« Le roi de Barataria » est le sous-titre de quelle opérette de Gilbert et Sullivan ?
Les Gondoliers
Les Gondoliers ; ou, Le roi de Barataria est un opéra savoyard, avec une musique d'Arthur Sullivan et un livret de W. S. Gilbert. Il a été créé au Théâtre Savoy le 7 décembre 1889 et a donné 554 représentations très réussies (à l'époque la cinquième pièce de théâtre musical la plus ancienne de l'histoire), se terminant le 30 juin 1891. Il s'agissait de la douzième collaboration d'opéra-comique de quatorze entre Gilbert et Sullivan. Les Gondoliers furent le dernier grand succès de Gilbert et Sullivan. Dans cet opéra, Gilbert revient à la satire des distinctions de classe qui figurait dans plusieurs de ses premiers livrets. Le livret reflète également la fascination de Gilbert pour le « Stock Company Act », soulignant la convergence absurde des personnes physiques et morales, qui joue un rôle encore plus important dans le prochain opéra, Utopia Limited. Comme dans plusieurs de leurs opéras précédents, en plaçant l'œuvre confortablement loin de l'Angleterre, Gilbert s'est enhardi à adresser des critiques plus acerbes à l'encontre de la noblesse et de l'institution de la monarchie elle-même. Les Gondoliers furent précédés par la plus sérieuse des collaborations de Gilbert et Sullivan, Les Yeomen of the Guard. Le 9 janvier 1889, trois mois après le début des quatorze mois de diffusion de cet opéra, Sullivan informa le librettiste qu'il « voulait faire une œuvre dramatique à une plus grande échelle musicale », qu'il « souhaitait se débarrasser du rythme fortement marqué et rimer distiques, et avoir des mots qui auraient une chance de développer des effets musicaux. "Jacobs, p. 287 Gilbert a fortement conseillé que le partenariat continue sur sa voie antérieure : L'action en justice agressive, bien que réussie, de Gilbert avait aigri Sullivan et Carte. Mais le partenariat avait été si fructueux que Carte a finalement cherché à réunir le dramaturge et le compositeur. Après de nombreuses tentatives infructueuses de Carte et de sa femme, Gilbert et Sullivan se sont réunis grâce aux efforts de Tom Chappell, qui a publié les partitions de leurs opéras. En 1893, ils réalisent leur avant-dernière collaboration, Utopia, Limited. Mais Les Gondoliers s'avéreront être le dernier grand succès de Gilbert et Sullivan. Utopia ne fut qu'un modeste succès, et leur dernière collaboration, Le Grand-Duc, en 1896, fut un échec. Les deux ne collaboreront plus jamais. Les Gondoliers furent immédiatement un succès à Londres, jouant pour 554 représentations, la quatrième plus longue de la série (après The Mikado, H.M.S. Pinafore et Patience). Il a rapporté plus d'argent que n'importe quel autre opéra savoyard dans sa diffusion originale. 20 000 exemplaires de la partition publiée ont été vendus dès la publication, et plus de 70 000 exemplaires de divers arrangements ont été vendus en quelques jours. La société « E » de D'Oyly Carte monta la première production provinciale le 19 février 1890 à Preston. Dès lors, il ne fut jamais absent du répertoire des tournées jusqu'à ce qu'il soit omis des deux dernières saisons (septembre 1980-février 1982) avant la fermeture de la D'Oyly Carte Opera Company. Percy Anderson a actualisé ses costumes originaux en 1917, 1919 et 1928. Une nouvelle production, avec de nouveaux décors et costumes conçus par Charles Ricketts, fut préparée pour l'ouverture du Savoy Theatre rénové le 21 octobre 1929. Le critique Ernest Newman écrivit : « Ce fut un coup subtil d'ouvrir avec Les Gondoliers ; richesse particulière de sang dans la musique de cette œuvre qui rend le nouveau théâtre et les nouvelles créations et robes de M. Charles Ricketts particulièrement appropriés. La représentation était dirigée par Malcolm Sargent et la seule loge du théâtre était occupée par Lady Gilbert. Peter Goffin a conçu de nouveaux décors de tournée en 1957, et une autre nouvelle production notable a été mise en scène par la compagnie en 1958 au Princes Theatre avec des décors et des costumes de Goffin. En 1967, de nouveaux costumes sont conçus par Luciana Arrighi, avec de nouveaux décors par John Stoddart. Les Gondoliers de 1927 sont admirés pour leur excellente distribution. L'enregistrement D'Oyly Carte de 1961 est un bon enregistrement stéréo et comprend des dialogues complets. Les enregistrements Sargent/Glyndebourne de 1957 et New D'Oyly Carte de 1991 sont tous deux musicalement appréciés.
Les Gondoliers ; ou, Le roi de Barataria est un opéra savoyard, avec une musique d'Arthur Sullivan et un livret de W. S. Gilbert. Il a été créé au Théâtre Savoy le 7 décembre 1889 et a donné 554 représentations très réussies (à l'époque la cinquième pièce de théâtre musical la plus ancienne de l'histoire), se terminant le 30 juin 1891. Il s'agissait de la douzième collaboration d'opéra-comique de quatorze entre Gilbert et Sullivan.
L'histoire de l'opéra concerne la jeune épouse de l'héritier du trône du royaume fictif de Barataria qui arrive à Venise pour rejoindre son mari. Il s'avère cependant qu'il ne peut être identifié, puisqu'il a été confié aux soins d'un gondolier ivre qui a confondu le prince avec son propre fils. Pour compliquer les choses, le roi de Barataria vient d'être tué. Les deux jeunes gondoliers doivent désormais diriger conjointement le royaume jusqu'à ce que la nourrice du prince puisse être amenée à déterminer lequel d'entre eux est le roi légitime. De plus, lorsque la jeune reine arrive réclamer son mari, elle découvre que les deux gondoliers ont tous deux récemment épousé des filles locales. Un dernier facteur qui complique la situation est qu'elle est elle-même amoureuse d'un autre homme.
Les Gondoliers furent le dernier grand succès de Gilbert et Sullivan. Dans cet opéra, Gilbert revient à la satire des distinctions de classe qui figurait dans plusieurs de ses premiers livrets. Le livret reflète également la fascination de Gilbert pour le « Stock Company Act », soulignant la convergence absurde des personnes physiques et morales, qui joue un rôle encore plus important dans le prochain opéra, Utopia Limited. Comme dans plusieurs de leurs opéras précédents, en plaçant l'œuvre confortablement loin de l'Angleterre, Gilbert s'est enhardi à adresser des critiques plus acerbes à l'encontre de la noblesse et de l'institution de la monarchie elle-même.
Arrière-plan
Genèse de l'opéra
Les Gondoliers furent précédés par la plus sérieuse des collaborations de Gilbert et Sullivan, Les Yeomen of the Guard. Le 9 janvier 1889, trois mois après le début des quatorze mois de diffusion de cet opéra, Sullivan informa le librettiste qu'il « voulait faire une œuvre dramatique à une plus grande échelle musicale », qu'il « souhaitait se débarrasser du rythme fortement marqué et rimer distiques, et avoir des mots qui auraient une chance de développer des effets musicaux. "Jacobs, p. 287 Gilbert a fortement conseillé que le partenariat continue sur sa voie antérieure :
Le 12 mars, Sullivan répondit : « J'ai perdu le goût d'écrire de l'opéra-comique et j'ai de très sérieux doutes quant à mon pouvoir de le faire... Vous dites que dans un opéra sérieux, vous devez plus ou moins vous sacrifier. Je dis que c'est exactement ce que j'ai fait dans toutes nos pièces communes et, qui plus est, je dois continuer à le faire dans l'opéra-comique pour qu'il réussisse.
Une série de lettres de plus en plus acrimonieuses suivit au cours des semaines suivantes, Sullivan fixant de nouvelles conditions de collaboration et Gilbert insistant sur le fait qu'il s'était toujours mis en quatre pour se conformer aux exigences musicales du compositeur. Gilbert a tenté d'encourager son collaborateur :
Gilbert a proposé un compromis que Sullivan a finalement accepté : que le compositeur écrivait un opéra léger pour le Savoy et un grand opéra (Ivanhoe) pour un nouveau théâtre que Carte construisait à cet effet. L'acceptation de Sullivan était accompagnée de la condition que « nous sommes entièrement d'accord sur le sujet ». Gilbert a suggéré un opéra basé sur une troupe théâtrale, ce que Sullivan a rejeté (même si une version de celui-ci serait ressuscitée en 1896 sous le titre Le Grand-Duc), mais il a accepté une idée « liée à Venise et à la vie vénitienne, et cela m'a semblé tenir le coup ». de grandes chances de couleurs vives et de prise de musique. Ne pouvez-vous pas développer cela avec quelque chose que nous pouvons aborder tous les deux avec chaleur et enthousiasme et ainsi me donner un sujet auquel (comme le Mikado et Patience) nous pouvons tous les deux nous intéresser.... ?"
Gilbert se mit à travailler sur le nouveau livret au début de l'été 1889 et, au milieu de l'été, Sullivan avait commencé à composer l'acte I. Gilbert fournit à Sullivan des paroles alternatives pour de nombreux passages, permettant au compositeur de choisir celles qu'il préférait. Le long numéro d'ouverture (plus de quinze minutes de musique continue) était l'idée du librettiste et a donné à Sullivan l'occasion d'établir l'ambiance de l'œuvre à travers la musique. Les costumes ont été conçus par Percy Anderson et les décors par Hawes Craven, Rollins et Witts, Annexe, p. VIII avec chorégraphie de Willie Warde.
Ils travaillèrent tout l'été et l'automne, avec une ouverture réussie le 7 décembre 1889. Les comptes rendus de la presse furent presque entièrement favorables et l'opéra connut une durée de diffusion plus longue que n'importe laquelle de leurs autres œuvres communes, à l'exception de H.M.S. Tablier, Patience et Le Mikado. L'ancien collaborateur de Sullivan sur Cox and Box (et éditeur de Punch), F. C. Burnand, a écrit : « Magnificento ! , p. 344
Réaction de la presse et du public
Leslie Baily note : « La qualité pétillante et champagne du livret a fait ressortir le Sullivan le plus gai, et le décor italien a suscité une réponse chaleureuse et méridionale de la part de ses propres ancêtres. The Graphic (14 décembre 1889) a souligné que la musique ne contient pas seulement un idiome anglais mais « le compositeur a emprunté à la France la majestueuse gavotte, à l'Espagne la cachucha andalouse, à l'Italie le saltarello et la tarentelle, et à Venise elle-même la barcarolle vénitienne ».
À propos de la contribution de Gilbert, l'Illustrated London News a rapporté : « M. W. S. Gilbert est revenu au Gilbert du passé, et tout le monde est ravi. Il est à nouveau lui-même. Le Gilbert des Bab Ballads, le Gilbert de la vanité fantaisiste, du cynisme inoffensif, satire subtile et paradoxe ludique ; le Gilbert qui a inventé sa propre école, qui y a été maître d'école et élève, qui n'a jamais enseigné que lui-même et qui ne risque jamais d'avoir d'imitateur, c'est le Gilbert que le public veut voyez, et voici le Gilbert qui, samedi soir, a été acclamé jusqu'à ce que le public soit fatigué d'acclamer davantage.
Il y eut une représentation commandée des Gondoliers pour la reine Victoria et la famille royale au château de Windsor le 6 mars 1891, la première représentation d'un opéra de Gilbert et Sullivan à être ainsi honorée et le premier divertissement théâtral à avoir lieu à Windsor depuis la mort de Prince Albert trente ans plus tôt.
La querelle des tapis
À l'exception de leur premier opéra, Richard D'Oyly Carte a produit tous les opéras de Gilbert et Sullivan et a construit le Savoy Theatre spécifiquement pour la production de leurs spectacles. Cependant, à plusieurs reprises au cours des années 1880, les relations entre Gilbert, Sullivan et Carte furent tendues.
En avril 1890, pendant la représentation des Gondoliers, Gilbert découvrit que les dépenses d'entretien du théâtre, y compris un nouveau tapis de 500 £ pour le hall d'entrée du théâtre, étaient facturées au partenariat au lieu d'être supportées par Carte. Gilbert a confronté Carte, mais le producteur a refusé de reconsidérer les comptes. Gilbert sortit en trombe et écrivit à Sullivan : « Je lui ai laissé la remarque que c'était une erreur d'abattre l'échelle par laquelle il s'était élevé ». Helen D'Oyly Carte a écrit que Gilbert s'était adressé à Carte "d'une manière que je n'aurais pas dû penser que vous auriez utilisée envers un serviteur offensant". Comme l’explique le chercheur Andrew Crowther :
Sullivan a soutenu Carte et Gilbert s'est senti trahi. Sullivan sentit que Gilbert remettait en question sa bonne foi et, de toute façon, Sullivan avait d'autres raisons de rester dans les bonnes grâces de Carte : Carte construisait un nouveau théâtre, le Royal English Opera House, pour produire le seul grand opéra de Sullivan, Ivanhoe. Le 5 mai 1890, Gilbert avait écrit à Sullivan : « Le moment de mettre fin à notre collaboration est enfin arrivé ». Gilbert intenta une action en justice et, après la fermeture des Gondoliers en 1891, il retira les droits d'exécution de ses livrets et s'engagea à ne plus écrire d'opéras pour le Savoy.Shepherd, Marc. « Introduction : Contexte historique », Le Grand-Duc, p. vii, New York : Oakapple Press, 2009. Lien vers [http://math.boisestate.edu/gas/grand_duke/html/index.html "The Grand Duke",] The Gilbert and Sullivan Archive, consulté le 7 juillet 2009.
L'action en justice agressive, bien que réussie, de Gilbert avait aigri Sullivan et Carte. Mais le partenariat avait été si fructueux que Carte a finalement cherché à réunir le dramaturge et le compositeur. Après de nombreuses tentatives infructueuses de Carte et de sa femme, Gilbert et Sullivan se sont réunis grâce aux efforts de Tom Chappell, qui a publié les partitions de leurs opéras. En 1893, ils réalisent leur avant-dernière collaboration, Utopia, Limited. Mais Les Gondoliers s'avéreront être le dernier grand succès de Gilbert et Sullivan. Utopia ne fut qu'un modeste succès, et leur dernière collaboration, Le Grand-Duc, en 1896, fut un échec. Les deux ne collaboreront plus jamais.
Les rôles
*Le duc de Plaza-Toro, grand d'Espagne (baryton comique)
*Luiz, son accompagnateur (baryton lyrique ou ténor)
*Don Alhambra del Bolero, le Grand Inquisiteur (baryton-basse)
*Marco Palmieri, gondolier vénitien (ténor)
*Giuseppe Palmieri, gondolier vénitien (baryton)
*Antonio, gondolier vénitien (baryton)
*Francesco, gondolier vénitien (ténor)
*Giorgio, gondolier vénitien (basse)
*Annibale, Gondolier vénitien (rôle parlant/choeur)
*La duchesse de Plaza-Toro (contralto)
*Casilda, sa fille (soprano)
*Gianetta, paysanne (soprano)
*Tessa, paysanne (mezzo-soprano)
*Fiametta, paysanne (soprano)
*Vittoria, paysanne (mezzo-soprano)
*Giulia, Contadina (mezzo-soprano ou soprano)
*Inez, la mère adoptive du roi (contralto)
*Chœur des Gondoliers et Contadine, Hommes d'Armes, Hérauts et Pages
Synopsis
Acte I
La scène s'ouvre à Venise avec 24 fermières déclarant leur amour passionné pour deux gondoliers, Marco et Giuseppe Palmieri. Ces deux gondoliers sont si galants et d'une beauté virile sans égal que les jeunes filles attendent qu'ils sélectionnent les épouses avant de pouvoir envisager d'autres prétendants. Un grand groupe de joyeux gondoliers entre en disant qu'ils adorent les filles, mais les dames expliquent que les deux frères doivent d'abord choisir. Lorsque les frères Palmieri entrent, les dames leur offrent des fleurs. Les deux gondoliers proposent aimablement de choisir leurs épouses dans une partie d'aveugle. Cependant, ils semblent tricher en jetant un coup d’œil sous leurs bandeaux. Finalement, parmi la foule des jeunes filles, Giuseppe choisit Tessa et Marco choisit Gianetta – "Juste la fille que je voulais !" (bien que les deux proposent ensuite poliment de changer de fille). Tous partent pour aller à l'église pour le double mariage.
Sa Grâce le duc de la Plaza Toro (comte Matadoro, baron Picadoro), Sa Grâce la duchesse, leur belle fille Casilda et leur batteur Luiz arrivent maintenant à Venise en provenance d'Espagne. Ils sont venus rencontrer Don Alhambra del Bolero, le Grand Inquisiteur d'Espagne. Alors que Luiz va annoncer la présence du duc, le duc et la duchesse révèlent à leur fille un secret qu'ils gardent depuis vingt ans : alors qu'elle n'avait que six mois, elle était mariée au fils en bas âge et héritier du roi de Barataria. Elle est indignée, car l'union s'est déroulée sans son consentement. Le jeune prince fut emmené de chez lui par le Grand Inquisiteur, après que le roi de Barataria soit devenu un méthodiste wesleyen « du type le plus sectaire et le plus persécuteur », et emmené à Venise. Le roi de Barataria a récemment été tué lors d'une insurrection et le prince caché est désormais roi. En tant qu'épouse du nouveau roi, Casilda est désormais la reine régnante de Barataria, et ses parents l'ont amenée à rencontrer le Grand Inquisiteur pour la présenter à son mari. Mais on découvre bientôt que Casilda est secrètement amoureuse de Luiz. Restée seule ensemble, elle lui raconte son mariage naissant, et ils se résignent à une vie à jamais séparée, avec seulement leurs heureux souvenirs pour les réconforter.
Lorsque le Grand Inquisiteur arrive, il explique que le prince a été élevé incognito par Baptisto Palmieri, un humble gondolier, qui avait lui-même un jeune fils du même âge. Le gondolier était un ivrogne et a finalement oublié quel garçon était son propre fils et quel garçon était le prince de Barataria. Les deux garçons (Marco et Giuseppe) ont grandi et sont désormais eux-mêmes gondoliers. Heureusement, la nourrice qui s'occupait du petit prince (et qui se trouve être la mère de Luiz) vit désormais dans les montagnes, mariée à "un brigand très respectable". Don Alhambra dit qu'il l'a localisée et qu'elle pourra révéler lequel des deux gondoliers est le prince perdu. Dans le cas contraire, dit-il, « alors l’influence persuasive de la chambre de torture lui rafraîchira la mémoire ».
Dans la scène suivante, les deux gondoliers ont épousé Tessa et Gianetta, et alors qu'ils vantent les vertus du mariage, Don Alhambra arrive et les informe que l'un d'eux est le roi de Barataria, mais personne ne sait lequel. Bien qu'ils soient républicains, les gondoliers et leurs nouvelles épouses sont ravis et acceptent de se rendre immédiatement à Barataria, agissant comme un seul individu jusqu'à ce que le véritable roi soit identifié. Le Grand Inquisiteur leur dit cependant que les dames ne sont admises que lorsque le véritable roi est identifié, et que chaque couple peut alors être réuni. Le Grand Inquisiteur oublie de mentionner que le roi est marié à Casilda, craignant que cela n'amène les hommes à refuser de quitter leurs nouvelles épouses. Alors que les deux épouses imaginent ce que ce sera d'être reine, leurs amis entrent, et Marco et Giuseppe annoncent leur découverte et promettent de régner à la manière républicaine. Ils annoncent que dans leur royaume, "Tous seront égaux" et créeront de nouveaux postes tels que "le Seigneur Grand Cocher sur la Boîte, le Seigneur Haut Vagabond dans les Stocks". Tous les hommes embarquèrent ensuite pour Barataria, laissant leurs femmes à Venise.
Acte II
A Barataria, les gondoliers-courtiers apprécient tous de vivre sous "une monarchie tempérée par l'égalité républicaine". Marco et Giuseppe effectuent tous les travaux autour du palais depuis trois mois : c'est le privilège de la royauté ! Ils sont assez satisfaits de cet arrangement, sauf qu'ils craignent de devoir partager une seule portion de rations entre eux deux, et que leurs femmes leur manquent. Bientôt, cependant, toutes les dames arrivent, après avoir risqué le long voyage en mer depuis Venise – elles ne supportent plus la séparation. Dans leur ravissement, les couples réunis organisent un magnifique banquet et une danse (une cachucha).
Le Grand Inquisiteur arrive au bal et constate que les gondoliers républicains ont promu tout le monde à la noblesse. Il explique qu'il doit y avoir une distinction entre les roturiers et ceux de haut rang, avertissant que "quand tout le monde est quelqu'un, alors personne n'est personne". Il annonce ensuite la nouvelle que l'un des gondoliers avait épousé Casilda lorsqu'il était bébé et qu'il est donc un bigame involontaire. Les gondoliers tentent de consoler leurs épouses, qui découvrent avec désarroi qu'aucune d'elles ne sera reine et que l'une d'elles a épousé quelqu'un qui l'est déjà.
Le duc et la duchesse de la Plaza Toro arrivent bientôt avec la belle Casilda. Ils sont désormais habillés avec style et le duc explique comment il a été sollicité par le public en vertu de la loi sur les sociétés à responsabilité limitée et comment ils gagnent désormais très bien leur vie. Consterné, cependant, par le manque de pompe et de cérémonie avec lesquelles ils furent reçus, il tente d'éduquer les deux monarques à un comportement royal approprié. Après une leçon d'étiquette, les deux frères Palmieri se retrouvent seuls avec Casilda. Elle accepte d'être une épouse obéissante, mais les avertit qu'elle est « follement amoureuse de quelqu'un d'autre ». Saisissant cette opportunité, les deux hommes présentent leurs épouses. Les trois dames et les deux hommes chantent en quintette leur situation difficile sans précédent.
Don Alhambra fait venir la nourrice qui avait soigné le jeune prince de Barataria il y a vingt ans. Elle révèle que lorsque le Grand Inquisiteur est venu voler le prince, elle l'avait loyalement caché et avait donné à Don Alhambra son propre jeune fils à la place. Ainsi, le roi n'est ni Marco ni Giuseppe, mais son propre fils, Luiz. Cela résout les enchevêtrements romantiques à la satisfaction de tous. Casilda découvre qu'elle est déjà mariée à l'homme qu'elle aime, Luiz. Les deux gondoliers cèdent leur couronne à Luiz et, bien qu'un peu déçus de ne pas être roi, ils peuvent retourner heureux à Venise avec leurs épouses. Il y a une danse finale pour toute la compagnie, reprenant le duo des gondoliers de l'acte I et la cachucha.
Numéros musicaux
*Ouverture
;Acte I
*1. "Énumérer et apprendre" (Gondoliers, Antonio, Marco, Giuseppe et Chœur de Contadine)
*2. "De la côte espagnole ensoleillée" (duc, duchesse, Casilda et Luiz)
*3. "En entreprise de type martial" (Duc avec la duchesse, Casilda et Luiz)
*4. "Ô ravissement, quand nous sommes seuls ensemble" (Casilda et Luiz)
*5. "Il fut un temps" (Casilda et Luiz)
*6. "J'ai volé le prince" (Don Alhambra avec le duc, la duchesse, Casilda et Luiz)
*7. "Mais, bénis mon cœur" (Casilda et Don Alhambra)
*8. "Essayons toute notre vie" (Duc, Duchesse, Casilda, Luiz et Don Alhambra)
*9. "Marié et mariée" (Refrain)
*9a. "Quand une joyeuse jeune fille se marie" (Tessa)
*dix. "Gentil monsieur, vous ne pouvez pas avoir de cœur" (Gianetta)
*10h. "Alors l'une de nous sera reine" (Marco, Giuseppe, Gianetta et Tessa)
;Acte II
*11. "Du bonheur jusqu'à la moelle" (Marco, Giuseppe et Chorus of Men)
*12. "Se lever tôt le matin" (Giuseppe avec chœur)
*13. "Prends une paire d'yeux pétillants" (Marco)
*14. "Ici, nous risquons nos vies" (Giuseppe, Tessa, Gianetta, Marco et Chorus)
*15. "Danse a cachucha" (Refrain et Danse)
*16. "Il y avait un roi" (Don Alhambra avec Marco et Giuseppe)
*17. "De manière contemplative" (Marco, Giuseppe, Gianetta et Tessa)
*18. "Avec la pompe ducale" (Chœur d'Hommes avec le Duc et la Duchesse)
*19. "Le jour de mon mariage" (Duchesse)
*20. "Pour aider les roturiers malheureux" (Duc et Duchesse)
*21. "Je suis un courtisan grave et sérieux" (Duc, Duchesse, Casilda, Marco et Giuseppe)
*22. "Voici un cas sans précédent" (Marco, Giuseppe, Casilda, Gianetta, Tessa et Chorus)
Productions
Les Gondoliers furent immédiatement un succès à Londres, jouant pour 554 représentations, la quatrième plus longue de la série (après The Mikado, H.M.S. Pinafore et Patience). Il a rapporté plus d'argent que n'importe quel autre opéra savoyard dans sa diffusion originale. 20 000 exemplaires de la partition publiée ont été vendus dès la publication, et plus de 70 000 exemplaires de divers arrangements ont été vendus en quelques jours. La société « E » de D'Oyly Carte monta la première production provinciale le 19 février 1890 à Preston. Dès lors, il ne fut jamais absent du répertoire des tournées jusqu'à ce qu'il soit omis des deux dernières saisons (septembre 1980-février 1982) avant la fermeture de la D'Oyly Carte Opera Company. Percy Anderson a actualisé ses costumes originaux en 1917, 1919 et 1928.
L'opéra s'en sort moins bien à New York. Il a ouvert ses portes au New Park Theatre le 7 janvier 1890 et a été immédiatement filmé. Gilbert "a refusé d'approuver la société envoyée à New York... parce qu'il considérait la société comme une entreprise" de zéro "." Carte est venue à New York pour enquêter et a clôturé la production le 13 février. Il fit remplacer la plupart des acteurs et remonta la production au Palmer's Theatre le 18 février. Prestige, Colin. "D'Oyly Carte and the Pirates", un [http://kuscholarworks.ku.edu/dspace/handle/1808/5875 article présenté à la Conférence internationale de G&S] tenue à l'Université du Kansas, mai 1970, p. 147. Cependant, le mal était fait et la production n’a duré que 103 représentations au total. La presse new-yorkaise a surnommé l'opéra « les dollars disparus ». La première production sur le continent européen a été donnée au Theatre an der Wien de Vienne (sous le nom de Die Gondoliere) le 20 septembre 1890. En Australie, sa première représentation autorisée a eu lieu le 25 octobre 1890 au Princess Theatre de Melbourne, produite par J. C. Williamson. .
Une nouvelle production, avec de nouveaux décors et costumes conçus par Charles Ricketts, fut préparée pour l'ouverture du Savoy Theatre rénové le 21 octobre 1929. Le critique Ernest Newman écrivit : « Ce fut un coup subtil d'ouvrir avec Les Gondoliers ; richesse particulière de sang dans la musique de cette œuvre qui rend le nouveau théâtre et les nouvelles créations et robes de M. Charles Ricketts particulièrement appropriés. La représentation était dirigée par Malcolm Sargent et la seule loge du théâtre était occupée par Lady Gilbert. Peter Goffin a conçu de nouveaux décors de tournée en 1957, et une autre nouvelle production notable a été mise en scène par la compagnie en 1958 au Princes Theatre avec des décors et des costumes de Goffin. En 1967, de nouveaux costumes sont conçus par Luciana Arrighi, avec de nouveaux décors par John Stoddart.
La première production professionnelle non-D'Oyly Carte au Royaume-Uni a été donnée par le Scottish Opera le 12 décembre 1968, avec Ian Wallace dans le rôle du duc. Gänzl, p. 385 Il y eut également une production du New Sadler's Wells Opera en février 1984, avec John Fryatt dans le rôle du duc et Donald Adams dans le rôle de Don Alhambra. Une adaptation de l'opéra sur le thème de la mafia, par John Doyle et Sarah Travis, a été donnée au Watermill Theatre et transférée au Apollo Theatre dans le West End en 2001. La production a utilisé la vanité caractéristique de Doyle selon laquelle les acteurs jouaient leurs propres instruments d'orchestre.
Le tableau suivant présente l'histoire des productions D'Oyly Carte du vivant de Gilbert :
Casting historique
Les tableaux suivants montrent les distributions des principales premières productions et le répertoire des tournées de la D'Oyly Carte Opera Company à différents moments jusqu'à la fermeture de la compagnie en 1982. Les rôles d'Ottavio et du Drummer Boy n'ont été crédités que dans la production originale. Des substitutions de casting notables sont présentées pour la première production new-yorkaise ; sinon, seuls les castings de la première nuit sont diffusés.
Enregistrements
Les Gondoliers de 1927 sont admirés pour leur excellente distribution. L'enregistrement D'Oyly Carte de 1961 est un bon enregistrement stéréo et comprend des dialogues complets. Les enregistrements Sargent/Glyndebourne de 1957 et New D'Oyly Carte de 1991 sont tous deux musicalement appréciés.
Des productions professionnelles plus récentes ont été enregistrées en vidéo par le Festival international Gilbert et Sullivan.
;Enregistrements sélectionnés
*1927 Carte D'Oyly – Chef d'orchestre : Harry Norris
*1950 Carte D'Oyly – Nouvel Orchestre Promenade, Direction : Isidore Godfrey
*1957 Sargent/Glyndebourne – Orchestre Pro Arte, Chœur du Festival de Glyndebourne, chef d'orchestre : Sir Malcolm Sargent
*1961 D'Oyly Carte (avec dialogue) – New Symphony Orchestra of London, Chef d'orchestre : Isidore Godfrey
*1972 G&S For All (vidéo ; abrégé) – G&S Festival Chorus & Orchestra, chef d'orchestre : Peter Murray
*1977 D'Oyly Carte (avec dialogues) – Royal Philharmonic Orchestra, chef d'orchestre : Royston Nash
*1982 Brent Walker Productions (vidéo) – Ambrosian Opera Chorus, London Symphony Orchestra, chef d'orchestre : Alexander Faris ; Mise en scène : Peter Wood
*1991 Nouvelle Carte D'Oyly – Chef d'orchestre : John Pryce-Jones
Remarques