"La comédie musicale "Les Misérables" est basée sur le roman de qui ?"
Victor Hugo
Les Misérables (prononcé ;), familièrement connu dans les pays anglophones sous le nom de Les Mis ou Les Miz, est une comédie musicale chantée basée sur le roman Les Misérables du poète et romancier français Victor Hugo. Créé à Paris en 1980, il contient une musique de Claude-Michel Schönberg et des paroles originales en français d'Alain Boublil et Jean-Marc Natel, ainsi qu'un livret en anglais accompagné de paroles en anglais d'Herbert Kretzmer. La production londonienne se déroule sans interruption depuis octobre 1985 – c'est la comédie musicale la plus ancienne du West End et la deuxième comédie musicale la plus ancienne au monde après la tournée originale Off-Broadway des Fantasticks. L'auteur-compositeur français Alain Boublil a eu l'idée d'adapter le roman de Victor Hugo en comédie musicale lors d'une représentation de la comédie musicale Oliver ! à Londres: Dès que l’Artful Dodger est entré en scène, Gavroche m’est venu à l’esprit. C'était comme un coup porté au plexus solaire. J'ai commencé à voir mentalement tous les personnages des Misérables de Victor Hugo – Valjean, Javert, Gavroche, Cosette, Marius et Éponine –, riant, pleurant et chantant sur scène.
Les Misérables (prononcé ;), familièrement connu dans les pays anglophones sous le nom de Les Mis ou Les Miz, est une comédie musicale chantée basée sur le roman Les Misérables du poète et romancier français Victor Hugo. Créé à Paris en 1980, il contient une musique de Claude-Michel Schönberg et des paroles originales en français d'Alain Boublil et Jean-Marc Natel, ainsi qu'un livret en anglais accompagné de paroles en anglais d'Herbert Kretzmer. La production londonienne se déroule sans interruption depuis octobre 1985 – c'est la comédie musicale la plus ancienne du West End et la deuxième comédie musicale la plus ancienne au monde après la tournée originale Off-Broadway des Fantasticks.
Situé dans la France du début du XIXe siècle, c'est l'histoire de Jean Valjean, un paysan français, et sa quête de rédemption après avoir purgé dix-neuf ans de prison pour avoir volé une miche de pain pour l'enfant affamé de sa sœur. Valjean décide de rompre sa libération conditionnelle et de recommencer sa vie après qu'un évêque bienveillant lui ait inspiré un formidable acte de miséricorde, mais il est traqué sans relâche par un inspecteur de police nommé Javert. En chemin, Valjean et de nombreux personnages sont entraînés dans une période révolutionnaire en France, où un groupe de jeunes idéalistes font leur dernier combat devant une barricade de rue.
Arrière-plan
Initialement sortie sous forme d'album concept en langue française, la première adaptation musicale des Misérables a été présentée au Palais des Sports en 1980. Cependant, la production a fermé au bout de trois mois, à l'expiration du contrat de réservation.
En 1983, environ six mois après que le producteur Cameron Mackintosh eut ouvert Cats on Broadway, il reçut un exemplaire de l'album concept français du réalisateur Peter Farago. Farago avait été impressionné par le travail et avait demandé à Mackintosh de produire une version anglaise de la série. Initialement réticent, Mackintosh a finalement accepté. Mackintosh, en collaboration avec la Royal Shakespeare Company, a réuni une équipe de production pour adapter la comédie musicale française au public britannique. Après deux ans de développement, la version anglaise a été inaugurée à Londres le 8 octobre 1985, par la Royal Shakespeare Company au Barbican Centre, alors siège londonien du RSC. Le succès de la comédie musicale du West End a conduit à une production à Broadway.
Réception
Lors de l'ouverture de la production londonienne, les critiques étaient négatives. Francis King du Sunday Telegraph a décrit le spectacle comme « un mélodrame victorien sinistre produit avec une somptuosité victorienne » et Michael Ratcliffe dans l'Observer a surnommé le spectacle « un divertissement stupide et synthétique », tandis que les spécialistes de la littérature ont condamné le projet pour avoir converti la littérature classique en comédie musicale. L'opinion publique était partagée : le box-office a reçu des commandes record. L'engagement de trois mois s'est épuisé et les critiques se sont améliorées. La production londonienne se déroule sans interruption depuis octobre 1985 : la deuxième comédie musicale la plus ancienne au monde après The Fantasticks, le deuxième spectacle le plus ancien du West End après The Mousetrap, c'est la comédie musicale la plus ancienne du West End, suivie de The Phantom. de l'Opéra. En 2010, il a donné sa dix millième représentation à Londres, au Queen's Theatre. Le 3 octobre 2010, le spectacle a célébré son 25e anniversaire avec trois productions en cours à Londres : la production originale au Queen's Theatre ; la production en tournée du 25e anniversaire dans sa salle d'essai de 1985, le Barbican Centre ; et le concert du 25e anniversaire à l'O2 Arena de Londres.
La production de Broadway a débuté le 12 mars 1987 et s'est déroulée jusqu'au 18 mai 2003, clôturant après 6 680 représentations. Il s’agit du cinquième spectacle de Broadway le plus ancien de l’histoire et du deuxième plus long à l’époque. Le spectacle a été nominé pour 12 Tony Awards et en a remporté huit, dont celui de la meilleure comédie musicale et de la meilleure musique originale.
Par la suite, de nombreuses tournées et productions internationales et régionales ont été organisées, ainsi que des productions de concerts et de diffusion. Plusieurs enregistrements ont également été réalisés. Une reprise de Broadway a ouvert ses portes en 2006 au Broadhurst Theatre et s'est fermée en 2008, et une deuxième reprise de Broadway a ouvert ses portes en 2014 et se déroule actuellement à l'Imperial Theatre. L'émission a été classée première dans un sondage d'auditeurs de la BBC Radio 2 sur les « comédies musicales essentielles numéro un » britanniques en 2005, recevant plus de quarante pour cent des voix. Une version cinématographique réalisée par Tom Hooper est sortie fin 2012 avec des critiques généralement positives ainsi que de nombreuses nominations, remportant trois Oscars, trois Golden Globe Awards et quatre British Academy Film Awards (BAFTA).
Emblème
L'emblème de la comédie musicale est une image de la orpheline Cosette balayant l'auberge des Thénardier (qui apparaît dans la comédie musicale pendant "Le Château sur un nuage"), généralement représentée recadrée en un portrait tête et épaules superposé au drapeau français. L'image est basée sur une gravure de Gustave Brion d'après le dessin d'Émile Bayard. Il est apparu dans plusieurs des premières éditions francophones du roman.
Synopsis
Acte I
En 1815, les prisonniers effectuent des travaux forcés (« Work Song »). Après 19 ans de prison (cinq pour vol de pain pour le fils de sa sœur affamée et sa famille, et le reste pour tentative d'évasion), Jean Valjean, « prisonnier 24601 », est libéré sur parole par le policier Javert. Selon la loi, Valjean doit afficher un ticket de permission jaune, qui l'identifie comme un ancien détenu (« en liberté conditionnelle »). En tant que forçat, Valjean est rejeté partout où il va et ne trouve ni travail ni logement régulier, mais l'évêque de Digne lui offre nourriture et abri. Désespéré et aigri, Valjean vole l'argenterie de l'évêque et s'enfuit. Il est capturé par la police, mais plutôt que de le dénoncer, l'évêque ment et dit à la police que l'argent était un cadeau, donnant en plus à Valjean une paire de chandeliers en argent. L'évêque dit à Valjean qu'il doit utiliser l'argent "pour devenir un honnête homme" et qu'il a "acheté l'âme (de Valjean) pour Dieu" ("Valjean arrêté, Valjean pardonné"). Honteux et humilié par la gentillesse de l'évêque, Valjean décide de racheter ses péchés ("Soliloque de Valjean" / "Qu'ai-je fait ?"). Il déchire son ticket jaune, brisant sa libération conditionnelle mais se donnant une chance de commencer une nouvelle vie sans les stigmates de son passé criminel.
Huit ans plus tard, en 1823, Valjean prend une nouvelle identité : Monsieur Madeleine, riche industriel et maire de Montreuil-sur-Mer. Fantine est une mère célibataire qui travaille dans son usine, essayant de subvenir aux besoins de sa fille Cosette, qui est élevée par un aubergiste et sa femme pendant que Fantine travaille en ville. À l'insu de Valjean, le contremaître de l'usine convoite Fantine, et lorsqu'elle rejette ses avances, il s'en prend aux autres ouvriers, qui lui en veulent. Un jour, un collègue vole à Fantine une lettre sur Cosette, révélant aux autres ouvriers que Fantine a un enfant. Une bagarre éclate et le contremaître utilise l'incident comme prétexte pour renvoyer Fantine ("À la fin de la journée"). Fantine revient sur ses rêves brisés et sur le père de Cosette, qui les a abandonnés tous les deux ("J'ai rêvé un rêve"). Désespérée d'argent, elle vend son médaillon et ses cheveux, devenant finalement une prostituée ("Lovely Ladies"). Alors qu'elle se bat contre un client abusif, Bamatabois, Javert, désormais inspecteur de police en poste à Montreuil-sur-Mer, arrive pour l'arrêter. Mais Valjean, passant devant les lieux, a pitié de Fantine, et lorsqu'il se rend compte qu'elle a travaillé pour lui et qu'elle lui reproche son malheur, il se sent coupable. Il ordonne à Javert de la libérer avant de l'emmener à l'hôpital (« Fantine's Arrest »).
Peu de temps après, Valjean sauve un homme coincé par une charrette en fuite ("The Runaway Cart"). Javert, qui n'a jusqu'à présent pas reconnu Valjean, bien qu'il l'ait poursuivi comme fugitif pendant toutes ces années, est témoin de l'incident et devient méfiant, se souvenant de l'incroyable force dont Valjean faisait preuve au camp de travail. Mais il s'avère qu'un autre homme a été arrêté et est sur le point d'être jugé pour violation de sa liberté conditionnelle. Le vrai Valjean se rend compte que cette affaire d'erreur d'identité pourrait le libérer pour toujours, mais il ne veut pas voir un innocent aller en prison à sa place et avoue donc son identité au tribunal (« Qui suis-je ? – Le procès »). A l'hôpital, Fantine délirante rêve de Cosette. Valjean promet de retrouver Cosette et de la protéger ("Viens à moi" / "La Mort de Fantine"). Soulagée, Fantine succombe à sa maladie et meurt. Javert arrive pour remettre Valjean en garde à vue, mais Valjean demande à Javert du temps pour aller chercher Cosette. Javert refuse, insistant sur le fait qu'un criminel comme Valjean ne pourra jamais changer ni faire le bien. Ils luttent, mais Valjean domine Javert et s'échappe ("La Confrontation").
A Montfermeil, les aubergistes fourbes, les Thénardier, utilisent Cosette comme servante tout en extorquant de l'argent à Fantine en prétendant que Cosette est gravement malade, tout en faisant plaisir à leur propre fille, Éponine. Cosette rêve d'une vie où elle n'est pas obligée de travailler et où elle est traitée avec amour ("Le Château sur un Nuage"). Les Thénardier trompent leurs clients et vivent une vie de dépravation criminelle ("Maître de Maison"). Valjean rencontre Cosette alors qu'elle fait une course pour puiser de l'eau et propose aux Thénardier de l'argent pour l'adopter ("Le Marché"). Les Thénardier feignent de s'inquiéter pour Cosette et négocient avec Valjean, qui leur verse finalement 1 500 francs. Valjean et Cosette partent pour Paris ("La Valse de la Trahison").
Neuf ans plus tard, en 1832, Paris est bouleversé par la mort imminente du général Lamarque, le seul homme du gouvernement à faire preuve de miséricorde envers les pauvres. Parmi ceux qui se mêlent dans les rues se trouvent les étudiants révolutionnaires Marius Pontmercy et Enjolras, qui envisagent l'effet que la mort de Lamarque aura sur les pauvres et les désespérés de Paris ; les Thénardier, qui ont depuis perdu leur auberge et dirigent désormais un gang de rue ; leur fille Éponine, désormais adulte et tombée amoureuse de Marius (qui ignore ses affections) ; et le jeune gamin débrouillard Gavroche, qui sait tout ce qui se passe dans les bidonvilles ("Look Down"). Les Thénardier se préparent à escroquer des visiteurs charitables, qui se révèlent être Valjean et Cosette, devenue une belle jeune femme. Pendant que la bande embrouille son père, Cosette croise Marius et le couple tombe amoureux au premier regard. Thénardier reconnaît soudain Valjean, mais avant qu'ils n'aient pu achever le braquage, Javert, désormais inspecteur en poste ici à Paris, vient à la rescousse ("Le Vol"). Valjean et Cosette s'échappent, et ce n'est que plus tard (quand Thénardier le prévient) que Javert soupçonne qui ils étaient. Javert fait le vœu aux étoiles (qui représentent sa croyance en un univers juste et ordonné où la souffrance est une punition pour le péché) qu'il retrouvera Valjean et le reprendra ("Étoiles"). Pendant ce temps, Marius persuade Éponine de l'aider à retrouver Cosette ("La course d'Éponine").
Dans un petit café, Enjolras exhorte un groupe d'étudiants idéalistes à se préparer à la révolution. Marius interrompt l'atmosphère sérieuse en fantasmant sur son nouvel amour, au grand amusement de ses compatriotes, notamment de Grantaire, amateur de vin ("L'ABC Café - Rouge et Noir"). Lorsque Gavroche annonce la mort du général Lamarque, les étudiants se rendent compte qu'ils peuvent utiliser le désarroi du public pour inciter à leur révolution et que leur heure est venue (« Entendez-vous le peuple chanter ? »). Chez Valjean, Cosette pense à sa rencontre fortuite avec Marius et confronte plus tard Valjean sur les secrets qu'il garde sur son propre passé et celui de son propre passé ("Rue Plumet - Dans ma vie"). Éponine conduit Marius chez Valjean (bien qu'il ait le cœur brisé d'être tombé amoureux d'une autre), et lui et Cosette se retrouvent et avouent leur amour mutuel ("Un cœur plein d'amour"). Thénardier et sa bande arrivent, avec l'intention de cambrioler la maison de Valjean, mais Éponine les arrête en criant un avertissement ("L'Attaque de la rue Plumet"). Le cri alerte Valjean, qui pense que l'intrus était Javert. Il dit à Cosette qu'il est temps pour eux de prendre à nouveau la fuite.
A la veille de l'Insurrection de Paris de 1832, Valjean s'apprête à s'exiler ; Cosette et Marius se séparent désespérés ; Enjolras encourage tout Paris à rejoindre la révolution alors que lui et les autres étudiants se préparent au combat ; Marius ne sait pas s'il doit suivre Cosette ou rejoindre le soulèvement ; Javert révèle son intention d'espionner les étudiants. et le plan des Thénardier pour profiter des violences à venir. Marius décide de se tenir aux côtés de ses amis, et tous anticipent ce que l'aube apportera ("One Day More").
Acte II
Alors que les étudiants construisent une barricade qui leur servira de point de ralliement, Javert, déguisé en rebelle, se porte volontaire pour « espionner » les troupes gouvernementales. Marius découvre qu'Éponine s'est déguisée en garçon pour rejoindre les rebelles et l'envoie remettre une lettre d'adieu à Cosette. ("Construire la barricade - sur ces pierres") Valjean intercepte la lettre et découvre la romance de Marius et Cosette. Éponine se promène seule dans les rues de Paris, imaginant que Marius est là avec elle, mais déplore que son amour pour Marius ne soit jamais réciproque ("On My Own").
L'armée française arrive à la barricade et exige que les étudiants se rendent (« À la barricade – sur ces pierres »). Bien que Javert dise aux étudiants que le gouvernement n'attaquera pas cette nuit-là (« L'arrivée de Javert »), Gavroche le dénonce comme un espion et les étudiants le détiennent (« Little People »). Leur plan est de déclencher un soulèvement général par leur acte de défi, en espérant que tout le peuple parisien se rangera de leur côté et submergera l'armée. Éponine revient chercher Marius mais est abattue par les soldats qui traversent la barricade. Alors que Marius la tient, elle lui assure qu'elle ne ressent aucune douleur et lui révèle son amour avant de mourir dans ses bras ("A Little Fall of Rain"). Les étudiants pleurent cette première perte de vie sur les barricades et décident de se battre en son nom, et ils emportent son corps tandis qu'Enjolras tente de réconforter Marius, le cœur brisé par la mort d'Éponine. Valjean arrive à la barricade, traversant les lignes gouvernementales déguisé en soldat ("Nuit d'angoisse"), espérant pouvoir d'une manière ou d'une autre protéger Marius dans la bataille à venir pour le bien de Cosette. Les rebelles se méfient d'abord de lui, mais lorsque l'armée attaque, Valjean sauve Enjolras en tirant sur un tireur d'élite et ils l'acceptent comme l'un d'entre eux. En échange, il demande à Enjolras d'exécuter Javert emprisonné, ce qu'Enjolras accorde. Mais dès que Valjean et Javert sont seuls, Valjean libère Javert. Javert prévient Valjean qu'il n'abandonnera pas sa poursuite et rejette ce qu'il perçoit comme un marché pour la liberté de Valjean. Valjean dit qu'il n'y a aucune condition à sa libération et n'a aucune mauvaise volonté envers Javert pour avoir fait son devoir. ("La première attaque").
Les étudiants s'installent pour la nuit et se remémorent le passé tout en exprimant leur anxiété face à la bataille à venir. Enjolras dit aux autres étudiants de rester éveillés au cas où l'ennemi frapperait de manière inattendue dans la nuit, mais il dit à Marius de dormir un peu, sachant que Marius est encore beaucoup trop dévasté par la perte d'Éponine pour rester éveillé. Grantaire se met en colère et demande aux élèves s'ils ont peur de mourir tandis que Marius se demande si Cosette se souviendra de lui s'il meurt. ("Bois avec moi"). Pendant que Marius dort, Valjean prie Dieu de protéger Marius, même au prix de sa propre vie ("Bring Him Home"). Alors que l'aube approche, Enjolras se rend compte que les Parisiens ne se sont pas soulevés avec eux, mais décide de continuer à se battre malgré tous les obstacles ("L'aube de l'angoisse"). Leur détermination est encore plus forte lorsque l'armée tue Gavroche, qui s'est faufilé pour récupérer des munitions sur les corps de l'autre côté de la barricade ("La Deuxième Attaque / Mort de Gavroche"). L'armée donne un dernier avertissement, mais les rebelles se battent jusqu'au dernier homme avec Enjolras exhortant "Que d'autres se lèvent pour prendre notre place, jusqu'à ce que la Terre soit libre !". Tout le monde à la barricade est tué sauf Valjean et Marius grièvement blessé, qui s'échappent dans les égouts ("La Bataille Finale"). Javert retourne à la barricade, cherche Valjean parmi les corps et trouve la grille d'égout à ciel ouvert.
Valjean transporte Marius dans les égouts mais s'effondre d'épuisement. Alors qu'il est inconscient, Thénardier, qui pille les corps ("Dog Eats Dog"), tombe sur eux et prend une bague de Marius inconscient, mais s'enfuit lorsque Valjean (qu'il reconnaît à nouveau) reprend conscience. Lorsque Valjean transporte Marius jusqu'à la sortie des égouts, il trouve Javert qui l'attend. Valjean supplie Javert de lui accorder une heure pour amener Marius chez un médecin, et Javert accepte à contrecœur. Javert se trouve incapable de concilier les actes miséricordieux de Valjean avec sa conception de Valjean comme un criminel irrémédiable. Refusant de transiger sur ses principes mais ne parvenant plus à les sacraliser, il se retrouve tiraillé entre Dieu et la loi et se suicide en se jetant dans la Seine ("Soliloque - Le suicide de Javert").
Au lendemain de l'échec de la révolution, les femmes pleurent la mort des étudiants ("Turning") et Marius, blessé mais vivant, désespère du sacrifice de tant de vies ("Chaises vides aux tables vides"). Alors qu'il se demande qui lui a sauvé la vie, Cosette le réconforte et ils réaffirment leur idylle naissante. Valjean se rend compte que Cosette n'aura plus besoin de lui comme gardien une fois mariée et leur donne sa bénédiction ("Every Day"). Valjean avoue à Marius qu'il est un forçat évadé et qu'il doit s'en aller car sa présence met Cosette en danger ("La Confession de Valjean"), faisant promettre à Marius de ne jamais le dire à Cosette. Quelques mois plus tard, Marius et Cosette se marient (« Wedding Chorale »). Les Thénardier écrasent la réception déguisés et tentent de faire chanter Marius, lui disant que Valjean est un meurtrier et que Thénardier l'a vu porter un cadavre dans les égouts après la chute des barricades. Lorsque Thénardier lui montre la bague comme preuve, Marius se rend compte que c'est Valjean qui lui a sauvé la vie. Les jeunes mariés partent retrouver Valjean (Marius s'arrêtant pour donner un coup de poing au visage à Thénardier). Les Thénardier ne se découragent pas, se réjouissant plutôt que leur lâche sens pratique leur ait sauvé la vie à maintes reprises (« Mendiants à la fête »).
Dans un couvent, Valjean attend sa mort, n'ayant plus aucune raison de vivre. L'esprit de Fantine lui apparaît et lui annonce qu'il a été pardonné et qu'il sera bientôt avec Dieu. Cosette et Marius arrivent et trouvent Valjean proche de la mort. Valjean remercie Dieu de lui avoir laissé vivre assez longtemps pour revoir Cosette et Marius le remercie de lui avoir sauvé la vie. ("Épilogue - La Mort de Valjean"). Valjean remet à Cosette une lettre lui avouant son passé trouble et la vérité sur sa mère. A sa mort, les esprits de Fantine et d'Éponine le guident vers le Ciel en lui rappelant qu'« aimer une autre personne, c'est voir le visage de Dieu ». Ils sont rejoints par les esprits de ceux qui sont morts sur les barricades, qui chantent que dans l'autre monde, Dieu abat toute tyrannie et libère tous les peuples opprimés de leurs chaînes ("Finale").
Numéros musicaux
Personnages
Moulages
Moulages originaux
Castings actuels de productions anglophones
Casting des concerts d'anniversaire
Productions
Production originale française
L'auteur-compositeur français Alain Boublil a eu l'idée d'adapter le roman de Victor Hugo en comédie musicale lors d'une représentation de la comédie musicale Oliver ! à Londres:
Dès que l’Artful Dodger est entré en scène, Gavroche m’est venu à l’esprit. C'était comme un coup porté au plexus solaire. J'ai commencé à voir mentalement tous les personnages des Misérables de Victor Hugo – Valjean, Javert, Gavroche, Cosette, Marius et Éponine –, riant, pleurant et chantant sur scène.
Il a présenté l'idée au compositeur français Claude-Michel Schönberg, et les deux ont élaboré un synopsis approximatif. Ils ont réalisé une analyse de l'état mental et émotionnel de chaque personnage, ainsi que de celui du public. Schönberg se met alors à écrire la musique, tandis que Boublil se met à travailler sur le texte. Selon Boublil, "... j'ai pu commencer à travailler sur les paroles. C'est ce que j'ai fait - après avoir décidé moi-même du sujet et du titre de chaque chanson - en collaboration avec mon ami le poète Jean-Marc Natel." Deux ans plus tard, une démo de deux heures avec Schönberg s'accompagnant au piano et chantant chaque rôle était terminée. Un album de cette collaboration a été enregistré aux studios CTS de Wembley et est sorti en 1980, vendu à 260 000 exemplaires.
L'album concept comprend Maurice Barrier dans le rôle de Jean Valjean, Jacques Mercier dans le rôle de Javert, Rose Laurens dans le rôle de Fantine, Yvan Dautin dans le rôle de Thénardier, Marie-France Roussel dans le rôle de Mme. Thénardier, Richard Dewitte comme Marius, Fabienne Guyon comme Cosette, Marie-France Dufour comme Éponine, Michel Sardou comme Enjolras, Fabrice Bernard comme Gavroche, Maryse Cédolin comme Jeune Cosette, Claude-Michel Schönberg comme Courfeyrac, Salvatore Adamo comme Combeferre, Michel Delpech comme Feuilly, Dominique Tirmont dans le rôle de M. Gillenormand et Mireille dans le rôle de l'acheteuse cheveux.
Cette année-là, en septembre 1980, une version scénique réalisée par le réalisateur français chevronné Robert Hossein est produite au Palais des Sports de Paris. Le spectacle a été un succès, avec 100 représentations vues par plus de 500 000 personnes.
La plupart des acteurs de l'album concept ont joué dans la production. Le casting comprenait Maurice Barrier comme Valjean, Jean Vallée comme Javert, Rose Laurens comme Fantine, Maryse Cédolin et Sylvie Camacho et Priscilla Patron comme Jeune Cosette, Marie-France Roussel comme Mme. Thénardier, Yvan Dautin comme M. Thénardier, Florence Davis et Fabrice Ploquin et Cyrille Dupont comme Gavroche, Marianne Mille comme Éponine, Gilles Buhlmann comme Marius, Christian Ratellin comme Enjolras, Fabienne Guyon comme Cosette, René-Louis Baron comme Combeferre, Dominique Tirmont comme M. Gillenormand, Anne Forrez comme Mlle. Gillenormand et Claude Reva comme conteur.
Production originale du West End
La version anglaise, avec des paroles d'Herbert Kretzmer et du matériel supplémentaire de James Fenton, a été considérablement élargie et retravaillée à partir d'une traduction littérale par Siobhan Bracke de la version originale parisienne, en ajoutant notamment un prologue pour raconter l'histoire de Jean Valjean. L'œuvre de Kretzmer n'est pas une « traduction » directe du français, terme que Kretzmer a refusé d'utiliser. Un tiers des paroles anglaises étaient une traduction « approximative », un autre tiers était une adaptation des paroles françaises et le dernier tiers était constitué de nouveau matériel. La majorité est interprétée sous forme de récitatif ; les chanteurs utilisent un discours naturel et non des mesures musicales.
La première production en anglais, produite par Cameron Mackintosh et adaptée et réalisée par Trevor Nunn et John Caird, a débuté le 8 octobre 1985 (cinq ans après la production originale) au Barbican Arts Centre de Londres. Il a été présenté dans le programme du RSC Barbican Theatre comme "Présentation par la Royal Shakespeare Company de la production RSC/Cameron Mackintosh", et joué en avant-première à partir du 28 septembre 1985.
Le décor a été conçu par John Napier, les costumes par Andreane Neofitou et l'éclairage par David Hersey. La supervision musicale et les orchestrations étaient assurées par John Cameron, qui était impliqué dans le spectacle depuis que Boublil et Schönberg l'avaient embauché pour orchestrer l'album concept français original. La mise en scène musicale a été réalisée par Kate Flatt et la direction musicale par Martin Koch.
Le casting original de Londres comprenait Colm Wilkinson dans le rôle de Jean Valjean, Roger Allam dans le rôle de Javert, Ken Caswell dans le rôle de l'évêque de Digne, Patti LuPone dans le rôle de Fantine, Zoë Hart, Jayne O'Mahony et Joanne Woodcock dans le rôle de Young Cosette, Danielle Akers, Gillian Brander et Juliette. Caton dans le rôle de la jeune Éponine, Susan Jane Tanner dans le rôle de Madame Thénardier, Alun Armstrong dans le rôle de Thénardier, Frances Ruffelle dans le rôle d'Éponine, Rebecca Caine dans le rôle de Cosette, Michael Ball dans le rôle de Marius, David Burt dans le rôle d'Enjolras, avec Ian Tucker, Oliver Spencer et Liza Hayden partageant le rôle de Gavroche.
Le 4 décembre 1985, le spectacle a été transféré au Palace Theatre de Londres et a de nouveau déménagé le 3 avril 2004 au Queen's Theatre, beaucoup plus intime, avec quelques révisions de la mise en scène et où il jouait toujours. Il a célébré sa dix millième représentation le 5 janvier 2010. Le batteur de l'album original du casting, Peter Boita, est resté avec le spectacle pendant les 25 premières années de son histoire.
La coproduction a généré des revenus précieux pour la Royal Shakespeare Company.
Production originale de Broadway
La comédie musicale a débuté en tant qu'essai pré-Broadway à l'Opéra du Kennedy Center à Washington D.C. le 27 décembre 1986. Elle a duré huit semaines jusqu'au 14 février 1987.
La comédie musicale a ensuite été créée à Broadway le 12 mars 1987 au Broadway Theatre. Colm Wilkinson et Frances Ruffelle ont repris leurs rôles de la production londonienne. La production de 4,5 millions de dollars a fait l'objet d'une vente anticipée de plus de 4 millions de dollars avant son ouverture à New York.
Le spectacle a subi un resserrement supplémentaire et un éclairage amélioré des égouts et un effet de scène de suicide de Javert ont été incorporés. Boublil explique : "Le transfert de Londres aux Etats-Unis a entraîné d'autres modifications. "Nous profitons de cette occasion pour repenser et perfectionner, pour réécrire certains détails que personne d'autre ne verra probablement, mais qui pour nous sont encore de longues nuits de travail". ", dit M. Boublil. "Il y a des choses que personne n'a eu le temps de faire à Londres, et ici nous avons une merveilleuse occasion d'arranger certaines choses, peut-être que personne ne le remarquera, mais pour nous, cela nous fera tellement plaisir. si nous pouvons améliorer ce spectacle. Nous aimerions que ce soit la version finale. » Deux chansons ont été supprimées : la version complète de la chanson « Little People » de Gavroche et « I Saw Him Once » de Cosette adulte. Une courte section au début de "In My Life" a remplacé "I Saw Him Once". Les paroles de "Stars" de Javert ont été modifiées. Cela se terminait maintenant par la phrase « Ceci, je le jure par les étoiles ! », tandis que la production et l'enregistrement du casting à Londres se terminaient par la phrase répétée « Keeping watch in the night ».
Le casting original de Broadway comprenait Colm Wilkinson comme Jean Valjean, David Bryant comme Marius, Judy Kuhn comme Cosette, Michael Maguire comme Enjolras, Frances Ruffelle comme Éponine, Braden Danner comme Gavroche, Donna Vivino comme Young Cosette, Jennifer Butt comme Madame Thénardier, Leo Burmester. comme Thénardier, Randy Graff comme Fantine, Terrence Mann comme Javert, Chrissie McDonald comme Young Éponine et Norman Large comme évêque de Digne.
Parmi les autres membres de la distribution originale de Broadway figuraient Kevin Marcum, Paul Harman, Anthony Crivello, John Dewar, Joseph Kolinski, Alex Santoriello, Jesse Corti, Susan Goodman, John Norman, Norman Large, Marcus Lovett, Steve Shocket, Cindy Benson, Marcie Shaw, Jane Bodle, Joanna Glushak, Ann Crumb, Kelli James, Gretchen Kingsley-Weihe, Chrissie McDonald. Michael Hinton était le batteur original et crédité sur l'album du casting.
La comédie musicale a été diffusée au Broadway Theatre jusqu'au 10 octobre 1990, date à laquelle elle a été transférée à l'Imperial Theatre. Sa fermeture était prévue pour le 15 mars 2003, mais la fermeture a été reportée en raison d'un regain d'intérêt du public. Selon un article du Scotsman, "les ventes ont repris en octobre dernier, lorsque Sir Cameron a annoncé que le salon fermerait ses portes le 15 mars... sa fermeture a été reportée au 18 mai en raison d'une augmentation inattendue de l'activité". Après 6 680 représentations en seize ans, lors de sa fermeture le 18 mai 2003, il s'agissait de la deuxième comédie musicale de Broadway la plus ancienne après Cats. Il a été dépassé par Le Fantôme de l'Opéra en 2006.
Cette production Broadway des Misérables et sa publicité à New York est un thème récurrent dans American Psycho. Le critique du Financial Times a écrit que Les Misérables sont "le principal point de boussole culturel hilarant du livre".
Reprise de Broadway en 2006
Seulement trois ans après la clôture de la diffusion originale, Les Misérables ont entamé un retour à Broadway le 9 novembre 2006 au Broadhurst Theatre pour une diffusion limitée qui a ensuite été rendue ouverte.
En utilisant le décor, les costumes, les interprètes et d'autres ressources de la troisième production en tournée nationale américaine récemment fermée, la production n'a été que légèrement modifiée. Les changements mineurs comprenaient des projections colorées intégrées à la conception d'éclairage existante et un avant-scène qui s'étendait jusqu'aux deux premières loges de chaque côté de la scène.
Certaines coupures faites dans le prologue du spectacle lors de sa diffusion originale à Broadway ont été restaurées, les paroles de la scène de la mort de Gavroche (connue dans la reprise sous le nom de "Ten Little Bullets") coupées lors du développement de la production originale londonienne ont été restaurées, et une grande partie du spectacle a été restaurée. réorchestré par Christopher Jahnke, introduisant un son de caisse claire et de timbales joué par un groupe de 14 membres, une réduction d'environ 8 musiciens par rapport à l'orchestration de 22 musiciens de la production originale.
Le casting original de la reprise de Broadway en 2006 comprenait Alexander Gemignani comme Jean Valjean, Norm Lewis comme Javert, Daphné Rubin-Vega comme Fantine, Celia Keenan-Bolger comme Éponine, Aaron Lazar comme Enjolras, Adam Jacobs comme Marius, Ali Ewoldt comme Cosette, Gary Beach comme Thénardier, Jenny Galloway dans le rôle de Madame Thénardier, Brian D'Addario et Jacob Levine et Skye Rainforth et Austyn Myers dans le rôle de Gavroche, James Chip Leonard dans le rôle de l'évêque de Digne, Drew Sarich dans le rôle de Grantaire, et Tess Adams et Kylie Liya Goldstein et Carly Rose Sonenclar dans le rôle de Jeune Cosette/Jeune Éponine.
Lea Salonga, qui jouait auparavant le rôle d'Éponine dans le concert du 10e anniversaire, a remplacé Rubin-Vega dans le rôle de Fantine à partir du 2 mars 2007. Zach Rand a remplacé Jacob Levine dans le rôle de Gavroche le 15 mars 2007. Ann Harada a remplacé Jenny Galloway dans le rôle de Mme. Thénardier le 24 avril 2007. Ben Davis a rejoint le rôle de Javert et Max von Essen le rôle d'Enjolras. Ben Crawford et Mandy Bruno ont également rejoint le casting ce jour-là, jouant respectivement Brujon et Éponine. Le 23 juillet 2007, Sarich reprend le rôle de Valjean, suite au départ de Gemignani. Le 5 septembre 2007, il a été annoncé que John Owen-Jones (qui jouait Valjean à Londres) rejoindrait le casting de Broadway. En échange, Sarich rejoindrait le casting londonien à la place d'Owen-Jones. Judy Kuhn, à l'origine du rôle de Cosette, est revenue dans la série après vingt ans dans le rôle de Fantine, succédant à Salonga.
La reprise s'est clôturée le 6 janvier 2008.
Reprise de Toronto en 2013
Une production assise jouée au Princess of Wales Theatre à Toronto, Canada. Les avant-premières ont débuté le 27 septembre 2013 avec la soirée d'ouverture le 9 octobre. La production s'est terminée le 2 février 2014. Ramin Karimloo, nominé au Laurence Olivier Award, a joué le rôle de Jean Valjean. Il a été rejoint par une autre star du West End, Earl Carpenter, qui a repris le rôle de l'inspecteur Javert. Parmi les autres membres du casting figuraient Geneviève Leclerc dans le rôle de Fantine, Samantha Hill dans le rôle de Cosette, Melissa O'Neil dans le rôle d'Éponine, Cliff Saunders dans le rôle de Monsieur Thénardier, Lisa Horner dans le rôle de Madame Thénardier et Mark Uhre dans le rôle d'Enjolras. Les rôles de la jeune Cosette et de la jeune Éponine étaient partagés par Ella Ballentine, Saara Chaudry et Madison Oldroyd. Gavroche était partagé par David Gregory Black et Aiden GlennRead.
Reprise de Broadway en 2014
Le spectacle est revenu à Broadway en mars 2014 à l'Imperial Theatre avec des avant-premières commençant le 1er mars 2014 et a eu une ouverture officielle le 23 mars 2014. L'équipe créative comprend la direction de Laurence Connor et James Powell, la scénographie de Matt Kinley, les costumes de Andreane Neofitou et Christine Rowlands, éclairage de Paule Constable, son de Mick Potter et projections de Fifty-Nine Productions. Cameron Mackintosh a une nouvelle fois produit le spectacle. Le 22 octobre 2013, il a été annoncé que Ramin Karimloo, Will Swenson, Caissie Levy et Nikki M. James seraient respectivement en tête d'affiche du renouveau dans le rôle de Jean Valjean, Javert, Fantine et Éponine. Andy Mientus et Samantha Hill jouent également respectivement le rôle de Marius et Cosette. Angeli Negron et McKayla Twiggs partagent le rôle de la jeune Cosette. Le 30 août 2015, Karimloo a mis fin à son émission et a été remplacé par Alfie Boe. Après la dernière représentation de Boe le 28 février, le rôle de Valjean sera joué par John Owen-Jones du 1er mars 2016 jusqu'à la fin de la production le 4 septembre 2016. Il a été annoncé que la reprise à Broadway des Misérables se terminerait après 1 026 représentations. deux ans et demi le 4 septembre 2016.
La reprise de Broadway en 2014 a été nominée pour 3 Tony Awards : meilleure reprise d'une comédie musicale, meilleur acteur principal dans une comédie musicale pour Karimloo et meilleure conception sonore pour Potter.
Reprise australienne de 2014
Mi-2013, une toute nouvelle production australienne a été annoncée, avec Simon Gleeson dans le rôle de Valjean, Hayden Tee dans le rôle de Javert, Patrice Tipoki dans le rôle de Fantine, Trevor Ashley et Lara Mulcahy dans le rôle des Thénardiers, Kerrie Anne Greenland dans le rôle d'Éponine, Emily Langridge dans le rôle de Cosette, Euan Doidge. comme Marius et Chris Durling comme Enjolras. La production a été créée le 4 juillet au Her Majesty's Theatre de Melbourne. Les arrêts supplémentaires de la tournée australienne comprenaient le Crown Theatre de Perth, le Capitol Theatre de Sydney et le Lyric Theatre QPAC de Brisbane. La production australienne sera ensuite transférée à Manille, aux Philippines, au début de sa tournée asiatique en mars 2016.
Tournée asiatique 2016
Le 16 septembre 2015, il a été annoncé que la production australienne de renaissance lancerait sa tournée asiatique à Manille, aux Philippines, au Théâtre Solaire à partir de mars 2016 et se poursuivrait.