Dans le dessin animé, quel genre d'oiseau est le roadrunner ?
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(2) Gravité : parfois, le coyote est autorisé à rester suspendu dans les airs jusqu'à ce qu'il se rende compte qu'il est sur le point de plonger dans un gouffre (un processus parfois appelé ailleurs sous le nom de Road-Runnering ou de moment Wile E. Coyote). Le coyote peut rattraper des rochers (ou des canons) qui tombent plus tôt que lui et finissent par être écrasés par ceux-ci. Si une séquence de poursuite se déroule au bord d'une falaise, le Road Runner n'est pas affecté par la gravité, tandis que le Coyote sera soumis à la gravité terrestre normale et finira par tomber au sol en contrebas. Au total, DePatie-Freleng a produit 14 dessins animés Road Runner, dont deux réalisés par Robert McKimson (Rushing Roulette, 1965, et Sugar and Spies, 1966). En raison de la réduction du nombre d'images utilisées par seconde dans les fonctionnalités d'animation, bon nombre de ces fonctionnalités finales de Road Runner étaient bon marché et saccadées. En outre, la musique était très différente et de moins bonne qualité que les anciens longs métrages (un sous-produit du nouveau directeur musical Bill Lava, qui a remplacé Milt Franklyn soudainement décédé et Carl Stalling à la retraite et dont le style se heurtait sensiblement à celui de ses prédécesseurs). Cela a été décevant pour les fans des courts métrages originaux, et beaucoup ont estimé que c'était le glas de l'animation. Wile E. Coyote a fait une apparition en tant que véritable identité d'un chasseur extraterrestre (une parodie de Predator) dans l'épisode des Duck Dodgers "K-9 Quarry", exprimé par Dee Bradley Baker. Dans cet épisode, il chassait les commandants martiens X-2 et K-9.
Wile E. Coyote (également connu simplement sous le nom de "The Coyote") et The Road Runner sont un duo de personnages de la série de dessins animés Looney Tunes et Merrie Melodies. Dans les dessins animés, Coyote tente à plusieurs reprises d'attraper puis de manger le Road Runner, un oiseau terrestre qui court rapidement, mais n'y parvient jamais. Coyote, au lieu des instincts animaux de son espèce, utilise des engins absurdement complexes (parfois à la manière de Rube Goldberg) et des plans élaborés pour poursuivre sa proie, qui se retournent toujours comiquement contre lui, Wile étant normalement blessé par l'humour burlesque.
Les personnages ont été créés par le réalisateur d'animation Chuck Jones en 1948 pour Warner Bros., tandis que le modèle de leurs aventures était l'œuvre de l'écrivain Michael Maltese. Les personnages jouent dans une longue série de courts métrages de dessins animés théâtraux (dont les 16 premiers ont été écrits par des maltais) et des dessins animés occasionnels conçus pour la télévision. Il était initialement destiné à parodier des dessins animés comme Tom et Jerry, mais est devenu populaire à part entière.
Le Coyote apparaît séparément comme un antagoniste occasionnel de Bugs Bunny dans cinq courts métrages de 1952 à 1963 : Opération : Lapin, To Hare Is Human, Rabbit's Feat, Compressed Hare et Hare-Breadth Hurry. Bien qu'il soit généralement silencieux dans les courts métrages de Coyote-Road Runner, il parle avec un accent raffiné dans ces sorties en solo (à l'exception de Hare-Breadth Hurry), à commencer par Operation : Lapin de 1952, se présentant comme "Wile E. Coyote - super génie ", exprimé avec un accent bourgeois par Mel Blanc. Le Road Runner vocalise uniquement avec un son caractéristique, "Beep, Beep", enregistré par Paul Julian, et un bruit de langue occasionnel "popping-cork".
À ce jour, 48 dessins animés ont été réalisés mettant en vedette ces personnages (dont les trois courts métrages en CGI), la majorité par Chuck Jones.
TV Guide a inclus Wile E. Coyote dans sa liste 2013 des 60 méchants les plus méchants de tous les temps.
Création
Jones a basé le Coyote sur le livre de Mark Twain, Roughing It, dans lequel Twain décrit le coyote comme « un squelette long, mince, malade et d'apparence désolée » qui est « une allégorie vivante et respirante du désir. Il a toujours faim ». Jones a déclaré qu'il avait créé les dessins animés Coyote-Road Runner comme une parodie des dessins animés traditionnels "du chat et de la souris" tels que Tom et Jerry de MGM, sur lesquels Jones travaillerait en tant que réalisateur plus tard dans sa carrière. Jones a modelé l'apparence du Coyote sur son collègue animateur Ken Harris.
Le nom du Coyote, Wile E., est un jeu de mots avec le mot « rusé ». On disait que le « E » représentait Ethelbert dans un numéro d'une bande dessinée des Looney Tunes, mais son auteur n'avait pas voulu qu'il soit canon. Le nom de famille du Coyote est habituellement prononcé avec un long « e » ( ), mais dans un court métrage de dessin animé, To Hare Is Human, on entend Wile E. le prononcer avec une diphtongue ( ). Les premières feuilles de modèles du personnage avant son apparition initiale (dans Fast and Furry-ous) l'identifiaient comme "Don Coyote", un jeu de mots du nom Don Quichotte.
Liste des dessins animés
La série se compose de :
* 48 courts métrages, pour la plupart d'une durée d'environ 6 à 7 minutes, mais comprenant trois webtoons qui sont des "dessins animés tridimensionnels de trois minutes sur écran large (portée)".
* Un spécial d'une demi-heure (26 minutes).
* Un long métrage combinant prise de vue réelle et animation (91 minutes).
1Réédité de Adventures of the Road-Runner, de Chuck Jones, et avec une nouvelle direction musicale de Bill Lava.
2Formulaire réédité Adventures of the Road-Runner, par DePatie-Freleng Enterprises
3Ces dessins animés ont été projetés dans un long métrage. Chariots of Fur a été montré avec Richie Rich, Coyote Falls a été montré avec Cats & Dogs: The Revenge of Kitty Galore, Fur of Flying a été montré avec Legend of the Guardians: The Owls of Ga'Hoole, Rabid Rider a été montré avec Yogi Bear.
4Nom latin réel du grand roadrunner et du coyote respectivement
Dans Arrêtez ! Regarder! Et dépêchez-vous !, Wile E. suit les instructions d'un manuel intitulé Comment construire un piège à tigres de Birmanie. Entendant le piège activé, il saute à l'intérieur et se retire immédiatement, paniqué, car à la place du Road Runner, il a attrapé un véritable tigre birman, identifié comme tel et recevant le nom pseudo-latin "surprisibus ! surprenantibus !".
Dans Soup ou Sonic, le « bip, bip » du Road Runner reçoit également le nom pseudo-latin « biepus-beepus ». On peut également noter que dans ce dessin animé, Wile E. « attrape » enfin le Road Runner ; cependant, il a été réduit à une taille minuscule et est éclipsé par le Road Runner. Se remettant du choc, il se tourne ensuite vers le spectateur et lui montre une pancarte indiquant : "D'accord, les sages, vous avez toujours voulu que je l'attrape. Maintenant, que dois-je faire ?"
Paysage
Le paysage désertique des deux premiers dessins animés de Road Runner, Fast and Furry-ous (1949) et Beep, Beep (1952), a été conçu par Robert Gribbroek et était assez réaliste. Dans la plupart des dessins animés ultérieurs, le décor a été conçu par Maurice Noble et était beaucoup plus abstrait. Plusieurs styles différents ont été utilisés. Dans The Wild Chase (1965), mettant en vedette une course entre le Road Runner et Speedy Gonzales, il est indiqué que le Road Runner est originaire du Texas, dans la mesure où l'annonceur de la course l'appelle le « Texas Road Burner ». Cela suggère que la plupart des dessins animés Road Runner et Coyote pourraient avoir lieu au Texas. Cependant, dans To Beep or Not to Beep, la catapulte est construite par la Road-Runner Manufacturing Company, qui possède des sites à Taos, Phoenix, Santa Fe et Flagstaff, ce qui suggère qu'elle se déroule dans ou à proximité des Four Corners (Arizona, Nouveau-Mexique, Utah, Colorado), plus précisément Monument Valley.
En partant ! En allant! Mon Dieu ! (fin 1952) jusqu'à Guided Muscle (fin 1954), le paysage était "semi-réaliste" avec un ciel blanc cassé (suggérant peut-être un temps couvert/nuageux). Des formations rocheuses défiant la gravité sont apparues dans Ready, Set, Zoom ! (début 1954). Un ciel jaune vif a fait ses débuts dans Gee Whiz-z-z-z-z-z-z (1956) mais n'a pas été utilisé de manière cohérente jusqu'à There They Go-Go-Go !, plus tard dans la même année.
Zoom and Bored (fin 1957) a introduit un changement majeur dans le style d'arrière-plan. Les formations rocheuses pointues et lourdes sont devenues plus proéminentes et les couleurs chaudes (jaune, orange et rouge) ont été privilégiées. Les buissons étaient en forme de croissant. Sauf pour Whoa, Be-Gone ! (début 1958), dont la conception des décors rappelait par certains aspects Guided Muscle (comme le ciel blanc cassé), ce style de décors fut conservé jusqu'à Fastest with the Mostest (1960). Hopalong Casualty (1960) a modifié la palette de couleurs, le ciel revenant au bleu et certains rochers devenant blanc cassé, tandis que la couleur jaune vif du sable du désert est conservée, ainsi que le style « pointu » des formations rocheuses mis au point par Zoom et Bored. . Les formes de croissant utilisées pour les buissons commençant par Zoom et Bored ont été conservées et également appliquées aux nuages. Dans la dernière scène de War and Pieces (1964), la fusée de Wile E. Coyote le propulse à travers le centre de la Terre jusqu'en Chine, qui est représentée sur des arrière-plans orientaux abstraits.
Les dessins animés de Format Films utilisaient un style de décor similaire à celui de Hopalong Casualty et de ses successeurs, bien que moins détaillé et avec de petits nuages ​​​​gonflés plutôt qu'en forme de croissant.
Freeze Frame, un court métrage conçu pour la télévision initialement diffusé dans le cadre de l'émission spéciale Bugs Bunny's Looney Christmas Tales de CBS de 1979, représente le Road Runner prenant un virage qui mène la poursuite dans les montagnes et à travers un paysage hivernal de glace et de neige.
Acmé Corporation
Wile E. Coyote obtient souvent des appareils complexes et ridicules auprès d'une société de vente par correspondance, la fictive Acme Corporation, qui, espère-t-il, l'aideront à attraper le Road Runner. Les appareils échouent invariablement de manière improbable et spectaculaire. Que cela soit le résultat d’une erreur de l’opérateur ou d’une marchandise défectueuse est discutable. Le coyote finit généralement par être brûlé, écrasé ou au fond d'un canyon (certains courts métrages le montrent subissant une combinaison de ces destins). Parfois, les produits Acme fonctionnent plutôt bien (par exemple, les Dehydrated Boulders, Bat-Man Outfit, Rocket Sled, Jet Powered Roller Skates ou Earthquake Pills). Dans ce cas, leur succès joue souvent contre le coyote. Par exemple, le rocher déshydraté, une fois hydraté, devient si gros qu'il l'écrase, ou le coyote découvre que les petits caractères de l'étiquette de la bouteille Earthquake Pills indiquent que les pilules ne sont pas efficaces sur les coureurs sur route, juste après avoir avalé la bouteille entière. , pensant qu'ils sont inefficaces. D’autres fois, il utilise des objets peu plausibles, comme une tenue de super-héros, pensant qu’il pourrait voler en la portant. (Il ne peut pas.)
La façon dont le coyote acquiert ces produits sans argent n'est expliquée que dans le film Looney Tunes : Back in Action de 2003, dans lequel il est montré comme un employé d'Acme. Dans un épisode de Tiny Toon Adventures, Wile E. mentionne que son protégé Calamity Coyote possède un compte de carte de crédit Acme illimité, ce qui pourrait servir d'autre explication possible. Wile E. étant un « bêta-testeur » pour Acme a été une autre explication suggérée. Wile E. utilise également des équipements de guerre tels que des canons, des lance-roquettes, des grenades et des baïonnettes qui sont des produits « génériques » et non Acme. Dans une publicité de Cartoon Network faisant la promotion des Looney Tunes, ils demandent au Coyote pourquoi il insiste pour acheter des produits auprès d'Acme Corporation alors que tous les engins précédents se sont retournés contre lui, ce à quoi le Coyote répond avec un panneau en bois (juste après qu'un autre article ait explosé dans son visage) : « Bonne marge de crédit ».
Dans Whoa, Be-Gone !, après avoir réussi à éviter d'être touché par sa propre fusée, le coyote est écrasé par un camion « ACME » sortant d'un tunnel.
Le nom de l’entreprise a probablement été choisi pour son ironie (acme signifie le point le plus élevé, en termes de réalisation ou de développement). De plus, une société nommée ACME serait apparue dans la première partie d'un annuaire téléphonique. Certaines personnes ont dit qu'ACME venait de l'expansion commune A (ou American) Company that Makes (or Making) Everything, un backronym du mot. L'origine du nom pourrait également être liée à la société Acme qui a construit une belle gamme de supports d'animation et d'imprimantes optiques ; cependant, l'explication la plus probable est la marque maison Sears appelée Acme, apparue dans leurs catalogues de vente par correspondance omniprésents du début des années 1900.
Dans deux courts métrages Road Runner et Wile E. Coyote, Ajax (Disney) a été utilisé à la place d'Acme Corporation. Dans d'autres, les noms « A-1 », « Ace » et « Fleet-Foot » sont utilisés.
Lois et règles
Comme dans d'autres dessins animés, Road Runner et le coyote suivent certaines lois de la physique du dessin animé, propres à un univers d'animation. Quelques exemples:
(1) Mélange d'animation et de réalité : le Road Runner a la capacité d'entrer dans l'image peinte d'une grotte, alors que le coyote ne le peut pas (à moins qu'il n'y ait une ouverture à travers laquelle il peut tomber). Parfois, cependant, la situation est inversée et le Road Runner peut traverser une peinture représentant un pont cassé et continuer son chemin, tandis que le Coyote entrera dans la peinture mirage et tombera dans le précipice de la falaise où le pont est sorti.
(2) Gravité : parfois, le coyote est autorisé à rester suspendu dans les airs jusqu'à ce qu'il se rende compte qu'il est sur le point de plonger dans un gouffre (un processus parfois appelé ailleurs sous le nom de Road-Runnering ou de moment Wile E. Coyote). Le coyote peut rattraper des rochers (ou des canons) qui tombent plus tôt que lui et finissent par être écrasés par ceux-ci. Si une séquence de poursuite se déroule au bord d'une falaise, le Road Runner n'est pas affecté par la gravité, tandis que le Coyote sera soumis à la gravité terrestre normale et finira par tomber au sol en contrebas.
(3) Le Coyote perd toujours et ses mécanismes élaborés se retournent toujours contre lui
(a) Une séquence de poursuite qui se produit sur la voie ferrée entraîne inévitablement le renversement du Coyote par un train.
(b) Si le Coyote utilise un explosif (généralement de la dynamite) déclenché par un mécanisme censé forcer l'explosif à avancer vers sa cible, le mécanisme lui-même tirera toujours vers l'avant, laissant l'explosif derrière lui pour exploser. le visage du Coyote.
(c) Réaction retardée : (a) un appareil complexe censé propulser un objet comme un rocher ou une bille d'acier vers l'avant, ou déclencher un piège, ne fonctionnera pas sur le Road Runner, mais le fait toujours parfaitement sur le Coyote - lorsque il l'inspecte après son échec à piéger le roadrunner. (b) le Road Runner peut sauter de haut en bas sur la gâchette d'un gros piège pour animaux et manger les graines d'oiseau à gâchette prévues et s'en sortir indemne sans déclencher le piège ; mais lorsque le Coyote place la plus petite gouttelette d'huile sur la gâchette, le piège se referme sur lui sans faute.
(d) À d'autres occasions, le Coyote revêt un superbe costume Acme ou un dispositif de propulsion qui lui permet brièvement de rattraper le Road Runner, mais en fin de compte, il perd toujours la trace de sa proximité avec de grandes falaises ou des murs, et tandis que le Road Le coureur s'élance dans un virage extrêmement serré près d'une falaise défiant la physique, le Coyote succombe à la physique et va s'envoler par-dessus le bord et chuter de façon spectaculaire jusqu'au sol.
Dans son livre Chuck Amuck : La vie et l'époque d'un dessinateur d'animation, Chuck Jones a affirmé que lui et les artistes derrière les dessins animés Road Runner et Wile E. adhéraient à des règles simples mais strictes, rejetées des années plus tard comme une « observation de post-production ». par le principal auteur original Michael Maltese qui prétendait n'en avoir aucune connaissance :
# "Le Road Runner ne peut pas nuire au Coyote sauf en faisant "bip bip"." Cette règle a été enfreinte dans Clippety Clobbered lorsque Road Runner laisse tomber un rocher sur le Coyote après l'avoir peint avec de la « peinture invisible », et a été enfreinte dans plusieurs courts métrages CGI du Looney Tunes Show.
# "Aucune force extérieure ne peut nuire au Coyote – seulement sa propre incompétence ou l'échec des produits Acme." Les trains et les camions faisaient parfois exception.
# "Le Coyote pourrait s'arrêter à tout moment – s'il n'était pas un fanatique. (Répétez : "Un fanatique est celui qui redouble d'effort lorsqu'il a oublié son objectif." - George Santayana)."
# "Pas de dialogue, sauf "bip-bip!"" Cette règle a été violée dans certains dessins animés comme dans Zoom at the Top où le Coyote prononce le mot "aïe" après s'être blessé dans un piège à ours.
# "Le Road Runner doit rester sur la route – sinon, logiquement, il ne s'appellerait pas Road Runner." Cette règle a été enfreinte à plusieurs reprises, notamment dans les mines de cactus, les bords de falaises, les sommets des montagnes et les voies ferrées.
# "Toute action doit être confinée à l'environnement naturel des deux personnages : le désert du sud-ouest américain."
# "Tous les matériaux, outils, armes ou commodités mécaniques doivent être obtenus auprès de Acme Corporation." Bien que dans Rushing Roulette, le Coyote utilise de la colle Ajax Stix-All. Dans "Zip 'n' Snort", outre les ACME Iron Pellets, Wile E. avait également une boîte de AJAX Bird Seed. Dans Fast and Furry-Ous, même si un article, la Super Outfit, provenait d'ACME, pour une raison quelconque, les chaussures de tennis Jet-Propelled provenaient de "Fleet-Feet".
# "Dans la mesure du possible, faites de la gravité le plus grand ennemi du Coyote." Par exemple, tomber d’une falaise.
# "Le Coyote est toujours plus humilié que blessé par ses échecs."
Dans une interview des années après la réalisation de la série, le scénariste principal des 16 épisodes originaux, Michael Maltese, a déclaré qu'il n'avait jamais entendu parler de ces règles ni d'aucune « règles ».
Dessins animés ultérieurs
Les productions originales de Chuck Jones ont pris fin en 1963 après que Jack L. Warner a fermé le studio d'animation Warner Bros. War and Pieces, le dernier court métrage de Road Runner réalisé par Jones, est sorti au milieu de 1964. À ce moment-là, David DePatie et le réalisateur chevronné Friz Freleng avaient formé DePatie-Freleng Enterprises, emménagé dans les installations qui venaient d'être vidées par Warner et signé une licence avec Warner Bros. pour produire des dessins animés que le grand studio devait distribuer.
Leur premier dessin animé mettant en vedette Road Runner fut The Wild Chase, réalisé par Freleng en 1965. Le principe était une course entre l'oiseau et « la souris la plus rapide de tout le Mexique », Speedy Gonzales, avec le Coyote et Sylvester le chat essayant chacun. pour préparer un repas à partir de sa cible habituelle. Une grande partie du matériel était une animation rotoscopie à partir des précédents courts métrages de Runner et Gonzales, avec les autres personnages ajoutés.
Au total, DePatie-Freleng a produit 14 dessins animés Road Runner, dont deux réalisés par Robert McKimson (Rushing Roulette, 1965, et Sugar and Spies, 1966). En raison de la réduction du nombre d'images utilisées par seconde dans les fonctionnalités d'animation, bon nombre de ces fonctionnalités finales de Road Runner étaient bon marché et saccadées. En outre, la musique était très différente et de moins bonne qualité que les anciens longs métrages (un sous-produit du nouveau directeur musical Bill Lava, qui a remplacé Milt Franklyn soudainement décédé et Carl Stalling à la retraite et dont le style se heurtait sensiblement à celui de ses prédécesseurs). Cela a été décevant pour les fans des courts métrages originaux, et beaucoup ont estimé que c'était le glas de l'animation.
Les onze autres ont été sous-traités à Format Films et réalisés sous la direction de l'ancien animateur de Warner Bros. Rudy Larriva. Le "Larriva Eleven", comme la série fut appelée plus tard, n'avait pas l'action rapide des originaux de Chuck Jones et fut mal accueilli par la critique. Dans Of Mice and Magic, Leonard Maltin qualifie la série de « stupide dans tous les sens du terme ». De plus, à l'exception de la scène de la planète Terre à la fin de "Highway Runnery", il n'y avait qu'un seul extrait de la chute du Coyote au sol, utilisé encore et encore. Ces dessins animés peuvent facilement être distingués des dessins animés de Chuck Jones, car ils présentent les séquences d'ouverture et de fermeture modernes "Abstract WB" des Looney Tunes, et ils utilisent les mêmes signaux musicaux encore et encore dans les dessins animés, également de Lava. Un seul de ces onze dessins animés – "Run, Run, Sweet Road Runner" – avait une musique qui était réellement composée au lieu des mêmes signaux musicaux. Un autre indice clair est que les « lois » décrites précédemment par Jones pour les personnages n'ont pas été suivies avec une fidélité significative, et aucune phrase latine n'a été utilisée lors de l'introduction des personnages.
Wile E. Coyote et Bugs Bunny
Wile E. Coyote a également tenté en vain d'attraper et de manger Bugs Bunny dans une autre série de dessins animés. Dans ces dessins animés, le coyote prend l'apparence d'un « super génie » autoproclamé et parle avec un accent doux et générique de la classe supérieure fourni par Mel Blanc. Bien qu'il soit incroyablement intelligent, il est limité par la technologie et sa propre arrogance à courte vue, et est donc souvent facilement déjoué, un symbolisme quelque peu physique de « l'intelligence de la rue » surpassant « l'intelligence du livre ».
Dans un court métrage (Hare-Breadth Hurry, 1963), Bugs — avec l'aide de « pilules de vitesse » — remplace même Road Runner, qui s'est « foulé un abat » et s'acquitte de la tâche de déjouer le charognard affamé. C'est le seul court métrage Bugs Bunny/Wile E. Coyote dans lequel le coyote ne parle pas, et qui utilise la formule du dessin animé Wile E Coyote/Road Runner. Comme d'habitude, Wile E. Coyote finit par tomber dans un canyon et ne parvient pas à attraper et à manger Bugs Bunny, un peu comme le coyote ne parvient pas à attraper et à manger le Road Runner.
Dans un court métrage ultérieur, réalisé pour la télévision, dans lequel un jeune Elmer Fudd poursuivait un jeune Bugs, Elmer tombe également dans un canyon. En descendant, il est dépassé par Wile E. Coyote qui montre un panneau indiquant à Elmer de s'écarter pour quelqu'un qui est plus expérimenté en matière de chute.
Autres apparitions
Dans le pilote de 1962 d'un projet de série télévisée (mais plutôt diffusé sous forme de long métrage théâtral intitulé Les Aventures du Road-Runner - lorsque le projet a échoué en tant que pilote télévisé, il a été réédité dans To Beep or Not to Beep par Chuck Jones avec des ajouts supplémentaires. nouvelle musique de Bill Lava Mais quelques années plus tard, le court métrage a été réédité en Zip Zip Hourra ! et Road Runner a Go-Go, par DePatie-Freleng Enterprises).
Le film de Chuck de 1979, The Bugs Bunny/Road Runner Movie, présente de nombreux personnages de Chuck, dont Wile E. et Road Runner. Cependant, alors que la plupart des dessins animés présentés sont des courts métrages uniques ou parfois des clips isolés, les images de Wile E. et Road Runner sont tirées de plusieurs dessins animés différents et compilées pour fonctionner comme une séquence étendue.
Wile E. et le Road Runner ont deux rôles de camée dans Who Framed Roger Rabbit de Robert Zemeckis, d'abord silhouettés lorsque l'ascenseur manœuvré par Droopy monte, puis lors de la scène finale dans l'usine de Marvin Acme avec plusieurs autres personnages du studio.
Wile E. et le Road Runner apparaissent en tant que membres de l'équipe Tune Squad dans Space Jam. Là, Wile E. équipe l'un des paniers de basket avec de la dynamite pour empêcher l'un des Monstars de marquer un slam dunk. Et pendant l'entraînement, avant l'arrivée de Lola Bunny, Wile E. met la main sur un ballon de basket, mais le Road Runner lui vole le ballon et se dirige vers une image peinte. Mais Wile E. ne sait pas qu'il s'agit d'une image peinte, et il tombe dessus.
Wile E. apparaît en tant qu'employé d'Acme Corporation dans Looney Tunes : Back in Action. Là, son rôle est similaire à celui de Mustafa des films Austin Powers.
Wile E. fait également une brève apparition dans Tweety's High-Flying Adventure, étant tenu par le cou par le diable de Tasmanie brandissant une pancarte indiquant "Mère" avant qu'ils ne tombent tous les deux à la mer.
Wile E. est un employé du magasin Daffy Duck, dans le film Bah, Humduck ! Un Noël Looney Tunes. On le voit regarder avidement un distributeur automatique, mais Daffy ne lui permet pas de manger pendant les heures de travail. Le Road Runner apparaît également comme un livreur.
Les deux sont apparus dans de nombreuses publicités différentes pour Shell, Honey Nut Cheerios et Wile E. apparaît sans l'oiseau dans les publicités pour Energizer Bunny. En 2012, Wile E. et Road Runner sont apparus dans une publicité GEICO, dans laquelle le gecko errant est perdu. Ce faisant, il manque de se faire écraser avec une enclume, puis avec un piano. Juste après que cela se produise, Road Runner court vers lui et prononce sa phrase caractéristique : « Bip-bip ! » et continue son chemin. Le gecko devient alors confus à propos du slogan du Road Runner en disant "Meep, meep". Soudain, Wile E., poursuivant le Road Runner, court, voit le gecko et l'imagine comme son dîner, mais ce faisant, il est enfoncé dans le sol par la chute d'un coffre-fort ACME. La publicité se termine avec la conclusion du gecko : « Quel endroit étrange ».
Le Road Runner est la mascotte d'une marque de fonte de glace fabriquée par Scotwood Industries.
Le Road Runner était à un moment donné la mascotte de Road Runner High Speed ​​Online de Time Warner Cable Internet, à l'époque où les deux entités étaient sous l'égide d'AOL Time Warner. Après la séparation des sociétés en 2009, Time Warner Cable a continué à concéder sous licence le nom et l'iconographie de Road Runner jusqu'à ce que le service soit rebaptisé Time Warner Cable Internet en 2012.
Les deux sont également apparus dans les webtoons "Wild King Dumb", "Judge Granny: Case 2" et "Wile E. Coyote Ugly" sur looneytunes.com.
Wile E. apparaît comme accusé dans l'émission Night Court et est soumis à un sermon sévère du juge Harold T. Stone, qui lui dit "d'aller au restaurant, au supermarché, mais de laisser ce pauvre oiseau tranquille !" et déclare Wile E. coupable de harcèlement.
Retombées
Dans une autre série de dessins animés de Warner Bros. Looney Tunes, Chuck Jones a utilisé la conception du personnage (fiches de modèle et personnalité) de Wile E. Coyote comme "Ralph Wolf". Dans cette série, Ralph tente continuellement de voler des moutons dans un troupeau gardé par Sam Sheepdog, toujours vigilant. Comme dans les séries Road Runner et Coyote, Ralph Wolf utilise toutes sortes d'inventions et de stratagèmes farfelus pour voler le mouton, mais il est continuellement déjoué par le chien de berger. Dans un geste considéré par beaucoup comme un gag autoréférentiel, Ralph Wolf essaie continuellement de voler le mouton non pas parce qu'il est un fanatique (comme l'était Wile E. Coyote), mais parce que c'est son travail. Dans chaque dessin animé, lui et le chien de berger pointent une horloge, échangent des plaisanteries, vont au travail, prennent une pause déjeuner et pointent pour rentrer à la maison pour la journée, le tout selon un sifflet semblable à celui d'une usine. La différence la plus évidente entre le coyote et le loup, outre leur localisation géographique, est que Wile E. a un nez noir et Ralph un nez rouge.
Bandes dessinées
Wile E. s'appelait Kelsey Coyote dans ses débuts dans la bande dessinée, une histoire de Henery Hawk dans Looney Tunes et Merrie Melodies #91 (mai 1949). Il n'a fait que quelques autres apparitions à cette époque et n'avait pas encore son nom officiel utilisé depuis Opération : Lapin (sa deuxième apparition). La première apparition du Road Runner dans une bande dessinée a eu lieu dans Bugs Bunny Vacation Funnies #8 (août 1958) publié par Dell Comics. Le long métrage s'intitule "Beep Beep the Road Runner" et l'histoire "Desert Dessert". Il se présente comme la première rencontre entre Beep Beep et Wile E. (dont la boîte aux lettres indique "Wile E. Coyote, inventeur et génie"), et présente l'épouse du Road Runner, Matilda, et leurs trois fils nouvellement éclos (même si Matilda allait bientôt disparaître des comics). Cette histoire a établi la convention selon laquelle la famille Road Runner parlait en rimes dans les bandes dessinées (The Road Runner parlait également en rimes dans de nombreuses adoptions de livres pour enfants des dessins animés).
Dell a initialement publié une bande dessinée dédiée "Beep Beep the Road Runner" dans le cadre des Four Color Comics #918, 1008 et 1046 avant de lancer une série distincte pour le personnage numéroté #4-14 (1960-1962), avec les trois essais- les numéros sortis comptaient pour les trois premiers nombres. Après une interruption, Gold Key Comics a repris le personnage avec les numéros 1 à 88 (1966-1984). Au cours des années 1960, les œuvres d'art ont été réalisées par Pete Alvarado et Phil DeLara ; de 1966 à 1969, les numéros Gold Key étaient constitués de réimpressions Dell. Par la suite, de nouvelles histoires ont commencé à apparaître, initialement dessinées par Alvarado et De Lara avant que Jack Manning ne devienne l'artiste principal du titre. Des histoires nouvelles et réimprimées de Beep Beep sont également apparues dans Golden Comics Digest et la reprise de Looney Tunes par Gold Key dans les années 1970. Au cours de cette période, le deuxième prénom de Wile E. s'est révélé être "Ethelbert" dans l'histoire "Le plus grand des E" dans le numéro 53 (date de couverture en septembre 1975) de la bande dessinée sous licence de Gold Key Comics, Beep Beep the. Coureur de route.
The Road Runner et Wile E. font également des apparitions dans le titre DC Comics Looney Tunes. Wile E. a pu prendre la parole lors de certaines de ses apparitions dans les comics DC.
Télévision
Le Road Runner et le Coyote sont apparus le samedi matin en tant que stars de leur propre série télévisée, The Road Runner Show, de septembre 1966 à septembre 1968, sur CBS. À cette époque, il a fusionné avec The Bugs Bunny Show pour devenir The Bugs Bunny et Road Runner Show, qui se sont déroulés de 1968 à 1985. L'émission a ensuite été vue sur ABC jusqu'en 2000 et sur Global jusqu'en 2001. La chanson thème de la série télévisée s'est déroulé comme suit :
Si vous êtes sur une autoroute et que Road Runner émet un bip-bip,
Écartez-vous simplement ou vous pourriez vous retrouver en tas.
Road Runner, Road Runner court sur la route toute la journée,
Même le Coyote ne peut pas le faire changer ses habitudes.
Refrain:
Coureur de route,
Le Coyote est après toi !
Coureur de route,
S'il vous attrape, c'est fini !
(reprise du refrain)
Ce Coyote est vraiment un clown fou ;
Quand apprendra-t-il qu’il ne pourra jamais le faucher ?
Le pauvre petit Road Runner ne dérange jamais personne ;
Courir sur la route, c'est son idée de s'amuser !
(refrain non verbal et reprise du refrain)
Dans les années 1970, Chuck Jones a réalisé quelques courts métrages Road Runner pour la série télévisée éducative pour enfants The Electric Company. Ces courts dessins animés utilisaient le Coyote et le Road Runner pour afficher des mots que les enfants pouvaient lire, mais les dessins eux-mêmes constituent un retour rafraîchissant aux jours de gloire de Jones.
En 1979, Freeze Frame, dans lequel Jones déplaçait la poursuite du désert vers les montagnes enneigées, a été considéré comme faisant partie des Looney Christmas Tales de Bugs Bunny.
À la fin du Portrait de l'artiste en jeune lapin de Bugs Bunny (la séquence initiale de l'émission spéciale de Chuck Jones, Bugs Bunny's Bustin' Out All Over), Bugs mentionne au public que lui et Elmer ont peut-être été la première paire de personnages pour avoir des scènes de poursuite dans ces dessins animés, mais ensuite un bébé de la taille d'une pinte, Wile E. Coyote (portant une couche et tenant un petit couteau et une fourchette) court juste devant Bugs, poursuivant un bébé de couleur dorée, pour la plupart non éclos (sauf pour la queue qui dépasse) L'œuf de Road Runner qui court rapidement tandis que des bruits aigus de « bip, bip » se font entendre. Cela a été suivi par le court métrage à part entière Runner/Coyote, Soup ou Sonic. Plus tôt dans cette histoire, alors que le petit Elmer tombait d'une falaise, le moi adulte de Wile E. Coyote lui dit de se déplacer et de laisser tomber aux mains des gens qui savent comment le faire, puis il tombe, suivi d'Elmer.
Dans les années 1980, ABC a commencé à diffuser de nombreux courts métrages de Warner Bros., mais sous une forme hautement éditée. De nombreuses scènes faisant partie intégrante des histoires ont été supprimées, y compris des scènes dans lesquelles Wile E. Coyote a atterri au fond du canyon après être tombé d'une falaise, ou lorsqu'un rocher ou une enclume est entré en contact avec lui. Dans presque tous les films d'animation de WB, les scènes où le visage d'un personnage était brûlé et noir, certains pensaient qu'il ressemblait à un visage noir, ont été supprimées, tout comme les personnages animés fumant des cigarettes. Certaines scènes de fumée de cigare ont été laissées. Les versions inédites de ces courts métrages (à l'exception de celles avec un visage noir) n'ont pas été revues jusqu'à ce que Cartoon Network, et plus tard Boomerang, aient commencé à les montrer à nouveau dans les années 1990 et au début des années 2000. Depuis la sortie de la bibliothèque de dessins animés WB sur DVD, Boomerang a cessé de montrer les dessins animés, probablement pour augmenter les ventes des DVD.
Bien que Wile E. Coyote ne soit pas vu dans Cartoon All-Stars to the Rescue, il est mentionné par Bugs Bunny disant qu'il a emprunté sa machine à voyager dans le temps.
Wile E. et Road Runner sont apparus plus tard dans plusieurs épisodes de Tiny Toon Adventures. Dans cette série, Wile E. Coyote (exprimé dans l'épisode Jim Reardon « Piece of Mind » de Joe Alaskey) était le doyen d'Acme Looniversity et le mentor de Calamity Coyote. Le protégé du Road Runner dans cette série était Little Beeper. Dans l'épisode « Piece of Mind », Wile E. raconte l'histoire de la vie de Calamity tandis que Calamity tombe du haut d'un grand gratte-ciel. Dans le film directement en vidéo Tiny Toon Adventures : Comment j'ai passé mes vacances, le Road Runner goûte enfin à l'humiliation en se faisant écraser par un camion postal qui « freine pour les coyotes ».
Les deux ont également été vus dans des camées dans Animaniacs. Ils étaient ensemble dans deux dessins animés "Slappy Squirrel": "Bumbie's Mom" ​​et "Little Old Slappy from Pasadena". Dans ce dernier, le Road Runner a un autre goût d'humiliation lorsqu'il est dépassé par la voiture de Slappy et brandit une pancarte disant "J'arrête" - immédiatement après, Buttons, qui a été lancé en l'air lors d'un gag précédent, atterrit carrément sur le dessus. de lui. Wile E. apparaît sans l'oiseau dans une parodie du Magicien d'Oz, vêtu de sa combinaison d'un short, dans un entonnoir twister (tornade) dans " Buttons in Ows ". De plus, au début d'un épisode, on voit un artiste dessiner Road Runner.
Dans une publicité télévisée de Cartoon Network sur The Acme Hour, Wile E. Coyote a utilisé une paire de patins à roulettes à réaction pour attraper le Road Runner et (de manière assez surprenante) n'a pas échoué. Alors qu'il cuisinait sa proie, il s'est révélé que les patins à roulettes provenaient d'une marque générique. L'annonce disait que l'autre marque n'est pas la même chose.
Road Runner apparaît dans un épisode de la série Taz-Mania de 1990 dans lequel Taz l'attrape par la jambe et se prépare à le manger jusqu'à ce que les deux alligators soient prêts à capturer Taz alors il laisse partir Road Runner. Dans un autre épisode de Taz-Mania, les dessins animés de Road Runner sont parodiés avec Taz habillé en Road Runner et le personnage Willy Wombat habillé en Wile E. Coyote. Willy essaie d'attraper Taz avec des patins à roulettes Acme mais échoue, et Taz dit même "Bip, bip".
Wile E. et Road Runner sont apparus dans leurs versions pour tout-petits dans Baby Looney Tunes, uniquement dans les chansons. Cependant, ils avaient tous deux fait une apparition dans l'épisode "Are We There Yet?", où Road Runner a été vu par la fenêtre de la voiture de Floyd avec Wile E. le poursuivant.
Wile E. Coyote a fait une apparition en tant que véritable identité d'un chasseur extraterrestre (une parodie de Predator) dans l'épisode des Duck Dodgers "K-9 Quarry", exprimé par Dee Bradley Baker. Dans cet épisode, il chassait les commandants martiens X-2 et K-9.
Dans Loonatics Unleashed, les descendants de Wile E. Coyote et Roadrunner au 28e siècle sont Tech E. Coyote (exprimé par Kevin Michael Richardson) et Rev Runner (exprimé par Rob Paulsen). Tech E. Coyote était l'expert technique des Loonatics (influencé par les dessins animés passés avec de nombreuses machines commandées par Wile E. à Acme), et possède des mains magnétiques et la capacité de se régénérer moléculairement (influencé par les nombreuses fois où Wile E. n'a malheureusement pas réussi à capturer Roadrunner et s'est ensuite révélé miraculeusement rétabli). Tech E. Coyote parle, mais n'a pas d'accent britannique comme l'avait Wile E. Coyote. Rev Runner est également capable de parler, bien qu'extrêmement rapidement, et peut voler sans utiliser de jet packs, qui sont utilisés par d'autres membres des Loonatics. Il a également une vitesse sonique, également un décollage de Roadrunner. Ironiquement, le couple s'entend plutôt bien, malgré le nombre de gadgets que Tech conçoit pour empêcher Rev de parler. Il y a aussi des moments où ils ne s'entendent pas. Lorsque l’amitié se manifeste, c’est souvent uniquement du révérend au technicien, et non l’inverse ; cela pourrait cependant être attribué au fait que la technologie ne possède que le strict minimum de compétences sociales. Ils sont tous deux décrits comme intelligents, mais Tech est le meilleur inventeur et