe de rap ont été fusionnées dans la nouvelle catégorie Meilleure performance rap.
La plupart des éliminations ont eu lieu dans la catégorie des racines. Jusqu'en 2011 inclus, il existait des catégories distinctes pour diverses formes de musique régionale américaine, telles que la musique hawaïenne, la musique amérindienne et la musique Zydeco/Cajun. En raison du nombre toujours faible d'entrées dans ces catégories, la Recording Academy a décidé de combiner toutes ces variations musicales dans le nouvel album du meilleur album de musique Roots régional, y compris la polka, qui a perdu sa propre catégorie distincte en 2009.
Dans le même domaine de genre, les catégories de blues traditionnel et contemporain et les catégories de folk traditionnel et contemporain ont chacune été regroupées en une par genre, en raison du nombre d'entrées et compte tenu des défis liés à la distinction entre le folk contemporain et l'Americana et le blues contemporain et traditionnel. . Dans le domaine des musiques du monde, les catégories traditionnelles et contemporaines ont également fusionné.
Dans le domaine du genre classique, sa catégorie principale, Meilleur album classique, a été abandonnée car la plupart des récipiendaires de cette catégorie avaient également gagné dans l'une des autres catégories classiques pour le même album. Les enregistrements classiques sont désormais éligibles pour la catégorie principale Album de l'année.
Il y a également eu quelques changements mineurs de nom pour mieux refléter la nature des différentes catégories. Il a été déterminé par la Recording Academy que le mot « gospel » dans le domaine du genre gospel a tendance à évoquer les images et les sons du soul gospel traditionnel et laisse de côté la musique chrétienne contemporaine (CCM) actuelle. Par conséquent, le domaine du genre et certaines catégories ont été renommés Gospel/Musique chrétienne contemporaine.
Depuis 2012, quelques ajustements ont été apportés à la liste des catégories et des champs de genre. Le nombre de catégories est passé de 78 en 2012 à 83 en 2015.
Processus d'inscription et sélection des nominés
Les sociétés de médias enregistrées auprès de la National Academy of Recording Arts and Sciences et les membres individuels du NARAS (artistes et autres professionnels travaillant dans l'industrie qui répondent à certains critères) peuvent soumettre des enregistrements pour examen. Les inscriptions se font en ligne et une copie physique de l'œuvre est envoyée à NARAS. Une fois qu'une œuvre est inscrite, des séances de révision sont organisées, impliquant plus de 150 experts de l'industrie du disque, pour déterminer si l'œuvre est inscrite dans la bonne catégorie.
Les listes d'inscriptions éligibles qui en résultent sont distribuées aux membres votants, chacun d'entre eux pouvant voter pour nommer une candidature dans les domaines généraux (disque de l'année, album de l'année, chanson de l'année et meilleur nouvel artiste) et dans un maximum de neuf sur 30 autres champs sur leurs bulletins de vote. Les cinq enregistrements qui obtiennent le plus de votes dans chaque catégorie deviennent les nominés, tandis que dans certaines catégories (catégories artisanales et spécialisées), des comités de révision sont en place pour déterminer les 5 finalistes. Il peut y avoir plus de cinq candidats en cas d'égalité dans le processus de nomination.
Alors que les membres de l'Académie des arts et des sciences du cinéma sont généralement invités à des projections ou reçoivent des DVD de films nominés aux Oscars, les membres du NARAS ne reçoivent pas d'enregistrements nominés. Au lieu de cela, ils ont accès à une fonction d’écoute privée en ligne.
Vote final
Une fois les candidats déterminés, les bulletins de vote finaux sont envoyés aux membres votants de la NARAS, qui peuvent ensuite voter dans les domaines généraux et dans pas plus de neuf des 30 domaines. Les membres sont encouragés, mais pas obligés, à voter uniquement dans leur domaine d'expertise. Les bulletins de vote sont compilés secrètement par le grand cabinet comptable indépendant Deloitte Touche Tohmatsu. Après le dépouillement des votes, les gagnants sont annoncés lors des Grammy Awards. L'enregistrement avec le plus de votes dans une catégorie gagne et il est possible d'avoir une égalité. Les gagnants reçoivent le Grammy Award et ceux qui ne gagnent pas reçoivent une médaille pour leur nomination.
Lors des deux tours de vote, les membres de l'Académie doivent voter uniquement en fonction de la qualité et ne doivent pas être influencés par les ventes, les performances dans les classements, les amitiés personnelles, les préférences régionales ou la fidélité à l'entreprise. L'acceptation de cadeaux est interdite. Les membres sont invités à voter de manière à préserver l'intégrité de l'Académie et de leur communauté membre. Bien que les sociétés de médias enregistrées puissent soumettre des candidatures, elles ne peuvent voter à aucun des deux tours de scrutin.
La période d'éligibilité pour la 59e cérémonie annuelle des Grammy Awards s'étend du 1er octobre 2015 au 30 septembre 2016.
Lieu
Avant 1971, les cérémonies des Grammy Awards se déroulaient dans différents endroits le même jour. À l'origine, New York et Los Angeles étaient les villes hôtes. Chicago est devenue ville hôte en 1962, puis Nashville est devenue la quatrième ville en 1965.
La cérémonie de 1971, qui s'est tenue au Hollywood Palladium de Los Angeles, a été la première à se dérouler en un seul endroit. La cérémonie a ensuite été déplacée au Felt Forum du Madison Square Garden à New York, puis au Tennessee Theatre de Nashville au cours des deux années suivantes. Puis, de 1974 à 2003, les Grammys ont eu lieu dans diverses salles de New York et de Los Angeles. Les emplacements notables comprenaient le Madison Square Garden et le Radio City Music Hall de New York ; et le Shrine Auditorium de Los Angeles, le Staples Center et le Hollywood Palladium.
En 2004, le Staples Center est devenu le siège permanent des cérémonies de remise des prix. Le Grammy Museum a été construit en face du Staples Center à LA Live pour préserver l'histoire des Grammy Awards. Sur les trottoirs des rues du musée se trouvent des disques de bronze, semblables au Hollywood Walk of Fame, honorant les meilleurs gagnants de chaque année, le disque de l'année, le meilleur nouvel artiste, l'album de l'année et la chanson de l'année.
La cérémonie de remise des prix oblige les Kings de Los Angeles, les Lakers de Los Angeles et les Clippers de Los Angeles à disputer des matchs sur route prolongés.
Grands gagnants
Avec 31 Grammy Awards, Sir Georg Solti est l'artiste ayant remporté le plus de Grammy Awards. Alison Krauss est la plus grande gagnante parmi les artistes féminines avec 27 prix. U2, avec 22 Grammy Awards, détient le record du plus grand nombre de récompenses remportées par un groupe.
Critique
Les Grammy Awards ont reçu des critiques de la part de divers artistes du disque et de journalistes musicaux.
Lorsque son groupe Pearl Jam a remporté un Grammy dans la catégorie Meilleure performance hard rock en 1996, le chanteur Eddie Vedder a commenté sur scène : "Je ne sais pas ce que cela signifie. Je ne pense pas que cela signifie quoi que ce soit." Glen Hansard, leader du groupe de rock irlandais The Frames, a déclaré en 2008 que les Grammys représentent quelque chose en dehors du monde réel de la musique « qui est entièrement basé sur l'industrie ». Il a dit qu'il n'était pas très intéressé à assister à la cérémonie de cette année-là, même s'il avait été nominé pour deux prix différents. Maynard James Keenan, chanteur du groupe de metal Tool, n'a pas assisté à la cérémonie des Grammy Awards pour recevoir l'une de leurs récompenses. Il a expliqué ses raisons :
Ils ont également été critiqués pour avoir généralement attribué ou nominé des albums à succès commercial plutôt que des albums à succès critique. En 1991, Sinead O'Connor est devenue la première musicienne à refuser un Grammy, boycottant la cérémonie après avoir été nominée pour le disque de l'année, la meilleure performance vocale pop féminine et la meilleure performance musicale alternative. O'Connor allait remporter cette dernière catégorie. Elle a dit que son raisonnement venait du commercialisme extrême des Grammys.
En 2011, le journaliste du Los Angeles Times, Randall Roberts, a critiqué l'exclusion de My Beautiful Dark Twisted Fantasy de Kanye West des nominations dans la catégorie Album de l'année pour la 54e cérémonie des Grammy Awards. Il a décrit l'album de West comme "l'album le plus acclamé par la critique de l'année, un disque déterminant pour sa carrière". Roberts a ensuite critiqué les Grammy Awards pour être « embourbés dans le passé » et déconnectés des « nouveaux médias » et des tendances parmi les auditeurs de musique, telles que le partage de musique, déclarant :
Dans un article pour Time, le journaliste Touré a également répondu au camouflet et a exprimé son mécontentement général à l'égard des récompenses, déclarant : « Je ne prétends pas comprendre les Grammys. Je n'ai jamais été capable de discerner une logique cohérente autour de qui est nominé ou qui. obtient des statues. Je comprends la logique particulière des Oscars, mais pas des grandes récompenses musicales. Mon état habituel de confusion autour de ce qui motive les décisions des Grammy a été exponentialisé cette semaine lorsque, au grand choc de beaucoup, le chef-d'œuvre de Kanye, My Beautiful Dark Twisted Fantasy, a été publié. pas nominé pour un Grammy pour l'Album de l'Année." Il a ensuite comparé la compréhension des Grammy Awards à la Kremlinologie et a commenté l'exclusion par la Recording Academy des albums hip hop plus « matures » en tant que nominés pour l'album de l'année, notant qu'elle choisit parfois de nommer des albums hip hop « pop-friendly ».
Dans un profil de 2011 pour le New York Times après la 53e cérémonie des Grammy Awards, on a demandé au leader Justin Vernon du groupe indépendant Bon Iver son opinion sur les Grammys et comment il réagirait à une nomination pour son groupe, ce à quoi il a répondu :
Vous savez, j'y pensais il y a quelques mois, quelqu'un m'a demandé ça, et je me suis dit "J'irais et j'irais" – et je ne pense pas que le disque de Bon Iver soit le genre de disque qui serait nominé. pour un Grammy – "Je montais là-haut et je disais : 'C'est pour mes parents, parce qu'ils m'ont soutenu', parce que je sais qu'ils penseraient que ce serait stupide de ma part de ne pas y aller. Mais j'avais un peu l'impression que aller là-haut et dire : « Tout le monde devrait rentrer chez soi, c'est ridicule. Vous ne devriez pas faire ça. Nous ne devrions pas nous rassembler dans une grande salle, nous regarder les uns les autres et prétendre que c'est important." C'est ce que je dirais.
Il a réaffirmé ce sentiment et a commenté les Grammys en disant :
Bon Iver a ensuite reçu quatre nominations en novembre pour la 54e cérémonie des Grammy Awards. Après avoir remporté le prix, Vernon a déclaré en acceptant : "C'est vraiment difficile d'accepter ce prix. Il y a tellement de talents ici [...] et il y a beaucoup de talents qui ne sont pas là ce soir. C'est également difficile à accepter parce que vous savez. , quand j'ai commencé à faire des chansons, je l'ai fait pour la récompense inhérente à la création de chansons, donc je suis un peu mal à l'aise ici. »
Dans son article "Everything Is Praised Again", Jon Caramanica du New York Times a critiqué les électeurs des Grammy Awards pour leur caractère "conservateur" et leur mépris de la musique plus "avant-gardiste", et a écrit en réponse à la 54e cérémonie des Grammy Awards, "pour la énième fois , les Grammys ont préféré la familiarité au risque, décernant les honneurs de l'album de l'année (et plusieurs autres) à un album qui a renforcé les valeurs d'une génération plus âgée méfiante à l'égard du changement. Il a cité les succès aux Grammy Awards de The Miseducation de Lauryn Hill (1999), Come Away with Me de Norah Jones (2003) et 21 d'Adele (2011) comme exemples de « les Grammys ont décerné une cargaison de récompenses à une jeune chanteuse. -auteure-compositrice et son album révolutionnaire." À propos de l'absence de Kanye West à la cérémonie, Caramanica a déclaré : « Il n'a même pas pris la peine de se présenter à l'émission, ce qui était assez bien, car le hip-hop était presque complètement marginalisé ».
Dans un article pour le Huffington Post, le directeur musical et auteur Steve Stoute a critiqué la Recording Academy et les Grammy Awards pour avoir « perdu le contact avec la culture populaire contemporaine » et a noté « deux sources clés » pour cela : « (1) un zèle excessif à produire un spectacle populaire qui est en contradiction avec son propre système de vote et (2) un manque de respect fondamental à l'égard des changements culturels considérés comme viables et artistiques. Stoute les a accusés de snober les artistes ayant plus d'impact culturel, citant les pertes respectives dues aux succès critiques et commerciaux du LP Marshall Mathers d'Eminem (2000) et de Kanye West's Graduation (2007) dans la catégorie Album de l'année, et a déclaré :
La période d'éligibilité aux Grammys – qui s'étend du 1er octobre au 30 septembre de chaque année – est également une source constante de plaintes et de confusion. Parce que les disques sortis au cours du dernier trimestre d'une année donnée ne sont pas éligibles pour les récompenses de cette année-là, les fans pensent souvent que leur artiste préféré a été snobé (par exemple, Adele, dont le 25 est sorti en novembre 2015 et n'a donc pas été nominé cette année-là malgré un énorme ventes ). À l’inverse, le même problème signifie que les Grammys récompensent souvent des œuvres qui ne semblent plus actuelles au moment où elles gagnent. 1989 de Taylor Swift, par exemple, a remporté le prix de l'album de l'année en 2016, même si l'album est sorti en octobre 2014.
Diffusions télévisées et classements
Avant la première diffusion en direct des Grammys en 1971 sur American Broadcasting Company (ABC), une série d'émissions spéciales annuelles filmées dans les années 1960 intitulées The Best on Record étaient diffusées sur National Broadcasting Company (NBC). La première émission télévisée des Grammy Awards a eu lieu dans la nuit du 29 novembre 1959, en tant qu'épisode de la série d'anthologies NBC NBC Sunday Showcase, qui était normalement consacrée aux pièces de théâtre, aux séries télévisées originales et aux émissions de variétés. Jusqu'en 1971, les cérémonies de remise des prix avaient lieu à New York et à Los Angeles, les gagnants étant acceptés dans l'une des deux. Pierre Cossette achète les droits de diffusion de la cérémonie à la National Academy of Recording Arts and Sciences et organise la première retransmission en direct. CBS Broadcasting a acheté les droits en 1973 après avoir déplacé la cérémonie à Nashville, Tennessee ; En conséquence, les American Music Awards ont été créés pour ABC (par Dick Clark).
La Recording Academy a annoncé le 21 juin 2011 qu'elle avait conclu un nouvel accord avec CBS pour maintenir la remise des prix sur le réseau pendant encore 10 ans. Dans le cadre du nouveau contrat, la chaîne diffuse également un "concert de nominations" spécial la dernière semaine de novembre, au cours duquel les nominés sont dévoilés lors de l'émission spéciale exclusive à CBS, plutôt que lors de la conférence de presse traditionnelle du petit matin avec la sortie du nominations observées lors de la plupart des grandes cérémonies de remise de prix que tout réseau organise dans le cadre d'un pool de presse.
Depuis 2006, le nombre de téléspectateurs est comptabilisé en direct+SD
Les Grammys et les ventes de disques
Lorsque les Grammys télévisés sont devenus célèbres en 1975, une relation entre les lauréats des Grammy Awards et les ventes de disques ultérieures a commencé. De nombreux articles du magazine Billboard communiquent sur l’impact commercial d’un Grammy : une amélioration des ventes de disques.
Cependant, ce n'est qu'après 1984 que les disques des lauréats des Grammy affichent une augmentation substantielle des ventes. Cela était en grande partie dû à un accord conclu entre NARAS et la National Association of Record Merchandisers (NARM). Dans le cadre de cet accord, "les maisons de disques ont fourni des autocollants, des affiches et d'autres supports de point de vente arborant "Grammy Nominee" ou "Grammy Award Winner" que les détaillants pourraient utiliser afin d'améliorer les effets marketing".
Notes et références