"Combien de films ont été réalisés par le réalisateur Sir Peter Jackson à partir du court livre de Tolkien, ""Le Hobbit"" ?"
3
Craig a commenté son expérience de travail en studio : « Je suis le décorateur, mais sur un grand film comme Harry Potter, je peux être responsable de 30 à 35 personnes ; du directeur artistique superviseur, à une équipe de directeurs artistiques et assistants, aux dessinateurs et dessinateurs juniors, puis aux modélistes, sculpteurs et artistes scéniques. Il a déclaré : « Il y a dix ans, tous les dessins d'Harry Potter étaient réalisés au crayon. Je prenais mes ébauches, mes plans et mes coupes et je les confiais à un illustrateur d'architecture professionnel, qui créait des illustrations conceptuelles au crayon et au lavis de couleur sur du papier aquarelle. " Il a déclaré que le processus avait légèrement changé au fil des années en raison de ce qu'il a appelé la « révolution numérique » de la réalisation de films. Michael Seresin a commenté le changement de style visuel entre les deux premiers films et Le Prisonnier d'Azkaban : "L'éclairage est plus maussade, avec plus d'ombres et d'éclairages croisés." Seresin et Alfonso Cuarón se sont éloignés de la cinématographie fortement colorée et brillamment éclairée des deux premiers films et ont préparé le terrain pour les cinq films suivants, l'éclairage devenant plus faible et la palette de couleurs plus atténuée avec le travail de Roger Pratt sur le quatrième film. Sławomir Idziak a doté le cinquième film d'une teinte bleue et froide qui reflétait la morosité de l'histoire, et après avoir comparé une gamme d'appareils photo numériques avec un film 35 mm, Bruno Delbonnel a décidé de tourner le sixième film, Le Prince de Sang-Mêlé, plutôt sur pellicule. que le format numérique de plus en plus populaire. Cette décision a été retenue pour les deux parties des Reliques de la Mort avec Eduardo Serra, qui a déclaré qu'il préférait travailler avec un film parce que c'était "techniquement plus précis et fiable".
Harry Potter est une série de films britanniques basée sur les romans Harry Potter de l'auteur J. K. Rowling. La série est distribuée par Warner Bros. et se compose de huit films fantastiques, commençant par Harry Potter et la pierre philosophale (2001) et culminant avec Harry Potter et les reliques de la mort – Partie 2 (2011).
La série a été principalement produite par David Heyman et met en vedette Daniel Radcliffe, Rupert Grint et Emma Watson dans le rôle des trois personnages principaux : Harry Potter, Ron Weasley et Hermione Granger. Quatre réalisateurs ont travaillé sur la série : Chris Columbus, Alfonso Cuarón, Mike Newell et David Yates. Les scénarios des huit films ont été écrits par Steve Kloves, à l'exception de Harry Potter et l'Ordre du Phénix (2007), écrit par Michael Goldenberg. La production a duré plus de dix ans, l'histoire principale suivant la quête de Harry Potter pour vaincre son ennemi juré, Lord Voldemort.
Harry Potter et les Reliques de la Mort, le septième et dernier roman de la série, a été adapté en deux longs métrages. La première partie est sortie en novembre 2010 et la deuxième partie en juillet 2011.
Harry Potter et le Prisonnier d'Azkaban est le seul film de la série à ne pas figurer parmi les 50 films les plus rentables, avec Harry Potter et les reliques de la mort – Partie 2, le film le plus rentable de la série et l'un des 26 films à générer des recettes. 1 milliard de dollars, se classant au 8e rang. Sans ajustement de l'inflation, il s'agit de la deuxième série de films la plus rentable avec 7,7 milliards de dollars de recettes mondiales.
Origines
Fin 1997, les bureaux londoniens du producteur de films David Heyman ont reçu un exemplaire du premier livre de ce qui allait devenir la série de sept romans Harry Potter de Rowling. Le livre, Harry Potter et la pierre philosophale, a été relégué dans une étagère de faible priorité, où il a été découvert par une secrétaire qui l'a lu et l'a donné à Heyman avec une critique positive. Par conséquent, Heyman, qui n'aimait pas à l'origine « le titre nul », a lu le livre lui-même. Très impressionné par le travail de Rowling, il a entamé le processus qui a conduit à l'une des franchises cinématographiques les plus réussies de tous les temps.
L'enthousiasme de Heyman a conduit Rowling à vendre en 1999 les droits cinématographiques des quatre premiers livres de Harry Potter à Warner Bros. pour un montant d'un million de livres sterling (2 000 000 $ US). Rowling a exigé que le casting principal reste strictement britannique, permettant néanmoins l'inclusion de nombreux acteurs irlandais, tels que Richard Harris dans le rôle de Dumbledore, et le casting d'acteurs français et d'Europe de l'Est dans Harry Potter et la coupe de feu où les personnages du livre sont spécifiés comme tels. Rowling hésitait à vendre les droits parce qu'elle "ne voulait pas leur donner le contrôle du reste de l'histoire" en vendant les droits des personnages, ce qui aurait permis à Warner Bros.
Bien que Steven Spielberg ait initialement négocié pour réaliser le premier film, il a décliné l'offre. Spielberg souhaitait que l'adaptation soit un film d'animation, avec l'acteur américain Haley Joel Osment pour fournir la voix d'Harry Potter. Spielberg a soutenu que, selon lui, on pouvait espérer un profit en réalisant le film. Il affirme que gagner de l'argent aurait été comme « tirer sur des canards dans un tonneau. C'est juste un jeu d'enfant. C'est comme retirer un milliard de dollars et le mettre sur vos comptes bancaires personnels. Il n'y a aucun défi ». Dans la section « Poubelle » de son site Internet, Rowling maintient qu'elle n'a joué aucun rôle dans le choix des réalisateurs des films, écrivant : « Quiconque pense que j'aurais pu (ou aurais) pu lui opposer mon veto [Spielberg] a besoin de son Quick- Citations Quill entretenues. "
Après le départ de Spielberg, des conversations ont commencé avec d'autres réalisateurs, dont Chris Columbus, Jonathan Demme, Terry Gilliam, Mike Newell, Alan Parker, Wolfgang Petersen, Rob Reiner, Tim Robbins, Brad Silberling et Peter Weir. Petersen et Reiner se sont tous deux retirés de la course en mars 2000. La liste a ensuite été réduite à Columbus, Gilliam, Parker et Silberling. Le premier choix de Rowling était Terry Gilliam. Cependant, le 28 mars 2000, Columbus a été nommé réalisateur du film, Warner Bros. citant son travail sur d'autres films familiaux tels que Home Alone et Mrs. Doubtfire comme influences dans leur décision.
Steve Kloves a été sélectionné pour écrire le scénario du premier film. Il a décrit l'adaptation du livre comme « difficile » car il ne « se prêtait pas à l'adaptation aussi bien que les deux livres suivants ». Kloves a reçu un "radeau" de synopsis de livres proposés comme adaptations cinématographiques, Harry Potter étant le seul qui lui a sauté aux yeux. Il est sorti et a acheté le livre, devenant instantanément un fan. En parlant à Warner Bros., il a déclaré que le film devait être britannique et fidèle aux personnages. David Heyman a été confirmé pour produire le film. Rowling a reçu un grand contrôle créatif pour le film, un arrangement qui ne dérangeait pas Columbus.
Warner Bros. avait initialement prévu de sortir le premier film au cours du week-end du 4 juillet 2001, ce qui laissait une fenêtre de production si courte que plusieurs des réalisateurs initialement proposés s'étaient retirés de la compétition. Finalement, faute de temps, la date a été reportée au 16 novembre 2001.
Casting des rôles de Harry, Ron et Hermione
En 2000, après sept mois de recherches, l'acteur principal Daniel Radcliffe a été découvert par le producteur David Heyman et l'écrivain Steve Kloves assis juste derrière eux dans un théâtre. Selon les propres mots de Heyman, "Il y avait derrière moi ce garçon avec ces grands yeux bleus. C'était Dan Radcliffe. Je me souviens de mes premières impressions : il était curieux, drôle et tellement énergique. Il y avait aussi une vraie générosité et de la douceur. Mais à en même temps, il était vraiment vorace et avide de connaissances de toutes sortes.
Radcliffe s'était déjà imposé comme acteur dans la production télévisée de David Copperfield de la BBC en 1999, dans laquelle il jouait le rôle-titre pendant ses années d'enfance. Heyman a persuadé les parents de Radcliffe de lui permettre d'auditionner pour le rôle de Harry Potter, qui impliquait le tournage de Radcliffe. (Cette séquence de test d'écran a été diffusée via la première série d'Ultimate Editions en 2009.) Rowling était enthousiaste après avoir visionné le test filmé de Radcliffe, affirmant qu'elle ne pensait pas qu'il y avait un meilleur choix pour le rôle de Harry Potter.
Toujours en 2000, les acteurs britanniques alors inconnus Emma Watson et Rupert Grint ont été sélectionnés parmi des milliers d'enfants auditionnés pour jouer respectivement les rôles d'Hermione Granger et de Ron Weasley. Leur seule expérience d'acteur était dans des pièces de théâtre à l'école. Grint avait onze ans et Watson dix au moment du casting.
L'écrivain du Los Angeles Times Geoff Boucher, qui a mené l'interview mentionnée ci-dessus avec Heyman, a ajouté que le casting des trois rôles principaux "est particulièrement impressionnant avec le recul. La sélection du trio a sans doute été l'une des meilleures décisions du show-business au cours de la dernière décennie. ... ils ont fait preuve d'une grâce et d'une stabilité admirables face à la célébrité adolescente."
Production
Le tournage de la série a commencé aux studios Leavesden, dans le Hertfordshire, en Angleterre, en septembre 2000 et s'est terminé en décembre 2010, la post-production du film final ayant duré jusqu'à l'été 2011. Les studios Leavesden étaient la base principale du tournage d'Harry Potter et ils ont ouvert leurs portes. le public sous forme de tournée de studio en 2012 (renommé Warner Bros. Studios, Leavesden).
David Heyman a produit tous les films de la série avec sa société de production Heyday Films, tandis que David Barron a rejoint la série en tant que producteur exécutif sur Chamber of Secrets et Goblet of Fire. Barron a ensuite été nommé producteur des quatre derniers films. Chris Columbus était producteur exécutif des deux premiers films aux côtés de Mark Radcliffe et Michael Barnathan, mais il est devenu producteur du troisième film aux côtés de Heyman et Radcliffe. Les autres producteurs exécutifs incluent Tanya Seghatchian et Lionel Wigram. J.K. Rowling, auteur de la série, a été invité à devenir producteur sur Goblet of Fire mais a refusé. Cependant, elle a accepté le rôle dans les reliques de la mort en deux parties.
Heyday Films et la société 1492 Pictures de Columbus ont collaboré avec Duncan Henderson Productions en 2001, Miracle Productions en 2002 et P of A Productions en 2004. Même si le Prisonnier d'Azkaban était le dernier film produit par 1492 Pictures, Heyday Films a continué avec la franchise et a collaboré. avec Patalex IV Productions en 2005. Le sixième film de la série, Half-Blood Prince, était le film le plus cher à produire.
Warner Bros. a divisé le septième et dernier roman de la série, Deathly Hallows, en deux parties cinématographiques. Les deux parties ont été tournées consécutivement du début 2009 à l'été 2010, la fin des tournages ayant eu lieu le 21 décembre 2010 ; cela marquait la fin du tournage de Harry Potter. Heyman a déclaré que Deathly Hallows avait été "tourné comme un seul film" mais sorti en deux longs métrages.
Tim Burke, le superviseur des effets visuels de la série, a déclaré à propos de la production d'Harry Potter : "C'était une immense famille ; je pense qu'il y avait plus de 700 personnes travaillant à Leavesden, une industrie en soi." David Heyman a déclaré: "Lorsque le premier film est sorti, je ne pensais pas que nous ferions huit films. Cela ne semblait réalisable qu'après avoir fait le quatrième." Nisha Parti, la consultante en production du premier film, a déclaré que Heyman "a réalisé le premier film de la manière dont il pensait que le studio Warner Bros. voulait le faire". Après le succès du film, Heyman a eu « plus de liberté ».
L'un des objectifs des cinéastes dès le début de la production était de développer la maturité des films. Chris Columbus a déclaré: "Nous avons réalisé que ces films deviendraient progressivement plus sombres. Encore une fois, nous ne savions pas à quel point ils étaient sombres, mais nous avons réalisé qu'à mesure que les enfants grandissaient, les films devenaient un peu plus audacieux et plus sombres." Cela s'est produit avec les trois réalisateurs successifs qui travailleront sur la série dans les années suivantes, les films commençant à traiter de problèmes tels que la mort, la trahison, les préjugés et la corruption politique au fur et à mesure que la série se développait narrativement et thématiquement.
Directeurs
Après que Chris Columbus ait fini de travailler sur Harry Potter et la pierre philosophale, il a été embauché pour réaliser le deuxième film, Harry Potter et la Chambre des Secrets. La production a commencé une semaine après la sortie du premier film. Columbus devait diriger toutes les entrées de la série, mais il ne voulait pas revenir pour le troisième film, Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban, affirmant qu'il était « épuisé ». Il accède au poste de producteur, tandis qu'Alfonso Cuarón est approché pour le rôle de réalisateur. Au début, il était nerveux à l'idée de réaliser l'épisode car il n'avait lu aucun des livres ni vu les films. Après avoir lu la série, il a changé d'avis et s'est engagé à réaliser puisqu'il s'était immédiatement connecté à l'histoire.
Parce que Cuarón a décidé de ne pas réaliser le quatrième opus, Harry Potter et la Coupe de Feu, un nouveau réalisateur a dû être choisi. Mike Newell a été choisi pour réaliser le film, mais il a refusé de réaliser le film suivant, Harry Potter et l'Ordre du Phénix, qui a été confié à David Yates, qui a également réalisé Harry Potter et le Prince de sang-mêlé et Harry Potter et le Deathly Hallows, devenant ainsi le seul réalisateur à réaliser plus d'un film en dehors de Chris Columbus.
Chris Columbus a déclaré que sa vision des deux premiers films était celle d'un "livre d'histoires en or, au look démodé", tandis qu'Alfonso Cuarón a changé le ton de la série, désaturé la palette de couleurs et élargi le paysage autour de Poudlard. Mike Newell a décidé de réaliser le quatrième film comme un « thriller paranoïaque », tandis que David Yates voulait « apporter un sentiment de danger et de caractère au monde ». Cuarón, Newell et Yates ont déclaré que le défi consistait à trouver un équilibre entre réaliser les films selon leur vision individuelle et travailler dans un monde cinématographique déjà établi par Columbus.
David Heyman a commenté la "générosité des réalisateurs" en révélant que "Chris a passé du temps avec Alfonso, Alfonso a passé du temps avec Mike et Mike a passé du temps avec David, lui montrant un premier montage du film, parlant de ce que signifie être un réalisateur et comment ils ont procédé [pour réaliser les films]."
David Heyman a également déclaré : "Je suppose que Chris Columbus était le choix le plus conservateur du point de vue du studio. Mais il a exprimé une réelle passion." La productrice Tanya Seghatchian a déclaré qu'elle avait été "plus aventureuse" dans le choix d'un réalisateur pour le troisième film et s'est adressée directement à Alfonso Cuarón. Mike Newell est devenu le premier réalisateur britannique de la série lorsqu'il a été choisi pour le quatrième film ; Newell a été envisagé pour réaliser le premier film avant d'abandonner. David Yates a réalisé les derniers films après que David Heyman l'ait pensé capable de gérer le matériel nerveux, émotionnel et politique des romans ultérieurs.
Tous les réalisateurs se sont soutenus les uns les autres. Chris Columbus a salué le développement des personnages dans les films, tandis qu'Alfonso Cuarón a admiré la « poésie tranquille » des films de David Yates. Mike Newell a noté que chaque réalisateur avait un héroïsme différent, et David Yates regarde les quatre premiers films « avec respect et les apprécie ». Daniel Radcliffe a déclaré que Yates "a pris le charme des films réalisés par Chris et le flair visuel de tout ce qu'Alfonso a fait et la nature tout à fait britannique et grandiloquente du film réalisé par Mike Newell" et a ajouté "son propre sens" du réalisme.
Scripts
Steve Kloves a écrit les scénarios de tous les films, à l'exception du cinquième, écrit par Michael Goldenberg. Kloves avait l'aide directe de J.K. Rowling, même si elle lui a laissé ce qu'il a décrit comme « une énorme marge de manœuvre ». Rowling a demandé à Kloves de rester fidèle à l'esprit des livres ; ainsi, l'intrigue et le ton de chaque film et de son livre correspondant sont pratiquement les mêmes, bien qu'avec quelques changements et omissions pour des raisons de style cinématographique, de temps et de contraintes budgétaires. Michael Goldenberg a également reçu la contribution de Rowling lors de son adaptation du cinquième roman ; Goldenberg était initialement envisagé pour adapter le premier roman avant que le studio ne choisisse Kloves.
David Heyman a brièvement expliqué la transition du livre au film. Il a commenté l'implication de Rowling dans la série, déclarant qu'elle comprenait que « les livres et les films sont différents » et qu'elle était « le meilleur soutien » qu'un producteur puisse avoir. Rowling avait une approbation globale sur les scripts, qui ont été visionnés et discutés par le réalisateur et les producteurs. Heyman a également déclaré que Kloves était la "voix clé" dans le processus d'adaptation des romans et que certains aspects des livres auraient dû être exclus des scripts en raison de la décision des cinéastes de se concentrer principalement sur le parcours de Harry en tant que personnage. , ce qui donnerait finalement aux films une structure définie. Heyman a mentionné que certains fans "ne comprennent pas nécessairement le processus d'adaptation" et que les cinéastes auraient adoré "avoir tout" des livres dans les films, mais a noté que ce n'était pas possible puisqu'ils n'avaient "ni temps ni structure cinématographique". faire cela. Il a terminé en disant que l'adaptation d'un roman à l'écran est "un processus vraiment réfléchi".
Parce que les films étaient réalisés au moment même où les romans étaient publiés, les cinéastes n'avaient aucune idée du dénouement de l'histoire jusqu'à la sortie du roman final en 2007. Kloves a parlé de sa relation avec Rowling lors de l'adaptation des romans en disant : « Le problème est que à propos de Jo, ce qui est remarquable pour quelqu'un qui n'avait aucune expérience du processus de réalisation de films, était son intuition. Le premier jour où je l'ai rencontrée, nous avons eu une conversation au cours de laquelle elle a dit : « Je sais que les films ne peuvent pas être les livres... parce que je sais ce qui s'en vient et il est impossible de dramatiser pleinement à l'écran ce que je vais écrire. Mais je vous demande juste d'être fidèle aux personnages ; c'est tout ce qui m'importe. » Kloves a également déclaré : « Je ne le fais pas. Je sais ce qui m'a poussé à dire ça [à Rowling], mais j'ai dit : "Je dois juste vous prévenir que mon personnage préféré n'est pas Harry. Mon personnage préféré est Hermione." Et je pense que pour une raison étrange, à partir de ce moment-là, elle m'a en quelque sorte fait confiance."
Casting et équipe
Outre les trois acteurs principaux, d'autres membres notables de la distribution incluent Robbie Coltrane dans le rôle de Rubeus Hagrid, Tom Felton dans le rôle de Draco Malfoy, Alan Rickman dans le rôle de Severus Snape et Dame Maggie Smith dans le rôle de Minerva McGonagall. Richard Harris, qui jouait le rôle du professeur Albus Dumbledore, est décédé le 25 octobre 2002, provoquant la refonte du rôle pour le troisième volet, Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban. David Heyman et le réalisateur Alfonso Cuarón ont choisi Michael Gambon pour incarner le personnage de Dumbledore, ce qu'il a fait pour tous les films suivants. Les acteurs récurrents notables incluent Helena Bonham Carter dans le rôle de Bellatrix Lestrange, Warwick Davis dans le rôle de Filius Flitwick, Ralph Fiennes dans le rôle de Lord Voldemort, Brendan Gleeson dans le rôle d'Alastor Moody, Richard Griffiths dans le rôle de Vernon Dursley, Jason Isaacs dans le rôle de Lucius Malfoy, Gary Oldman dans le rôle de Sirius Black, Fiona Shaw. comme Petunia Dursley, Timothy Spall comme Peter Pettigrew, David Thewlis comme Remus Lupin, Emma Thompson comme Sybill Trelawney, Mark Williams comme Arthur Weasley et Julie Walters comme Molly Weasley.
La série a vu revenir de nombreux membres d'équipe de divers départements, dont Tim Burke, superviseur des effets visuels ; Peter Doyle, coloriste de films numériques ; Nick Dudman, concepteur de maquillage et d'effets de créatures ; David Holmes, doublure; Amanda Knight, maquilleuse ; Stephenie McMillan, scénographe; Greg Powell, coordinateur des cascades ; Jany Temime, costumière ; et Fiona Weir, directrice de casting.
Décor
Le chef décorateur des huit films est Stuart Craig. Aidé de Stephenie McMillan, Craig a créé des décors emblématiques, notamment le ministère de la Magie, la Chambre des Secrets, le Manoir Malfoy et l'aménagement de la grotte des Horcruxes CGI. Parce que les romans étaient publiés au fur et à mesure que les films étaient réalisés, Craig a dû reconstruire certains décors pour les futurs films et modifier la conception de Poudlard.
Il a déclaré : « Au début, chaque fois que vous voyiez l'extérieur de Poudlard, c'était une miniature physique », fabriquée par des artisans et occupant une grande scène sonore. "Nous nous sommes retrouvés avec un profil de l'apparence de Poudlard, une ligne d'horizon qu'en réalité je n'ai pas conçue, et qui n'était pas toujours satisfaisante, et à mesure que tous les romans étaient écrits et que les films étaient réalisés, il y avait de nouvelles exigences [pour les bâtiments]. La [Tour d'Astronomie] n'était certainement pas là à l'origine, et nous avons donc pu ajouter cet élément substantiel. Et dans le dernier film, nous avions besoin d'une arène pour la bataille de Poudlard – la grande cour extérieure a doublé de taille, et si vous le souhaitez. regardez le premier film, il n'y était pas du tout. Il y a eu pas mal de libertés prises avec la continuité de Poudlard. Dans le dernier film, Craig a utilisé un modèle numérique au lieu d'une miniature pour « adopter les dernières technologies ».
Concernant la méthode de création des décors, Craig a déclaré qu'il commençait souvent par dessiner des idées sur une feuille de papier vierge. Stephanie McMillan a également déclaré que "chaque film présentait toujours de nombreux nouveaux défis", citant comme exemple les changements de style visuel entre les réalisateurs et les cinéastes, ainsi que l'histoire qui se développe dans les romans. Grâce à J.K. Dans les descriptions par Rowling des différents décors des romans, Craig a noté que sa "responsabilité était de les mettre en place".
Craig a commenté son expérience de travail en studio : « Je suis le décorateur, mais sur un grand film comme Harry Potter, je peux être responsable de 30 à 35 personnes ; du directeur artistique superviseur, à une équipe de directeurs artistiques et assistants, aux dessinateurs et dessinateurs juniors, puis aux modélistes, sculpteurs et artistes scéniques. Il a déclaré : « Il y a dix ans, tous les dessins d'Harry Potter étaient réalisés au crayon. Je prenais mes ébauches, mes plans et mes coupes et je les confiais à un illustrateur d'architecture professionnel, qui créait des illustrations conceptuelles au crayon et au lavis de couleur sur du papier aquarelle. " Il a déclaré que le processus avait légèrement changé au fil des années en raison de ce qu'il a appelé la « révolution numérique » de la réalisation de films.
Une fois le tournage de la série terminé, certains décors de Craig ont dû être reconstruits ou transportés pour pouvoir être exposés lors de la tournée des studios Warner Bros.
Cinématographie
Il y a eu six directeurs photo différents pour la série : John Seale a travaillé sur le premier film, Roger Pratt sur le deuxième et le quatrième, Michael Seresin sur le troisième, Sławomir Idziak sur le cinquième, Bruno Delbonnel sur le sixième et Eduardo Serra sur le septième et le huitième. Delbonnel a été envisagé pour revenir pour les deux parties de Deathly Hallows, mais il a refusé, déclarant qu'il avait « peur de se répéter ». La cinématographie de Delbonnel dans Half-Blood Prince a valu à la série sa seule nomination aux Oscars pour la meilleure photographie. Au fur et à mesure que la série progressait, chaque directeur de la photographie a été confronté au défi de tourner et d'éclairer des décors plus anciens (qui existaient depuis les premiers films) de manière unique et différente. Chris Columbus a déclaré que les couleurs vives de la série diminuaient à mesure que chaque film était réalisé, reflétant un monde plus réel.
Michael Seresin a commenté le changement de style visuel entre les deux premiers films et Le Prisonnier d'Azkaban : "L'éclairage est plus maussade, avec plus d'ombres et d'éclairages croisés." Seresin et Alfonso Cuarón se sont éloignés de la cinématographie fortement colorée et brillamment éclairée des deux premiers films et ont préparé le terrain pour les cinq films suivants, l'éclairage devenant plus faible et la palette de couleurs plus atténuée avec le travail de Roger Pratt sur le quatrième film. Sławomir Idziak a doté le cinquième film d'une teinte bleue et froide qui reflétait la morosité de l'histoire, et après avoir comparé une gamme d'appareils photo numériques avec un film 35 mm, Bruno Delbonnel a décidé de tourner le sixième film, Le Prince de Sang-Mêlé, plutôt sur pellicule. que le format numérique de plus en plus populaire. Cette décision a été retenue pour les deux parties des Reliques de la Mort avec Eduardo Serra, qui a déclaré qu'il préférait travailler avec un film parce que c'était "techniquement plus précis et fiable".
Parce que la majorité des Reliques de la Mort se déroulent dans des contextes différents de Poudlard, David Yates a voulu « faire bouger les choses » en utilisant différentes techniques photographiques telles que l'utilisation d'appareils photo portatifs et d'objectifs d'appareil photo très larges. Eduardo Serra a déclaré : "Parfois, nous combinons des éléments filmés par l'unité principale, une deuxième unité et l'unité d'effets visuels. Vous devez savoir ce qui est capturé – les couleurs, le contraste, etc. – avec une précision mathématique." Il a noté qu'avec "les décors et l'histoire incroyables" de Stuart Craig, les cinéastes ne pouvaient pas "trop ​​s'éloigner du look des précédents films de Harry Potter".
Édition
Parallèlement aux changements continus de cinéastes, cinq monteurs ont travaillé en post-production sur la série : Richard Francis-Bruce a monté le premier volet, Peter Honess le deuxième, Steven Weisberg le troisième, Mick Audsley le quatrième et Mark Day. films cinq à huit.
Musique
La série Harry Potter a eu quatre compositeurs. John Williams a été le premier compositeur à entrer dans la série et est connu pour avoir créé le thème d'Hedwige, qui est entendu au début de chaque film. Williams a composé la musique des trois premiers films : Pierre philosophale, Chambre des secrets et Prisonnier d'Azkaban. Cependant, la deuxième entrée a été adaptée et réalisée par William Ross en raison des engagements contradictoires de Williams.
Après que Williams ait quitté la série pour poursuivre d'autres projets, Patrick Doyle a marqué la quatrième entrée, Goblet of Fire, réalisé par Mike Newell, avec qui Doyle avait travaillé auparavant. En 2006, Nicholas Hooper a commencé à travailler sur la bande originale de L'Ordre du Phénix en retrouvant son vieil ami le réalisateur David Yates. Hooper a également composé la bande originale de Half-Blood Prince mais a décidé de ne pas revenir pour les derniers films.
En janvier 2010, Alexandre Desplat a été confirmé pour composer la musique de Harry Potter et les Reliques de la Mort – Partie 1. L'orchestration du film a commencé cet été avec Conrad Pope, l'orchestrateur des trois premiers films Harry Potter, en collaboration avec Desplat. Pope a commenté que la musique "rappelle le bon vieux temps". Desplat est revenu pour composer Harry Potter et les reliques de la mort – Partie 2 en 2011.
Le réalisateur David Yates a déclaré qu'il souhaitait que John Williams revienne dans la série pour le dernier volet, mais leurs calendriers ne s'alignaient pas en raison de la demande urgente d'un premier montage du film plus tôt que possible. Les dernières sessions d'enregistrement de Harry Potter ont eu lieu le 27 mai 2011 aux studios Abbey Road avec le London Symphony Orchestra, l'orchestrateur Conrad Pope et le compositeur Alexandre Desplat.
Doyle, Hooper et Desplat ont introduit leurs propres thèmes personnels dans leurs bandes sonores respectives, tout en conservant quelques thèmes de John Williams.
Effets visuels
De nombreuses sociétés d'effets visuels ont travaillé sur la série Harry Potter. Certains d'entre eux incluent Rising Sun Pictures, Double Negative, Cinesite, Framestore et Industrial Light & Magic. Ces trois derniers ont travaillé sur tous les films de la série, tandis que Double Negative et Rising Sun Pictures ont débuté leurs engagements respectivement avec Le Prisonnier d'Azkaban et La Coupe de Feu. Framestore a contribué au développement de nombreuses créatures et séquences mémorables à la série. Cinesite a participé à la production d'effets miniatures et numériques pour les films. Le producteur David Barron a déclaré que "Harry Potter a créé l'industrie des effets spéciaux au Royaume-Uni telle que nous la connaissons. Sur le premier film, tous les effets visuels complexes ont été réalisés sur la côte ouest [des États-Unis]. Mais sur le second, nous avons fait un acte de foi et a donné une grande partie de ce qui serait normalement donné aux vendeurs californiens aux vendeurs britanniques. Ils ont pris le dessus. » Tim Burke, le superviseur des effets visuels, a déclaré que de nombreux studios "apportent leur travail à des sociétés d'effets britanniques. Chaque installation est complète, et ce n'était pas le cas avant Harry Potter. C'est vraiment important".
Tournage final
Le 12 juin 2010, le tournage des Reliques de la Mort – Partie 1 et des Reliques de la Mort – Partie 2 s'est terminé avec l'acteur Warwick Davis déclarant sur son compte Twitter : « La fin d'une époque – aujourd'hui est officiellement le dernier jour du tournage principal de « Harry ». Potter' – depuis toujours. Je me sens honoré d'être ici alors que le réalisateur crie pour la toute dernière fois Adieu Harry et Poudlard, ça a été magique !". Cependant, il a été confirmé que les reprises de la scène de l'épilogue commenceraient à l'hiver 2010. Le tournage s'est terminé le 21 décembre 2010, marquant la clôture officielle du tournage de la franchise Harry Potter. Exactement quatre ans plus tôt, ce jour-là, le site officiel de l'auteur J. K. Rowling révélait le titre du dernier roman de la série – Harry Potter et les reliques de la mort.
Série principale
Harry Potter et la pierre philosophale (2001)
Harry Potter est un garçon orphelin élevé par son oncle et sa tante hostiles. À l'âge de onze ans, le demi-géant Rubeus Hagrid l'informe qu'il est en réalité un sorcier et que ses parents ont été assassinés par un sorcier maléfique nommé Lord Voldemort. Voldemort a également tenté de tuer Harry, un an, la même nuit, mais son sortilège mortel a mystérieusement rebondi et l'a réduit à une forme faible et impuissante. En conséquence, Harry est devenu extrêmement célèbre dans le monde sorcier. Harry commence sa première année à l'école de sorcellerie et de sorcellerie de Poudlard et apprend la magie. Au cours de l'année, Harry et ses amis Ron Weasley et Hermione Granger se retrouvent mêlés au mystère de la pierre philosophale qui est conservée au sein de l'école.
Harry Potter et la Chambre des Secrets (2002)
Harry, Ron et Hermione retournent à Poudlard pour leur deuxième année, qui s'avère plus difficile que la précédente. La Chambre des Secrets a été ouverte, laissant les étudiants et les fantômes pétrifiés par un monstre déchaîné. Harry doit faire face aux affirmations selon lesquelles il est l'héritier de Salazar Serpentard (fondateur de la Chambre), apprendre qu'il parle Fourchelangue et également découvrir les propriétés d'un mystérieux journal pour se retrouver piégé dans la Chambre des Secrets elle-même.
Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban (2004)
La troisième année d'Harry Potter voit le garçon sorcier, avec ses amis, fréquenter à nouveau l'école de Poudlard. Le professeur R. J. Lupin rejoint l'équipe en tant que professeur de défense contre les forces du mal, tandis que le meurtrier reconnu coupable Sirius Black s'échappe de la prison d'Azkaban. Le ministère de la Magie confie aux Détraqueurs d'Azkaban la garde de Poudlard contre Black. Harry en apprend davantage sur son passé et ses liens avec le prisonnier évadé.
Harry Potter et la coupe de feu (2005)
Au cours de la quatrième année d'Harry, la Marque des Ténèbres apparaît dans le ciel après une attaque de Mangemort lors de la Coupe du Monde de Quidditch, Poudlard accueille un événement légendaire : le Tournoi des Trois Sorciers, il y a un nouveau professeur de Défense contre les Forces du Mal, Alastor Maugrey, et des cauchemars fréquents. déranger Harry toute l'année. Trois écoles européennes participent au tournoi, avec trois « champions » représentant chaque école dans les tâches mortelles. La Coupe de Feu choisit Fleur Delacour, Viktor Krum et Cédric Diggory pour s'affronter. Cependant, curieusement, le nom d'Harry est également produit à partir de la Coupe, faisant ainsi de lui un quatrième champion, ce qui aboutit à une rencontre terrifiante avec un Lord Voldemort renaissant.
Harry Potter et l'Ordre du Phénix (2007)
La cinquième année de Harry commence avec l'attaque des Détraqueurs à Little Whinging. Plus tard, il découvre que le ministère de la Magie refuse le retour de Lord Voldemort. Harry est également en proie à des cauchemars inquiétants et réalistes, tandis que le professeur Ombrage, représentant du ministre de la Magie Cornelius Fudge, est le nouveau professeur de défense contre les forces du mal. Harry prend conscience que Voldemort est à la recherche d'une prophétie qui révèle : "aucun ne peut vivre pendant que l'autre survit". C'est ainsi que commence la rébellion impliquant les étudiants de Poudlard, l'organisation secrète de l'Ordre du Phénix, le ministère de la Magie et les Mangemorts.
Harry Potter et le Prince de Sang-Mêlé (2009)
Au cours de la sixième année d'Harry à Poudlard, Lord Voldemort et ses Mangemorts accroissent leur terreur sur le monde sorcier et moldu. Le directeur Albus Dumbledore persuade son vieil ami Horace Slughorn de retourner à Poudlard en tant que professeur car il y a un poste vacant à pourvoir. Il y a cependant une raison plus importante au retour de Slughorn. Alors qu'il suit un cours de potions, Harry prend possession d'un manuel scolaire étrangement annoté, portant l'inscription « Ceci est la propriété du Prince de Sang-Mêlé ». Alors que la romance et les hormones se cachent toute l'année dans les murs du château, Draco Malfoy a du mal à accomplir un acte que Voldemort lui a présenté. Pendant ce temps, Dumbledore et Harry travaillent secrètement ensemble pour découvrir la méthode permettant de détruire le Seigneur des Ténèbres une fois pour toutes.
Harry Potter et les reliques de la mort – Partie 1 (2010)
Après des événements inattendus à la fin de l'année précédente, Harry, Ron et Hermione se voient confier une quête visant à trouver et détruire le secret de l'immortalité de Lord Voldemort : les Horcruxes. C'est censé être leur dernière année à Poudlard, mais l'effondrement du ministère de la Magie et l'arrivée au pouvoir de Voldemort les empêchent d'y assister. Le trio vit une longue aventure avec de nombreux obstacles sur son chemin, notamment des Mangemorts, des Snatchers, les mystérieuses Reliques de la Mort et la connexion de Harry avec l'esprit du Seigneur des Ténèbres devenant de plus en plus forte.
Harry Potter et les reliques de la mort – Partie 2 (2011)
Après avoir détruit un Horcruxe et découvert l'importance des trois reliques de la mort, Harry, Ron et Hermione continuent de chercher les autres Horcruxes pour tenter de détruire Voldemort, qui a maintenant obtenu la baguette de sureau. Le Seigneur des Ténèbres découvre la chasse aux Horcruxes d'Harry et lance une attaque sur l'école de Poudlard, où le trio revient pour une dernière bataille contre les forces obscures qui menacent de débarrasser le monde sorcier de l'héritage non magique pour atteindre la domination du sang pur.
Libérer
Les droits des quatre premiers romans de la série ont été vendus à Warner Bros. pour 1 000 000 £ par J.K. Rowling. Après la sortie du quatrième tome en juillet 2000, le premier film, Harry Potter et la pierre philosophale, est sorti le 16 novembre 2001. Lors de son week-end d'ouverture, le film a rapporté 90 millions de dollars rien qu'aux États-Unis, ce qui a établi un record d'ouverture. mondial. Les trois adaptations cinématographiques suivantes ont emboîté le pas en matière de succès financier, tout en recueillant des critiques positives de la part des fans et des critiques. Le cinquième film, Harry Potter et l'Ordre du Phénix, est sorti par Warner Bros. le 11 juillet 2007 dans les pays anglophones, à l'exception du Royaume-Uni et de l'Irlande, qui ont sorti le film le 12 juillet. Le sixième, Harry Potter et le Prince de Sang-Mêlé, est sorti le 15 juillet 2009 et a été acclamé par la critique et a terminé sa sortie en salles au deuxième rang des films les plus rentables de 2009 dans les charts mondiaux.
Le dernier roman, Harry Potter et les Reliques de la Mort, a été divisé en deux parties cinématographiques : la première partie est sortie le 19 novembre 2010 et la deuxième partie, la conclusion du film final et de la série, est sortie le 15 juillet 2011. 1 était d'origine