Phil Collins était batteur et chanteur dans quel groupe ?
Genesis
Philip David Charles « Phil » Collins (né le 30 janvier 1951) est un chanteur, auteur-compositeur, instrumentiste, producteur de disques et acteur anglais. Il est connu comme batteur et chanteur du groupe de rock Genesis et comme artiste solo. Entre 1983 et 1990, Collins a marqué trois singles numéro un au Royaume-Uni et sept aux États-Unis au cours de sa carrière solo. Lorsque son travail avec Genesis, son travail avec d'autres artistes ainsi que sa carrière solo sont totalisés, Collins avait plus de singles dans le top 40 américain que tout autre artiste dans les années 1980. Ses singles les plus réussis de l'époque incluent "In the Air Tonight", "Against All Odds", "Sussudio" et "Another Day in Paradise". Né et élevé dans l'ouest de Londres, Collins a joué de la batterie dès l'âge de cinq ans et a suivi une formation dans une école d'art dramatique, ce qui lui a valu divers rôles en tant qu'enfant acteur. Il poursuit ensuite une carrière musicale, rejoignant Genesis en 1970 en tant que batteur et devenant chanteur en 1975 suite au départ de Peter Gabriel. Collins a commencé une carrière solo dans les années 1980, initialement inspiré par sa rupture conjugale et son amour de la musique soul, sortant une série d'albums à succès, dont Face Value (1981), No Jacket Required (1985) et ...But Seriously (1989). ). Collins est devenu « l'un des chanteurs pop et adultes contemporains les plus titrés des années 80 et au-delà ». Il est également devenu connu pour le son de batterie à réverbération gated distinctif sur plusieurs de ses enregistrements. Après avoir quitté Genesis en 1996, Collins poursuit divers projets solo avant de revenir en 2007 pour la tournée Turn It On Again. En 2011, il prend sa retraite pour se concentrer sur sa vie de famille, mais continue d'écrire des chansons. Il a annoncé son retour dans l'industrie musicale en 2015. La discographie de Collins comprend huit albums studio qui se sont vendus à 33,5 millions d'unités certifiées aux États-Unis et à environ 150 millions dans le monde, ce qui en fait l'un des artistes les plus vendus au monde. Il est l'un des trois artistes, avec Paul McCartney et Michael Jackson, à avoir vendu plus de 100 millions d'albums dans le monde, à la fois en tant qu'artistes solo et séparément en tant que membres principaux d'un groupe. Il a remporté sept Grammy Awards, six Brit Awards, deux Golden Globe Awards, un Academy Award et un Disney Legend Award. En 1999, il a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame et a été intronisé au Songwriters Hall of Fame en 2003, au Rock and Roll Hall of Fame en tant que membre de Genesis en 2010 et au Modern Drummer Hall of Fame en 2012. Malgré son succès commercial et son statut de batteur respecté et influent, les critiques musicaux sont divisés quant à leur opinion sur son travail et il a publiquement reçu des critiques et des éloges de la part d'autres artistes musicaux de premier plan. 1970-1978 : rejoindre Genesis Au milieu des années 1970, le groupe de rock Genesis fait de la publicité pour « un batteur sensible à la musique acoustique et un guitariste acoustique à 12 cordes » suite au départ du guitariste Anthony Phillips et du batteur John Mayhew. Collins a reconnu le nom du propriétaire de Charisma Records, Tony Stratton-Smith, dans l'annonce et a postulé pour une audition avec Caryl. Les auditions ont eu lieu au domicile des parents du chanteur Peter Gabriel à Chobham, Surrey. Comme ils sont arrivés tôt, Collins a nagé dans la piscine et a mémorisé les morceaux avant sa propre audition. Il se souvient : "Ils ont mis 'Trespass', et ma première impression était celle d'une musique très douce et ronde, pas nerveuse, avec des harmonies vocales et je suis reparti en pensant à Crosby, Stills et Nash". En août 1970, Collins devient le nouveau batteur de Genesis. L'audition de Caryl a échoué ; le guitariste Mike Rutherford pensait qu'il n'était pas un bon candidat pour le groupe (ils sélectionnèrent Steve Hackett en janvier 1971). De 1970 à 1975, Collins a joué de la batterie, des percussions et des chœurs sur les albums et spectacles de Genesis. Son premier album enregistré avec le groupe, Nursery Cryme, a été enregistré et sorti en 1971. "For Absent Friends", un morceau acoustique écrit par Collins et Hackett, est la première chanson de Genesis avec Collins au chant principal. Il a chanté "More Fool Me" sur leur album de 1973 Vendre l'Angleterre à la livre. En 1974, lors de l'enregistrement de The Lamb Lies Down à Broadway, Collins joua de la batterie sur le deuxième album de Brian Eno, Taking Tiger Mountain, après qu'Eno eut contribué aux effets électroniques connus sous le nom de "Enossification" sur "In the Cage" et "Grand Parade of Lifeless Packaging". . En août 1975, après la tournée The Lamb Lies Down on Broadway, Gabriel quitte Genesis. Collins est devenu chanteur principal pendant la production de A Trick of the Tail après une longue recherche du remplaçant de Gabriel où il a chanté avec les candidats qui ont répondu à une annonce de Melody Maker qui a attiré environ 400 réponses. A Trick of the Tail a été un succès commercial et critique pour le groupe, atteignant la troisième place au Royaume-Uni et la 31e place aux États-Unis. Rolling Stone a écrit : « Genesis a réussi à transformer la possible catastrophe du départ de Gabriel en leur première diffusion. basé sur le succès américain." Pour la tournée de l'album en 1976, Collins a accepté une offre de l'ancien batteur de Yes et King Crimson, Bill Bruford, pour jouer de la batterie pendant que Collins chantait le chant. Wind & Wuthering est le dernier album enregistré avec Hackett avant son départ en 1977. Bruford a été remplacé par Chester Thompson, qui est devenu un pilier du line-up live du groupe, ainsi que du groupe solo de Collins, au cours des décennies suivantes. En 1977, Collins, Banks et Rutherford décident de poursuivre Genesis en trio. À la fin de la décennie, Genesis a commencé à passer de ses racines rock progressif à un son pop-rock plus accessible et adapté à la radio. L'album de 1978 ... And Then There Were Three ... présentait leur premier single dans le Top 10 britannique et le Top 40 américain, "Follow You Follow Me". En décembre 1978, Genesis entame une période d'inactivité car le mariage de Collins risquait de s'effondrer après que les tournées l'avaient rendu fréquemment absent de sa femme et de ses enfants. Collins est allé à Vancouver, au Canada, pour tenter de reconstruire la famille. Il a expliqué : « Je n'allais jamais quitter le groupe. C'était juste que si j'avais dû vivre à Vancouver, nous aurions dû nous organiser différemment. En avril 1979, Collins retourna au Royaume-Uni après l'échec de sa tentative de sauver son mariage. Avec du temps libre avant de travailler sur un nouvel album de Genesis, Collins a joué sur l'album Brand X Product et la tournée qui l'accompagne, et a commencé à écrire son premier album solo, Face Value, chez lui à Shalford, Surrey. Après que Banks et Rutherford aient rejoint Collins, le travail a commencé sur Duke, sorti en 1980. Le thème dominant des premiers enregistrements solo de Collins, bien que jamais spécifiquement mentionné, était la rupture acrimonieuse de son premier mariage. Deux chansons qu'il a écrites sur Duke, " Please Don't Ask " et le top 20 américain " Misunderstanding ", traitaient de ses relations ratées. En septembre 1981, Genesis sort Abacab. Cela a été suivi par sa tournée de soutien en 1981 et une tournée de deux mois en 1982 pour promouvoir l'album live de Genesis Three Sides Live. Le 2 octobre 1982, Collins participa à un concert de Genesis, « Six of the Best », qui mettait en vedette Gabriel au chant et Hackett à la guitare. En mai 1983, Collins enregistre Genesis avec Banks et Rutherford. Sa tournée s'est terminée en février 1984. La presse musicale a noté que le succès astronomique de Collins en tant qu'artiste solo l'avait rendu plus populaire que Genesis. Avant la sortie de No Jacket Required, Collins a insisté sur le fait qu'il ne quitterait pas le groupe. "Le prochain à quitter le groupe le terminera", a déclaré Collins au magazine Rolling Stone en mai 1985. "Je me sens plus heureux de ce que nous faisons maintenant, parce que je sens que c'est plus proche de moi. Ce ne sera pas moi. " Collins a ajouté: "Le pauvre vieux Genesis gêne parfois. Je ne quitterai toujours pas le groupe, mais j'imagine que cela se terminera par consentement mutuel." En octobre 1985, Collins retrouve Banks et Rutherford pour enregistrer le prochain album de Genesis, Invisible Touch. Sa chanson titre est sortie en single et a atteint la première place aux États-Unis, la seule chanson de Genesis à y parvenir. Le groupe a reçu un Grammy Award (le seul) et une nomination pour le MTV Video Music Award de la vidéo de l'année en 1987 pour le single "Land of Confusion" qui présentait des caricatures de marionnettes créées par l'équipe satirique britannique Spitting Image. La vidéo a été réalisée par Jim Yukich. Les critiques d'Invisible Touch ont été mitigées et de nombreuses comparaisons ont été faites avec le travail solo de Collins, mais J. D. Considine des Rolling Stones a loué l'attrait commercial de l'album, déclarant : « chaque morceau est soigneusement élagué afin que chaque épanouissement livre non pas une épiphanie instrumentale mais un crochet solide ». 1991-1997 : Quitter Genesis, Both Sides et Dance into the Light Après une interruption de cinq ans, Genesis s'est réuni de nouveau pour la sortie de l'album We Can't Dance en 1991, le dernier album studio de Collins avec le groupe à ce jour. Il présente les singles " Jesus He Knows Me ", " I Can't Dance ", " No Son of Mine " et " Hold on My Heart ". Collins a joué lors de leur tournée de 1992. Aux American Music Awards de 1993, Genesis a remporté le prix du groupe, duo ou groupe pop/rock préféré. Collins a quitté Genesis en 1996 pour se concentrer sur sa carrière solo. Il a formé le Phil Collins Big Band avec lui-même à la batterie. Le groupe a interprété des interprétations jazz de chansons de Genesis et de sa carrière solo. Son sixième album solo, Dance into the Light, est sorti en octobre 1996. L'album a été accueilli négativement par la presse musicale et s'est vendu moins que ses albums précédents. Entertainment Weekly a révisé en disant que "même Phil Collins doit savoir que nous nous sommes tous lassés de Phil Collins". Les singles de l'album comprenaient la chanson titre, qui a atteint la 9e place au Royaume-Uni, et "It's in Your Eyes", inspiré des Beatles. L'album a obtenu la certification Or aux États-Unis. Le 15 septembre 1997, Collins est apparu au concert Music for Montserrat au Royal Albert Hall. En 1999, Collins a retrouvé Genesis pour réenregistrer "The Carpet Crawlers" pour l'album de compilation Turn It On Again: The Hits. 2006-2015 : retrouvailles Genesis, Going Back et retraite Collins a retrouvé Banks et Rutherford et a annoncé Turn It On Again: The Tour le 7 novembre 2006, près de 40 ans après la formation initiale du groupe. La tournée a eu lieu au cours de l'été 2007 et s'est jouée dans douze pays à travers l'Europe, suivie d'une deuxième étape en Amérique du Nord. Pendant la tournée, Genesis s'est produit au concert Live Earth au stade de Wembley, à Londres. En 2007, ils ont été honorés lors de la deuxième édition annuelle des VH1 Rock Honors, interprétant "Turn It On Again", "No Son of Mine" et "Los Endos" lors de la cérémonie à Las Vegas. En mars 2010, Collins a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en tant que membre de Genesis lors d'une cérémonie à New York. En janvier 2011, Collins avait passé 1 730 semaines dans les charts allemands, dont 766 semaines avec des albums et des singles Genesis et 964 semaines avec des sorties en solo. En novembre 2013, Collins a déclaré aux médias allemands qu'il envisageait un retour à la musique et a émis l'hypothèse que cela pourrait signifier d'autres concerts avec Genesis, déclarant : « Tout est possible. Nous pourrions tourner en Australie et en Amérique du Sud. Nous n'y sommes pas allés. encore." S'adressant aux journalistes à Miami, en Floride, en décembre 2013, lors d'un événement faisant la promotion de son travail caritatif, Collins a indiqué qu'il écrivait à nouveau de la musique et qu'il pourrait à nouveau faire une tournée. Dans son livre sur les « légendes » qui ont défini la batterie du rock progressif, le batteur américain Rich Lackowski a écrit : « Les grooves de Phil Collins dans les premiers enregistrements de Genesis ont ouvert la voie à de nombreux batteurs talentueux. Sa capacité à faire aboyer la batterie avec musicalité et à communiquer de manière si convaincante, dans des signatures rythmiques étranges, que de nombreux batteurs se sont jetés sur leurs écouteurs et ont joué le rôle principal de Phil. " En 2014, les lecteurs de Rhythm ont élu Collins le quatrième batteur de rock progressif le plus influent pour son travail sur l'album Genesis de 1974, The Lamb Lies Down on Broadway. MusicRadar a nommé Collins l'un des six pionniers de la batterie de rock progressif. En 2005, les auditeurs de Planet Rock ont ​​élu Collins comme le cinquième plus grand batteur de rock de l'histoire. Collins a été classé dixième dans la liste « Les plus grands batteurs de tous les temps » par Gigwise et numéro neuf dans une liste des « 20 plus grands batteurs des 25 dernières années » par MusicRadar en 2010. Le batteur des Foo Fighters, Taylor Hawkins, cite Collins comme l'un de ses héros batteurs. Il a déclaré: "Collins est un batteur incroyable. Quiconque veut être bon à la batterie devrait le vérifier – cet homme est un maître." Dans le numéro d'avril 2001 de Modern Drummer, le batteur de Dream Theater, Mike Portnoy, a nommé Collins dans une interview lorsqu'on l'a interrogé sur les batteurs par lesquels il était influencé et pour lesquels il respectait. Dans une autre conversation en 2014, Portnoy a loué son « incroyable jeu de batterie progressif » au début et au milieu des années 1970. Le batteur de Rush, Neil Peart, a fait l'éloge de sa « belle batterie » et de son « beau son » sur l'album Genesis de 1973 Selling England by the Pound, qu'il a qualifié de « chef-d'œuvre durable de la batterie ». Marco Minnemann, batteur d'artistes dont Joe Satriani et Steven Wilson, a décrit Collins comme "brillant" pour la façon "qu'il compose ses parties et les sons qu'il obtient". Il a déclaré : "Phil est presque comme John Bonham pour moi. J'entends sa personnalité, son point de vue." Il a choisi la batterie sur "In the Air Tonight" comme exemple de "dix notes que tout le monde connaît" et a conclu "Phil est un batteur incroyablement talentueux". D'autres instruments associés au son de Collins (en particulier dans sa Genesis d'après 1978 et sa carrière solo ultérieure) incluent le Roland CR-78, le Roland TR-808, le Roland TR-909, la batterie électronique Simmons SDS-V et le Linn LM- 1 et boîtes à rythmes LinnDrum ; il a également utilisé un synthétiseur Sequential Circuits Prophet-5, le piano à queue électrique Yamaha CP-70, le piano à queue électrique Yamaha DX7
Philip David Charles « Phil » Collins (né le 30 janvier 1951) est un chanteur, auteur-compositeur, instrumentiste, producteur de disques et acteur anglais. Il est connu comme batteur et chanteur du groupe de rock Genesis et comme artiste solo. Entre 1983 et 1990, Collins a marqué trois singles numéro un au Royaume-Uni et sept aux États-Unis au cours de sa carrière solo. Lorsque son travail avec Genesis, son travail avec d'autres artistes ainsi que sa carrière solo sont totalisés, Collins avait plus de singles dans le top 40 américain que tout autre artiste dans les années 1980. Ses singles les plus réussis de l'époque incluent "In the Air Tonight", "Against All Odds", "Sussudio" et "Another Day in Paradise".
Né et élevé dans l'ouest de Londres, Collins a joué de la batterie dès l'âge de cinq ans et a suivi une formation dans une école d'art dramatique, ce qui lui a valu divers rôles en tant qu'enfant acteur. Il poursuit ensuite une carrière musicale, rejoignant Genesis en 1970 en tant que batteur et devenant chanteur en 1975 suite au départ de Peter Gabriel. Collins a commencé une carrière solo dans les années 1980, initialement inspiré par sa rupture conjugale et son amour de la musique soul, sortant une série d'albums à succès, dont Face Value (1981), No Jacket Required (1985) et ...But Seriously (1989). ). Collins est devenu « l'un des chanteurs pop et adultes contemporains les plus titrés des années 80 et au-delà ». Il est également devenu connu pour le son de batterie à réverbération gated distinctif sur plusieurs de ses enregistrements. Après avoir quitté Genesis en 1996, Collins poursuit divers projets solo avant de revenir en 2007 pour la tournée Turn It On Again. En 2011, il prend sa retraite pour se concentrer sur sa vie de famille, mais continue d'écrire des chansons. Il a annoncé son retour dans l'industrie musicale en 2015.
La discographie de Collins comprend huit albums studio qui se sont vendus à 33,5 millions d'unités certifiées aux États-Unis et à environ 150 millions dans le monde, ce qui en fait l'un des artistes les plus vendus au monde. Il est l'un des trois artistes, avec Paul McCartney et Michael Jackson, à avoir vendu plus de 100 millions d'albums dans le monde, à la fois en tant qu'artistes solo et séparément en tant que membres principaux d'un groupe. Il a remporté sept Grammy Awards, six Brit Awards, deux Golden Globe Awards, un Academy Award et un Disney Legend Award. En 1999, il a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame et a été intronisé au Songwriters Hall of Fame en 2003, au Rock and Roll Hall of Fame en tant que membre de Genesis en 2010 et au Modern Drummer Hall of Fame en 2012. Malgré son succès commercial et son statut de batteur respecté et influent, les critiques musicaux sont divisés quant à leur opinion sur son travail et il a publiquement reçu des critiques et des éloges de la part d'autres artistes musicaux de premier plan.
Début de la vie
Philip David Charles Collins est né le 30 janvier 1951 à Chiswick, fils de Winifred M. "June" (née Strange), agent de théâtre, et de Greville Philip Austin Collins, agent d'assurance. Il a reçu une batterie jouet pour Noël quand il avait cinq ans. Plus tard, son oncle lui a confectionné un coffret de fortune qu’il utilisait régulièrement. Au fur et à mesure que Collins grandissait, ceux-ci furent suivis par des ensembles plus complets achetés par ses parents. Il s'est entraîné en jouant avec de la musique à la télévision et à la radio, mais n'a jamais appris à lire et à écrire la notation musicale conventionnelle ; au lieu de cela, il a utilisé un système qu’il a lui-même conçu. Selon Barbara Speake, fondatrice de l'école de scène éponyme qu'il fréquenta plus tard, Collins a toujours eu une oreille musicale rare : « Phil a toujours été spécial ; à l'âge de cinq ans, il a participé à un concours de talents de Butlins en chantant Davy Crockett, mais il a arrêté l'orchestre à mi-chemin. dites-leur qu'ils n'étaient pas dans la bonne clé.
Collins a étudié les rudiments de la batterie à l'adolescence, apprenant d'abord les rudiments de base auprès de Lloyd Ryan, puis en poursuivant ses études auprès de Frank King. Collins se souviendrait : « Les rudiments que j'ai trouvés très, très utiles – bien plus utiles que toute autre chose parce qu'ils sont utilisés tout le temps. Dans tout type de batterie funk ou jazz, les rudiments sont toujours là. » Cependant, Collins a regretté de ne jamais maîtriser la notation musicale, déclarant : « Je n'ai jamais vraiment maîtrisé la musique. J'aurais dû m'en tenir à elle. J'ai toujours pensé que si je pouvais la fredonner, je pourrais la jouer. , c'était assez bien, mais cette attitude est mauvaise." Lloyd Ryan se souvient : "Phil a toujours eu un problème avec la lecture. Cela a toujours été un gros problème pour lui. C'est dommage car lire de la musique de batterie n'est pas si difficile."
Les Beatles ont eu une forte influence musicale sur Collins, y compris leur batteur Ringo Starr. Il suit également le groupe londonien moins connu The Action, dont il copie le batteur et dont le travail l'initie à la musique soul de Motown et Stax Records. Collins a également été influencé par le batteur de jazz et de big band Buddy Rich, dont l'opinion sur l'importance du charleston a incité Collins à arrêter d'utiliser deux grosses caisses et à commencer à utiliser le charleston. Alors qu'il fréquentait l'école pour garçons du comté de Chiswick, Collins a formé un groupe appelé The Real Thing et a ensuite rejoint le Freehold. Avec ce dernier groupe, il écrit sa première chanson intitulée "Lying Crying Dying". Sa formation d'acteur professionnel a commencé à l'âge de 14 ans, à la Barbara Speake Stage School, une école indépendante payante mais non sélective d'East Acton, dont l'agence artistique avait été créée par sa mère.
Carrière
1963-1970 : Premiers rôles d'acteur et Flaming Youth
Collins a commencé une carrière d'enfant acteur à la Barbara Speake Stage School et a remporté son premier rôle majeur en tant qu'Artful Dodger dans la production scénique londonienne d'Oliver! Il était un figurant dans le film des Beatles A Hard Day's Night (1964) parmi les adolescents qui hurlaient pendant la séquence du concert télévisé. Cela a été suivi par un rôle dans Calamity the Cow (1967), produit par la Children's Film Foundation, et Chitty Chitty Bang Bang (1968) dans le rôle de l'un des enfants qui prennent d'assaut le château à la fin, mais la scène a été coupée. Collins a auditionné pour le rôle de Roméo dans Roméo et Juliette (1968), mais celle-ci a été remportée par Leonard Whiting.
Malgré les débuts d'une carrière d'acteur, Collins a continué à se tourner vers la musique. Son premier contrat d'enregistrement est venu en tant que batteur pour Hickory avec les guitaristes Ronnie Caryl et Gordon Smith et le claviériste Brian Chatton. Après avoir changé leur nom en Flaming Youth, ils ont enregistré un album, Ark 2, sorti en octobre 1969 sur Uni Records, dont la première a eu lieu avec une performance au Planétarium de Londres. Album concept inspiré par l'attention médiatique entourant l'alunissage de 1969, Ark 2 présentait chaque membre partageant le chant principal. Bien qu'il s'agisse d'un échec commercial, il a reçu des critiques positives ; Melody Maker l'a nommé "Album pop du mois", le décrivant comme "une musique pour adultes magnifiquement jouée avec de belles harmonies serrées". Après un an de tournée, le groupe se sépare en 1970. Collins joue des percussions sur "Art of Dying" de George Harrison pour son album All Things Must Pass. Harrison a reconnu la contribution de Collins dans l'édition remasterisée publiée en 2000.
1970-1978 : rejoindre Genesis
Au milieu des années 1970, le groupe de rock Genesis fait de la publicité pour « un batteur sensible à la musique acoustique et un guitariste acoustique à 12 cordes » suite au départ du guitariste Anthony Phillips et du batteur John Mayhew. Collins a reconnu le nom du propriétaire de Charisma Records, Tony Stratton-Smith, dans l'annonce et a postulé pour une audition avec Caryl. Les auditions ont eu lieu au domicile des parents du chanteur Peter Gabriel à Chobham, Surrey. Comme ils sont arrivés tôt, Collins a nagé dans la piscine et a mémorisé les morceaux avant sa propre audition. Il se souvient : "Ils ont mis 'Trespass', et ma première impression était celle d'une musique très douce et ronde, pas nerveuse, avec des harmonies vocales et je suis reparti en pensant à Crosby, Stills et Nash". En août 1970, Collins devient le nouveau batteur de Genesis. L'audition de Caryl a échoué ; le guitariste Mike Rutherford pensait qu'il n'était pas un bon candidat pour le groupe (ils sélectionnèrent Steve Hackett en janvier 1971).
De 1970 à 1975, Collins a joué de la batterie, des percussions et des chœurs sur les albums et spectacles de Genesis. Son premier album enregistré avec le groupe, Nursery Cryme, a été enregistré et sorti en 1971. "For Absent Friends", un morceau acoustique écrit par Collins et Hackett, est la première chanson de Genesis avec Collins au chant principal. Il a chanté "More Fool Me" sur leur album de 1973 Vendre l'Angleterre à la livre. En 1974, lors de l'enregistrement de The Lamb Lies Down à Broadway, Collins joua de la batterie sur le deuxième album de Brian Eno, Taking Tiger Mountain, après qu'Eno eut contribué aux effets électroniques connus sous le nom de "Enossification" sur "In the Cage" et "Grand Parade of Lifeless Packaging". .
En août 1975, après la tournée The Lamb Lies Down on Broadway, Gabriel quitte Genesis. Collins est devenu chanteur principal pendant la production de A Trick of the Tail après une longue recherche du remplaçant de Gabriel où il a chanté avec les candidats qui ont répondu à une annonce de Melody Maker qui a attiré environ 400 réponses. A Trick of the Tail a été un succès commercial et critique pour le groupe, atteignant la troisième place au Royaume-Uni et la 31e place aux États-Unis. Rolling Stone a écrit : « Genesis a réussi à transformer la possible catastrophe du départ de Gabriel en leur première diffusion. basé sur le succès américain." Pour la tournée de l'album en 1976, Collins a accepté une offre de l'ancien batteur de Yes et King Crimson, Bill Bruford, pour jouer de la batterie pendant que Collins chantait le chant. Wind & Wuthering est le dernier album enregistré avec Hackett avant son départ en 1977. Bruford a été remplacé par Chester Thompson, qui est devenu un pilier du line-up live du groupe, ainsi que du groupe solo de Collins, au cours des décennies suivantes.
En 1977, Collins, Banks et Rutherford décident de poursuivre Genesis en trio. À la fin de la décennie, Genesis a commencé à passer de ses racines rock progressif à un son pop-rock plus accessible et adapté à la radio. L'album de 1978 ... And Then There Were Three ... présentait leur premier single dans le Top 10 britannique et le Top 40 américain, "Follow You Follow Me".
En 1975, Collins joue avec plusieurs artistes. Il a joué de la batterie et chanté sur le premier album solo de Hackett, Voyage of the Acolyte ; joué sur les albums d'Eno Another Green World, Before and After Science et Music for Films ; et a remplacé le batteur Phil Spinelli du groupe de jazz fusion Brand X avant d'enregistrer leur premier album en 1976, Unorthodox Behaviour. Collins attribue à Brand X sa première utilisation d'une boîte à rythmes ainsi que sa première utilisation d'un magnétophone domestique à 8 pistes. Il a ensuite chanté sur l'album solo de Phillips, The Geese and the Ghost, et sur le deuxième album de Brand X, Marocain Roll.
1978-1983 : Début de carrière solo : Face Value et Hello, I Must Be Going !
En décembre 1978, Genesis entame une période d'inactivité car le mariage de Collins risquait de s'effondrer après que les tournées l'avaient rendu fréquemment absent de sa femme et de ses enfants. Collins est allé à Vancouver, au Canada, pour tenter de reconstruire la famille. Il a expliqué : « Je n'allais jamais quitter le groupe. C'était juste que si j'avais dû vivre à Vancouver, nous aurions dû nous organiser différemment. En avril 1979, Collins retourna au Royaume-Uni après l'échec de sa tentative de sauver son mariage. Avec du temps libre avant de travailler sur un nouvel album de Genesis, Collins a joué sur l'album Brand X Product et la tournée qui l'accompagne, et a commencé à écrire son premier album solo, Face Value, chez lui à Shalford, Surrey. Après que Banks et Rutherford aient rejoint Collins, le travail a commencé sur Duke, sorti en 1980. Le thème dominant des premiers enregistrements solo de Collins, bien que jamais spécifiquement mentionné, était la rupture acrimonieuse de son premier mariage. Deux chansons qu'il a écrites sur Duke, " Please Don't Ask " et le top 20 américain " Misunderstanding ", traitaient de ses relations ratées.
Face Value est sorti en février 1981. Il présente une refonte de "Behind the Lines" de Duke avec un style plus funk et orienté dance. Collins a cité son divorce comme sa principale influence. Concernant Face Value, il dit : "J'avais une femme, deux enfants, deux chiens, et le lendemain, je n'avais plus rien. Beaucoup de ces chansons ont été écrites parce que je traversais ces changements émotionnels." Collins a produit l'album en collaboration avec Hugh Padgham, avec qui il avait travaillé sur l'album studio de Peter Gabriel en 1980. Collins a joué du clavier et de la batterie sur Face Value.
Dès sa sortie, Face Value a été un succès international, atteignant le n°1 dans sept pays à travers le monde et le n°7 aux États-Unis où il s'est vendu à 5 millions d'exemplaires. "In the Air Tonight", le premier single de l'album, est devenu un succès et a atteint la deuxième place au Royaume-Uni. La chanson est connue pour l'effet de réverbération gated utilisé sur la batterie de Collins, une technique développée par le producteur Hugh Padgham lorsqu'il travaillait comme ingénieur du son sur la chanson "Intruder" de Peter Gabriel, sur laquelle Collins jouait de la batterie. Suite à une invitation du producteur de disques Martin Lewis, Collins a fait ses débuts en live en tant qu'artiste solo au spectacle-bénéfice d'Amnesty International The Secret Policeman's Other Ball au Theatre Royal, Drury Lane à Londres en septembre 1981. Il a interprété "In the Air Tonight". " et "The Roof Is Leaking" accompagnés de Troy Street United.
En septembre 1981, Genesis sort Abacab. Cela a été suivi par sa tournée de soutien en 1981 et une tournée de deux mois en 1982 pour promouvoir l'album live de Genesis Three Sides Live. Le 2 octobre 1982, Collins participa à un concert de Genesis, « Six of the Best », qui mettait en vedette Gabriel au chant et Hackett à la guitare.
Le deuxième album solo de Collins, Hello, I Must Be Going !, est sorti en novembre 1982. Ses problèmes conjugaux ont continué à inspirer ses chansons, notamment "I Don't Care Anymore" et "Do You Know, Do You Care". L'album atteint la deuxième place au Royaume-Uni et la huitième aux États-Unis, où il s'est vendu à 3 millions d'exemplaires. Son deuxième single, une reprise de "You Can't Hurry Love" de The Supremes, est devenu le premier single n°1 de Collins au Royaume-Uni et s'est classé n°10 aux États-Unis. Collins a soutenu l'album avec le Hello, I Must Be Going! tournée en Europe et en Amérique du Nord de novembre 1982 à février 1983.
En mai 1983, Collins enregistre Genesis avec Banks et Rutherford. Sa tournée s'est terminée en février 1984.
1984-1985 : aucune veste requise
Collins a changé son style musical avec "Against All Odds", la chanson thème principale du film du même nom en 1984. Le single le plus pop et accessible à la radio est devenu le premier single solo de Collins à atteindre la première place du Billboard Hot. 100 et lui a décerné son premier Grammy Award pour la meilleure performance vocale pop masculine. Plus tard cette année-là, Collins a contribué à la production du troisième album solo du chanteur de Earth, Wind & Fire Philip Bailey, Chinese Wall, en collaborant avec Bailey sur le duo "Easy Lover", qui a atteint le n ° 1 au Royaume-Uni.
En novembre 1984, Collins jouait de la batterie et faisait partie de la chorale d'étoiles de "Do They Know It's Christmas?" de Band Aid, une chanson écrite par Bob Geldof et Midge Ure pour collecter des fonds pour les victimes de la famine de 1983 à 1985. L'Ethiopie, qui est devenu le numéro 1 de Noël au Royaume-Uni et le single le plus vendu de l'histoire du UK Singles Chart, s'est vendu à un million d'exemplaires au cours de la première semaine seulement.
Collins a sorti son album le plus réussi, No Jacket Required, certifié Diamond, en février 1985. Il a atteint le n ° 1 au Royaume-Uni et aux États-Unis. Il contenait également les succès numéro un américains "One More Night" et "Sussudio". dix tubes "Don't Lose My Number" et "Take Me Home". Il contient également les moins connus "Who Said I Should" et "Only You Know and I Know". L'album présentait les contributions du chanteur de The Police, Sting, de son ancien membre du groupe Peter Gabriel et d'Helen Terry en tant que choristes. Il a également enregistré la chanson à succès "Separate Lives", un duo avec Marilyn Martin, et numéro 1 aux États-Unis, pour le film White Nights. Collins a eu trois chansons numéro un aux États-Unis en 1985, le plus grand nombre de tous les artistes cette année-là. No Jacket Required a remporté trois Grammy Awards, dont celui de l'album de l'année.
No Jacket Required a été critiqué pour être "trop ​​commercial", malgré les critiques favorables de nombreux critiques musicaux. Une critique positive de David Fricke de Rolling Stone a terminé: "Après des années en marge de l'art-rock, Collins s'est fermement établi au milieu de la route. Peut-être devrait-il envisager de se tester et de tester les attentes de ses nouveaux fans la prochaine fois." "Sussudio" a attiré une attention négative parce qu'il ressemblait trop à "1999" de Prince, une accusation que Collins n'a pas niée, et sa ligne d'accroche ("Su-su-su-sussudio") a été désignée comme l'élément le plus détesté de son film. carrière.
En 1985, Bob Geldof a demandé à Collins de se produire lors de l'événement caritatif Live Aid, une continuation de l'effort de collecte de fonds pour l'Éthiopie lancé par Band Aid. Collins avait la particularité d'être le seul artiste à apparaître à la fois au concert britannique au stade de Wembley et au concert américain au stade JFK de Philadelphie ; il a interprété plusieurs chansons, dont "Against All Odds (Take a Look at Me Now)" et "In the Air Tonight". Il y est parvenu en se produisant tôt dans la journée à Wembley en tant qu'artiste solo et aux côtés de Sting, puis en étant transféré sur un vol Concorde vers les États-Unis, ce qui lui a permis d'interpréter son matériel solo et de jouer de la batterie avec Led Zeppelin et Eric Clapton à Philadelphie. La réunion de Led Zeppelin a été mal accueillie puis désavouée par le groupe. Le guitariste Jimmy Page a affirmé que Collins "n'avait pas appris" sa partie de batterie. Page a déclaré: "Vous pouvez vous en sortir dans un groupe pop mais pas avec Led Zeppelin". Collins a répondu que le groupe "n'était pas très bon" et qu'il "se sentait un peu mal à l'aise à cause du dribble de Jimmy Page". Pour éviter toute attention négative, il a persisté sur le plateau plutôt que de quitter la scène.
Outre son duo numéro un avec Marilyn Martin en 1985, Collins a marqué deux autres succès cinématographiques avec les singles "A Groovy Kind of Love" (n°1 au Royaume-Uni et aux États-Unis) et "Two Hearts" (n°1 aux États-Unis, n°6 au Royaume-Uni). ), tous deux issus de la bande originale de son long métrage, Buster. En 1986, Collins a remporté les deux premiers de ses six Brit Awards pour le meilleur homme britannique et le meilleur album britannique pour No Jacket Required.
La presse musicale a noté que le succès astronomique de Collins en tant qu'artiste solo l'avait rendu plus populaire que Genesis. Avant la sortie de No Jacket Required, Collins a insisté sur le fait qu'il ne quitterait pas le groupe. "Le prochain à quitter le groupe le terminera", a déclaré Collins au magazine Rolling Stone en mai 1985. "Je me sens plus heureux de ce que nous faisons maintenant, parce que je sens que c'est plus proche de moi. Ce ne sera pas moi. " Collins a ajouté: "Le pauvre vieux Genesis gêne parfois. Je ne quitterai toujours pas le groupe, mais j'imagine que cela se terminera par consentement mutuel."
1985-1991 : …Mais sérieusement
En octobre 1985, Collins retrouve Banks et Rutherford pour enregistrer le prochain album de Genesis, Invisible Touch. Sa chanson titre est sortie en single et a atteint la première place aux États-Unis, la seule chanson de Genesis à y parvenir. Le groupe a reçu un Grammy Award (le seul) et une nomination pour le MTV Video Music Award de la vidéo de l'année en 1987 pour le single "Land of Confusion" qui présentait des caricatures de marionnettes créées par l'équipe satirique britannique Spitting Image. La vidéo a été réalisée par Jim Yukich. Les critiques d'Invisible Touch ont été mitigées et de nombreuses comparaisons ont été faites avec le travail solo de Collins, mais J. D. Considine des Rolling Stones a loué l'attrait commercial de l'album, déclarant : « chaque morceau est soigneusement élagué afin que chaque épanouissement livre non pas une épiphanie instrumentale mais un crochet solide ».
En 1989, Collins a travaillé sur son quatrième album studio ...But Seriously, et est apparu sur The Who Tour 1989, interprétant le rôle du méchant oncle Ernie du jeune Tommy en représailles de l'opéra rock Tommy (un rôle joué à l'origine par leur défunt batteur, Keith Moon). En novembre, Collins a sorti ...But Seriously, qui est devenu un autre énorme succès, avec comme premier single l'hymne anti-itinérance "Another Day in Paradise", avec David Crosby chantant les chœurs. "Another Day in Paradise" a atteint la première place des charts Billboard à la fin de 1989, a remporté Collins Best British Single aux Brit Awards en 1990 et le Grammy Award du disque de l'année en 1991 ; c'était aussi l'un des singles allemands les plus réussis de tous les temps. Il est devenu le dernier single numéro un américain des années 1980. Malgré son succès, la chanson a également été fortement critiquée. Cela a également été lié aux allégations d'hypocrisie portées contre Collins.
...Mais Seriously est devenu le premier album américain numéro un des années 1990 et l'album le plus vendu de 1990 au Royaume-Uni. D'autres chansons incluaient "Something Happened on the Way to Heaven" (#4 aux États-Unis, #15 au Royaume-Uni), "Do You Remember?" (non sorti au Royaume-Uni, mais n°4 aux États-Unis) et "I Wish It Could Rain Down" (ce dernier avec Eric Clapton à la guitare ; n°3 aux États-Unis, n°7 au Royaume-Uni). Les chansons sur l'apartheid et les sans-abri démontraient le tour de Collins vers des thèmes politiques. Un album live, Serious Hits... Live !, a suivi, qui a atteint le top dix mondial. En septembre 1990, Collins a interprété "Sussudio" aux MTV Video Music Awards 1990 à Los Angeles. Collins a également joué de la batterie sur le single à succès Tears for Fears de 1989, " Woman in Chains ".
1991-1997 : Quitter Genesis, Both Sides et Dance into the Light
Après une interruption de cinq ans, Genesis s'est réuni de nouveau pour la sortie de l'album We Can't Dance en 1991, le dernier album studio de Collins avec le groupe à ce jour. Il présente les singles " Jesus He Knows Me ", " I Can't Dance ", " No Son of Mine " et " Hold on My Heart ". Collins a joué lors de leur tournée de 1992. Aux American Music Awards de 1993, Genesis a remporté le prix du groupe, duo ou groupe pop/rock préféré.
Les ventes de disques de Collins ont commencé à baisser avec la sortie en 1993 de Both Sides, un album largement expérimental qui, selon Collins, comprenait des chansons qui « devenaient si personnelles, si privées, je ne voulais la contribution de personne d'autre ». Présentant un son moins raffiné et moins de chansons rythmées que ses albums précédents, Both Sides constituait un changement significatif. Collins n'a utilisé aucun musicien d'accompagnement et il a interprété toutes les parties vocales et instrumentales dans son home studio, en utilisant des prises vocales brutes pour le produit final. L'album n'a pas été aussi bien accueilli à la radio. Ses deux plus grands succès étaient « Both Sides of the Story » et « Everyday ». En 1995, Collins a refusé l'opportunité de contribuer à Tower of Song, un album de reprises de chansons de Leonard Cohen, en raison de ses engagements en tournée.
Collins a quitté Genesis en 1996 pour se concentrer sur sa carrière solo. Il a formé le Phil Collins Big Band avec lui-même à la batterie. Le groupe a interprété des interprétations jazz de chansons de Genesis et de sa carrière solo. Son sixième album solo, Dance into the Light, est sorti en octobre 1996. L'album a été accueilli négativement par la presse musicale et s'est vendu moins que ses albums précédents. Entertainment Weekly a révisé en disant que "même Phil Collins doit savoir que nous nous sommes tous lassés de Phil Collins". Les singles de l'album comprenaient la chanson titre, qui a atteint la 9e place au Royaume-Uni, et "It's in Your Eyes", inspiré des Beatles. L'album a obtenu la certification Or aux États-Unis. Le 15 septembre 1997, Collins est apparu au concert Music for Montserrat au Royal Albert Hall.
1998-2006 : Big Band Tour, travail avec Disney et Testify
Le Phil Collins Big Band a réalisé une tournée mondiale en 1998 qui comprenait une prestation au Montreux Jazz Festival. En 1999, ils sortent le CD A Hot Night in Paris comprenant des versions big band de "Invisible Touch", "Sussudio" et "The Los Endos Suite" de A Trick of the Tail.
Un album de compilation ... Hits est sorti en 1998 et s'est bien vendu, ramenant Collins au statut multi-platine aux États-Unis. Le seul nouveau morceau de l'album, une reprise du hit de Cyndi Lauper "True Colors", a été largement diffusé sur US Adult Contemporary. stations tout en culminant au n ° 2.
En 1999, Collins a retrouvé Genesis pour réenregistrer "The Carpet Crawlers" pour l'album de compilation Turn It On Again: The Hits.
Le prochain single de Collins, "You'll Be in My Heart", tiré du film d'animation Disney Tarzan, a passé 19 semaines au n ° 1 du palmarès Billboard Adult Contemporary - le temps le plus long jamais enregistré jusqu'à présent. La chanson a valu à Collins un Oscar et un Golden Globe Award pour la meilleure chanson originale. Il s'agissait de sa troisième nomination dans la catégorie des auteurs-compositeurs, après avoir été nominé en 1985 et 1989. Collins a reçu une étoile sur le Hollywood Walk of Fame le 16 juin 1999.
En 2000, Collins a soudainement développé une surdité d'une oreille, due à une infection virale. moi-maintenant-albums-remasterisés-rerelease-2016?utm_source
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9600366&CMP=ema_565] « Phil Collins Returns », The Guardian, 11 février 2016 Il envisageait de mettre fin à sa carrière musicale à ce moment-là ; la surdité partielle combinée aux critiques croissantes l’épuisaient. Cependant, lorsque le traitement médical a guéri sa surdité, il a poursuivi la voie qu’il avait choisie. En juin 2002, il a accepté une invitation à jouer du tambour pour le groupe house lors de l'événement Party at the Palace organisé au Buckingham Palace Garden, un concert célébrant le jubilé d'or de la reine Elizabeth II.
En novembre 2002, Collins sort son septième album solo, Témoigner. Le tour d'horizon des critiques d'albums de Metacritic a révélé que ce disque était l'album le moins bien noté au moment de sa sortie, bien qu'il ait depuis été "dépassé" par trois sorties plus récentes. Le single de l'album "Can't Stop Loving You" (une reprise de Leo Sayer) était un succès numéro un pour adultes contemporains. Témoignez n'a vendu qu'à 140 000 exemplaires aux États-Unis à la fin de l'année. De juin 2004 à novembre 2005, Collins a effectué sa première tournée d'adieu finale, une référence aux multiples tournées d'adieu d'autres artistes populaires. En 2006, il travaille avec Disney sur une production musicale de Tarzan.
2006-2015 : retrouvailles Genesis, Going Back et retraite
Collins a retrouvé Banks et Rutherford et a annoncé Turn It On Again: The Tour le 7 novembre 2006, près de 40 ans après la formation initiale du groupe. La tournée a eu lieu au cours de l'été 2007 et s'est jouée dans douze pays à travers l'Europe, suivie d'une deuxième étape en Amérique du Nord. Pendant la tournée, Genesis s'est produit au concert Live Earth au stade de Wembley, à Londres. En 2007, ils ont été honorés lors de la deuxième édition annuelle des VH1 Rock Honors, interprétant "Turn It On Again", "No Son of Mine" et "Los Endos" lors de la cérémonie à Las Vegas.
En octobre 2009, il a été rapporté que Collins allait enregistrer un album de reprises de Motown. Il a déclaré à un journal allemand : « Je veux que les chansons sonnent exactement comme les originaux » et que l'album contiendrait jusqu'à 30 chansons. En janvier 2010, Chester Thompson a déclaré que l'album était terminé et qu'il sortirait bientôt. Il a également révélé que Collins avait réussi à jouer de la batterie sur l'album malgré une opération à la colonne vertébrale.
Going Back est sorti le 13 septembre 2010, entrant dans les charts britanniques au n°4, passant au n°1 la semaine suivante. À l'été 2010, Collins a donné six concerts avec la musique de Going Back. Ceux-ci comprenaient un programme spécial, Phil Collins: One Night Only, diffusé sur ITV1 le 18 septembre 2010. Collins a également fait la promotion de Going Back avec sa première et unique apparition dans la série musicale la plus importante de la BBC, Later... with Jools Holland, diffusée le 17 septembre 2010. .
En mars 2010, Collins a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en tant que membre de Genesis lors d'une cérémonie à New York. En janvier 2011, Collins avait passé 1 730 semaines dans les charts allemands, dont 766 semaines avec des albums et des singles Genesis et 964 semaines avec des sorties en solo.
Le 4 mars 2011, invoquant des problèmes de santé et d'autres préoccupations, Collins a annoncé qu'il prenait congé de sa carrière, ce qui a suscité de nombreuses informations faisant état de sa retraite. Le 7 mars, son représentant au Royaume-Uni a déclaré à la presse : « Il n'a pas l'intention de prendre sa retraite et n'a pas l'intention de le faire ». Cependant, plus tard dans la journée, Collins a publié un message à ses fans sur son propre site Web, confirmant son intention de prendre sa retraite pour se concentrer sur sa vie de famille.
En juillet 2012, la collection des plus grands succès de Collins... Les succès sont réintégrés dans les charts américains, atteignant la 6e place du Billboard 200.
En novembre 2013, Collins a déclaré aux médias allemands qu'il envisageait un retour à la musique et a émis l'hypothèse que cela pourrait signifier d'autres concerts avec Genesis, déclarant : « Tout est possible. Nous pourrions tourner en Australie et en Amérique du Sud. Nous n'y sommes pas allés. encore." S'adressant aux journalistes à Miami, en Floride, en décembre 2013, lors d'un événement faisant la promotion de son travail caritatif, Collins a indiqué qu'il écrivait à nouveau de la musique et qu'il pourrait à nouveau faire une tournée.
Le 24 janvier 2014, Collins a annoncé dans une interview avec Inside South Florida qu'il écrivait de nouvelles compositions avec sa compatriote chanteuse anglaise Adele. Collins a déclaré qu'il n'avait aucune idée de qui était Adele lorsqu'il a appris qu'elle voulait collaborer avec lui. Il a dit : "En fait, je n'étais pas très conscient [d'elle]. Je vis dans une grotte." Collins a accepté de la rejoindre en studio après avoir entendu sa voix. Il a déclaré : "[Elle] a accompli un travail incroyable. J'aime vraiment sa voix. J'aime aussi certaines des choses qu'elle a faites." Cependant, en septembre 2014, Collins a révélé que la collaboration avait pris fin et il a déclaré qu'elle avait été « un peu un échec ».
En mai 2014, Collins a donné une performance live de "In the Air Tonight" et "Land of Confusion" avec de jeunes étudiants musiciens de la Miami Country Day School à Miami, en Floride. Collins a été invité à s'y produire par ses fils, qui sont étudiants à l'école. En août 2014, Collins aurait accepté une invitation à se produire en décembre lors d'un concert-bénéfice à Miami au profit de son association caritative Little Dreams Foundation. Il a finalement raté le concert pour cause de maladie.
2015-présent : hors de la retraite
En mai 2015, Collins a signé un accord avec Warner Music Group pour remasteriser ses huit albums solo avec du matériel inédit. En octobre, il a annoncé qu'il n'était plus officiellement à la retraite et qu'il prévoyait de partir en tournée et d'écrire un nouvel album. Collins a déclaré qu'il prévoyait de publier une autobiographie Not Dead Yet le 25 octobre 2016.
Batterie et impact
Dans son livre sur les « légendes » qui ont défini la batterie du rock progressif, le batteur américain Rich Lackowski a écrit : « Les grooves de Phil Collins dans les premiers enregistrements de Genesis ont ouvert la voie à de nombreux batteurs talentueux. Sa capacité à faire aboyer la batterie avec musicalité et à communiquer de manière si convaincante, dans des signatures rythmiques étranges, que de nombreux batteurs se sont jetés sur leurs écouteurs et ont joué le rôle principal de Phil. " En 2014, les lecteurs de Rhythm ont élu Collins le quatrième batteur de rock progressif le plus influent pour son travail sur l'album Genesis de 1974, The Lamb Lies Down on Broadway. MusicRadar a nommé Collins l'un des six pionniers de la batterie de rock progressif. En 2005, les auditeurs de Planet Rock ont ​​élu Collins comme le cinquième plus grand batteur de rock de l'histoire. Collins a été classé dixième dans la liste « Les plus grands batteurs de tous les temps » par Gigwise et numéro neuf dans une liste des « 20 plus grands batteurs des 25 dernières années » par MusicRadar en 2010.
Le batteur des Foo Fighters, Taylor Hawkins, cite Collins comme l'un de ses héros batteurs. Il a déclaré: "Collins est un batteur incroyable. Quiconque veut être bon à la batterie devrait le vérifier – cet homme est un maître." Dans le numéro d'avril 2001 de Modern Drummer, le batteur de Dream Theater, Mike Portnoy, a nommé Collins dans une interview lorsqu'on l'a interrogé sur les batteurs par lesquels il était influencé et pour lesquels il respectait. Dans une autre conversation en 2014, Portnoy a loué son « incroyable jeu de batterie progressif » au début et au milieu des années 1970. Le batteur de Rush, Neil Peart, a fait l'éloge de sa « belle batterie » et de son « beau son » sur l'album Genesis de 1973 Selling England by the Pound, qu'il a qualifié de « chef-d'œuvre durable de la batterie ». Marco Minnemann, batteur d'artistes dont Joe Satriani et Steven Wilson, a décrit Collins comme "brillant" pour la façon "qu'il compose ses parties et les sons qu'il obtient". Il a déclaré : "Phil est presque comme John Bonham pour moi. J'entends sa personnalité, son point de vue." Il a choisi la batterie sur "In the Air Tonight" comme exemple de "dix notes que tout le monde connaît" et a conclu "Phil est un batteur incroyablement talentueux".
Les lecteurs de Modern Drummer ont voté pour Collins chaque année entre 1987 et 1991 en tant que batteur Pop/Mainstream Rock de l'année. En 2000, il a été élu batteur Big Band de l’année. En 2012, il a été intronisé au Temple de la renommée.
Équipement
Collins est un batteur gaucher et utilise des tambours Gretsch, des têtes Remo et des cymbales Sabian. Les anciens kits qu'il utilisait étaient fabriqués par Pearl et Premier.
Batterie de la Gretsch Company : (tous les tambours sont des toms de concert à tête unique, sauf la caisse claire)
* Grosse caisse 14 x 20"
* Tom rackable 5,5 x 8"
* Tom rackable 6,5 x 10"
* Tom rackable 8 x 12"
* Tom rackable 12 x 15"
* Tom basse 16 x 16"
* Tom basse 18 x 18"
* Caisse claire 3,5 x 14"
Cymbales Sabian :
*Charleston 15"
*22" HH Chine
*16" HH Medium Thin Crash
*17" HH Extra Mince Crash
*21" HH Raw Bell Dry Ride
*20" HH Crash moyen
*20" HH Chine
D'autres instruments associés au son de Collins (en particulier dans sa Genesis d'après 1978 et sa carrière solo ultérieure) incluent le Roland CR-78, le Roland TR-808, le Roland TR-909, la batterie électronique Simmons SDS-V et le Linn LM- 1 et boîtes à rythmes LinnDrum ; il a également utilisé un synthétiseur Sequential Circuits Prophet-5, le piano à queue électrique Yamaha CP-70, le piano à queue électrique Yamaha DX7