D'après le film Gremlins, si vous vous occupez d'un Gremlin vous ne devez pas le nourrir après minuit, ne pas le mouiller et ne pas l'exposer à quoi ?
Bright Light
Il y avait des rumeurs selon lesquelles la poupée parlante Furby ressemblait tellement au personnage de Gizmo que Warner Bros. envisageait de intenter une action en justice en 1998, mais les représentants de Warner Bros. ont répondu que ce n'était pas vrai. En musique, le groupe post-rock écossais Mogwai doit son nom aux créatures du film : quant à la raison pour laquelle le groupe a choisi ce nom comme nom, son guitariste, Stuart Braithwaite, a déclaré que "cela n'a aucune signification significative et nous avons toujours eu l'intention de le faire". en obtenir un meilleur, mais comme pour beaucoup d'autres choses, nous n'y sommes jamais parvenus". Le chanteur/compositeur gallois Rod Thomas se produit sous le nom de Bright Light Bright Light, qui est lui-même une citation directe du film.
Gremlins est un film d'horreur américain de 1984 réalisé par Joe Dante et sorti par Warner Bros. Le film raconte l'histoire d'un jeune homme qui reçoit une étrange créature appelée mogwai comme animal de compagnie, qui engendre ensuite d'autres créatures qui se transforment en petites créatures destructrices et maléfiques. monstres. Cette histoire s'est poursuivie avec une suite, Gremlins 2 : The New Batch, sortie en 1990. Contrairement à la suite plus légère, Gremlins opte pour une comédie plus noire, équilibrée dans un décor de Noël. Les deux films ont été au centre de grandes campagnes de marchandisage.
Steven Spielberg était le producteur exécutif du film et le scénario a été écrit par Chris Columbus. Le film met en vedette Zach Galligan et Phoebe Cates, avec Howie Mandel fournissant la voix de Gizmo, le personnage principal de Mogwai. Gremlins a été un succès commercial et a reçu des critiques positives de la part des critiques. Cependant, le film a également été fortement critiqué pour certaines de ses séquences les plus violentes. En réponse à cela et à des plaintes similaires concernant Indiana Jones et le Temple maudit, Spielberg a suggéré que la Motion Picture Association of America (MPAA) modifie son système de notation, ce qu'elle a fait dans les deux mois suivant la sortie du film.
Parcelle
Randall Peltzer, un inventeur en difficulté, visite un magasin d'antiquités de Chinatown dans l'espoir de trouver un cadeau de Noël pour son fils Billy. Dans le magasin, Randall rencontre une petite créature à fourrure appelée mogwai (cantonais : 魔怪, « monstre »). Le propriétaire, M. Wing, refuse de vendre la créature à Randall, bien que son petit-fils vende secrètement le mogwai à Randall mais lui dit de se rappeler trois règles importantes qui ne doivent jamais être enfreintes : ne pas exposer le mogwai à des lumières vives ou à la lumière du soleil qui le tueraient. , ne le laissez pas se mouiller et ne le nourrissez jamais après minuit.
Randall rentre chez lui à Kingston Falls où il donne le mogwai à Billy comme animal de compagnie. Billy travaille à la banque locale et craint que son chien Barney ne soit abattu par Mme Deagle. Randall nomme le mogwai « Gizmo » et Billy s'assure de bien le traiter. Mais lorsque Pete, l'ami de Billy, renverse un verre d'eau sur Gizmo, cinq autres mogwai apparaissent dans son dos, un type plus perturbateur dirigé par l'agressif Stripe. Billy montre l'un des mogwai à son ancien professeur de sciences, M. Hanson, engendrant un autre mogwai, sur lequel Hanson expérimente. Le gang de Stripe incite Billy à les nourrir après minuit en mâchant le cordon d'alimentation de son horloge de chevet et en le transformant en cocons, tout comme le mogwai de Hanson. Peu de temps après, leurs cocons éclosent et ils émergent sous la forme de Gremlins reptiliens espiègles qui torturent Gizmo et tentent d'assassiner la mère de Billy, tandis que Hanson est tué par son Gremlin.
Tous les Gremlins sont tués à l'exception de Stripe, qui s'échappe dans un YMCA local et saute dans une piscine, engendrant une armée de Gremlins qui sèment un chaos massif autour de Kingston Falls. Billy essaie d'avertir la police mais ils ne le croient pas. De nombreuses personnes sont blessées ou carrément tuées par le déchaînement des Gremlins, y compris Mme Deagle, qui est lancée hors de sa maison sur un monte-escalier qui a été saboté par les Gremlins. Au bar local, les Gremlins s'amusent jusqu'à ce que la barmaid Kate Beringer, la petite amie de Billy, les montre avec un appareil photo et s'échappe dans la banque avec Billy et Gizmo. En se cachant, elle révèle que son père est mort dans une cheminée alors qu'il était habillé en Père Noël. Billy et Kate découvrent que la ville est devenue silencieuse et que les Gremlins regardent Blanche-Neige et les Sept Nains dans un théâtre. Ils ont déclenché une explosion, tuant tous les Gremlins sauf Stripe.
Billy poursuit Stripe dans un magasin de Montgomery Ward, où Stripe grimpe dans une fontaine d'eau et tente de générer plus de Gremlins. Gizmo arrive dans une petite voiture et ouvre une lucarne, exposant Stripe à un soleil extrême et le faisant fondre. À la suite du déchaînement des Gremlins, M. Wing semble récupérer Gizmo, réprimandant les Peltzers pour leur négligence, pensant que le monde occidental n'est pas prêt, mais commente que Billy pourrait un jour être prêt à prendre soin de Gizmo correctement. Gizmo le croit également, s'étant attaché à Billy. M. Wing part avec Gizmo à la remorque, tandis que Randall raconte au public de vérifier leur maison si les choses tournent mal, car "il pourrait bien y avoir un Gremlin dans votre maison".
Casting
* Zach Galligan dans le rôle de William "Billy" Peltzer
* Phoebe Cates dans le rôle de Kate Beringer
* Hoyt Axton dans le rôle de Randall "Rand" Peltzer
* Frances Lee McCain dans le rôle de Lynn Peltzer
*Corey Feldman dans le rôle de Pete Fountaine
* Keye Luke dans le rôle de M. Wing (crédité comme "Grand-père", le nom de M. Wing est révélé dans le 2ème film)
* John Louie en tant que petit-fils de M. Wing
* Dick Miller dans le rôle de Murray Futterman
* Jackie Joseph dans le rôle de Sheila Futterman
* Polly Holliday dans le rôle de Mme Ruby Deagle
* Juge Reinhold dans le rôle de Gerald Hopkins
* Edward Andrews dans le rôle de M. Roland Corben
* Glynn Turman dans le rôle de M. Roy Hanson
* Belinda Balaski dans le rôle de Mme Joe Harris
* Scott Brady dans le rôle du shérif Frank
* Jonathan Banks comme adjoint Brent
* Harry Carey, Jr. dans le rôle de M. Anderson
* Kenny Davis dans le rôle de Dorry
* Nicky Katt et Tracy Wells en tant qu'écoliers
* Champignon en tant que Barney
Voix
* Frank Welker dans le rôle de Stripe, Mogwai et Gremlins
* Howie Mandel dans le rôle de Gizmo
* Don Steele dans le rôle de Rockin' Ricky Rialto
* Marvin Miller dans le rôle de Robby le robot (non-crédité)
Effets vocaux Mogwai et Gremlin fournis par Michael Winslow, Bob Bergen, Fred Newman, Peter Cullen, Mark Dodson, Bob Holt et Michael Sheehan.
Camées
* Steven Spielberg dans le rôle d'un homme faisant du vélo couché
* Jim McKrell en tant que journaliste télévisé
* Jerry Goldsmith dans le rôle de l'homme dans une cabine téléphonique
* William Schallert dans le rôle du père Bartlett
* Chuck Jones dans le rôle de M. Jones, le mentor en dessin de Billy
* Kenneth Tobey en tant que préposé à la station-service pour fumeurs
Production
Arrière-plan
Gremlins a été produit à une époque où la combinaison de l'horreur et de la comédie devenait de plus en plus populaire. Selon le professeur Noël Carroll, Ghostbusters est sorti le même week-end que Gremlins, et la bande dessinée The Far Side a également suivi cette tendance. Carroll a fait valoir qu'il existait désormais un nouveau genre mettant l'accent sur les changements soudains entre les scènes humoristiques et horribles, suscitant le rire avec des éléments d'intrigue traditionnellement utilisés pour effrayer. La fiction populaire plus ancienne mélangeait également l'humour et l'horreur, comme les films Bride of Frankenstein et Abbott et Costello Meet Frankenstein, ainsi que la série télévisée des années 1960 La Famille Addams et Les Munsters.
La notion de gremlins a été conçue pour la première fois pendant la Seconde Guerre mondiale, lorsque les pannes mécaniques des avions étaient imputées en plaisantant aux petits monstres. Le terme « gremlins » est également entré dans la culture populaire lorsque l'auteur pour enfants Roald Dahl a publié un livre intitulé Les Gremlins en 1943, basé sur ces créatures espiègles. Walt Disney envisageait d'en faire un film. Un dessin animé Bugs Bunny de l'époque, Falling Hare, le montre combattant un gremlin dans un avion. (Les images de ce dessin animé ont ensuite été utilisées dans une bande-annonce de Gremlins 2 : The New Batch.) Joe Dante avait lu Les Gremlins et a déclaré que le livre avait eu une certaine influence sur son film. En 1983, Dante a publiquement distancé son travail des films précédents, expliquant : « Nos gremlins sont quelque peu différents : ils sont plutôt verts, ils ont une grande gueule, ils sourient beaucoup et ils font des choses incroyablement, vraiment désagréables aux gens et ils aiment ça. tout en".
Étapes initiales
L'histoire de Gremlins a été conçue par Chris Columbus. Comme Columbus l'a expliqué, son inspiration est venue de son loft, quand la nuit "ce qui ressemblait à un peloton de souris sortait et les entendre gambader dans l'obscurité était vraiment effrayant". Il a ensuite écrit le scénario original sous forme de script spécifique pour montrer aux employeurs potentiels qu'il avait des capacités d'écriture. L’histoire n’était pas réellement destinée à être filmée jusqu’à ce que Steven Spielberg s’intéresse à en faire un film. Comme l'explique Spielberg : "C'est l'une des choses les plus originales que j'ai rencontrées depuis de nombreuses années, c'est pourquoi je l'ai achetée."
Après avoir décidé de produire le film, Spielberg a choisi Dante comme réalisateur en raison de son expérience dans la comédie d'horreur ; Dante avait déjà réalisé The Howling (1981) ; cependant, entre The Howling et l'offre de filmer Gremlins, il avait connu une accalmie dans sa carrière. Le producteur du film était Michael Finnell, qui avait également travaillé sur The Howling with Dante. Spielberg a confié le projet à Warner Bros. et l'a coproduit par l'intermédiaire de sa propre société, Amblin Entertainment.
Le scénario du film a fait l'objet de quelques ébauches avant qu'un scénario de tournage ne soit finalisé. La première version était beaucoup plus sombre que le film final. Diverses scènes ont été coupées, dont une qui représentait la mère de Billy mourant dans sa lutte contre les gremlins, la tête jetée dans les escaliers lorsque Billy arrive. Dante a expliqué plus tard que la scène rendait le film plus sombre que ce que les cinéastes souhaitaient. Il y avait aussi une scène où les gremlins mangeaient le chien de Billy, et une scène où les gremlins attaquaient un McDonald's, mangeant des clients au lieu de hamburgers. De plus, au lieu que Stripe soit un mogwai qui devient un gremlin, il n'y avait à l'origine aucun mogwai nommé Stripe ; Gizmo était plutôt censé se transformer en Stripe le gremlin. Spielberg a annulé cet élément de l'intrigue car il estimait que Gizmo était mignon et que le public voudrait qu'il soit présent tout au long du film.
Une célèbre légende urbaine est référencée dans le film, dans laquelle Kate révèle dans un discours que son père est mort à Noël alors qu'il s'habillait en Père Noël et s'est cassé le cou en descendant la cheminée familiale. Une fois le film terminé, le discours s'est avéré controversé et les dirigeants du studio ont insisté pour qu'il soit supprimé, car ils estimaient qu'il était trop ambigu quant à savoir s'il était censé être drôle ou triste. Dante a obstinément refusé de retirer la scène, affirmant qu'elle représentait le film dans son ensemble, qui comportait une combinaison d'éléments horrifiques et comiques. Spielberg n'aimait pas la scène mais, malgré son contrôle créatif, il considérait Gremlins comme le projet de Dante et lui permettait de le laisser dedans. Une parodie de cette scène est présentée dans Gremlins 2 : The New Batch.
Fonderie
Phoebe Cates a été choisie pour incarner Kate, la petite amie de Billy, malgré les craintes qu'elle soit connue pour jouer des rôles plus risqués, comme Linda Barrett dans Fast Times at Ridgemont High (1982). Spielberg a demandé le casting de Zach Galligan, relativement inconnu, dans le rôle de Billy parce qu'il a vu une alchimie entre Galligan et Cates lors des auditions. Galligan s'est ensuite comparé à Billy, affirmant qu'il était un "enfant geek", et qu'être dans le film "était vraiment une sorte de rêve" étant donné "ce que je peux faire, ce que mon personnage peut faire, faire exploser des salles de cinéma". , ajoutant qu'il "a pu travailler avec des gens formidables".
Contrairement à Galligan, de nombreux acteurs et actrices de soutien étaient plus connus. L'acteur vétéran Glynn Turman a dépeint le professeur de sciences du secondaire dont l'étude d'un nouveau-né Mogwai mène à sa mort après qu'il ait formé un cocon et émerge comme un gremlin vicieux. Dick Miller, qui était un habitué des films de Dante, était un autre acteur expérimenté sur le plateau, incarnant un vétéran de la Seconde Guerre mondiale qui qualifiait pour la première fois les créatures de gremlins. Rand a été joué par Hoyt Axton, qui a toujours été le choix préféré des cinéastes pour le rôle même s'il a été largement contesté par d'autres acteurs. L'expérience d'Axton comprenait le rôle du père dans The Black Stallion (1979), et il était également un auteur-compositeur-interprète de musique country. Après la coupure d'une scène d'introduction à Gremlins, la voix d'Axton lui a valu le rôle supplémentaire de narrateur pour établir un certain contexte. M. Wing était interprété par Keye Luke, un acteur de cinéma renommé dont la carrière cinématographique a duré un demi-siècle. Même si en réalité il avait environ 80 ans au moment du tournage et que son personnage était très âgé, l'apparence juvénile de Luke a dû être maquillée.
Corey Feldman, qui jusque-là avait principalement joué dans des publicités, a joué Pete Fountaine, établissant ainsi ses premières références en tant qu'enfant acteur.
Polly Holliday, une actrice surtout connue pour son rôle dans Alice, a joué Mme Deagle. Dante considérait le casting comme une chance, car elle était bien connue et il la considérait comme talentueuse. Deux autres acteurs bien connus, le juge Reinhold de Fast Times et l'acteur Edward Andrews, ont reçu des rôles qui ont été considérablement réduits après le montage du film ; ils jouaient le rôle des supérieurs de Billy à la banque.
Effets spéciaux
Certaines des performances ont été tournées dans le backlot des studios Universal en Californie (la maison de Mme Deagle était l'un de ces décors ainsi que les scènes de rue d'ouverture à Chinatown, qui ont été filmées sur le backlot des studios Warner Bros.). Cela nécessitait de la fausse neige ; Dante pensait également que c'était une atmosphère qui rendrait les effets spéciaux plus convaincants. Comme les effets spéciaux reposaient principalement sur les marionnettes (une tentative antérieure d'utilisation de singes avait été abandonnée parce que le singe test paniquait lorsqu'on lui faisait porter une tête de gremlin),[http://www.empireonline.com/news/story.asp?NID
41383 Gremlins Reunion : premier aperçu de la séance photo de l'Empire], par Nick de Semlyen, chez Empire ; publié le 25 juin 2014 ; récupéré le 26 juin 2014, les acteurs ont travaillé aux côtés de certaines marionnettes. Néanmoins, une fois que les acteurs ont définitivement terminé leur travail, de nombreux efforts ont été consacrés à la finition des effets. De nombreuses petites marionnettes en caoutchouc, dont certaines mécaniques, ont été utilisées pour représenter Gizmo et les gremlins. Ils ont été conçus par Chris Walas. Il y avait plus d'une marionnette Gizmo, et parfois Galligan, lorsqu'il en portait une, le déposait hors caméra, et lorsque Gizmo réapparaissait assis sur une surface, c'était en fait une marionnette différente connectée à la surface. Ces marionnettes présentaient de nombreuses limites. Les marionnettes Gizmo étaient particulièrement frustrantes car elles étaient plus petites et se cassaient donc davantage. Par conséquent, pour satisfaire l'équipe, une scène a été incluse dans laquelle les gremlins accrochent Gizmo à un mur et lui lancent des fléchettes. Cela a été inclus sur une liste que l'équipage a créée, connue sous le nom de liste "Choses horribles à faire à Gizmo".
Quelques marionnettes ont également été utilisées. D'autres effets nécessitaient de produire de grands visages et oreilles mogwai pour les gros plans, car les marionnettes étaient moins capables de transmettre des émotions. Par conséquent, de grands accessoires simulant de la nourriture étaient nécessaires pour les gros plans de la scène dans laquelle le mogwai se régale après minuit. Une marionnette Gizmo agrandie était également nécessaire pour la scène dans laquelle il se multiplie. Les nouveaux mogwai, qui sortaient du corps de Gizmo sous la forme de petites boules de poils qui commençaient ensuite à grandir, étaient des ballons et se dilataient en tant que tels. Walas avait également créé le gremlin explosif au micro-ondes au moyen d'un ballon qu'on laissait éclater.
Howie Mandel a fourni la voix de Gizmo et le doubleur prolifique Frank Welker a fourni la voix de Stripe. C'est Welker qui a suggéré à Mandel de jouer dans Gremlins. Les répliques des marionnettes ont été principalement inventées par les doubleurs, sur la base d'indices issus des actions physiques des marionnettes, qui ont été filmés avant le travail vocal. Lors du développement de la voix de Gizmo, Mandel a expliqué : "[Gizmo était] mignon et naïf, alors, vous savez, je suis entré en contact avec ça... Je ne pouvais pas imaginer aller autrement ou faire quelque chose de différent avec". La majorité des voix des autres gremlins ont été interprétées par Michael Winslow et Peter Cullen, tandis que les voix restantes ont été interprétées par Bob Bergen, Fred Newman, Mark Dodson, Bob Holt et Michael Sheehan.
Musique
La musique du film a été composée par Jerry Goldsmith, qui a remporté le Saturn Award de la meilleure musique pour ses efforts. La musique principale a été composée dans le but de transmettre « l'humour espiègle et le suspense croissant de Gremlins ». Goldsmith a également écrit la chanson de Gizmo, qui a été fredonnée par une enfant actrice et connaissance de Goldsmith, plutôt que par Mandel lui-même. Goldsmith apparaît également dans le film (tout comme Steven Spielberg), dans la scène où Rand rappelle chez lui après la convention des vendeurs.
L'album de la bande originale a été publié par Geffen Records sous la forme d'un mini-album à prix spécial sur LP et cassette (la musique de Goldsmith comprenait la totalité de la face deux), et réédité sur disque compact en 1993 uniquement en Allemagne.
# Gremlins...Méga Folie – Michael Sembello (3:50)
# Faites-le briller – Quarterflash (4:10)
# Sortie/Sortie – Peter Gabriel (7h00)
# Le cadeau (4:51)
# Gizmo (4:09)
# Mme Deagle (2:50)
# Le chiffon Gremlin (4:03)
"Gremlins...Mega Madness" est également sorti en single, avec "The Gremlin Rag" comme face B.
En 2011, Film Score Monthly a publié une sortie sur deux disques de la bande originale, avec la partition complète sur le premier disque et l'album de la bande originale sur le disque deux (représentant le premier numéro de CD nord-américain de ce dernier); c'était le dernier album de Jerry Goldsmith du label.
DISQUE UN : La musique du film
# Fanfare en C (Max Steiner) / La Boutique / La Petite 4:30
# En retard au travail 1:46
# Mme Deagle / Ce chien 2:22
# Le cadeau 1:45
# Premiers secours 2:17
# Eau renversée 3:02
# Un nouveau 1:10
# Le Labo / Vieux Temps 2:35
# L'injection 2:56
# L'heure du goûter / Le mauvais moment 1:49
# La Boîte 1:24
# Premiers secours 1:39
# Déconnecté / Dépêchez-vous de rentrer 1:03
# Combat de cuisine 4:06
# Linge sale 0:43
# La piscine 1:07
# La charrue / Livraison spéciale 1:16
# Haut Volant 2:22
# Trop de Gremlins 2:06
# Pas de Père Noël 3:27
# Après le Théâtre 1:39
# Theatre Escape / Stripe Is Loose / Toy Dept. / No Gizmo 4:36
# La Fontaine / La Mort de Stripe 5:42
# Au revoir, Billy 2:56
# Titre de fin / Le Gremlin Rag 4:10
# Bleus 2:17
# Mme Deagle [version cinématographique] 1:27
# Que Dieu vous repose joyeux, messieurs [traditionnel, arr. Alexandre Courage] 1:12
# Après le théâtre [avec "Silent Night"] 1:36
# Après le théâtre [sans "Silent Night"] 1:36
# Rampage de lapin [Milt Franklyn] 0:47
# Le Gremlin Rag [version complète] 3:35
# La nouvelle chanson de Gizmo 0:35
# La trompette de Gizmo 0:30
Les pistes 26 à 34 sont répertoriées comme pistes bonus.
DISQUE DEUX : Album de la bande originale de 1984
# Gremlins...Méga Folie – Michael Sembello 3:52
# Faites-le briller – Quarterflash 4:11
# Sortie/Sortie – Peter Gabriel 7:02
# Le Cadeau 4:58
# Gizmo 4:14
# Mme Deagle 2:54
# Le chiffon Gremlin 4:13
Notation
Avec Indiana Jones et le Temple maudit, également classé PG, Gremlins a été l'un des deux films en 1984 à influencer la MPAA pour créer la classification PG-13, Red Dawn étant le premier film sorti en salles à recevoir la nouvelle classification. en août 1984. La scène dans laquelle un gremlin explose dans un micro-ondes a particulièrement influencé l'idée selon laquelle certains films trop légers pour être classés R sont encore trop matures pour être classés PG. Le changement apporté au système de notation n’était pas anodin ; la classification PG-13 s'est avérée attrayante pour de nombreux cinéphiles, car elle impliquait une certaine excitation sans être trop explicite.
Réception
Réception critique
Les critiques des critiques de cinéma sur Gremlins étaient pour la plupart positives. Roger Ebert a approuvé le film, le déclarant non seulement "amusant", mais aussi une "série sournoise d'envois", parodiant efficacement de nombreux scénarios élémentaires de films. Selon lui, Gremlins y est parvenu en partie à travers des représentations de mondes mystérieux (le magasin de Chinatown) et de femmes âgées tyranniques (Mme Deagle). Ebert croyait également que la règle selon laquelle un mogwai ne peut pas manger après minuit était inspirée des contes de fées et que les scènes finales parodiaient les films d'horreur classiques. Il a relié le discours de Kate à propos de son père à « la grande tradition des blagues malsaines des années 1950 ». À l'inverse, Leonard Maltin a désapprouvé le film et son point de vue a été clairement exprimé dans les remarques qu'il a faites dans l'émission télévisée Entertainment Tonight. Il a qualifié le film de « dégueulasse » et de « dégoûtant ». Il a écrit plus tard que bien qu'il se déroule dans une "ville de carte postale" et qu'il mélange l'atmosphère de It's a Wonderful Life (dont un extrait apparaît dans Gremlins) avec celle de The Blob, le film est "nié par une violence trop vive et grabuge"; donnant au film deux étoiles sur quatre. Maltin a ensuite fait une apparition dans Gremlins 2, répétant ses critiques de l'original sur le film, comme une blague, avant d'être étranglé par les créatures ; il a ensuite attribué au deuxième film une note plus positive, trois étoiles sur quatre.
Alors que certains critiques ont critiqué les représentations du film sur la violence et la cupidité - telles que les scènes de mort, le discours de Kate et la gourmandise des gremlins - pour leur manque de valeur comique, l'érudite Charlotte Miller les a plutôt interprétées comme une satire de « certaines caractéristiques de la civilisation occidentale », suggérant que les Occidentaux peuvent tirer trop de satisfaction de la violence. Gremlins peut également être interprété comme une déclaration contre la technologie, dans la mesure où certains personnages, comme le père de Billy, en sont trop dépendants. En revanche, M. Wing manifeste un fort dégoût pour la télévision. Kirkpatrick Sale a également interprété Gremlins comme un film anti-technologie dans son livre Rebels Against the Future. Un autre chercheur a suggéré que le film est censé exprimer un certain nombre d'observations de la société en faisant changer les personnages de Gremlin dans ce qu'ils sont censés représenter. À différentes époques, ils sont représentés comme des adolescents, des membres de l’establishment riche ou des fans des films Disney.
Un autre chercheur a établi un lien entre la scène des micro-ondes et les légendes urbaines sur les animaux domestiques mourant dans les fours à micro-ondes. Il a décrit la représentation de cette légende urbaine dans le film comme étant réussie, mais cela signifiait qu'elle semblait terrible. Il s'agit en effet d'une scène considérée comme l'une des représentations les plus violentes du film ; même Roger Ebert exprime dans sa critique une certaine crainte que le film puisse encourager les enfants à essayer des choses similaires avec leurs animaux de compagnie.
Gremlins a été critiqué pour bien plus que ses représentations de la violence. Un critique de la BBC a écrit en 2000 que « l'intrigue est mince et le rythme est de travers ». Cependant, ce critique a également complimenté l'humour noir contrastant avec le décor idéal de Noël. En 2002, un autre critique a écrit qu'avec le recul, Gremlins avait des « effets spéciaux ringards » et que le film aurait tendance à plaire davantage aux enfants qu'aux adultes ; il a également dit que le jeu des acteurs était ennuyeux.
Malgré les critiques initiales mitigées, Gremlins a continué à recevoir des éloges au fil des ans. Il détient actuellement une note de 85 % « Certified Fresh » sur le site Web global de critiques Rotten Tomatoes, et est considéré par beaucoup comme l'un des meilleurs films de 1984.
Allégations de racisme
Depuis sa sortie, certaines personnes ont critiqué Gremlins comme étant insensible à la culture. Certains observateurs ont fait valoir que le film présente les gremlins comme des Afro-Américains. Dans Ceramic Uncles & Celluloid Mammies, Patricia Turner écrit que les gremlins « reflètent des stéréotypes afro-américains négatifs » dans leur tenue vestimentaire et leur comportement. On les montre « dévorant du poulet frit avec leurs mains », écoutant de la musique noire, du breakdance et portant des lunettes de soleil la nuit tombée et des casquettes de gavroche, un style courant chez les hommes afro-américains dans les années 1980.
Box-office
Financièrement, Gremlins a été un succès. Produit avec un budget de 11 millions de dollars, il était plus cher que ce que Spielberg avait initialement prévu, mais restait relativement bon marché pour l'époque. La bande-annonce présente le film au public en expliquant brièvement que Billy reçoit une étrange créature comme cadeau de Noël, en passant en revue les trois règles, puis en révélant que les créatures se transforment en terribles monstres. Cette bande-annonce montrait peu de mogwai ou de gremlins. Contrairement à cela, d'autres publicités se sont concentrées sur Gizmo, ont négligé les gremlins et ont fait ressembler le film au précédent film familial de Spielberg, E.T. l'extraterrestre (1982).
Gremlins est sorti dans les salles nord-américaines le 8 juin 1984, le même jour que Ghostbusters d'Ivan Reitman. Gremlins s'est classé deuxième, avec 12,5 millions de dollars lors de son premier week-end, soit 1,1 million de dollars de moins que Ghostbusters. À la fin de ses projections américaines, le 29 novembre, il avait rapporté 148 168 459 $ de recettes nationales. Cela en fait le quatrième film le plus rentable de l'année, derrière Le Flic de Beverly Hills, SOS Fantômes et Indiana Jones et le Temple maudit. En août 1984, il a été présenté en Argentine et en Espagne, et en octobre, il a été créé en Allemagne de l'Ouest. Les projections ont commencé au Mexique, en Australie et dans une grande partie du reste de l'Europe en décembre. Comme Gremlins avait un public international, différentes versions du film ont été réalisées pour surmonter les barrières culturelles. Mandel a appris à prononcer ses quelques répliques intelligibles, comme "Bright light!", dans diverses langues, dont l'allemand. La musique et l'humour régionaux ont également été intégrés dans les versions en langues étrangères. Dante a attribué à ce travail l'un des facteurs qui ont contribué au succès mondial de Gremlins. Cependant, de nombreux critiques ont remis en question la date de sortie estivale du film en Amérique, car le film se déroule pendant la période des vacances de Noël, ce qui les a amenés à commenter qu'il aurait dû avoir une date de sortie pour Noël à la place.
En plus de cela, le public s'est également plaint de la violence décrite dans le film. Ces plaintes étaient particulièrement présentes chez les personnes qui avaient amené leurs enfants voir le film, dont beaucoup ont quitté la salle avant la fin du film. Dante a admis plus tard aux journalistes que "l'idée d'emmener un enfant de 4 ans voir Gremlins, en pensant que ce serait un film animalier câlin et drôle et ensuite en voyant que cela se transforme en une image d'horreur, je pense que les gens étaient bouleversés. . Ils avaient l'impression qu'on leur avait vendu quelque chose de familial et ce n'était pas entièrement familial".
Le film est redevenu accessible au public lorsqu'il a été ramené en salles le 30 août 1985. Cette sortie supplémentaire a porté son montant brut à 153 083 102 $.
Prix
Gremlins a remporté de nombreux prix, dont les Saturn Awards 1985 du meilleur réalisateur, du meilleur film d'horreur, de la meilleure musique, des meilleurs effets spéciaux et le prix de la meilleure actrice dans un second rôle, décerné à la performance de Holiday dans le rôle de Mme Deagle. Le film a également remporté le Golden Screen Award allemand et le Young Artist Award 1985 du meilleur film familial (aventure). Corey Feldman, qui jouait le jeune ami de Billy, a également été nominé pour le Young Artist Award du meilleur jeune acteur dans un second rôle dans un film musical, une comédie, une aventure ou un drame.
Médias domestiques
Gremlins est sorti en VHS et Beta en 1985 et a rapporté 79 500 000 $ dans les magasins de location de vidéos. Le film est sorti sur DVD en 1997 dans une présentation simple. Il comprenait des versions plein écran et grand écran ainsi que la bande-annonce du film. Il a été reconditionné en 1999 avec le même disque, mais une pochette différente. Le 20 août 2002, un DVD « édition spéciale » est sorti, contenant les commentaires des acteurs et des cinéastes et des scènes supprimées. Une édition Blu-ray du 25e anniversaire est sortie le 1er décembre 2009.
Marchandisage
Jouets et jeux
Avec ses thèmes commerciaux, en particulier la gentillesse perçue du personnage de Gizmo, Gremlins est devenu le centre d'un marchandisage considérable. Pour cette raison, il est devenu partie intégrante d'une tendance montante dans le cinéma, qui avait reçu un coup de pouce grâce à E.T. de Spielberg. l'extraterrestre. Des fabricants, dont LJN, ont produit des versions de Gizmo sous forme de poupées ou d'animaux en peluche. (Ce dernier est devenu un jouet très demandé pendant la période des fêtes de 1984.) Gizmo et les gremlins ont été produits en série sous forme de figurines d'action, et Topps a imprimé des cartes à collectionner basées sur le film. Un accord de placement de produit avec la chaîne de restauration rapide Hardee's a également conduit à une série de cinq adaptations en livre et cassette/45 disques de l'histoire du film. À partir du début des années 2000, des sociétés telles que Jun Planning et la National Entertainment Collectibles Association ont produit de tout nouveaux jouets et objets de collection Gremlins.
Jeux vidéo
Jeux vidéo orientés action
Plusieurs jeux vidéo sous licence officielle basés sur le film ont été produits. L'un des premiers était Gremlins, publié par Atari, Inc. pour sa console 2600.
Atari, Inc. a publié un jeu complètement différent (et plus avancé techniquement) - également appelé Gremlins - pour la console Atari 5200 et les ordinateurs Apple II, Commodore 64 et IBM PC. Bien que la version Atari 5200 ait été fabriquée en 1984, les troubles entourant le rachat par Jack Tramiel de l'activité grand public d'Atari ont fait en sorte qu'elle ne soit commercialisée qu'en 1986.
Dans les années 2000, davantage de jeux sont sortis ; Gremlins : Déchaînés ! est sorti sur Game Boy Color en 2001. Le jeu parlait de Gizmo essayant d'attraper Stripe et trente autres gremlins, tandis que les gremlins essayaient également de transformer Gizmo en gremlin. Gizmo et Stripe sont tous deux des personnages jouables dans le jeu. Gremlins : Stripe vs. Gizmo, avec Gizmo et Stripe comme personnages jouables, est sorti en 2002.
En 2016, le jeu Toys to Life, Lego Dimensions a ajouté Gremlins à sa liste de franchises. Ils ont actuellement annoncé un "Team Pack". Cela inclut Gizmo et Stripe.
Gremlins : l'aventure
Au moment de la sortie du film, un jeu de fiction interactif basé sur des scènes du film, intitulé Gremlins : The Adventure (1985), est sorti pour divers ordinateurs personnels, dont l'Acorn Electron, le BBC Micro, le Commodore 64 et le ZX. Spectre. Le jeu a été écrit par Brian Howarth pour Adventure Soft et était basé sur du texte, avec des illustrations en couleur sur certains formats.
Novelisation
Le film a également servi de base à un roman du même nom de George Gipe, publié par Avon Books en juin 1984. Le roman offrait une origine pour Mogwai et Gremlins en guise de prologue. On suppose que les mogwai ont été créés comme des créatures douces et contemplatives par un scientifique sur un monde extraterrestre. Cependant, on a découvert que leur physiologie était instable. Le résultat final était que seulement 1 mogwai sur 10 000 conserverait son attitude douce et aimante. Les autres se transformeraient en créatures que le roman qualifiait de « espiègles ». La minorité mogwai (1 sur 10 000) est pratiquement immortelle selon les normes humaines, bien que Gizmo explique à Stripe que s'il devait subir la transformation lui-même, il deviendrait comme les autres, « de courte durée et violent ». Cette origine est unique au roman mais est mentionnée dans la romanisation de Gremlins 2 par David Bischoff. Aucune origine définitive du mogwai ou des gremlins n'est donnée dans les deux films Gremlins.
Autre
En plus de cela, les céréales pour petit-déjeuner de marque Gremlins ont été produites par Ralston simultanément et pendant quelques années après la sortie du premier film en 1984. Le devant de la boîte de céréales présentait Gizmo, et à l'intérieur se trouvaient des décalcomanies des gremlins malveillants, dont Stripe.
Héritage
Le film a non seulement donné naissance à la suite, Gremlins 2 : The New Batch, et à une publicité pour British Telecom, mais il aurait également inspiré plusieurs films sans rapport sur les petits monstres. Ceux-ci incluent les créatures, les goules, les trolls, les hobgobelins et les grignotines. Beaucoup de ces films n'ont pas été des succès critiques, et Hobgoblins a été ridiculisé dans la série télévisée Mystery Science Theater 3000. La série manga et animée Pet Shop of Horrors a également été comparée à Gremlins. Plus récemment, le réalisateur Rémi Fréchette a cité Gremlins comme une forte influence sur le style de sa comédie d'horreur de 2014 Les Jaunes.
Le dessin animé American Dragon : Jake Long a également eu un épisode mettant en scène un gremlin, où il se multiplie en se copiant avec un fax.
Il y avait des rumeurs selon lesquelles la poupée parlante Furby ressemblait tellement au personnage de Gizmo que Warner Bros. envisageait de intenter une action en justice en 1998, mais les représentants de Warner Bros. ont répondu que ce n'était pas vrai. En musique, le groupe post-rock écossais Mogwai doit son nom aux créatures du film : quant à la raison pour laquelle le groupe a choisi ce nom comme nom, son guitariste, Stuart Braithwaite, a déclaré que "cela n'a aucune signification significative et nous avons toujours eu l'intention de le faire". en obtenir un meilleur, mais comme pour beaucoup d'autres choses, nous n'y sommes jamais parvenus". Le chanteur/compositeur gallois Rod Thomas se produit sous le nom de Bright Light Bright Light, qui est lui-même une citation directe du film.
En janvier 2013, Vulture a rapporté que Warner Bros. négociait avec Amblin Entertainment de Steven Spielberg pour redémarrer la franchise Gremlins. Seth Grahame-Smith a été engagé pour produire, aux côtés de David Katzenberg. Cependant, Grahame-Smith a depuis déclaré que le projet avait été suspendu. En novembre 2015, Zach Galligan a confirmé que le troisième film serait une suite et non un redémarrage.