Quelle actrice a été élue Miss Greenwich Village en 1942 ?
Lauren Bacall
Lauren Bacall (née Betty Joan Perske ; 16 septembre 1924 – 12 août 2014) était une actrice américaine connue pour sa voix distinctive et son look sensuel. Elle a été nommée 20e plus grande star féminine du cinéma hollywoodien classique par l'American Film Institute et a reçu un Oscar Honorary Award de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences en 2009, « en reconnaissance de sa place centrale dans l'âge d'or du cinéma ». ". Par son père, elle était une parente de Shimon Peres (né Szymon Perski), le neuvième président d'Israël. Peres a déclaré : « En 1952 ou 1953, je suis arrivé à New York... Lauren Bacall m'a appelé et m'a dit qu'elle voulait se rencontrer, et nous l'avons fait. Nous nous sommes assis et avons parlé de l'endroit d'où venaient nos familles et avons découvert que nous étions originaires. la même famille... mais je ne sais pas exactement quelle est notre relation... C'est elle qui a dit plus tard qu'elle était ma cousine, je n'ai pas dit ça". Ses parents ont divorcé quand elle avait cinq ans ; elle prit plus tard la forme roumaine du nom de famille de sa mère, Bacall. Elle ne voit plus son père et noue des liens très étroits avec sa mère, qui se remarie avec Lee Goldberg et est venue vivre en Californie après que Bacall soit devenue une star de cinéma. nv_sr_1 Lauren Bacall - IMDb] Récupéré le 13/08/2015 Bacall a écrit deux autobiographies, Lauren Bacall By Myself (1978) et Now (1994). En 2006, le premier volume de Lauren Bacall By Myself a été réimprimé sous le titre By Myself and Then Some avec un chapitre supplémentaire. Lauren Bacall est décédée le 12 août 2014 dans son appartement de longue date du Dakota, l'immeuble de l'Upper West Side surplombant Central Park à Manhattan. Elle avait 89 ans, soit cinq semaines avant son 90e anniversaire. Selon son petit-fils Jamie Bogart, l'actrice est décédée des suites d'un grave accident vasculaire cérébral. Son décès a été confirmé à l'hôpital presbytérien de New York. Elle est enterrée au Forest Lawn Memorial Park à Glendale, en Californie. * Lauren Bacall par moi-même (1978) * Elle fait l'objet de la chanson "Just Like Lauren Bacall" (2008), écrite par Kevin Roth.
Lauren Bacall (née Betty Joan Perske ; 16 septembre 1924 – 12 août 2014) était une actrice américaine connue pour sa voix distinctive et son look sensuel. Elle a été nommée 20e plus grande star féminine du cinéma hollywoodien classique par l'American Film Institute et a reçu un Oscar Honorary Award de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences en 2009, « en reconnaissance de sa place centrale dans l'âge d'or du cinéma ». ".
Bacall a commencé sa carrière en tant que mannequin, avant de faire ses débuts en tant qu'actrice principale avec Humphrey Bogart dans le film To Have and Have Not en 1944. Elle a continué dans le genre du film noir avec des apparitions avec Bogart dans The Big Sleep (1946), Dark Passage (1947) et Key Largo (1948), et a joué dans les comédies romantiques Comment épouser un millionnaire (1953) avec Marilyn Monroe et Designing Woman (1957) avec Gregory Peck. Elle a partagé la vedette avec John Wayne dans son dernier film, The Shootist (1976). Bacall a également travaillé à Broadway dans des comédies musicales, remportant les Tony Awards pour Applause (1970) et Femme de l'année (1981). Sa performance dans The Mirror Has Two Faces (1996) lui a valu un Golden Globe Award et une nomination aux Oscars.
Un mois avant son 90e anniversaire, Bacall est décédée à New York des suites d'un accident vasculaire cérébral.
Début de la vie
Bacall est née Betty Joan Perske le 16 septembre 1924 dans le Bronx, New York, fille unique de Natalie, née Weinstein-Bacal (1901-1977), une secrétaire qui a plus tard légalement changé son nom de famille en Bacall, et de William Perske, qui travaillait dans la vente. Ses deux parents étaient juifs. Selon Bacall, sa mère a immigré du Royaume de Roumanie via Ellis Island et son père est né dans le New Jersey, de parents nés dans une région de la Pologne appelée Terre de la Vistule, dans l'Empire russe.
Peu de temps après sa naissance, la famille de Bacall a déménagé à Ocean Parkway à Brooklyn. Elle a fait ses études avec le soutien financier de ses riches oncles dans un internat privé fondé par le philanthrope Eugene Heitler Lehman, nommé The Highland Manor Boarding School for Girls, à Tarrytown, New York, et à la Julia Richman High School à Manhattan.
Par son père, elle était une parente de Shimon Peres (né Szymon Perski), le neuvième président d'Israël. Peres a déclaré : « En 1952 ou 1953, je suis arrivé à New York... Lauren Bacall m'a appelé et m'a dit qu'elle voulait se rencontrer, et nous l'avons fait. Nous nous sommes assis et avons parlé de l'endroit d'où venaient nos familles et avons découvert que nous étions originaires. la même famille... mais je ne sais pas exactement quelle est notre relation... C'est elle qui a dit plus tard qu'elle était ma cousine, je n'ai pas dit ça". Ses parents ont divorcé quand elle avait cinq ans ; elle prit plus tard la forme roumaine du nom de famille de sa mère, Bacall. Elle ne voit plus son père et noue des liens très étroits avec sa mère, qui se remarie avec Lee Goldberg et est venue vivre en Californie après que Bacall soit devenue une star de cinéma.
Début de carrière et mannequin
En 1941, Bacall prend des cours à l'American Academy of Dramatic Arts, où elle est camarade de classe avec Kirk Douglas, tout en travaillant comme ouvreuse de théâtre au St. James Theatre et mannequin.
Elle a fait ses débuts d'actrice à Broadway en 1942, à l'âge de 17 ans, en tant que figurante dans Johnny 2 X 4. À cette époque, elle vivait avec sa mère sur Bank Street, à Greenwich Village, et en 1942, elle fut couronnée Miss Greenwich Village.
En tant que mannequin adolescente, elle est apparue sur la couverture de Harper's Bazaar (la couverture a depuis été qualifiée d'« emblématique »), ainsi que dans des magazines tels que Vogue. Elle était connue pour sa « grâce féline, ses cheveux blond fauve et ses yeux bleu-vert ».
Bien que l'on attribue souvent à Diana Vreeland la découverte de Bacall pour Harper's Bazaar, c'est en fait Nicolas de Gunzburg qui a fait découvrir Vreeland à la jeune fille de 18 ans. Il avait rencontré Bacall pour la première fois chez Tony's, un club de l'Est des années 50. De Gunzburg a suggéré à Bacall de passer à son bureau du Bazar le lendemain. Il confia ensuite sa trouvaille à Vreeland, qui s'arrangea pour que Louise Dahl-Wolfe photographie Bacall en Kodachrome pour la couverture de mars 1943.
La couverture de Harper's Bazaar a attiré l'attention de Slim, l'épouse du producteur et réalisateur hollywoodien Howard Hawks, qui a exhorté Hawks à demander à Bacall de passer un test d'écran pour To Have and Have Not. Hawks a demandé à sa secrétaire d'en savoir plus sur elle, mais la secrétaire a mal compris et a envoyé à Bacall un billet pour venir à Hollywood pour l'audition.
Hollywood
Après avoir rencontré Bacall à Hollywood, Hawks lui a immédiatement signé un contrat de sept ans avec un salaire hebdomadaire de 100 dollars américains et a commencé personnellement à gérer sa carrière. Il a changé son prénom en Lauren et elle a choisi « Bacall » (une variante du nom de jeune fille de sa mère) comme nom de famille. Slim Hawks a également pris Bacall sous son aile, l'habillant avec style et la guidant en matière d'élégance, de manières et de goût. À la suggestion de Hawks, Bacall a également été entraînée à rendre sa voix plus basse et plus grave au lieu de sa voix nasale aiguë et normale. Hawks lui a demandé, sous la tutelle d'un coach vocal, de baisser le ton de sa voix. Dans le cadre de sa formation, elle devait crier des vers de Shakespeare pendant des heures chaque jour. Sa taille de 5 pieds 8½ pouces, inhabituelle parmi les jeunes actrices du cinéma dans les années 1940 et 1950, l'a également aidée à se démarquer. Sa voix a été qualifiée de « grognement enfumé et sexuel » par la plupart des critiques et de « ronronnement de gorge ».
Lors de ses tests d'écran pour To Have and Have Not (1944), Bacall était si nerveuse que, pour minimiser ses tremblements, elle appuya son menton contre sa poitrine, fit face à la caméra et leva les yeux vers le haut. Cet effet, connu sous le nom de "The Look", est devenu une autre marque de fabrique de Bacall avec sa voix sensuelle.
Le personnage de Bacall dans le film a utilisé le surnom de Slim Hawks "Slim", et Bogart a utilisé le surnom de Howard Hawks "Steve". L'alchimie entre les deux a été immédiate selon Bacall. Elle et Bogart (qui était alors marié à Mayo Methot) ont entamé une relation amoureuse plusieurs semaines après le tournage.
Le rôle de Bacall dans le scénario était à l'origine beaucoup plus petit, mais pendant le tournage, son rôle a été révisé plusieurs fois pour l'étendre au rôle principal qu'il est devenu dans le film sorti. Une fois sorti, To Have and Have Not a catapulté Bacall au rang de célébrité instantanée, et sa performance est devenue la pierre angulaire de son image de star, dont l'impact s'est étendu à la culture populaire en général, influençant même la mode, ainsi que les cinéastes et autres acteurs.
Warner Bros. a lancé une vaste campagne de marketing pour promouvoir le film et faire de Bacall une star de cinéma. Dans le cadre de ses relations publiques, Bacall se rendit au National Press Club à Washington, D.C., le 10 février 1945. C'est là que l'agent de presse de Bacall, chef de la publicité chez Warner Bros. Charlie Enfield, demanda au 20- Bacall, 1 an, à s'asseoir au piano pendant que le vice-président américain Harry S. Truman jouait.
Après To Have and Have Not, Bacall fut vu aux côtés de Charles Boyer dans Confidential Agent (1945), qui fut mal accueilli par la critique. Selon sa propre estimation, cela aurait pu causer des dommages considérables à sa carrière, si son interprétation de la mystérieuse Vivian Rutledge à la langue acide dans le film noir de Hawks, The Big Sleep (1946), avec Bogart, n'avait pas permis une résurgence rapide de sa carrière.
The Big Sleep a jeté les bases de son statut d’icône du film noir. Elle serait fortement associée au genre pour le reste de sa carrière et serait souvent interprétée comme des variations du personnage de femme fatale indépendante et sensuelle de Vivian qu'elle jouait dans le film. Comme le décrit le spécialiste du cinéma Joe McElhaney, "Vivian affiche une maîtrise presque totale du mouvement et des gestes. Elle ne rampe jamais."
Bacall a joué avec Bogart dans deux autres films. Dans Dark Passage (1947), un autre film noir, elle incarne une énigmatique artiste de San Francisco. "Miss Bacall - génère beaucoup de pression en tant que fille aux yeux perçants et qui sait ce qu'elle veut", a écrit Bosley Crowther du New York Times à propos de sa performance. Et, en 1948, elle était dans le film à suspense mélodramatique de John Huston, Key Largo, avec Bogart et Edward G. Robinson. Dans le film, selon la critique de cinéma Jessica Kiang, "Bacall apporte au rôle une touche d'ambivalence et d'indépendance qui rend son personnage beaucoup plus intéressant que ce qui était écrit."
années 1950
Bacall a refusé des scénarios qu'elle ne trouvait pas intéressants et a ainsi acquis la réputation d'être difficile. Malgré cela, elle consolida encore davantage son statut de star dans les années 1950 en apparaissant comme la protagoniste d’une série de films qui remportèrent des critiques favorables.
Bacall a été choisi aux côtés de Gary Cooper dans Bright Leaf (1950). La même année, elle incarne une femme fatale à deux visages dans Young Man with a Horn (1950), une comédie musicale de jazz avec Kirk Douglas, Doris Day et Hoagy Carmichael.
De 1951 à 1952, Bacall a partagé la vedette avec Bogart dans la série radiophonique d'action-aventure souscrite Bold Venture.
En 1953, elle joue dans la comédie CinemaScope Comment épouser un millionnaire, un succès fulgurant parmi les critiques et au box-office. Réalisé par Jean Negulesco et avec Marilyn Monroe et Betty Grable, Bacall a reçu des avis positifs pour son tour dans le rôle de Schatze Page, une chercheuse d'or pleine d'esprit. "Les premiers honneurs en matière de propagation de la gaieté reviennent à Miss Bacall", a écrit Alton Cook dans le New York World-Telegram & Sun. "La plus intelligente et la plus prédatrice du trio, elle prend le contrôle total de chaque scène avec sa prestation acide de répliques vicieusement pleines d'esprit."
Après le succès de Comment épouser un millionnaire, on lui a proposé, mais elle a refusé, avec le soutien de Bogart, l'invitation convoitée du Grauman's Chinese Theatre à presser ses empreintes de mains et de pieds dans la cour cimentée du théâtre. Mais elle avait estimé à l'époque que "toute personne possédant une photo d'ouverture pouvait y être représentée, les normes avaient été tellement abaissées". Elle ne pensait pas avoir encore atteint le statut de grande star et était donc indigne de cet honneur : "Je veux sentir que j'ai mérité ma place parmi ce que mon entreprise a produit de meilleur."
À l’époque, Bacall était encore sous contrat avec la 20th Century Fox. Après Comment épouser un millionnaire, elle apparut dans une autre comédie CinemaScope réalisée par Jean Negulesco, Le Monde de la femme (1954), qui ne parvint pas à égaler le succès de son prédécesseur au box-office.
En 1955, une version télévisée du film révolutionnaire de Bogart, The Petrified Forest, a été jouée en direct dans Producers' Showcase, une anthologie dramatique hebdomadaire, mettant en vedette Bogart dans le rôle de Duke Mantee, Henry Fonda dans le rôle d'Alan et Bacall dans le rôle de Gabrielle, le rôle joué à l'origine. dans le film de 1936 de Bette Davis. Bogart avait initialement joué le rôle à Broadway avec la star du film suivant, Leslie Howard, qui avait assuré une carrière cinématographique à Bogart en insistant pour que Warner Bros. le jette dans le film à la place d'Edward G. Robinson ; Bogart et Bacall ont nommé leur fille « Leslie Howard Bogart » en signe de gratitude.
À la fin des années 1990, Bacall a fait don du seul kinéscope connu de la performance de 1955 au Museum Of Television & Radio (maintenant le Paley Center for Media), où il reste archivé pour être visionné à New York et à Los Angeles.
En 1955, Bacall a joué dans deux longs métrages, The Cobweb et Blood Alley. Réalisé par Vincente Minnelli, The Cobweb se déroule dans un établissement psychiatrique dans lequel le personnage de Bacall travaille comme thérapeute. C'était sa deuxième collaboration avec Charles Boyer et mettait également en vedette Richard Widmark et Lillian Gish. "Dans les deux seuls rôles vraiment sympathiques, M. Widmark est excellent et Miss Bacall sous-estime astucieusement", écrit le New York Times.
De nombreux spécialistes du cinéma considèrent Written on the Wind, réalisé par Douglas Sirk en 1956, comme une œuvre phare du genre mélodrame. Aux côtés de Rock Hudson, Dorothy Malone et Robert Stack, Bacall incarne une femme de carrière dont la vie est bouleversée de manière inattendue par une famille de magnats du pétrole. Bacall a écrit dans son autobiographie qu'elle ne pensait pas beaucoup au rôle, mais que les critiques étaient favorables. A écrit Variety, "Bacall s'inscrit fortement comme une fille sensée entraînée dans la folie de la famille pétrolière".
Alors qu'il luttait à la maison contre le cancer de l'œsophage de Bogart, Bacall a joué avec Gregory Peck dans Designing Woman et a reçu de solides critiques. La comédie musicale était son deuxième long métrage avec le réalisateur Vincente Minnelli et sortit à New York le 16 mai 1957, quatre mois après la mort de Bogart le 14 janvier.
Bacall est apparu dans deux autres films dans les années 1950 : le mélodrame réalisé par Jean Negulesco, The Gift of Love (1958), avec Robert Stack ; et le film d'aventure North West Frontier (1959), qui fut un succès au box-office.
Années 1960 et 1970
La carrière cinématographique de Bacall a décliné dans les années 1960 et elle n'a été vue que dans une poignée de films. Elle a joué à Broadway dans Goodbye, Charlie en 1959 et a connu une carrière réussie sur scène dans Cactus Flower (1965), Applause (1970) et Woman of the Year (1981). Elle a remporté des Tony Awards pour ses performances dans les deux derniers.
Applause était une version musicale du film All About Eve, dans lequel Bette Davis avait joué le rôle de la diva de la scène Margo Channing. Selon l'autobiographie de Bacall, elle et une petite amie ont eu l'opportunité en 1940 de rencontrer son idole Bette Davis à l'hôtel Davis. Des années plus tard, Davis a rendu visite à Bacall dans les coulisses pour la féliciter pour sa performance dans Applause. Davis a dit à Bacall: "Vous êtes le seul à pouvoir jouer ce rôle."
Les quelques films réalisés par Bacall pendant cette période étaient des véhicules de stars tels que Sex and the Single Girl (1964) avec Henry Fonda, Tony Curtis et Natalie Wood ; Harper (1966) avec Paul Newman, Shelley Winters, Julie Harris, Robert Wagner et Janet Leigh ; et Meurtre sur l'Orient Express (1974), avec Ingrid Bergman, Albert Finney, Vanessa Redgrave, Martin Balsam et Sean Connery.[http://www.imdb.com/name/nm0000002/?ref_
nv_sr_1 Lauren Bacall - IMDb] Récupéré le 13/08/2015
En 1964, elle est apparue dans deux épisodes de Mr. Broadway de Craig Stevens : d'abord dans "Take a Walk Through a Cemetery", avec son mari d'alors, Jason Robards, Jr., et plus tard dans le rôle de Barbara Lake dans l'épisode "Something to Sing About", avec la future co-star Balsam.
Pour son travail au théâtre de Chicago, Bacall a remporté le prix Sarah Siddons en 1972, puis à nouveau en 1984.
En 1976, elle partage la vedette avec John Wayne dans son dernier film, The Shootist. Les deux hommes sont devenus amis, malgré d’importantes différences politiques entre eux. Ils avaient déjà travaillé ensemble dans Blood Alley (1955).
Carrière ultérieure
Au cours des années 1980, Bacall est apparu dans le véhicule vedette mal reçu The Fan (1981), ainsi que dans certains films de stars tels que Health de Robert Altman (1980) et Appointment with Death de Michael Winner (1988). En 1990, elle a joué un petit rôle dans Misery, mettant en vedette Kathy Bates et James Caan.
En 1997, Bacall a été nominée pour l'Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle pour son rôle dans The Mirror Has Two Faces (1996), sa première nomination après une carrière de plus de cinquante ans. Bacall avait déjà remporté un Golden Globe et était largement attendu pour remporter l'Oscar, mais il a perdu face à Juliette Binoche pour Le Patient anglais.
Bacall a reçu le Kennedy Center Honors en 1997 et, en 1999, elle a été élue l'une des 25 stars féminines de cinéma les plus importantes de l'histoire par l'American Film Institute. Sa carrière cinématographique a connu une sorte de renaissance et elle a attiré des critiques respectueuses pour ses performances dans des projets de grande envergure tels que Dogville (2003), Birth (2004), tous deux avec Nicole Kidman, et dans "Howl's Moving Castle" (2004), en tant que sorcière des déchets. Elle a joué un rôle principal dans The Walker de Paul Schrader (2007).
En 1999, Bacall a joué à Broadway dans une reprise de Waiting in the Wings de Noël Coward.
Ses activités commerciales dans les années 2000 comprenaient le fait d'être porte-parole de la chaîne discount Tuesday Morning (les publicités la montraient dans une limousine attendant l'ouverture du magasin au début de l'un de leurs événements de vente) et la production d'une ligne de bijoux avec la société Weinman Brothers. Elle était auparavant porte-parole célèbre de la nourriture pour chats High Point (café) et Fancy Feast. En mars 2006, Bacall a été vu à la 78e cérémonie annuelle des Oscars, présentant un montage cinématographique dédié au film noir. Elle a fait une apparition dans son propre rôle dans Les Sopranos, dans l'épisode d'avril 2006, "Luxury Lounge", au cours duquel elle a été agressée par Chris Moltisanti (joué par Michael Imperioli).
En septembre 2006, Bacall a reçu la première médaille Katharine Hepburn, qui récompense « les femmes dont la vie, le travail et les contributions incarnent l'intelligence, le dynamisme et l'indépendance de l'actrice quatre fois oscarisée », décernée par le Katharine Houghton Hepburn Center du Bryn Mawr College. . Elle a prononcé un discours lors du service commémoratif d'Arthur M. Schlesinger, Jr. au Reform Club de Londres en juin 2007. Elle a terminé son rôle dans The Forger en 2009.
Bacall a été sélectionné par l'Académie des arts et des sciences du cinéma pour recevoir un Oscar d'honneur. Le prix a été remis lors de la première cérémonie des Governors Awards le 14 novembre 2009.
En juillet 2013, Bacall a exprimé son intérêt pour le rôle principal dans le film Trouble Is My Business. En novembre, elle rejoint le casting du doublage anglais du film d'animation Ernest et Célestine de StudioCanal. Son dernier rôle remonte à 2014 : une apparition vocale dans l'épisode de la douzième saison de Family Guy "Mom's the Word".
Vie privée
Relations et famille
Le 21 mai 1945, Bacall épousa l'acteur Humphrey Bogart. Leur mariage et leur lune de miel ont eu lieu à Malabar Farm, Lucas, Ohio, la maison de campagne de l'auteur lauréat du prix Pulitzer Louis Bromfield, un ami proche de Bogart. Le mariage a eu lieu dans la Grande Maison.
Bacall avait 20 ans et Bogart 45 ans ; ainsi, elle était surnommée « Bébé ». Ils sont restés mariés jusqu'à la mort de Bogart d'un cancer de l'œsophage en 1957. Pressée par l'intervieweur Michael Parkinson de parler de son mariage avec Bogart et interrogée sur sa réticence notable à le faire, elle a répondu qu '«être veuve n'est pas une profession». Lors du tournage de The African Queen (1951), Bacall et Bogart se lient d'amitié avec Katharine Hepburn et Spencer Tracy. Elle a commencé à fréquenter des cercles non-acteurs, se liant d'amitié avec l'historien Arthur Schlesinger, Jr. et le journaliste Alistair Cooke. En 1952, elle prononça des discours de campagne pour le candidat démocrate à la présidentielle Adlai Stevenson. Avec d’autres personnalités hollywoodiennes, Bacall était un farouche opposant au maccarthysme.
Peu de temps après la mort de Bogart en 1957, Bacall entretint une relation avec le chanteur et acteur Frank Sinatra. Lors d'une interview avec Robert Osborne de Turner Classic Movies, Bacall a déclaré qu'elle avait mis fin à la romance, mais dans son autobiographie, elle a écrit que Sinatra avait brusquement mis fin à la relation après s'être mise en colère parce que l'histoire de sa proposition à Bacall avait atteint la presse. Lorsque Bacall était sortie avec son ami Irving Paul Lazar, ils ont rencontré la chroniqueuse de potins Louella Parsons, à qui Lazar a révélé les détails de la proposition.
Bacall a rencontré plus tard l'acteur Jason Robards. Leur mariage devait initialement avoir lieu à Vienne, en Autriche, le 16 juin 1961 ; cependant, les projets ont été abandonnés après que les autorités autrichiennes ont refusé d'accorder au couple une licence de mariage. Ils se sont également vu refuser un mariage à Las Vegas, Nevada. Le 4 juillet 1961, le couple se rendit à Ensenada, au Mexique, où ils se marièrent. Le couple a divorcé en 1969. Selon l'autobiographie de Bacall, elle a divorcé de Robards principalement à cause de son alcoolisme.
Bacall a eu deux enfants avec Bogart et un avec Robards. Son fils Stephen Humphrey Bogart (né le 6 janvier 1949) est un producteur de nouvelles, un réalisateur de documentaires et un auteur nommé d'après le personnage de Bogart dans « To Have and Have Not ». Sa fille Leslie Howard Bogart (née le 23 août 1952) porte le nom de l'acteur Leslie Howard. Infirmière et professeur de yoga, elle est mariée à Erich Schiffmann. Dans ses mémoires de 1995, Stephen Bogart a écrit : « Ma mère était une juive non pratiquante, et mon père était un épiscopalien non pratiquant », et que lui et sa sœur avaient été élevés épiscopaliens « parce que ma mère pensait que cela rendrait la vie plus facile pour Leslie et moi pendant cette période. ces années qui ont suivi la Seconde Guerre mondiale. Sam Robards (né le 16 décembre 1961), le fils de Bacall avec Robards, est un acteur.
Bacall a écrit deux autobiographies, Lauren Bacall By Myself (1978) et Now (1994). En 2006, le premier volume de Lauren Bacall By Myself a été réimprimé sous le titre By Myself and Then Some avec un chapitre supplémentaire.
Opinions politiques
Bacall était une fervente démocrate libérale et a proclamé ses opinions politiques à de nombreuses reprises. Bacall et Bogart faisaient partie des quelque 80 personnalités hollywoodiennes à envoyer un télégramme pour protester contre les enquêtes du House Un-American Activities Committee sur les « Américains soupçonnés de communisme ». Le télégramme indiquait qu'enquêter sur les convictions politiques des individus violait les principes fondamentaux de la démocratie américaine. En octobre 1947, Bacall et Bogart se rendirent à Washington, D.C., avec un certain nombre d'autres stars hollywoodiennes, au sein d'un groupe qui se faisait appeler le Comité pour le premier amendement (CFA), qui comprenait également Danny Kaye, John Garfield, Gene Kelly, John Huston, Ira Gershwin et Jane Wyatt.
Elle est apparue aux côtés d'Humphrey Bogart sur une photographie imprimée à la fin d'un article qu'il a écrit, intitulé "Je ne suis pas communiste", dans l'édition de mai 1948 du magazine Photoplay, écrit pour contrecarrer la publicité négative résultant de sa comparution devant le comité de la Chambre. Bogart et Bacall ont pris leurs distances avec les Dix d'Hollywood et ont déclaré : « Nous sommes à peu près aussi favorables au communisme que J. Edgar Hoover. »
Bacall a fait campagne pour le candidat démocrate Adlai Stevenson lors de l'élection présidentielle de 1952, l'accompagnant dans des cortèges avec Bogart et volant vers l'est pour aider dans les derniers tours de la campagne de Stevenson à New York et Chicago. Elle a également fait campagne pour Robert Kennedy lors de sa candidature au Sénat américain en 1964.
Dans une interview accordée en 2005 à Larry King, Bacall s'est décrite comme « anti-républicaine… libérale. Le mot en L ». Elle a ajouté qu '"être libéral est la meilleure chose que l'on puisse être au monde. Lorsque l'on est libéral, on est accueillant envers tout le monde. On n'a pas un petit esprit".
La mort
Lauren Bacall est décédée le 12 août 2014 dans son appartement de longue date du Dakota, l'immeuble de l'Upper West Side surplombant Central Park à Manhattan. Elle avait 89 ans, soit cinq semaines avant son 90e anniversaire. Selon son petit-fils Jamie Bogart, l'actrice est décédée des suites d'un grave accident vasculaire cérébral. Son décès a été confirmé à l'hôpital presbytérien de New York. Elle est enterrée au Forest Lawn Memorial Park à Glendale, en Californie.
Bacall avait une succession estimée à 26,6 millions de dollars et, dans son testament, elle a laissé 10 000 $ à son plus jeune fils, Sam Robards, pour qu'il prenne soin de son chien, Sophie. Bacall a également laissé de l'argent à deux de ses employées, Ilsa Hernandez et Maria Santos ; Hernandez a reçu 15 000 $ tandis que Santos a reçu 20 000 $. Bacall a laissé 250 000 $ chacun à ses plus jeunes petits-fils, les fils de Sam Robards pour l'université, et la majeure partie de sa succession a été partagée entre ses trois enfants : Leslie Bogart, Stephen Humphrey Bogart et Sam Robards. Elle possédait des œuvres d'art de plusieurs artistes, dont John James Audubon, Max Ernst, David Hockney, Henry Moore et Jim Dine.
L'Institut suédois du cinéma de Gärdet, Östermalm à Stockholm lui a rendu hommage avec une soirée spéciale trois mois après sa mort, le 12 novembre 2014. Le magazine Life a publié une édition spéciale sur sa vie. Et Turner Classic Movies (TCM) lui a rendu deux hommages télévisés, l'un raconté par Kelsey Grammer et l'autre raconté par Gregory Peck, un de ses amis depuis l'âge de dix-sept ans.
Dans une interview de 1996, Bacall, réfléchissant à sa vie, a déclaré à l'intervieweur qu'elle avait eu de la chance : « J'ai eu un mariage formidable, j'ai trois grands enfants et quatre petits-enfants. Je suis encore vivant. Je peux encore fonctionner. Je peux encore travailler », ajoutant : « Vous apprenez simplement à faire face à tout ce à quoi vous devez faire face. J'ai passé mon enfance à New York, dans le métro et les bus. Et vous savez ce que vous apprenez si vous êtes New-Yorkais ? Le monde ne vous doit rien.
Filmographie
Apparitions à la radio
Livres
* Lauren Bacall par moi-même (1978)
*Maintenant (1994)
* Par moi-même et ensuite certains (2005)
Récompenses et nominations
* 1967 : Femme au Pudding Hasty de l'Année
* 1970 Tony Award de la meilleure actrice dans une comédie musicale, applaudissements
* Prix Sarah Siddons de l'actrice de l'année 1972
* 1980 National Book Award dans la catégorie un an : Autobiographie[http://www.nationalbook.org/nba1980.html "National Book Awards – 1980"], nationalbook.org ; récupéré le 16 mars 2012. Il s'agissait du prix de 1980 pour l'autobiographie à couverture rigide. De 1980 à 1983, dans l'histoire du National Book Award, il y a eu deux prix pour les livres reliés et de poche dans la plupart des catégories, ainsi que plusieurs sous-catégories de non-fiction. La plupart des livres de poche primés étaient des réimpressions, y compris l'Autobiographie de 1980.
* 1981 Tony Award de la meilleure actrice dans une comédie musicale, femme de l'année
* Prix Sarah Siddons de l'actrice de l'année 1984
* Prix George Eastman 1990
* Prix Donostia 1992 (honoraire)
* Prix Golden Globe Cecil B. DeMille 1993
* 1994 National Board of Review Award pour la meilleure distribution, Prêt-à-Porter : Prêt-à-porter
* César d'honneur 1996
* Festival international du film de Berlin 1997, Berlinale Camera
* 1997 Screen Actors Guild Award pour la performance exceptionnelle d'une actrice dans un second rôle, Le miroir a deux visages
* 1997 Golden Globe Award de la meilleure actrice dans un second rôle – Film, Le miroir a deux visages
* 1997, San Diego Film Critics Society Award de la meilleure actrice dans un second rôle, Le miroir a deux visages
* Honneurs du Kennedy Center 1997
* Prix pour l'ensemble de sa carrière au Festival international du film de Stockholm 2000
* Prix pour l'ensemble de sa carrière au Festival international du film norvégien 2007
* Prix d'honneur de l'Académie 2009 en reconnaissance de sa place centrale dans l'âge d'or du cinéma.
;Nominations
* 1977 BAFTA Award de la meilleure actrice dans un rôle principal, The Shootist
* 1980 Primetime Emmy Award pour l'actrice principale exceptionnelle dans une série dramatique, The Rockford Files
* 1997 BAFTA Award de la meilleure actrice dans un second rôle, Le miroir a deux visages
* 1997 Oscar de la meilleure actrice dans un second rôle, Le Miroir a deux visages
En 1991, Bacall a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame au 1724 Vine Street. En 1997, une Golden Palm Star sur le Walk of Stars de Palm Springs, en Californie, lui a été dédiée. En 1998, Bacall a été intronisé au American Theatre Hall of Fame.
Dans la culture populaire
Film
* Le téléfilm de 1980, Bogie, réalisé par Vincent Sherman et basé sur un livre de Joe Hyams, raconte l'histoire de Bogart rencontrant Bacall alors qu'il tournait To Have and Have Not en 1943, et commençant la liaison avec elle qui conduisit à la dissolution de Le mariage de Bogart avec Mayo Methot. Bacall est interprété par Kathryn Harrold dans le film, Kevin O'Connor joue Bogart et Methot est joué par Ann Wedgeworth.
Animation
* Bacall et Bogart sont parodiés dans le court métrage Bacall to Arms (1946) de Warner Brothers Merrie Melodies.
Musique
* Bacall et Bogart sont référencés dans la chanson "Key Largo" de Bertie Higgins (1981).
* Bacall est référencé dans la chanson "Car Jamming" de The Clash (1982).
* Bacall et Bogart sont référencés dans la chanson "Freeze Tag" de Suzanne Vega (1985).
* Elle est référencée dans "Vogue", la chanson de Madonna de 1990. Bacall fut le dernier à mourir parmi les célébrités mentionnées.
* Elle fait l'objet de la chanson "Just Like Lauren Bacall" (2008), écrite par Kevin Roth.
Livres
* Bacall et son appartement de Manhattan sont présentés dans The Dakota Scrapbook (2014), un volume de photojournalisme sur l'histoire de l'immeuble Dakota à New York et de ses célèbres résidents au fil des ans.
Homonyme des Îles Marshall
* La ville de Laura, sur l'île de Majuro dans les Îles Marshall, est l'une des nombreuses villes insulaires portant le nom de code de célèbres pin-ups des forces américaines de la Seconde Guerre mondiale.